文化传媒推广技术全文(5篇)

第1篇：文化传媒推广技术范文

关键词：信息时代；传媒文化产业；发展

近年来，以移动终端为载体的技术形式不断发展，传媒文化产业的发展获得了一定的技术支持，面对新的历史机遇，文化产业如何获得健康持久发展成为人们关注的话题。传媒文化产业与信息技术结合，将会成为产业未来的发展方向，因此相关人员应合理分析文化产业发展中的不足，并探究有效措施加以改进。

一、信息化时代背景下传媒文化产业发展不足

(一)产业规模小

传媒文化产业是我国市场经济的一部分，然而其整体规模相对较小，虽然，近年来由于信息技术的发展，传媒文化产业的规模有所扩大，但是，市场份额还是相对较小，与国外，发达国家比较我国文化传媒产业的起步较晚，相关的技术与经验还相对欠缺，信息技术的应用优势，尚未被完全开发，传媒文化产业与国际市场之间的对接发展尚不完善[1]。

(二)发展进程慢

导致传媒文化产业发展进程较慢的主要原因是体制的限制，基于信息技术的发展，原有体制受到不断的冲击，但是由于市场发展的固有特点，对信息的反应相对滞后，体制改革也未能涉及到市场经济发展的根本问题。部分文化产业在创新发展中仍然沿用旧的体制模式，严重束缚了传媒文化产业的发展活力。加之，人们的消费观念更新缓慢，未能对文化产业的消费升级做出足够多的贡献。

(三)创新能力弱

创新能力弱，是目前文化产业发展中存在的重要问题之一，其中突出表现在文化产品的内容和形式上，传媒文化产品的雷同效应比较明显，存在严重的模仿与复制现象。此外，部分以传媒产业为主要经营项目的企业公司甚至缺乏品牌意识，未能在信息化时代，形成独立自主的品牌形象，缺乏足够的创新能力。

二、基于信息化时代传媒文化产业的发展策略

(一)扩大产业规模

为促进新时期，传媒文化产业的快速发展，相关人员应致力于扩大文化产业规模，以先进的技术改善原有的单一经营模式，同时，传媒文化产业相关人员应不断拓展市场、丰富市场结构，致力于提高文化产业的市场影响力。为进一步促进传媒产业的稳健发展，相关人员还应注重媒体间的合作与交流，促进信息共享。信息化时代背景下，传媒产业应充分认识到数字技术的重要性，善于利用数字技术扩大产业规模，开发基于数字技术形式的文化产品。在技术水平允许的情况下，相关人员应积极探究国际间有关传媒文化产品的交流与合作，走国际发展路线，持续扩大文化产业规模。

(二)推进体制改革

为科学合理地推进文化产业的发展进程，相关部门应注重文化产业的体制改革，在时展的背景下，利用最新的技术手段不断丰富体制内容，为文化产业的发展与创新提供技术支持和制度保障，以此提升文化产品的品质。例如，在文化传媒产业的体制改革中，涉及到非时政宣传内容，对其进行推广时，应注重其宣传模式的改善，相关部门应组织专业的技术人才，组成管理队伍，在组织形式上加大文化产业的宣传力度、改善市场竞争格局。文化产业体制的创新与改革势必会遇到一定的阻碍，相关人员应不断探究信息化时代传媒产业的发展特点，利用先进的技术手段不断完善文化产业的体制形式与内容，采用创新的方式，组织日常的宣传推广活动。通过科学有效的文化产业活动不断突破传统文化产业的发展瓶颈。鉴于市场经济体制的发展弊端，传媒文化产业相关从业人员应积极探究企业发展的新模式，紧跟时展步伐、实现文化产业的科学有效发展。

(三)强化创新能力

创新能力是企业发展的内生动力，对企业各项业务的开展具有积极的影响。针对传媒文化产业而言，强化创新能力显得尤为重要，对信息时代企业的健康可持续发展具有重要的促进作用。对文化产业发展的创新需根植于我国优秀的传统文化，我国是历史文明古国，有着五千的优秀文化底蕴。信息化时代，对于文化产业的创新应充分考虑对传统文化的传承，保持中华民族优秀的文化品性，并利用新的技术形式，对文化传媒内容进行改善与提高[2]。为科学有效解决目前文化产业的发展问题，改善市场内文化产品雷同、形式单一的现状，相关人员应利用创新的技术手段，不断提高文化产品的结构形式，注重先进技术与传统文化形式的有机结合，提高文化作品的表现力，例如，在电影《功夫熊猫》的制作中，技术人员将代表中华民族优秀文化的功夫与中国特有珍稀保护动物熊猫进行结合，并在影片中融入了好莱坞的表现元素，以新的技术形式完美呈现了文化产业发展的饕餮盛宴。总之，在信息化时代，传媒文化产业工作者应不断探究新的技术形式，促进产业的发展与创新。

三、结论

综上所述，相关措施的合理实行，也对解决目前传媒文化产业存在的发展问题具有积极作用。信息化技术对于传媒文化产业而言既是机遇也是挑战，相关人员应理性看待，合理分析。

参考文献：

[1]钱金晶.信息化时代下传媒出版行业发展探究[J].现代商贸工业，2018，39(29)：58-59.

第2篇：文化传媒推广技术范文

关键词：电子商务传统文化产业金陵寻巷产业融合商业模式

1电子商务：推动传统文化产业转型升级

电子商务是以信息网络技术为手段，以商品交换为中心的商务活动：也可理解为在互联网(Internet)、企业内部网(Intranet)和增值网(VAN，ValueAddedNetwork)上以电子交易方式进行交易活动和相关服务的活动，是传统商业活动各环节的电子化、网络化、信息化[1]。本文以电子商务模式在传统文化产业领域的现实应用为切入点进行探究。2013年我国文化产业增加值为21351亿元，与GDP的比值为3.63％。其中，文化产业法人单位增加值为20081亿元，比上年增加2010亿元，增长11．1％，比同期GDP现价增速高1个百分点[2]。由我国文化产业的增值及增速可以看出，传统文化产业不得不主动或被动地进入转型升级阶段。如果想要拉动传统文化行业的发展，就需要将发展动力进行转换，从投资转为消费，同时要打造质量效益型的产业。金陵寻巷团队在创业过程中，以消费者的有效需求带动供给，从而促成良性循环。电子商务是当今发展最快的商业模式之一。公司在运营的过程中，融合传统文化产业与电子商务模式，加强建设各大自媒体平台，通过原创的图文视频推广南京老字号等中华传统文化品牌，使文化形象深入人心，同时多元化的交易网站有效满足了老字号商家以及相关消费者的需求，带动了线下体验馆、文创产品等衍生产品的销售。由此可见，传统文化产业以电子商务完备的服务平台为依托，能够直接为消费者提供多样的传统文化产品，而中国传统文化产业现有的经营模式正在逐步改变，与电子商务的融合将有效促进传统文化产业的转型升级。

2电子商务与传统文化产业融合发展现状

电子商务正在全面渗透到传统文化产业的发展中。在2012年的《关于加快出版传媒集团改革发展的指导意见》中，新闻出版总署提出了支持出版传媒集团发展出版新业态，如网络出版、云出版等，支持其与大型电子商务企业进行战略合作及资源整合，进而打造线上线下相结合的现代化出版流通体系。金陵寻巷文化传媒有限公司通过支付宝等第三方平台，实现同步在线收费模式；通过与淘宝、京东等电商平台合作落实视频购物的理念，促成传统文化产业与电子商务的深度融合。金陵寻巷同时推出了线上传统文化技艺教学视频等文化服务项目，通过文化服务数字化，试推广“版权合作”“在线观看”“付费下载”等方式，开发新的营销策略与盈利模式。而公司相关的文创产品与电子商务的融合发展更加容易理解，这些产品均通过电子商务平台实现渠道与市场的拓展。以金陵寻巷为例，可以看出传统文化企业正在拥抱电子商务以期实现企业的转型升级。电子商务与传统文化产业融合发展正在成为势不可挡的趋势。

3电子商务视角下传统文化产业的发展探究

如今传统文化产业正在持续发展中，只有准确把握传统文化产业的核心发展要素，才能使传统文化产业推陈出新，实现健康良性发展。传统文化产业与“互联网＋”相融合推动了电子商务模式的创新及应用，同时也促进了传统文化产业的转型与升级。

3.1内容创意：传统文化元素的提取与众包模式的应用

文化产业的发展需要不断通过创新创意，才能形成市场青睐的文化产品。当今许多蕴含着传统文化的品牌企业之所以面临着经营状况每况日下的状态，就是因为没有为自身进行一个具体的形象设计，使之深入人心。以青花瓷为例，它用独特的色彩、纹路等形成了属于自身的文化符号，让人一看到这样的图案，脑海中就可以联想到。然而诸如南京双飞茶具、金陵梳篦这样的商家，就没有独特的企业文化符号。目前发展相对成熟的电子商务模式有B2B、C2C、B2C、C2B等，而随着参与式文化的兴起和众包模式在互联网领域的应用，众包模式有望成为电商新范式。金陵寻巷的网站平台上就开设了一个版块，想要获得形象设计的传统文化品牌可以在这上面需求，消费者可以投稿，充分运用了“用户参与创造内容”的核心思想，发挥集体智慧。并且金陵寻巷多次在微信公众号等平台上开展相关的主题活动为传统文化品牌提取文化元素和文化符号。这样环节的设计不仅可以成功为传统文化企业提取品牌符号，同时也让众多消费者参与其中，这样设计和提取出来的文化元素推向市场后，更加容易被消费者认可和接受。因此，创意众包模式的应用在未来可以推动传统文化产业的融合与创新。

3.2精准营销：基于电商大数据实现按需供求

传统文化产业与电商大数据的有机结合顺应时展趋势，不仅能推动传统文化产业的转型升级，而且还能为相关企业实现精准营销创造契机。金陵寻巷文化传媒有限公司在投入运营前，进行了详细的市场调查与分析。公司主要在金陵地区开展调查，采用发放纸质和电子问卷两种方式，纸质在学校、商场、超市、餐饮店内等公共场所发放，电子问卷则通过论坛、QQ等方法发放，做到面向各类人群，各个年龄，基本可以反映问题。本次纸质问卷发放20000份，电子问卷发放20000份，收回样本量40000份，审核校对后获得有效样本量为381000份，样本有效样本率为95.25%。同时公司在网站及相关自媒体平台上开放论坛，消费者在浏览众多传统文化品牌的同时可以进行评论，发表自己的意见。大数据与传统文化产业的结合实质是洞悉消费者对于特定产品的个人需求，基于问卷调查数据以及公司网页论坛相关搜索、浏览、评论、分享等行为留下的“痕迹”，来分析目标客户的潜在需求，进而实现以按需供求为核心的精准营销。传统文化企业的产品开发、客户定位、销售定价、营销渠道等环节均涉及大数据的应用。在进行了市场调查和数据提取后，金陵寻巷根据消费者反馈的意见与传统文化品牌合作，打造了线下博览会、体验馆，并且设计出了一系列文创产品。产品定价分为低、中、高三等，面向不同消费水平的群体，在推出后，获得了非常好的反响。同时公司也打造出了多元化的销售渠道，并不仅仅局限于官网购买，将线上客户行为痕迹数据与线下购买数据相结合，统筹线上与线下的信息渠道，从而优化升级客户的消费渠道，通过智能化推送更新企业和消费者之间既存的旧式消费关系。同时按需供求也减少了公司不必要的成本开支，让公司的净利润更高。

3.3社群营销：打造“以人为本”的社群化市场

“粉丝是过度的读者，其对文本的投入是主动的、狂热的、参与式的。”金陵寻巷文化传媒有限公司将粉丝定位为旗下文创产品的最忠实的消费者。在金陵寻巷官网上，开设了交流社区的板块。在这个板块，可以供用户分享对传统文化品牌的体验感悟。同时，公司策划活动，在热评中抽取用户免费体验合作的品牌产品以及公司原创产品。这个板块的设置，主要是考虑到了消费者的感受，通过消费者来带动消费者的购买欲望。粉丝所具有的辨别力与区隔、生产力与参与性、资本积累特征，形成了粉丝与偶像之间、粉丝群成员之间强烈的群体认同、情感纽带、理性上瘾及集体消费行为，强化了新型文化产业的“偶像工业”与“粉丝经济”效应。传统文化产业与粉丝经济之间的联系不可忽视。同时，公司也会选择在这一板块投放商家广告。这样，既保证了广告的浏览量，又容易让消费者被吸引并接受。官网上同时会设置板块，供南京老字号等传统文化品牌商家直接入驻，消费者可以直接在网站上与之交易。金陵寻巷的盈利模式除了网页上的广告收入以外，还对电商销售进行抽成。随着影响力的日益增大，金陵寻巷会与越来越多老字号文化品牌直接合作，力争与南京所有的老字号品牌等文化品牌商家合作，并收纳更多其他地区的老字号与金陵文化相融汇。在投入运营后，这样一种以人为本的社群营销一方面有助于实现公司的长远发展；另一方面有利于驱动传统文化产业的发展。

3.4资本众筹：电子商务视角下的众筹模式探索

众筹（crowdfunding）即大众筹资或群众筹资[3]。众筹模式自2011年下半年开始在我国兴起，根据中国电子商务研究中心的《2014中国网络众筹分析报告》：据统计，在参与众筹的各类项目中，文化类募资额占到了总募资规模的65％[4]。由于文化产业“轻资产”的特性，资产规模小、营业收入低、实物抵押少的特点，导致在传统金融条件下融资难的现状[5]。传统文化产业发展过程中的一大“绊脚石”同样包含了资金不足这一条。应用电子商务众筹模式，对于传统文化产业的发展来说，无疑是一种有效的解决方案。众筹之所以被称为“资助了一个梦想”，是因为投资人和资助人的预期回报均不局限于物质回报。众筹既可以作为重要的文化企业筹资手段，也可以作为新型的文化产品营销策略。金陵寻巷文化传媒有限公司采用众筹模式获得60%前期运营资金，同时也通过众筹模式来测试市场需求。从某种程度上来说，市场对传统文化产品的预期可以通过众筹项目的参与人数、反馈热烈程度等体现出来。金陵寻巷通过众筹平台，推进电子商务社区化，逐步构建C2B的电商体系。由此可见，开拓电子商务众筹模式，不失为广大传统文化企业解决筹资困难的好方法。

3.5资源整合：以电子商务平台为依托的互联互通

目前，传统文化产业在国内来看仍然处于发展不平衡状态。与我国的经济发展格局大体一致，文化产业发展格局也呈现出“东高西低”的不平衡发展态势。传统文化产业缺乏统一的管理机构协调运作，造成资源浪费现象问题严重。因此要切实加强传统文化市场良性建设发展，培育优质市场体系，打造传统文化产业链。要实现最优的资源整合，平台化网络是当前最有效的手段之一。金陵寻巷文化传媒有限公司通过“网络宣传”“文化旅游”“文化博览”等精品活动让部分传统文化品牌商家为世人熟知，让消费者更加深入地走进中华传统文化。同时，也为商家提供了商机，改变了传统的运营方式，加大了“互联网”的力度。而公司的网站平台，促进了传统文化商家的合作，不断推陈出新，在传承中华传统文化底蕴的同时，创造文化产品附加值，提高文化竞争力。金陵寻巷以南京地区为中心开展关于金陵文化的老字号文化，形成南京本土品牌效应后，向江苏地区逐步拓展业务，乃至全国，最终打开海外市场，将中华传统文化走出国门。公司始终坚信着“以质为本，以特为胜”，拥有文化特性的现代产品，也必然会如破竹之势迅速占领市场。公司以供应链管理为基础、互联网为纽带，通过有效整合线上线下资源，不仅连通了传统文化企业间的信息系统，而且提升了传统文化产业的整体形象。

4结语

第3篇：文化传媒推广技术范文

(一)以科普文学优势，促文化产业发展

它可以有许多种表达方式以及写作技巧。科普文学包括科普小说、科普散文、科普诗、科普戏剧，除此以外还应包涵科普童话、科普寓言、科学家传记、科普游记、科普文学通讯、科普民间故事等体裁。基于科普文学尤其是科普童话和科普小说生产出来的文化产品具有较强的科学性、艺术性和趣味性，且形式活泼、内容丰富，因而为公众所喜闻乐见，符合广大少儿的兴趣，迎合游客的娱乐心理，能够丰富老年人的生活，因而不乏进入市场的优势。科普文学的发展可有效带动科普文化产业的发展。科普文学与特色资源相结合，尤其是与地方文化及旅游资源相结合，形成产业链，既有很好的社会效益，又有很好的经济效益，是提升河北文化软实力和经济硬实力的有效途径之一。发展科普文化产业是一项创新工程。基于原创科普文学作品的影视制作、动漫制作、科普展教、文化旅游产品开发和生产等都属于创新。发展科普文化产业也是一项环保工程。科普文化产业属于非污染性产业。由于河北的空气污染问题严重，原创科普文学作品应突出环境保护主题。以环境保护为主题的河北科普文化产业的发展直接关系到河北精神文明和生态文明的提升。创建“河北科普文学创作与产品研发示范基地”是发展河北科普文化产业的首要环节。依托基地可以培养一批科普创作与产品研发骨干，提升其在科普创作与产品研发等方面的创新能力和竞争实力，发挥其在科普事业和科技文化创意产业发展中的引领作用。基地可由河北各级文学艺术界联合会、科学技术协会、作家协会、科技文化类型的杂志社和出版社、科普创作协会等部门联合组建。基地可每季度举办一次科普文学征文大赛，并着力支持获奖作品的刊登和出版，继而支持企业界把获奖作品开发成科普文化产品。获奖作品的创作素材应取自河北丰富的自然资源、历史资源、地理资源和文化资源，获奖作品应凸显作家发现美、感悟美、表现美的能力，应从河北传统文化的精髓中汲取向上向善的精神营养，应把社会主义核心价值观融入其中。强调，在践行社会主义核心价值观的过程中要做到落细、落小、落实。把社会主义核心价值观融入科普文学，是实现“三落”的实招。在创建示范基地方面，“绵阳市仙海科普创新基地”可被视为“他山之石”。它是四川绵阳市首家科技类民办非企业单位，业务主管部门为绵阳市科技局。它是以“自然科学与社会科学结合”为特色的科普创新基地，有绵阳科学小说和科普创作博物馆、绵阳科学传播研究院、科技开发部、科普影视中心、保健咨询服务中心等。基地受托协助组织编辑出版《中国少儿科学小说选》系列丛书，并积极推动基于科普文学的广播影视、动漫、口袋书等多种科学文化产业的发展，起到了很好的示范带动作用。基地创办了国内首家“科学小说网”，是中国互联网协会网络科普联盟成员，为社会提供了丰富的“绿色网络文化产品”。

(二)加强政策支持

发展科普文化产业离不开政策的鼓励、支持和引导。总的来说，政策导向应坚持公益性科普和经营性科普相结合，鼓励和支持非公有制经济以各种形式进入科普文化产业领域，既重视经济效益又重视社会效益，既重视政府引导又不轻视市场推动，既重视自主创新又不忽视引智引资，既重视培育龙头企业又不忽视扶持小微企业。各级政府应该以项目建设为抓手，以园区、基地、产业群与产业链建设为重点，引导企业在内容和形式上加大科普文化产业的创新力度，鼓励广大从业人员创作开发承载河北优秀文化、展示当代河北形象、面向国际市场的科普文化产品，大力支持与科普文化产业直接相关的文学创作、艺术创作、出版、翻译、设计、编导、配音和市场推广，等等。支持入驻河北的科普文化企业参加境内外重要国际性文化展会。鼓励科普文化企业借助电子商务等新型交易模式拓展国际业务。支持科普文化产业与科技融合发展，鼓励科普文化企业进行技术创新，加大科普文化产品的研发投入，保护企业及个人的知识产权，支持企业开发具有自主知识产权的关键技术和核心技术或引进国际先进技术。在资源和政策方面对省内科普文化企业跨省、跨行业、跨所有制兼并重组和上市融资给予支持。《中华人民共和国科学技术普及法》第二十三条规定，“各级人民政府应当将科普经费列入同级财政预算，逐步提高科普投入水平，保障科普工作顺利开展。各级人民政府有关部门应当安排一定的经费用于科普工作。”河北省各级人民政府有关部门应当整合河北省科普和文化发展专项资金，加大引导投入，对科普文化产业实行政策倾斜，扩大扶持范围。不仅注重“见绩奖励”的扶持方式，还要注重“见业帮培”的扶持方式，注重项目补贴、贷款贴息、奖励配套、减租减税等多种扶持方式。

(三)重视引才育才

全国科普先进工作者赵致真认为，从历史上讲，中国缺乏崇尚科学的传统;从现实看，人们片面追求“商业化”，科普领域缺乏吸引人才的机制。所以，河北省人力资源部门应结合实施人才强省战略，大力引进、培育发展科普文化产业急需的海内外高层次创新创业人才和团队。具体地说，要发展科普文化创意产业，必须大力引进和培养相关领域的高端人才。相关领域包括科普文学创作领域，科普影视、动漫制作领域，科普网络游戏开发领域，科普信息服务领域，大众科普广告及教学片制作领域，科普教育培训领域，科普文艺节目的编导及演出领域，等等。从海外引进人才可以促进河北科普文化产业结构的优化升级，增强河北科普文化产品的国际竞争力。美、日、韩等国的科普文化创意产业都比较发达。要积极从这些国家引进人才。引进海外人才可借助海外华人协会、国内各海智组织、各高校校友会的资源，开展河北的引才政策宣传。引进海外人才还可通过本省举办的或者通过其他省份(如江、浙、粤、川)举办的大型引智会议进行政策宣传、机遇宣传和项目引进等活动，增强河北在海内外引才的吸引力。河北政府应加强与企业、作协、科协和京津冀各高校的合作，充分调动河北具有海外学习或工作经历的作家、企业家和教授引才荐才的积极性，鼓励他们引荐海外相关项目在河北落户。总之，要积极发挥河北临近京津的地理位置优势、整合各类资源，加大人才引进力度。不仅要大力引进人才，还要重用和优待人才。各级政府应大力为海内外高层次人才创新创业创造良好条件，提供优质服务。可以为海内外高层次人才建造专门的创业园区和生活园区，使之产生人才集聚效应，发挥辐射带动作用。河北政府部门应注重选派省内专家去国外考察调研，围绕美、日、韩等文化强国的科学文化传播、公众参与科学、科学教育开展、科普文化产业开发等方面的情况进行考察和交流，并与国外高校及科研院所进行科普文化开发项目的合作。

(四)整合资源、创新载体

《河北省科学技术普及条例》第十六条规定，各种报纸、刊物应当开辟科普宣传专栏、专版;电台、电视台应当开设科普专题节目;影视生产、发行、放映单位应当加强科普影视作品的制作、发行和放映。各出版单位应当多出群众喜闻乐见的大众、少年儿童科普读物及音像制品。这里强调的是整合资源、共同关注。同时，文化行政部门管理的演出业、影视业、音像业、文化娱乐业、文化旅游业、网络文化业、文物和艺术品业以及艺术培训业等领域的各类所有制的文化企业，还有教育厅管理的各类学校，都可以关注科普，助推河北省科普文化产业的发展。

1．组建科普艺术团。文化部门及学校应积极组建科普艺术团，定期派科普艺术团服务城镇、乡村和学校。政府应鼓励科普艺术团通过“进机关、进校园、进企业、进社区、进农村”等形式，把科普文化产品直接送到受众家门口，方便广大群众通过这种喜闻乐见的文艺演出方式学习科普知识，提高文化素养。科普艺术团应把科普话剧、科普小品和科普相声作为重点演出内容。

2．成立科普文化产业促进会。河北省科技、文化、科协部门应联合成立科普文化产业促进会。科普文化产业促进会可以在机关、院校、企事业单位、文艺团体、学会等不同领域、不同行业之间搭建起协调、沟通、合作的平台，有利于推进河北省科普事业和科普文化产业的快速发展。科普文化产业促进会可以聚集科技界、文学界、艺术界、商界、政界的智力资源，为科普大众化、多元化、艺术化、产业化提供智力、资金和信息支持，并组织开展科普文艺作品的征集活动，负责科普文化研究项目的管理工作。

3．建设河北科普文化传媒网。河北文化部门应着力建设河北科普文化传媒网，以发挥新媒体在科普传播中的作用，推动科普文化产业进入“数字化”发展的快车道。河北科普文化传媒网的最大板块应是“科普文学”。通过“科普文学”网络平台可以鼓励民众创作与当地文化特色、科普资源和旅游资源相关的科普文学作品，为进而开发具有河北特色的科普旅游产业、文化旅游产业、科普文化产业打下基础。通过科普文化传媒网，还可以推介中外优秀的科普文化创意作品，如科普图书、科普动漫、科普影视、科普文艺演出等活动。

4．创办特色杂志。科协部门应主办并主管以河北科普文化产业为主题的特色杂志。此特色杂志应以提升读者的科学精神、弘扬河北的优秀传统文化、宣传河北的科普文化企业、介绍国内外发展科普文化产业的经验为宗旨。此杂志不仅要重视自然科学的普及，还要适当关注社会科学与人文科学的普及。

二、结语

第4篇：文化传媒推广技术范文

关键词：传媒；财务管理；公司；发展 

前言

近年来，娱乐圈迅猛的发展势头拉动传媒业的疾速扩张，“顶级流量”“网红经济”等词汇逐渐进入我们的视野。新闻、广告等基础的传媒工作仍被需要，电影、文化传播的需求更被拉伸。做为一个高收入弹性产业，传媒行业以其特殊性在方方面面影响着人们的生活，移动传媒的发展满足了流动人群的需求，互联网传媒更是21世纪的技术大革命。人们对信息的获知需求使传媒行业有了存在的必要。现如今随着信息技术的发展，传媒行业所提供的工作内容和形式也不断扩充变化，内容上更要求真实性和全面性，形式上从报纸阅览到电视宣传、从电脑搜索到手机浏览。在越来越多的信息轰炸下如何存真去伪，向大众传播积极、正面的信息就显得非常重要。相对于大多数行业来说，传媒行业在中国刚刚发展起来，但它却有着相对光明的发展前景。如今经济环境的良好运行和政策的严格要求使得传媒行业受到一定的监管，这让传媒的向上发展进入正轨，不再是“疯长”“乱长”而是合理扩张。同时，受到韩流文化与欧美电影市场的影响，大众对娱乐文化的关注度也日益上涨。各种节目层出不穷，背后的技术要求给传媒工作施加了一定的良性压力，传媒公司之间的良心竞争也有益于行业的发展。文化传媒和广告传媒是传媒公司的两种主要类型，前者侧重艺人培养、节目策划、影视制作等，后者更注重广告设计和宣传等工作。不论是文化传媒或是广告传媒，他们的核心竞争力都是创意，要做出“新”的东西。而从财务管理的角度看，创意是业务能力的核心，资本运营则是公司运转的核心。只有良好的资本运营才能使公司保持足够的资金供给，才有能力去支撑创意的诞生。资本的投入和再创造使公司有源源不断新的血液，为了保持这种机制的良好运行，传媒公司有动力也有压力去做细致的财务分析，给予公司最优的资源配置。

财务视角下的H公司发展情况

（一）营业收入结构分析2017年H公司总营业收入约40亿元，从产品方面来说，其中影视娱乐占比85.5%、互联网娱乐占比7.77%，实景娱乐等项目占比6.56%，构成了营业收入的主要来源。这充分体现了H公司的业务重心在于影视娱乐制作板块，与2016年相比，通过影视娱乐得到的收入同比增长了31.7%。2017年内，H公司制作了不少高质量影片，由阿米尔汗主演的《摔跤吧！爸爸》领衔。而《前任3：再见前任》和《芳华》两部电影更是成就了国产片的经典。从地域方面来看，2017年的营业收入主要构成情况为华北地区占比28.62%、华东地区占比21.64%、华南地区占比20.00%，其余部分主要为国外地区。由此可以看出，区域化发展在我国传媒行业是一个不可忽视的问题。西部地区资源匮乏，更少受到传媒行业的引导。包括H公司在内的领头公司更应该向西部进军，引导西部传媒企业的发展，打破区域壁垒。

（二）财务能力分析1.偿债能力分析经过数据计算，2017年H公司流动比率、速动比率、资产负债率和利息保障倍数分别为1.90、1.85、44%和2.77。而G公司分别为2.13、2.11、31%和7.05。通过偿债能力指标的分析，可以看出G公司的偿债能力更强，这主要源于其多样的融资方式搭配使用，不至于给企业造成繁重的财务负担。且其或有负债和担保责任情况都较少，降低了企业的财务风险。而H公司虽然资产负债率较大，但主要是因为其资本雄厚，资产数量巨大。G公司的2017年期末资产余额约为13.86亿元，而H公司为169.87亿元，如此大的资产差距更说明了H公司对资产运用能力较差。2.营运能力分析经过数据计算，2017年H公司应收账款周转率、存货周转率、固定资产周转率和总资产周转率分别为0.91、0.15、8.56和0.01。而G公司分别为0.38、1.53、3.84和0.01。以上指标表明2017年H公司应收账款周转率和存货周转率都很低，说明企业信用政策的制定不合情况，销售能力较低。固定资产周转率较高，但总资产周转率却很低，说明企业的流动资产周转存在问题，企业的流动资产没有得到较好的利用，因此严重影响了经营效果。即使H公司资本雄厚也要充分利用资本，否则闲置资金只会贬值。近年H公司应收账款平均余额增长超过了销售收入增长，因此有必要采取加强应收账款管理水平、提高销售收入等措施。3.盈利能力分析经过数据计算，2017年H公司资产报酬率、股东权益报酬率、和销售净利率分别为4.43%、4.92%和192.21%。而G公司分别为3.57%、4.25%和367.12%。由以上指标可以得出H公司和G公司情况相近，盈利能力都较差，资产报酬率为4%左右，低于同行业很多公司，同年资产周转率也极低，充分说明两家公司利用资产的能力较差。股东权益报酬率也为4%左右，说明每投入的100元仅仅获得了4元的净利润，实在差强人意。而销售净利率极高，就H公司公司来说，一方面因为2017年H公司的净利润同比增长2.5%，另一方面2017年H公司的营业收入大大降低。虽然销售净利率极高，却也暴露了其管理不协调，无法平衡发展等诸多问题。因此公司应针对盈利能力较差的情况做出一定举措，例如降低成本、提高利用资产经营的效率等。而就两家公司来看，很可能是由于2017年的版权“十三五”计划推广使得传媒行业的版权收入大大增加，由此加快了净利润的增长。4.发展能力分析经过数据计算，2017年H公司销售增长率、资产增长率和股权资本增长率分别为33.43%、-5.29%和1.07%。而G公司分别为-56.8%、35.56%和15.54%。2017年H公司的销售增长率较高，但资产增长率和股权资本增长率较G公司都较低，由此可以看出其销售情况较好，但资产总量已达到公司所能运用的极限，趋于饱和。总的来说，从2016年起，H公司旗下《奔跑吧！兄弟》的名称更换，节目模式发生改变后，该节目的收视不断下降。而2017年该情况也没有好转，因此H公司须重视企业发展中的问题，尽快调整。从H公司的发展情况可以看出，H公司的现行运作模式主要存在三方面弊端。其一，资产结构不合理。H公司的巨额资本是公司规模上的优点，但若没有得到良好的利用，也可能成为闲置资金。其二，资产周转情况不好。H公司的资产周转率类指标就能充分说明其对应收账款和存货的监管还不到位。而资产周转情况会极大地影响公司的盈利能力，因此需要得到充分的重视。其三，H公司的发展已进入了疲倦期。多年来的发展使H公司在传媒市场上有了一席之地，却也使其大意。针对这三方面的问题，H公司应如是解决：其一，公司的资产结构影响其偿债保障和运作，因此需要通过分析计算得出最优结构并进行调整。资产过多可以增加对外投资，使资本增值，负债也不宜过大，应及时偿还，提升资产配置的水平。其二，H公司资产的周转问题主要存在于流动资产部分，因此应加强监管。公司生产应根据需要制定合适的生产计划，不宜滞留过多存货，并且同时要加强销售能力，加快存货的周转。而应收账款方面应及时收回欠款，制定更严格的催收政策，防止过久的拖欠。其三，身处娱乐文化发展迅速的时代，H公司应该多拓展核心竞争力：创意。

传媒行业发展趋向

第5篇：文化传媒推广技术范文

关键词：工作室；高职；影视文化产业；人才培养

2019年1月24日国务院印发了《国家职业教育改革实施方案》，明确指出随着我国进入新的发展阶段，产业升级和经济调整不断加快，各行各业对技术技能人才的培养越来越紧迫。因此作为培养技术技能人才的高职院校如何加大改革力度，提升育人质量是必须思考的问题。基于此，本文以河源职业技术学院为例，研究了基于工作室的高职影视文化产业人才培养，以助力高职技术技能型人才培养改革，为影视文化产业人才培养提供思路。

1高职影视文化产业人才培养定位

通过实地走访调研河源市及珠三角地区城市的影视制作公司、影视文化传媒公司、影视广告制作公司、广播电视台、新媒体传播文化有限公司，邀请校外影视文化行业企业一线专家召开专业建设指导委员会，明确了企业对于影视文化产业人才的需求；通过走访交流广东省各开设影视传媒类专业的高职院校，基于国家对高职影视相关专业人才的培养标准，秉承高职院校融入地方文化与经济建设的宗旨，河源职业技术学院将高职影视文化产业人才培养定位于培养具备广泛的影视文化与艺术理论知识，能从事影视策划、摄像、影视后期制作、影视动画制作岗位的技术技能型人才。

2工作室组建

以开放的理念面向社会生产实践第一线，打造企业化教学场地，根据职业岗位、就业努力、企业运营主项等组建不同工作方向的工作室[1]。依据影视文化产业人才培养需求与高职影视文化产业人才培养定位，基于职业化与岗位发展需要，由学校教学管理者、专业教师、校外影视文化行业的企业专家组成专业建设指导委员会共同研讨，联合校外紧密合作企业，组建了影视策划工作室、摄像工作室、影视后期制作工作室、影视动画制作工作室。依据影视项目设计行业标准与制作流程，四个工作室可以独立运行，也可以依据项目研发需要融合运行。秉承“课程来源于企业真实商业项目、工作室成员企业化管理、校企协同育人”的理念，工作室邀请来自校外影视文化产业的企业资深导演、策划总监、摄像师、后期制作工程师、影视动画制作工程师等作为校外专家担任工作室企业指导教师；选拔校内具有影视与文化传媒类学科教育背景、具备影视教学与商业项目制作经验的“双师型”教师作为校内指导教师。为了实现多梯度、多层次、可持续的人才培养，工作室面向全校影视传媒类、文化创意类专业选拔不同年级的学生组建工作室团队。为了体现真实的企业办公环境与工作氛围，四个工作室均选址于校内，设置有文案工作区、项目开发区、研讨区、培训区，并按照企业文化进行工作室内部文化墙装饰。

3培养内容设计

工作室教学模式是以工作室为依托，以学生为主体，在教师的引导下完成企业的实际或虚拟的设计项目[2]。为了使学生零距离接触职业岗位，了解职业岗位工作流程，明确职业岗位知识、能力与素质需求，突出学生实践动手能力培养，将知识学习融于项目实战，人才培养的课程内容均为体现职业岗位典型工作任务的项目案例，其中来自校外合作企业与用人单位的真实项目案例占70%左右，来自各类职业技能大赛的项目案例占10%左右，来自教师设计的综合项目占20%左右。学期初，校内指导教师与企业一线指导教师共同遴选来自企业的真实项目案例，要求企业项目案例为具备商业传播价值、蕴含相应岗位知识的典型工作任务，能体现常用技术的应用、展现影视媒体创意与艺术性。企业提供真实项目资源，校内教师基于高职学生学习特点、高职教育理念与教学标准，将真实项目资源遵循实际工作流程分为若干子项目，每一个子项目均设计有可执行、蕴含典型岗位知识与技能需要的任务，基于任务驱动，使教、学、做一体化，设计课程标准和教学进度表，整理教学资源，制订教学任务书，并与企业指导教师共同完成课程标准、教学进度表、教学资源、教学任务书等教学内容的完善与定稿。企业的真实项目更多源于客户的订制化传播需求，其创意、技术实现过程、视觉效果没有固定的评价标准，无法覆盖学生就业岗位所需的全部知识与技能要求，因此在企业真实项目案例基础上，选择教师设计的综合项目与各类职业技能大赛项目，完成学生知识与技能的延伸与拓展，使教学内容集全面性、典型性、适宜性、先进性于一体。

4培养方法选择

基于真实项目的多元化与能力素质需求的层次性以及学生年龄、学习与创作能力的梯度性，对基于工作室的高职影视文化产业人才，采取多元化的教学方法。对于低年级、处于知识与技术技能初始学习阶段的工作室学生，采取混合式教学方法，学生依据指导教师建设的网络教学平台资源进行线上自主学习与团队研讨，通过网络教学平台、微信、QQ等与企业专家、校内教师交流，开展线上答疑，并定期参加校内教师组织的线下集中培训与答疑活动。在混合式学习过程中完成教师设计的综合项目、职业技能大赛真实项目与部分企业中小型真实项目案例学习，完成职业岗位所需的理论知识与技能储备，并参与校内外指导教师布置的基础项目。通过混合式学习与前期项目实战，项目组学生具备了分析客户需求、策划商业项目的能力。校内外教师组织学生参与企业一线项目的开发，接受企业工程师的现场教学指导，参加实习就业基地调研，参加企业组织的案例分析沙龙，在此过程中，学生不断提升自己的商业项目设计能力与商业项目研发经验。

5过程管理与评价

工作室的过程管理采取企业管理模式，要求学生在课余时间参加工作室考勤，并与工作室签订工作责任书，要求学生在工作室中服从团队管理，接受学校与企业分配的项目研发任务，并定期组织考核，对考核不合格的学生实行退出机制，并定期选拔新学生进入工作室，使学生具有职场的工作压力与竞争意识，保持学生学习的热情与项目研发的动力。工作室评价采取项目团队协作能力评价、项目研发与设计过程评价、企业专家评价、客户评价与校内评价五个评价维度，其中企业专家评价占50%，客户评价占20%，其他占30%。按照评价标准进行综合评价，对评价结果进行排序，对于评价结果优秀的学生优先安排企业实习与就业岗位，优先安排参加职业技能大赛，优先推荐校内各项荣誉评比。

6培养成效

6.1学生高效积累职业技能

工作室学生通过真实项目实战，零距离接触职业岗位，提升自己的项目设计能力，锻炼设计思维。其中影视策划工作室的学生参与了企业各类影视文案的撰写与商业项目管理，摄像工作室与后期制作工作室的学生承担了校内宣传片与精品课程拍摄制作，并作为企业职员参与了企业各类微电影拍摄、宣传片制作。影视动画工作室的学生承担了电视台与企业的各类宣传片动画制作、栏目包装、影视广告制作。工作室学生的项目研发能力与经验获得了企业的高度认可，许多学生在竞聘过程中被优先录用为企业实习生或职员，体现了高质量就业，就业范围涵盖河源市与珠三角地区城市的影视传媒公司、电视台、影视创意机构、广告公司等。

6.2教师进一步提升育人能力

近3年来，通过工作室校企协同育人，我校师生完成社会服务项目10余项，获得市级以上教科研项目立项11项，获得广东省信息化教学大赛奖项5人次，指导学生在蓝桥杯全国高校视觉艺术设计大赛、全国三维数字化创新设计大赛、广东省大学生计算机设计大赛、广东省职业院校技能大赛等比赛中获得省级以上奖励20余项，并有4名教师获评副高级专业技术职称。

6.3校企合作共赢

通过基于工作室的高职影视文化产业人才培养，企业参与学生在校培养，组织学生参与企业项目研发，降低了企业的人力资源成本，加大了人才储备，为企业的长期发展奠定基础。企业参与院校建设，共同申报课题与政府项目，提升了企业的社会影响力，企业在参与院校的人才培养方案制订、课程资源建设、实习基地建设等方面更具积极性，有利于实现校企合作共赢。7结语基于工作室的高职影视文化产业人才培养模式是传统课堂教学的有力延伸与补充，通过工作室组建、培养内容设计、培养方法选择、过程管理与评价等一系列流程实现校企协同育人，培养了影视文化产业人才，对高职院校相关专业人才培养具有良好的借鉴与推广作用。

参考文献

[1]李颖,陈旭平,邵铭法.高职工程造价专业校企互融工作室教学模式的构建[J].教育与职业,2013(14):159-160.