创意广告设计方案精选(九篇)
第1篇：创意广告设计方案范文
“广告设计”课程教学改革的探索
（一）优秀课堂教学内容
“广告设计”理论教学一直是广告设计专业教学中的难点。广告设计理论涉及到市场调查、广告策划与创意、文案配合、设计表现的方法、广告媒体策略、广告效果测定以及印刷知识等内容。“广告设计”的理论部分主要由任课教师负责授课，学生通过学习对理论知识有系统的了解。“广告设计”理论课应该是由浅入深、由表及里的渐进过程，应该严格遵循“广告设计”课程的内在规律。一方面要注重课程的整体性、系统性与连贯性，使得之前学习的专业知识（如设计色彩、字体设计、版面设计、图形创意等）能够成为后面课程学习的坚实基础，进而不断完善学生的知识体系；另一方面要从专业设计师的角度出发，向学生全面系统地介绍广告设计的基本原理和法则，对讲解的每一个概念，都要配以对应的图例与详细解析，详细介绍设计师的创作思路、表现手法，并阐明广告设计的要领。信息经济时代的来临逐步了教师在学校课堂上知识与话语的“霸权”［2］，传统课堂教学形式已成为当前广告业发展的桎梏，丰富多彩的现代化教学形式有待提倡和实施。在教学过程中，教师应该根据教学目的，一方面要充分发挥多媒体教学的优势，运用一些视频声像资料，使学生对专业理论知识有更直观的了解；另一方面要充分利用好现代网络的优势，让学生熟练地查阅网上的信息，判断、选择、组织网上信息，同时以多种网络手段（如即时通讯软件、电子邮件等形式）对学生的专业知识进行辅导，实现教与学的良性互动。
（二）重视市场调研
广告市场的调查部分是“广告设计”课程中的重要组成部分，它是在任课教师的辅导下，学生带着设计任务对自己负责的课题进行实地调研。只有通过详细的调研，弄清市场目标，积极与客户联系，才能有效地进行创意战略的构思［6］。因此，教学的基本思想应该紧密结合市场的实际需求，与各广告公司以及媒体机构建立长期、短期课题合作，并建立教学实践、实训基地。要让学生走出教室、走向市场，必须锻炼学生主动收集资料、整理信息的能力。在具体教学中，首先，任课教师需要给出一个品牌，要求学生去做关于产品、消费者和市场的调研和资料收集工作，考察该品牌的产品包装、服务理念、消费者以及竞争者的详细情况，借助定量分析与定性分析的方法，通过问卷调查、类比研究、客户访问、案例分析等实践活动，了解产品的背景和历史，了解销售的过程和消费人群的真正需求，了解广告的对象，把握产品从品牌文化到经营理念，甚至市场运作的信息。其次，学生利用实地收集的资料、网上或到图书馆查阅的资料，分析、整合、归纳出不同品牌产品的各种要素，找出这个品牌启发你或给你惊喜的闪光点，写出一份富有创意的调查报告，包括产品的一般诉求、产品特点、独特卖点、目标客户群、设计风格、品牌形象等几个方面。这样才能真正从逻辑和理性高度把握广告设计的内在核心，实现广告设计的精确定位。
（三）实施案例教学
广告是实践性极强的行业，而目前艺术设计专业广告学教学则以理论讲述为主，纯理论的学习往往让学生觉得抽象而笼统、枯燥而乏味、难以理解与掌握，因此现阶段，案例教学在“广告设计”理论课程教学中至关重要。成功的广告案例可以让学生有切身的体会，把握现代广告发展的时代脉搏。所谓案例教学就是把抽象的原理、概念具象化，把学生置身于实际的情景之中，让学生不仅掌握原理、概念所具有的特定含义，而且让学生认识这些原理、概念在实际生活中的表现。笔者认为案例的选取是案例教学顺利开展的基础，在案例的选择方面要体现“经典化”和“前沿化”。如果案例选择合适，教师讲解起来就会思路清晰、逻辑性强，就会很好地说明理论问题。单纯选择某一平面或者影视广告进行案例教学，将无法满足课堂教学的需要。一则好的广告，并非单纯依靠精美的画面、独特的创意这些表层因素，而是背后有更为深层的策划、营销策略、媒体、时尚文化等环节。所以，应把核心广告放在大的品牌建设的背景下进行赏析、点评和讲解，让学生深入了解优秀创意作品应该具备的元素和表现手法，领略优秀作品所展现出来的创意智慧。另外，模式的合理设计是案例教学能良好实施的关键。笔者认为合理的教学模式能有效地激发学生的学习积极性，达到学以致用的教学效果。一方面，对于广告案例，教师不直接提供答案，而是提供与此案例相关的背景资料，由学生自己发现答案，使学生因答案未知而充满好奇，进而形成强烈的期待，会使案例的整个面貌在问题与自我探索中逐渐展开。另一方面，案例讨论应以学生为主，以求自辩自明，同时教师也可以让学生自己来阅读案例。学生阅读、讨论案例的过程，既是温习旧有理论的过程，也是自学新内容的过程，而且学生为准备案例会主动从图书馆、网络上获取资料［3］。在讨论结束后，教师要及时总结从该案例中学到的知识点、基本规律和实际应用的启发。学生对经典作品的学习和鉴赏，不仅有助于学生理解理论知识，而且有利于学生开阔视野，学习案例成功的经验，这对学生步入广告设计舞台具有重要意义。
（四）开展分组协作
首先，笔者根据全班学生人数和不同学生的特点，将参与的学生分成若干学习小组，组成几组类似广告公司的广告团队，团队内部按照广告运作流程分为若干个职能部门和岗位，每位成员负责一块，并要有详细的计划，同时学生之间要求互相配合、明确分工、协作演练。通过组内交流、组组讨论、老师与学生的交流，使每位学生的个体思考在广泛的交流中得以反思、调正、深化［7］，由此完成学生对主题的理解与领悟。其次，笔者根据各小组的草稿提案和汇报材料，组织全班学生对提案过程中出现的问题加以解析，同时邀请其他教师或学生代表作为评委进行评审，这样既可以考察设计方案，又能对设计过程进行考察和评价，让学生在课题目标的要求下互助互学。在教学过程中，学生与教师始终保持充分的互动。学生不是知识的被动接受者，而是知识的主动建构者。教师始终处于管理和组织的角色，主要是监督和引导学生，及时提示学生该做什么和怎么做，帮助学生们不断修正课题研究的方向，认真分析学生提案并给予详尽的答复，同时提出更有启迪和代表性的建议，使整个课题研究更加真实、合理。如在2009年参加中国大学生广告设计大赛时，笔者根据学生特点和不同选题，将学生分为斯美特组、安徽卫视组等6个小组，每组4名学生，并让每组4位学生分别担任调研、策划、创意和设计部门的4种角色。这些项目小组在教师的指导下，完成了搜集材料、策划创意、拍摄、后期制作等工作。在工作中，小组成员之间不仅分工明确、团结协作、共同讨论、资料共享，而且还活跃了教学氛围，增进了思想交流，提高了专业技能创新能力。
（五）开展模拟实战
模拟实战是以实际品牌为研究对象，按照广告创意机构的实际要求和程序，让学生共同实施完成一个项目。模拟实战应建立在项目命题和市场调研的基础上，利用课堂上所学的泛性的课程理论和常规的广告设计程序内容进行广告创意设计［8］。首先，以实际品牌作为广告创意对象，让学生围绕概念做发散性思维、悖论思维和头脑风暴的导图练习，并寻找创意的闪光点；其次，通过文字、图形、色彩和编排组合的运用，让学生对作品进行反复的修改；最后，将创意的视觉形态转化为设计语言，组织学生进行模拟作品的评价，模拟客户和设计者之间的沟通方式，并想象所能遇到的问题，直到最终完成设计。评审将以实际广告创作为标准，各小组之间相互评价，提出合理建议，再由指导教师根据个人完成项目的质量和答辩表现，分阶段、多角度、综合性地评出学生个人的实际成绩。模拟实战教学法不仅训练了学生的动手能力，而且也让学生了解、体验了市场。在教学过程中，学生由被动接受知识改为主动学习知识，并探寻解决问题的方法；教师由单方知识传授改为与学生一起关注问题和解决问题［9］。这种教学方法不仅能使学生提前感受到工作的氛围，更重要的是能时时跟进市场，按市场的要求培养学生。
（六）加强学术交流
在课堂教学之余，教师可以利用各种社会资源，采取走出去、请进来的办学方式，有目的地邀请有关专家、学者以及专业广告界的精英、著名设计师等来高校开展学术交流与讲座活动，针对“广告设计”课程中的实际案例和所遇到的问题作深入地讲解和赏析，让学生从抽象的广告理论中走出来，通过实际操作，丰富补充课堂理论教学的单一与局限。如日本高等教育对广告人才的培养一般通过2种途径：一是由社会上的资深业界人士到大学定期为学生开设专题性的广告讲座；二是大公司内部对员工进行培训［4］。笔者认为与业界人士的学术沟通、交流，能使教学形式变得生动活泼，产生出乎意料的创意。在学术交流中教师应该起到数据导引和知识链接的作用，做更多的知识延展和深度推荐的工作，让学生扩大知识面的同时迅速提高专业素养［5］。
第2篇：创意广告设计方案范文
关键词：平面广告设计;课程教学;制作流程;职业素养
在信息时代，随着新材料、新工艺、新媒介平台的发展，平面广告设计的内涵、方法发生了变化，对广告设计师的职业素质和专业能力提出了更高的要求。长期以来，艺术设计类课程是高校培养人才的基础课程，但由于受到固有艺术设计教学观念的影响，“重艺轻技”的问题较为突出。如，在课程结构方面，理论知识较多，实践性内容占比较小；在课程教学方面，讲授艺术表现的知识较多，缺乏对学生相关设计技能的考查。平面广告设计具有综合性，教师要结合时展的特点，注重团队协作，贴近行业发展实际，让学生接触外部的世界，了解行业需求。由此可见，改革教学方法和课程内容，结合平面广告设计的制作流程，优化课程结构与衔接关系就显得尤为重要。
一、当前高校平面广告设计课程教学存在的问题
平面广告设计课程是艺术设计教育中的重要课程，通常分为理论课程和实践课程两部分。这样的课程设置方式便于教师的教学与管理，但也存在一些弊端，如教学方法雷同、教学手法单一、课程衔接不够流畅等。理论知识与实践操作的联系不够紧密，导致课程设置分立，学生学习的知识与掌握的技能缺乏有效的关联，学生难以通过模仿、练习、实践、创新创作出理想的设计作品。这样平面广告设计人才培养便陷入了两个误区：一是强调以图形图像软件教学为主的操作训练，将软件操作作为教学重点，突出对设计软件功能、特效的应用，而忽视对设计思维、设计理念、设计意识的提炼与传达；二是将广告设计等同于艺术创作，过于强调个人的艺术体验与风格，与实际的平面广告制作脱节。平面广告设计本身具有较强的实践性，学生需要将平面广告知识、软件设计技能以及艺术设计的创意、热情融入其中，从而提升自身的设计水平和竞争力。平面广告设计课程在课程结构方面面临目标与学时两大难题。1.课程目标中的问题平面广告设计课程涵盖的内容较多，教学目标具有广泛性，如学习艺术设计知识、掌握平面软件的操作方法以及具备职业素养和社会适应能力等，这些知识和技能要体现在具体的广告设计实践中（如广告标志的制作、广告创意主题的确立、广告设计方案的完善等）。此外，学生还需要学习广告筹划、广告设计、广告推广应用等方面的知识。这样就容易导致课程设置存在盲目性，让学生无所适从。2.学时上的问题任何课程的教学都需要相应的学时安排，笔者所在学校的平面广告设计课程教学有60个学时，其中包括理论课程和实践课程。然而，由于教学内容较多，这些课时往往难以完成对学生设计知识、技能的培养，教师的教学重点不够突出，教学存在盲目性，一些学生“学而不会，会而不精”。平面广告设计课程采用理论与实践分立的教学模式，将知识点分开，这样虽然有助于优化知识点的难易程度和衔接顺序，但学生往往被动地学习，难以有效地激发学生的设计热情。因此，教师需要从优化课程教学入手，创新教学方法，进行课程改革，重新整合知识点。班杜拉的自我效能感理论指出，自我效能知觉指的是相信自己具有组织和执行行动以达到特定成就的能力的信念。笔者借鉴班杜拉的自我效能感理论，剖析学生对学科知识、能力、知觉的预期，结合平面广告设计制作过程，联系实际，构建新的实践课程教学体系，让学生了解现代平面广告设计的发展趋势，在实践中增强信心，获得成就感。
二、平面广告设计公司的作品制作流程
优秀的平面广告设计往往是由一个团队协同完成的，团队成员从自身的专业素养结构出发，发挥各自的优势，合理分工，制作出符合行业发展需求的广告作品。广告设计公司设有策划部、客户部、创意部、媒介部、综合部等部门，各部门依照部门规程，分担各自的职责，共同服务客户。一则完整的广告设计作品的制作流程主要有以下几个环节。首先，由客户部人员参与业务调查和跟进，搜集广告需求，开展行业资料调研和分析，得出广告设计需求。其次，策划部依据行业发展资料，结合相关设计要求，制订方案，由媒介部完成媒介完善和优化。然后，创意部根据媒介方案，结合行业用户需求，组织文案并选择艺术审美视角，以确立作品的创意方向。最后，创意部将设计方案提交给客户部，组织各部门参与探讨，修正、改进方案，形成最终的提案。也就是说，一个完整的广告设计过程大致由调研、策划、创意、原稿设计、正稿制作、校对、输出等流程组成，每个环节都是整个广告设计流程中的重要节点。设计公司同样遵循上述工作流程，满足用户的需求。因此，平面广告设计课程改革也应该参照上述流程。教师要基于用户、行业、社会发展的实际，找到优化平面广告设计课程的思路，突出平面广告设计的创意表现。如，教师可在平面广告设计教学中融入各类设计大赛，围绕参赛项目与学生共同探讨平面广告设计的创意和艺术表现，分解具体的设计任务，让学生分工参与实践，体验整个广告设计过程，在具体的设计实践中交流、学习和分享，了解平面广告设计的相关知识。特别是在协同制作与共同参与中，既突出了个人的专业优势，又促进了团队协作，提升了学生的创造性设计思维和服务意识。笔者所在的学校结合平面广告设计的具体制作流程，打破固有的课程章节、课时结构安排，从具体的平面广告设计任务和作品制作流程着手，将平面设计课程划分为几大模块，再结合具体的模块任务细化教学内容和教学方法。如，将平面广告设计制作流程分解为创意和设计表现两大模块，每个模块再进行内容细化，并将整个教学过程融入具体的、可行的平面广告设计制作，从而增强学生的平面广告设计兴趣，培养其平面广告设计职业素养。
三、以平面广告设计制作流程优化课程衔接
平面广告设计课程课时较少，相关的教学内容较多。因此，教师要解决课时与课程之间的矛盾，采用科学、有效的教学方式，优化课程衔接，细化教学目标，明确教学任务，激发学生的设计兴趣。1.分组协作，培养团队协作精神平面广告设计本身具有多岗位协同、融合的特点，基于具体广告设计任务的分工要求，笔者通过小组分工设置不同的兴趣小组，让学生自愿加入小组。每个学习小组有5名学生，结合具体课程分解小组任务，各小组成员在组长的带领下参与作品设计，共同讨论、协商。团队分组实现了对具有共同兴趣学生的整合，培养了他们的团队协作精神，为其适应未来行业分工和设计需求打下了基础。小组划分之后，要明确小组成员的学习目标。小组的学习方向已经确定，但小组成员需要从个人的学习目标出发，细化课程模块内容。如，将个人的兴趣、未来的就业方向进行统合，并确立为个人的发展目标。这样能够激发学生的学习积极性，彰显学生的个性。2.以案例细化课堂任务平面广告设计教学案例能将课堂教学与真实的设计任务关联起来，教师可借此将学生分成不同的兴趣小组，细化教学设计的重点、难点，帮助学生梳理知识点，使学生掌握平面广告设计方法和技能。如，教师可细化与分解平面广告设计的知识点，让学生通过具体的操作案例完成相应的学习任务，真正做到学以致用。又如，教师可通过海报广告设计案例、企业宣传册设计案例、报纸广告设计案例、宣传画册广告设计案例等，针对不同的设计工作岗位和任务构建序列化的教学内容，从而培养学生的综合能力。3.课后小组协作学习课后小组协作学习是弥补课时不足的有效途径，特别是平面广告设计中的实训任务，知识点较多，教师应该强调课后小组协作学习。如，教师可借鉴包豪斯的设计教学经验，鼓励学生自主查阅资料、撰写创意文案、完善作品，通过“群体工学”方式增进交流与分享。4.作品展示与评价平面广告设计课程教学中的作品展示环节是对教学内容的阶段性总结。无论是创意教学，还是具体的动手操作，教师都要进行学生阶段性作品的展示与评价，从组内交流延伸至班级的组间互动，研究遇到的问题和解决问题的方法，使学生从中获得经验。这样既能增强学生的自信心，又能帮助学生明确职业定位。阶段性评价是课程教学的重要组成部分，教师要采用自我评价、学生评价、师生互评等方式，激发并保持学生的学习热情，提高课程教学的连续性。
参考文献：
[1]柳国伟.基于工作过程导向的平面广告设计课程改革研究.美术教育研究，2014（22）.
[2]徐崇.“两段式”广告设计课程教学改革研究.艺术科技，2016（12）.
[3]沈慧.平面广告设计教学方法改革研究.美与时代（上），2016（10）.
[4]万本龙.中国民俗图案在现代平面设计中的应用.青岛理工大学硕士学位论文，2014.
[5]张婧.中国传统水墨形式在现代平面设计中的运用研究.云南艺术学院硕士学位论文，2014.
[6]王如.现代平面设计元素剖析.辽宁师范大学硕士学位论文，2012.
[7]吕佳.女性在现代平面设计中的影响力研究.西北大学硕士学位论文，2014.
第3篇：创意广告设计方案范文
【关键词】课程思政;立德树人;教学设计;教学实施
一、广告创意课程与课程思政的融合
广告创意课程是广告设计与制作专业的专业必修课，重点解决学生广告设计的创意思维问题，主要讲授广告创意的原理、理论、规律、方法等，要求学生能在课程中收获广告设计的创意方法，课程中实现思维的转化、思维的突破、思维的延伸。广告创意是带着枷锁的舞蹈，广告的创意思维突破必须建立在各种束缚之上，它离不开广告的法律法规、离不开广告诉求、广告表现形式等制约性因素，这些制约因素既是创意束缚，又是创意基础。广告创意课程思政教学中，要将制约因素和思维突破两个对立统一面，提炼成广告创意课程专业和思政教育的主线，即“规则与创意”。广告创意必须要有一定的“规则意识和规矩意识”，要求广告创意人要遵守社会责任的规则意识，要遵循广告创意规律的规则意识，要遵守职业道德的规范意识。从这些规则意识之下延展出社会主义核心价值观、中国文化、中国精神、中国元素、大国工匠精神等思政元素。广告创意的专业内容讲授围绕遵守规则的前提下如何突破常规思维，产生大创意广告作品。
二、广告创意课程思政整体教学设计
广告创意课程思政教学将培育和践行社会主义核心价值观有机融入整个教育体系，全面渗透到学校教育教学全过程。将传授课程知识和思想政治教育有机融合，秉承育才和育德双向教育的融合教育原则。在传授专业知识的同时引导学生将所学到的知识和技能内化为自身的德性和修养，帮助学生树立正确的人生观和价值观，将学生的个人发展与社会、国家发展结合起来，激发其民族自豪感和爱国热情，帮助其在创造社会价值过程中明确自身价值和社会定位。广告创意以”规则和创新”为主线展开课程教学，在教学中解决“规则意识”和“今之创新”两个点。“规则意识”就是课程融入的思想政治德育教育，“今之创新”则是课程专业的育才教育。广告创意概述理论讲授中，将融入广告人的社会责任意识，包括要求设计师遵守广告法规、尊重传统社会价值，保护和传递民族文化和民族价值观，在作品中呈现对世界的美好想象等;讲授广告创意基本理论和广告创意策略时将正能量的社会观、人生观、价值观贯穿于案例之中;讲授广告创意表现时，将中国元素、中国精神植入理论和案例讲授。理论知识讲授和广告案例的赏析过程中，指导学生如何评判广告设计作品，分析广告设计主题、诉求点和表现方式，学会用广告思维去设计广告，让学生清晰掌握广告创意训练的基本理论和思路。课程的实训练习中，依托于大广赛、学院奖和授课过程中正在进行的各项广告设计比赛项目等，让学生在真实的项目实战中进行打磨。实训练习中，将爱国情怀融入课堂，让学生有为振兴民族企业，振兴民族品牌的担当意识;制作过程中要求学生有大国工匠精神，对作品做到精益求精;要求学生要有民族自信心，善于从中国优秀的传统元素中，挖掘中国元素并进行重构和解构，重新再利用;教师也会以身垂范，从工作敬业精神、上课、作业引导、作业讲解等方面发挥榜样的作用。课程的理论和实训学习，让学生熟悉掌握广告创意的原理和实践操作要领，并让学生将学到的知识和技能内化为内在的素养和道德操守。
三、广告创意课程思政“育德+育才”双向育人实践路径
(一)课程内容中融入思想政治元素。广告创意专业课程蕴含着丰富的思想政治元素。一方面，广告设计作品本身带有明显的价值取向，比如某些以情感为创意点的广告设计作品就蕴含了诸如关爱、亲情等思想政治元素，产品诉说的同时也给消费者传递爱的信息，聚划算系列广告设计作品中就表现很明显，聚划算想推出各种拼单活动，广告创意作品的画面是温情的男人和女人相拥的场景，主题文案:“不想拼，就不拼了”，正文文案将画面温情和聚划算广告信息进一步进行阐述:“我很心疼她，刚抽到一个聚划算2万减1万的五折神卡，给她准备一个大惊喜吧，我还是喜欢她笑的样子……”，有爱的画面传递了爱的信息，同时也在传达产品信息。还有各类的母亲节、父亲节或者中国传统节日等的热点借势海报也常用这种双关的创作方式进行创意，作品本身就体现了中国传统文化、中国精神、中国元素、家国情怀、爱等，如网易严选中秋海报创意灵感就是来自李白的诗句《古朗月行》，设计师将诸多传统中秋意象的元素，如“玉兔”“桂花”“月亮”等运用到广告设计作品中，并将这些传统文化素材巧妙融入现代物品，将传统文化以全新优美的方式进行了视觉呈现，完美传递了“‘家’在一起，生活更好”的广告主题概念。这种作品本身就有思想政治教育意义，创意根植于中国优秀的传统文化，在课程案例分析、理论知识传授中，教师要注重主流价值观引领，将这些元素进行有感染力的融入，让课程在溶盐入水的无声熏陶下潜移默化地感染学生，影响学生;另一方面，教师可以深度挖掘思想政治元素内涵，将思想政治元素进行深入阐释，让学生了解其来龙去脉，了解个人、家庭、社会、国家之间的关联性，明白其所以然，加深对于思想政治元素的理解和感悟。这就要求专业课程教师应当具有正确的政治立场和坚定的政治意识，对思政理论认识较为透彻，具备良好地政治理论素养，践行教书育人岗位的同时，承担起了培养社会主义接班人和建设者的时代重任。将专业教学与思想政治德育有机融合、相互促进、协调发展。(二)教学方法中采用多维度互动教学法。高校学生都有着独立的思考能力，教育必须要做到内化于心才能真正影响学生的思想，因此在专业课程思政教学中，可以采取多维度互动教学法，以迎合大学生这一心理特征。相对于传统教学方法，现在有一些新型的教育教学方法在提高教育教学实效性方面产生了非常积极的影响，如翻转课堂、互动教学法等，这些教学法的成功之处在于强化了学生的学习主体地位，让他们能积极主动地探索知识，培养了学生自身的创新思维能力，提高了课堂教育的互动性，让学生从被动接受知识变成了主动构建自身的知识体系，在探索中学习，这种知识结构符合未知世界的多变、多元性。广告创意课程思政实施中，一方面多采用讨论法、探究法、启发法、实践法等教学方法，教师依据教学目标将教学内容设置成以问题为纽带、以知识形成发展和培养学生思维能力为主线、以师生合作互动为基本形式的教学模式。这种教学方法可以增强课程的思想性、理论性和亲和力、针对性，通过激发学生思维活力，推动广告创意思政课程教学提质增效。如:在广告创意方案呈现的环节中，学生不知道自己的方案怎么样，哪些地方需要改进。这个时候教师组织一组学生对他的方案进行讨论，让同学们猜出他的创意点和项目名称，因为广告设计首先要能让受众明白你其中的涵义，这种广告创意才是有效的。同学们很喜欢这样讨论方案，他们可以说出他们猜出的理由，也可以说出他们认为传达有歧义的地方，并提出自己的建议。这个讨论的过程是相互学习的过程，也是广告创意方案完善的过程。另一方面，推动教学向课外延伸拓展。利用网络资源优势，创建课程资料库，课程微课、慕课视频等，课前给学生提供学习资源链接，让学生自主学习基本知识点。课堂中教师利用教学PPT、网络图片视频等进行知识讲授，还可以利用超星学习通、微信等新的技术手段增加课程的互动环节，全方位调动学生学习积极性，让学生能在轻松的氛围中学习知识，自我构建知识。在这种教学模式下，教师将课堂的时间节省下来，留下更多的时间跟学生进行互动，课堂内的学习主动权从教师转移给学生，学生能够更专注于基于项目的学习，共同研究解决其他现实问题，从而获得更深层次的理解。(三)教学实践中提供真实实践平台。广告创意思想政治课程的实训练习，依托于大广赛、学院奖和授课过程中正在进行的各项广告设计项目等，让学生在真实的项目实战中进行打磨。真实的实践平台能提供仿真的项目环境，学生在实训中可以更好地了解市场需求，认识自身的不足，项目过程中学生能有效地锻炼自身的沟通能力、协作能力、创新能力等，有利于学生综合素质全面发展。让学生在真实的工作环境中，亲身操作、体验、掌握工作所需的知识、技能的方法。有利于广告职业能力道德操守，比如爱国情怀，精益求精的大国工匠精神，纪律意识、规范意识、创新创业意识，尊重宽容、团结协作的合作意识等。完成专业项目的同时也实现了思政教育的双向贯通。(四)教学考核中实行多样化。教学考核方式中采用自评、他评、互评的方式，建立过程与成效双重考核标准，注重解决广告创意实际问题的方法，更注重实践创新的过程。在考核内容中纳入平时的小课题的训练，如在全班头脑风暴环节，将创意思维活跃、创意团队表现突出的小组成员增设分值，并要求组与组成员之间互评，真实反映学生的专业技能和综合素质。广告创意教学初始阶段，教师要让班上同学按照选题情况进行分组，让选题一致的同学组成一组进行关键词提取，头脑风暴练习，促进创意思维的灵光乍现，这需要团队的相互促进和合作，小组共同做的文字及图形的创意思维导图将作为组成员过程成绩的一部分。另外，本着评价的公平性原则，设计一张表格，让同学们之间相互评价，并给出客观的评分，这一部分作为过程成绩的参考分数。分数还要考虑到学生的出勤、上课表现等。最后，通过与每个同学的沟通，呈现最后的创意设计作业。综合过程成绩、学生互评的参考分数及最后作业的真实效果综合给出分数。考核不仅仅是作业考核，还要综合考虑思想政治和专业成绩两个方面，有了过程分和互评分等，教学考核分数更加合理。
【参考文献】
［1］杨园园．平面广告设计教学方法改革研究［J］．当代教研论丛:教研专题，2019，3:26
［2］邹杰婷．“课程思政”视域下广告设计与制作专业融入思政教育研究［J］．包装世界:教育研究，2019，6:107～108
［3］何衡．高职院校从“思政课程”走向“课程思政”的困境及突破［J］．教育科学论坛:基础课建设，2017，10:27～30
第4篇：创意广告设计方案范文
【关键词】平面广告 创意 传统元素 涵义
中国传统文化源远流长，图形是传统文化形成的开端，自从有人类记载以来，就有使用图形来传达思想与沟通感情的形态，为后人留下了宝贵的视觉文化遗产。传统的视觉文化吸取了人类优秀文化的精华，是经过高度提炼的传统元素，其中包含文字、人文、风俗、文艺等。传统文化元素不只是形式上的视觉文化，更是一种传统精神的内涵。而今的中国传统元素更是平面广告创意的源泉。例如京剧脸谱、云纹、龙纹、中国红等，这些都已经是平面广告创意中升温的传统元素。但是，在运用传统元素时，必须意识到它们不仅仅是一种图案或纹样，而是体现出传统文化精神的一种载体。在平面广告创意中运用传统元素，可以使广告创意作品与受众之间产生情感上的共鸣，更能体现传统元素与中国人的情感是一脉相承的。
一、平面广告概述
当今社会是一个高度发达的信息社会。人们每时每刻都会接触到不同媒介发射的信息。在商业高度发达的社会里，质量已经不是产品畅销的唯一要素，而那种传统的“酒香不怕巷子深”的消息观念早已成为过去。在商品质量相近的情况下，商家各自高举品牌旗帜，通过各种媒介宣传自家产品的优越性与品质，塑造自身品牌形象吸引消费者。广告就成了商家宣传的重要手段，甚至是商业成功的捷径。平面广告是生活中的一部分，它汲取了音乐、舞蹈、美术、电影以及生活元素等为题材进行创意发挥。广告无处不在，它是政治、经济、文化的融合体现。广告亦是一门艺术，好的商业广告都具有很好的视听效果以及深刻的图形寓意。通过观赏平面广告创意可以感受到创意的启示与商业引导，极大地丰富了人们的物质生活和精神诉求。在一座城市中，广告已成为城市和文化的一道独特的风景线，吸引或冲击着人们的视觉感受。
平面广告以版面大、视觉传达性强、印刷数量灵活、费用合理、可以大面积连续张贴、张贴的时间长、传播范围广的特点，不断吸引广告商和社会组织进行大力推广与传播。平面广告以强烈、简洁、直接的视觉元素使信息显现出传达的魅力，它的感染力与视觉魅力往往超越文字和时间及空间的限制。因为受众的年龄层次、文化水平及生活习惯的不同，所以，为了引起更多受众的注意和兴趣，在平面广告创意中使用醒目的色彩和冲击力强的图形及简洁明了的字体，易于记忆的广告语言和指示性强的符号与图形，都可以实现平面广告创意表达的目的。
二、平面广告的创意思维
创意是人类的智慧之花，因每个人的感觉不同，所以理解和表达就有差异。创意思维的积累既是长期生活环境影响与作用的结果，也是视觉元素的潜意识作用的结果。如果说广告理论是呆板的，那么创意便是灵性的闪现，创意源于生活又高于生活。平面广告将创意通过视觉语言传达给更多的受众，让受众了解平面广告创意与设计的新涵义，达到受众的理解与认同，也更好地为人们的生活服务，引导生活方式的转变。
（一）创意思维的基本理念
创意思维是以新颖独创的方法解决问题的思维过程。这种思维能突破常规思维的疆界，以超常规甚至反常规的思维方法去思考设计问题，提出与众不同的解决问题的方案，从而达到创意新颖、独特以及具有社会进步意义的效果。创意从字面意义上理解，“创”是创造、创新的涵义，而“意”则是意思、意想、意境的寓意。创意就是一种思想、意境的创造与创新的表达。它是一种突破常规的超越的自我表达。创意是思维的碰撞，又是智慧与灵性的对接，更是具有新颖性和创造性的特征。创意是对旧元素进行新组合的表达，创意的本质是创造与创新，它可以是一句经典的广告语，也可以是一幅具有强大冲击力的图形，更可以是一个特殊的观念，所以，创意是一个从思维到表达的过程，是在视觉积累基础上升华的灵动，更是在冥思苦想后的灵感顿悟。
创意并不一定是轰轰烈烈的大手笔，可能是一个角度的变化，或文字的变化，或在特定场合的一句普通话语都可能成为一个非常好的创意。在创意思维的过程中，每个人都有自己独特的思维方式与表达方法，对于主题的设计会产生与不同的想法和表达。设计是一种创造性的思维活动，思维方式则是产生创意的源头。广告创意思维是广告设计师以新颖独特的方法解决问题的独立思维方式，而思维就是人脑的技能和产物，是人类劳动协作和语言交往的重要社会实践活动。思维借助语言、图形及色彩为传达载体，间接地、概括地反映事物的本质，规律性地体现人们生理和心理活动。
（二）“自然观”的东方思维
18世纪上半叶，在法国文化思潮的演变中，古典主义僵硬的教条思想逐渐受人厌弃，人们重新体认了自然的不均衡美。中国的自然哲学也开始向欧洲传播。中国画以“观自然”为神圣的使命;在画家眼中，山如自然之肉身，岩如自然之筋骨，水如自然之血液，草木如自然之毛发，云雾如自然之气息。正如米歇尔・苏里文所描述：“中国人对自然顶礼膜拜，是因为渴望得到自然的关怀。”在这一观点上无论是天子，还是庶民均无区别，或许是面对自然无法解释事象的想象表达，也许是人们用智慧装点美化自然使之成为满意的视觉与场景，于是，原本平凡枯燥的自然蒙上了一层神奇的图形、色彩、文字的痕迹。在中国文化发展历史上，孔孟之道、老庄和佛家思想是三大重要的思想。由此，东方思维从抽象的人性论出发，以虚幻的方式来反映客观的物质世界，也强调通过自我完善来达到完美的境界。所以，中国画的思维是注重以形写神、气韵生动、表情达意的东方思维。这种强调“意境”要求反映人们内心感受的东方传统基因，极大地影响了中国的平面广告创意思维与设计表达。
三、传统元素在平面广告中的涵义更新
所谓“传统文化”是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基础的、涵括其他各种不同思想与文化内容的有机构成体系。针对民族文化的传承而言，强调的是民族文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产，是在传统文化中吸取出具有代表性的视觉元素可称之为传统元素。在中华文明的上下五千年中，形成源远流长的视觉文化图形与寓意，传统元素包罗很广的图案寓意、色彩象征、文字涵义等。例如：书法、篆刻印章、秦砖汉瓦、京戏脸谱、皮影、漆器、剪纸、祥云、雷纹、瓷器、 国画、壁画、雕塑等，都是中国传统元素在东方文化中的一种传承和自然观的表达。传统元素题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，在世界艺术之林中，中国传统元素正用它那独特的东方思维魅力传播着熠熠生辉的形象。因此，设计师要善于从中获取设计创意的灵感，传统文化是取之不竭用之不尽的创意源泉。要开创多元化的设计与创意潮流，是新一代设计师所面临的创新课题，要将传统元素加以创新提炼与运用，使传统文化元素更具有时代特色与传达力。在发挥传统艺术表现方式的基础上，将传统元素应用与融合，展现出时代的视觉魅力。例如龙凤纹样、万寿图、福字等，都可以在平面设计创意中进行重构的探索与表达。
（一）传统文化在平面广告创意设计中的再现
1.平面广告中的儒家思想
儒家思想自汉武帝纳董仲舒之言“罢黜百家，独尊儒术”之后，一直是中国社会主流的意识形态。儒家思想，也称为儒教或儒学，是以“仁”为核心和“人为贵”的思想体系， 是中国最为重要的传统文化，崇尚“中庸”，崇尚和谐。儒家思想对平面广告创意思维的影响极为深刻。2008年北京奥运会的标志“中国印・舞动的北京”设计创意，就是由传统元素意形字和印形、中国字和五环徽有机地结合，充分体现了中国人民对奥运会的热情和对世界人民的欢迎。标志使传统文化有了延续性与传达性，巧妙而不牵强，拥有很多的文化气息和亲和力，在视觉语言中达到传统与现代的有机融合，也体现了儒家和谐之道。同年，一幅名为《新时尚》的平面广告中，一头乌黑的发丝被编成奥运五环结，并染上红、绿、黑、黄、蓝五种色彩，加上标有龙图案纹样的中国旗袍的领式，就是奥申委向全国征集奥运招贴设计竞赛中脱颖而出的金奖平面设计创意作品，这幅广告体现了平面招贴设计具有独特的视觉冲击力，达到完美的人与自然相和谐的视觉效果。
2.道家思想对平面广告的影响
道家文化是中国传统文化的重要组成部分，是中华民族在漫长的发展过程中所创造的又一精神财富。道家提倡道法自然，自然无为，提倡人与自然和谐相处，主要有“天人感应论” “天道自然论”“天人合一论”的观点。“天人合一论”，即是整体合观人与自然，成为各派哲学家的共识。“天人合一”有两层意思：一是天人一致，宇宙自然是大天地，人则是一个小天地;二是天人相应，或天人相通。就是说人和自然在本质上是相通的，故一切人与事均应顺乎自然规律，达到人与自然的和谐。在平面设计创意上体现整体感觉质朴古雅、品位高雅、虚静谦和，道家思想对中国平面广告创意在形式上的影响是以虚实相结合的手法展现视觉语言的意境美。例如，我国香港平面设计大师靳埭强在其招贴设计《自在》中，就运用了水墨技法，融合现代技术的视觉肌理又不失传统意味，在意境中强调天、人、心的和谐关系，达到视觉艺术与心灵的沟通，增强了民族性与感染力，更体现了视觉新美感与信息传达力。
（二）民间传统元素在平面广告设计中的语意
民俗是世世代代相传的民间生活习俗和视觉语言的共同认知，是依附于人民生活中的万物、行动习惯、情感传统符号和信仰图形中而产生的视觉文化与视觉形态。民俗起源于人类社会群体生存与生活的需求，在民族、时代和地域中不断形成、扩大和演变，为人民日常生活服务，又为人民的生活引导符号。民俗不仅丰富了人们的生活方式，还增加了民族凝聚力和视觉审美，更增强了民族的认同感与自信心，塑造了民族品格与精神。
1.建筑中的新传统与文化
建筑是历史的纪念碑，也是体现传统文化理念与寓意的符号。在传统建筑中，窗成为传统建筑中最重要的构成元素之一，是建筑的审美视觉中心。传统的建筑装饰、门窗花格等的纹样多采用几何图案，窗棂上雕刻有线槽和各种花纹，构成种类繁多的视觉传达信息。例如：福寿延年、石榴蝙蝠、扇状、瓶形、回形纹等，极富传达力和影响力，并且弥漫着浓厚的传统文化与吉祥祝福的气息。
2.传统图案的新造型传达
传统图案源于原始社会的彩陶口图纹，距今已有6000至7000年的历史，可分为原始社会图案、古典图案、民间和民俗图案、少数民族图案等。在传统吉祥图案中，多是运用谐音、嵌字、符号、象征或曰“象德”、比喻或曰“比德”等表现手法，采用传统连锁、拱壁、汉瓦、八搭韵、四方连续等传统构图式样。瓷器因其造型和图纹上精美绝伦的传统图案而备受人们的喜爱，如青花瓷常印有百花、福禄寿、二龙戏珠、龙凤呈祥等传统文化寓意的图案。
结语
综上，在现代平面广告创意中，全球设计界刮起了中国风，开始对传统文化重新认知与解读，创意设计者开始试图将传统图案重新运用到现代平面广告创意设计中。在平面广告创意设计中有许多都与传统文化艺术有着至深的渊源和高度的融合。创新与传承是传统元素的重新运用与再创造，感悟传统精髓的同时对传统图案进行再认识，这是时代的要求，更是“人们的审美结构，它积淀于人类心理底层，不为意识所知，又决定着人的情感、视觉、想象、理解等心理行为。”事物的发展是一个创新进化过程。因此，对传统的认识和对传统元素的理解不能脱离对人的生理、心理、社会和生活用品的需求。要达到创新传统，必须理解传统图案的历史与文化积淀，在不断发展与变化中进步。继承和发展要强化发展与创新的理念;同时还要感悟社会多元文化影响与传统文化传承的联系，理解传统文化元素与现代设计的内在关系。总之，只有真正挖掘和理解传统文化的传承和连续性，吸收和借鉴传统文化的精髓，才能设计出富有本民族特色的平面广告。
参考文献
[1]冯冠超.中国风格的当代化设计[M].重庆：重庆出版社，2007.
[2]崔生国.广告设计基础[M].上海：上海人民美术出版社，2012.
[3]伊延波，张建设.广告创意与设计[M].北京：清华大学出版社，2010.
[4]李俊.广告设计[M].北京：中国青年出版社，2012.
第5篇：创意广告设计方案范文
关键词：图形语言 广告创意 品牌 视觉传达
创意就是要有好的思想源泉，好的思想源泉源于好的思想文化底蕴。思想文化底蕴是以历史悠久的文化背景作为衬托得，这种文化是能用图形语言丰富、准确的描绘出来的。设计者从中国传统图形与图形语言相结合的角度出发，如何使广告创意能够在展现品牌的视觉传达的基础上显出传统文化的深层思维，进而提升在国际广告界的地位。
一、图形语言在广告创意中的表现形式
图形语言被称为世界语言，具有顽强的生命力，图形本身具有很大的视觉传达效果和大众传播能力。我们不正是通过祖先留下的不同的图形、图案，我们才能描绘出先人们的生活、劳作场景，感受着事物从古代到现代的发展历程，才能进行分析、总结和提炼。
1.图形语言在广告创意中的应用
为了使视觉图形具有统一性与和谐性，广告设计中设计者常常赋予某个图形一个额外的主题。一个边饰，一种色调，不同程度的会加强消费者对品牌的认同感，加深人们对它的记忆。图形语言有它的通俗易懂的方面，设计者可以运用图形的简洁、明了的特色让绝大多数消费者了解产品。再通过图形语言更深层次的寓意表达，让消费阶层深入了解品牌的内涵。
2.图形语言的组合在广告创意中的应用
图形语言的组合有许多种，在众多组合中最主要的有中国图案与现代图形相结合，图形语言与文字语言相结合，图形语言与色彩语言相结合。图形语言的组合方式实际上是设计本身如何视觉传达品牌的内涵，是一种视觉符号的表达，具有直观性、准确性、寓意性、审美性、广泛性，使各种图形语言的组合具有了形式美，同时又带有思考性。
二、图形语言应用在中国广告创意中所存在的问题
图形对于消费者深入了解品牌内涵、建立品牌忠诚有着非同寻常的意义。在广告中，图形有解释理解的阅读性，有运用巧妙的趣味性，有消费者对产品和品牌的认同感。有许多设计者意识到图形语言在广告设计中的作用，但在广告中的图形部分却在存在着不同问题。
（一）广告图形创意性
中国有许多好的广告创意作品，这些广告创意往往是从画面入手，不是繁缛宏大，就是简洁概括，都在图形语言的形式上各有特色，但中国图案与现代图形语言审美相结合的形式表现并不完备。中国广告图形缺乏创意性表现在以下几个方面：
1. 广告图形过于相似
“在广告界里，与众不同就是伟大的开端，随声附和就是失败的起源。”所以，广告创意失去了独特性，就不会具有吸引广大消费者的能力了。所以，在广告设计中具有中国特色的图形语言运用要恰当、到位，不能泛泛都用，也不能否定不用。万事万物，都有它独特的美，只有找到自身的独特图形语言作为代表及诠释，才能从众多同质化产品中，以不同的形式出现在激烈的市场竞争中。广告是品牌的传达媒质，只要有好的创意，才能造就自身的独特魅力。
2. 广告图形过于直白
广告图形设计的简洁、明了，会给消费者质朴、真诚的感觉。由于广告图形的诉求明确，才会更能打动消费者。但是，不是所有商品，都适合过于直白的图形语言作为表达形式。设计者要针对不同品牌及不同消费群体，进行适当的图形语言的表达，能够满足不同的消费群体。
（二）图形创意点远离消费者
创意就是头脑中的灵感，这灵感是要有许多的知识文化底蕴作为基础的。因此，只有找到适和不同品牌的创意，同时融入中国图形文化的理念，使设计的广告形式适应中国的消费者，才能有效地传达出品牌自身的特性和消费理念。
三、提升图形语言在广告创意中的应用效果
广告设计离不开图形语言，是图形语言所蕴含的文化内涵使得广告业才有了今天的飞速发展。图形语言本身的特点使得它可以成为现在广告创意中的重要组成部分，图形语言在广告中的应用绝不是简单的图形，不同的图形代表了不同的含义，只有将图形语言本身的特点结合在广告设计中进行具体应用，使图形语言和广告设计相互融合、相互补充才能产生出独特艺术文化。
1.图形语言在广告创意中的文化性
随着网路时代的发展，大众传播系统的不断的完善，人们了解多种信息的速度、对信息的理解及其产生的影响是非常快速的。不同的图形语言所具有的艺术语言蕴含着品牌的内涵，不仅仅是精神文化的代表，也不是具体物体图形的代表，而是物体图形与精神文化的一种融合。广告传播地区的环境因素影响着广告设计本身图形语言的不同形式、不同文化背景的差异。如何利用图形语言文化，使传播地区的消费者更容易理解、接纳品牌和企业。这实际上是一次广告设计内涵的延展，是绝大多数消费者所能接受的。
2.图形语言在广告创意中的多面性
图形语言的多面性是指图形同时具有图形造型设计、图形内涵设计、综合设计等所代表的是更深一层的寓意的多种特点进行表达。使图形设计具有了丰富多彩的形象之美，又具有了丰富多变的蕴育之美。在现代广告设计中对图形语言多面性的利用，显现出图形语言的文化性，使广告设计不是色彩的叠加，而是一种文化内涵的升华。
3.图形语言在广告创意中的设计性
中国图案与图形语言的结合设计不仅是单纯的设计，更深层次是中国图案在图形语言设计中对中国传统文化的一种诠释。这样的广告设计整体上的表达比单纯的现代图案设计更加具有深度、有力度。所以，要准确地利用中国图案与图形语言各自独特的表达方式，找到它们之间的切入点，准确的表达出来。
图形语言作为一种独特的语言形式，在图形、图意组合及文化积淀上的特点，运用到广告设计中使其具有了特有的设计表达形式。图形是没有国界的，是不受任何语言限制的，是全世界通用的语言形式。因此要正确运用图形语言在中国的广告设计中，表达出广告的创意性和图形语言的寓意性，使得中国广告在世界广告之林拥有一片天空。
参考文献
1、［英］马修.赫利．什么是品牌设计［M］．中国青年出版社 ，2009
第6篇：创意广告设计方案范文
关键词：平面广告设计教学策略方案草图
平面广告设计教学在我国美术类院校的艺术设计专业课程中占有很大的比例，同时也是其中非常重要的一门课程。如何让学生更好地掌握平面广告设计的基本理论和知识，如何提高学生整合广告运转的能力以及如何教好这门课程，成为我国当前美术类院校教师研究的问题。由此可见，对于平面广告设计教学策略的分析和研究，将具有十分重要的现实意义。
一、平面广告设计教学现状分析
(一)学生创作作品时过分依赖素材
目前，我国很多美术类院校教师，在进行平面广告设计教学过程中都发现一个共同的问题，即教师和学生对于素材产生过分依赖的心理。随着科技的不断进步，网络信息技术得到了快速发展，而学生就可以通过多种途径来进行素材的查看、搜集和整理。但是，这同时也导致学生在进行素材搜集时，出现了杂、乱、任意模仿、无新意的现象。其中具体表现为以下几个现象:(1)学生在进行素材搜集时，由于对自己想要设计作品的主题以及市场定位模糊不清，导致其不符合设计主题。这样最后在设计过程中，学生想要表达的主体思想并不能通过自己搜集到的素材很好的体现出来;(2)当前我国很多艺术类大学生过于关注外表美观，其在设计作品过程中会过多的运用一些没有意义的素材。这种做法不仅会扰乱欣赏者的视觉关注点，同时也不能很好的将设计主题体现出来;(3)目前很多学生都是利用网络资源直接进行素材的下载，存在严重的模仿、抄袭现象，缺乏原创性质和创新性质。
(二)对广告设计缺乏正确定位
平面广告设计作为艺术性质的专业，其对于创新难度的要求普遍高于其他专业。在进行广告设计过程中，学生很少去思考广告市场对于自己设计出了的作品是否具有需求，而是过多的考虑自己是否能够完成课业，对于广告设计缺乏正确的定位。学生在进行作品设计时，缺乏目的性，对于自己设计的作品想要实现什么目的，或者想要达到什么效果并不了解，也没有对广告市场进行充分调研。换句话说，广告设计专业的学生并没有走向实践，仅仅依赖课程教学，从而没有从真正意义上了解市场需求，因而其设计出了的大部分作品缺乏市场意义。
二、平面广告设计教学策略分析
(一)以激发学生兴趣为基本，注重对学生创新能力的培养
传统的教学形态，教师在教学过程中扮演着权威者、领导者的角色，并强调学生要服从教师。在这种状态下学生处于一种被动状态，学习模式机械化，同时学生也会失去学习兴趣。因此，平面广告设计专业教师应当以激发学生兴趣为基本，一方面，可以基于广告设计课程，对其课程教学内容以及教学方案进行革新，巧妙的设计知识点，并根据知识点设计能够吸引学生的问题，引起学生学习兴趣，从而引导学生主动学习广告设计课程;另一方面，基于教学内容，教师可以创设教学情境，将学生带入感兴趣的情境，从而有效开展广告设计教学。另外，平面广告设计属于一种艺术创作行为。在进行广告作品设计时，学生需要通过各种色彩、文字、图形等艺术元素来进行搭配和设计。因此，当学生在选择素材的时候，应当鼓励学生根据设计主题以及市场需要来进行选择，使得素材能够充分体现自己所设计作品的主题思想。如在色彩和文字的运用上，要根据设计思想综合选择色彩来突出主题氛围，运用具有延续性和系统性的文字来增强欣赏者的记忆。
(二)实施多种方案草图教学策略
对于平面广告设计来说，很多设计思想都来源于创意灵感，也就是我们平时所说的“点子”。因此，当灵感来了之后，或者当一个新的创意产生之后，这种意识在脑海里是稍纵即逝的。这就需要通过草稿的形式迅速将创意灵感记录下来，从而为作品设计提供最原始的设计思想。学生进行平面广告创作其中一个初始阶段，就是进行草图构思的阶段，而其更重要的一个阶段，就是学生独立思考的阶段。教师可以针对这一阶段，在教学过程中对学生遇到的问题进行逐个解决。而学生独立思考的阶段是在草图中记录的灵感的基础之上来进行深入思考的，因此教学应当应用多种方案草图教学策略来进行广告设计教学。这与工人建筑楼房的道理是一样的，如果第一层的问题没有得到很好的解决，那么越往上就越难以进行搭建。因此，多种方案草图教学策略是一个分阶段的教学过程，需要一步一步进行。
(三)应用项目式教学策略
根据平面广告设计的教学目标，联系教学内容和市场需求，来进行教学情境的构建，从而使得学生的学习目标与市场需求相结合，在作品创作中能够运用到自己所学的知识，从而使得学生加深对广告设计知识的记忆和运用。要想实现这种教学效果，就需要运用项目式教学策略。首先，在进行作品创作之前，教师应当带领学生进行实地考察，使得学生身临其境与市场进行接触，并了解到设计的主题以及作品需要达到什么效果;其次，当考察完成之后，学生要对本次考察的内容进行总结、分析和思考，了解市场需求，并据此总结出设计的主题;另外，当对本次设计主题以及市场需求进行总结之后，就要进行设计方案的设计，此时教师可以对学生进行分组实现合作项目教学。
三、结束语
综上所述，在平面广告设计教学过程中，只有探索出行之有效的教学策略，激发学生的学习兴趣，培养其创新意识，才能够避免其在作品创作中一味模仿和复制，从而创作出体现设计思想，符合市场需求的广告作品。
参考文献:
［1］杨俊志．学习集群教学策略在《平面广告设计》课程中的应用［J］．企业导报，2015，(06):01
［2］王纯．对平面广告设计专业课程教学的探究［J］．艺术科技，2014，(12):15
第7篇：创意广告设计方案范文
【关键词】创新型 高职广告设计课程 教学模式
广告设计实践教学模式的建设主要围绕的是课程标准、师资培养、创新载体等整个教学模式的建设，如“以广告设计实训为导向”的课程体系标准、“工学结合”的人才培养模式等。结合实训项目教学模式的研究，重构新的、符合高职教育发展规律的教学模式，解决广告设计教育实际应用能力培养、适应社会能力等问题成为高职艺术设计教育研究的重点。为了培养出符合社会发展、适于岗位需求的人才，就必须以学生为本，及时分析人才市场动态，使教学内容时时刻刻围绕培养实用型、专业型、技能型人才这个中心不动摇。因此，要想培养出熟悉广告市场动态、引领广告市场潮流、满足广告市场需求、为市场经济服务的广告人才，构建高职创新型广告设计的教学模式就变得尤为重要。
一、广告设计工作室的建设是构建创新型教学模式的平台
随着市场经济体制的深化改革，传统的教学模式已不能满足对学生职业技能培养目标的要求，为使高职广告设计教育合理的发展，必须建立新型的广告设计实践教学模式，培养学生知识综合运用能力，从而塑造出适应社会需求、满足企业需求的应用型人才。广告设计工作室是以专业教育与行业结合、专业学习与项目实践结合，从而构建出全新的以专业项目为教学内容、以上班式体验实践为导向的教学模式，是专业人才培养与社会需求相一致的体现。）通过真实灵活的项目，引入学生动手创作的过程，以广告设计工作室为平台，借鉴企业的管理流程，建立相应的专业标准、师资标准、课程体系、教学模式等，并以此模拟出企业管理、教学设计和教学评价的新型实践载体。通过不断地探索这种体验式教学模式，以社会岗位需求为导向，为学生的多样化发展创造有利条件，使广告设计工作室真正成为学生认知、探索和解决设计问题的平台，培养学生的广告素养及独立解决问题的能力，提高学生的专业技能应用水平，最终达到上岗就业的目标。
二、工学结合，项目导入是构建创新型教学模式的有效途径
工学结合的教育模式同样以实训为导向，以提高学生就业竞争能力为目的，以人才市场的需求为平台，是对校内广告设计工作室的教学模式的一种拓展。结合企业实际案例设计与制作，学生不再是知识信息的被动接受者，而是在教师的指导下进行实践操作，主动建构自身的知识和能力。学生变成了主角，能够对教授内容进行自主选择，在学习过程中进行自我实践与调整，克服了传统教学中的那种被动与依赖。在集体讨论、提出疑问、探索问题的过程中，学生从而学会了思考、学会了学习和创造，这样就营造出了与企业实际工作岗位高度一致的学习氛围，激发出了学生内在的潜力。
工学结合，项目导入的教学模式提高了设计专业学生在广告设计、印前设计、包装设计、书籍装帧设计、VI设计等方面的专业技能和设计方法，培养学生能够设计出适应市场需求的具有一定审美价值和商业价值的作品来，也大力地拓宽了设计专业学生能力培养的途径。
三、采取多种实训教学手段突出具有广告设计专业特色的教学模式
广告设计的实训教学必须要做到能突出本专业特色，突出培养学生的广告审美能力和创意能力。这就要求我们的实训课不能只是简单模仿式的软件培训，而应该灵活安排课程，除了要详细讲授案例的操作过程外，还应该在实训过程中增加相关的案例分析内容，包括分析广告的创意思想、广告设计的元素组合、平面构成的运用技巧、色彩的搭配、画面的表现力与冲击力，甚至还应该结合实际广告市场背景来分析，通过从理论上分析创意，从技术上讲解操作，使学生不仅仅掌握技术，而且在真实的案例分析中逐步培养广告审美能力和广告创意能力，学生可以从边操作边分析的过程中深入理解广告设计的手段与方法，这样，在以后的实践中就会有意识地回忆那些经典的广告案例，最终自己去制作有思想、有创意的广告作品。目前，大部分广告设计课程采用的实训教学手段主要还是以教师示范操作为主，该实训方法比较简单，学生容易接受，适用于难度较低的基础性知识，如软件操作和实例操作这两类教学内容，但不利于培养学生的创造力和创新意识。除了这种实训模式外，还应该针对教学内容的不同，采用更加灵活多样的教学模式，例如互动讨论方式，互动讨论主要以教师结合实际案例进行演示，针对学生的作业进行互动，通过作业讲评向反映学生对知识技能掌握的效果，并指出其存在的问题和改进方法，提高学生的解决问题能力，形成“教-学-练-评-改-提高”的良好循环。这种互动的方式可采取讨论、提问、自由发言、互相评判等比较轻松的方式，教师主要起引导和总结作用，鼓励学生发表不同的意见，尽量使每一位学生都积极参与。通过师生互动讨论给学生提供一个展示自我的舞台，互动的课堂氛围加深了学生对知识的理解，拓展了创意思维的空间。学生在发表自己观点的同时又能相互启发，相互借鉴，在这种热烈的讨论过程中，思维被打开，学生开始主动地去寻找解决问题的方法和途径，完成作业便成为了愉快轻松的事情。
第8篇：创意广告设计方案范文
关键词：广告设计；教学模式；案例教学
广告设计与制作是一门创意性、实践性较强的应用型学科，注重培养学生的认知能力、思维能力、设计能力、创新能力和动手能力，从而培养高职高专院校应用型人才，强化广告设计专业的实践教学。
一、广告专业实践教学的内容和方法
以往的教学模式以教师授课为主，以教师、课堂、书本为中心，忽视了学生作为学习主体的地位，使学生的自主学习能力和实践能力得不到有效锻炼。因此，提高学生的自主性、能动性和积极性应当成为改革的重点。
二、案例教学模式综合化
专业课是加强和深化专业素质培养的重点课程，旨在开阔学生的视野，强化专业意识，提高其理论知识水平，培养科研意识、创新能力和研究能力。在教育实践中，教师对课程内容要注重求实、创新，充分体现本学科主要发展方向的新思路、新理论、新方法、新动向。根据“专业化”课程转向“综合化”课程的现代课程改革新观念，专业课程内容所涉及的知识面较宽，不同部分知识的侧重点也不同，课程的内容构成必须兼顾，突出各自所长。由于课时限制等原因，教师难以把课程的每部分都讲解透彻。在专业教学实践中，可以尝试将此课程分成若干独立的课程进行讲授，如《包装设计1》《包装设计2》，《VI设计1——标志设计》《VI设计2——品牌设计》。根据课程内容，将课程分为两个部分：第一部分让学生全面理解该课程的理论知识；第二部分让学生深入理解该课程的内涵，并让学生具备一定的实践能力。《包装设计1》中，学生根据课程理论知识展开学习，课后作业也根据理论知识确定。《包装设计2》中，教学以实际设计项目展开，以培养学生的实践能力，如“九牧源”产品包装设计、“妙云”水包装设计。《VI设计1——标志设计》中，教学以标志的形式设计为主。《VI设计2——品牌设计》中，以实际设计项目为主要的教学方式，如“鑫东鹏”建筑公司VI形象设计、“九牧源”食品有限公司VI形象设计。案例教学法是MBA教学的重要方法之一。在教法上，注重采取案例教学导入，理论与实践相结合。在学法上，突出以学生为中心、以教师为主导的思想，帮助学生克服畏难情绪，激发学生学习的自信心。如，《包装设计2》中以实际案例为课程主题，以学生自行收集素材、整理资料、完成设计为主，教师只作方向性的指导。课程结束前让学生模拟实际竞标提案阐述自己的设计思路。在案例选择上，教学实践课程直接引入企业项目，培养设计专业应用型人才，使学生提前进入角色，缩短了学习与工作的距离，熟悉了未来的工作环境，使其得到综合性的多方面训练。
三、案例教学法适合专业课程的实训部分
教师以典型案例授课为主，学生在实训阶段按照教师给定的命题或是实际设计案例进行演练，以个人或是小组为单位确定项目完成计划，并按照市场调查、方案产生、项目实施、成功评价四个阶段实施。让学生的学习和实践与教师指导相结合，培养学生的专业技能和实践应用能力。如，针对2013级广告设计与制作专业的设计实践命题就是《VI设计项目》，以个人为单位进行调查设计，通过实际公司案例，针对公司形象进行市场调查、形象定位、方案设计等方面的工作。这样的实际案例在提高学生参与性的同时，也可以让学生了解实际设计工作与课堂教学之间的差异性，从而提高学生的学习主动性和创新思维。
四、通过作品展示、设计竞赛等多种形式丰富实践教学
要想提高学生在教学过程中的积极性，可以通过校内的技能展示、设计竞赛等形式进一步丰富实践教学。在教学过程中，广告设计与制作专业的学生都进行了真实项目的实训。项目来源主要包括以下几个方面：一是行业组织的专业设计比赛；二是企业提供课题的业务投标；三是由任课教师在社会上寻找的设计项目。如，九牧源食品有限公司的产品包装设计和企业形象设计、福州鑫东鹏建筑有限公司企业形象设计等。这样的教学案例充分发挥教师的教与学生的学，充分将授课内容与时展的需求相结合，充分将课堂教学的专业知识与设计项目相结合，充分将学校的有效资源与市场、企业相结合，如此优化教学的资源配置，调整教师的教学理念，调动学生的创意思维，才能够让广告设计与制作专业的学生获得更好的实践，才能真正培养广告设计与制作专业方向的优秀人才。总之，实践教学中的案例教学不仅能帮助学生理解已学过的基础知识，也将理论课程进一步延伸，重要的是培养学生理论联系实际的作风，提升学生的动手能力和创新精神。
参考文献：
[1]何佳讯.现代广告案例——理论与评析.复旦大学出版社，1998.
[2]李巍.广告经典故事——超级名牌的广告战略.重庆大学出版社，2002.
[3]王章旺.包装分类设计——设计基础.中国轻工业出版社，2001.
第9篇：创意广告设计方案范文
齐齐哈尔职业学院艺术设计专业,培养目标中的一个就业方向是广告设计师,根据培养目标、学生的实际水平和市场需求,专业基础课《设计素描》课程基于工作过程系统化课程开发内容如下:
一、广告设计师工作过程分析
获得客户订单;搜集资料市场调研;头脑风暴、定策略单、设计执行;总监审核、提案、客户意见;修改客户通过;投放市场看市场终极占有率。
二、设计素描课程分析
设计素描是艺术设计专业学生的第一门专业基础课。基础课既要满足专业课,也要满足社会的直接需求。确切地说,设计素描课程的知识既为专业课打好基础,即双基(即创意基础、技能表现基础、美学基础),也能满足社会的需求,即双技(通用技能、专业技能)学生学了素描,要能画广告效果图。因为绘画素描与设计素描的区别:在于服务目的、服务对象和服务功能的不同。设计素描强调创意表现,不是单纯的再现,而是表现,特别是创新对过程的注重。要求赋予作品内容、形态、造型以思想和想象。设计素描讲究严谨、强调使用功能表现:表现时除了要求绘画素描的准确、生动之外,还要强调严谨,要有尺度的概念,如广告要准确地传递信息;产品要符合使用的功能;建筑外部也要有准确的视觉导向,内部要符合人的居住和工作要求等。设计素描强调快速与记忆表现――绘画素描可以不计时间长期作业;设计素描是面对客户,而客户似乎总是缺少耐性,对时间的限制很紧。因此,短、平、快是设计素描在速度上的一大特点,也是我们在教学中需要培训学生的一项技能。
三、学习情境设计
《设计素描》课程广告设计应用篇共设置两个学习情境,先进行相对容易的公益广告设计、在此基础之上进行品牌形象广告设计。
(一)公益广告设计。每年会根据国家建设社会主义精神文明的主题,如建设社会主义新农村、八荣八耻、扶贫助困等来设置课程内容。先让学生完整体验广告设计的过程,学会思维导向法、图形创意基础等。
(二)品牌形象广告设计。学生可以自选一个国内外品牌,制作品牌形象广告。
例如:
1.项目任务:七匹狼男装系列品牌形象广告。
2.项目目标:(1)熟悉品牌广告制作过程。(2)掌握品牌概念。(3)制定品牌大创意概念。(4)撰写策略单。(5)围绕大创意概念完成系列创意作品。(6)学会团队合作。
3.教师知识与能力要求:掌握品牌广告策划与设计能力;具有娴熟的教学组织与管理能力;具备该专业全面丰富的理论知识和熟练的操作技能。
4.学生知识与能力准备:信息处理能力、沟通合作能力、图形创意、文案撰写、文案的英文翻译。
5.教学材料:教学资料、引导文、课件、课程测试题、评价表。
6.使用工具:A4纸、彩色铅笔(马克笔)。
7.学生创意小组的作业步骤:
(1)咨讯:教师下发任务书,在课前学生查找品牌的概念、产品资料、竞争对手资料(近年来投放地区、金额、媒体种类、竞争对手的广告表现)、行业资料。
(2)计划与决策:制订品牌策略单,确定大创意概念,创意总监、文案、美术指导与小组成员围绕大创意概念绘制思维导图,将闪光点图形化,初步确定方案,文案撰写标题和内文,美术指导开始做表现稿,创意总监把关。教师与学生对话,讨论方案的可行性。课上运用讲授法、演示法、思维导向法、头脑风暴法、用时2学时。
(3)实施:①寻找执行榜样,在自己还不具有良好的审美能力时,通过借鉴优秀广告作品可帮作品执行至更完美。②小组合作形成方案。③教师与学生对话、形式美辅导。教师对小组进行逐个辅导,也通过“创意阶段”和“执行阶段”的总汇课程,分别从“创意深化”和“审美执行”角度对作业进展状况进行点评,以此方式消化授课内容、把握作业进度与质量。以优促后,共同进步。在执行完稿阶段,老师须具体到每个小组(再具体到每个同学)进行面对面的“形式美”执行辅导,开展每人“十个榜样作品点评”教学。首先要求同学用美学语言,描述自己精心挑选的十个榜样(必须从已读的至少100个榜样中选出),阐述这些作品的执行尺度、形式法则语言的运用、审美品位以及这些榜样作品在标题、内文、公司名称放置上,在字体性格、色调等细节上对自身作品的完稿启示,以及执行上的借鉴和转换尝试,并且展示自己的合成作品;老师要对学生的描述从审美角度(而不是创意角度)同期进行肯定、修正与指引,对每个同学的执行状况给出意见。(本环节教学用课下时间互动形式完成)建议教学方法:自学法、讨论法。
(4)检查与评估创意总监提案演讲,并回答教师与同学的提问。教师与学生共同对学生的创意作品进行评价:①自评:通过测试题对创意作品进行深化设计。②互评:以小组为单位,分别对其他组的工作结果进行评价和建议。③教师评价:教师对互评结果进行评价,指出每个小组成员的优点,并提出改进建议。运用交互检查法、讨论法、小组演示法课上用时2学时。
通过工作过程系统化的课程开发,使专业基础课程贴近社会需求、贴近专业培养目标、贴近学生实际。在有效的2-3年教学中把第一门设计素描上好,对以后的课程教学会起到导向性和示范性的作用。为学生建立一个生命的课堂,建构知识、习得技能;体验过程、感悟方法;培养情感态度、生成价值观;进行创造性教学,有效的教学。
参考文献:
[1]姜大源,《职业教育课程改革思考》,中国职业技术教育,2008年第10期.
[2]姜大源,《基于工作过程的课程观》,中国职业技术教育,2008年第19期.
[3]姜大源,《职业教育的教学方法论》,中国职业技术教育,2007年第9期.
