文化艺术教育全文(5篇)

第1篇：文化艺术教育范文

关键词：高职院校文化艺术素养教育现状实施路径

1高职文化艺术素养教育的重要性分析

在时代不断发展过程中，对大学生提出了全新的要求，而提高文化艺术素养教育也变得越来越重要。借助良好的文化艺术素养，可以不断提高学生的品格、气质以及修养等。文化艺术素养教育的重要实施途径，就是美育，可以与学生的审美需求相一致，将学生的精神能力提升上来，确保学生理性思维和感性思维的高度一致和平衡，进一步丰富学生的生活。比如欣赏一幅画，可以将烦恼抛到九霄云外。现阶段，在大学生基础素质中，文化艺术素养发挥的作用越来越重要，可以促进大学生更好地发展和进步。要对中华历史文化进行充分了解，并将传统文化的精髓充分挖掘出来，将学生的审美欣赏能力和审美创造能力等提升上来，进一步弘扬我国优秀传统文化，并将学生的人格健全化，确保学生具备良好的审美素养。如果人才能够具备较高的综合素质，可以大大提高工作效益，彰显个人魅力，一旦文化艺术素养严重缺失，很难保障一流的人才质量。所以在社会经济不断发展过程中，文化艺术素养是市场竞争力提升的重要推动力量，借助文化艺术素养，可以将学生的创新思维和创新兴趣充分调动出来，同时还可以将学生的情感充分调动出来，灵活应对各种危机情况和丑恶事件，树立对客观事物正确的情感态度。

2高职文化艺术素养教育现状分析

2.1文化素养层面分析

现阶段，高职的招生现状决定学生的文化课程学习能力普遍偏低，而高职艺术专业学生文化底子更为薄弱，尤其是英语等基础科目。由于在专业术科考试期间普遍被“重专业、轻文化”的氛围所影响，因此进入大学后，他们仍旧没有转变思维，甚至认为文化课程的学习可有可无，殊不知文化素养决定了艺术修养的广度与艺术内涵的维度。因此，高职艺术生很难满足高职文化艺术素养教育需求。

2.2综合素质层面分析

从高职艺术专业学生普遍之学情来看，学生对专业课程较为重视，能投入较多的时间和精力。但他们忽视了自身在人际交往的能力、自身素质拓展等方面的能力。以高职舞蹈专业学生为例，目前普遍存在的问题是，学生仅仅以掌握技术动作为目的，往往没有对舞蹈艺术本身的理论体系进行充分了解，缺乏理论与实践结合的辩证思维，综合素质薄弱，直接造成艺术形象的塑造和艺术表现能力的重复单一，是目前高职在培养艺术人才综合素养层面一个显著的问题。

2.3文学修养层面分析

一般来说，艺术和文学之间的关系是紧密联系、密不可分的，可以说，文学修养可以提高学生的审美修养和艺术鉴赏力，这直接影响他们的艺术创作能力[1]。基于此，如果艺术专业学生的文学修养难以保证，将会导致自身专业课程学习难度的增加，很难将艺术背后的内涵充分挖掘出来，也无法将文化内涵纳入到艺术作品的创作之中，进而很难将艺术内涵充分传达出来。

3高职文化艺术素养教育的实施路径

3.1合理引导，提升文化素养

艺术专业人才培养方案必须要对专业课程与其他文化课程学习进行合理安排。处理好两者之间的关系，比如文学、美学等[2]，需指出的是，高职教育和学课教育是有区别的，教师团队必须依据学生的学情，尊重客观事实，合理引导，如定期邀请艺术家进行人文类文化讲座，帮助艺术专业学生形成全面的价值观念。通过加强学生基础文化修养的培养，可以将学生的知识视野拓展开来，告诉他们，一个成功的“学艺人”，首先必须具备一定的文化底蕴，文化素养决定艺术表现的深度和广度。

3.2合理布局，提高文学修养

通过对学生实际学情进行客观分析，要确保文学修养方案制定的可行性和合理性，针对高职学生口头表达能力普遍较弱这一特点，可以结合专业特点，开设沟通、交流、表达的课程，这也意味着要同步提升他们在阅读和写作的能力，因为事实证明，在具备良好的文学修养的前提下，对于艺术专业学生日后的发展具有极大的促进作用。

3.3全员育人，提高内在思想素质

在艺术专业学生的培养过程中，要注重“三全育人”“全员育人”，将学生的心灵唤醒起来，使学生形成一定的价值观念和人生态度。高职院校要定期进行职业素质教育，将学生的道德修养、职业素质提升上来[3]。对于思想政治教育来说，其引导作用比较强化，对价值观念的形成给予了高度的重视，要求学生要树立高度的自律意识，推动学生综合、全面地发展。

3.4统筹兼顾，充分开发教学资源

对于艺术教育管理者来说，要注重将学生的艺术趣味性提升上来，并加强艺术专业课程的设置，不断提高艺术专业课程的艺术趣味性。在课程设置过程中，如果涉及到简单的技术性艺术训练课程，要注重对相关艺术方面的文化课程进行增设。在课程实践教学中，对于艺术专业学生来说，要基于横向视角，对多个学科进行对比和分析，并将学生的艺术学习创造性激发出来，更好地挖掘出艺术作品背后的文化底蕴，确保学生形成良好的文化修养[4]。同时，艺术专业教育管理者，还要注重艺术与文化课堂讲座的开设，加强与其他艺术院校之间的交流，将学生的交流热情充分发挥出来，实现艺术和文化的高效统一和一致。此外，对于艺术专业学生来说，还要将自身的艺术情趣提升上来，将现代化艺术观念渗透到位，并对多学科的知识进行充分了解。在现代社会中，艺术专业学生要具备良好的人文精神，并具备生存发展的能力。

4结语

总而言之，在高职院校不断发展过程中，加强文化艺术素养教育势在必行，可以不断提高高职学生的文化艺术修养，充分调动学生的学习热情，积极参与到高职院校各类文化艺术活动，促进高职艺术专业教学的顺利进行。在实施文化艺术素养教育过程中，要将提高文化成绩、提高文学修养、提高内在思想素质、将艺术专业人才的资源和潜能充分挖掘出来等落实到位。

参考文献

[1]彭吉象.艺术学概论[M].4版.北京:高等教育出版社,2018.

[2]翁娜.浅谈如何深化艺术教育,提升高职院校学生的艺术素养[J].课程教育研究,2018(3):214.

[3]王奎强.浅析新疆高职院校大学生艺术素养现状与对策——以新疆应用职业技术学院为例[J].艺术科技，2015,28(10):55.

第2篇：文化艺术教育范文

关键词：先进文化；群众文化；艺术教育传播

和谐社会建设，一部分指社会经济发展，农业、工业、第三产业协调同步，经济结构有机性调整，为社会进步提供不竭动力；另一方面，社会文化体系完善，加强先进文化的传播，主流文化深入群众，成为社会发展的思想引导，双面性推进，是全面建设和谐环境的直接体现。

一、群众文化艺术教育开展分析

群众文化是人民群众日常生活中喜闻乐见的艺术欣赏形式，群众文化艺术丰富，形式多样，例如：绘画、书法、舞蹈、音乐等。群众文化艺术教育，是基于群众文化基础上，将马克思主义理念为主导的先进文化，在群众文化中的融合，群众文化艺术教育开展，可以分为个人教育，如，个人政治思想引导、价值观引导；社会教育，如，工作氛围调节、工作压力、生活压力调节；民族教育，如，传统文化等。群众文化艺术教育开展，是提升广大人民群众素养和文化水平的有效渠道，也是构建社会主义和谐环境的必然性选择。

二、先进文化背景下的群众文化艺术教育的不足

(一)群众主动参与意识低

先进文化是指马克思为指导的社会发展理念，是社会进步的主要思想动力，先进文化背景下的群众文化艺术教育开展，能够将先进文化理念，融合于社会基层，逐步提升人民群众的文化素养。我国先进文化在群众文化艺术教育中的融合，已经取得了良好的成绩，但从群众文化艺术教育开展的实际来看，依旧存在群众主动参与意识较低等问题。其一，我国40%人民对群众文化艺术教育存在思想误区，认为文化艺术教育等同于高雅艺术教育，或者认为文化教育就是政治思想教育，这种片面性认识理念，会误导群众的思想，从而出现群众不愿意或者不敢参与的社会现象；其二，国内群众中55%的比重认为，社会中群众文化艺术教育开展渠道有限，先进文化与群众艺术活动关联性不强，群众文化艺术教育工作开展内容，大部分是大、空的政治思想教育，群众文化艺术教育工作实际开展的吸引性不强，群众注重参与认可度较低，群众文化艺术教育工作开展受到阻碍。

(二)政府引导性不足

群众文化艺术教育工作开展过程中，政府引导性不足。首先，我国政府提倡人民群众文化建设工作全面推进，但在群众文化艺术教育工作的经济投入比重降低，同时政府又缺乏对群众文化艺术教育投入资金的监管，部分群众文化艺术教育资金下发后，资金用途不明确，群众文化艺术教育工作推进资金来源保障性差。例如：依据新华网相关性新闻可知，我国群众文化艺术教育经济投资情况，远远低于美国、英国等西方国家，这是我国群众文化艺术教育有序开展的基础性问题；其次，群众文化艺术教育引导性不足，也在于政府对群众文化艺术教育工作开展的管理不足，群众文化艺术教育面性群体性广、形式多样，缺乏政府有秩序的引导，将会出现群众文化艺术教育工作开展自由散漫、艺术教育工作计划性差、开展实施过程中资源分布不足等问题，也会对群众文化艺术教育开展效果产生影响；最后，我国群众文化艺术教育存在着地域差异异性，政府对群众文化艺术教育开展经济、管理等方面引导不足，导致群众文化教育工作在实际开展中僵化，例如：部分区域为了响应国家号召，硬性组织文化素养较低的农民学习书法、绘画等艺术互动。群众文化引导本质发生变化，群众文化艺术教育开展的实际作用被掩埋，社会群众文化艺术教育意义消失。

(三)群众文化艺术教育专业性差

我国群众文化艺术教育工作开展中的不足，也在于群众文化艺术教育专业人才较少。我国群众文化艺术教育开展培训，60%是群众自发进行艺术学习，通过网络视频，图书等途径进行自我研究，使群众文化艺术教育开展中多种艺术学习的专业水平较低，这种模棱两可的艺术文化传播形式，容易出现群众文化艺术文化误导；同时，社会专业艺术人员对群众文化艺术教育工作的支持较低，社会中仅有10%的专业从业人员，愿意主动参与到群众文化艺术教育活动中去，社区开展群众文化艺术教育中没有良好的艺术教育引导。

三、推进先进文化背景下的群众文化艺术教育的措施

先进文化背景下群众文化艺术教育工作开展，阶段性特征依旧较为突出，结合以上对实际工作开展中的不足，提出推进群众文化艺术教育更进一步发展的策略：

(一)提升人民群众的主动参与意识

先进文化是社会优秀文化的主要部分，但并不等于社会文化所有，加强群众文化艺术教育工作的开展，就必须打破人民群众对文化认识的误区，使人民群众主动参与到文化教育中来。例如：某社区开展人民群众文化艺术宣传工作，组织多种多样社区活动，提高群众对文化艺术教育的认识。具体而言，该社区组织学生组成社区小记者，对身边好人好事进行传播，组织社区青年参与社区志愿者活动，开展社会公益服务，如，法律知识传播，健康大讲堂等。组织社区老年人开展广场舞、绘画、书法、演讲等多种形式的艺术活动，该社区将群众文化艺术教育开展有针对性推进，使人民群众在社区组织多种文化活动中，自身文化素养得到逐步提升，这一过程中，社区与人民群众的思想沟通渠道桥梁逐步建立，打破人民群众对先进文化的认识误区，人民群众的群众文化艺术教育意识加强[1]。人民群众思想认识提升，也在于群众自身能够主动进行文化学习。例如：通过新闻联播、新闻时讯等文化传播媒体，了解我国发展的大政方针，不断补充个人政治素养，树立正确的世界观，应用社会发展先进文化，作为促进个人进步的理念指导，也是提升群众文化艺术教育意识的重要分支。

(二)政府加强群众文化艺术引导

先进文化背景下群众文化艺术教育开展不是一蹴而就，人民群众思想意识提升工作并不是一天就可以见到成效，一方面，政府要善于突破传播文化传播的禁锢，针对人民群众区域性差异，制定完善合理的艺术文化开展工作计划。例如：某区域为我国西部山区，人民群众文化素养普遍较低，当地政府开展人民群众文化艺术教育工作时，分为初期、中期、后期三部分。初期工作，主要是对区域人民文化素养综合提升，政府采取开设夜校、法律基础知识传播课堂等方式，达到普遍性性提升群众文化认识的作用；中期工作主要引导当期群众培养“新”生活娱乐方式，逐步摒弃“打麻将”等不文明区域娱乐活动，建立良好的人民群众文化艺术传播环境；后期阶段，更进一步将该区域文化艺术教育活动，向着更高雅的文化艺术种类迈进，完成对群众艺术教育工作的引导。当前该区域的群众艺术文化教引导工作，正按照这一计划有序实施，已经取得了良好的成果，同时当地政府也在实践过程中逐步对规划完善，真正实现了群众文化艺术教育工作开展思想引导、素质提升的作用。另一方面，加强对群众文化艺术教育工作开展的引导，政府也可以充分利用现有信息传媒新渠道，拓展群众文化艺术教育工作传播途径。例如：社会新媒体对区域文化艺术教育活动开展新闻进行传播报道，或者通过政府信息传播媒体，开展好人好事传播，群众艺术作品展示，政府善于应用身边的多种信息传播渠道，为人民群众构建一个全面的先进文化传播环境。如，某地区开展人民群众文化艺术教育工作，政府通过网络新媒体，与当地电视台进行先进事迹跟踪报道，当地人民群众在政府引导下，逐步形成社会主义新文化传播的文化思想传播环境，群众更是将个人文化素养提升，艺术生活环境构建，作为文化艺术教育学习的新方向[2]。

(三)加大对群众文化艺术教育投入

加大对群众文化艺术教育投入，是群众文化艺术教育工作更大范围内推进的物质基础。一方面，国家实现群众文化艺术教育思想与经济规划相融合，确保群众文化艺术教育经济来源。例如：依据我国财政部相关数据分析可知，2014年—2016年，国家财政部在群众文化建设的投资增加比例分别为：4%，10%，11%，国家逐步加大群众文化艺术教育的经济投入，也要按照地区差异性，做好文化艺术教育资金的分配；另一方面，地方性政府将群众文化艺术教育投入，作为地方规划的一部分，同时，建立群众文化艺术教育投资应用的全面性监管，确保资金投入正确应用。例如：我国某地将国家划分的1.5亿元群众文化艺术教育资金分配如下：群众文化艺术教育设备完善600万元，群众文化艺术基础性教育400万元，群众文化教育支出200万元、大型群众文化活动300万元，该区域政府组织工作人员实行资金应用监督管理，实现该区域群众文化艺术教育资金合理应用，为先进文化背景下群众文化艺术教育工作开展提供了坚实的物资保障[3]。

(四)构建新型群众文化艺术教育队伍

先进文化背景下群众文化艺术教育全面推进，也要构建新型人民群众艺术教育队伍。积极组织社会工作者积极投身到人民群众艺术教育工作中来，引导群众艺术教育专业化发展。例如：某社区开展群众合唱团文化活动，从区文化社团聘请专业音乐教师进行群众合唱团训练指导，同时也善于从群众中寻求群众艺术专业性人才，如，退休音乐教师，文工团艺术表演艺术家等等，寻求多方群众文化艺术人才，充实该社区的合唱团队伍，为该社区群众文化艺术教育工作推进提供引导。

四、结论

综上所述，先进文化背景下的群众文化教育工作，是社会主义文化建设的重要途径。在此基础上，结合群众文化教育的基本内容，探究先进文化背景下的群众文化教育实践工作，实现现代群众文化教育开展过程中，群众主动参与意识增强、政府管理引导与经济引导协调运作、群众文化教育队伍向着专业化发展。因此，引导先进文化背景下的群众文化教育迈出发展新步伐。

参考文献：

[1]陶新喜.论先进文化背景下的群众文化教育[J].大众文艺，2015(23)：3-4.

[2]刘一航.先进文化背景下群众文化艺术教育的研究[J].戏剧之家，2015(05)：247.

第3篇：文化艺术教育范文

综合性高校艺术教育，既需要有艺术创作的土壤，也需要有生产艺术作品的种子；既需要有适合校园艺术创作的环境，也需要有对符合新时代美学特征艺术作品的需求。当前，随着校园文化的大发展大繁荣，为综合性高校师生艺术创作提供了广阔的舞台，校园百花齐放、百家争鸣的格局基本形成。

（一）高校青年学生能够激发艺术创作激情。高校当中聚集了大量优秀青年，他们是艺术灵感的重要来源，也是艺术创作的重要动力。文化建设需要依靠人民，高校艺术创作具有先天的人员优势，特别是高校艺术院系汇集了一大批具有强烈的艺术创作热情、旺盛的艺术创作精力的青年才俊，他们承载着不同民族、不同地域的文化，他们能够碰撞出艺术创作的灵感，能够创作出学习与生活相结合、校园与社会相结合的艺术作品。校园文化的交融，富有朝气的艺术作品，又往往会感染艺术创作者的艺术创作热情，进一步激发出艺术创作的动力。

（二）高校教学相长间勾勒出艺术创作的美景。综观世界各国，许多高校都将提高学生的艺术素养放在十分重要的地位，并且从管理制度、课程设置等方面保障大学生艺术教育的有效实施。高校的教育职能为艺术创作提供了与艺术家单纯创作不同的创作体验，高校的多学科交叉性为艺术创作提供了生活蓝本和灵感启迪。艺术工作者可以在教学中提出艺术创作思路，引导学生完成其艺术设想，也可以在收集到学生们的一些创作素材时形成个人创作成果，正所谓教学相长。高校师生合作创作艺术成果，有助于学生与教师的合作传承和发展教师的艺术思想，保持艺术创作的生命力和延续性，稳定部分艺术创作风格。

（三）高校包容不同形式、不同内容的艺术成果。即使艺术创作成果暂时难以为社会、市场所认同，仍旧可以在师生中传播，缓冲艺术作品的社会影响力，为艺术产品成长提供孕育场所。艺术作品为社会认识需要与艺术品传播的社会环境相适应，当某些类型和内容的艺术品能够搭乘适时的社会环境态势，那么就能够为社会所认可，但是若该艺术品内容和形式不具有即时社会认可性，则面临没有艺术市场的尴尬情境。高校运作过程中并不完全以市场因素为推动力，高校能够包容新思想、新观念，同样也能包容新的艺术形式。因此，高校对于艺术创作者来说更具有安全感。（四）高校具备艺术创作的软硬设施。综合性高校一般都建立了现代化的图书馆，购置了大量的有关文化、艺术等方面的图书和音响资料，开设了诸多趣味性艺术课堂，组织成立了形式多样的艺术社团，这些都为高校师生进行艺术创作提供了广阔的舞台。数字影像技术与互联网技术等电子科技的发展，为高校师生进行艺术创作提供了多元化的艺术创作手段，也为高校艺术创作理念、艺术外在表现形式、艺术活动等多元化提供了重要条件。正如印第安纳大学艺术与设计学院让•罗伯逊教授在牛津艺术在线撰写的文章《21世纪的艺术》中所说，“21世纪的艺术家更善于选择艺术表现形式，他们不断地实现艺术媒介与形式的‘混搭’，并从中挑选出最能够表达自己概念和目的的方式进行自行的创作”，高校便捷的媒介为艺术创作和艺术作品的重塑提供了重要的平台。

二、综合性高校注重艺术教育的途径与保障

激活高校艺术创作的氛围，将高校作为艺术创作的阵地，视高校师生为艺术创作的生力军是具有前瞻性的认识，也是顺应社会的发展趋势。高校一般是多学科的综合性大学，包括了人文社会、理工等众多学科。不可否认，高校的不同学科都可以创作出具有鲜明学科特色的艺术作品，但笔者认为高校艺术创作的主阵地依然是艺术类学科。因此，需要在实践中扶持高校艺术教育，爱护高校艺术教育工作者，保护高校艺术教育成果。

（一）艺术类教师考核机制应与其他学科有所区别。艺术类教师的考核应多标准、多渠道，跳出目前高校教师考核中注重科研成果的桎梏，鼓励艺术类教师多创作，以创作作品质量、数量作为评价高校艺术类教师是否合格的主要标准，适当辅助以科研成果。高校教师是艺术教育的主要力量，他们的教学积极性、教学专注精神直接影响全社会艺术教学和创作的水平，艺术类教师在高校的发展也不免要遵从于高校教师的评价体系。目前我国高校教师职称评定、业绩考核时多依据教学与科研两大评价标准，而且有重科研轻教学的趋势。艺术类教师不同于单纯从事基础性研究的教师，他们更多的是将精力投入在艺术创作中，这种取向与科研评价机制本不同步，但艺术教师也需要在现有工作体制中得到认可和评定，因此不得不将精力转而进行艺术类的科学研究。这种做法无疑会侵占艺术类教师的创作精力，折杀他们的创造激情。现有高校教师考评机制在诱导艺术类教师屈从于体制而妥协艺术创作，这其实在间接忽视引导艺术类教师放弃艺术创作。

（二）加大高校艺术类教学的投入。相对于自然科学和社会科学，艺术类教学对器材、场地的要求更为严格，艺术教学需要有专业的琴房、器材、画室、演播厅等，艺术教学前期投入高，且投入设施利用率依各个学校办学侧重点不同而有所不同，有些不可或缺的设施也许需要较大资金投入但在艺术教学与创作中利用率并不高，较之于其他学科门类设备使用情况，艺术类教学设施投入大、即期收益低。因此在高校资金分配上，艺术类教学投入需要给予特殊重视，资金分配者应该认识到艺术类教学投入的收益特点是长远的、温和的、持续的，艺术类教学投入不同于机械化生产建设，产出立竿见影，投资者需要用历史性眼光去看待艺术类教学的投入，在时间的沉淀中静观艺术产出的徐徐画卷。

第4篇：文化艺术教育范文

【关键词】文化产业文化艺术教育融合

一、引言

几千年来，中国的传统文化延续着中国的历史。从古至今，语言文字是割不断的文化血脉。传统文化与语文教育的关系最为密切。以渗透的方式在语文课程中增加传统文化的比重，会不会成为继承语文教育传统、改革语文教学内容的契机呢？与其他学科相比，语文需要面对的传统最悠久、最丰厚。对于传统的语文教学方法，可能会使学生的学习枯燥盲目。只是为了考试而学习，就会影响学生知识和身心的发展，严重的还会对语文失去兴趣。同时，也不利于学生思维模式的激发，不能培养学生的语言及感情的表达能力。

二、文化艺术与艺术的关系

除了语言文化这个根，还有几千年教育留下的传统和经验；历史文化的传承，需要教育。文化要想形成系统性的产业，就必须借助教育的力量来增加其艺术价值和人文性。语文教育是文化发展的助推力，文化产业要想快速发展就需要借助教育的力量。而教育在文化艺术的滋润下变得更加人性化，富有文化气息，更高地满足人们的生活需求，丰富大众的社会文化生活。在文化产业语境下，文化艺术与教育产生了密切的关系[1]。其表现主要为以下几点：

（一）语文教育提升了文化艺术的社会价值

文化是社会时代的产物，它代表着一个时代的文明。我国五千年的文明史有着光辉灿烂的文化，要想使这些优秀的文化发挥自身作用和价值就需要借助教育的力量。互联网多媒体、计算机等科技产品使文化艺术以更快、更有效的方式传播给社会大众，让人们能在短时间内感受到文化艺术的魅力，进而提升文化艺术的竞争力和影响力。将教育应用到文化艺术中，人们可以多渠道、多形式地接触到文化艺术，了解过去辉煌历史，吸收古代先贤的思想精华，进而丰富自己的精神世界，促进社会和谐，提升文化艺术的社会价值，发挥文化艺术的社会作用。

（二）文化使教育富有人文化

当前科学技术发展迅速，教育改变了人们的生活方式，加快了人们的生活节奏。但是目前的教育在改变人们生活的同时也存在着许多问题。比如，互联网多媒体在丰富人们生活的同时，也给人们带来了诸多不良的信息和社会诱惑。所以说没有文化内涵的教育缺乏一定的人文性，对人们的生活不能产生实质的作用。将教育与文化艺术相融合，用文化涵养去改善当前的教育，让教育能够真正造福人类，方便大众的社会生活。当前语文教育中充分吸收文化艺术，丰富了语文教育的内涵。教育创新与文化创新的融合，为我国文化产业的发展作出了榜样[2]。

三、教育与文化艺术融合的方法策略

文化艺术与教育融合是当前文化产业发展的创新之举，也是文化产业语境下的内在要求。因此，新时代文化产业要想实现自身发展和突破，就需要探索两者融合的方法策略，进而推动文化产业的发展。

（一）因材施教，注重引导

由于每个学生的心理素质、社会状况、思维方式不同，每个学生的个性都有不同的特点，都存在个性差异。作为老师，必须结合各个学生的性格特点。当今的学生们天天唱着意境浅显的流行歌曲，却背不出字字珠玑的古诗文；学生们捧着卡通漫画看得津津有味，却对古典名著敬而远之；传统节日，不知意义何在；民族英雄，不知朝代事迹……因此，坚持知行相合，让学生通过主体体验，真实领悟传统文化的精华，切身感受优秀文化的魅力；要重振传统文化，让学生接受传统文化的精神引领，语文教师任重而道远。

（二）用教育事业支撑文化产业

教育是当前社会发展的重要推力，文化产业要想发展也离不开教育的支撑；要想实现文化艺术与教育的融合，就必须用教育来支撑文化产业的发展。要在教育的支撑下，构建完整的文化产业体系，提升文化产业的竞争力和影响力，使我国文化产业在激烈的市场竞争中能够立于不败之地。当然要想使教育成为文化产业的支撑力，文化企业就需要充分利用各种手段，提升文化艺术的服务能力，让文化艺术能够深入到教育当中，进而提升文化产业的社会价值。同时，文化创作要融合科学技术，让文化艺术产品更具有表现力、竞争力和活力，让广大人民群众能够多渠道、多形式地接触到文化艺术，学习文化艺术的思想精髓，充分发挥文化艺术的作用和价值[3]。

（三）借助教育手段，打造文化产业链

当前数字化文化产业得到了空前的发展，数字教育与文化艺术相融合，在数字教育的支撑下文化艺术得到了有效的延伸和传播。比如当前电子图书、电影以及电视剧等，文艺创作者在创作文化产品时充分利用数字技术将文化精神和内涵有效传播。当静态的文化艺术插上教育的翅膀，既扩大了文化产品的知名度和影响力，也促进了文化产业的发展。因此，有关部门应当充分利用教育手段积极打造文化产业链，让不同类型的文化彼此之间形成链接，加强文化与教育之间的融合，凝聚文化产业的力量。文化产业链是以教育为支撑力，文化产业链需要聚拢教育方面的人才，汇聚当前先进的科学技术，跟随文化发展的潮流，加快文化与教育之间的融合与创新。

（四）因地制宜，促进文化与教育的融合

文化艺术形式多种多样。在打造文化教育创新方面，相关企业应当学会因地制宜，深入挖掘当地特色文化艺术，根据当地的文化实际情况结合科学技术，进而打造有特色的文化艺术产业。因地制宜发展文化产业，不仅可以带动当地经济的发展，还可以减小文化与教育融合过程中遇到的困难和阻力，促进文化与教育的融合。文化与教育融合需要一定的人力与物力，因地制宜实施文化教育战略，以当地特色文化为依托，借助教育力量打造当地特色文化教育产业群，促进文化产业的繁荣和发展。文化教育的缺失会使学生缺乏人文素养。坚持传统文化的教育，既可以让学生学习到传统文化、提高学习质量，又可以让语文教学回归本真。要在以后的语文教育中，培养学生的创新精神和实践能力，使学生在语文学习的实践中，提高自身的文化素养。在语文教学中渗透文化艺术教育，使学生更有兴趣、更有情感地学习知识、接受教育，而不断地感到美的满足、美的享受。这样的结合，正如“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也。”语文教育与文化艺术教育，两者都包含和渗透着对方的因素或属性，彼中有此、此中有彼，你中有我、我中有你，这就为两者的相互转化提供了由此达彼的桥梁。

四、结语

随着教育理念不断发展，文化艺术与教育融合的趋势越来越明显。在教育的带动下，文化艺术由传统的静态发展逐渐演变为动态发展，离人们的生活越来越近，其社会价值和艺术魅力得到了提升，有利于促进文化产业的进步和发展。

[参考文献]

[1]刘杨,顾海兵.文化创意产业的产业融合功能[J].群言,2017(09):34-37.

[2]王秀伟,汤书昆.从文化资源到文化资本的转化——产业融合视角下的艺术授权思路[J].民族艺术研究,2015,28(06):152-156.

第5篇：文化艺术教育范文

在辽宁省满族地区丰富多彩的非物质文化遗产类型中，民族艺术贯穿在我省满族历史文化发展的始终。满族传统音乐、舞蹈、美术、文学在满族民间节日习俗和庆典中使用广泛。作为非物质文化遗产的满族文化艺术可以通过教育系统得以保护并传承，传承此类既具有普遍性，又具有民族独特性、代表性的非物质文化遗产，对保护满族族群标志、社区(村社)发展的文化根源、提高年轻人的民族文化认知和文化自信都具有深远的历史意义。随着教育技术的发展，以多媒体技术和网络技术为核心的信息技术已深入我省民族民间文化艺术传承的工作。如何推进信息技术在满族文化艺术传承教育过程中的普遍应用，促进信息技术与传承内容的整合，是每位从事满族文化艺术传承教育工作者有待解决的问题，因此对教育技术应用于满族文化艺术传承教育过程的优势以及出现的问题进行分析，就显得尤为重要。目前，现代教育技术在民族民间文化艺术传承教育中正逐步显露出它特有的教学优势，已经有越来越多的新型教学媒体和手段在传统文化的传播中被应用，而这些技术手段的应用正在改变民族民间文化艺术的传承理念和方式。现代教育技术能有效地促进学生主动学习满族文化艺术，增强艺术实践的参与性，同时为教师提供了多种多样的、先进的传承教育理念、传承教育模式和传承教育手段，是促进民族民间文化艺术传承和传播的有效路径。因此，在满族文化艺术传承中如何充分利用以信息技术为核心的现代教育技术是值得探究的问题。

一、现代教育技术的概念

(一)“现代教育技术就是运用现代教育理论和现代信息技术，通过对教与学过程和教学资源的设计、开发、利用、评价和管理，以实现教学优化的理论和实践(李克东，1999)”。

(二)“在现代教育思想、理论指导下，主要运用现代教育技术进行教育活动，以实现教育过程的最优化”(南国农，1998)

(三)“现代教育技术是现代科学技术与现代教育理论发展一定阶段的产物，它着重从学习过程和学习资源两个方面相结合的角度，探讨和解决运用现代科技提高教育教学效率和质量的问题”(宋成栋，1998)以下满族文化艺术传承教育技术的应用研究以华南师范大学李克东教授对现代教育技术的解释为基础进行探讨。

二、现代教育技术学的运用在满族文化艺术传承过程中的优势

(一)实现情境教学，激发学习兴趣。兴趣，是学生获得满族文化艺术、传统文化知识最主要的推动力。将多媒体技术融入满族文化艺术传承教育，利用其图文并茂、声像并举的情景创建优势，实现形象、直观的教学效果，快速引起学生兴趣，激发学生学习的主动参与性，从而达到调动学生学习传统文化自觉性的目的。

(二)化“陌生”为“熟悉”，解决传承重点与难点。在满族文化艺术传承过程中，有些讲授内容对于学生来说比较陌生，通过简单的传统讲授方式很难准确、清楚地表达，不容易达到理想的传播效果。这时，多媒体的教学引入就能弥补这些不足，能够帮助教师较为轻松地描述内容、展示艺术特征，准确传递传统文化精神内涵。整个教学过程，既节省时间，又可以提高传播的效率。满族文化艺术的传承教育优化，使之得以更为广泛的传播，就需要结合多方面的理论和技术，通过对教学过程及相关资源的设计、开发、利用、管理和评价等手段来实现。

三、教育技术应用于满族文化艺术传承教育面临的问题

目前，这一领域的专题研究全国来看还是空白，需要在民族民间文化艺术的传承中不断吸收先进的、科学的、系统的思维方法，使教育技术能够更具有时代性、科学性、系统性。满族文化艺术在现有的学校传承教育中与现代教育技术相融合得并不好，教育技术在其传承教育中应用十分欠缺，在教学过程中还没能很好地进行相关资源的开发和利用，大部分仍旧停留在单纯的传统演示和模仿阶段，先进的教育技术还没有发挥其真正的传承教育优化作用。在教育技术应用于满族文化艺术传承教育过程中出现了很多问题。例如:大多数担任满族文化艺术传承中的教育者未能及时更新知识、及时获取新信息、及时调整自己的知识结构、及时掌握新技术，所以还没有适应时代对民族民间文化艺术传承教育发展的要求及应用能力;传授知识为主的“填鸭式”教学方法在满族文化艺术传承中仍旧较为常见，不能充分利用现代教育技术培养学生的创造性思维。教育者单向灌输知识的“呆板式”教学方法导致学生的学习积极性不高、主动性和创造性差，严重影响了学生对满族文化艺术的传承的主观能动性;在满族文化艺术传承教学过程中，教育者不能充分利用未教育技术来收集学生反馈的信息，导致在传承过程中对教学内容、教学方法、教学过程和教学软件不能进行及时修改和完善。

四、教育技术在满族文化艺术传承教育中的应用

如何转变满族文化艺术传承教育者观念，正确认识现代教育技术手段?如何打破陈旧教学模式，采用启发式教学模式，合理利用现代教育技术?如何正确处理好教育者、学生、计算机三者的关系?教育者如何在满族文化艺术的传承教育中做好角色的转换?教育者如何提高对现代教育技术的掌握能力?都是需要解决的问题。教育者是满族文化艺术传承教育中的执行者，从事满族文化艺术传承教育要应用现代化的教育技术授课，就必须提高自身的教育技术的掌握能力，要在精通满族文化艺术知识的前提下，掌握运用现代教育技术的能力，将满族文化核心快速而准确地传送给学生。满族文化艺术资源(主要含语言、民间戏曲、民间音乐、民间美术、传统技艺、民间文学、民俗资源等)在教育体系内的保护、传承与传播，如何在信息技术的迅猛发展以及全球化冲击的背景下创新民族民间文化艺术和提升我省文化软实力的重大需求，以满族文化艺术资源汇集、素材拆分、文化教育资源价值挖掘和应用示范为目标，研究满族文化资源库建设方法、文化资源素材拆分和IP素材池建设、文化资源深度挖掘与教育内容共享、虚拟展示与数字传播，建立满族文化艺术资源传承教育的创新模式和应用示范，通过创造、使用、管理适当的技术性的过程和资源，以促进满族文化艺术的传播和提高其传承实践的效果。2004年12月25日，教育部印发了我国第一个有关中小学教师的专业能力标准《中小学教师教育技术能力标准(试行)》，根据标准，在中小学的满族文化艺术传承教育中应运用各种理论及技术，通过对满族文化艺术传承教育过程及相关资源的设计、开发、利用、管理和评价，最终实现满族文化艺术传承教育的优化实践。现代教育技术是推动满族文化艺术传承，深化满族文化艺术实践，改变满族文化艺术传承方式的强大武器，它将在满族文化艺术传承过程中发挥其越来越重要的作用。多媒体教育技术对满族文化艺术传承教育方面的影响正在日益加深，这就有待于从事满族文化艺术传承的教育者及早更新观念、更新教育技术，真正成为民族民间文化艺术传承教育的领先者，成为传统文化的传播者。现代教育技术能够满足全世界不同地区的满族文化艺术爱好者全天候地进行自主学习，使他们可以快速、准确、便捷地获取我国优秀的传统文化。媒体技术介入传承后，满族文化艺术的传统传播模式将会被打破。以多媒体计算机技术为核心的现代教育技术应用于满族文化艺术的传承，必将带来整个传统文化传播思想、传播方法、传播手段、传播模式、传播过程的一场深刻改革。对传承教育过程、传承教育内容、传承教育方法、教育者以及学生都将产生一定的影响:

(一)传统的传承过程是由传承者、学生和教学内容三个基本元素构成，现在传承过程又增加了教学媒体这个元素。

(二)传播内容由原来单一的描述性文字和补充说明性图形、图表变成了一种集文字、声音、图象、动画、视频于一体的多媒体信息。

(三)多媒体技术应用于传承过程后，传承方法将向综合化方向发展，将使传承方法变得多元化。

(四)教育者不再以知识权威者的身份向学生灌输知识，教育者的作用将主要体现在指导学生有效学习方面。

(五)在传统的传播中，学生依靠教育者的组织安排和要求进行学习，是被动的接收方。当现代教学媒体手段成为满族文化艺术教学过程中的一个重要因素后，学生必会转变对教育者的依赖，迅速提升自主学习能动性。因此，教育者在多媒体教学中，应根据其传播方法、传播内容、传播过程的变化，不断合理地调整自己在传播中的作用，逐渐完善新的传播方法，探讨并充实新的传承教育内容，使传承过程更加和谐统一。随着现代教育技术的深入发展，教育技术媒体越来越广泛地应用，也越来越广泛地发挥了作用。教育技术应用将使满族文化艺术在声情并茂，色、情、景水乳交融的传承情境下，有效地提高了满族文化艺术传播效率，最终实现传承的优化，从而使传统文化的传承真正走向文化资源可持续发展的未来。

参考文献

〔1〕谢幼如．多媒体组合教学设计〔M〕．科学出版社，1994(5)．

〔2〕李克东，新编现代教育技术基础，华东师范大学出版社，2002(9)．