数字影视技术在影视动画后期中应用

摘要：创作者经常利用数字影视技术在影片或者动画中加入字幕、音效等元素，使影视动画的整体表达效果不断优化。因此，想要在后期制作水平方面实现提升，就务必着重分析数字影视技术在后期制作中的应用。文章重点介绍数字影视技术在影视动画后期的应用以及具体的特征。

关键词：数字影视技术；影视动画；后期制作

一、引言

从广义上讲，数字影视技术就是通过各种专业的应用程序和专业技能对数字化的影视进行加工处理，完成影视前、后期优化制作的过程。从目前高科技数字影视技术和传统胶片影视的比较来看，数字影视技术不仅在电影制作费用方面实现了节约资金，还提高了制作水准，改良了制作方式。因此，只有深入分析数字影视技术在后期制作中的应用，才能够有效提升后期制作技术水准，从而改善当前影视动画行业的精神面貌［1］。

二、数字影视技术的特征

简单来说，数字化影视技术是指以数字化技术为支撑，利用一系列信息技术手段对信息内容进行加工处理等，最主要的特点就是内容十分丰富，综合性很强。随着第五代通信技术的发展，技术的迭代升级为影视技术的发展提供了技术支持，在一定程度上促进了影视行业的发展。数字化技术具有较强的兼容性，更适配影视行业的发展。数字影视技术包含了很多方面的技术应用，将其运用在影视作品的后期制作中，不仅可以丰富影视作品的具体内容，优化观众的视觉体验，还能够对作品进行适当的创新，增强观众的审美观感。相较于传统媒体技术，在5G技术加持下的数字影视技术，具有更快的传输速率、超高的容量和超高的分辨率，同时也能实现视频剪辑工作的自动化，从而极大地减轻工作人员的工作压力，让视频剪辑人员从繁忙的工作中解脱出来。与此同时，数字化技术能对原有的影视作品进行内容和形式上的创新。在影视后期制作中，数字影视技术能够创造出独特的艺术效果，模拟出类似现场的氛围和意境，把观众的情绪带入影视作品中，在带给观众更震撼的视觉体验的同时，也使作品本身更具有文化艺术的魅力，大大提高了影视作品的技术水平［2］。与此同时，新技术的使用让影视作品的剪辑制作变得更加简单和方便。

（一）应用范围比较广

影视动画在前期的制作中，也只是用纯动画的形式进行展示，随着时代的演变和发展，数字影视技术在技术的创新方面已经有所改进。在过去，由于没有数字技术的支持，很多题材的影视作品都很难进行相应的还原。从宏观的角度来说，艺术和技术虽然是两种不同的学科领域，但是各有各的特点，两者之间也是紧密相连的。可以说，没有影视技术和设备，就没有影视艺术的完美呈现。随着现代信息技术的迅速开拓，以数字为载体的影视艺术逐渐占据主导地位，科技的发展和进步为影视行业的发展带来了巨大的机遇，所以科技的发展促进了新艺术的诞生。目前几乎在所有的影视动画作品中都能看到数字影视技术的身影，利用此项技术可以制作近乎现实的场景，能够提升人们对于技术的支持度和认可度［3］。以前的动画只是为了满足儿童休闲和娱乐的需要，随着影视动画艺术的不断发展，影视动画的观众不再只局限于少年和儿童，而是打破了年龄的限制，广泛地进入大众的视野中。人们可以通过抖音、快手等各大视频软件平台体会到影视动画的魅力，进而实现影视艺术传播范围的拓展和延伸。

（二）贯穿在影视动画的全过程中

数字影视技术在融入影视动画制作过程中，能使影视动画更加形象和立体，使制作的动画人物形象更加饱满，能极大地优化受众的视觉体验。数字技术能使虚拟人物更显动态化，更具拟真性，在配音的过程中，数字影视技术能自动对准人物的口型，能自动跟上配音的节奏。而常规的动画制作需要让配音演员根据动画人物的运动变化形态，不断调整自己的语速等其他各个方面，通过大量的、重复性的配音工作，以达到配音的标准和规范。若达不到要求的标准，就需要重新配音，不但增加了制作的成本，也降低了影视效果。此外，如果没有调整好合适的范围，也会降低动画作品的质量［4］。因此，数字影视技术的出现，使配音效果更符合动画内容的需要，而且可以直接对动画作品中的人物进行调整，给观众带来更舒适的视觉体验。

三、优化制作过程方面的应用

随着经济社会不断发展，人民生活水平显著提高，对于影视作品的质量要求也越来越高，所以只有引进新技术才能够满足观众的多元化需求［5］。在影视作品后期的制作过程中，影视工作人员会利用数字影视技术对作品后期的音效和画面效果进行相应的处理，使作品呈现的效果更符合观众的理想标准。因此工作人员会运用多种技术手段，通过多元化影像制作效果，满足观众的视觉、听觉与触觉，让观众在观看的同时，可以获得更好的视觉和听觉体验。

（一）在情绪表演方面的应用

创作者在接手一部动画影视作品的时候，需要重点描绘其中各个角色的情绪表演，这样才能更好地保证观众拥有身临其境般体验，只有这样才能更好地描绘故事情节以及增强影视作品的感染力［6］。一般来讲，创作者需要在角色表情、声音、动作等方面对影视作品制作进行优化和完善。但是除了这些，还需要创作者对视频画面颜色、亮度、对比度等方面进行修饰，与此同时，还要在原有视频中加入一些必不可少的图像元素，用来增强视频内容的完整性。只有这样才能够从视频整体上看出角色的情绪变化，这要求创作者在视频后期制作中应用数字影视技术，也必须对数字媒体进行深入学习，只有这样才能使作品整体制作效果更人性化，才能迅速拉近观众与动画角色中的距离。

（二）在视觉表达方面的应用

创作者除了需要抓住动画影视作品中各个角色的情绪之外，还要在视觉表达效果方面对影视动画进行优化，同时，这也是最直接、最有效的渠道之一［7］。只有借助数字影视技术才能在影视动画后期制作中打造出更好的画面效果，这样才能增强作品的吸引力。其实数字影视技术还能够增强动画影视作品的质感，提高其档次，以达到在实际拍摄中无法达到的效果，从而更直观地增强用户视觉震撼力。除此之外，数字影视技术还有较强的模拟实操功能，可以增强制作的灵活机动性，也能够有效弥补前期拍摄和动作制作工作中的不足，更好地完善影视动画的视觉表达效果。甚至还可以根据不同观众的需求，运用数字影视技术拍摄出符合观众心理预期的视频，从而有效提高影视作品的视觉效果。在当前的诸多影视作品中，3D虚拟角色越来越受到大众的喜爱，有更多人愿意支付更多的费用去电影院体验3D的影视效果。市场上也出现了很多的科幻片以及灾难片等，就如《侏罗纪公园》这一影视作品，大家都知道恐龙在很多年前就已经灭绝，但是随着对历史的不断探索，恐龙的神秘面纱逐渐被解开。3D影视作品能够满足观众对于恐龙的想象，尤其是在信息技术发展如此快速的今天，可以给观众带来更震撼的视觉体验，丰富人们的业余生活。

（三）在音效表达方面的应用

无声电影的落幕预示着新兴影视作品务必要向音效靠拢。为了使动画影视中的声音与作品没有违和感，创作者往往都会在后期制作过程中运用数字影视技术调节音效的各项参数。构思能力和熟知语言艺术表现规律也是每个创作者必不可少的基本素质，这不仅能够帮助创作者准确无误地运用数字影视技术，还能提高作品的音效表达水平［8］。创作者必须明确想要在视频中想表达的思想和情感，再结合观众的喜好和具体事件变化，合理地完成对视频中的音效进行调整、删减、合成以及添加等工作，这样才能准确无误地发挥出数字影视技术的真实作用。

（四）在主题内容方面的应用

视频的主题内容能够保证视频的好评率以及推动故事情节的发展。只有完善故事情景，注重刻画人物形象以及细节的追踪，才可以全面掌握受力点并且对细节进行捕捉，从而进一步完善剧情的发展。

（五）在创作内容方面的应用

数字影视技术的发展和引入，使影视行业的发展拥有更多的形式和方向，而且也解决了很多传统影视制作不能处理的问题。在新的时代背景下，各行各业都在不断更新和调整，努力制作出更好的产品。因此，影视制作人员必须利用现代数字影视技术，创作出更多新颖的影视作品，让提高作品质量的同时，彰显自己的特色。最重要的是，要保证作品内容符合实际，不能破坏社会的道德风气，影视作品要弘扬正能量，影视内容要符合社会主流价值规范，要弘扬正气，向社会传递温情、真情，切实打动影视观众［9］。

四、数字化影视技术在后期制作的应用

运用数字影视技术，在丰富作品内容和形式的基础上，使作品呈现出更充实的意义和内涵。创作影视作品不能一味地追求盈利，必须满足观众的精神追求，因此，影视技术人员必须提高和打磨自身的技术水平，丰富作品的潜在意义。很多动画类作品的主要受众是儿童群体，为了保证儿童的健康成长，需要利用数字影视技术尽可能地打造正直、善良的人物形象，深化对其道德素质的全面教育。

（一）在整合素材方面的应用想要完善故事情节、丰富人物细节、优化后期制作过程中的效果表现，创作者必须对素材进行整合复盘。往往会采用两种方式对素材进行整合复盘，一种主要涉及细节方面，创作者往往会抓住故事情节中的重要部分，合理修饰画面细节，从而使画面内容更符合用户口味，更加完美。典型例子就是电影《我不是药神》，创作者擅于通过改变素材环境的颜色推动剧情，例如，在神油店的场景中，首先以红色的背景突出当时的氛围，在成立治愈小队以后，又调整为暖光色，营造一种治愈的感觉。另一种就是重新排列作品中的素材，对故事情节进行反转，简单来说就是采用倒叙或者与想象不相符的手段来吸引观众，这种方式就叫剧情塑造。

（二）在动态音效方面的应用

要想更好地优化后期制作效果，单靠素材整合是不够的，还需要对动态音效进行调整。动态音效能够完善故事主线的表达，增强内容的可观性，多在非音乐以及对白的音效中出现。除此之外，动态音效还能对视频中的场景氛围进行调和，对人物形象的情绪进行调节。甚至还能够增强动画影视情节的真实性，将观众快速代入电影中，也可以有效增强观众的黏性，这些都离不开数字影视技术的运用。有些电影中会出现现实中无法模仿的声音，这时候创作者就会灵活运用数字影视技术对场景音效进行重组建模，丰富动画影视作品的表现手法，增强故事情节的真实感。通过整合不同素材，形成各式各样的听觉效果，之后统一加入前期作品中，从而有效增强用户的沉浸感［10］。

（三）在配音对白方面的应用

观众对于声音的好奇和敏感足以揭示早期的录音技术必须被淘汰，为了能够再一次勾起观众的兴趣，体现出更充满韵味的对白空间感和层次感，必然离不开数字影视技术的运营。就目前来看，电影动画制作的关键一环是角色配音，在创作者拿到配音以后，要考虑场景中空间、背景等外界因素对声音的影响，避免出现配音与环境不搭配，必须保证音效能顺利融入整体作品中，在保障音效与内容毫无违和感的前提下提升声音的表达效果［11］。

（四）在影像捕捉方面的应用

以传统调节绘制操作和当代的动画影视作品相比来说，动画影视作品在节约资金、人力、物力、时间等成本等方面占较大优势。通常创作者会着重通过人物表现力的灵活来体现角色更真实的动态表情，通过捕捉的拍摄方式结合前期的拍摄素材，生成更优美的片段。创作者必须灵活运用影视捕捉技术构建出各种虚拟现象蒙版，并满足外界的各种情况要求，这样不仅能够深入挖掘原视频文件的价值，还能节省经费和预算，最重要的是可以有效提高后期制作的效果，优化用户的体验。

五、结语

影视作品后期制作离不开数字影视技术的有效运用，影视技术的关键性辅助作用在影视动画艺术的传播中也发挥着显著的优势。因此，为了推动数字影视技术快速发展，需要科学、合理地应用现代数字影视技术，结合具体的要求和标准，共同完成影视作品后期的动画处理工作。

作者:王立 单位:南京传媒学院