园艺与园林设计精选(九篇)

第1篇：园艺与园林设计范文

关键词：现代艺术；城市园林；运用

中图分类号：TU986文献标识码： A

引言

城市园林美和现代艺术之间是相辅相成、相互提高的。要善于发现美、创造美，给人们布置更多更好的符合时代节奏的现代城市园林。现代设计艺术的发展推动了人类物质与精神文明的进步，人类杜会的衍变也无时不刻地影响着设计艺术的轨迹。

一、现代艺术对城市园林设计产生的影响

我国的现代艺术大约起源于十九世纪，迟于西方国家，但也着自己的发展历史，它是一门综合艺术，融入了建筑、哲学、文学等等各类学科，经过不断的发展，如今的现代艺术已经与园林设计的发展密不可分了。一方面，城市园林设计的根本目的不仅要提升人们的生活质量，而且要能够起到促进生态环境的可持续发展作用，所以将其与现代艺术结合可以发掘城市园林设计的艺术性，另一方面，现代艺术的广博内容与内涵可以在城市园林设计中得到充分的体现，包括城市园林的空间布局、园路铺装材料、植物绿化、园林雕塑等方面。

现代艺术对现代城市园林产生的影响主要体现在两个方面：艺术观念和艺术语言。艺术观念往往是一种艺术语言的思维基础。在艺术观念的渗透上，需要经过一个过程，因为现代艺术中的设计理念非常多样，经常能够运用到的包括立体主义分解重组后的多视点角度观察的理念，属于抽象派的建立在秩序法则基础上的形式逻辑观点，属于表现主义领域的对艺术张力的审美追求等。这些现代艺术的理念对城市园林艺术的设计与规划起到重要的指导作用，在艺术语言的影响下，城市园林艺术充分借鉴了现代艺术的而表现语言，也即表现技巧与表现方式。

二、现代艺术在城市园林设计过程中的主要运用

1、城市园林外形设计中现代艺术的运用

从美学的角度来看，一个园林的首要作用是满足人们的审美需求，这就要求城市园林的植物以及人文的设计能够带给人们与众不同的视觉感受。园林的空间外形设计要体现其艺术性，首先应具备合理的布局，能够灵活运用园林的有限空间，注重园林的动静分区以及空间融合。比如城市园林中的各类建筑、树木、水石、假山等的空间布局，可以运用起伏层叠或交错凸凹的方法使它们更具有层次感以及色彩美，这就需要借助原理设计者的精巧构思及灵活设计。打造符合人们审美需求的艺术性的园林设计，离不开美的设计原则，要使园林设计具有可发掘的美的内涵就要注重对园林景观在对比与协调、比例与尺度、节奏与韵律、比拟与联想以及均衡与稳定等方面的艺术创作。城市园林的外形设计作为园林设计中的一个重要环节，是设计者应该考虑的首要问题，往往是设计者对园林拟建场地的地势、地形及地貌仔细认真研究后，经由合理科学的分析而得到的成果。

2、现代雕塑艺术与园林设计

现代雕塑与城市园林有着非常紧密的联系。雕塑艺术在人类文明的发展史上几乎和文明同时诞生。原始的陶俑雕塑在世界各地均有发现，它们距今已有万年以上的悠远历史”。现代雕塑对城市园林的影响是很深远的。雕塑走向室外，扩大尺度并且使用各种自然材料。位于湖北襄十高速公路的绿地中的方向盘雕塑，硕大、醒目的矗立在高速公路一侧的开阔空间中，使原本空旷的高速路在感觉上缩短了距离，又平添了生气。雕塑以他独有的空间语言、材质和构造结构，让人们远近视角都能感受到它的气势和活力，使观众真正融入到一种令人愉快的空间关系中。人们喜欢好的园林景观也喜欢好雕塑，都希望能看到更多更富有现代趣味的雕塑作品来装点人们的生话环境。

3、园林植物绿化中的艺术

城市园林绿化不但要满足植物的生长需要，还应该选用合适的植物种类使之与园林中的各类建筑、山石、水等匹配，将植物的形、色、味等特点发挥到极致，以满足人们观赏的需要。植物绿化是生态园林设计中最为关键的部分，也是生态园林设计的精髓所在。任何一件好的艺术创作都是环境与感情的完美结合，不同的园林绿化决定了不同的环境与主题。植物造景让园林空间更为丰富多彩，大多数的园林景观都是通过植物绿化间接或者直接完成的。在园林的设计形式中，竖向的常绿植物与横向圆形突起的地形相结合，形成树阵式排列，其形式新颖、别具一格；在植物种类的搭配中，常绿植物与地被植物结合种植，景观效果好。

此外，还可以通过植物造型的多样化，来增添园林景观的美。比如，观赏树木的配植造型形式、花卉的造型形式、草坪的造型形式等等。在观赏树木的配植造型形式中，又分为自然式、象形式、几何式、抽象式等等；在花卉的造型形式中，分为花坛形式、花境形式、立体形式等等不同形式；在草坪的造型形式中，分为观赏草坪、游憩草坪等等。观赏植物材料造型的形式多种多样，还可根据其造型的用途、社会的风俗习惯、美学原理等不同角度进行分析、研究，从理论上把握园林植物造型形式。

三、运用现代艺术进行城市园林设计

1、城市园林中的空间布局

城市园林的设计者要将园林设计得有合理的层次，运用现代艺术将山水、建筑、木石布置得更有色彩美和层次感。将园林选择在一个科学合理的地址，并借助有利地形进行层次搭配，力求在节奏和韵律、比例和尺度、协调与对比等方面追求更完美的效果，给人以美的感受。

2、增设园林小品增添趣味

园林小品在城市中并不少见。将园林小品精心合理地布局在城市园林中，与周围的景观和建筑等特色相配合起来，使园林小品的独特造型和深刻内涵逐渐显露出来。园林小品最好设计得比较独特别致，同时也要使其更加新颖简洁。把这些园林小品充分布置在城市中的各个角落，也能提高城市的品味。园林设计者应提高对园林小品的认识，因为园林小品对于城市园林来说就好像是散文的“文眼”，能够起到画龙点睛的作用。其实园林小品对于启迪对人生的思考，加深人们对心灵交流的思考都具有重要的意义和作用。

3、增加城市园林的内容

城市园林的设计除了要考虑其外形，还要使城市园林给人以美的感受。这就需要城市园林的设计者增加城市园林的内容。这个内容不仅包括城市园林中植物的种植和选择，还包括了植物的生长条件以及形体条件。要对这些要素进行合理地搭配和布局，就要保证城市园林的设计者充分考虑到园林中的山石、建筑以及水体等各种因素，不断满足城市中人们的各种需求，使城市园林的社会效益得到最大程度的发挥。

4、注重植株和人文景点的合理搭配

使常绿植株与地被植株进行有层次地搭配。还可以将观赏植株设计成几何式、象形式或者抽象式等等。也可以将花卉设计成立体式和花坛式。在设计草坪时要留出合理的休息草坪地带等。不同地区要根据各自不同的风俗习惯，还要考虑到城市园林的用途，将植株设计成符合人们欣赏感觉的造型，从而不断使城市园林满足人们日益增长的多样化的需求，将城市园林的真正价值充分体现出来。

结束语

众所周知，中国的园林设计与中国传统文化理念息息相关的。中国文化有着悠久历史，中国城市建设和园林建设的也同样相对悠久，中国古人对于园林建设有一套相对成熟的理论。中国古典文化中有不少精妙的园林建筑理念和园林建筑方法值得现代城市园林建设深入学习，然现代园林要符合大众的审美需求，就必须进行多方面的探讨与学习，向现代艺术的艺术理念和现代艺术的创作方法取经。

参考文献

[1] 张春嘉，王立君，韩晶宏等.现代艺术在城市园林设计中运用的讨论[J].中国农学通报，2011（4）

第2篇：园艺与园林设计范文

郝 滨1 田 昕2

(1唐山时代园林有限公司 063000 2河北联合大学轻工学院 063000)

[摘 要]随着人们生活水平的提高，对人与环境和谐艺术园林的需求也有所增长。下面本文就从人与环境和谐园林设计方案出发，对现代园林设计方案进

行探讨。

[关键词]人与环境 和谐艺术 园林设计

引言

环境艺术设计从中国园林“和谐自然”的设计思想中得到启示，在现代运用

中扩展和延伸观赏者的感知能力。说到园林，中国是真、善、美三位一体的自然

王国，虽以假山假水组合，表现出一个由花草、山水、建筑等组合而成的综合艺

术品，却宛若天成，富有诗情画意。中国园林强调和谐，以“和谐自然”的设计风

格和“人天同源”的哲学态度为造园主旨，对现代环境艺术设计有着巨大的影

响。

一、人与环境和谐艺术园林的发展

目前，我国城市化进程在不断推进，环境也跟着日益恶化，人们的环境保护

意识逐渐增强，越来越担心居住环境的质量。城市景观设计师们利用自己的聪

明才智，把崇尚自然，力求人与自然的高度融合作为园林景观设计的基本思路，

走出了一条可持续的城市发展之路和人与环境和谐艺术园林发展道路。近年

来，在国内现代城市的规划与建设中，城市规划部门及社会各界已经认识到园

林景观建设的重要性。建设园林景观， 展现园林的生机和活力成为园林景观

设计的重要理念之一。 相关部门不断加大园林景观建设的资金投入力度， 逐

步将园林规划放在城市生态建设的高度上去思考，并根据气候特点、自然风貌

以及地域文化特征等差异，营造出了富有地方特色的环境。其中一些城市十分

重视生态环境保护和可持续发展，坚持生态优先，科学地布局园林景观，使城市

的经济效益、社会效益、生态效益等得到了均衡发展。一些城市在园林景观建设

中坚持创新发展与科学管理相结合，依据本地区的发展现状、景观风貌、历史文

化等实际状况，逐步形成了一套科学、独特、切实可行性的园林景观规划理念。

还有一些城市从实际出发，为满足城市规划的整体需求，通过有效的景观设计

突出城市深厚的文化底蕴与历史内涵，完善了园林绿地系统，创造出了指标先

进、质量良好、 环境改善、有利于城市生态系统平衡运行的具有地域特色的园

林绿化作品、标志性园林景观雕塑和游乐设施，在园林系统绿地的布局上形成

了包括块状绿地、带状绿地、楔状绿地和混合式绿地 4种空间布局和模式，达

到了全面展现城市乡土风情， 提升城市品位的长远目标。总而言之，人与环境

和谐艺术园林发展越来越得到人们的重视，正以不同方式在城市建设中呈现。

二、人与环境和谐园林艺术设计方向

随着社会的进步与时代的发展，营造人与环境和谐的园林艺术设计，恰恰

满足了人们追求高质量生活环境的需求。其中在人与环境和谐园林艺术设计中

可以从以下几方面着手：

（一）善用自然美

善用自然美，一是利用自然本质之美；二是利用自然山水之美。人与自然是

息息相关的，自然是一切美的来源。山水、植物、是构成自然风景的基本要素，山

水有清晖，清晖能娱情。以自然界的高山流水，郁木繁华有意识的加以改造、调

整、开垦、修理，从而再现一个融于自然，高于自然的完美结合。自然之美的运

用，不仅发掘了资源，也使设计者运用科技手段去概括和突出自然景观，更能赋

予和谐自然的情趣，使人们更好的亲近自然、享受自然。

（二）巧用空间之美

园林环境空间又概括为序列空间、层次空间、边界空间、内外空间，各个空

间之间巧妙的联系，使人们在无法察觉的状态下被引导，从而完成空间的转换，

获得完美的空间体验和心理体验。园林空间之美，使人深陷其中，从而唤醒人们

内心深处的情感意识，使观众在轻松、顺畅的方式下享受景观中的乐趣。增强人

在环境中的安全感和舒适感，体现出更富有活力的景观空间。

（三）善造界面之美

界面在表现形式上善于隐藏，注重含蓄美，界面是界定空间的要素。景观中

界面的竖向设计与整体的规划设计，空间布局密不可分。顶界面相对开放，底界

面的形式关乎园林空间的美感。竖界面提高空间的艺术质量，使园林设计更融

入自然美、艺术美、生活美之中。相对于顶界面的开放和地界面的单一，侧界面

更诠释着无限的变化和多样的表达。

三、现代和谐艺术园林的设计方案

（一）从人文角度分析

我国古代“天人合一”的哲学思想，蕴含了丰富的人文内涵，将人、自然、建

筑看为一个统一的整体，这种观念对园林景观艺术设计有着重要的实用价值和

实际意义。使园林艺术设计和设计师们不断地从生活中获取灵感、从社会中获

取素材，使我们的园林景观更有艺术欣赏价值，更贴近于日常生活，充实着设计

中的人文内涵。在设计中应注意人文景观的有效借鉴，接受历史的熏陶，从中捕

捉传统的精髓，将其运用到新的设计理念中来。

（二）从生态角度分析

景观是人类世界观、价值观、伦理道德观的反应，而生态价值观则反映了人

类的新梦想，新追求。改善周围环境成为园林景观建设的先决条件，大气、风沙、

噪音等都成为园林景观的一大杀手。利用园林改善城市生态环境，注意落叶树

木的种植，水池、湖塘耐湿乔木的配置，根据不同的周边环境，选择适宜的水生

植物，保护生物多样性，维持生态平衡，减少噪音、大气污染、水土流失的现象。

着眼于整个城市的生态环境，遵循生态学原理，合理布局，绿地不仅绕在城市周

边，且把绿地引入城市之中，将各个方面划入理想的生态园林中。

（三）从景观角度分析

文化是引领景观的第一要素，园林景观设计的素材依据源于地域、历史、民

族及人类日常生活中的文化积累与沉淀。景观建设的终极目标是将建筑、城市、

人的一切活动和生活的地球和谐相处。园林景观是以植物为主体，结合建筑、水

体、地形等要素营造出空气清新、安祥舒适的生活环境，从而改善人们的生活，

提高生活质量，让人们更加亲近自然，爱护环境。园林景观使人们释放心灵，是

身心享受的过程。

四、结语

总之，完美的艺术设计需遵循大自然的规律，以表现大自然天然的山水为

主旨，再保护原有景观的基础上，不断地研究设计使人与自然更加和谐的发展。

保护原有景观不仅保护了它本身的美感，也减少了园林景观养护的成本。追求

生态、文化、景观、经济、等多种价值、实现生态、经济、社会等综合效益达最佳状

态的设计还需要不断地发展进步需要人们不断地学习努力，才可推陈出新，使

人与自然和谐、友好相处，让人们充分感受到人与自然之间深厚的感情。

参考文献

[1] 朱建宁.促进人与自然和谐发展的节约型园林[J].中国园林，2009 （2）：

78-82.

[2] 梁国智.探讨人与自然和谐的住宅小区园林绿化设计[J].中华民居，

2013（12）：33-34.

[3] 黎英杰.追求人与自然的和谐——园林设计生态双理念的建构[J].城

市建设与商业网点，2009 （25）：154-155.

作者简介

郝滨,男1984.3唐山时代园林有限公司文学学士研究方向：环境景观设计

063000.

第3篇：园艺与园林设计范文

关键词：园林绿化设计；艺术；实用性；意义

0 引言

我国自1978年实施改革开放政策以及在新世纪加入世界贸易组织（WTO）以来，我国在各个方面均取得了较快的进步，人们的生活已从原来的追求“一日三餐饱”逐渐提高至对生活的更高追求，其中对于绿色环保的追求就是一个非常重要的方面。在城市化进程不断加深的今天，人们对城市化建设的要求也越来越高，不仅仅要求城市的环保状况有一个很大的提高，而且要在实际的绿化设计过程中要注重艺术元素的融入。本文主要攫取了城市化建设进程之中的园林绿化设计为研究对象，着重阐述了园林绿化设计之中的艺术与实用性的结合的重要意义，旨在为城市化建设进程中的园林绿化设计提供一定的参考。

1 我国园林特色概述

传统意义上而言，园林指的是在特定的区域，结合工程技术手段和艺术效果，应用对地形的勘探研究、植物配置以及园路的整体布置，从而建设出的有利于人居游憩，体现美学艺术观的环境。园林，毫无疑问是人类最为理想的生活场所，是美学的集中体现，是艺术观全力展示的舞台，是放飞心灵的最佳之地。中国的园林艺术体现不同于西方，其艺术主要蕴含于自然环境，将美通过自然环境的转换，时人达到心旷神怡。中国园林艺术可以用一个字来概括，就是美。我国园林艺术体现无非是从美字入手，从自然景观出发，由人为感官入手，彻底体会到自然所带来的美学思想。

2 我国园林绿化设计之中的艺术设计与实用相结合概述

2.1 园林艺术设计

2.1.1 园林布局艺术

在实际园林绿化设计过程之中，应该在有限的时间以及地域之中，积极地营造出美以及和谐的感觉，加强园林的各种意境淋漓尽致地体现出来，在这个过程中，对园林的布局加以科学、合理地设计是非常重要的一个环节。我国的园林布局艺术，在整个园林设计以及实际建设过程之中体现的非常明显和淋漓尽致，主要体现在如下几个方面：（1）主题性布局。我们知道，园林实际建筑设计过程之中，主要以不同景区的不同主题为基础内容，例如有的是以山为主题进行设计的，有的是以睡为主题进行设计的，还有的是以花鸟鱼虫为主题进行设计的。由此可以看出，当前园林布局设计的一个非常重要的特点就是多主题、多手段设计。（2）欲扬先抑式的布局方式。在布局设计时，还应该尊重人们的心理特点，就是说不能一开始就感觉很开阔，各种景物映入人们的眼帘，这样极易导致人们的审美疲劳。在人们进入园林之中以及景区之前，要尽量用晦暗以及狭小的引导空间把人们的尺度感、明暗感以及颜色的鲜明度压下来，然后再逐渐将视放开阔，这时人们就能够感觉眼前一亮，与前面的景色形成了鲜明的对比，这其实也是一种陪衬的方法。（3）对比照应布局。园林中的对比布局，是重要的园林艺术体现，有的通过诗的意境，来对比出园林的主题，有的通过自然景观来映衬出园林的风格。当然了，有对比是前提，还必须有照应的东西，才能使得园林布局达到和谐统一。在苏州的很多园林中，都用画来作为对比，画里面的山水、花草刻画的栩栩如生，其对应着园林的自然景观，使人们看上去就好像画和园林景观如一体，这样的布局充分达到景观与自然的和谐，然和景观的和谐。

2.1.2 天人合一的设计理念

天人合一设计理念，是我国园林的重要体现。无论是古代还是当今的园林建设中，天人合一的思想，都是园林艺术的重要设计理念。所谓天人合一，旨在充分融合自然环境，使人如沐春风，如进仙境。天人合一的意思，其实就是顺应自然景观，无论从建筑、布局、植物以及各种山水等等，都必须形成统一，达到景观与自然的和谐，达到人与园林的和谐，形成凸显自然美的园林。园林之所以被称为理想的休憩之地，是因为身处园林之中，便能感觉到已融入大自然环境中，充分体验大自然所带来的境界，缓解日常工作和生活中所带来的压力。在我国古代的园林中，均是运用和谐自然的手法，无论是从建筑的形态还植物配置过程，都体现自然的风格，使得园林中的人能充分享受大自然所带来的种种放松的感觉。而在我国现代的园林中，更多的绿色植物以及可除灰尘的花草被种植，能充分净化空气，使人心旷神怡、天人合一。

2.2 园林绿化设计艺术与实用性相结合的重要意义

2.2.1 园林绿化设计艺术与实用性相结合能够促使城市景观与园林设计的很好融合

城市景观首先要继承和发展中同传统文化的哲学理念“天人合一”，这是中国同文化的总纲。战国时的管子早就提出“人与天调然后天地之美生”的理念。现代的东西方文化也在人与自然协调、只有一个地球、而地球上不只有人、人与自然共同持续发展等理念方而有所统一。我国传统文化对待人与自然的关系，常遵循“人杰地灵”，不孤立地提以人为本。中国园林与现代城市景观相比。在性质、功能、内容及服务对象等各方面均有很大的差异。然而很多传统园林之所以能生存、延续到今天，那就必须有其值得珍贵的心理积淀和相对的独立性质。在今人与之交流中。多数仍能为人们所接受，就是因为它具有一种内在的民族心理规定性，使积淀在体现这些作品中的情理结构，与今天中国人的心理结构有相呼应的问构天系和影响。

2.2.2 园林绿化设计艺术与实用性相结合体现了现代园林设计的核心理念

对于现代园林设计而言，人们为了获得审美效益，人们注重在实际的设计过程中将艺术的思想融入至其中，这能够使得园林绿化设计活灵活现。将园林绿化设计过程中的艺术性与实用性相结合，可以说完全体现了现代园林设计的核心理念，这主要原因在于：（1）园林绿化设计是城市化进程过程中的一个非常重要的方面，而城市化进程地不断深化发展又是为城市居民所服务的，因此，对于园林绿化设计就是为城市居民所服务的。因此，园林绿化设计首先应该注重的是其自身的服务性或是实用性。而人们所追求的不仅仅是这一点，而是在园林绿化设计过程中实用性与艺术性之间相结合，这样就能够真正达到人们的要求。例如，在某个园林绿化设计中插入艺术元素之后，若该园林只是虚无的艺术，而没有一点实用性，那么这个园林绿化设计就是一次非常失败的设计。因此，应该加强园林绿化设计的艺术性与实用性相结合；（2）园林绿化设计艺术与实用性相结合，能够反映出现代园林绿化设计的根本理念，即全方位的为城市居民生活服务。

3 结论

综上所述可知，当前时期下，人们对城市园林绿化设计的要求越来越高，不仅仅要使得绿化设计之中插入艺术的元素，而且还应该注重艺术与实用性二者的结合，这具有十分重要的意义和价值，这对于新时期下我国园林绿化设计也是一个挑战和全新理念的创新，为我国园林设计成功地迈出了一大步。

参考文献：

[1] 林正考. 园林工程中的中国园林艺术设计体现[J].科技传播，2010（15）.

[2]刘晨.浅谈中国园林艺术[J].北京宣武红旗业余大学学报，2007(1).

[3]储荣华，陆小平.园林理水中植物配置之艺术与科学[J].南方农业，2010(2)：30-33.

第4篇：园艺与园林设计范文

一、居住小区的现代特点要求

我国地域辽阔，民族众多，气侯类型丰富，文化艺术和生活习惯都有浓郁的地方特色，建筑种类和形状各异。但是居住小区改善了市容市貌，促进了房地产业发展，改善了人们居住条件。它是集居住、服务、经济、社会功能于一体的社会缩影，因此，它的建设与以往城市住房建设具有不同的特点要求。

（一）规划协调而统一

以往的建筑参次不齐，居住小区根据“统一规划、合理布局、综合开发、配套建设”原则，优化了小区资源配置，使其整洁美观。

（二）规模大而功能全

居住小区一般为多层、多栋楼体建筑群，这些楼体建筑群，除住宅楼之外，还有商业大楼、超级市场、电影院、体育馆、音乐厅、医院等综合性结构。

（三）综合光照强而面广

现代居民楼外墙体多为彩色粉刷，有的还贴瓷片，封阳台以及大窗户也用了大量的玻璃，使阳面光照更大。阴面也不再是浓荫，尽管造成了眩光现象，但对喜光树种的生长却有积极作用。

二、居住小区园林规划存在的问题

居住小区的园林中不同的板块有不同的功能，设计时要有不同的侧重点，避免单一死板。尽管现代住宅区发展迅猛，但在住宅小区的园林规划设计，尚有不少问题，概括起来主要有：

（一）设计规划观念陈旧。

一些居住小区设计方案粗糙，仅仅满足符合规范或绿化法规条例的要求，但缺乏情趣、有人情味的可持久的绿化空间设计。有些住宅区的园林甚至有拒人于园外的感觉，草坪、花坛、绿地景观被铁栅栏、围栏包围，这样的绿化虽然覆盖面积达标，但其实用功能却远远不能发挥它的作用。

（二）模仿性强，缺乏创新

经常可以见到许多居住小区园林工程都是生搬硬套，没有特色，识别性不强，以致来访的客人很难较快准确找到他们所处的位置。许多园林规划设计上都是在不切实际的刻意模仿，没有因地制宜。有的小区为了跟风，不惜将原来的树木砍光建草坪。也有的小区跟着珠江三角洲地区栽植棕榈类植物，没有考虑气候原因，结果一到冬季，都死光了。

（三）过分重视草坪，忽略植物群落。

在居住小区园林规划设计上，过分追求大面积草坪的时尚风席卷全国。无论什么设计都侧重在草坪上，但也经常出现草地成道路的场景，既没起到美化作用，又破坏了居住环境的和谐。植物群落可以制造层次感、神秘感，使小区避免出现一眼望穿之感。

三、居住小区园林规划设计思路

在进行居住小区园林规划设计时，其设计思路决定了设计效果，决定了设计者的水平，所以设计思路是设计基础。但是设计并不是凭空想象，在设计之前必须要到基地实地踏勘，了解小区构造，了解当地风土人情，分析生活方式和习惯，才能够有好的思路。

（一）定位——人为本

进行一个项目的园林设计首先要确定这个项目的定位，有了正确的定位，其设计才能丰满起来。居住小区主要组成部分是人，所服务对象也是人，这就要求在规划设计时要充分考虑其服务对象的行为感受与需求。因此有必要在规划设计的前期先对其服务对象的行为特征和需求进行一次全面的调查，走群众路线，听大众的意见，充分发扬民主。在调查研究的基础上进行科学合理的规划设计，避免单纯的由设计师根据个人主观设计。

（二）风格——环境与自然相结合

园林风格与居住小区建筑风格、气候条件、环境特征、园林主题等密切相关。如苏州的园林，常为私人游憩，怡情休养之所，故其设计，不崇庄严伟大，但精巧，不重对称，免呆滞之感，而须曲折，有引人人胜之概，常以建筑为主体，以花木为培衬，感觉有天之真趣，给人感情之舒适，陶醉之感觉。在园林规划设计中要充分抓住四周景观特色，并将其引入到园林造景中，将园林自然山水融合，形成多层次，丰富且风韵独特的园林景观。

（三）布局与分区——实用与艺术兼备

居住小区的每个区域和景点的具体设计才能保证设计的统一协调性和可行连贯性。居住小区园林设计不同于公园设计，在居住小区设计中，要注重实用功效和美学艺术。现代人趋向于情感与文化品位的生态化人居环境，正如斯坦利·怀特所阐述的那样“如果我们的设计能含纳草地、森林和山，那我们能占据的景观将富含原土地之奥妙。景观特征应被加强而不是被削弱，而最终和谐应存在于一个复合体上，这些人为化的景观是最动人、最可爱的，只要景观的结构和灵魂能被保留，我们就会感到快乐和兴奋”。因而在其景观效果表达上要结合人文内涵，创造出充满情趣的生活空间。在规划设计中，还应充分考虑居民要求，满足小孩嬉戏，老人活动、品茶、下棋以及居民体育锻炼、健身等。

（四）空间与流线——层次与立体感并驾齐驱

斯蒂芬·拉伯德和汉斯·罗易德认为：“空间的序列是一些连续的、独立的空间场所，他们之间以通道相连；人同时只能感受到其中的一个空间”。园林空间与流线是从竖向与空间角度、人的行为角度、人车交通满足角度等方面对设计提出的更高层次的设计思考方向。所以，在居住小区园林设计时，要将小区分割开来，使空间具有层次和立体感，避免一览无遗、平乏无味、人在园中无景可赏。

四、居住小区园林规划设计艺术

居住小区园林规划设计要以因地制宜，因时制宜，民族风格，地方特色，时代要求，节约，就地取材，植物造景为原则，再加上专业的设计艺术才能达到最好的效果。

（一）因地制宜——结合居住场地特征

一块场地有他的独特的内涵，在进行设计时要挖掘出所蕴涵的内涵，才能因地制宜的设计出合适的园林景观。准确的把握场地特征、因势利导。在设计时，充分考虑小区的交通和人文关怀。如人行车行出入口、停车场、休闲运动区、后公园等。

（二）因时制宜——结合气候特征

每个地方的气候特征不一样，植物所适应的气候也不尽相同，所以设计时要根据当地的气候环境条件，特别是在经济和技术条件比较薄弱的地区，尤显重要。切忌盲目引用北欧风情、海南风光。

（三）民族特色——结合地方特征

近年来国内园林建设中出现许多不切实际的现象，如在住宅绿地设计中出现“欧陆风”城市建设中出现“广场风”，一些园林设计作品追求西化，追求气势，追求整齐划一，缺乏个性、没有民族特色的园林作品随处可见。中国有56个民族，每个民族都具有自己的独特民族特色，设计突出民族的也是世界的。建筑独特，民族风味十分明显，其园林设计就要摆脱完全的西化，在保留民族味的建筑中搭配协调的园林设计。

（四）节约——挖掘乡土资源

第5篇：园艺与园林设计范文

关键词：环境艺术设计专业；园林植物规划设计；教学改革；实践

中图分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1001-7518（2017）02-0072-04

上世纪五十年代，清华大学美术学院建立了室内设计专业，这是国内最早设置该专业的高校。到20世纪九十年代初期，改革开放促进国内经济快速发展，人民生活水平提高，对室内外优美环境的渴求促进了环境艺术设计专业的发展，国内普通高校以及职业院校相继开设了环境艺术设计专业。在专业建设初期，环艺专业主要以室内设计发展方向为主，后期由于房地产经济迅速发展，就业市场对景观设计专业人才需求加大，为迎合市场人才需求、扩大学生就业面，很多内地高校特别是高职院校将专业延伸至室外环境设计，以公共艺术设计、景观设计为多个发展方向。农业院校结合本校特有的林学教学资源以及师资条件，室外环境设计景观方向专业发展主要倾向于绿化设计、种植、施工方向，课程体系比较完善；而非农业院校由于教学资源、师资条件的限制环艺专业室外方向以艺术创作、规划设计为主，由于专业发展时间短、办学条件等问题的限制，景观设计方向课程设置以及教学方式不完善。面对如此种种，如何根据高校环境艺术设计专业培养目标和学生特点发挥艺术类学生特长以及合理开展“园林植物规划设计”课程教学成为一个非常重要的课题。

一、教学中存在的问题

（一）对园林植物规划设计课程不够重视

就环艺专业本身而言，园林植物规划设计是景观设计方向核心课程，但纵观我国当前环艺专业教育现状，无论是高职院校还是普通高校，环艺专业的课程设置都着重强调软件、规划设计类课程，在专业课程中占据很大比例，而对园林植物课程体系建设不够重视，在专业建设初期很多院校都没有开设这类课程，后期通过学生就业反馈信息以及景观行业对园林植物规划设计人才需求的情况下，普通高校和职业院校纷纷开设了相关课程。但大多数课程对园林植物规划设计仍然停留在简单的栽树、绿化认识方面，缺乏对园林植物环境重要性的认识，从而导致学生在实际项目中园林植物造景能力较低，如城市公园设计中，园林植物造景面积占整个绿地项目的80%，由于学生对园林植物造景轻视，大面积的植物规划设计造景艺术性差，缺乏美感，严重影响了规划设计水平。

（二）适合环境艺术设计专业的课程教材缺乏

当前针对环艺专业的“园林植物规划设计”课程教材不多，且大多教材很大程度上是借鉴农业院校教材编写的，但农业院校课程设计对于环境艺术设计专业学生来讲教材内容过深，专业性太强，课程延续时间漫长；而理工类、综合类院校开设课程以园林植物景观的艺术性为主，专业知识比较浅显、深度不够，导致设计中无法灵活运用丰富的园林植物材料进行造景设计，并且课程设置、内容安排与其它专业课的连贯性不强，在后期规划类课程中，由于课程教师对园林植物规划设计知识的欠缺，概念设计阶段的植物造景往往被忽略，导致环艺专业同学对园林植物空间造景一片茫然[1]。总的看来，结合环境艺术专业学生特点的园林植物规划类教材缺乏。

（三）教学资源缺乏

相较于农林院校非常齐全的园林植物规划设计类课程师资力量、教学资源和设备而言，其他院校就显得空白，没有相关的实验室、标本室开展教学，课程教师往往只有一名有着相关教育背景的专职教师，甚至有的普通院校和高职院校采取外聘教师或者是其他课程教师来完成教学任务，笔者所在学校的环境艺术设计专业相关背景专职教师只有一名，有时兼职到其他职业院校上植物规划设计类课程。同时由于教学资源、设备、课时限制，教学手法比较单一，通常采用理论讲授为主，项目辅导为辅，缺乏实践教育环节。这就使得课程的完整性、连续性和专业性得不到很好的保证，教学质量得不到较好保障。

（四）理论知识方面欠缺

园林植物规划设计是一门综合性很强的学科课程。要求从业人员不仅具备设计专业知识还要有扎实的植物类知识[2]，而环境艺术设计专业的学生大多是艺术类高考生，与非艺术类专业学生相比，种类繁多、变化丰富的植物品种让学生应接不暇，严谨的植物施工制图规范让思维活跃的环艺专业学生极不适应。学生主观上普遍存在对植物规划设计课程有偏见，认为这是园艺工人专职工作，作为设计师是不用做类似工作的，从而е卵生在植物理论知识方面比较薄弱，对于植物的相关知识了解不足，设计中植物规划设计部分留白。同时环境艺术设计专业学生优势在于具有较强的艺术功底，美学认知和图面表达比较强，这些方面为“园林植物规划设计”课程教学方法的改进和实践指出了明确方向。

（五）实践教学环节比较薄弱

植物景观设计是一门实践性很强的学科，在教学环节中应加大实践教学，但由于受教学资源、教学环节、课程设置等因素制约，非农林院校和高职院校环艺专业学生一般停留在理论课本上，学生在校期间较难获得实际工程的锻炼机会，即使有机会参观考察苗圃、施工工地，也是走马观花晃眼而过，对园林植物规划设计程序和后期施工工艺不了解，从而导致对园林植物规划后期效果把控不够，规划设计脱离实际。

二、课程教学改革初探

（一）明确教学目标

结合环艺专业学生生源质量差、基础差以及就业市场对环艺专业实用性要求这一特点，笔者所在学校的教师们经过研究，将环境艺术专业的“园林植物规划设计”的教学目标定位为：熟练掌握该地区常见、常用园林植物主要识别特征以及园林用途；运用环艺专业课程所学美学以及理论知识，从植物平面布置、空间布局、造景形式、植物与其他造景要素配置以及植物景观特色等方面对各类风格、各类型空间植物景观进行优劣分析，并提出自己的观点；能够胜任各类型绿地的方案设计、阶段植物景观规划设计；培养并强化学生自我学习和总结的能力。

（二）教学方法

1.植物识别标本法。根据环艺专业园林植物规划设计教学目标，结合该专业市场人才需求情况，学生需掌握和准确认识本地区常见常用园林植物。首先对植物品种的识别，是植物景观设计的基础。由于环境艺术设计专业相关基础理论知识欠缺以及教学资源的缺乏，针对学生对植物品种、观赏特性易记易忘特点，发挥学习的积极性和主动性，要求学生在了解认识植物的过程中，自己动手制作植物标本，并发挥专业特点手绘绘制植物树形和树叶，通过拍照、记录的形式收集植物种类并装订成册，经常翻阅查找。另外积极组织学生开展校园观赏树木挂牌活动，此项活动可提高学生对专业知识学习的积极性，又培养了学校特有的文化氛围，学生会对自己挂牌的植物印象深刻，可加强记忆，并且在校园游览中增强专业知识。

2.空间体验法。无论是室内还是室外环境，人们使用的是空间，环艺专业学生对建筑墙体形成空间比较具象，而对植物形成空间比较抽象，习惯性思维以为植物景观设计就是栽树，聚焦在植物美学特征上，是否开花结果，形状是否独特性，季相变化是否丰富，对植物群落立面上的层次变化和整体主次关系的概念理解不深，对室外植物景观空间把握不准确[3]，导致设计中不能熟练地利用园林植物围合或分隔空间。教学过程中应加强植物景观调查，对不同类型空间、不同尺度空间进行调查研究，让学生亲临其境去感受空间。在对植物空间体验的同时，学生应将植物空间形成的感觉用语言表达出来，详细研究植物是怎样的布局和材料形成的独特空间感，对照相同空间不同材料围合形成空间的不同，以及相同材料形成不同空间的区别，以此找到设计的关键点，为后续项目设计打下基础。

3.优秀案例分析临摹法。设计之初在于多看、多分析、多动手，学习好的优秀作品和案例，园林植物规划设计也不例外，选择具有代表性的不同场地类型以及不同空间尺度的优秀植物景观进行调查分析，让学生对植物景观有比较直观的体验认识。现在大多数学生设计中存在眼高手低、动手能力差的特点，因此在课程中应该强化训练学生动手能力以及图纸图面的表达能力。在对优秀案例进行调查分析的同时采用临摹法，首先对其周边环境、项目概况进行了解，对植物景观空间特征、造景特点、品种进行分析，总结要点，启发学生，避免空谈设计理念的现象，并收集总平面图以及其它效果图。然后在此基础上，到现场去测绘、体会、临摹，通过组织学生对植物景观进行实地测量、评价与现场绘图，培养学生的尺度感、分析能力、手绘能力和团队协作能力[4]。

4.立体效果图表示方法。园林植物规划设计课程通常采用虚拟项目进行设计，学生由于处于初步专业设计阶段，对植物空间想象能力差，难以将理论知识转化植物景观形象及适当的图形语言表达出来，同时缺乏对园林植物景观设计的工作程序、设计方法特殊性的了解，最终图纸的表现形式主要以CAD格式的施工图表现，对后期形成的实景效果没有概念，景观方案设计最终停留在图纸上。在课程设计过程中，实施电脑实训教学，让学生使用各种制图软件进行园林植物规划设计，如草图大师软件，该软件易学易用，对电脑配置要求不高，可自制植物素材，根据学生所作CAD图形文件，采用相同素材和规格制作三维效果图，在场景内可人视角度360旋转观察植物配置所形成的空间立体景观效果，让学生可预见方案后期形成的植物景观效果。

（三）课程设计

完成前期的理论知识和调查基础上，将理论运用到实践中，选择面积适中的场地进行课程设计，完成从方案到施工图设计全过程，了解熟悉园林植物规划设计程序，要求学生能够熟练进行总体布局结构规划、空间营造、群落构建、主体造景植物景观设计，并且可以结合模型设计、电脑建模来感受植物景观设计的优劣，训练学生综合运用理论知识和调查实践中所获得的设计经验进行植物规划设计的能力。课程设计主要包括实地调查和场地设计两个步骤。

1.实地调查。运用空间体验法和优秀案例分析临摹法，选择植物景观特点突出、代表性强的场地进行调查，其目的是为了让学生对植物景观空间有具象的认识，特别加强植物景观品种、设计手法、主题、空间、尺度等认识和理解，以便为后期的场地设计服务。在调查过程中要提出明确的作业要求，具体包括整个调查场地的场地分析、空间分析、植物空间结构布局、栽植形式、植物配置模式、植物主题及种类、规格等方面进行分析和总结；要求学生提交调查场地分析图，实测到的植物景观平面图、立面、剖面图以及植物景观特色分析图（可手绘或拍照），同时附上植物品种表格[5]，其中园林特征主要包括该品种观赏特征、园林用途、开花时间、花的形状等，这样学生即认识了品种，又知道如何造景配置植物，为后续场地设计打下基础。

2.场地设计。场地设计通常会选用同一场地进行不同类型空间设计，或者对不同场地进行同一类型空间设计，设计之初，教师结合课程特点以及专业培养目标制定植物景观设计任务书，内容要求详细具体，从方案到施工图设计阶段，规定各阶段要求的步骤、设计内容、图量、图纸表达方式。

（1）场地调查。首先要求学生对场地进行认识分析，让学生真正明白设计的根本出发点，培养学生的整体思维；其次植物规划要与场所固有属性结合，注重场地关联性；最后要将规划落实到元素层面，并调整为可以实施的详细设计。该阶段要求有详细的场地分析图，用简单的符号并配以文字、图片说明，形象生动表明场地属性。

（2）植物景观方案设计。结合前期场地调查进行园林植物方案设计，要求既要满足景观空间需要，又要体现地区文化，同时突显植物配置对景观空间的营造作用。结合平面和立面布局来塑造空间，并做到植物四季景观变化和立面层次搭配。为丰富植物景观效果，要求规定一定数量植物品种进行配置设计。该阶段图纸要求植物平面布局图、植物层次剖面图、植物效果示意性图片、植物品种附表。

（3）施工图设计。植物方案确定以后要绘制施工图，通常采用CAD软件绘制，要求图纸绘制要详细规范，并附植物栽植品种表格，主要包括：品种、规格、园林特征，其中规格主要是指乔木的胸径、冠幅、杆高，灌木的高度、冠幅，同时要说明灌木的栽植密度，园林特征主要包括该品种观赏特征、园林用途、开花时间、花的颜色形状等。由于学生难以将平面转化为立体景观空间形象，可运用立体效果图表示方法，将平面转为立体效果在电脑场景中三维旋转观察设计效果。为加强学生对植物施工工艺了解，学生之间可交换图纸制作实体模型，一方面植物方案设计很具象的展示出来，另外通过交换图纸做模型可互相检测施工图作图是否规范。

环境艺术设计专业由于专业跨度大，学生要在四年时间内完成室内外基础和专业课程学习，任务繁重，难免出现厚此薄彼的学习现象。园林植物规划设计作为核心课程，希望各普通高校和职业院校能够重视这类课程学习，专业教师灵活运用各种教学方法，初步建立学生的植物空间感以及植物美感，通过标本采集方式、空间体验、优秀案例分析临摹、立体效果表示方法以及n程设计教学途径，把控每一个学习环节，提高课程效果，增强学生植物规划设计方面能力，促进学生学习积极性，为专业设计打下坚实基础。

参考文献：

[1]陈菲，卢伟娜，张丹.高职高专园林植物造景课程教学改革与实践[J].河南农业，2015（8）：37-38.

[2]杨凤云，王首一，李萌.以创新能力培养为目标的园林植物实践教学改革探析――以河北工程大学为例[J].河北工程大学学报，2015（32）：78-82.

[3]李彦雪.教学改革背景下对园林植物景观设计教学的思考[J].时代教育，2011（9）：194.

第6篇：园艺与园林设计范文

[关键词] 绘画；现代园林景观设计；影响

【中图分类号】 TU986.1 【文献标识码】 A 【文章编号】 1007-4244（2013）11-310-1

一、引言

从性质上来说，园林景观设计是一种设计艺术，它是多种艺术与现代园林相结合的一种新的审美形式，它与其他的艺术形式具有多方面的联系。而绘画正是影响现代园林景观设计的重要艺术形式之一，绘画艺术凭借其独有的艺术魅力，对现代园林景观设计产生了深远影响。本文拟对绘画艺术对现代园林景观设计的影响进行分析。

二、现代园林景观设计在绘画艺术影响下体现的特点

在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计呈现出与传统园林景观设计不同的多个方面的特点，首先，与传统园林景观设计相比，现代园林景观设计在绘画艺术的影响下其空间形式趋向流动性。传统园林景观设计中的建筑空间以中央透视法为主，建筑空间比较闭合。但是在立体主义绘画艺术的影响下，现代园林景观设计打破了传统园林建筑空间的结构形式，将时间概念引入到现代园林景观设计中来，使得现代园林景观设计中的建筑空间趋于流动性和连续性。其次，在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计越来越注重平面布局的抽象化。传统园林景观设计注重对称性，不论是园林建筑还是园林景观，都追求整体对称。现代园林主要为市民提供休闲、放松的场所，对称性的园林设计容易产生压抑感，所以很多现代园林设计师都反对对称性的园林设计，他们的现代园林设计中充满曲线，大都具有与抽象画类似的效果。最后，在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计越来越注重将园林外在形式与园林功能结合起来。从法国印象派开始，绘画艺术不断追求新的表现方式，绘画艺术由再现客观世界向表现主观世界转变。在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计开始注重体现自我价值，而园林的外在形式和园林使用功能是体现园林自我价值的两个主要方面，由此，现代园林景观设计开始将园林的形式与功能结合起来，在不断将新形式运用到现代园林设计中的同时，满足园林所必须的功能需求。

三、绘画对现代园林景观设计的影响

（一）绘画艺术对园林外在形式的影响

任何一个具有美的物体，总有一个较好的外在形式，因此，园林艺术设计要想取得成功，就必须重视园林外在形式的设计。总的来说，现代园林外在形式规律主要体现在式样统一、均衡的对称或非对称、统一的韵律和节奏等方面，而绘画艺术正是通过这些方面，对现代园林景观设计的外在形式产生影响。首先，是式样统一理论。要想做好园林构图工作，就必须遵循多样统一规律，要想在尺寸不大的篇幅中描绘出多样的风景，就需要不断变化，这是绘画成功的要素，园林设计也要如此。但是有一点必须注意，即处理好统一与变化的关系，如果只重视变化而忽视统一，园林供图就会显得杂乱无章；反之，如果只重视统一而忽视统一，那么园林构图就会显得枯燥乏味。只有多样而又统一，才能真正满足园林构图的实际需求。其次，是均衡的对称和非对称。古典园林比较重视对称，但是随着时代的不断发展，现代园林景观设计越来越重视非对称均衡，非对称均衡已经成为业内人士关注的重点。在非对称的格局中，容易产生动中有静、静中有动的艺术效果，极大的提高了现代园林的美学效果。再次，是对比的应用。对比是绘画中最常用的表现手法之一，通过不同事物的对比，可以极大的提高绘画的表现效果。在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计也很重视对比的应用。通过布局、色彩、空间等的对比，可以极大的提高现代园林的审美效果。最后，是实现韵律和节奏的统一。绘画就很讲究韵律与节奏的统一，同理，现代园林设计将动与静、空间与时间结合起来，很好地实现了韵律与节奏的统一。

（二）绘画艺术对园林建筑空间的影响

现代园林景观设计极大的受到绘画艺术中散点透视式的空间组织方式的影响。在散点透视观念的影响下，现代园林景观设计抛弃了古典园林所注重的对称结构，越来越重视不对称的空间理念，空间之间的渗透与重叠越来越密切。正是受到绘画艺术中的立体主义的影响，新的空间理念产生了，并由此对现代园林景观设计产生了持久而深远的影响。园林建筑空间越来越具有流动性，并且园林空间的组织形式也发生了改变，西方绘画艺术中的视觉透视方法和空间组织方式被现代园林景观设计所引用，由此改变了传统园林景观设计方式，并且呈现出与传统园林景观设计不同的独具韵味的新的园林设计方式，满足了人民群众日益增长的审美需求。

四、结语

综上所述，绘画艺术与现代园林景观设计有着千丝万缕的联系，现代园林景观设计受到绘画艺术深远而持久的影响。受到绘画艺术的影响，现代园林景观设计呈现出与古典园林景观设计不同的特点，古典园林设计讲究对称性，而现代园林景观设计则不断追求非对称性，越来越追求平面布局的抽象化；古典园林建筑空间是密闭而紧凑的，但现代园林景观设计建筑空间则越来越倾向于空间的流动性；此外，现代园林景观设计还越来越注重园林外在形式与园林功能的结合。正是在绘画艺术的影响下，现代园林景观设计呈现出独特的美学效果，在园林本质功能发生变化的现在，能够满足人民群众不断增长的审美需求，真正实现了园林形式与园林功能的结合。

参考文献：

[1]陈学文，赵伟华.现代绘画理念对园林设计思维变革的影响[J].天津大学学报（社会科学版），2010，（04）.

[2]刘姝瑛.传统山水绘画对现代园林设计的影响[D].长沙：湖南师范大学硕士论文，2008，（09）.

第7篇：园艺与园林设计范文

论文摘要在园林规划设计中，要注重园林景观的艺术性、对传统文化的继承并突出园林规划设计的前卫性，重视园林景观的人性化设计及生态性设计等基本理念。同时，在设计中要考虑经济合理性的原则，以最少的投入创造出宜人的的景观环境。

园林景观的美学功能和艺术性是园林规划设计的目的之一。当景观设计解决了园林景观的技术课题与使用功能，艺术便成为其永无止境的追求。当园林景观在其功能基本一致时，园林景观的艺术设计风格符合大众的审美心理，这种园林景观就能受到人们的欢迎，通过人们在心理上对这种设计形式的接受，以便实现设计师在经济、道德、大众审美等方面的影响，强化所设计园林景观的社会认同感。因此，在园林规划设计教学中，强调基本理念在园林规划设计理论与实践中的重要性具有十分积极的作用。

1园林规划设计的艺术性

园林规划设计是从审美的角度出发，以实用功能为目的再创造。艺术形式层出不穷，纯艺术与其他艺术门类之间的界限日渐模糊，艺术家们吸取了电影、电视、戏剧、音乐、建筑、自然景观等的创作手法，创造了媒体艺术、行为艺术、光效应艺术、大地艺术等一系列新的艺术形式，而这些反过来又给其他艺术行业的从业者以很大的启发[1]。现代园林规划设计，从一开始就从现代艺术中吸取了丰富的形式语言。而对园林规划设计中影响最大而且稳定不变的主观因素是人类的感官对园林景观的感觉。因此，自然景观也好，文学绘画也罢，对于园林景观的规划设计，以三维空间为主的园林景观视觉毕竟是其核心基础。从现代艺术早期的立体主义、超现实主义、风格派、构成主义，到后来的极简艺术，每一种艺术思潮和艺术形式都为设计师提供了可借鉴的艺术思想和形式语言。因此，园林规划设计既要考虑园林景观的使用功能，同时还要考虑园林景观的艺术性，我国园林规划设计艺术正是传统与现代文化的综合。

2园林规划设计对民族文化的继承与扬弃

园林规划设计离不开生活，并与历史和文化相联系[2]。一个国家园林规划设计的发展都是以本国的民族文化底蕴作为背景的。对于园林景观的艺术创作，如果没有传统的、历史的、文化的、人文的东西，就不可能成功。中国园林是世界三大古典园林之一，对世界园林的发展有着巨大的影响。但我们还要接受现代园林的设计理念，结合我国优良的传统文化和民族艺术进行创造，以促进中国具有世界性、有中华民族艺术特色的园林规划设计学科的迅速形成。

3园林规划设计的前卫性与多变性

园林规划设计既然是艺术，就要有一定的时代性。在最近的半个世纪中，艺术设计从一开始就扮演着前卫的角色。园林规划设计发展至今，无论是社会的进步，还是城市的发展，园林规划设计都起着先锋的作用[3]。因此，作为园林规划设计师，必须把握住那些相对稳定而不变的园林规划设计元素，并能接受新的设计元素，包括新理念、新材料，紧跟时代的发展。事实上，要设计一个好的园林景观，不管其形式有多么新颖，如果没有传统的精华，没有未来的展现，就很难能成为打动人心的艺术珍品。

4园林规划设计的意境创造

园林规划设计的意境美是指通过园林景观的结构、图案和文字所反映的情意使消费者触景生情、产生情景交融的一种艺术境界。园林景观的意境产生于园林景观境域的综合艺术效果，给予游客以情意方面的信息，唤起以往经历的记忆联想。当然，不是所有园林景观都具备意境，更不是随时随地都具备意境，然而有意境更令人耐看寻味、引兴成趣和深刻怀念。所以意境是我国多年来园林规划设计的名师巨匠所追求的核心，也是中国园林景观外形设计具有世界影响的内在魅力[4]。通过这种意境的创造，在空间物质化的表现与无限的联想之间，以空间、形体、文化、寓意所呈现出的信息载体，它涉及这样一种理念：即存在着一种超越个人理解力并能借助于一种中间媒介达到的群体共通的普遍的状态。挖空心思，想尽办法，来寻求、创造、组织、表现这些中间媒介，这是工业规划设计中最为基本而重要的工作。

5人性化设计理念

人性化设计理念就是以人为中心，设计师从关注园林景观转移到关注到园林景观的使用者上来，以设计出更人性化、使用更便利、使人愉悦的园林景观为重要目标的设计思想。使人愉悦是人性化设计的审美原则，使用过程中使用者感受到设计的精巧而产生愉悦感，同时，将这种愉悦感升华为一种审美意象，从而真正体现出设计为人、以人为本为中心的人性化设计思想。园林规划设计其主题是人本身，设计的使用者和设计者也是人本身，人是园林规划设计的中心和尺度。因此，把心理学、行为艺术等学科引入到园林规划设计领域，研究设计的目的与人的行为在不同人、不同环境、不同条件下的互补关系，扩展园林规划设计的内涵。分析现代成功的园林规划设计实例，不管无心还是有意，所有的设计大都取自人们对于大自然的印象，取自历史上由于完全不同的社会原因创造出来的园林景观。6生态性设计

由于工业化、现代化的发展，生态环境逐渐恶劣，席卷全球的生态主义浪潮促使人们站在科学的视角上重新审视景观行业，景观设计师们也开始将自己的使命与整个地球生态系统联系起来。尊重自然发展过程、倡导能源与物质的循环利用和场地的自我维持、发展可持续的处理技术等思想贯穿于景观设计、建造和管理的始终。人本身来自于大自然、属于大自然，只不过是由于生活和工作将其强行分开。人是需要回归自然来放飞心情、解除疲惫、张扬个性的，户外园林景观是居住环境中不可分割的一部分，而只有可参与性的景观才能让环境与居住最大限度的融为一体。因此，充分考虑到园林景观环境对人心情的影响力，注重实用、生态、功能、观赏性紧密联系是至关重要的一环[5]。正如斯坦利•怀特所阐述的那样，“如果我们的设计能含纳草地、森林和山，那我们能占据的景观将富含原土地之奥妙。景观特征应被加强而不是被削弱，而最终和谐应存在于一个复合体上，这些人为化的景观是最动人、最可爱的，只要景观的结构和灵魂能被保留，我们就会感到快乐和兴奋。”

因此，园林规划设计必须根据实际情况和项目条件，把所设计的园林景观与周围环境相协调、与当地的民族信仰和传统文化相结合，并恰当地融入现代元素，同时注重成本，从而以最少的投入，获得最优美动人的园林景观。

7参考文献

[1]张冰，王小平.浅谈园林艺术民族风格的形成[J].新疆职业技术教育，2006（3）：78-80.

[2]周武忠.中西古典园林艺术风格比较[J].东南大学学报（哲学社会科学版），2003（6）：90-94.

[3]朱建宁.中国传统园林的现代意义[J].广东园林，2005，28（2）：6-13.

第8篇：园艺与园林设计范文

【关键词】：工艺美术；园林景观设计

工艺美术在园林景观设计中的应用，能够丰富园林景观设计的内容，合理利用社会资源，最大程度减少资源浪费问题，同时也能够创造更多的社会价值。长时间园林景观设计中，因为施工技术水平不足，施工理念比较落后的问题，致使现代园林景观设计中各类不良问题频频发生。文章将结合工艺美术在园林景观设计中应用的实际情况进行讨论，希望能够对相关研究带来一定的参考价值。

1. 工艺美术在园林景观设计中应用的原则分析

工艺美术设计中，需要坚持丰富多样的原则与因地制宜的原则，进而真正展现园林景观设计的价值与美感。

1.1 坚持“丰富多样”的原则

城市化进程快速发展的时代下，需要加强对生物多样性的研究。相较于国外发达国家，我国园林植物相对单一，城市园林景观设计中对生物多样性研究的重视程度相对不足[1]。多数城市设计中，仅仅采用以往已经种植的植物或者学习其他城市植物种植的物种种植情况。我国地域辽阔，各类花卉数量、种类繁多，文化氛围浓郁。城市园林景观设计中，需要坚持生物多样性原则，研究丰富的生物种类，分析城市发展特点，创设丰富多样的工艺美术形式，为城市园林景观增添更多的色彩。

1.2 坚持“因地制宜”的原则

城市园林景观设计中，需要结合工艺美术的形式、特点等，与城市实际园林景观设计的需求相互融合。各个城市由于地理环境、城市水文条件等存在差异，实际的城市园林景观设中，会也具有较大区别[2]。在实际的园林景观设计中，需要基于城市特点进行针对性分析。比如石家庄、北京等城市中，均属于典型的亚热带季风气候，地理位置处于我国华北平原背部，春季气温回升速度较快，夏季炎热、多雨水。

园林景观设计中，则可以适当增加落叶阔叶林，基于城市气候特点、水文特点等进行综合性分析，保证园林景观设计的价值与特点[3]。同时，可以基于当地的民族特点、文化艺术等进行综合性分析，融入更多的民族性元素，为现代城市绿化建设奠定良好的基础。

2. 工艺美术在园林景观设计中应用的方式

工艺美术在园林景观设计中的应用，可以将科学性、优化性以及合理性原则融入其中，注重现代城市绿化与发展，彰显工艺美术应用的意义。

2.1 工艺美术与园林功能设计的融合方式

2.1.1 土方设计中工艺美术的融入

园林景观设计中，土方工程属于基础性的工程项目，土方工程中最重要的价值，即为园林景观设计提供基础设施，保证园林景观设计项目的全面开展。土方工程中，所采用的新工艺均为架空砖。工艺美术在园林景观设计中的应用，可以基于当地的自然条件、水文条件等，将土壤作为结构组织，将空气和雨水有效融合，使得雨水能够从架空的砖中留出。这种方式能够有效避免园林景观设计中积水问题的发生，避免园林景观受到“洪涝灾害”，可谓是一举多得。保证园林景观设计效果的同时，也能够发挥园林景观设计的重要价值。

同时，架空砖还可以通过设计为雕花、绘画、色彩以及灯光相融合等设计形式，能够在增强整体园林的排水、渗水能力的同时，发挥其美观效果[4]。特别是在夏季雨水较多的季节中，能够避免城市发生“内涝”问题，保护城市园林景观设计的综合效果，也能够增强城市的整体排水能力。

2.1.2 水利灌溉工程中工艺美术的融入

水利灌溉工程项目开展中，具体可以通过园林滴灌灌溉技术、透水管新工艺技术等方式展开，发挥水利灌溉工程的价值，也能够展现新工艺的特点，对城市绿化建设与城市发展能够产生重要影响。

园林滴灌灌溉技术能够适用于树木、花卉等生长灌溉中，借助喷头的形式，在植物周围实施土囊的灌溉。景观设计中，则可以将玻璃材质与色彩材质等融入其中，在阳光照射下，能够折射出多样性的色彩，形成意想不到的美观设计效果。这种方式能够利用较少的水量，获得灌溉的效果，避免浪费水资源的同时，也能够彰显园林景观的美感。

2.2 工艺美术与园林景观设计的融合方式

2.2.1 彰显民族文化特色

五谷丰收、民间戏曲故事等，均为具有地域性和风俗性特征的景观，且具有故事传达的效果。实际的景观小品设计中，则可以将剪纸的平视构图设计成可多角度观看的立视构图，做一个构图可视性的转变。这种方式能够实现剪纸艺术的创新，将剪纸艺术与景观小品设计相互融合，给人以耳目一新的感觉。

2.2.2 展现现代文化特色

园林景观设计中，可以将景观小品设计进行综合性分析，景观小品设计中可以融入更多的现代工艺美术元素。比如可以将工艺造型精巧的、色彩艳丽的物品融入到园林设计中。园林设计中需要综合分析工艺造型、工艺材质以及尺寸统一等原则，使城市能够充满色彩与温暖。工艺材质方面，可以应用钢、瓷、陶等，彰显时代感。工艺玻璃是将绘画、雕刻、色彩、灯光融为一体的一种表现艺术。也可以将这种具有时代感的玻璃融入其中。

结束语

工艺美术与园林景观设计的融合，能够在美化城市园林的同时，彰显工艺美术的魅力，提升园林景观设计的综合效果。在实际的工艺美术园林设计中，可以将工艺美术与园林景观功能相互融合，将工艺美术与园林景观布局相互融合，彰显民族文化特色与现代社会特点，丰富园林景观设计的形式。

【参考文献】：

[1]宗树斌，鲁卡斯・斯考特.英国自然风景园林风格特点探析――以韦斯特伯利花园为例[J].安徽农业科学，2013，28（17）：11421-11424.

[2]周爱平.地域性文化元素在园林景观设计中的探究与应用――奉贤区青村滨河公园文化景观设计为例[J].中外建筑，2016，05（15）：120-123.

第9篇：园艺与园林设计范文

关键词：现代艺术；园林设计；城市

中图分类号：TU986.2 文献标识码：A DOI：10.11974/nyyjs.20161233176

引言

我国经济在不断发展的过程中，城市的园林建设也在逐步跟进，城市的园林设计逐渐呈现多样化。现代艺术也逐渐成为城市园林设计中设计的重要元素，实际上现代艺术与园林设计是从19世纪开始，此后二者的结合与应用越来越多，现代艺术理念已经渗透到城市园林设计的各个方面[1]。并且在现代艺术的理念下，无论是在城市园林的布局还是绿化等方面，城市园林的设计发展空间得到极大的扩展。

1 现代艺术与城市园林设计

1.1 现代艺术

随着时间的推移，艺术的发展从一个阶段走向另一个阶段，现代艺术则是现代社会发展的产物。人们在社会生活以及文化背景下，运用自己的经验和知识，充分发挥自己的才智以不同的形式呈现现代艺术[2]。例如以绘画、音乐、雕塑、建筑等等形式呈F，现代艺术的气息也在众多的实践当中得以呈现。而现代艺术的代表人物更是不胜枚举，密斯・凡德罗、安迪・沃霍尔、马克・罗斯科和弗兰克・劳埃德・赖特等都是现代艺术中的大师。众所周知，现代艺术产生的影响是不容忽视，也是不可估量的。人们通过现代艺术将自己的情感表达出来，与此同时也在精神上传达给人以美的感受。

1.2 城市园林设计

社会生产力的发展让城市出现，城市的发展则为城市园林的建设提供基础平台。城市园林建设往往需要进行一定的园林设计，其设计又往往是基于自然科学和人文艺术。由此，城市园林设计在建筑学、现代艺术和城市规划等相关领域中发展而来的一门独立学科，并且城市的园林设计融合人们在各方面的发展成就，如文学、建筑、音乐等艺术，在实际的设计中则又融合了园林的布局设计等等。由此可见，城市的园林设计也是一项融合艺术的庞大工程。

2 现代艺术在城市园林中的应用

城市建筑不断增加的同时，加强城市园林的建设，为城市增添一份绿意，在生硬的城市“钢筋混凝土的世界”中给人以舒适的感觉是必要的。城市园林不仅能够美化景观，还能净化环境。城市园林设计实际上也是一项艺术实践活动，在设计的过程中设计人员要充分考虑各种因素，例如如何让人们感受到城市园林的美，如何具体的进行园林设计与布局等等。根据相关的数据调查，我国众多城市中都进行了园林设计工程，现代艺术在城市园林设计中得到了充分的应用，以下则是具体的应用分析。

2.1 现代艺术中的园林绿化

在城市的园林设计中，现代艺术的应用最初的目的是美化城市的环境，降低城市的污染，为人们打造一个好的城市生活环境。因此，现代艺术主要体现在城市园林绿化中。园林的绿化现代艺术设计要从园林景观植物的选择开始，再到园林植物的布局等进行考虑；现代艺术在园林绿化中的应用，则主要体现在依据植物的生长需求，充分发挥出植物的形、色、味，达到园林绿化以及园林观赏价值[3]。现代艺术在园林绿化中的应用也可以体现一定的风格或主题。如此，既达到园林绿化效果，也体现出现代艺术气息，给人自然且清新的城市环境。

2.2 现代艺术在园林空间布局中的应用

城市园林的设计往往涉及到的规划和布局面积比较大，园林设计既包括园林植物的布局，也包括园林建筑等方面的内容。因此，在现代艺术理念的指导下城市园林的布局显得十分重要。在园林的布局上要对园林植物以及建筑进行合理的布局，或体现出园林布局的错落有致，或几种体现园林布局中的某一个主题，但在空间上都需要以现代艺术的理念将园林布局的空间进行适当的分割，将园林中的植物、建筑以及相关设施的功能充分体现出来。此外，还要考虑园林内部布局的比例、动静变化和节奏是否和谐等因素。

3 结语

城市园林设计在现代人的生活中扮演着重要的角色，人们对城市园林设计也越来越重视。这不仅是由于城市园林设计能够起到降低污染，美化环境的作用，还在于城市园林带给人们的一种精神和文化上的感染。因此，现代艺术在城市园林设计中的应用也是提升人们的生活质量以及提升人们的审美水平和鉴赏美的能力的重要实践活动。现代艺术和城市园林设计的结合，也必将是未来城市园林设计的主流。

参考文献

[1]贾连喜.现代艺术在城市园林设计中的应用问题分析[J].中国园艺文摘，2014（8）：160-168.

[2]郑红初，彭兰花.现代艺术在城市园林设计中运用的讨论[J]. 现代园艺，2015（10）：141.