视觉传达设计优势精选(九篇)
第1篇：视觉传达设计优势范文
工科院校的视觉传达设计专业在发展建设上，应紧密结合工科院校的特点和优势，力争做到文理渗透，走文理结合、综合创新的专业建设道路。专业的特色最终是要靠课程体系的特色来体现，工科院校在课程设置上要充分考虑自身的学科优势，在课程体系中合理安排艺术、技术与管理三大类课程的比例关系，以艺术设计贯穿始终，使课程之间相互渗透、相互融合，最终实现知识体系、素质体系、能力体系的综合培养。
关键词：
工科院校；视觉传达设计；人才培养特色；课程体系
工科院校艺术设计教育是在社会经济发展壮大和社会需求增长的基础上发展起来的，在高校扩招的大趋势下，各校全面开设艺术设计类专业，包括视觉传达设计、环境艺术设计、工业设计、数字媒体设计等。由于工科院校开办视觉传达设计专业起步较晚，没有形成独立的教学思想体系，大部分院校是将艺术类院校的人才培养计划、课程体系和教学模式进行套用，在办学经验和专业影响力方面无法和美术类院校和综合类大学相比，使得工科院校的视觉传达设计专业培养的毕业生面临巨大就业压力。因此，套用艺术类院校的教学模式和人才培养方案不适合工科院校的特点，不能充分体现工科院校的学科优势，不能合理利用工科院校的教育资源，不利于工科院校环境下视觉传达设计教育的发展。
面对办学中存在的突出问题，视觉传达设计专业如何形成自己的办学特色，以带动专业的快速发展，是工科院校亟需解决的问题。工科院校的视觉传达设计专业，应紧密结合工科院校的情况和特点，明确自己的专业方向，挖掘自己的办学特色,而不能沿袭艺术类院校的专业老路。一方面，工科院校的视觉传达专业与艺术类院校同类学科相比，无论是办学经验，还是教师队伍建设都有很大差距；另一方面，在设计管理和技术手段的引入、在设计材料与工艺的应用等方面，工科院校又具备一定的优势。由此可见，视觉传达设计专业在发展过程中，劣势是工科院校，优势也是工科院校，必须在学科专业建设上充分发挥自己的优势，创办特色鲜明的专业，力争做到文理渗透，走文理结合、综合创新的专业建设道路。在办学过程中，影响和制约专业特色形成的因素有两个方面：外部因素和内部因素。学校外部因素包括国家的教育方针、教育制度、管理体制、教育评估办法，以及学校所在地的文化背景经济发展、区位优势等因素。学校内部因素包括学校办学思路、学校发展建设基础、学科专业结构和优势、师资队伍建设、课程体系设置、学校教学设施、学校学风教风等等。
按教育部主管部门的说法，特色专业“应该是在专业建设的观念上有独特性，人才培养的手段上有新颖性，课程设置、知识和技能的结构上有科学性，产教结合架构上有适用性”。我院的视觉传达设计专业在建设之初，便从专业的边缘性与交叉性着手挖掘专业特色，以使其具有前瞻性、具有生命力强、前景广阔的良好发展空间。围绕这个思路，通过对视觉传达设计专业的社会人才需求进行分析，结合我院本科人才的培养思路和办学优势，最终明确了我院视觉传达设计专业人才培养定位为：培养定位是培养具有较高的艺术素养和审美意识，培养具有较强的视觉传达设计实践能力和创新能力，具有较强的设计技术应用能力和设计项目管理能力的复合型、应用型高级创意设计人才。具体培养目标为：立足工科院校培养具有设计与管理能力的复合人才；面向服务小城镇建设和新农村建设培养设计人才；面向电子商务用户培养技能型人才。
专业的特色最终是要靠课程体系的特色来体现，所以课程体系的合理性将直接关系到专业特色的形成。课程体系制订要以国家规定的大纲、专业培养目标以及职业岗位任职需求为主要依据，符合社会职业岗位用人需求，同时要体现人才素质和专业技能综合培养的特点。工科院校在课程设置上要充分考虑自身的学科优势，有别于传统艺术类院校，在课程体系中合理安排艺术、技术与管理三大类课程的比例关系。以艺术设计贯穿始终，使课程之间相互渗透、相互融合，最终实现知识体系、素质体系、能力体系的综合培养。我院视觉传达设计专业课程体系中，除公共通识教育外，学科专业教育课程设置中主要包括三个模块的知识群。一是艺术设计专业知识群，以培养学生的艺术审美能力和设计表达能力。二是计算机技术知识群，以培养学生利用多媒体技术进行艺术设计表现的能力。三是工程结构及功能技术知识群，以培养学生对设计材料、设计工艺的熟练应用能力及设计创新能力。综合以上三个知识群结构要求和专业人才培养定位，我们制定了具有工科院校特色的视觉传达设计专业课程体系。
一、立足工科院校培养具有设计与管理能力的复合人才
在培养定位中依托工科院校工程、科学和管理的优势，注重培养学生在艺术表现、技术实践与设计项目管理方面的能力。围绕这个目标，在课程体系中设置的相应支撑课程有：广告学原理、广告营销策划、广告制作与、印刷工艺实践、广告公司顶岗实习、市场营销、品牌分析策划、品牌管理与实践、品牌设计与推广、品牌公司顶岗实习等。
二、面向服务小城镇建设和新农村建设培养设计人才
随着我省小城镇建设、新农村建设的推进，对艺术设计产生出巨大的社会需求，我们确立了艺术设计要服务小城镇建设、服务新农村建设的人才培养特色和目标。围绕面向小城镇、面向基层培养设计人才，加强设计软件课程的教学，以强化学生实践能力。课程体系中相应的支撑课程有同时，加强技术管理等方向的课程，以培养学生走向基层，自主创业的能力。相应的课程有：广告营销策划、广告制作与、品牌管理与实践、品牌设计与推广、顶岗实习等。另外，为了使艺术设计更好地服务基层，创作更多人民群众喜闻乐见的设计，我们把具有深厚历史积淀和广泛群众基础的山东民间艺术，融入课程建设，形成具有人文性、地域性的特色课程。开设的相关课程：装饰与传统图案、工艺美术发展史、书法、中国画、木板年画、民间泥塑、民间版画、民间剪纸、民间陶艺、民间艺术采风等。
三、面向电子商务用户培养技能型人才
随着信息互联网媒体和电子商务的迅猛发展，网站设计人才的需求呈井喷式增长。几乎所有企事业单位和电子商务用户都需要网站的设计和维护。因此，既精通传统的平面媒体设计，又熟练掌握网站设计的技能型复合人才，就业范围非常宽泛。围绕面向电子商务用户，培养具有网站设计能力的技能型人才，我们设置的相应课程有：Photoshop、Illustrated、Audition、Premiere、Dreamweaver、界面设计、交互媒体设计、网页设计实践等。
工科院校的视觉传达设计专业教学模式单一，是目前各院校存在的普遍问题，工科院校的人才培养要彰显特色，培养学生的实践能力，使学生把所学知识转化为技能，把教学和社会实践结合起来至关重要。教学中要克服重理论、轻实践，重视课堂教学、忽视现场实践的观念，在实践过程中把培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力及交流合作的能力作为教学目的。应注重学生的创造能力和应用能力的培养，开拓学生视野，运用现代材料和工艺形式，不断深化和拓展课程的领域，发掘新的课题进行探讨研究。加强校企合作，建立校外实训基地，采用产学结合的教学模式，扩大实践教学的内容与领域，补充课堂教学的不足，使学生能直接从企业获得实践经验，提高工科院校该专业学生的综合素质和能力，同时提高学校教育对社会需求的适应能力。开展教学改革，创建办学特色是一个系统工程，在工科院校的视觉传达设计专业的改革发展问题上，无论是对学科课程的构建，还是对跨学科培养方向，或对交叉学科的专业拓展研究，我们应该以教育思想和教育目的为出发点，将人才培养定位、人才培养目标、人才培养模式、课程体系设置、教学组织管理、教学方法手段、师资队伍建设等内容作为一个有序的系统加以设计和建设。
第2篇：视觉传达设计优势范文
关键词：现代插画；手机游戏；美术设计；视觉语言
1现代插画与手机游戏美术设计的关系
手机游戏作品既是具有技术性的科技产品，同时由于它展现出来的画面，也是具有艺术性的文化产品。一款能够吸引用户、提升用户留存率、持续良性发展的手机游戏，除了需要具备创意性，要想脱颖而出，游戏美术的艺术性是不容忽视的。现代插画涵盖了艺术与设计这两个具有亲缘关系但性质不同的领域，它借鉴了绘画艺术的表现技法，保留了绘画的艺术性。现代插画针对其服务对象，通过简洁、准确、清晰的设计语言将信息传达给用户，同时具备了现代设计明确的功能性。现代插画与手机游戏美术都属于文化产品，在画面的艺术性表现上有共通之处。从艺术性上看，现代插画作为一种已被人们认可的视觉表达方式与信息传播载体，它形式多样，具有强烈的美术风格和独特的艺术表现力，可以为游戏产品提供更生动的画面，而它独特的叙事特性又能赋予游戏更强的情感表现。如今，基于智能手机的游戏已经成为电子游戏中的主流，游戏美术设计中对艺术与审美的需求更加不可忽视。因此将现代插画作为手机游戏美术设计的一种表达方式，在艺术性与设计性上都有极大的优势。作为联系游戏与玩家的语言载体，现代插画在视觉吸引、信息传播、情感叙事等方面的天然优势，值得手机游戏美术设计师深入探究。
2现代插画在手机游戏美术设计中应用的优势分析
2.1视觉优势——让游戏画面更具吸引力
“当今社会是一个以计算机、网络技术以及知识经济为标志的政治、经济、科技、文化‘全球化’的时代，同时在现代经济、文化、科学背景笼罩下，社会已经进入了‘视觉’时代。”［1］视觉作为人类的一种感知方式，相对于听觉、嗅觉、味觉、触觉来说，视觉对人们辨识周围的事物、认识和了解这个世界有更加直观、形象的优势。在视觉图像无处不在的移动互联网时代，具备独特的视觉冲击力的产品能更有效地吸引消费者的视线。就手机游戏来说，虽然它的核心是游戏玩法，但手机游戏仍需通过画面的美术呈现，实现与玩家的交互。因此要从每年海量上市的手机游戏作品中脱颖而出，获得玩家的关注，很大程度还依赖于游戏美术画面呈现给游戏玩家的第一视觉印象。而现代插画的有效运用无疑可以给手机游戏增添新的活力。现代插画由绘画艺术发展而来，它吸收并借鉴了绘画艺术的表现语言，线条、色彩、光影等人们熟悉的绘画语言，能直观再现人们熟知的事物。这些直观、真实可信、具有亲和力的视觉语言，在“视觉”时代更容易获得用户的认同。基于互联网时代数字技术，从创作方式上看，现代插画创作除了传统的手绘的方式外，借助计算机等辅助软硬件技术，能使绘制技巧更加丰富、极大地提升创作效率，复杂绚丽的视觉效果、天马行空的创意想象也变得更易于实现。对于同样运用数字技术来展现美术画面的手机游戏来说，借助现代插画强大的视觉表现力，在满足现代人视觉享受的需求方面有独特的优势。如互动叙事类手机游戏《绘真妙笔千山》是以中国古画《千里江山图》作为美术设计蓝本，将传统青绿山水绘画与现代数字插画技术结合，通过传统图像的数字再现，展现了传统艺术的亲和力，在视觉上也更能吸引现代年轻人的注意力。现代插画在探索自身独特的视觉审美语言的过程中，不再只追求简单的具象再现，它更注重体现设计者的设计理念以及对艺术个性的追求。因其形式中融入了摄影、抽象图形、动漫、广告创意、手工制作等设计语言，体现了更加丰富多元的个性，这也使现代插画风格具有极高的视觉辨识度。随着手机用户的不断增加以及智能手机持有量的持续上升，多元化的用户群体的个性化需求越来越明显。不同类型的玩家在选择游戏的时候，往往会被不同的美术风格吸引。相同题材的游戏，采用不同的美术风格来表现，也会为玩家营造不同的情绪氛围，给予玩家不同的游戏体验。将现代插画多样化风格运用到手机游戏美术设计中，可以有效避免游戏在视觉上的同质化。目前手机游戏中已经涌现了如卡通、扁平、像素、涂鸦、手绘、低多边形等现代插画风格，百花齐放的艺术风格为手机游戏美术设计提供了无限的视觉吸引力与发掘空间。如同样以“纸”作为设计元素，《尼山萨满传》是采用剪纸与叠合结合的扁平插画风格作为美术设计中的主要视觉元素，将中国北方少数民族口口相传的萨满传说制作成音乐节奏类手游；《纸境》则是采用极简的低多边形插画风格的解密手游，用三维模型还原出精美的纸艺效果，它构建出来的世界非常唯美、特别，玩家每翻开新一页的场景都能体会到极大的视觉冲击；同是解密类手游的《爷爷的城市》，则采用结合了手工制作的卡通插画风格，用卡纸搭建场景，使这款游戏展现了不同于纯三维电脑制作的手工质感，具有更丰富的表现力。在追求个性的多元化客户群体的需求下，游戏美术设计师可以针对不同的玩家，运用各种不同的现代插画风格对游戏画面进行艺术加工，赋予其独特的审美风格，使游戏作品更具有美的力量，使不同类型的玩家能够找到心仪的美术风格作品。
2.2传播优势——信息交流更加便捷
信息的传播离不开媒介，数字时代催生出的新媒介给人们带来了前所未有的体验。麦卢克汉在其《理解媒介》中指出“游戏是传播媒介”。手机游戏作为数字时代游戏的一种类型，它本身综合了数字图像、影音、文本等多种媒介形式，具备传递丰富的信息和意义的强大能力，而它还具有区别于其他传播媒介的互动性特征，这使手机游戏玩家在游戏中能获得更深层次的信息和交互。现代插画作为人们熟知的一种传播载体，它的视觉图形语言能在信息交流中占据极大优势的主要原因在于“图像具有提供最大视觉信息的能力”［2］。现代插画在其发展过程中，对自身的视觉图形的形式语言进行了提炼、抽象、简化等处理，使其造型、色彩，以及它们之间依据某种原则进行组织编排形成的审美关系，更具符号化的特征，并通过这种符号化的视觉图形来表达隐藏在其背后的设计师希望传达的信息。游戏美术设计起到了承载、传递游戏内容、设计想法、游戏规则等信息的作用。如今电子媒介的全球化趋势加深，手机游戏玩家可能遍布世界上的不同国家，玩家的语言、认知习惯、生活环境、文化背景等都不相同，对游戏信息的理解不尽相同，玩家更需要从画面视觉语言来认知和理解一款游戏。现代插画具有这方面的优势，一方面现代插画中符号化的视觉语言能使游戏玩家更准确地识别所玩的游戏的主题和类型，并判断它是否是自己想玩的类型。比如《纪念碑谷》，将埃舍尔的视错觉技法与低多边形插画风格结合，利用数字交互组建了一个错视空间，让画面表达呈现超现实特征，出现在这个空间中的角色、场景都被最大限度地简化，大量含有隐喻的元素符号以及色彩渲染的运用，通过图形语言包含的信息内涵，不需要借助语言，玩家在游戏的过程中就能逐渐理解设计师想要传达的信息，使许多对视觉要求较高，并追求更深的游戏内涵的玩家一接触这款游戏就被深深吸引。另一方面，在跨语言和文化的信息传播中，图像符号信息为传播提供了便利性。现代插画风格的符号语言并不会过于隐晦，不同国家或地区的人群对图形语言的认知上也存在一定的共性，精简后的视觉的符号语言，丢弃了其中对信息表达不重要的有干扰作用的部分，保留对信息传达有用的部分，这种形式在视觉上除了能显示极具表现力的审美价值外，突破了文化和语言的限制，使信息的传递与沟通更加准确和便捷，更容易引起玩家的共鸣和认同。为了展现“无招胜有招”中国武侠文化精髓，《说剑》这款武侠游戏的美术设计放弃了刀剑等具象的元素，采用水墨插画风格，利用水墨书写出的痕迹的意象，指代侠客用剑手法，一招一式更接近于中国人认知中的武侠招式，而对于不了解中国武侠的其他国家的玩家来说，东方武侠的独特之处在笔墨的一来一往中得到了最好的表达。现代插画已经不仅仅停留在静态画面的表现上，为了将信息更加高效、准确地传递给人们，动态插画应运而生。动态插画除了在视觉上比静态插画更具有新鲜感和吸引力外，数字技术赋予了它交互的特性，可以让人们参与到信息互动中。现在人们已经习惯于通过点击、移动、滑动等多种方式与动态图形互动，并通过互动反馈获得相关的信息。交互已经成为互联网时代人们习惯的一种互动方式。手机游戏本身也具备互动性，在界面图形的交互方式上与动态插画十分相似，玩家即便是初次接触，也可以根据习惯尝试操控。配合现代插画具有符号特征的视觉语言，在手机游戏内容的传播中，结合动态插画的美术设计提供的沉浸式的互动体验，能够使信息的传播更加深入人心。《双子》这款手游没有语言、文字，仅依靠极简的画面，讲述一个也许是关于亲情、友情、爱情，或者是关于陪伴的故事。玩家在接触游戏的时候，只能通过两颗星星的接触或分离产生互动，通过不断地磨合，会发现通过两颗星的接触可以使它们上升，而两颗星之间远离，它们则会逐渐下降，反馈给玩家指引。直到所有图腾被点亮，光明终于照亮了原本黑暗的区域，在这短暂的游戏流程中，不同的玩家理解不同，能获得的体会也不同。
2.3叙事优势——唤起玩家情感共鸣
人是情感的动物。情感需求是人的一种感情上的满足，是一种心理上的认同。正如物质生活水平的提升，能让人们的消费态度发生改变一样，游戏玩家对手机游戏的消费态度也在逐渐变化。手机游戏一开始是人们用来消磨时间的一种娱乐手段，游戏设计在追求趣味性和刺激性的发展过程中，并没有过多地关注玩家的情感需求，因此受众也主要集中为寻求刺激的年轻男性玩家群体。如今伴随着游戏一起成长的玩家渐渐长大，同时也有越来越多从未有过游戏体验的人们加入玩家群体中，寻求刺激也已不再是游戏玩家的唯一目的。年龄跨度更大、想法更成熟、类型更丰富的玩家群体希望通过游戏获得精神上的享受以及情感上的认同，以满足自身丰富而复杂的情感需求。如果说追求美好的画面是游戏玩家对审美的本能需求，追求便利操作与沟通是游戏玩家的行为需求，那么玩家对情感交互的追求则可以看作是游戏玩家在精神层面的需求。“人类讲述并倾听着故事，我们用叙事进行交流和理解人与事件，在叙事中有我们的思考与梦想。”［3］视觉风格独特或者玩法新奇的游戏作品能第一时间吸引玩家的注意力，而游戏具备的叙事特征，却常常被人们忽视。虽然并非所有的游戏都在讲故事或者适合讲故事，也不一定都有完整的叙事结构，但一款叙事出彩的游戏确实更容易引起玩家的共鸣。“游戏使我们与常规惯例中的物质压力拉开距离，使我们去做这样的观察和询问。作为大众艺术的游戏，给一切人提供了充分参与社会生活的直接手段”。［4］手机游戏通过其特有的叙事风格讲述故事，让玩家与游戏、玩家与玩家之间产生情感互动，在感受或参与游戏内容的同时，获得不同于真实世界的各种体验，其核心是通过交流和沟通传递设计思想、唤起玩家情感共鸣。叙事性也是现代插画的重要特征。插画作为人类记录资讯并以图像方式进行表达的一种手段，长期以来以它独特的视觉语言，扮演着资讯的记录者和故事的讲述者的身份。它天然带有强大的叙事能力。现代插画主要通过视觉语言的描绘讲述故事内容、传达情感语意，而这种描绘并非机械地将文本叙事转化为画面进行具象描述，而是采用具有寓意内涵的视觉语言，并结合移情、联想等抽象化的修辞手法，通过元素提取、画面组织、图形编排等方式，将视觉形象重组或再创造，以达到情感叙事和超现实叙事的目的。［5］将具有感性故事或人文关怀的叙事型现代插画运用于游戏美术设计中，可以使用户沉浸在游戏世界的虚拟构架中，不受时间和空间的限制，体验不同的人生故事，体会现实世界中未曾有的情感传达，获得更完整的情感体验。为突出游戏设计独特的叙事特点，插画在多样化风格语言与情感叙事方面展现了巨大优势。《回忆之旅》是一款手绘插画风格的手机游戏，采用故事为主导的双线叙事的手法，游戏中没有对白，故事情节的推进完全依赖插画的视觉语言，将主人公在回家旅程中顺序所见以及旅程中触景生情的插叙回忆这两条不同的叙事线，利用静态与动态的效果表现、扁平与透视的绘制表现、色调与情感的环境隐喻等不同形式的插画表现加以区分，通过画面联想的方式并联引出主人公的故事经历，实现游戏过程中叙事情感的传达。《去月球》采用的是像素插画风格的美术设计（像素风格是在手机软硬件不发达时手机游戏画面的呈现效果），讲述主人公记忆中的“过去”，这种风格模拟一开始就给游戏注入了怀旧感。倒叙的叙事方式以及梦中梦的情节呈现，通过画面视觉语言的改变，如模仿模拟信号不稳定时的雪花噪波、象征接受不到信号的图像碎片、模拟信号丢失时的空白画面，为游戏最后的红屏闪动留下伏笔。随着故事渐渐展开，玩家在游戏的过程中，能体会到画面叙事内容蕴藏的深层含义，感受到与主人公之间更深的共情体验。
第3篇：视觉传达设计优势范文
1数字化生存和数字化设计
人类的智慧是无穷的。互联网的发明就是明证，称之为人类历史上迄今为止的最伟大的发明毫不过分。互联网太强大了，它决不仅仅是PC的继承或者仅仅将PC的地位取而代之。PC时代的数字化是个人的，互联网时代的数字化则是全球的。互联网使时空的距离成为零，大大地降低了信息的传播费用，实现社会化，达到信息的迅速广泛的传播。与传统的传媒方式相比较，互联网具有鲜明的优势。以计算机二进制语言处理的数字化信息，构成了信息社会的最基本原子，在信息时代，人类的生存和生活，不可避免地建立在数字化信息之上。
与以纯艺术绘画、雕塑等等为主要内容的视觉欣赏相对应，视觉传达带有明确的目的性，其本质就是通过设计，将持定的视觉信息最准确地、最快捷地传递给大众。视觉传达设计其内容广泛，涵盖了一般平面设计所包括的内容，如广告设计、包装设计、公共标识设计、CI、标志设计等等。视觉信息是其传达的精髓，或者也可将视觉传达设计称之为一门信息处理的艺术。从这一点来看，视觉传达设计与互联网之间有着可以结合的共同点，两者都是人类围绕信息的传播而展开的努力与探索。
自古以来，人类一直在寻找能够用视觉符号方式表达思想感情的方法，寻找能够利用图形存储自己的记忆和知识的方法，寻找能够把信息的传达程式化和简单化的方法。文字的产生、印刷的发展等等，都代表了这种努力。直到目前电脑和互联网络技术的发展，依然代表了这种探索的发展。
当代视觉传达设计师应该为自己能够生存在这个信息时代而感到庆幸，因为信息时代为其提供了得天独厚的的发展环境。计算机的发明为设计师提供了得心应手的创作利器，切实地改变了设计师的工作方式与表现手法；而由无数台计算机相连而成的互联网络则更具威力，它即将成为当代视觉传达设计师的最主要的活动领域。
2“第四大众传媒”与视觉传达设计
2.1信息传播革命
自从人类诞生以来，人类社会至少已经经历了四次意义重大的信息传播革命，每一次信息传播革命都把人类文明推向一个新的发展阶段。第一次信息传播革命是语言传播的诞生：提高了人类信息传播的质量、速度与效率。第二次信息传播革命是文字传播的诞生：使得人类的信息传播革命第一次突破时间、空间的限制，得以广泛流传和长期保存。第三次信息传播革命是印刷传播的诞生。报纸、杂志、书籍等印刷品大众媒介迅速普及。第四次信息传播革命是模拟式电子传播的诞生。19世纪40年代至70年代，一系列模拟式电子传播技术与媒介相继出现，并迅速普及，使得人类信息传播的速度空前迅疾，范围空前广泛，内容空前丰富，复制扩散和保存信息的能力空前增强。人类进入以模拟式电子传播为代表的大众传播时代。
最新的一次信息传播革命，即正在我们身边发生的第五次信息传播革命，是数字式电子传播的诞生。进入90年代以来，先进的计算机技术不仅征服了文字数字化的难题，而且征服了比文字更复杂的声音世界。如今，表现和记录人类物资和精神世界的数字、语言、文字、声音、图画和影像等过去相互之间界限分明的各种信息传播方式，都可以用计算机的二进制语言来作数字化处理，从而可以浑然一体，相互转换了。报纸、广播、电视和书籍、杂志、电影等传统大众传播媒介在形式之间的差异正在缩小或消失；交互式传播媒体的出现，使得传播者与受众之间的传统的相互关系正面临巨大的变化。人类进入了真正的信息时代。
2.2“第四大众传媒”
公认的大众传媒主要包括报纸、广播、杂志、书籍和电影等六大媒介。随着数字化技术的发展，电脑硬件的更新换代，互联网技术迅速普及和网站的大量建立，互联网正成为一种新的媒体广泛进入人们的生活。如今，国际上已把互联网纳入六大媒介中，并将其称为继报纸、广播、电视之后的“第四大众传媒”。这说明，人们已经认同了互联网的作用，能够同报纸、广播、电视等新闻媒介一样，广泛地传递新闻信息。
其实，国际互联网不仅具有报纸、广播、电视等传统新闻媒介能够及时广泛传播信息的一般功能，而且还具有多媒体、实时性、交互性传播新闻信息的独特优势。它使人类面临着一次信息传播技术的前所未有的，带有根本性的突破和变革。传统的、界限分明的语言、文字、声音、影像等各种传播形式之间的铜墙铁壁顷刻就要瓦解，传统的、相互分割的报纸、广播、书籍、杂志和电影等大众传媒顷刻就要融为一体。人类社会，就要随着新一代信息传播新技术、新媒介进入一个信息传播的时代。由于国际互联网所具有的超越传统新闻媒介的优势，决定了网络对平面媒体的超越，不过是迟早的事情。
2.3媒体与设计的互动效应
视觉传达设计以信息传达为目的，而传达的最终表现界面则永远也脱离不了媒体。媒体与视觉传达设计之间的关系是互动的，媒体既体现了设计，又给设计带来了局限性；设计既受制于媒体，又是新媒体产生的动力之一。
传统的传媒方式为我们所熟知，报纸、广播、杂志、电视等等媒体依然在信息传播领域中占主导地位。但是和互联网络相比较，它们具有比较单一的感官传达功能，因此，它们的先天缺憾愈加明显，同时，比较单一的传达功能也使设计师受到限制。人类接受信息的途径是多感官的，视、听、触、嗅、味的感官综合使得我们更完善的了解其他事物。为达到信息的全面传达，追求尽善尽美的设计师一直在寻找着崭新的媒体来表达完善的设计。而今互联网络正是新生的、综合感官的、充满活力的新媒体，为设计师创造了以前所想象不到的信息传达手段和途径。而且随着技术的不断发展，它极有可能成为最完善的媒体。这应该引起每一个视觉传达设计师的关注。尽管现在互联网离我们的生活还有一段距离，但网络发展的速度和力量是惊人的。
3互联网的力量
以互联网为代表技术的信息时代，为视觉传达设计师们提供了更为广阔的自由发挥空间。视觉传达设计与新媒体的结合必将产生前所未有的巨大力量，数字化设计成为未来设计师的主要表现手段。虽然对许多人来说，互联网还象一个梦幻般的故事，其实仔细一看，视觉传达设计与互联网相结合所产生的真实的力量已经毕现无遗。
3.1无限制的传播
国际互联网的优势之一就是全球传播，不论在世界的哪个角落，只要计算机连入网络，那么你就可以将信息传送给他，或是获取他的信息。商家在互联网络上只花极少量的广告费用，就可以将他的产品在全球宣传；设计师可以与远在天边异国同行交流设计心得……
3.2信息极大丰富
有上网经验的人都有这种体会，即当你在网冲浪的时候，会真切地感受到互联网络这个信息海洋的广博无边。目前全球网民数量已超过1．5亿，网上主机数量约3000万台，可检索的网页数约50亿页，真正称得上“信息海洋”。另外，网上信息量可扩充，几乎不受限制。
3.3传达形态多样
由于网络对多媒体技术的支持，所以在视觉传达的手段上丰富多样。多媒体技术是将传统的、相互分离的各种信息传播形式(如语言、文字、声音、图象和影象等)有机地融合在一起，进行各种信息的处理、传输和显示。这样，视觉传达设计的表现手段和表现范围得到了大大的扩展，未来的视觉传达设计是综合性的，涵盖了人类全部感官的全面设计。这已经超越了现有视觉传达设计的概念。
3.4时效性强
虽然许多人都在抱怨网络的传输速度太慢，但相比较传统的传播媒介来说，互联网在信息传输的迅速及时上依然具有明显的优势，实效性强是其一大优势，当报纸、杂志还在制版印刷，当广播、电视还在后期制作时，退过互联网的信息早已传到受众的身边。互联网的迅速快捷为视觉传达提供丁前所未有的信息传播捷径。
3.5交互传达
互联网是有史以来的影响我们生活面最广、最容易产生互动的新科技，它改变了人们的思考方式，从以前的线形思考到现今的网状思考，由一体通用到量身定做，从单向沟通到双向沟通，从实体到虚拟，这皆是互联网的互动特性所带来的新特性。互动的设计更会引起受众的兴趣，满足人们的参与感。受众不再仅仅是信息的接受者，他们拥有更大的选择自由和参与机会，例如可以对网上的某些信息作出自己的反应，并将其加入到网络媒体当中，反过来又成为互联网信息的一部分。
3.6自由性
媒介、印刷、出版社、发行等环节不再成为视觉传达设计的障碍，任何人都可以在“信息高速公路”上以文字、声音、图象、影视等任何形式发表他们创造出来的作品，供全球亿万人人机交互，共同欣赏和相互切磋。在网络时代，优秀的设计者不必再为没有机会和条件展示自己的才华而担忧，而且，者可以对网络上的信息进行随时随地的修改，而这一点正是其他媒体所不具备的。例如，如果已经印刷的内容房要临时调整，那批印刷品只好报废，而网上信息的修改则是轻而易举。
3.7传达效果可测性
传统的信息传播媒体都有各自对传播覆盖面及传播影响和效果的统计方式，如发行量、收视率、收听率、客流量等，而网络媒介则由于其独特性，网上视觉传达设计的效果统计能够更加科学、精确和细致。精确的统计，有助于广告客户和设计师了解广告设计的效果和影响范围，对进一步改进视觉传达设计具有非常重要的帮助。
4基于网络的视觉传达设计的局限
基于网络的视觉传达设计尽管有着这么多的优势，但也并不是十全十美的，与其它设计一样，基于网络的视觉传达设计也是一种羁绊设计，有其局限性。
4.1被动点选
由于网络的交互特性，受众可以自由地选择浏览的内容，而且网上内容极大丰富，受众有着宽松的选择余地，所以网络媒体是一种被动点选，没有传统媒体的强迫性阅读特点。这既是一种优势同时又可以说是一种不足。因此，基于网络的视觉传达设计对设计师提出了更高的要求，除了网站本身的内容以外，视觉传达设计起着挽留受众的决定性作用。
4.2版面局限
网页作为互联网媒体的具体页面，相当于一本书的一页，由于受计算机显示器的局限，设计的版面过小，创意受制于小空间。在这一点上，基于网络的视觉传达设计比采用海报或是户外广告作为媒体的设计相比，视觉冲击力上先天不足。它的设计倒是与书籍设计相仿，虽然平面空间受局限，但它更注重的是立体的整体纵深性结构。
4.3技术局限
艺术与技术的关系在各个设计领域内都广泛地存在，例如建筑设计、工业设计。在传统的基于平面载体的视觉传达领域中，艺术与技术的关系当然存在，不过在崭新的基于网络载体的视觉传达设计中，有一些不同以往的特性需要我们了解。文字、图形、影像等视觉传达设计的基本元素在网络上的体现，比传统媒体的局限性更大，这主要是因为网络的信息传输量受硬件的限制，所以基于网络的视觉传达设计元素应尽量做到“小而精”。关于技术方面的问题，因已有很多文章专门讲解，在此不再多谈。
5结束语——整合时代的来临
电脑、互联网络、信息高速公路……种种新技术、新媒体的发展速度，几乎超过了我们心灵的成长。电脑的诞生和使用，已经使得大多数的设计师弃笔从“电”．而就在十几年以前，这是谁都没能想到的，不管你接不接受，电脑已经成为当代设计师的必要工具。同样，互联网络作为崭新的大众信息传达媒体，也必将在不久的将来成长为第一大众传媒，这是与传媒须臾不可分的视觉传达设计师们所必须面对的现状。21世纪，是整合的世纪，是富于包容力的世纪。就传播媒体而言，21世纪是媒体整合的世纪，是媒体创意的世纪。视觉传达设计师为迎接新的世纪，需要把握多种传播媒体和多种传播方法、传播技能，需要在“网络思维”的关照下重新反省，给予网络以更多的关注。
参考文献
第4篇：视觉传达设计优势范文
关键词：网络媒体；视觉传达；探讨
J524.3
我国经济发展的速度越来越快，网络媒体身为崭新的一种媒体广告形式，有效将中国特色同互联网技术进行有机结合，进而其所具有的视觉传达特点被充分体现出来。文章根据新媒体的出现将新媒体具有的特点与发展情况当作出发点，对新媒体背景下广告视觉传达所表现出来的特点与作用进行了深入探究，具体如下。
一、视觉传达所具有的特点
在技术快速发展的背景下，新媒体发展出现的不确定性越来越多，在技术的推动下，新媒体在设计广告视觉这方面不仅具有阶段性，还具备非常强的挑战性。而身为一个综合性非常的信息平台，网络媒体当中包含了众多繁杂的信息内容，其中的任何一条信息都必须人们进行e极的分析和探索。在探索的过程中人们发现，新媒体在进行视觉传达（如图1）的过程中，会表现出以下特点。
图1 新媒体的视觉传达
（一）视觉传达具有先进性特点
任何一项技术的进步不但会对人们生活造成新影响，还会使艺术界发生非常大的改变。网络技术的迅猛发展与它在广告设计当中的应用越来越成熟，使得社会上出现的一切创意和构思都可以顺利实现。而网络技术的有效应用，可以将广告视觉传达过程中丰富多彩的艺术效果充分表现出来，进而让所有受众视觉一直被感染[1]。所以，因为网络技术的快速发展，视觉传达这项技术就能够为广告设计人员提供更加开放的设计思量与创新空间。与此同时，在数字印刷技术、互联网技术、数字摄影技术等快速发展和广泛应用的基础上，就使得广告视觉传效果越来越高。
（二）视觉传达具有多样性特点
同新媒体进行比较后发现，电视、报纸等传统媒体不管是在表现形式上，还是在诉求策略上都会被空间与时间所限制。与此同时，传统媒体应用单向的传播方式来传播信息，这样传播的信息较会使有限的。在网络技术飞速发展的背景下，出现了各种各样的视觉样式。而且新媒体传播广告的方式也变得更加的生动和丰富，并且新媒体利用网络技术能够把众多信息都整合起来，让用户可以获得到双向、立体的信息。在技术逐渐成熟和普及的过程中，新媒体可以把广告投放到展厅、广场以及会馆和山场等地方，突破了空间以及时间上的限制，让受众们可以随时随地、每时每刻都能够关注到广告[2]。
（三）视觉传达具有整合性特点
随着新媒体的出现，广告视觉传达被认为是一个“平台”，并不是一个“媒体”。实际上新媒体广告不单单只是包括网络广播以及网络电视与网络版报刊，还包含着虚拟社区以及博客和论坛等，这部分传播信息的单元一同组成了广告视觉传达。而广告视觉传达就是把已有的一些信息源同传播媒介结合到一起，并加以应用，进而在最短时间内把信息传递给所有受众，这样人们就能够享受到新媒体给自己带来的效益和方便。在网络上信息迅速发展的当下，网络媒体属于一种传播媒介，它把互联网当作载体、把高科技当作支撑。因此广告的实际目的就是把众多信息传递给人们，而新媒体就会对视觉传达进行有效整合，把所有信息做汇集到一起，瞬间把观众的实现吸引过来，进而获得到更高的效益与传播效果。
二、视觉传达所表现出来的不足和优势
因为目前互联网的发展速度非常快，所以在网络平台上的商业广告也增加了影响力。可每一件事物都有好的一面和坏的一面，随意在众多新媒体不断出现的过程中，视觉传达在发展中在有优势出现的同时，还会出现众多不足和欠缺。
（一）视觉传达所具有的优势
通过分析可知视觉传达主要包括硬件优势和软件优势。在互联网建设成功的基础上，可以有效进行视觉信息的沟通，并且还为新媒体运作以及出现提供了更加良好的物质基础[3]。所以，同传统媒体进行比较，互联网这种网络素具有的全球性是其余所有媒体都不具备的。与此同时，因为互联网主要承载多媒体技术，可以把多媒体技术所具有的一切优点都充分的表现出来，根据多种多样的物质载体与表现手段的有机结合，能够将网络媒体广告具有的真实感、冲击力、完美视态充分表达出来，这也是其余所有媒体形式必须不断提高的内容。而在软件方面所具有的优势则来自于计算机技术对其的大力支持。
（二）视觉传达表现出来的不足之处
因为互联网新媒体这项技术的诞生，同传统媒体进行比较可知，它出现的时间非常短，所以在新媒体飞速发展的进程中，越来越多的不足开始出现。传统媒体主要应用电视、广播和报纸来对广告进行播放，这种媒体形式虽然在信息传播方面有着有限的自由度，可是凭借监管部门与传播机构的从旁辅助，广大受众依旧比较信任应用传统媒体方式所播放的广告。而互联网这种新媒体虽然有了非常高的自由度，可因为监管机制的缺失以及滞后致使新媒体广告可信度不是十分良好，因此就使得网络媒体根本不能同传统媒体进行比较。虽然网络是一种比较高级的传播媒介，并且还能够把大众心声都充分的放映出来，可因为互联网这种新媒体具有较强的互动性，在一定程度上会使每个人都能够成为传播信息的人员，并在网络这个大平台上任意的信息，这样网络媒体广告自然而然就缺失了权威性。
结 语：
综上所述，针对网络媒体广告当中新兴起的视觉传达这个领域而言，只有网络技术可以持续、快速的发展，才能促使人们对视觉传达媒体广告进行深入的研究。笔者在上文对新媒体广告当中视觉传达所具有的特点进行了探索，表明只有通过实践设计的探究和总结，才能够使新媒体广告的视觉传达变得更加真实可靠，进而使互联网商业广告可以持续发展。
参考文献：
[1] 倪宁，金韶.大数据时代的精准广告及其传播策略――基于场域理论视角[J].现代传播，2014，36（2）：99-104.
第5篇：视觉传达设计优势范文
关 键 词：数码平面设计 视觉传达 图形 文字 色彩 信息
随着全球经济一体化进程的日益加快、传播媒体国际化、信息资讯膨胀，以及人们多元化需求的增加，原来一成不变的单调的信息传播方式受到了冲击。作为传达手段的数码平面设计越来越多地出现在我们的生活中，在这种情形下，人们对数码平面设计和设计工作者提出了更高的、求新、求变的要求。
人类的现实生活离不开视觉传达，离不开平面设计。数码平面设计这一形式的出现，扩展了平面设计的表现形式，它引领设计工作者以高科技的创作手段，将艺术设计中的重复工作通过计算机运算程序进行优化和处理，从而摆脱了承袭几个世纪的辛劳的手工作业方式，极大地提高了设计师创作的效率。在它带给我们方便、快捷、高效的同时，也应注意到，目前我们所看到的数码平面设计作品大多停留在审美的层面上。如何通过数码平面设计中视觉传达元素的应用和组织使信息更有效地传达，是数码平面设计工作者当前急需解决的问题。
一、数码平面设计中的视觉传达元素
所有信息传达都是以符号为载体进行的。在数码平面设计领域里，视觉过程是视觉符号编码与信息解读的过程。因此，在整个视觉传达的过程中，“视觉”的产生、转移和获取都是以视觉符号为基础的，其基本要素包括图形、文字、色彩等。
作为视觉传达的重要元素，图形在其传达信息的过程中起到的作用是超乎寻常的。图形以一种最直观、最形象的感受方式向公众传递信息，这是文字和色彩所无法比拟的。对于信息传播活动而言，图形形式具备很多传播上的优势：图形是传播信息的形象简语；图形是最易识别和记忆的信息载体；图形是超越国度、民族之间语言障碍的世界通用语言；图形因具有丰富的可视性而成为极具吸引力的信息媒介；图形语言是最具准确性的信息投射形式；图形具有直观展示事实的表现优势，使之成为最具说明性和说服力的语言形式；图形是大众传播中最具有情绪感染力和精神浸透力量的信息传导形式；图形可以成为与观众心灵直接沟通的感应式语言形式。图形语言的这几个方面的传播优势，构成了它在大众传播中的独特价值，设计的意义无疑就是对这些优势的价值予以充分利用。结合时代特征以及时代对数码平面设计的要求，图形的设计可归纳为以下几点：
1.传播信息为最终目的，是信息传播时代对设计的基本要求。因此，始终以信息内容为设计诉求中心，是现代图形设计的根本原则。
2.现代图形设计的表现形式呈现多样化。艺术和科技的成就创造了丰富的视觉表现手段和形式，给视觉传播设计以无穷的启示。设计可以吸纳其中有利于信息传播的各种表现手段和形式，而毫无定式地自由表现。
3.以创造性为最高要求，以创意为中心进行设计表现。时代需要创造，一切没有独特性和新意的设计很难引人注目。如果设计不能引人注目，就不能使传达产生效果。
4.妥善处理好画面的信息要素和空间组织结构，设计出具有最佳视觉效果的数码平面设计作品，目的都是在于创造一种能迅速传递信息的表达方式。
二、数码平面设计中的文字元素
在数码平面设计中，文字是传达内容的叙述性符号。因为它直接而具体地告诉受众诉求的内容，同时也是视觉形象的图形，基于上述两方面，把握文字的可识别性和如何提高版面阅读性将成为讨论文字元素的重点。
（一）单个文字的设计
无论是汉字，还是拉丁字母，或是阿拉伯数字，它们本身就具有很强的视觉观赏性。或精致优雅、或抒情浪漫、或古朴自然、或冷漠刻板、或热情奔放……要创造出好的识别性高的字体，必须对文字本身的形态、结构、大小、粗细、节奏有较为全面的了解，此外还应充分考虑文字之间的组合、排列形式、所处的背景以及文字与受众的有效距离等因素。这是把握文字信息的可识别性的最主要的方面，同时也不应忽视其趣味性和审美性。
（二）组合文字设计
通常我们对组合文字设计的理解是将两个或两个以上的文字组合在一起，在这里需要说明的是，我们所面对的设计任务往往是由不同的文字组合构成不同的信息单位。在设计之前，首先要明确组合文字本身所包含的意思以及每组文字在内容上的差异性，了解其不同信息单位的内在逻辑关系，在信息等级和优势地位的层次划分的基础上，根据人的视知规律和阅读习惯进行文字的组合设计，才是传播信息、提高阅读性的有效途径。
三、数码平面设计中的色彩元素
色彩以其丰富多彩的颜色特性在数码平面设计中担当着越来越重要的任务。笔者认为，当色彩依附于某种特定的物质元素时，其信息的功效才被展现得最为充分。因为这种物质元素使色彩的意义变得更为稳定了，这就像我们不会把面包上的金黄色看作是稻田里的麦穗一样。因此在数码平面设计作品中，应用颜色视觉刺激，至少有四方面值得注意：1.辅助强化图形和文字信息的层次；2.吸引人们对作品的注意力；3.可以强调产品和宣传内容的特定部位，加深消费者对作品的关键内容的记忆；4.使作品在第一眼就给人良好印象。
四、数码平面设计的发展趋势及所面临的问题
数码平面设计这一艺术形式的出现，为设计师提供了一种全新的艺术表现形式与创作空间，使设计师得以实现自身创意的无限潜能。同时也对传统的设计模式和设计观念造成了冲击和挑战。数码平面设计的出现，缩短了原来手工设计所耗费的时间。“桌面排版输出系统”使设计师可以直接参与分色排版与印刷输出的全过程。
21世纪的数码平面艺术，不仅仅是处理平面的问题，它还同时要处理声、光、动画形象；平面设计的对象也不再仅仅是报纸、杂志、包装、海报，还包括了影视、网络中的视觉设计等；电脑能够灵巧地、随心所欲地拼合形象以达到摄影无法表现的超现实效果，电影特技画面就集中展现出数码平面设计令人叹为观止的视觉效果。任何一种艺术形式的出现，都要依赖于当时社会和科技的发展。数码平面设计这一艺术形式便是随着计算机的发展和普及、数字化时代的到来而诞生的，当数码艺术创作给艺术家带来兴奋和视觉新奇的同时，我们也注意到在一些漂亮的数码平面作品背后，是那些看似合乎构成法则而缺乏有效组织视觉信息的作品，这不免让我们对数码艺术的发展产生担忧。好的设计作品能有效传达信息，给人启示，并能给人以安慰和鼓舞，是能与受众“对话和交流”的。
数码平面设计不论发展到何种程度、何种表现形式，其根本意义终归是为了传达信息而设计。我们只有掌握了如何应用视觉传达设计元素并有效组织视觉信息，了解时代背景下数码艺术的特征，才能设计出优秀的符合时代气息的数码平面设计作品，准确地传达信息，使新兴的数码平面艺术走得更稳、更远。
参考文献：
[1]何洁等.广告与视觉传达[m].北京：中国轻工业出版社，2003.2：178-180.
[2]李砚祖主编，芦影著.平面设计艺术[m].北京：中国人民大学出版社，2005：4-5.
[3]廖祥忠.数字艺术论[m].北京：中国广播电视出版社，2006.5：1.
[4]门德来.现代图形设计创意与表现[m].西安：西安交通大学出版社，2002：57-58.
第6篇：视觉传达设计优势范文
随着全球化趋势的日益发展，世界文化都在呈现出多元化发展的趋势，尤其是艺术设计这一专业领域，我国设计师受到西方发达国家设计理念的影响，其审美观和价值观都有一定的变化，其对视觉传达设计的理解也更为深刻，逐渐意识到只有将民族传统元素与视觉传达设计相结合，才能更加突出视觉传达设计的意义，更完美的展现具有中国特色的视觉传达设计。本文主要针对中国传统元素在视觉传达设计中应用的相关问题进行阐述。
【关键词】
中国传统元素；视觉传达设计；应用；探讨我国传统元素作为东方文化的象征，具有广泛的题材，多样化的形式和丰富的内涵，例如中国剪纸、脸谱、玉雕、书法以及篆刻等，都是东方文化的缩影。在视觉传达设计中，如果将中国传统元素运用到其中，则视觉传达设计的内容和意义将会更加丰富。目前，我国相关研究人员就如何将中国传统元素在视觉传达设计中更好地应用这一课题做出深刻探讨，在视觉传达设计中贯穿我国民族文化与民族精神，形成具有中国特色的本土现代设计，对于我国视觉传达设计的发展有着重要意义。
一、中国传统元素与视觉传达设计
具有五千年发展历史的中华民族，在发展壮大的过程中流传下来了很多宝贵的文化财产。皮影、书法、武术、中国结等具有典型东方文化的传统元素有着悠久的历史，其独特魅力在世界艺术形式中也占有重要的地位。在视觉传达设计中，如何将中国传统元素与视觉传达设计相结合，使之更加符合多元化设计潮流的发展趋势，已经成为多元化视觉传达设计发展的主要途径，将中国传统元素融入到视觉传达设计中，能够进一步增强作品的内涵，使之更具民族化。新一代设计师应当进行多种尝试，在中国传统元素的基础上进行视觉传达设计，通过运用与改造中国传统元素，使得我国视觉传达设计更具有时代特色。
视觉传达设计是指设计师利用视觉符号将各种信息进行汇总并传递，使得信息接收者能够透过视觉符号来理解信息。现阶段，电视广告、电子广告以及电影等的相关设计也都被涵盖到视觉传达设计的涵义中，视觉传达设计的最终目的是让人们欣赏和观看，并从中接收信息。视觉传达设计作为一门艺术形式，其在现代商业中也广泛应用，例如企业形象、商标广告、店铺环境、产品包装等方面的设计，都是视觉传达设计，通过设计向消费者传达产品概念，在现代商业中，视觉传达设计将企业、产品和消费者有效结合在一起，对现代商业的发展有着重要作用。此外，在人们日常生活中，视觉传达设计也具有重要意义，它通过相应的文字、色彩和图形的传播，丰富人们的情感，改变人们的观念，让人们受到精神文化领域的洗礼。因此，将中国传统元素应用到视觉传达设计中，在一定程度上能够更好地阐释视觉传达设计的意义，使得视觉传达设计更好地发展。
二、中国传统元素在视觉传达设计中的应用
将中国传统元素应用到视觉传达设计中，不仅可以充分体现出东方文化的博大精深与神秘色彩，还能够进一步加强国际之间的文化沟通，使得人们透过视觉传达设计来交流各国不同文化。因此，当代设计师较为重视中国传统元素在视觉传达设计中的应用，奖中国传统元素融入到视觉传达设计中，使得我国民族特色与心理特点得到延续，同时也能进一步强化人们的审美特征。
1、中国传统水墨在视觉传达设计中的应用水墨文化在中国传统文化中有着悠久的历史，水墨文化将水与墨融合在一起，通过对色彩和墨色的转换来达到审美的效果。水墨元素在视觉传达设计的应用，能够进一步传达出视觉传达设计的意境美与朴素美，设计师在设计作品时应用水墨文化，合理的调配墨色，对点、线、面以及构型的刚柔、曲直和疏密进行有技巧的并用，在设计节奏与韵律的结合中，给人们带来视觉的冲击感，让拥有水墨特色的视觉传达设计所表达的意义更为淋漓尽致的体现出来。现阶段，在我国视觉传达设计中，已经很好地运用了传统水墨元素的朴素美，我国视觉传达设计在水墨元素的衬托中更为和谐，具有艺术魅力。此外，在视觉传达设计中运用水墨元素的意境美，可以进一步优化设计效果，在视觉传达设计中，构图强调的是科学与艺术的统一，运用水墨元素就应当对构图布局进行合理分配，为水墨元素创设良好的意境，使之更好地发挥其作用，使得构图形式更为和谐，在这种创造性的设计方式中，增强视觉传达设计的效果。
2、中国传统吉祥元素在视觉传达设计中的应用中国传统吉祥物都表达了后人对祖先的敬意，通过吉祥物来体现先辈们追求美好生活的态度，其中，吉祥动物包括仙鹤、龟、龙、凤等，吉祥植物包括梅、兰、竹、菊等。在中国传统文化中，人们将民族精神和自身对美好未来的祝愿都寄托在这些吉祥元素中，例如中国龙、龙图腾等，都已经作为中国象征物存在于大众生活中。为了更好地体现艺术效果，可以将吉祥元素融入到视觉传达设计中，例如，在2008年北京奥运会中，奥运会标志则来源于中国的吉祥图案“盘长”，在奥运标志中，将运动员、中国结已经奥运五环结合在一起，在体现奥运精神的同时，也向世界展示出中国传统文化中的圆融与和谐特点。在奥运火炬的设计中，设计师融入吉祥元素“祥云”，将代表中国传统文化的中国红设计为奥运火炬的背景，充分保留中国特色，传承中国传统文化。在视觉传达设计中合理的运用中国吉祥元素，能够充分体现吉祥元素的内涵，表达美好祝福，在特定的形象中融入吉祥元素，将一种抽象的意蕴形象化的表达出来，赋予中国传统吉祥元素饱满的生命力。
三、结束语
总而言之，中国传统元素在视觉传达设计中的应用，将会极大地拓展视觉传达设计的空间，设计师应当认识到中国传统元素不仅是传统文化的象征，更是视觉传达设计中重要的融合元素。在应用中国传统元素中，设计师需要充分吸收西方设计的优势，兼容各国文化，充分洞察世界多元化设计风格，赋予视觉传达设计现代感和时代性，真正体现视觉传达设计的文化意义。
【参考文献】
[1]文杰.试论传统文化元素在现代设计中的运用[J].安徽文学(下半月),2009(10):17-18.
[2]张海英.视觉艺术在传统文化中的表现[J].安徽文学(下半月),2009(11):123-125.
[3]宋漾.现代主义设计与后现代主义设计[J].福建论坛(社科教育版),2009(09):117-119.
第7篇：视觉传达设计优势范文
关键词：标准字；设计；品牌形象塑造
1现代企业品牌形象设计的发展趋势
1.1商品的精神内涵是主要追求目标
伴随着社会经济的不断发展与进步和人们物质生活水平的不断提高，社会风尚与风格的急速变化，以及现在消费者对于品牌文化需求的日趋扩大与文化品位的不断提升，如今在选购商品时消费者对于商品的满足，不再只停留在商品基本的功能上，而是把商品所具有的精神内涵作为追逐的主要目标，并将塑造出的企业的品牌形象作为主要的参考。
1.2越来越注重视觉元素与品牌信息的传达
与此同时，现代企业也越来越注重企业文化，更加注重视觉元素与品牌信息传达的关系，通过塑造一个优秀的品牌形象，来传达企业的经营策略、价值观念以及企业传承的文化等，这不仅能有效地将地域之间的壁垒突破，进行跨地区的经营活动，而且还可以向消费者传递企业的文化价值以及产品的功能诉求。
1.3品牌形象是现代企业的核心竞争力
现代企业的成功离不开现代品牌形象设计，现代品牌形象设计不仅对企业的经营理念起到重要的传播作用，在很大程度上也会对企业品牌形象的树立起到强大的辅助作用，还能增加企业的知名度、提升企业的美誉度，在相似的品牌设计中能脱颖而出，吸引人们的注意。如今，品牌形象对营销类的现代企业则起着刺激消费的作用。一个优秀的企业品牌形象能向外界传达企业的内涵和意义，表达企业的自身素质，在社会市场竞争越来越激烈的情况下，它是现代企业的核心竞争力。
1.4标准字设计成为全世界的视觉符号
认清现代企业品牌形象设计的发展趋势已经成为现代企业的发展理念。在以往的品牌形象设计之中，传统文化和艺术元素往往是最主要的形象特征，然而在经济全球化的发展形势下的今天，通过提炼艺术元素、合理的运用形式美的法则，标准字设计已成为全世界的视觉符号，成为一种有效传播文化的载体，标准字设计能够快、准的传达企业文化特征，使之更加符合时代的发展要求，而且更加符合现代人的审美观。因此，现代企业品牌形象的塑造正在逐渐朝着标准字设计的方向发展。
2现代企业品牌形象设计的特点
2.1现代企业品牌形象设计有着自己的个性
现代企业的品牌形象设计如同人一样，不仅有着表现外在的符号，还有价值理念以及文化内涵，这就要求它的品牌形象设计必须要有自己的个性，否则就难以引起消费者的关注。现代企业把抽象的主体精神和理念通过与其内涵相辅相成的企业品牌标准字设计表现出来，这使消费者在消费过程中能够通过直观的文字加深对企业的了解，进一步认识企业品牌形象传递的特定价值，还可以通过标准字设计在丰富的同类品牌中轻松的辨认出符合自己内心需要以及价值取向的品牌，产生由衷的品牌认同感。
2.2现代企业品牌形象设计与时代特征紧密结合
现代企业的品牌形象设计更是与时代特征紧密结合的产物，标准字设计受时代风格变化与发展的影响，同时它也是影响品牌形象设计过程中各领域完成度的一个重要指标。在当前形势下，标准字设计不仅具有迅速传达信息的独特优势，而且能更准确地传达出企业的内涵寄托。
3标准字设计在视觉传达中的重要性
3.1标准字设计是视觉传达的强大动力
标准字设计在现代视觉传达中是非常重要的一环，它不仅是现代视觉传达基础组成部分中最不可或缺的视觉宝藏，也是最重要的视觉元素。它的创造性表现已经形成令人惊叹的风格和面貌，在视觉创作的设计中是必不可少的构成元素之一，可以说，标准字设计是视觉传达的灵魂。在视觉传达的过程中，标准字的表现形式能极大的突显出文化的痕迹，将独特的韵味以及内涵展现给观众。标准字设计也承担着视觉传达中“意”的发现和创造以及交流和理解的任务，使之不仅具有形式美感而且含义深刻，令人产生强烈的情感共鸣。标准字设计以传达视觉化的信息为主要目的，构成视觉上的趣味性，将外在的形式与内在的意蕴融合统一是视觉传达的动力。
3.2标准字设计是传达信息的重要媒介
标准字设计正随着时展的步伐不断变化演进，不论是新的表现形式，还是被赋予的新的含义，它都是传达信息的重要的媒介，在视觉传达设计中也是不可或缺的元素，可以说在现代企业品牌形象的塑造过程中，标准字设计起到了相当重要的视觉传达作用。标准字设计作为传播文化的媒介以及传递信息的载体，填补了在不同视觉领域中的需要，充分的融入各行各业中。与此同时，标准字设计也正以视觉化的形式来表达多方面的情感和认知，注重营造设计的美感和情趣来展现其特质和魅力，让标准字设计在视觉传达过程中焕发出创新的活力以及炫目的光彩，实现传达过程中的对话和沟通。
4标准字设计在现代企业品牌形象塑造中的作用
在现代企业品牌形象的塑造过程中，标准字的设计是尤为重要的，它在如今的视觉识别系统中是最基本的要素之一，因为运用特别广泛，它出现的频率甚至比标志还要高。因此，合理的标准字设计，对企业品牌形象的树立与企业信息的传达起到非常重要的作用。在现代企业的运营中，品牌形象是竞争的关键，而标准字设计是企业品牌形象的核心，它扮演着一个举足轻重的角色。标准字设计不仅将企业的经营理念和整体形象采取象征性的字体造型加以体现，还会明确的说明它的代表内容以及意义。在整个标准字设计的过程中，既要尊重企业自身的含义，同时还要兼顾设计的美感，使它能反映出新世纪的风格和审美观念。因此，标准字的合理设计对企业信息的传递以及企业品牌形象的树立有着非常重要的作用，它不仅能强调现代企业品牌的整体风格和独特的品牌形象，追求亲切感，还能传达出企业的特质。现代企业标准字设计的目的就是要强化人们的视觉感知，以便使企业的品牌形象更好地传播，建立企业品牌良好的信誉。所以，不论是塑造什么样的品牌形象，标准字设计都应该满足最基本的设计需要，并且要明确它在传递过程中的价值。
5总结
现代企业品牌形象的建立离不开标准字设计，一个成功的标准字设计在现代企业品牌形象的塑造中也起着至关重要的作用，良好的标准字设计不仅使企业品牌形象在竞争中获得优势，为推广打下坚实的基础，还能为企业带来更大的经济效益。可以说，优秀的企业标准字设计不仅是现代企业品牌形象塑造中巨大的无形资产，更是现代企业品牌形象的生命。
参考文献：
［1］刘文庆.标准字体在VIS中的特殊地位［J］.艺术探索，2009（04）.
［2］胡乾.现代中小型企业品牌形象设计的当代性研究［D］.湖南科技大学，2003.
［3］王菲.浅析VI设计对企业品牌的重要性［J］.科技视界，2015.
第8篇：视觉传达设计优势范文
关键词：标志；数字化；媒体
中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）30-0175-01
人类运用计算机储存和提取技术，将文字、图像、声音、影像动画和视频多种媒体结合成不同的“数字媒体系统”，在透过网络连接把各种媒体综合起来，形成数字多媒体网络系统，可以随时随地的和不同时候不同地点的人互通信息这种利用数字化多媒体进行人际沟通和信息传递的时代称作“数字化时代”，视觉化、现代化、信息化是当代的潮流趋势。
一、数字化标志由二维向三维空间发展
标志能触动人们的情感，引导人们的需求，甚至可以塑造社会，标志具有持久通用永恒的作用。标志设计的空间造型变化在一些科技产业中被率先运用，突破了传统点线面二维层面上的形式变化，很多高科技企业要求打破局限，数字化技术的应用为这种风格诞生提供了强有力的支持，也体现了时代的审美。
图形从理性到感性、从静止到运动、从呆板沉闷到充满生机、更富活力注重设计的合理性，也是数字化标志设计在舞台上展现的主要原因。具有更加丰富的光泽和质感，拥有以往不同的设计理念与无与伦比的视觉传达优势。
索尼爱迪信就是一个很好的案列，索尼和爱迪信组成在一起创立一个新品牌标志树立新形象，自然利用其中一个标志都不能符合新的市场，必须重新革新，经过精心的创意思考和执行，索爱公司设计了一个充满科技感的立体图案，标志灵动气息，质感晶莹剔透，很好的诠释了公司倡导的“活力”主体，是一个标志的新形式的尝试，也是美观造型与先进技术的完美结合，突破了单一冷酷的的模式，深受年轻人的喜欢
二、数字化标志由单一向多元化转变
动态的标志不限于标志本身的单向表达，在更多科学技术的支持下，原有的标志形态将呈现多样化，在2011年6月9日那天为了纪念电吉他之父莱斯保罗诞辰96周年，谷歌的首页被设计成一个电吉他的图案，可以通过点击琴键可以完成优美的钢琴曲，在标志有限的空间内，借助计算机技术和数字媒体的的形式，其不光产生时间性的形态变化，甚至还能发生视觉体验的变化。
合理的组合通过合理和理性的表达，实现绘画结构关系原理，将标志加以数字化，在视觉上二维不及三维视觉冲击力更强。层次渐变式通过类似的图形、色块进行一种循序渐进的形状和位置的变化，呈现调和性阶段性的过度次序，产生动感、韵律，色彩渐变。交叉叠加把原有的图形进行放大、缩小、交叉、变色、透明一集相互叠放在一起，使得标志深浅对比颜色对比具有丰富的层次感和互动感。视觉错位依据自身的经验和视觉幻象对真是的客观事物错误感知，这是运用了视错觉的原理，充分利用人物对事物的常规判断强化图形。
三、数字化标志设计整合发展
就传统的标志而言，规范性和稳定性是其存在的必要条件，标志往往是一种静态化的和程序化的的形态出现，特别在实际应用中，传统标志的造型和构成方式在不同的媒体和环境中使用都具有一致性和稳定性。
标志设计与工业设计联系起来，其标志立体化于产品和其他配件上，把触觉体验引入设计表现中，水晶质感的设计便是一种成功的设计。材质和光泽的应用丰富了标志的立体化，关键是设计者需要把握光的直射和反射的原理，巧妙的利用了渐变完成了对造型和光源的控制，还可以利用色彩的渐变，以及光泽的控制而非是对轮廓的勾线完成了对标志造型，是造型具有立体感，其中高光点也运用了重要的方法。
标志设计与交互设计联系起来，信息接受者可以将自己的信息传播传给信息源，从单向传播到双向传播的跨越，受众一般是被动的接受信息，而新媒体交互性的特征，受众不仅是信息的接受者，还可以主动的参与信息者的双向沟通。
第9篇：视觉传达设计优势范文
关键词：信息时代；《标志设计》；教学思路；创新；多元化
1标志设计概述
标志设计，又称为LOGO设计，表明某种意义特征的记号、标记。它的表现手段是运用图形、文字构成具体可见的象征性视觉传达符号，代表着特定的事物和符号语境。标志通过精练简洁的视觉形象表达品牌的精神理念与文化内涵，并巧妙运用符号识别、联想等思维能力，向受众传达独特的品牌信息。在当代的设计语境下，标志反映着强烈的时代风格，以其视觉化、图形化的特性相比较文字语言能够更快速直接地表达品牌个性、传递品牌信息，加深消费者的品牌记忆。
2标志设计的发展趋势
标志是时代经济发展到一定阶段的设计产物，有着极为深刻的时代烙印。随着时代的发展变化，时空环境不断改变着人们的生活观念和审美心理。在注意力经济盛行的当代，市场竞争更加激烈，消费观念的转变、审美能力的提高，无疑对标志塑造提出了更高的要求。为了更好地获得消费者的认同，标志在当今社会意识形态和新兴媒介传播下，艺术风格和表现形式也逐渐趋于多元化，呈现出了新的发展趋势。标志设计作为品牌传递信息的重要媒介，应当顺应时代的发展，把握住时代的流行脉搏，寻找新的设计思路，使作品更具有当代性，体现出标志设计的全新语境。
3《标志设计》课程教学思路面临的问题
20世纪的标志风格在以“包豪斯设计”为首的现代主义设计风格影响下，标志设计形态以其简洁抽象的几何图形为主，强调造型上高度的理性和统一，但是过度的简约标志已经使得大众出现了视觉麻木和审美疲劳感。新媒体时代标志的时尚化语言，多元化的设计表现技法以及标志形态的个性构成已经成为一种新的潮流，在标志设计发展中呈现出多元化的发展态势。这使得《标志设计》课程的教学目标，不应固守20世纪的标志造型单一化、程式化的设计规律，而应该切实依循当代大众审美文化和技术的状况，结合当代标志多样的流行趋势特点来培养学生的标志设计能力。国内大部分《标志设计》课程教学的书籍中还停留在20世纪由于技术束缚所导致的相对滞后的设计观念，教学内容更倾向于对20世纪经典标志传统设计方法的借鉴和学习，标志的理论与方法基本上是对不同历史时期标志设计风格的研究以及标志造型形式的技法介绍，标志设计传统表现技法的教学内容远多于对标志设计创新思维的培养和探索，结合当今时代背景的全新教学理念较少，导致《标志设计》课程教学观念、陈旧教学内容相对滞后的结果。
4当今《标志设计》课程教学思路的探索
《标志设计》课程教学应顺应标志设计多变的视觉流行趋势，来安排标志课程教学的重点，通过多种的教学思路来启发学生的创造性思维，探索课程教学改革新思路。
4.1标志设计多元化
由于受到后现代艺术思潮和当今消费群体消费观念影响，当代的标志设计传达的信息语言更为丰富，标志设计所体现出的视觉感受不断向多元化视觉、情感化体验的方向发展变化。标志不但要有强烈的视觉识别性，还要具备人文情趣和独特创意。多元化的标志设计更能引起受众无限的联想，符合当今社会多群体受众的不同审美心理。《标志设计》课程中多元化的教学设计理念正是基于当代多元化的审美观念。《标志设计》课程教学要巧妙运用丰富的视觉解读语言，体现出多元的标志设计需求。在《标志设计》课程教学思路上充分调动学生的创意表现力，引导学生灵活运用正负形、共线共形、一形多义等多种构成形式，以少胜多的方法，充分地发挥出各种形态信息的优势，相辅相成，达到传递信息的目的。通过多种视觉元素融合的设计方法，一方面简化标志造型的视觉形态，同时多元化的视觉语言创意独特新颖，巧妙又不突兀地把多种设计元素统一融合在一个图式之中，使元素之间互相衬托，形体特征之间互相补充和借用，使得标志设计具有强大的视觉感染力和吸引力。
4.2标志设计立体化
传统《标志设计》课程的教学思路一直定位在二维上，一贯强调静态的标志形态展示分析。随着科学技术的进步和飞速发展以及社会审美诉求观念的发展和变化，平面化、程式化的《标志设计》课程教学思路不能完全适应社会发展的需要，促使《标志设计》课程教学中要进行创新思维观念的变化。标志设计的形态不再单一地以平面形态的视觉方式出现，立体化的标志形态应用也越来越多。立体化标志教学思路更加符合新时代视觉信息个性化的需求方式，在一定程度上打破了课堂教学经验的固性思维，使标志设计的形态摆脱平面视觉的束缚，向更宽阔的视觉领域发展。标志的立体化教学帮助学生建立良好的空间视觉感受，培养学生对标志进行综合性思维和多角度的设计，其营造出立体的视觉空间，便于观者对标志能够获得整体的、全面的认知与理解，在空间视觉感受上展现出一种新颖的视觉体验。
4.3标志设计动态化
动态化标志是传统标志设计在新媒体下发展的一种新形态，是信息时代背景下信息技术和数字媒介蓬勃发展而催生的产物。数字媒介的优势除了具备传统平面设计的静态文本和图片展示，以及交互式信息传播外，还有对动态展示的支持，解放了以往媒介由于先天条件的缺失对于标志形式的束缚，体现出新型视觉语言强大的视觉生命力。动态化标志的教学研究思路是标志设计类型中的横向延伸，通过对学生动态思维的分析和训练，也可以加深学生对标志图形空间的理解。作为形象的核心识别部分的标志，在设计上，应充分考虑符合数字媒介传播的因素，可以充分利用单位形来设计一系列的动态变化效果，例如可以利用线的方向性、速度感、运动感、循环性对学生动态思维进行分析和训练，加深学生对标志图形空间的理解。标志的动态变化隐含着无穷的视觉新意象，比静态标志具有更好的视觉冲击力和感染力，《标志设计》课程的动态化教学思路着重对学生动态思维意识的培养，极大地改变了《标志设计》课程曾经固守的传统标志的设计观念，为未来的标志设计开拓了一种创新思维的模式和探索精神，使标志设计呈现出了新的境界。
5结语
在当代的设计语境下，传统的《标志设计》课程教学思路已经不能满足时代对标志设计人才的需求，《标志设计》课程应把教学思路的重点放在开拓学生的创造性思维，激发学生用概念设计的思路去表现标志，在不断地进行尝试、探索、完善中理解标志的功能和形式美的规律，培养学生对于标志设计的学习能力和鉴赏能力。
参考文献：
［1］刘艳.标志图式发展趋势教学方法研究的新视野［J］.设计，2015（04）.
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