戏剧与影视艺术专业精选(九篇)
第1篇：戏剧与影视艺术专业范文
导演在监视器前，带着耳机，通过小荧幕观察演员们的表演。“停！”导演一声令下，“台词表达不准确，在这场戏里，编剧是想要表现出男女主人公的误会，所以大家要把剧作的风格表现出来。化妆、服装，给演员补补妆。我们再来一次！”
这是影视剧的拍摄现场里最常见的一幕，忙碌中带着慌乱，劳累中也充满激情。在电视上所呈现的一部部精彩的影视作品，其实都是由一个个团队共同创作完成的。这些团队里面除了有大家比较熟悉的演员、导演，还有编剧、摄像师、灯光师、收音师、后期制作等多个幕后工种。那么，这些工作又与哪些大学的专业相关呢？如果你有志于创作一部像《甄传》那样火爆的作品，并且对幕后的工作感兴趣，相信本文能为你答疑解惑。
现在我们就按照一部影视作品的生产过程来逐一给大家介绍。首先是影视作品的“生母”，编剧。
编剧
相关专业：戏剧影视文学专业
戏剧影视文学专业是戏剧影视和传统意义上的文学相结合的产物，学生要在学习文学、美学、写作的基础上学习戏剧、戏曲、电影和电视剧文学剧本的改编及创作。创作上除了具备传统的文学因素，如塑造鲜明的人物形象，叙述引人入胜的故事等，还要考虑演出的可行性及拍摄出来之后的效果。
戏剧影视文学专业毕业生的主要就业出路是做影视剧和舞台剧编剧，也可以从事文艺评论、影视理论研究及节目撰稿工作。编剧的收入是按照稿费来计算的，现阶段的“行情”是，每集剧本所需字数为1.5万到2.5万字，每集的稿费大概能拿1万元左右。
此外，该专业“出口”较宽，毕业生除了“写戏”，还可以在教育、广告或商务策划、新闻出版、电视台和文学统筹行业工作。但是需要提醒大家，该专业的毕业生就业并不理想，因为很多老一代剧作家仍然有着较强的创作能力，同时也有很多非专业人士在从事影视剧、影视文学的创作。据统计，该专业近几年就业率大概为60%。
相近专业：戏剧学
戏剧学在我国的发展尚属起步阶段，有些学校将其归于人文学院的当代文学门下。
戏剧学专业是对一切戏剧艺术和戏剧文化现象的科学研究，主要研究戏剧起源、戏剧艺术的本质、戏剧的发展演变规律、戏剧的传播与接受等。它作为一门实践性的学科，要求学生学好基础专业课外，还要有较强的观察、理解生活的能力，以及剧本创作能力和文艺编导能力。学生毕业后可以在各类剧院、文化教育单位从事戏剧理论的研究工作，还可以在地方高职院校或艺校做教学工作。
该专业每年的毕业生人数不多，再加上我国在戏剧学的研究上仍存在较大的人才空缺，所以就业要比戏剧影视文学专业相对容易些。
・微辨・
上述两个专业在学习中都需要涉及戏剧影视的相关原理和技巧，但戏剧影视文学针对的是编剧行业，而戏剧学的学习内容更加广泛，更偏向于学科研究。开设戏剧影视文学专业的多为艺术类高校，而开设戏剧学专业的多为综合性大学或师范类院校。
相关专业：戏剧影视导演专业
导演是影视艺术创作的灵魂与核心，是创作团队中的统帅，担负着举足轻重的责任与职能。随着影视娱乐艺术的繁荣，很多艺术类院校、师范院校及其他综合性院校都相继开设了与导演相关的专业，但是招生规模不是很大。
戏剧影视导演专业主要学习戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识，还要掌握摄影、剪辑、录音、美工等多方面的技能。通过对其在故事建构、影像造型、声音处理、表演控制及后期制作等方面的训练，培养通晓视听语言、掌握导演工作技能，能独立从事电影、电视剧、纪录片编导工作的复合型专门人才。
相近专业：广播电视编导专业
本专业培养掌握广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业理论，能在广播电影电视系统或相关部门从事广播电视节目编导等方面工作的应用型人才。但这里也要特别说明一下，编导中也分为电视、文艺和音乐等方向。电视编导主要学习新闻和纪录片的制作，文艺编导主要是晚会和综艺节目，音乐编导则主要学习音乐节目的策划和制作。
・微辨・
广播电视编导的发展方向倾向于电视方面，如纪录片导演、电视节目导演等，学生毕业后主要在广播、电视、网络系统和文化部门，从事节目编导、艺术摄影、制作等相关工作。戏剧影视导演专业则主要在电影厂、影视制作公司、话剧团等文艺单位从事导演工作。
相关专业：播音与主持艺术专业、录音艺术专业
随着《甄传》的热播，被网友称赞为“神配音”的季冠霖火了，也使得影视配音这个行业被越来越多的人关注到。此外，在影视剧中，现场收音和后期的声音制作也是必不可少的，因为这些精彩的配音少不了录音的支持。
配音演员大都是播音主持专业出身的。该专业是研究播音创作和主持艺术发展规律的一门学科。它的学习内容主要有四项：一是语言，包含文学和朗读、发声训练等；二是新闻，包含新闻理论和业务知识；三是艺术，包含艺术欣赏、美学概论等；四是技术，即要学会熟练地操作播音、音响等设备。学生毕业后除了可以从事配音工作，还可以在影视传媒、文化团体、网络媒体等新闻娱乐系统从事播音与主持工作。这个专业最看重的是考生声音的基本条件和播音技巧的天赋，还有较好的文化基础。因此，该专业的考试具有一定难度。
录音师的工作并不像我们平时用收录机录音那么简单，还要借助一定的技术手段对作品中的有声语言、音乐编排和音响效果进行采录编等加工处理。
开设录音艺术专业的高校基本都同时具备两个方向，一个是只收理科的录音工程方向，倾向于技术性；另一个就是文理兼收的音响导演方向，更侧重于艺术性。有的艺术类院校还单独设立了录音艺术系（如中国传媒大学），在对学生进行录音工程基本训练的基础上，培养从事录音艺术方面工作的高级专门人才。
录音艺术专业的毕业生主要在广播、电影、电视、音像、文艺团体等单位，从事声音设计、录制等相关工作。唱片公司对录音师的需求量很大，但对其技术水平和艺术水准的要求也较高。
相关专业：数字媒体艺术专业
电视节目都离不开后期的剪辑和制作。绚丽的片头，情节跌宕的剪辑，这些都是后期制作团队完成的。如何组接、调色，能直接影响观众的收视效果，比如《阿凡达》《少年派的奇幻漂流》等电影的唯美效果，就是出自幕后的专业团队。
该专业是一个以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业。旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养，既懂技术又懂艺术，能利用计算机的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。是计算机专业与传统的动画专业相结合的交叉学科。要求学生掌握素描、摄影摄像、数字色彩、音频信息处理与传输、动画与游戏设计等方面的基本知识，还要掌握计算机应用、平面设计、立体设计、影视剪辑、数字电影特效、游戏等的设计与开发方法。
毕业生除了在媒体单位从事后期制作，还可以在游戏动漫、手机移动通信、数字娱乐、数字景观设计和教育科研单位等跟文化创意产业相关的行业，从事有关数字媒体内容设计、制作和研发的工作。随着动漫文化绿色产业、国家人居环境和谐发展的需要，需要大量的数字动漫产业人才。据调查，该专业近几年平均就业率达90%。
相近专业：动画专业
动画集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身，它把人和物的表情、动作、变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍摄而成。本专业培养具备电影、电视动画创作所需要的基础知识及理论，能在电影、电视等媒体的制作岗位上，从事动画原画、动画创意设计和三维电脑动画创作理论研究方面的专业人才。学生毕业后可在广播电视台、影视制作公司、企事业宣传策划部门、广告公司、音像出版机构、游戏软件公司做设计师或者工程师。据权威部门调查，我国包括美编在内的专业网络游戏技术人员不到万人，而其中的游戏程序人员、美术设计师、游戏策划人员、游戏技术维护工程师更是职场上的紧缺人才。
目前，开设该专业的高校已逾百家，在校学生有上万人。其中实力最强的是北京电影学院，是世界上唯一能拍摄动画商业电影的院校，也是国内动画学科设置最齐全、学历层次最完善的院校。该校为动画学院的学生开辟了专门的工作室，让学生们从大三开始组成联合作业组，真刀真枪投入动画电影实战演练，成为该学院的一大办学特色。
・微辨・
上述两个专业不同在于，前者更倾向于技术，后者对艺术的要求更高一点。就专业方向而言，数字媒体艺术更为倾向后期制作和包装，动画则是更倾向于动漫产业的创作。
相关专业：文化产业管理专业
好看的影片之所以能和观众见面，其实离不开前期的策划准备，中期的宣传造势和后期的推广发行。
第2篇：戏剧与影视艺术专业范文
关键词:天津音乐学院 中央大学 戏剧表演 课程设置
中图分类号:G642 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2009)11-
一、中韩戏剧表演学科的发展现状
新世纪以来,中国高等教育艺术学科的发展获得了前所未有的飞跃,从上世纪末开始,中国许多普通高校,综合高校开始设立艺术学科,改变了以往几所艺术院校垄断艺术学科教育的局面。我国的艺术教育出现了史无前例的繁荣局面。综合院校,普通高校创立艺术学科为丰富我国艺术教育形式,扩大艺术教育的受众面都起着积极的作用。但也存在着师资缺乏,复制已有的培养模式,缺乏创新意识的局限性。与建立了几十年的成熟专业院校相比,培养模式创新意识差已经成为了阻挡学科发展的障碍,在此种情况下,积极引进国际先进的学科建设成果成为了推进艺术学科发展的有效手段。
从2000年开始,戏剧表演①专业在全国各大高校纷纷建立起来,不管是综合性大学还是艺术院校,表演专业作为新世纪以来的热门学科正在以前所未有的速度进行发展建设,影视艺术的不断发展以及产业化程度的提高,舞台演出市场的繁荣,使此行业的从业者人数不断增加,但除了全国几所老牌院校,至今还未有一所院校能建成拥有一定影响力的戏剧表演专业,这与轻视戏剧表演专业的学科建设有很大关系,而传统的专业建设理念是重“建”而不重“改”,重“教”而不重“研”造成学科发展的停滞和人才培养观念的滞后。放眼全国,几大戏剧表演专业院校在教改方面也做得不够,戏剧表演专业长期遵循“一条路子”(苏式表演教学体系),尽50年未作大的调整与借鉴;其培养模式也渐渐与国际教学模式脱节。在其他学科专业纷纷与国际接轨的同时,戏剧表演专业的建设也应当积极借鉴发达国家的成功经验,积极与国外知名高校建立联系,交流互访,使这一个具有十足潜力的专业焕发出更大的活力。
韩国作为我国邻邦,其人文风貌与文化特质与我国有很多相似之处。作为亚洲四小龙之一,韩国经济在近50年飞速发展,其文化与高等教育建设也获得了突飞猛进的发展,不少高校一跃成为亚洲乃至世界名校。高等艺术教育更是获得了前所未有的成就。尤其是设计艺术、电影电视艺术等专业以其良好的产业基础模式远远甩开其他国家跻身至亚洲前列。近年,韩国一流高校积极与内地高校合作办学,将先进的教学机制引入内地。韩国的演剧及影视文化产业在近20年的发展中获得了举世瞩目的成就,其创作、宣传、生产机制已经引起国内诸多专家高度重视,韩国三大放送公司KBS(大韩放送公司)、MBC(韩国广播电视公司)、SBS(首尔放送公司)与国内影视界联系日趋紧密,面对庞大的影视产业链,创作人才与表演人才的培养与输送就成为产业链的关键一环,经过近50年的发展,韩国高等院校大都建立戏剧系,电影系或演剧系,每年向社会说送数以千计的优秀表演人才,较为知名的就有中央大学(Chung-Ang University)、东国大学(Dong-Guk University)、汉阳大学(Hang-Yang University)、檀国大学(Dan-KookUniversity)、首尔艺术学院(SeoulInstitute OfTheArts)等,培养出了李秉宪、金素妍、玄彬、张娜拉、张瑞希、安在旭、孙艺珍等一大批享誉亚洲的著名演员。在戏剧表演教育方面,更是拥有相对成熟的教育模式。中央戏剧学院已率先牵头成立“亚洲戏剧教育中心(ATEC)”韩国更是重要的参加国之一。院长徐翔多次称“戏剧教育要国际化。”更重要的是,韩国与中国有着相通的文化背景与社会风俗,相比欧美、韩国更具借鉴意义和研究价值。
二、两校戏剧表演专业课程设置特色
韩国高校与中国高校有着较为近似的教学体制,一年分春秋两个学期,韩国高校从20世纪50年代开始创立艺术学科,至今已经有60余年的历史,在中国与韩国的表演艺术学科的比较之中,由于涉及到的院校众多(前文提及的较为知名的就有十余所),所以,在比较中采用普查并分析的方法有一定实际困难,鉴于此种情况,我们特别抽取两国在戏剧表演专业建设上已经做出一定成绩、有一定代表性的院校作为考察模本进行比对:天津音乐学院戏剧影视系与韩国中央大学媒体公演影像学院戏剧系的专业课程设置作为对比对象,具体分析两所院校的课程设置结构,特色课程以及培养方式。以下是两校的专业课进程表。
从教学进程中可以看出,TCM戏剧影视系延续了传统的苏制表演体系,在表演教学中强调基本功的训练,也就是传统的表演三大支柱课程:声乐、形体、台词。作为主干课程,表演课的课时随年级增长,声乐、台词、形体作为支柱课程,紧紧围绕表演课开展教学,辅以专业理论课,形成了一个金字塔式的结构。
CAU媒体公演影像学院分为五个系,分别是大众传播系、电影学系、数字艺术系、戏剧系、舞台美术系。除了一部分“教养”课程之外(相当于我国的公共课)主要由专业基础课程和专业选修课程组成。
CAU戏剧系没有明显的进程安排,只有基础课和选修课两种,其中基础课类似于我国的专业必修课,提供给学生本学科最基本的技能与理论,选修课则根据培养方向为学生提供。学生将根据自己未来的职业走向选修适当的课程,修足学分即可毕业。
三、两校课程设置的启示
第一,两所院校的培养计划和课程体系都是以学生为本的基本思路指引下具体设置的,为学生提供了丰富的课程,TCM由于特殊的国情要求,学院较重视思想思想政治的教学,有属于中国特色的“两课”教学,还为学生提供了人文、艺术、社会科学、艺术基础理论等必修科目。CAU也有所谓的“基本教养科目”类似于我国的公共课程。强调学生人文素质的提升,也需修够一定学分才能毕业。两所院校丰富的公共课程和选修必修的合理搭配为学生提供了良好的素质提升空间。
第二,TCM的基础课程是贯穿四年学习中的,尤其以表演课程,每年的课时有逐步递增的趋势。总学分达到了43学分,台词、形体、声乐及曲艺合在一起也有24学分,这基本上占了总毕业学分的1/2。CAU只是在第一学年设置基础课程,表演基础[Acting Basics] 、舞台技巧[Stagecraft]两门课程总共才6学分。二、三、四学年是通过其他课程逐步添加辅助课程达到教学目的。这与TCM的专业基础课一贯到底的做法不尽相同,两种体制各有各的特点:,在专业技能技巧的培养上TCM的课程体系有着极大的优势,可以保证在四年的学习后,学生可以掌握基本的舞台技能和演出能力,课程体系更像是培养专才的; CAU不仅要求学生在四年的学习中掌握演出的技巧,而且通过丰富的专业选修课为学生提供其他的专业相关技能,培养体系更像是培养通才的。这种课程培养模式更加全面,可根据学生的爱好和未来不同的求职去向来规划自己的学习内容。
第三,CAU专业理论课程分化细致,专业研究性较强。其中戏剧史的课程就有六门,包括西方古典戏剧史(History Of Ancient Western Theatre)、韩国古典戏剧史(History Of Ancient Korean Theatre)、西方现代戏剧史(History Of Modern Western Theatre)、韩国现代戏剧史(History Of Modern Korean Theatre)、东方古典戏剧史(History Of Ancient Oriental Theatre)、东方现代戏剧史(History Of Oriental Modern Theatre)。总学分数达到了18学分,科目分化的细致程度可见一斑。课程内容的细分可以使学生能更加顺利地寻找到适合自己的学习内容,也能更有目的性的补充知识。部分课程分为基础与高阶两个阶段,也有利于针对自己的情况深入学习。TCM的专业技能课分化细致,台词课四学期,形体课四学期,声乐及曲艺课4学期。其中专业基础表演课分为6学期,分别为观察生活训练、小说片断改编、中国戏剧片断、外国戏剧片断、先锋戏剧及类型作品,多幕剧排演。从表演片断到完整作品,体现出完整的教学递进层次。
第四,重视民族戏剧、传统戏剧的教学。TCM在形体(3)、形体(4)中加入中国传统戏曲形体的教学内容,在第二学年加入中国传统曲艺教学内容。在中国戏剧教育体系中,很难将大面积传统戏剧教育加入到课程当中,只有一少部分内容被教师渗透到课程之内(只有部分专业戏曲院校才教授中国戏曲)。在CAU戏剧表演学科中也加入本民族传统戏剧的内容:韩国传统演艺研习(Workshop In Korean Tradition Performing Arts)并且作为基础课程给学生讲授,这些课程对传播发扬韩国传统戏剧有着极为重要的作用,也起到了一个对本民族非物质文化遗产传承保护的积极结果。
第五,CAU基础课程较少,选修课比例极高,专业基础课只占16学分,只占到全部课程的16%。一年级后学生既可以按照自己的兴趣选取所学课程。与中国的必修课为主的特点不同,韩国学生通常可以较为灵活的掌握自己的学习时间和学习方式,主动接纳知识。表演学科的大部分课程是由教师作为指导,学生自己独立学习研究,发表见解。TCM的专业必修课比例极高,从一定程度上来讲,学院是按照自己的观念“定向”培养学生,专业必修课学分达到了118学分,约占全部课程的90%。学生自主选修的内容比较少,这样并不利于学生全面发展。由此可以看出,自主性、创新性的培养仍是我国教育要注重学习的。
第六,作为一门技能性较强的学科,表演专业一向注重学生的实践能力,TCM在培养计划中也有毕业大戏阶段。为学生能实际了解艺术创作全过程,CAU在四年级不仅安排了毕业实践(相当于毕业大戏),更特别安排了剧场实践,要求学生亲身到剧团中感受作品产生的全过程。这对于中国学校来说稍显困难,因为作为国有的剧院与剧团无法安置如此多的学生进行实践,但在韩国这样一个拥有大大小小千个剧团的国家来说,发达的演剧产业也可以为学生提供良好的实践环境。
第七,高等教育一向注重知识的前瞻性和当下热点问题的研究,先锋戏剧作为现代舞台演出的一个重要戏剧类型也被受研究者关注。CAU的现代戏剧研究[Studies In Modern Theatre] 、实验戏剧研究[Study Of Experimental Theatre]等课程很好的对当下的戏剧现象和热点问题进行研究分析。TCM在表演(4)课程中也安排了关于先锋戏剧排演的教学安排,要求学生要掌握一定的先锋作品的演出技巧。由此可见,两所院校在对待学术前沿性课题方面还是给予了相当的关注。
注释:
第3篇：戏剧与影视艺术专业范文
分布院校：中国传媒大学、中央戏剧学院、天津师范大学、内蒙古大学、辽宁大学、吉林艺术学院、北华大学、上海戏剧学院、南京艺术学院、浙江传媒学院、浙江工业大学、福建师范大学、山东艺术学院、中原工学院、黄河科技学院、河南大学、武汉大学、湖南师范大学、湖南大学、广州大学、广西民族大学、西南大学、四川音乐学院、四川师范大学、云南艺术学院、陕西师范大学、西北大学、陕西科技大学、新疆艺术学院等。
（2） 广播电视编导（相近专业有导演、新闻学、戏剧影视文学）
分布院校：北京电影学院、中国传媒大学、北京大学、河北师范大学、河北大学、内蒙古师范大学、辽宁大学、吉林艺术学院、长春工业大学、长春师范学院、东北师范大学、黑龙江大学、哈尔滨师范大学、华东师范大学、上海大学、上海戏剧学院、上海师范大学、同济大学、南京师范大学、浙江传媒学院、山东师范大学、山东艺术学院、湖南大学、重庆邮电大学、西南大学、四川师范大学、四川大学、成都理工大学、四川音乐学院、云南艺术学院、陕西师范大学、新疆艺术学院等。
（3） 戏剧影视文学（相近专业有戏剧学、导演）
分布院校：北京电影学院、中央戏剧学院、中国戏曲学院、中国传媒大学、首都师范大学、天津师范大学、河北大学、山西大学、辽宁大学、上海戏剧学院、同济大学、上海师范大学、江南大学、南京师范大学、南京艺术学院、南昌大学、浙江传媒学院、山东艺术学院、武汉大学、华中师范大学、广西大学、西南大学、重庆大学、云南艺术学院、西北大学等。
（4） 导演（相近专业有戏剧影视文学、广播电视编导）
分布院校：北京电影学院、中央戏剧学院、中国戏曲学院、中国传媒大学、吉林艺术学院、上海戏剧学院、上海音乐学院、辽宁大学、安徽大学、重庆大学、四川师范大学、云南艺术学院等。
（5） 摄影（相近专业有艺术设计、广播电视编导、广告学）
分布院校：北京电影学院、北京服装学院、中国传媒大学、太原理工大学、鲁迅美术学院、辽宁大学、鞍山师范学院、哈尔滨学院、上海工程技术大学、同济大学、南京林业大学、南京师范大学、南京艺术学院、扬州大学、浙江传媒学院、浙江农林大学、中国美术学院、山东轻工业学院、山东工艺美术学院、河南大学、安徽师范大学、华南师范大学、广州美术学院、重庆师范学院、四川美术学院、重庆大学、重庆工商大学、云南艺术学院、西安美术学院、西安建筑科技大学、西安工程大学、新疆艺术学院等。
（6） 录音艺术（相近专业有导演、广播电视编导、戏剧影视文学）
分布院校：北京电影学院、中国传媒大学、中国戏曲学院、首都师范大学、上海音乐学院、南京艺术学院、山东艺术学院、武汉音乐学院、星海音乐学院、四川音乐学院、新疆艺术学院等。
（7） 动画设计（相近专业有绘画、艺术设计、导演、数字媒体艺术）
分布院校：北京电影学院、中国传媒大学、中国人民大学、天津大学、河北师范大学、河北大学、河北科技大学、内蒙古师范大学、内蒙古大学、辽宁科技大学、吉林艺术学院、长春工业大学、同济大学、南京师范大学、南京艺术学院、江苏大学、南京林业大学、浙江传媒学院、浙江理工大学、浙江工商大学、中国美术学院、安徽工程大学、山东工艺美术学院、郑州轻工业学院、武汉理工大学、湖北美术学院、桂林理工大学、桂林电子科技大学、四川美术学院、重庆邮电大学、四川音乐学院、西南民族大学、四川大学、云南艺术学院、西北大学、陕西科技大学、西安工程大学、西安美术学院、新疆艺术学院等。
第4篇：戏剧与影视艺术专业范文
一、新时期戏剧影视表演教学必须注重人才培养方案的改革
传统的戏剧影视表演教学比较注重精英教学，也就是百里挑一万里挑一的针对性教学，但是随着影视产业的发展，市场的需求缺口也越来越大，另外对戏剧影视表演教学的学生也不是每一个人都是自身形象好，需要从人才培养方案上着手有针对性的对戏剧影视表演教学进行全面的改革和教学。人才培养方案是任何专业教学的重点，也是教学的方向，对于戏剧影视表演专业来说更应该注重人才培养方案的修订，从公共课程到基础课程再到专业课程都必须根据实际的专业情况来进行合理的设置，既要有理论和文化的补充和底蕴的培养，也有要实际的培养的方式和模式。对于戏剧影视表演来说，是一种艺术学科，作为艺术人才的培养和培养者自身的素质是分不开的，因此人才培养方案更要把握好培养的方向，尤其是针对戏剧表演和影视表演的学生更应该从不同角度来培养学生的人物形象，塑造形象的丰满和有血有肉。这样才能让学生在学习过程中领会专业的能力，并且更好的把自己的专业学好。
二、新时期戏剧影视表演教学要和实践教学相结合
戏剧影视表演专业从专业教学的角度上来说是科学的教学方式和教学内容的完美结合，但是，其实在实际的教学过程中，戏剧影视表演专业其实又是属于艺术学科，艺术的专业在教学过程中更应该灵活的教学，并且结合实际教学情况来进行教学，因为艺术其实是一种反映现实比现实更典型的社会意识的形态，艺术来源于生活，但是实际是高于生活的。艺术是一种感性的灵感，任何艺术都不能简单的用科学的理性的量化来诠释艺术的概念，因此艺术教学也是一样的，科学的定义教学内容和目标有可能抹杀学生的艺术天赋和演绎角色的丰满的打造，因此实际上，戏剧影视表演教学在教学过程中更是要注重艺术的规律，并尊重艺术规律的前提下来对戏剧影视表演专业的教学进行规划。因而，在实际对戏剧影视表演专业的教学中，实践教学是很重要的，尤其是表演类的实践教学和其他学科的实践教学更是不一样，要充分的让学生在名剧和著名的影视剧鉴赏的基础上，根据实际的情况来学习好自身的专业。实践教学目前是高校教学改革和发展的重点，因为传统的教学都是以理论为主，因此学生在实际的学习过程中实际上是学习的十分枯燥的，但是如果引用实践教学，学生可以在实习场地或者在剧组真正的了解戏剧影视表演专业的学习的精髓，才能更好的完善自己的专业水平和能力，加深自己表演的功力。
三、新时期戏剧影视表演教学要根据学生自身特色量身打造
在新的时期，尤其是新媒体时代，戏剧影视表演专业早已经不是传统的培养模式和教育内容了，面对形形的专业学生，和各种需求的角色扮演，戏剧影视表演教学内容必须要从学生的实际情况出发，才能够更好和更高要求的打造学生学习的热情和学习的兴趣。首先，在戏剧影视表演教学中要全方位的调动学生学习的积极性，比如情景教学、案例教学、个性教学，教师要根据学生的实际情况量身打造学生学习的目标和学习的方向，多渠道的调动学生学习的积极性。其次，兴趣是学生学好专业的关键，学生在表演学习中也有一定的情绪化偏好，所谓台上一刻钟，台下十年功，戏剧影视表演需要学生长期坚持学习，才能够把自己的水平全面的表现出来，因此从学生的实际情况出发，对学生的学习的动力加以了解，选择学生适合学习的方向，是学校教育的重点。另外，学生的学习需要学校、教师的有效的引导，让学生明白现在国家影视行业发展的方向，学习才有目的性，学生要学会吃苦，练就好的基本功，在未来的就业中才能更好的把握自己就业的方向，诠释好自己演绎的角色，为广大观众带来好的作品，成就自身的事业。
第5篇：戏剧与影视艺术专业范文
一、学校简介
安徽大学(AnhuiUniversity)是国家“211工程”重点建设高校，是安徽省人民政府与教育部共建高校，安徽省属重点综合性大学，当前正加快建设“国际知名、国内一流高水平大学”。
安徽大学位于全国四大科教基地之一的安徽省省会合肥市，现有四个校区和一个大学科技园，校园占地面积3200余亩，建筑面积120余万平方米，仪器设备总值4亿元，馆藏图书336余万册。有8个博士后科研流动站、11个博士学位授权一级学科、48个博士学位授权点、31个硕士学位授权一级学科、148个硕士学位授权点、17个专业硕士学位授权点；有26个学院（系、教学部），84个本科专业；涉及理学、工学、文学、历史学、哲学、经济学、法学、管理学、教育学、艺术学等10个学科门类；有汉语言文字学和计算机应用技术2个重点学科，25个省级重点学科。学校与美、英、德、日等国家和地区的103所高校和科研机构建立了交流合作关系,与智利圣托马斯大学、乌克兰哈尔科夫大学、阿塞拜疆巴库大学合作设立孔子学院,成立国（境）外“中国中心”3所。学校是全国首批15个大学科技园建设单位、国家大学生文化素质教育基地,是国家公布的华文教育基地和接收政府奖学金留学生的高校之一。学校还被外交部列为选拔录用公务员的定点高校之一。
安徽大学艺术学院依托安徽大学综合性大学的优势，建立了较为完整的学科体系。学院现有音乐与舞蹈学、戏剧与影视学两个硕士学位授权一级学科，美术学硕士学位授权点，艺术学专业硕士学位授权点。有绘画（含中国画、油画方向）、视觉传达设计、环境设计、音乐表演（含声乐、钢琴、萨克斯、手风琴方向）、戏剧影视导演等5个本科招生专业。学院与中国艺术研究院等多家国内创作研究机构、安徽出版集团、安徽演艺集团等省内大型文化企业以及美国、德国、澳大利亚、日本、韩国等多所高校都建立了广泛的交流与合作关系。
安徽大学艺术学院师资力量雄厚，具有博士和硕士学位的教师比例逐年增高，职称结构不断完善。学院努力营造有利于各种人才健康成长和脱颖而出的良好制度环境和文化氛围，充分调动各种人才的积极性、能动性和创造性，2005年以来，艺术学院教师作品先后获得全国美展银奖、音乐金钟奖优秀奖等在内的各类奖项约40余项；在《美术》等各类书刊公开发表作品1000余幅，多人次参加国际、国内展演。
通过“211工程”和中央财政支持地方高校发展专项资金的重点支持建设，艺术学院目前教学设施完善，办学条件一流，拥有总建筑面积约16000平方米的艺术楼，1300平方米设施先进的实验剧场、6个戏剧排练厅、3个舞蹈练功厅、黑匣子影棚以及先进的摄影实验室、线性编辑实验室、非线性编辑实验室、音频制作实验室、广告设计实验室等设施。学院与安徽歌舞团、安徽省话剧团、合肥电视台、安徽出版集团等多家企事业单位合作，建立了10多个实践实习基地。
安徽大学艺术学院长期坚持人才培养模式的改革探索，着力培养符合时展和社会需求的具有创新精神和实践能力的高素质艺术专门人才，学生知识面宽、基础知识扎实，综合素质较高，深受社会欢迎。2007年，平面设计专业岳贤德同学在全球“寻找吉利新车标”的活动中独揽金奖，2012年，戏剧专业杜肖宇同学在《今天我主持》华语主持人大赛中摘得冠军，都产生了强烈的社会反响。
二、专业简介
1、视觉传达设计(本科)
培养目标：本专业培养具有国际文化视野、符合文化创意产业要求，具有宽厚设计基础知识、前端设计理念、活跃的创意思维和较高的艺术表现力，以及熟练的操作技能，且将新媒体技术、新材料与新工艺融入创意表现，能从事品牌建设研究、视觉表现研究、媒体策略、广告设计、商品包装、书籍装帧、企业形象设计和展示设计等视觉传达方面的设计、教学和管理工作的德才兼备的高级文化创意产业人才。
本学科有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教授、副教授组成的学术队伍和一批极具开拓精神的青年设计师，他们在设计领域实践经验丰富组成一支很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。
主要课程：设计概论、设计美学、图形设计、字体设计、版面设计、纸品设计、书籍设计、海报设计、广告创意、包装设计、品牌设计、动画设计、新媒体界面设计、展陈设计等。
就业去向：广告公司、文化传媒、出版、企业形象策划、高等院校等。
授予学位：艺术学学士
2、环境设计（本科）
培养目标：本专业培养适应我国社会主义经济建设的发展需要，掌握专业基础理论、相关学科领域理论知识及专业技能，并且有创新能力的和设计实践能力，能在高等艺术学校从事环境设计或教学、研究工作，在艺术环境设计机构从事公共建筑室内设计、居住空间设计、城市环境景观与社区环境景观设计、园林设计，并具备项目策划与经营管理、教学与科研工作能力的高素质环境艺术应用型和研究型人才。
本学科有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教师组成的学术队伍和一批极具开拓精神的青年教师以及年龄结构、知识结构合理，具备很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。
主要课程：设计概论、建筑与环境设计史、设计美学、当代设计理论与思潮、速写、立体构成、人体工学、空间解析、建筑初步、材料预算与施工工艺、设计表现、展示设计、室内设计、景观设计、家具与室内陈设、公共艺术设计、景观雕塑等。
就业去向：学生毕业后可在国内外专业设计机构从事室内设计、景观设计、展示设计、家具设计等相关设计工作；优秀的毕业生能胜任大中专院校的教学研究，以及在房地产公司或相关企事业单位担任设计和工程管理工作。
授予学位：艺术学学士
3、绘画（本科）
培养目标：本专业主要培养学生在绘画创作、绘画史论等专业方面具有较强能力的高级专门人才。美术系绘画专业现有中国画、油画两个本科方向。采取整体绘画制作技术、技巧、创作的培养方式和方法，研究系统的画论知识、美术史学方法、绘画形式专题和绘画创作实践以及综合制作技法，使学生精通技法和相关艺术理论、有较高创作能力、具有丰富实践经验。本专业倡导以人类文化为凭籍，以民族文化为依托，提倡兼容并蓄，鼓励创新。坚持多元化的教学方针，实行综合多元的教学方式。
本学科拥有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教授和副教授组成的学术队伍，年龄结构、知识结构合理，学术思想端正。汇集了一批在全省乃至国内具有一定影响、富有开拓创新精神的教授、学者和画家，具备很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。
主要课程：专业基础课程（素描、色彩、解剖、透视与构图、风景写生、中国画基础、材质与构成、中外美术史、民间美术、美术概论、美学、艺术考察）；专业核心课程（国画方向：山水临摹、山水写生、山水创作、篆刻、书法、白描人物、工笔人物、写意人物、工笔花鸟、写意花鸟、花鸟创作、毕业创作；油画方向：油画静物、油画临摹、油画头像、油画半身像、油画全身像、油画人体、油画风景、毕业创作）。
就业去向：各类大中专院校、中等学校、文化团体、企事业单位。
授予学位：艺术学学士
4、戏剧影视导演（表演方向，本科）
培养目标：本专业培养具有较高文学艺术修养，具备戏剧、电影、电视基础知识和基本理论，具备舞台剧、影视剧、广播剧表演艺术的基本理论和基本技巧技能，可以胜任在各级文艺团体、影视公司、中高等院校等相关单位从事表演创作、理论研究和教学工作的高级复合型人才。
本学科有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教师组成的学术队伍，并且有一批极具开拓精神的青年教师，年龄结构、知识结构合理，具备很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。
主要课程：艺术概论、戏剧影视启蒙、中国戏剧史、外国戏剧史、表演理论与技巧、剧目排练、台词、舞蹈、音乐、视听语言、影视艺术、化妆造型、观摩与评论等。
就业去向：戏剧影视导演（表演方向）专业的学生毕业后可在各类文艺团体、影视剧及广播电视文化娱乐及制作部门承担表演工作，能在新闻媒体及文化单位承担理论研究、评论等工作，能在中高等艺术院校承担教学和管理工作。
授予学位：艺术学学士
5、戏剧影视导演（表演主持方向，本科）
培养目标：本专业培养具有较高文学艺术修养，具备戏剧、电影、电视、广播基础知识和基本理论，具备表演艺术的基本理论和技能，具备播音与主持艺术基本理论和技能，可以胜任在各级文艺团体、传媒机构、中高等院校等相关单位和部门从事播音主持、表演创作、宣传策划和教学工作的高级复合型人才。
本学科有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教师组成的学术队伍，并且有一批极具开拓精神的青年教师，年龄结构、知识结构合理，具备很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。
主要课程：艺术概论、中国戏剧史、外国戏剧史、播音与主持艺术、节目制作、媒体写作、表演理论与技巧、剧目排练、语言、形体、音乐、影视艺术、化妆造型、观摩与评论等。
就业去向：戏剧影视导演（表演主持方向）专业的学生毕业后可在各类广播电视网络节目中从事播音及主持工作，在各级文艺团体和演出机构中承担表演和主持工作，在中高等艺术院校承担教学和管理工作，在文化传播机构及相关部门从事宣传策划及公关工作。
授予学位：艺术学学士
6、音乐表演（本科）
培养目标：培养德、智、体、美全面发展、能主动适应现代社会经济等发展需要、有艺术表演潜力、并具有创新精神和实践能力，毕业后能在专业文艺团体、艺术院校、社会文化等部门从事音乐表演、教学及研究工作的专门人才。
音乐表演专业现有声乐、钢琴、萨克斯、手风琴四个本科方向。有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教师组成的学术队伍，具备很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。从事本研究方向的人员大部分毕业于国内及欧洲院校，具有丰富的实践经验和较丰厚的学术蕴涵，同时又具备踏实、严谨的科研作风。
主要课程：本专业主要课程有复调、曲式分析、和声、乐理、视唱练耳、西方音乐史、中国音乐史、音乐美学基础、民族音乐概论、二十世纪西方音乐名作、艺术概论、即兴伴奏、正音、钢琴基础、合唱指挥、声乐主课、钢琴主课、萨克斯主课、手风琴主课、声乐伴奏、音乐欣赏、表演、形体等。
就业去向：各级专业文艺团体、广播电视传媒机构、影视剧制作中心，大中专院校、企事业单位、部队等与音乐表演相关的部门。
授予学位：艺术学学士
三、招生计划
专业名称
培养
层次
计划
招生省份
备 注
视觉传达设计
本科
60
安徽、山东、湖南、湖北、河南、江苏、浙江
省内统考
省外校考
环境设计
本科
60
安徽、山东、湖南、湖北、河南、江苏、浙江
省内统考
省外校考
绘画
本科
30
安徽、山东、湖南、湖北、河南、江苏、浙江
省内统考
省外校考
音乐表演（声乐）
本科
16
安徽
省统考
音乐表演（钢琴）
本科
5
安徽
省统考
音乐表演（萨克斯）
本科
2
安徽
省统考
音乐表演（手风琴）
本科
2
安徽
省统考
戏剧影视导演（表演）
本科
20
安徽
校考
戏剧影视导演（表演主持）
本科
20
安徽
校考
合 计
215
第6篇：戏剧与影视艺术专业范文
经过半个多世纪的不懈努力，辽宁大学已经成为一所具备文、史、哲、经、法、理、工、管、艺等多学科的辽宁省惟一的综合性大学。学校现有三个校区，即沈阳崇山校区、沈阳蒲河校区和辽阳武圣校区，教学区占地面积2196亩，建筑面积64.45万平方米，是国家“211工程”重点建设院校之一。
辽宁大学初创于1948年11月东北人民政府在沈阳建立的商业专门学校，建校之初即招收四年制本科生。1958年9月15日，东北财经学院、沈阳师范学院和沈阳俄文专科学校合并，组建成辽宁大学，朱德同志亲笔题写了校名。
学校现有专任教师1255人，其中教授281人、副教授476人，博士生导师99人，享受国务院政府特殊津贴专家83人，长江学者特聘教授2人，双聘院士1人。
学校现有本科专业69个;一级学科硕士学位授权点26个，二级学科硕士学位授权点158个，其中设有EMBA(高级管理人员工商管理硕士)、MBA(工商管理硕士)、MPA(公共管理硕士)、JM(法律硕士)、MTCSOL(汉语国际教育硕士)、MFA(艺术硕士)等21个专业学位授权点;现有理论经济学、应用经济学、工商管理、中国语言文学、哲学、法学、化学和统计学等8个一级学科博士学位授权点，具有二级学科博士学位授权点66个，有6个博士后流动站;设有世界经济、国民经济学和金融学3个国家重点学科、6个省重点一级学科;设有国家经济学基础人才培养基地、高校辅导员培训与研修基地和教育部人文社会科学重点研究基地——转型国家经济政治研究中心、辽宁大学—澳门城市大学澳门社会经济发展研究中心。学校有2个实验教学示范中心、6个省级人文社科重点研究基地、8个省级重点实验室、3个省级工程技术研究中心、1个省级工程实验室、6个省级实验教学示范中心、6个中央与地方共建高校特色优势学科实验室、12个中央财政支持地方高校教学实验平台、6个省高等学校创新团队。截止2014年4月，学校有全日制在校学生2.8万余人，其中本科生近2万人，研究生7000余人，外国留学生1000余人。
学校现有校舍建筑面积64.45万平方米，各类实验教学中心(室)28个，实习基地125个，教学科研仪器设备总值22564万元。公共服务体系建设较为完善，图书馆总面积达4.2万平方米，馆藏文献277.5万册，其中珍本、善本书300余种，被联合国出版部指定为联合国文献收藏图书馆，是国务院批准的“全国古籍重点保护单位”。学校设有历史博物馆、自然博物馆，珍藏2000余件文物和1.6万多号生物标本。校园网是中国教育和科研网的组成部分，已成为沈阳北部大学区域节点。
自建校以来，辽宁大学已为国家培养各类学生15万余人，为美国、日本、俄罗斯、韩国、意大利、英国、法国等94个国家培养长期留学生8000余人，短期留学生3000余人。学校分别与俄罗斯伊尔库茨克国立大学、立陶宛维尔纽斯大学、塞内加尔达喀尔大学共建孔子学院，精心打造的孔子学院品牌跨越亚、欧、非三大洲，国际化办学步入全新的发展阶段。
面对21世纪社会发展、时代进步的要求，辽宁大学秉承“明德精学、笃行致强”的校训精神，力争经过全体辽大人的扎实工作，早日把辽宁大学建设成为人才培养质量上乘、学科建设特色鲜明，整体办学实力国内先进、具有重要国际影响的高水平大学。
二、艺术类专业介绍
2015年我校艺术类共有艺术设计学、广播电视编导、广播电视编导(数码影视制作方向)、播音与主持艺术、摄影、表演、表演(民间艺术表演方向)、表演(民间器乐方向)、戏剧影视导演、戏剧影视文学10个专业(含方向)招生。
艺术设计学
本专业以传统造型艺术为基础。能够掌握艺术设计的基础理论与基本技能，懂得一定的管理知识，具备为企事业进行整体策划、创意与设计的能力。主要课程：设计管理学、设计概论、展示设计、计算机平面与三维设计、标志设计、创意广告、CI设计、多媒体动画设计、艺术概论、艺术鉴赏、表现技法等。
广播电视编导
本专业培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识与能力，适合在广播电影电视系统和文化部门从事广播及电视节目编导、制作等方面工作的高级人才。主要课程：传播学、艺术学概论、电视艺术概论、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、摄像技术、照明技术、电视节目策划、电视纪录片创作、广播电视节目主持等。
广播电视编导(数码影视制作方向)
本专业培养具备数码影视制作领域基本理论和专业技术，具备丰富的文化艺术知识，适合在电视台、广告公司、影视制作公司以及其它视频制作领域从事动画设计与制作、影视特效与包装、网页设计等工作的高级人才。主要课程：传播学、艺术学概论、动画创意与制作、影视策划与制作、电视摄像、剪辑技术、影视特效、影视照明、导演基础、编剧理论、电视广告等。
播音与主持艺术
本专业培养具备广播电视新闻传播、语言文学、播音学以及艺术、美学等多学科知识与能力，适合在广播电台、电视台及其它单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型高级人才。主要课程：播音发声、播音创作基础、广播播音主持、电视播音主持、文艺作品演播、播音学概论、新闻学概论、新闻采编、广播电视节目制作等。
摄影
本专业培养具备系统的图片摄影、电视摄像基本理论和知识，掌握具有专业水准的摄影、摄像技巧与技能，适合从事专业图片摄影、电视摄像等方面工作的复合型人才。主要课程：艺术学概论、摄影光学、色彩与构图、暗房技术、摄像技术、数码技术、人像摄影、新闻摄影、广告摄影、影像编辑艺术等。
表演
本专业培养具备丰富的文学和表演理论知识、塑造人物形象的表演技能和具有个性化创作意识的影视、戏剧表演方面的艺术人才。主要课程：表演基础、表演技巧、台词、形体、声乐、经典戏剧赏析、表演理论、艺术概论等。
表演(民间艺术表演方向)
本专业培养具备丰富的文学和表演理论知识，在表演上力求艺术性与生活性相结合、地域性与民族性相统一，具有浓厚地域特色的民间艺术表演及非物质文化遗产传承方面的艺术人才。主要课程：表演基础、台词、民族舞、民间舞与技巧、唱腔、乐理、声乐、剧目等。
表演(民间器乐方向)(类别：弦乐、管乐、弹拨乐、打击乐)
本专业培养具备丰富的文学、音乐表演理论知识，专业的独奏、重奏、合奏能力，适应“新民乐”等现代演奏需要的艺术人才。专业课程：独奏、重奏、合奏、乐曲改编。专业基础课：中外音乐史、民族民间音乐、音乐赏析、艺术概论、乐理、视唱练耳、和声、形体、声乐。
戏剧影视导演
本专业培养具备丰富的文学、导演理论知识和导演、创作技能的影视导演方面的艺术人才。主要课程：表演基础、英语、舞台导演元素、台词、导演理论、舞台美术、经典作品赏析、影视剧作、艺术概论、视听语言、影视导演创作等。
戏剧影视文学
第7篇：戏剧与影视艺术专业范文
天津体育学院运动与文化艺术学院（学校代码13659）是2004年经国家教育部批准成立的独立学院，是以培养我国急需的文化艺术与传媒类人才为主要办学定位的普通本科高等学校。
学校按照国家普通高校招生计划在全国招生，学生学习期满成绩合格者，颁发天津体育学院运动与文化艺术学院的毕业证书，符合学士学位授予条件的颁发天津体育学院运动与文化艺术学院的学士学位证书。学校设有23个本科专业，覆盖了艺术学、教育学、文学、理学、管理学5个学科门类，年招生人数1500余人。
学校位于国家5A级旅游景区盘山脚下，占地1000亩，建筑面积15万平方米，是“京津国际文化产业教育园”的重要组成部分，与北京现代音乐学院同为北京现代艺术传媒教育集团旗下的姊妹学校。
学校地处京津冀一小时生活圈，根据北京作为全国文化中心、天津作为北方文化之都的城市文化定位，学校将以教育观念创新为先导、以学科专业建设为龙头、以课程体系优化为重点、以应用型、复合型、原创型人才培养为特色，逐步形成具有地域优势和文化产业特征的学科专业体系；深化教育教学改革，培养具有较强的专业实践能力和创新精神的应用型艺术与传媒人才，努力把学校建设成为国内具有较高水平、较大影响力、特色突出的高等艺术院校。
学校下设七院一部：音乐学院、舞蹈学院、视觉艺术学院、戏剧学院、影视学院、播音主持艺术学院、文化与管理学院和基础教学部。目前，专业学科的建设趋于成型，构建了艺术与传媒教育的基本框架。2016年计划招生的专业有：音乐表演、舞蹈表演、舞蹈学、广播电视编导、影视摄影与制作、播音与主持艺术、影视表演、戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、录音艺术、动画与游戏设计、视觉传达设计、公共艺术、新闻学、汉语言文学、文化产业管理、电子商务等本科专业。
学校拥有一支结构合理、专业突出、责任心强、专兼职结合的师资队伍。专业教师大部分来自中央音乐学院、中国传媒大学、中央戏剧学院、北京舞蹈学院、北京电影学院、奥地利维也纳音乐学院、俄罗斯柴可夫斯基音乐学院、日本北海道教育大学、古巴高等艺术学院等国内外知名艺术院校，具有较强的专业能力和丰富的教学经验。学校启动“盘山学者”学科专业带头人引进项目，特聘国内高层次、高水平专家学者来校执教，以加快学科专业发展，提高人才培养质量。目前已有9位专家学者签约受聘，他们分布在全校七院一部，覆盖了学校的大部分专业。
学校建有教学实验中心，包括亚洲的舞蹈排练大楼、国际高标准琴房（228间）、音乐剧场、黑匣子实验剧场、大型MIDI工作室、电钢琴工作室、先进的全场景真三维虚拟电视演播厅、专业级电台广播直播室、影视录音棚、影院级电影电视审看间、多功能综合馆、数字化音视频工作站等各种教学设施，可充分满足教学和师生实践活动的需求。学校建立了两个国际化的实践教学与专业实习基地——影视外景基地和演艺产品排练合成基地，合作拍摄了56部影视剧和微电影，承接了《天下盘山》大型山水实景演出、《文成公主》《红男绿女》等大型歌舞剧演出。学校图书馆和网络中心，拥有50余万册藏书和600兆网络带宽，知网直接入户，能够满足学生网络学习、论文查阅写作的需求。
学校重视和强化专业实践教学，经过长期探索，结合本校“天艺巨星众创空间”的建设，构建了“一条主线、两个课堂、（3+1）层次”的实践教学体系：一条主线：专业实践教学与创新创业实践教育融为一体，本科四年全程贯穿创新创业教育主线；两个课堂：第一、第二课堂实践教学功能融合互动，充分发挥第二课堂在学生自主协同实践和创新创业能力培养方面的作用；（3+1）层次：3层为基本能力实践层、专业核心应用能力实践层、综合能力实践层；+1层为基于众创空间的创新创业实战层。同时，形成了“前台后场”创新创业实践教学模式，依托本校广播影视制作综合实验区和众创空间，面向市场、面向职场，培养具有较高创新创业实践能力的传媒与艺术人才。
学校坚持艺术教育与社会接轨、与市场接轨、与国际接轨、与时代接轨的办学理念，逐步凝练和打造特色品牌专业；坚持主动适应文化产业发展需求，强化“开放式办学、多元化培养、链条型结构”的专业建设思路，使全校上下形成共识，稳步推进学校的综合发展，开创具有中国特色的现代艺术与传媒教育的新天地。
【2016年本科专业拟招生计划表】
学科
门类
专业名称及代码
专业培养方向
学制
招收
科类
计划数
学费标准
（元/年）
艺术
学类
音乐表演(130201)
声乐表演
四年制本科
文理
兼收
80
21000
器乐表演
80
音乐教育
60
音乐技术
50
舞蹈表演(130204)
舞蹈表教合一
80
19000
国标舞与现代舞
80
舞蹈学(130205)
舞蹈编导
60
19000
表演(130301)
影视戏剧表演
90
21000
戏剧影视文学(130304)
90
18000
广播电视编导
(130305)
影视编导
80
20000
影视摄影
60
戏剧影视美术设计
(130307)
戏剧影视美术设计
80
19000
影视化妆
60
录音艺术(130308)
60
21000
播音与主持艺术
(130309)
综艺娱乐节目主持
80
21000
新闻采编播
80
动画（130310）
动画与游戏设计
80
20000
视觉传达设计（130502）
50
20000
公共艺术（130506）
环境艺术设计
80
19000
文学
类
汉语言文学（050101）
50
15000
新闻学（050301)
新闻采访与编辑
50
15000
网络与新媒体
50
管理
学类
文化产业管理(120210)
舞台演出管理
50
15000
影视制片管理
50
文化项目管理
50
电子商务（120801）
50
15000
备注：
1.声乐表演方向包括：美声演唱、民族演唱、流行演唱。
2.器乐表演方向包括：电吉他、电贝司、架子鼓、萨克斯、小号、长号、钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、单簧管、长笛、二胡、琵琶、古筝、扬琴、笛子、唢呐等。
3.音乐技术方向所学课程主要有：音乐编配与作曲、声音设计、音乐录音等。
此计划表按照全国招生范围拟定，最终计划以各省（自治区、直辖市）招办（考试院、考试中心）公布的信息为准。
【2016年艺术类专业考试内容】
专业名称及代码
考试科目
考试内容
音乐表演(130201)
演唱/演奏
声乐演唱：准备三首作品，由主考教师指定演唱曲目，伴奏带、钢琴伴奏均可器乐演奏：练习曲一首，乐曲一首，省略反复
视唱练耳
视唱：一升一降、练耳：单音、音程、和弦及节奏模仿,理论知识现场提问。
舞蹈表演(130204)
面试
目测外形；语言表达（自我介绍）
基本功
基本功测试（柔韧、旋转、弹跳、技巧展示）
自备剧目
自备舞蹈片段或组合，风格不限，自备伴奏（限CD）
模仿
模仿(舞蹈片段、节奏)
舞蹈学(130205)
面试
目测外形；语言表达（自我介绍）
基本功
基本功测试（柔韧、旋转、弹跳、技巧展示）
自备剧目
自备舞蹈片段或组合，风格不限，自备伴奏（限CD）
即兴表演
即兴表演
表演(130301)
台词
自备朗诵材料，时间在2分钟以内
声乐
自备歌曲一首，美声、民族、通俗、原生态唱法不限
形体
舞蹈、武术、体操不限
表演
命题表演
戏剧影视文学（130304）
文学艺术常识
笔试：完成指定试卷
故事编写
影视分析
广播电视编导（130305）
文学艺术常识
笔试：完成指定试卷
故事写作
影视作品分析
录音艺术(130308)
听音及辨音测试
根据听到的音高、节奏进行模唱
专业基础知识
回答考官提问
播音与主持艺术(130309)
自我介绍
不超过1分钟
指定稿件播读
不超过2分钟
即兴评述
不必读题，脱稿直接评述，2分钟左右
【2015年我院艺术类录取批次及文化课录取分数线】
省份
录取批次
（艺术类/普通类）
艺术类专业文化课分数线
（艺术文/艺术理）
普通类分数线
（文科/理科）
北京
本科提前批
342
321
—
—
天津
艺术本科三批
本科三批
315（录取控制线）
302（填报资格线）
298（录取控制线）
285（填报资格线）
385
376
山东
艺术本科一批
332
319
—
—
福建
艺术本科B类
文化300/专业195
文化267/专业195
—
—
吉林
第二批A段
独立学院195
独立学院198
—
—
辽宁
艺术三批本科
299
272
—
—
黑龙江
艺术本科二批
249
235
—
—
广西
独立学院提前批
本科二批
247
208
380
320
安徽
校考艺术本科二批
非戏剧与影视学类350
戏剧与影视学类391
非戏剧与影视学类320
戏剧与影视学类358
—
—
云南
三批本科
365
330
—
—
湖南
本科三批B类
美术类：文化349/专业200
音乐类：文化326/专业199
舞蹈类：文化317/专业195
播音类：文化410/专业216
编导类：文化427/专业210
表演类：文化393/专业202
美术类：文化269/专业195
音乐类：文化300/专业197
播音类：文化369/专业214
编导类：文化340/专业207
表演类：文化344/专业204
—
—
新疆
艺术本科三批
汉语言：137
—
—
内蒙古
本科提前批B
本科二批
汉授美术：文化226/专业166
汉授音乐：文化238/专业137
汉授编导：文化343/专业154
其他专业：文化238/专业合格
385
336
江苏
艺术民办及独立学院本科批
美术类：文化225/专业170
音乐类：文化185/专业145
校考专业：文化资格线180/合格（文化170为填报资格线）
—
—
广东
第二批本科B类
美术类：文化325/专业214
音乐类：文化315/专业202
—
—
河南
提前批艺术本科B段
美术类：文化296/专业
播音主持：文化330/专业
编导类：文化330/专业
表演类：文化276/专业
体育舞蹈：文化256/专业
音乐类：文化276/专业
—
—
江西
第三批本科
200
—
—
四川
艺体本科
本科二批
1.美术类380
2.音乐类
①音乐学类320
②音乐舞蹈类305
③音乐理论作曲及音乐表演类270
3.影视戏剧表演类300
4.播音主持类365
5.舞蹈、时装表演、戏曲类220
6.编导类400
473
445
河北
艺术本科三批
美术类：文化308/专业180
舞蹈类：文化308/专业106
声乐类:文化300/专业115
器乐类：文化285/专业110
校考类：文化285/专业合格（表演、编导、播音）
—
—
贵州
艺术三本
播音编导：378
美术设计：354
音乐表演：330
舞蹈：307
播音编导：298
美术设计：279
音乐表演：260
舞蹈：242
438
345
宁夏
三批本科
舞蹈类239,非舞蹈类260
舞蹈类208,非舞蹈类260
—
—
山西
第二批本科C类
2C类文化课：艺术文259，艺术理202
专业合格线：
美术类：193音乐类：68
舞蹈类：62表演类：79
播音主持：76广编、戏文类：310
—
—
陕西
提前批本科
本科三批
304
286
382
350
甘肃
艺术类本科二批
美术类：文化245/专业220
舞蹈类：文化200/专业200
声乐类:文化245/专业248
器乐类：文化200/专业193
编导类：文化380/专业195
播音类：文化310/专业230
—
—
青海
提前录取本科
三批本科
(文化课成绩+省统考专业成绩)
美术类：470
音乐学:472
音乐表演:480
舞蹈：311
播音与主持：635
(文化课成绩+省统考专业成绩)
美术类：480
音乐学:467
音乐表演:387
舞蹈：295
382
339
【2016年报考须知】
一、报名条件
凡符合教育部及普通高等院校年度招生工作规定条件者均可报考。
二、报名要求及注意事项
1、报名要求：
（1）2016年普通高考报考证原件（交验即退还）及复印件一张。
（2）考生本人第二代身份证原件（交验即退还）及复印件一张。
（3）考生本人近期同底版免冠一寸彩色正面半身照两张。
（4）考生如实详细地填写《报名登记表》，并将本人身份证、报考证复印件剪贴在《报名登记表》背面。
（5）报名考试费：150元（各专业只进行一试）。
注：以上所交材料及费用无论参加考试与否，恕不退还。
2、注意事项：
（1）组织专业校考的省市，考试时间和考试地点以各省市（考试院、考试中心）公布信息为准。
（2）未组织专业校考的省市，凡生源所在地联考（统考）涉及到的艺术类专业，我院承认联考（统考）成绩。
（3）考生如遇到考试时间与其他院校冲突时，请与我院考点老师协调，可先参加考试或到我院的其他考点参加考试（江苏省考生除外，江苏省考生只能在江苏考点参加专业考试，其他考点成绩不予认可）。
（4）考生不得在不同考点报考同一专业方向，否则以专业成绩最低分计分。
（5）考生可单报或兼报专业，不同专业的考试科目在能够调配考试时间的情况下，最多可选报三个专业。凡未办理艺术类文考报名手续的考生，不得参加我院组织的艺术类专业考试。兼报者以第一专业为主发放专业合格证。
（6）戏剧影视美术设计、动画、视觉传达设计、公共艺术专业成绩采用各省（自治区、直辖市）组织的美术类联考（统考）专业成绩。
（7）汉语言文学、新闻学、文化产业管理、电子商务专业属于普通类。
三、专业成绩查询及文化课报名
凡参加我院校考的考生，请于2016年4月中旬登录我院招生网查询专业考试成绩，并认真核对考生信息（考生姓名、身份证号、准考证号），专业成绩合格的考生我院将通过官方网站对外公布，成绩不合格的考生不再另行通知。考生均须按各省（自治区、直辖市）招办（考试院、考试中心）有关规定办理文化考试报名手续。
四、政审及体检
考生的政审、体检均由考生户口所在地招生办公室负责按普通高等学校招生的有关规定统一办理。
五、录取办法
1、各艺术类专业按照各省（自治区、直辖市）招办（考试院、考试中心）规定批次录取，文理兼收。
2、我院对持有各省（自治区、直辖市）艺术类专业联考（统考）合格证或者我院艺术类专业考试合格证，且文化课成绩达到各省市艺术类本科最低录取分数线的考生，按照专业课成绩从高分到低分择优录取。
3、汉语言文学、新闻学、文化产业管理、电子商务专业属于普通类，按照各省（自治区、直辖市）招办（考试院、考试中心）规定批次录取，文理兼收。
六、复查
新生入学后，我院根据国家招生政策和录取标准对新生进行全面复查。凡不符合条件或有舞弊现象的，一律取消入学资格。
【联系方式】
学校地址：天津市蓟县盘山大道68号 邮编：301901
第8篇：戏剧与影视艺术专业范文
作为一所有着百余年历史积淀且人文底蕴深厚的全国重点综合大学，西北大学的校园戏剧活动不仅素有传统，特色鲜明，有一定的文化品牌影响力，而且还能与时俱进地积极探索，不断创新，在实践中深化、拓展校园戏剧的文化价值和教育功能，通过综合性的教学模式改革，实现戏剧和教育相结合的持续效应和科学发展。
一、现状和特色
1.历史与现状。20世纪30年代，爱国学生话剧团就曾排演过著名的抗日话剧《放下你的鞭子》。新中国成立后，校园戏剧蓬勃发展，学生话剧、戏曲创作与演出相当活跃，学生话剧团、京剧团经常排演经典名剧和原创剧目，面向社会公开演出，在全省颇有影响。1987年，在原中文系一些热爱戏剧的师生的精心筹划下，西北大学举办了第一届“黑美人戏剧节”，后来发展为以戏剧活动为主体的“黑美人”艺术节，如今已成功举办23届。每届活动都有来自不同院系的几十个剧目参演，涌现出一批具有广泛影响的校园戏剧作品，提高了学生的人文素质和艺术修养，深受欢迎和好评。2007年，西北大学几位热爱戏剧艺术的学生自发成立小黑剧社，先后排演了先锋、实验话剧《切·格瓦拉》《恋爱的犀牛》、经典名剧《日出》以及原创话剧《明天你要嫁给谁》《人造模特》等多部精彩剧目。小黑剧社不断发展壮大，成立了戏曲部，先后策划开展了小戏展演、碗碗腔和皮影戏进校园等多项活动。
目前，除了校内一年一度的戏剧节之外，在学校迎新晚会、专题活动以及其他艺术展演中，都有剧社学生和戏剧指导老师的身影和作品。近年来，西北大学还不断向国际、国内更多类型、更高级别的戏剧节迈进，在全国和省内一些文化宣传和艺术教育活动中，经常受邀参演戏剧节目，群众性校园戏剧文化活动蓬勃发展，影响不断扩大。
2.“西大特色”。体现在思想性、人文性、原创性、群体性等方面。西北大学校园戏剧剧本在编写过程中注重深入生活、贴近生活，反映现实问题，具有很强的思想性；始终把人文精神作为校园戏剧的基本蕴含，尊重人格、敬畏生命、崇尚文化，坚持用艺术陶冶情操，用艺术升华品格，用艺术提升人文素养和审美能力；坚持以师生原创为主，采取征文征稿，组织比赛等方式鼓励师生进行剧作创作。此外，另一个突出的特点是，校园戏剧已经成为群众性的校园文化活动，戏剧演出频繁，参加人数众多，突破了专业界限，成为全校校园文化建设的重要部分。 二、成果与实效
1.成果卓著。近几年来，西北大学师生原创的校园戏剧作品相继在校外不同的戏剧节或汇演比赛中屡获殊荣。
在2007年陕西省首届大学生戏剧节上，获得两项表演奖；2010年，原创网络电视系列情景剧《男生那点事儿》获首届“中国大学生电视节创意单元优秀奖”；小剧场话剧《家里的玩偶》获首届“国际易卜生大学生戏剧节”最佳剧目特等奖和最佳导演奖两项大奖，并于2011年5月下旬代表中国大学生赴挪威参加“卑尔根国际艺术节”交流演出；原创话剧《人造模特》获第九届“金刺猬”全国大学生戏剧节“剧目奖”：小品《送礼》在省委教育工委“反腐倡廉”文艺汇演中获二等奖：综艺情景服饰展演《百年芳菲》荣获陕西省教职工服饰展演一等奖第一名。在教育部等举办的“五月的鲜花”全国大学生电视文艺汇演中，西北大学参加了10届中的7届，《传统与现代》等多部作品思想深邃、形式活泼，深受好评和赞誉。2011年12月，在陕西省第三届校园戏剧节上，西北大学的独幕剧《山寨爸爸》荣获优秀剧目奖，西北大学荣获优秀组织奖。2011年9月，西北大学“以校园戏剧为载体开展群众性文化创建活动”，荣获本年度陕西省校园文化建设优秀成果一等奖；后经省教育厅推荐，又荣获2011年全国高校校园文化建设优秀成果一等奖。
2.校园戏剧的文化价值和教育功能日益凸显。
群众性的校园戏剧文化活动，不仅创新了校园文化载体，丰富了校园文化内容，使文化教育功能日益凸显，对校风学风、思想道德和精神文明建设均产生了积极的影响，而且丰富了师生文化生活，活跃了气氛，统一了思想，凝聚了人心，为学校各项事业的发展提供了强大的思想保证、精神动力和校园氛围。
第9篇：戏剧与影视艺术专业范文
2014年江西艺考招生报名时间安排凡准备报考普通高校艺术类专业的考生，在高考报名时首先选报文史、理工类，再兼报艺术类专业种类。（一）艺术类考生兼报种类共五大类： 1.美术与设计学类, 2.音乐学类【音乐学、音乐表演(声乐)、音乐表演（器乐）】, 3.舞蹈学类（舞蹈学、体育舞蹈、健美操）, 4.戏剧与影视学类【戏剧影视文学（广播电视编导）、播音与主持艺术、表演（空中乘务）】，5.艺术类特殊专业。考生在五大兼报种类中只能选择各个专项中的一项。（二）报名音乐学类、舞蹈学类、戏剧与影视学类的艺术类考生，可在三个种类栏目中选报一个专项。如需在三个种类栏目中再增报一个专项的考生，须在2013年11月30日－12月1日到江西师范大学（青山湖校区）办理增报手续。（三）已报名（或增报）表演（空中乘务）专业的考生，必须在2013年11月30日－12月1日到江西师范大学（青山湖校区）办理专业加试申报手续，否则表演（空中乘务）专业报名无效。（四）艺术类特殊专业报考。选报高校艺术类专业，但该专业未纳入全省艺术类专业统考范围，这类考生可选报艺术类特殊专业；已报美术与设计学类、音乐学类、舞蹈学类、戏剧与影视学类四个种类之一的考生，如要参加高校艺术类特殊专业考试，不需另填此项，直接凭报考证报考。
