视觉传达毕业论文精选(九篇)

第1篇：视觉传达毕业论文范文

关键词：视觉传达；毕业设计；创新性；社会性

中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）22-0007-02

毕业设计是本科四年教学成果的总结，是学生大学阶段最重要的实践课程，也是视觉传达设计专业学生走向市场的第一步。信息技术和媒介传播的创新与变化，要求以培养应用型人才为目标，以社会市场需求为导向的视觉传达设计专业在毕业设计教学上，结合市场和社会实际，结合新观念和新媒介，体现创新性与社会性。

好的选题是毕业设计好的开始，优秀的毕业设计作品，往往从选题开始就是优秀的。清代大艺术家郑板桥曾说：“作诗非难，命题为难。题高则诗高，题矮则诗矮，不可不慎也。”言简意赅地道出了选题在整个创作中的重要作用。具有创新性和社会性的选题，能驱动学生从市场和社会角度出发，不断地发现问题、解决问题，最终产生具有创新性和社会性的毕业设计成果。

一、我校视觉传达设计专业毕业设计现状

我校视觉传达设计专业学生在毕业设计选题阶段存在眼界和思维的局限性，在整个毕业设计阶段，学生通常首先将着眼点放在设计表现技法和毕业设计展的最终呈现形式上，习惯以某一门专业课程出发，虚拟课题占大部分比重，忽略选题阶段的市场调研、创意思维对毕业设计中期进展和毕业设计后期呈现的影响。而在设计中后期阶段也没有在表现形式上深入挖掘提炼出创新点，解决具体问题，导致毕业设计空有躯壳，言之无物，作品俗套而雷同。

学生在选题过程中，首先切入的不是创意性的概念，而是单一的课程方向，如先确定是做包装设计还是VI设计，然后再随意虚拟出一个主题名称，套用市面上已经存在的设计形式，最后完成一系列的包装或是VI设计。这种选题只是单纯的设计形式重复，既没有结合市场的调研与分析，也没有考虑到后期能否实际应用，使最终的设计成果并没有实际的市场价值和社会现实意义。针对此情况，我校视觉传达设计专业在毕业设计整体教学改革过程中，认为毕业设计质量控制应从源头上抓起，对毕业设计选题阶段的教学进行了选题模式和教学管理的探索。

二、概念先导和问题主导的选题模式

1.概念先导，融会贯通。毕业设计选题要以概念先导，引导学生分析社会中好的设计项目的策划、设计、媒介表现方式，通过观念的碰撞，产生新的创意点和核心概念，再依据概念来进一步确定选题，鼓励学生做出能融会贯通四年所学的设计课程甚至跨学科方向的毕业设计。如果毕业设计的目的就是研究与探索某一具体设计方向，这类选题也应该是以概念为先导，探索具有创新性的视觉表现形式和媒介应用形式，在观念上注重多维交叉融合和跨界思维，以市场的角度看问题。

2.问题主导，结合实际。在毕业设计选题过程中，要关注社会动态，结合实际，以问题为主导来思考毕业设计的选题。原则在于，结合自己的兴趣点，思考在自己生活中和社会上存在的问题，以设计的介入来解决社会中存在的某个问题，完成一项完整的毕业设计。

可以从以下几个方面作为切入点：一是思考自己的兴趣所在，从自己的生活着眼，思考身边的事物对自己、对他人、对社会产生的影响，以小处入手，让毕业设计能解决实际生活中的某个问题或是引起他人和社会的关注和思索。二是做来源于校企合作的真题项目，真实的项目是植根于解决企业和品牌存在的问题的，必须考虑到企业、市场、消费者和媒介，实践性强，是最具现实意义的选题。三是结合大型的设计竞赛。设计竞赛中的选题一般都是具有研究探索性的选题，关注于目前社会中正在发生的事件，或者近期设计行业中的焦点问题。以设计竞赛为切入点的选题能充分发挥学生的想象力和创作力，调动学生的积极性。

概念先导和问题主导的选题模式使学生更能结合市场和社会现实进行设计创作，会不知不觉地驱动学生去关注市场，重视毕业设计的调研与策划，规划毕业设计的设计内容，使毕业设计有一个良好的有意义的开端。在近年毕业设计中，我校视觉传达设计专业学生运用概念先导和问题主导的选题模式，产生了一系列具有创新性和社会性的毕业设计。例如毕业设计作品“怡瑞嘉园――家庭式养老房地产项目”，学生对于传统的VI设计项目中作了创新设计，联合文理专业背景的广告学专业学生进行跨专业毕业创作，完成了一套具有扁平化视觉风格的完整房地产策划项目，例如关于梦现象探索与研究的“十万个梦什么”，融合了统计学、医学、文学等知识，以信息可视化设计形式进行表现。也出现了很多以解决社会现实问题和企业实际问题为出发点的毕业设计和校企合作项目，例如针对公共场所母婴室设置情况的“爱宝母婴室整体形象设计”，针对武汉本土企业的改良设计“武汉动物园的导视系统设计”、“soda二厂汽水包装改良设计”、“成都华贝兴废旧物资回收有限公司VI设计”等。设计效果出色，得到学校和企业专家的一致好评，优秀毕业作品多次得到本土媒体报道。

三、多层次与分阶段的教学管理

1.循序渐进的选题过程。很多视觉传达设计专业学生在毕业设计乃至整个大学期间，都只重视设计本身，不能用系统和整体的观念思考设计的本质。要求学生在毕业设计选题阶段，完成选题的可实施性分析、前期调研和资料收集、设计内容和时间规划等内容，循序渐进地选题过程是很有必要的。（1）选题的可实施性分析。选题的可实施性要从三个方面进行考量，一是学生自身的水平；二是选题的创新性；三是选题在毕业设计展中的呈现方式。如果学生的水平与选题的难度不能匹配，就应该缩小选题内容，减小难度，或是直接放弃选题，重新选择。除了新的选题外，毕业设计中也有很多老题新做的选题，这一类选题要注意选题的创新性，如果在老题新做中没有创新点可以挖掘，那就是重复的、没有意义的毕业设计。如果选题涉及到新的视觉表现方式和媒介应用形式，就要考虑设计内容能不能在最终的毕业设计展中完美呈现。（2）重视前期调研和资料的收集。确定了选题的可实施性，就要对主题进行调研和资料收集。视觉传达设计专业学生平时设计实践较多，容易孤立地看待设计问题，不能整体系统地对待整个设计，对前期调研和资料的收集不够重视。设计的根基和创新点，来源于前期的调研和资料的收集，只有实实在在地了解同类选题的设计和研究现状之后，才能确定选题的目的和定位，才能在创新点上有所呈现。（3）设计内容和时间规划。选题的可实施性和选题调研完成后，要确定具体设计内容，并制定好时间规划，对于毕业设计过程会起到事半功倍的效果。具体设计内容和时间规划包括在设计过程中需要完成的工作任务、毕业设计小组成员的工作分配、与指导教师沟通的时间安排、毕业展览呈现的效果规划等内容，只有确定好具体的内容和时间规划，毕业设计的中期阶段、答辩阶段、成果展示阶段才能循序渐进地进行。

2.双师团队分阶段协同指导。从毕业设计选题到毕业设计成果展示阶段，指导教师在毕业设计教学中起着重要作用。以概念先导和问题主导的选题模式，促使毕业设计指导教师必须由擅长各自领域的教师和企业导师进行协同指导。学生会依据选题和分组确定具体的指导教师，在涉及到跨专业合作的毕业设计小组中，指导教师团队由相关专业教师共同组成协同指导，在涉及到校企合作的毕业设计中，学校教师和企业教师进行毕业设计的协同指导。

指导教师在选题之前，就必须引导学生以概念先导和问题主导进行选题，并积极引入企业真题和竞赛项目作为毕业设计选题。在选题过程中，指导教师要与学生一起讨论选题的可操作性，并敦促学生进行完善的前期调研和资料收集，制定设计内容规划和时间规划，并将选题阶段整体完成情况以开题报告、任务书的形式完成存档。

3.分阶段多层次的考核体系。我校视觉传达设计专业毕业设计教学过程分为设计选题、中期检查、毕业答辩和成果四个阶段，并依据四个阶段制定分阶段的考核体系，掌控整个项目化设计过程，在不同阶段有不同考核重点。设计选题阶段，选题是否来源于真题，选题的社会性和创新性是重要观测点；中期检查阶段，设计项目的计划进度、完成的方案质量是重要观测点；答辩阶段，设计项目的系统性和完整性，论文的创新点是重要观测点；成果展示阶段，设计细节显示出的专业性和创意性，设计项目能否产生社会效益和经济效益是重要观测点。

而在选题阶段，也要依据选题的过程制定多层次的考核体系。学生在选题阶段有没有进行可实施性分析，资料收集与市场调查情况，设计内容和时间规划是否合理，共同组成选题阶段的分值。同时，提高选题阶段和中期检查阶段的分值比重，重视过程考核成绩，从源头上提高毕业设计的质量。

总之，对于视觉传达设计专业毕业设计来说，优秀的毕业设计从选题开始就应该是优秀的，作为学生大学生涯的最后一步和进入职场的准备之步，毕业设计选题应该注重创新性与社会性的结合，通过概念先导，问题主导的毕业设计选题模式、严谨的选题论证与调研，整体系统的设计，提升艺术设计类专业实践教学和毕业设计质量，以培养应用型的艺术设计类高素质人才，反映出学以致用的意义。

参考文献：

[1]丁斌.艺术设计教学模式的创新与实践[J].大舞台，2013，（11）.

第2篇：视觉传达毕业论文范文

科技的发展、信息技术的进步、新兴学科的不断涌现为视觉传达设计专业的发展带来了新的机遇与挑战，视觉传达设计将进入一个全新的领域。在此基础上建立一个更为高效开放、有机关联的设计教育体系势在必行。本文从新媒介时代下人们传达信息的方式变化入手，全面剖析视觉传达设计教育的内涵及教学改革方法。提出视觉传达设计教育的发展应以理念创新、思维创新、技术创新为核心，全面提升视觉传达设计课程体系的创新与实践。

关键词：

新媒介；视觉传达设计；创新

当今设计教育的方向是全方位、多交叉的，“跨界”与“融合”成为了高等院校，尤其是高等美术院校学科发展的显著特征，视觉传达设计发展到今天已不是传统意义上的设计了，随着新媒体信息时代的到来，视觉传达设计的手段和理念以及承载方式已发生了颠覆性变化，各种视觉媒介的出现，影响着人们的思维、观念和情感。人们直接身临“数字化的生存”，正是在这样的历史背景下，视觉传达设计比以往任何一个时期都更能彰显其特有的意义和价值。同时在市场经济多体系模式下，社会对设计人才的需求已不再是单一的功能化服务，更重要的是要面对激烈市场竞争与瞬息万变的信息社会做出快速精确的反应，具备主动设计意识以及解决复杂设计问题的综合能力。因此，对视觉传达设计教育的思变不仅仅来自于技术层面、教学理念和教学方法，更重要的是一场源自思想和观念的深刻变革。

一、视觉传达设计教育呈现多元发展趋势

视觉传达设计教育在中国三十多年的发展历程中，不断变换着角色，从传统的装潢设计、到平面设计再到现在的视觉传达设计。目前国内设计院校开设的视觉传达设计专业基本包含三个大方向，以印刷物为媒介的平面设计，包括：广告设计、包装设计、书籍装帧设计、品牌整合设计、海报设计；以电脑数字技术为基础的数字媒体设计，包括：信息设计、影视广告、电子读物、媒介表达、交互设计、动态设计;以三维空间为基础的视觉环境设计，包括：环境导示设计、展示设计、展陈设计等。伴随着新媒体和网络技术的进步，以及市场需求的变化，视觉传达设计这些细分的专业也发生着巨大的变化。例如平面设计传播信息的载体已从传统的纸质印刷和户外广告牌发展到今天以数字终端技术为媒介的触摸屏、数字电视、互动媒体等传播形式；传统的张贴广告可以通过滚动的显示屏或虚拟交互技术来呈现；以纸质为媒介的书籍可以通过数字技术制作成电子书，可以随时在各种移动终端上阅读；大量公共空间的导示系统由电子触摸屏来取代，展示设计中出现了大量的仿真虚拟现实技术。从平面到立体、从静态到动态、从单一传达到多向交互，这些变化反映了视觉传达设计学科多元发展的必然趋势，预示着新的传达方式将要打破传统设计门类的界限，让视觉传达设计成为一种能够融合多种学科的载体。与此同时一方面还要促进新技术与传统艺术的结合，突出设计的时代特征和丰富的文化内涵，另一方面还要结合新的技术手段开辟新媒体艺术新的研究领域，为学科赋予新的内容，体现视觉传达设计理论与方法的前瞻性。视觉传达设计多元化、多学科交叉的专业定位，是设计艺术学科健康发展的必然要求。

二、视觉传达设计教育的创新途径

视觉传达设计教育的改革主要是思维的创新，创造性思维可以说是设计教育的灵魂。不论是传授者还是被传授者，其思维应适应当下数字时代的发展，以更广阔的视野去看待已有的视觉现象，视觉传达设计教育的改革不但要有新的知识理论体系，还要有新的知识传授形式，从“内容”到“形式”都体现了创新性、实效性、传播性、功能性。

（一）技术创新—虚拟与交互科技的进步引起当代社会主流媒介形式的变化和传统艺术形态的更新。虚拟与交互已成为数字媒体环境下视觉传达设计应用的艺术特征。它是指在传播流程中借助电子媒介与受众之间发生反复的互动关系，其超越了传统静态媒介或简单的动态媒介，具体体现在虚拟现实上，表现形式多为互动广告或虚拟产品展示等。同时虚拟设计伴随着科技的进步，已不再停留在虚拟阶段，而更多的走向“真实”化，成为一种信息传播的标准媒介、一种普遍存在的社会现象。虚拟与交互技术的出现为视觉传达设计提供了丰富的语汇变化，为视觉传达设计的形式创新提供了可能。

（二）形式创新—跨界“跨界”的交流方式在近年来的视觉设计中得到了全面的爆发。以伦敦奥运会为例，在视觉设计的表达中兼具了艺术性、交互性、娱乐性及功能性的特点，以一种与传播信息相关的方式与其他艺术领域进行跨界合作，并利用其他艺术领域的思路来寻求新的创作灵感：1、将视觉文化的表达渗透到建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等各个领域，形成独特的艺术表现风格；2、打破传统媒介形式的划分，灵活恰当地运用各种形式语言和材料媒介，将材料、装置、影像等多种艺术形式植入视觉传达设计当中；3、围绕网络、软件、游戏、影像、交互等新的视觉载体，探索视觉传达形式的创新，创造视觉传达的多种传播性和实验性。从传统的视觉艺术形式中走出来，在跨界思维的引领下去探寻更多的新表达。

（三）观念创新—引领在当下视觉文化发展的全球化语境中，视觉文化创新已不仅局限于文化艺术创作领域，而是包括视觉整合规划、传播构成，营销管理、互动参与等行为方式的全面创新，创新的视觉传达代表了一种以视觉信息为编码的崭新的思维方式和生活方式。视觉文化广泛而深入地与科技、文化、经济、人文紧密关联，这一切将深刻地改变当代社会面貌，从而引领人们感知更为合理的生活状态。

三、视觉传达设计教育的创新实践

视觉传达设计教育的改革与创新最终要落实到课程体系的建设、教学方法的改革和相关课程的创新上。抓住制约教育质量以及创造性人才培养的关键问题，针对视觉传达设计专业领域提出切实可行的课程改革实施方案，将教育思想观念的更新和教学改革的成果落实到具体的课程体系中。

（一）加强学科跨界的基础教育要培养出具有创意的应用型设计人才，与相关设计学科间理念的整合与优化就显得尤为重要。教师在实际教学中应引导学生从设计理念、设计方法上与相关学科进行跨界思考。引导学生从单一学科思维走向多学科综合交叉思维。以笔者所在高校的视觉传达专业为例：新生进校的第一年是不分专业的，公共课和专业基础课全部打通学习，第二年进入相关工作室完成学校规定的学分课程，学生在上下学期分别选修八门专业工作室的课程，相关工作室设置包括艺术设计相关专业方向的平面设计，数字媒体设计，装饰艺术品设计（玻璃、金工、织造、塑形、综合材料等），展示设计，广告及视觉信息设计，包装设计，书籍设计，插图设计，网印制像，商业摄影和陶瓷艺术。同时计算机教学作为选修课程贯穿上下学年的不同阶段（相关软件的熟练掌握是优秀作品呈现的有力保障），学生从各个课程阶段中充分了解不同专业方向所传达的专业信息和教学理念，使他们的知识储备不只局限于单一的学科内容，同时这种教学方式很好地调动了学生自主学习的能力，通过对不同专业的深入了解，逐渐发掘自己的专业特长和兴趣点。在学习和创作中构建了广泛的知识结构，开拓了思维想象力，为三年级进入专业工作室的学习奠定了宽厚的专业理论基础。

（二）注重实践应用的综合实验室建设“教师是学科建设的主体，科学研究是学科建设的前提，学科建设是教师从事科学研究的基础。”将课堂教学与实践教学有机结合是提升视觉传达设计实践应用的有效途径。以笔者所在高校的视觉传达专业为例，学生在三年级进入专业工作室学习的同时，将有机会根据专业发展、自身条件的需要进入相关工作室的综合实验室，进行项目实践的实习。教学综合实验室是密切配合各专业工作室而建立的教学外延空间，是常态化教学组织的一部分，是在各专业教学工作室的基础上根据课程建设需要成立的，教学综合实验室的建立不但可以储备紧缺的优秀教师资源，辅助日常的教学工作，还可以为校区师生提供研究、实习、创作、项目实践的平台，扩大对外交流与合作，促进教学、科研和生产的良性循环。综合实验室一方面要求教师通过科研去获得新的知识以传授给学生；另一方面要求学生参与科研和实践，以便培养学生创造性思维和实际动手的能力。学生通过综合实验室的学习锻炼，使理论在实践中得到进一步的认证与总结，学会了独立思考、建立多元的创作设计思路，更培养了学生解决复杂问题的综合能力和团队协作精神。

（三）毕业设计的思路创新毕业设计是视觉传达设计教学实践的重要环节，是学生对自己大学阶段所学进行的总结性汇报，是对学生能否合格完成学业的一个终极考核目标。在毕业生即将面对工作、面对社会的时刻，如何通过毕业设计的锻炼，有效地培养和提高学生的创造性思维能力、审美能力、检验和锻炼学生分析问题、解决问题的综合能力，就成为一项十分重要的教学工作。当然，这项工作并不是浅尝辄止的，需要根据时代的变化，不断做出调整和更新。1选题方向的思考毕业设计的选题已不再局限于传统平面设计某一单一范畴的思考，强调选题的综合性和传达方式的多样性，鼓励不同学科专业相互交叉，相互渗透，有利于学生综合应用所学知识，达到综合能力的培养。引导学生们发掘身边的社会公共需求，提出富有创意、有针对性的解决方案，并通过毕业设计勇于付诸实践是我们一贯的教学追求。注重对人的关注，针对人的价值观、消费观的变化设计选题，始终把人的需求放在首位。2媒介表达的思考伴随着数字技术的发展和人们审美品位的不断提高，设计的形式越来越趋向于多元化，在传统平面设计的基础上，引入信息设计、交互设计、虚拟现实、动态媒体设计、用户体验、概念表达等。人们不再满足于信息面前只是被动的接受者，而要成为主动的参与者甚至主导者。从被动阅读到互动对话，从纸媒到屏幕，从翻阅到点击，从静态到动态，从精读到浏览，从唯一视觉到多媒体多感官统和等……这些综合媒介的表达正不断地丰富和影响着毕业设计的媒介表达方式，向更多元、多维度、多媒介转化，为作品的展现提供多角度的呈现。3跨界整合的思考随着专业的不断的细分，专业范围的不断扩大，学科间的“跨界”越发明显。跨学科的教育方式体现了毕业设计课程体系与教学方法的综合性整合，是一个推进教学思维、教学理论、教学实践的创新过程。从学生的角度“跨学科”、“跨专业”的尝试，不仅能刺激学生创作的积极性，还能增强了个人与团队合作意识，对设计中创新思维、整体把控、分工合作等都提出了更深层次的考虑和要求，这种综合能力的培养，在笔者近几年毕业设计的教学中得到了充分的验证。我们看到了独特思考的魅力，看到了跨界整合之变在新一代设计师的新走向，跨界与整合的研究将是一个永恒的命题。

四、结语

今天，视觉传达设计所具有的商业和文化功能已大大超出了它的生产和实用功能，主动迎接数字媒体时代的到来，深化教学改革，全面创新视觉传达设计的课程体系建设，以其独具的综合性、开放性、互动性与多学科展开多元化的交叉，在这种交叉与融合中必然会产生新的灵感与激情。数字信息化时代彻底改变了人们的生活，它不会为任何人停下脚步，但会为我们的生活和未来提供更多更富于创意的选择。

参考文献

[1]李砚祖《.视觉传达设计的历史与美学》[M].北京.中国人民大学出版社，2000.

第3篇：视觉传达毕业论文范文

[关键词]“工作室”教学模式、视觉传达专业、课程改革

近几年来，我国经济迅猛发展，社会对视觉传达设计人才的需求不断增长，为视觉传达设计专业的毕业生提供了广阔的市场。然而随着扩招的不断增加，就业的压力越来越凸显出来，“批量”培养出来的视觉传达专业的毕业生大多存在着有理论基础但缺乏实践经验，与市场需求存在一定差距，很难与社会接轨的现状。究其原因大多在于院校太注重书本的技术性传授，培养出的大学生理论知识非常丰富，实际操作水平却没怎么得到训练。社会形势迫使高校视觉传达设计教学应该为适应社会发展和学生的求知而服务，在这样一种大背景下，视觉传达专业提出设立工作室制的建议，正是为了弥补以上不足。

一、“工作室”教学模式的概念

“工作室”教学模式是对传统的课程设置及教学模式的改革探索，它是一种以“工作室”为载体，以课程知识为基础，以专业技术的应用为核心，以实训为手段，以就业为导向，以专业教师为主导，由教师带领学生在承接和完成生产技术项目的过程中完成综合专业技术的训练，将生产与教学紧密结合，将课程、教室与生产实践融为一体，强调产、学、研的有机结合，将传统的学校封闭式教学变为面向生产实际的开放式教学模式。

此模式为教师和学生提供的是一个开放与发展的教育教学环境，以培养适应现实生活的人才教学管理理念为目标，教学方法灵活，课程安排合理，有效解决学生的实践问题与社会适应能力。作为专业特色发展，它的出现己被国内外院校所采用，从国外先进的工作室教学经验和国内部分院校的成功经验来看，构建和完善工作室制教学模式是为视觉传达设计专业学生提供学习实践的最佳平台和有益的补充，因此，关于高校视觉传达设计专业设立工作室制的探究，具有一定的现实意义。

二、“工作室”教学模式实施的问题

然而，由于目前艺术设计教育仍处于课程改革的起步阶段，在“工作室”模式教学的实践领域还没有太多的经验可以借鉴，并且由于新理念存在着与传统教学理念强大惯性带来的冲突等因素，因此在此教学模式的开展过程中，不可避免的会出现一些问题。

1、传统的设计教育模式，缺乏相互的有机联系，在实践教学上，仍拘泥于传统的课堂上的虚拟课题，学生的专业设计能力的培养往往被忽视；在实训室的建设上，项目设置单一，与课程之间不相连接，以致实训基地建设目标模糊，很多资源闲置浪费；在师资队伍建设上，常常局限于以校内教师为主导，受到各种条件因素的制约，教师也缺乏丰富的社会实践经验等等现状致使艺术设计类专业建设与行业发展严重脱轨，学生大多属于被动的接受者，实践动手能力弱，很难适应艺术设计企业对高技能人才的需求。

2、视觉传达教育的传统培养模式在施教者心中已经根深蒂固，部分教师在课改与项目化教学思想认同程度不一，必然会导致研究进度受到影响。这需要进一步加强学习，定期对课题组教师组织培训，通过经常性的学习、交流、研讨活动，逐步在实践的过程中转变观念，增强课题研究工作的主动性。

3、工作室的项目包括横向的和纵向的，即学校的科研项目和社会的业务项目，这是保证工作室基本运行资金的主要方面，导师必须要有争取到项目的能力，并且在项目的选择上也需要考虑到工作室的教学和实际功能，做到以项目的设计研究带动教学，从实践中检验学生的基础理论知识，提高专业综合能力。

三、“工作室”教学模式的实施意义

据不完全统计，中国现在有开设设计类专业的高校720多所，其中大多都包含视觉传达设计专业。而许多视觉传达专业的毕业生虽然有一定理论基础但缺乏实践经验，与市场需求存在一定差距，很难与社会接轨。社会形势迫使高校视觉传达设计教学应该为适应社会发展和学生的求知而服务，在这样一种大背景下，视觉传达专业提出设立工作室制的建议，可以弥补以上不足。工作室制教学模式为教师和学生提供的是一个开放与发展的教育教学环境，以培养适应现实生活的人才教学管理理念为目标，教学方法灵活，课程安排合理，有效解决学生的实践问题与社会适应能力。从国外先进的工作室教学经验和国内部分院校的成功经验来看，构建和完善工作室制教学模式是为视觉传达设计专业学生提供学习实践的最佳平台，关于高校视觉传达设计专业设立工作室制的探究，具有一定的现实意义。

第4篇：视觉传达毕业论文范文

王受之曾经说过：“所谓设计，指的是把一种计划、规划、设计、解决问题的办法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面：1）计划、构思的形成。2）视觉传达方式，即把计划、构思、设想、解决问题的方式利用视觉的方式传达出来。3）通过传达之后的具体应用。”学生首先应该根据所学专业知识理解毕业设计，毕业设计就是将实施课题任务之前的规划、计划和设想的具体过程实现出来，并以视觉符号的形式呈现给观众。在这个过程中，考验的是学生的创新能力、观察能力、分析能力、审美能力、设计制作能力及组织能力和沟通能力等。在专业知识层面表现为多样性的设计手段、多样性的表现形式、多样性的材料载体。教师则应当先了解每个学生的个性特点和专业水平，再根据学生各自的专业特长提出一些合理化的建议。

1 关于学生毕业设计选题的几点建议

毕业设计的选题，是整个设计项目开始的第一步，也是最关键的一步。一个优秀的选题，应该是有创意的，新颖的，是最能发挥自己的专业能力的。每个人都有不同的生活经历和阅历，所以在毕业设计主题的思考和选择上都有自己的视角和切入点。在选题时要量力而行，要根据自我的能力，找一个适合的主题、一个得心应手的项目。学生在选题这一环节最常见问题就是思维拓展不开，缺乏创意，因为急于定题，容易人云亦云，缺少自己的想法。针对这个问题，作者提出以下几点建议：

（1）寻找感兴趣的主题。据作者观察分析，大约有一半的学生都是抱着完成任务的心态去做毕业设计，并且把毕业设计看作一项艰巨而痛苦的任务。根据这个现状，教师应该引导学生寻找自己感兴趣的主题进行表达。只有把兴趣提起来了，带着一种愉悦的心情去完成这一项设计，才有可能做得好。

（2）参与专业的咨询会。学生可以参加一些比较专业的咨询会，通过与企业专业人士的沟通和交流，弄清市场需求，选择相关主题。

（3）针对考研选题。有部分学生毕业后要考研，这部分学生即可考虑针对今后所学专业进行选题。而这类选题需要更为理性和系统性，需具有一定的学术研究价值，为后续考研深造奠定基础，同时毕业设计作品的水平也能够相应提高。

（4）毕业设计与实习、就业相结合。当下各高校将实习与毕业设计教学并轨同步实施，学生可以将其在实习企业所承担的工作任务作为毕业设计的选题。例如，视觉传达专业的实习学生在广告公司工作，平时接触了很多实际工作项目，在工作中可以选择招贴、包装、企业形象设计等作为毕业设计的课题。这样既完成了工作任务，又做完了毕业设计，自己的毕业设计成果还能得到客户的认同，广告公司也可能会因为学生的工作业绩优秀而吸纳其为该公司的员工。

（5）毕业设计与自主创业相结合。准备创办自己的公司或想合股办公司的毕业生，在毕业设计选题上，可以考虑有意识地为自己即将生产开发的产品进行设计或宣传。毕业设计既是自己原创、又是具有自主知识产权的产品，可以为日后事业的发展打下良好的基础。这样的方式，既提高了产品的知名度，又完成了优秀的毕业设计，可谓“一举两得”。

（6）毕业设计与时政相结合。艺术是为社会服务的。学生的毕业设计也可以从一些社会热点问题入手，从中寻找素材和主题。抓住时政要事，表现人们最关心的问题，容易使观众产生共鸣的心理。

（7）毕业设计与流行文化相结合。流行文化是指按一定节奏、以一定周期，在一定地区或全球范围内，在不同层次、阶层和阶级的人口中广泛传播起来的文化。流行文化的载体可以有很多种形式，网络是最常见的传播载体。网络通讯的使用重新界定了通信、聊天、阅读等行为的意义，并且也改变了生活的节奏。大学生接触网络较多，并且对流行文化兴趣浓厚。因此，毕业设计的选题可以针对流行文化元素展开研究，把这些大众感兴趣的社会文化通过自己独特的理解，选择适当的媒介传达出来，达到娱乐大众的目的，往往收效甚高。

2 毕业设计过程中的市场调查及资料收集的指导

市场需求是每一个设计者都需要考虑的关键问题，服务市场才是设计的真正目的。毕业设计同样也要考虑市场需求，设计者只有充分了解市场，分析消费对象，找准设计语言，迎合消费需求，帮助消费者寻求心理感受的最佳点，设计才有存在的价值。市场需要什么，我们就设计什么。市场调查这一环节是将课堂理论知识转化为实践能力的一个过程，在调研和资料整理过程中需要大量的理论知识作支撑。在市场调查开始阶段，建议学生大量查阅相关资料。当下信息时代，网络资源取之不尽、包罗万象，没有找不到的信息，只有想不到的途径和方法，书店、书摊，甚至废品回收站都能找到所需的素材。学生接触的事物越多，看到的资料越多，其思维能力就越强。丰富的知识、阅历和多渠道的信息流量，会使毕业设计的作品新奇而独特。市场调查的第二阶段，学生应该主动与相关企业进行交流，向企业的设计师多请教，做好详细的记录，并进行必要的量化分析。最后，把收集到的文字资料、数据进行比对和研究，形成市场调查报告，为设计工作的展开打好基础。

3 毕业设计方案在具体实施过程中的一些建议

毕业设计应该有计划、有步骤地进行。在毕业设计过程中，每个人都有自己独特的方式和方法，但大体可以分成三个阶段来开展工作：

首先，根据毕业设计主题进行准备，在最初的原始资料基础上，分析理解，拓宽思路，提出多种设想并记录下来进行分析比较，以发散性、模糊性思维进行思考。

然后，充分对比分析现有的想法、创意点，择优录用其中一个方案并进行提炼升华，孕育出理想的、适合的、明确具体的形象概念，直指设计目标，确立设计形式、内容、表现手法等，预想可能出现的问题加以分析解决，形成完整的构思、构图及预想效果图。当有了完整的构思和明确的主题之后，毕业设计的实施制作就可以顺利开展了。绘制草图后，再绘制精心制作的效果图，根据不同专业运用相关专业设计软件，按照输出打印的要求进行制作设计。这一阶段涉及到收集设计素材、塑造主题形象、搭配版面色彩、突出作品功能与选择材料制作工艺等，都要进行全方位的思考。

最后，完善前期的设计内容，在反复修改、认知的过程中，逐步深化毕业设计，完善主题，获得最佳效果。

4 毕业设计作品的布展工作指导

有很多学生对毕业设计作品的展示环节没有足够的重视，认为作品做完就已大功告成。其实不然，毕业设计展示是学生展现自我设计能力的机会，对学生的规划能力也是一次挑战。毕业设计作品展示让停留在书本的知识灵活起来，让思维发散开来，让学生体验成功的喜悦，让观众有交流学习的机会，让企业有一个选拔设计人才的场所，是通过设计信息，向社会、家长、学校作一次总结性的学习汇报。因此，每个学生都应该对布展工作相当重视。

第5篇：视觉传达毕业论文范文

学校代码：11276

学校名称：南京工程学院

学校性质：省属高校

办学类型：公办普通高校

学校层次：本科

学校地址：南京市江宁科学园弘景大道1号

二、学校简介

南京工程学院是一所江苏省所属的公办全日制普通本科高校，具有本科学生的教育培养资格及相应的学位授予权。坐落在虎踞龙盘、钟灵毓秀的六朝古都南京。经过百年的办学历程，学校已成为一所以工学为主的高等工程应用型本科院校，学科专业涵盖工学、经济学、管理学、文学、理学、法学等。学校是全国应用型本科院校专门委员会主任委员单位，全国服务特需硕士专业学位研究生培养单位联盟副理事长单位和中国产学研促进会常务理事单位，也是国家首批“卓越工程师教育培养计划”实施高校、国家“CDIO工程教育模式改革研究与实践”试点高校之一和江苏省协同创新中心培育建设单位。

学校现有教职工1800余人，其中教师1300余人，教授、副教授600余人，全日制在校生2.5万余人。现有18个教育教学单位以及继续教育学院和公有民办二级学院——康尼学院。本科专业63个，专业及专业方向77个。学校拥有3个特色专业建设点，1个教育部专业综合改革试点项目，1个省级品牌专业，9个省级特色专业(建设点)，16个省级重点专业(建设点)，7个省级重点(建设)学科，4个省级优秀学科梯队，1个省级高等学校优秀科技创新团队，1个省级高等学校优秀教学团队;建成精品课程1门，江苏省精品(优秀)课程(群)11门;优秀教学成果奖一、二等奖5项，省教学成果奖特等奖1项、一、二等奖22项。

学校现有大学生实践教学基地建设点1个，省级重点(建设)实验室3个，省级高校实验教学示范与实践教育中心12个，与国内外知名企业共建工程中心、实验中心、实验室45个。学校先后承担了国家重点科技攻关和中国制造2025示范工程项目，荣获国家重大科技攻关成果奖1项，省部级科技进步奖一等奖2项，二、三等奖多项，承担国家自然科学和社科基金项目101项。目前，学校已建成众创空间1个，技术转移示范机构1个，省级工程技术研究中心9个;拥有机电控制类人才培养模式创新实验区，省级机械专业人才培养模式创新基地。

学校秉承“学以致用”的办学理念，弘扬“知行统一、创业创新”的校园精神，形成了“校企合作、产学研相融、注重实践”的应用型本科人才培养的鲜明特色。已先后为国家培养和输送了十万余名工程技术人才和管理人才，一大批毕业生成为行业领域中的中坚和骨干，毕业生就业率以及就业质量一直在同类院校中名列前茅。2003年以来，学校年年被江苏省评为“普通高等学校毕业生就业工作先进集体”，并荣获“2015年度全国毕业生就业典型经验高校”。近年又先后获得“江苏省教学工作先进单位”、“江苏省科技工作先进单位”、“江苏省大学生创业教育示范学校”等荣誉称号。 目前，学校依托良好的办学条件和优越的人文、自然环境，积极为机械、电力、核工业及地方经济建设培养高素质的工程技术应用型人才。狠抓“突出一个重点，构建两大特色，实现四项提升”的工作重点，以应用型品牌专业和工程技术特色学科建设为抓手，努力深化内涵建设，不断彰显办学特色，全力开创特色鲜明的高水平应用型工程大学建设新局面!

三、学院简介

【历史沿革】艺术与设计学院前身是原国家核工业部所属的南京工业学校工艺美术系，创建于1995年，2000年并入南京工程学院，成立工艺美术系;2003年工艺美术系与机械系工业设计专业合并成立设计系;2006年更名为艺术与设计学院。

【专业设置】学院现有工业设计、产品设计、视觉传达设计、环境设计、工艺美术、动画等六个本科专业。学院现有全日制在校生1099人。

【师资队伍】学院现有教职工66人，其中教授6人，副教授24人，讲师27人，助教4人，具有博士6人、博士在读2人，博士、硕士学位教师比例为87.7%。

【科学研究】学院近五年完成立项课题116项，其中3项、省厅级38项，市厅级17项，校级58项。204篇，编写专著及教材27部，申请专利72项。教师作品参加省级以上展览210次，其中获奖6项、获奖39项，省级获奖75项、市级获奖16项。指导学生参赛获奖110项，其中17项，省级37项，市级13项、校级40项。

【优势特色】学院现拥有设计楼建筑面积1.8万平方米、其中美术馆1.8万平方米，实训中心面积1.2万平方米，包括家具工作室、模型工作室、视觉与信息设计工作室、产品与交互设计工作室、陶艺工作室、动画工作室、环境与景观设计工作室、摄影工作室、首饰工作室、玉雕工作室、天印工作室、工具与技术陈列馆等。学院还拥有1200平方米的大学生创客空间和1000平方米的影视动画活动中心，形成了较为完整的教学科研构架。学院积极开展国内外合作与交流，先后与韩国、英国等国家的大学建立合作关系。 学校优越的软、硬件办学条件为艺术与设计学院的发展奠定了坚实的基础;六朝古都，浓郁的文化气息为学院发展特色化的现代设计教育提供了丰富的文化要素;长三角文化、科技、经济圈为艺术与设计学院发展开创了无限的发展空间。

【人才培养】学院秉承学校"学以致用"的办学理念和建设特色鲜明的高水平应用型工程大学奋斗目标。依托南京工程学院工科背景为优势，以中国传统文化为元素，嵌入现代设计教学，注重艺术与科学技术及传统文化的结合;加强与行业、企业深度合作，走产学研相融的应用型办学道路。 学院的教学体系，以现代设计知识为主体，以工程技术知识和传统文化知识为两翼的知识体系，重视学科交叉与融合，构建"大设计"教学理念。教学模式上，以设计工作室为平台，加强与企业的多元合作，进行项目化教学，团队式的指导，协作式的学习方式，形成"学、做、创"为一体的应用型特色的教学模式，培养具有特色鲜明的应用型创新能力的设计人才。

四、专业介绍

【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握工业设计工程技术与艺术理论知识，能够运用科学的设计程序与设计表达方法，实现中国传统文化与现代设计的交融以及文化艺术与科学技术的完美渗透;具有对各类产品形态、材料、工艺、结构等进行综合设计的实践能力和创新能力，具有良好职业道德和综合素质。能胜任工业设计领域内结构开发与系统设计、设计战略规划、设计管理、设计教学与研究等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】素描、色彩、构成、工程制图、人机工程学、高等教学B、中外设计史、设计综合表达、工程材料、成型模具设计基础、产品材料与工艺、设计程序与方法、产品系统设计、产品结构设计、计算机平面辅助设计、计算机三维辅助设计、模型制作与工艺等。

【主要专业实践】包括专业考察、写生实习、品牌考察、材料考察、生产考察、工业设计课程设计、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所从事工业设计方面的创新设计、设计管理或设计教学研究工作。

2、专业名称：产品设计，本科，学制4年。

【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握产品设计的基本理论与方法，掌握产品设计表达、产品开发与设计、产品模型制作与工艺等专业知识，具有较强的创新能力、实践能力;能够实现传统文化与现代设计的渗透与交融，具有良好职业道德和综合素质。能胜任在生产制造的企业、设计公司及相关单位从事日用小家电产品的外观设计及结构改良设计、设计管理、设计教学与研究等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】素描、色彩、构成、工程制图、设计美学、中外美术史、产品设计表达、产品材料与工艺、模型制作与工艺、产品设计思维与方法、产品开发与设计、产品概念与实验、设计基础一、设计基础二、产品专题设计一、产品专题设计二、产品专题设计三、计算机平面辅助设计、计算机三维辅助设计、版面设计、展示设计等。

【主要专业实践】包括专业考察、写生实习、传统元素应用实践、时尚元素应用实践、专业实践、专业课程设计、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在生产制造的企业、设计公司及相关单位从事日用小家电产品的外观设计及结构改良设计、设计管理、设计教学、研究等工作。

3、专业名称：视觉传达设计，本科，学制4年。

【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握视觉传达设计的基础理论及设计方法，掌握标志设计、广告设计、包装设计、书籍装帧以及企业形象设计等专业知识，注重传统文化与现代设计的渗透与交融;具有良好的审美取向和较强的设计表达能力、实践能力和创新能力，具有良好职业道德和综合素质。能够在设计公司、企事业单位、科研院所等部门从事创新设计、设计管理或设计研究等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】素描、色彩、民间美术、工艺美术史、美学概论、平面构成、字体设计、商业插画、标志设计、包装设计、广告设计、书籍装帧、企业形象设计等。

【主要专业实践】包括写生实习、装饰雕塑、广告摄影、专业考察、视觉传达设计课程设计、各专业课程的市场调查及方案设计、制作实习、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所等部门从事艺术设计方面的创新设计、设计管理或设计教学研究等工作。

4、专业名称：环境设计，本科，学制4年。

【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握环境设计专业历史、理论、方法和工程技术等知识，能够运用科学的设计程序与设计方法，实现科学技术与文化艺术的渗透和交融;具有创造性的设计思维与扎实的工程设计能力，具有从事室内设计和景观设计的实践能力和创新能力，具有良好职业道德和专业素养。能胜任环境设计领域方案设计、施工图设计、现场服务、建筑调研、设计管理、设计教学等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】素描、色彩、建筑制图与CAD、中外建筑史、建筑室内设计初步、设计表达、装饰基础、室内设计、景观设计、家具设计、景观植物学、外环境设施设计、建筑构造等。

【主要专业实践】包括材料与工艺实习、室内方向课程设计、景观方向课程设计、建筑测绘与调研、专业考察、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在室内装饰公司、景观园林公司、房地产开发公司、城市建设规划管理部门、教育系统、科研院所等部门从事设计、设计管理或设计教学研究等工作。

5、专业名称：工艺美术，本科，学制4年。

【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握专业通识知识、工艺美术原理与方法及技能，具备整合传统工艺与现代设计的能力;能围绕陶瓷、珠宝首饰、玉石雕刻等工艺门类的材料、形态及加工制作特点进行创新设计，并具有良好的职业道德和综合素养，较强的应用能力，能胜任陶瓷、玉雕、首饰、红木工艺等工艺美术领域的设计、制作、生产及管理等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】素描、色彩、图案、形态解析、书法、白描、玉石珠宝设计、金银饰品设计、陶瓷工艺设计、红木工艺形态设计、印染工艺、粘土材料与工艺、民间美术、工艺美术史、美学概论、计算机辅助设计等。

【主要专业实践】包括市场考察、玉石珠宝、金银首饰、陶艺、红木工艺的材料与工艺考察、设计实践、制作实习、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在珠宝首饰、玉石、陶瓷艺术等设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所等部门从事设计创作、教学、研究、生产管理等工作。

6、专业名称：动画，本科，学制4年。

【培养目标】本专业旨在培养适应现代动漫艺术设计需要，德智体全面发展，掌握动画设计的基础知识和技能，掌握动画创作的理论与方法、动画创作专业知识和动画设计软件的实际操作技能;具备传统文化与现代动画设计的表达应用能力和创新意识，具有良好职业道德和专业素养。能胜任以二维动画设计为主，动漫衍生产品设计和新媒体设计、制作、管理等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】动漫造型设计、动漫场景设计、动漫剧作与分镜、动画运动规律、多媒体与网页设计、影视后期、影视编导、FLASH动画设计 、三维动画设计、玩具造型、漫画创作、商业插画等。

【主要专业实践】包括计算机基础技能训练、写生实习、专业考察、二维短片创作I、二维短片创作II、科技竞赛实践环节、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在动画公司、影视传媒、网络多媒体等设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所等部门从事设计创作、教学、研究、生产管理等工作。

五、招生计划

学校2017年面向江苏、安徽、湖南、河北、辽宁、江西、山西、福建等省计划招收工艺美术、视觉传达设计、产品设计、环境设计、动画等5个专业学生240名(分省分专业招生计划以各省公布的招生计划为准)，学制四年(本科)，按艺术类招生。艺术类专业学费6800元/年·生，学生四年在校学习期间需自备部分学习工具及材料。

六、录取办法

1、坚持公平、公正、公开、择优的原则，按照以文化考试成绩为主，德、智、体全面衡量的要求进行择优录取。

2、非外语专业外语教学为英语。

3、拟报考我校艺术类专业的考生须根据所在省的相关规定参加该省美术类专业统考和文化统考，学校不单独组织考试。

4、艺术类专业考生，文化统考成绩和专业统考成绩均达到省控制线，按照文化统考成绩和专业统考成绩总和从高分到低分择优录取;艺术类专业按照专业志愿级差2分的方式进行专业录取。

5、在同一专业录取中，按照文化统考成绩和专业统考成绩总和从高到低排序，对总和相同的考生按照文化统考成绩从高到低排序;若文化统考成绩相同则按照语文、数学、英语三门课程总成绩从高到低排序，如仍相同，则按照语文、数学两门课程总成绩从高到低排序，优先录取高分考生。

6、新生入学后，学校将在3个月内根据招生政策和录取标准进行专业复试和体检复检。经复查不合格者，学校将视不同情况予以处理，直至取消入学资格。凡发现弄虚作假者，一律取消其入学资格。

七、招生咨询

联系电话：025-86118008 86118009

传真：025-86118600

联系地址：南京市江宁科学园弘景大道1号

邮编：211167

电子信箱：zsb@njit.edu.cn

第6篇：视觉传达毕业论文范文

学校现有工学、教育学、理学、管理学、经济学、文学、艺术学7个学科门类，省部级重点学科4个;拥有服务国家特殊需求博士人才培养项目1个，一级学科硕士点7个、涵盖35个二级学科硕士点;设有本科专业43个，其中高等院校特色专业建设点4个、天津市品牌专业11个、天津市战略新兴产业专业4个。建有实验教学示范中心1个、教学实训中心11个、实训实验室160个、创新实践基地5个;拥有教学科研仪器设备资产3.5亿余元，生均设备值居全国高校前列。拥有省部级重点实验室3个、省部级重点技术工程中心3个、省部级人文社会科学重点研究基地1个，设有38个学术研究机构。

学校坚持“动手动脑、全面发展”的办学理念，在全国首创“实行‘双证书’制，培养‘一体化’职教师资”的人才培养新模式，以及“本科+技师”高等技术应用人才培养新模式，并两次荣获教学成果一等奖;创立了“双导师、双基地、双证书”研究生培养新模式，培养出我国首批“双师型”硕士研究生和“双证书”留学生硕士，成为我国职教师资培养国际化示范校;学校创新职教师资培养制度，为内蒙古、甘肃、海南、广西、西藏、新疆、贵州、温州市、温岭市、毕节市等省区、市培养免费中职师范生。与美国、德国、比利时、波兰、韩国等国家的近10所高校开展了2+2、3+1层次的长短期学生交流项目。近五年，学生在全国大学生电子设计竞赛、数学建模竞赛、工程训练综合能力竞赛、“挑战杯”科技创新创业计划、机械创新大赛等学科竞赛和体育竞赛中，荣获奖项34项、天津市级奖项1040项。

学校建校30多年来，为社会输送了4万多名理论实践“一体化”教育教学工作的优秀毕业生和高级应用型人才。近10年来，40%以上的毕业生在全国31个省、自治区、直辖市的4000多所职业学校从事职业教育教学工作，毕业生质量得到社会的广泛认可和好评。学校先后获得“全国毕业生就业典型经验高校”50强及“天津市创新创业与就业工作示范校”10强的殊荣。

一、招生专业

动画

天津市品牌专业

培养具有较高文化素养和审美水平，掌握二维动画、三维动画及影视后期基础知识和基本理论，具备二维动画绘制、原画设计、漫画和插画创作、三维动画创作、影视特效和后期合成制作技能的，能够从事动画、影视、广告、会展、视觉传达、公共艺术、多媒体等工作的“一体化”职教师资或应用型高级专门人才。开设的核心课程有：动画概论、动画运动规律、动画表演、原画设计、三维动画软件基础、视听语言、声音设计基础、角色动画、三维动画创作、动画创作、影视后期综合创作等。毕业生可选择到中、高等职业院校、动画培训机构从事动画专业的教学和管理工作，或到电视台、电影制片厂、游戏制作公司、动画生产公司从事设计、开发与制作等工作。

授予学位：艺术学学士。

视觉传达设计

培养掌握视觉传达设计的基本知识、基本理论、基本方法，掌握艺术教育的基本理论和方法，具备计算机辅助艺术设计的基本技能和包装设计、广告设计、企业形象设计、书籍设计、网页设计、界面设计的能力，能够从事视觉传达策划、方案设计、项目实施和设计教育等相关工作的“一体化”职教师资或应用型高级专门人才。开设的核心课程有：艺术概论、中外美术史、世界现代设计史、素描、色彩、平面构成、色彩构成、材料构成、计算机辅助设计、VI设计、书籍设计、包装设计、广告策划与设计、招贴设计、网络广告设计、动态广告设计等。毕业生可选择到中、高等职业院校、培训机构从事艺术设计专业的教学及管理工作，或进入企事业单位从事企业品牌策划、企业产品印刷与包装设计、媒体编辑、广告策划与设计等工作。

授予学位：艺术学学士。

产品设计

培养具备扎实的产品设计理论、产品设计表达及产品设计项目实施的技术和专业知识，能够从事产品设计专业教学、产品外观设计、新产品研发等相关工作的“一体化”职教师资或应用型高级专门人才。开设的核心课程有：工业设计概论、中外美术史、世界现代设计史、速写、素描、色彩、透视学、平面构成、色彩构成、材料构成、摄影基础、产品设计效果图等专业基础课程。计算机辅助设计、产品设计心理学、艺术设计思维、产品造型设计、模型制作、工程制图、产品材料与工艺、人机工程学、市场调研、产品开发设计、产品专题设计等。毕业生可选择到中、高等职业院校、培训机构从事艺术设计专业的教学和管理工作，或进入企事业单位产品研发部门、设计类公司从事产品研发、设计等工作。

授予学位：艺术学学士。

艺术与科技(会展设计方向)

培养具有国际视野，德智体美全面发展，基础扎实，艺工结合，具备坚实的会展艺术设计专业能力，具有较强的会展设计技能和必要的会展专业材料与工艺理论知识，具有基本的艺术设计教育和教学能力，能够从事会展设计、会展配套设计制作、会展策划和会展设计教育等工作的“一体化”职教师资或应用型高级专门人才。开设的核心课程有：中外美术史、世界现代设计史、速写、素描、色彩、透视学、平面构成、色彩构成、材料构成、摄影基础、会展概论广告与传播学、计算机辅助设计、效果图表现技法、模型制作表达、空间设计基础、特装展位设计、专卖店展示设计、导视系统设计、文化空间展陈设计、概念展示空间设计等。毕业生可选择到中、高等职业院校、培训机构从事会展设计专业的教学和管理工作，也可选择进入事业单位的策划、宣传、与展示部门从事相应的对外宣传工作，还能进入企业或专门的设计公司从事专业的展览、展示和宣传的策划与设计工作。

授予学位：艺术学学士。

二、招生计划

专业名称

科类

层次

学制

学费

计划

招生省份

动画

文理兼收

本科

四年

15000

60

天津、河北、山西 黑龙江、江苏、安徽、河南

视觉传达设计

文理兼收

本科

四年

12000

20

产品设计

文理兼收

本科

四年

12000

20

艺术与科技

文理兼收

本科

四年

12000

40

根据教育部有关文件要求，参照艺术类专业考试后合格考生分布情况编制分省招生计划，计划编制时间及要求按教育部有关文件办法执行。

三、报名条件及要求

1.报名条件

(1)符合本省普通高等学校2015年招生工作规定的报名条件;

(2)具有一定的绘画基础、创作和设计能力;

(3)身体健康，无色盲、色弱;

(4)取得本省美术类统考合格证。

2.报名须知

(1)报名所需材料：身份证、省统考合格证和所在省级招办规定的证件，河北省考生另行准备以上证件复印件、近期一寸同底片正面免冠照片三张。

(2)报名时间及办法

1)报名时间详见《天津职业技术师范大学2015年艺术类专业考试地点与时间安排表》，查询网址：zb.tute.edu.cn。

2)考生只可参加一次我校组织的专业考试。考生若参加两次及以上专业考试，以考试时间最早的一次作为专业考试成绩。

(3)部分省份规定本省考生不得在外省考点参加专业考试，请考生按本省级招办有关规定参加专业考试，以免因为违反本省规定导致成绩无效。

四、专业考试科目及要求

1.考试科目及分值：

考试科目

考试时间

分值

素描（默写）

150分钟

100分

速写（默写）

30分钟

100分

色彩（默写）

150分钟

100分

综合素质测试

10分钟

不计入总分

2.考生应在考试前一天到指定地点了解有关事项。

3.进入考场必须携带身份证、准考证和考生所在省级招生部门要求的证件。

4.考生自备画具，素描考试含10分钟试卷收发时间。

5.专业考试合格的考生将收到专业考试合格证。专业考试合格人数为招生计划数的4倍左右。4月5日后考生可以通过网站查询自己的成绩，查询网址：zb.tute.edu.cn。

五、录取原则

依据教育部颁布的本年度招生工作规定，按照公平、公正、公开的原则，根据各省(直辖市、自治区)招生办提供的报考我校的考生名单，在德、智、体全面考核合格的基础上择优录取。

1.我校只录取取得我校艺术类专业考试合格证和省统考合格证、体检合格、文化课成绩达到本省(直辖市、自治区)规定的艺术类本科控制分数线且英语成绩达到50分(含50分)(江苏省考生须达到40分，含40分)的考生。院校志愿录取以志愿优先为原则，即按考生填报的院校志愿顺序，先录取第一志愿报考我校的考生，只有当各省(直辖市、自治区)公布的同批次最低控制线上第一志愿报考我校的合格人数少于招生计划时，才录取第二志愿报考我校的考生，依次类推。

2.专业志愿录取以分数优先为原则。专业考试成绩适用于动画、视觉传达设计、产品设计、艺术与科技4个专业，专业考试成绩与文化课成绩(含数学成绩)按5：5的比例计算综合分，按综合分从高分到低分排队(不分文理科，不分专业)，依次按照考生填报的专业志愿顺序录取。如考生综合分未达到第一专业志愿录取分数，即看是否达到第二专业志愿录取分数。在考生所报专业志愿未被录取情况下，对服从专业调剂者，可调到未录满专业;对不服从调剂者，作退档处理。专业志愿不设分数级差。综合分计算方法如下：

非江苏省考生：综合分=专业考试成绩×2.5×50%+文化课成绩×50%

江苏省考生：综合分=专业考试成绩×2.5×50%+(文化课成绩×750/440)×50%

注：在计算综合分时，专业考试成绩将折合为满分750分(即非江苏省考生专业考试成绩×2.5，江苏省考生文化课成绩×750/440)，再进行计算，计算结果保留小数点后两位。

3.第一志愿报考我校的专业考试成绩全国前50名(含第50名)的考生，其英语成绩未达要求时，降低10分(江苏省考生降低8分)参加录取;全国第51至100名(含第100名)的考生，其英语成绩未达要求时，降低5分(江苏省考生降低4分)参加录取。

4.政策照顾等未尽事宜按考生所在省(直辖市、自治区)的规定执行。

5.我校的公共外语课程为英语，请非英语语种考生慎重报考。

六、复查

1.新生凭专业考试准考证、专业考试合格证和录取通知书办理入学报到手续，上述材料缺一不可，请考生妥善保存。

2.新生报到后，我校将对新生进行专业复试、德智体全面复查，如发现不符合报考条件和手续、舞弊及弄虚作假、专业复试不合格者，将取消其入学资格，退回原单位或原地区。

七、附则

本简章自公布之日起开始执行。凡以前天津职业技术师范大学有关艺术类招生工作的政策、规定与本简章不一致的，一律废止，均以本简章规定为准。本简章由天津职业技术师范大学招生办公室负责解释。

八、联系方式

第7篇：视觉传达毕业论文范文

文章分析中国和美国视觉传达教学模式的区别，探索和学习美国视觉传达设计教育模式的优势，从课堂教育、学术报告、各种大赛展览三个方面详细分析美国视觉传达设计的创新型教学模式。

关键词：

美国；创新型；教学模式；视觉传达设计

美国是世界经济与教育强国之一，一些美国艺术院校有着先进的专业设备和高层次的师资，吸引了来自世界各国热爱艺术设计的人才。美国的教育特色是学校为学生提供了一个启发性的学习环境，教师教学以学生需求为中心，把重点放在激发学生潜在的创造能力上，既培养能满足社会需求的设计师，又培养更高层次的视觉艺术者和思想者。与美国相比，我国高等艺术设计教学模式还有进步的空间。我国视觉传达设计在教学模式上强调课堂教育为主和教师的主导作用，在一定程度上忽视了开发学生灵活运用基础知识与主动思维进行艺术创作的能力。笔者分析美国视觉传达设计教育模式的优势，将良好的教学意识与方法引入专业教学，为培养创新型视觉传达设计人才添砖加瓦。

一、合理的教学环境为视觉传达设计创新能力的培养提供了良好氛围

合理的教学环境主要体现在两个方面。一是便于交流的合理公共空间。美国的艺术设计学院大楼大厅、走廊，处处有沙发、桌子供学生学习、讨论。公共空间的设计将教育、文化和自然结合在一起，在营造艺术氛围的同时，为师生的交流提供了便利的条件，让学生陶醉在愉悦的学习中。二是多种多样、分类清晰、功能齐全的教室和办公室。理论教室里都是弧形课桌，桌上都配有电源、网络；设计教室配有储存设计作品的柜子，教室侧面或背面有展区；绘画教室配有洗手台、纸巾，方便学生下课后整理画具；每位教师都有分割得很小的独立办公空间，方便学生随时交流。多功能的设计体现出美国教育服务教学、服务学生、服务教师的理念，身处其中的师生在每个细节中都能充分感受到这种服务和关爱。

二、美国视觉传达设计创新型教学模式探索

1.轻松的课堂和严格的作业要求美国的设计课堂教学氛围非常自由、宽松，课堂上师生的教学互动和学生学习的主动性较好，学生随时可以就不理解的问题向教师提问。教师在授课过程中常常布置很多学生课后要阅读的材料，随课程进度将讲义要点、作业和解答在校内的网络平台上。在考核方面，通常一门课程对学生的成绩评定包括作业、测验、展览、学术报告、期中和期末考试。在考核中，教师更注重学生平时的学习情况，学生必须认真对待每次作业，全力以赴以取得学分。整个课程倡导“先有研究，再有感受，才能做出最贴切设计”的设计过程。研究讨论课是重要的教学活动，它不注重教师的授课，而注重课上师生的互动，就某个话题发表的想法和进行的讨论，教师选择讨论的话题可来自视觉艺术的各个领域，研讨会是为培养学生创新型设计思维和观念而服务的。

2.学术报告的优势国内视觉传达设计课程在授课方式上和美国一致，首先教师提出课题，讲解知识，然后学生完成作业。两者的差别在于交作业的方式。中国学生提交的作业由教师打分，一般很容易通过。美国有专门的学术报告，要求学生把所有的视觉作品、动画、实体模型，甚至之前的草图都集合起来呈现给观众，然后从设计的最初构想讲起，介绍思路和演进，展示并解说成品，最后教师提问，再给一些意见和建议才算完成。学术报告短则二十分钟，长则接近一个小时。学术报告的优势有三点：一是不仅对专业学习很有意义，而且对学生的创新型思想是很好的锻炼；二是考试成绩更加公平，一位学生作业的水准，所有学生都能看见；三是评定的教师除了任课教师，还有系里其他教师，学生不仅获得了大量任课教师专业领域以外的知识和建议，还可以同其他教师建立一定的联系，上他们的课程时很容易形成知识的系统性和组织性。

3.各种大赛展览营造了创新型的学习氛围美国的设计教室墙壁上都有一个设计展区，每次完成作业后，学生都会把自己的作业贴在展区，教师和学生共同进行点评。教师点评多是鼓励，学生很快会认识到自己的优势和不足，学会借鉴别人的优点。学校平时有视觉设计互动论坛，每年邀请视觉传达设计行业的专家举办讲座。学期结束时有作品年度展，参赛作品均来自学生的课程作业，由教师评审团队集中评审，评出金、银、铜等奖项。大四有毕业设计展，通常毕业班学生邀请其家人和朋友出席，安排有开幕酒会，像是一个隆重的节日庆典。这些校园内各种大赛展览活动营造了创新型的学习氛围。

参考文献：

[1]计宇.美国的艺术院校与艺术教育.美术研究，2005（4）.

第8篇：视觉传达毕业论文范文

学校座落于重庆第二大城市——万州区。现有沙龙、百安两个校区，占地1980亩，校舍面积40余万平方米，图书馆藏书296万余册(种)，仪器设备总值近1.3亿元。现设有17个二级学院，55个本科专业，3个学术型硕士学位一级学科授权点，2个专业学位硕士授权点。教职工1089人，专任教师851人(正教授97人，副教授246人，博士109人，硕士590人)，全国优秀教师2人，重庆市学术技术带头人后备人选3人，重庆市名师、优秀教师、优秀教育工作者5人，重庆市优秀中青年骨干教师(含资助计划)24人。有博士、硕士研究生导师73人(含校外兼职)，外聘兼职教授和外教100余人。

学校紧扣“向应用技术大学转型发展的战略目标”，形成了以工学为主，管理学、文学、理学、艺术学、经济学等9大学科门类协调发展的学科体系。面向全国29个省(自治区)、直辖市招生，全日制在校19500余人(含研究生近100人)。连续五年毕业生一次就业率稳定在85%以上，年终就业率稳定在95%左右。

重庆三峡学院美术学院创建于1987年，现有教职工61人，教授5人(另外聘教授8人)，副教授12人，硕士49人,有校级教学名师、学科带头人、学术带头人及学术骨干15人。有美术学、环境设计、视觉传达设计、动画、服装与服饰设计五个本科专业，全日制本科在校生1600余人。2015年开始在教育硕士美术学科教育领域招收专业学位硕士研究生。美术学院以当代创新教育的新思想、新观念引领办学，逐步建立起良好的内、外部发展平台，教学管理更趋完善，教学水平快速提升，教学质量稳步提高。教师出版学术专著、教材28部，发表美术论文120余篇，入选、省级美展作品360余件，有180幅作品获得、省级奖。获重庆市政府优秀教学成果二、三等奖2项，“三峡民间美术”课程为重庆市级精品课程。学院注重学生综合素质、艺术创新和实践能力培养，成立了美术学院创新实践团队、时装表演模特儿队、服装与服饰创新实践工作坊、传统生活创新中国画工作坊等。近年来学生积极美术展览活动，有40余件作品获奖、有150余件作品获省级奖，发表美术作品论文130余篇，并荣获第四届全国大学生广告艺术设计大赛一等奖。学院加大校企合作、产教融合，培养适应社会需求的合格美术人才13000余名，毕业生就业范围广泛，就业率达到90%以上，广受用人单位好评。

美术学(本科·文理)

培养目标：培养具备美术学专业的基本理论、基本知识，掌握绘画创作和现代艺术设计的实践技能，能在美术创作、美术编辑、美术教育、艺术设计和管理、以及美术宣传和文化创意产业开发等领域的专门人才。

主干课程：美术概论、中国美术史、外国美术史、透视学、解剖学、构图学、素描、色彩、中国画、油画、雕塑材料学、版画、美术教学理论与方法、美术教育心理学、应用美术设计、计算机应用设计等课程。

环境设计(本科·文理)

培养目标：培养具有当代环境设计理念，现代设计思想，环境设计综合知识和实践能力的设计师，能在各大装饰公司、建筑行业、中职院校、设计单位等从事环境艺术设计、研究、教学和管理的专门人才。

主干课程：中外设计史、设计透视、素描、色彩、手绘表现、建筑装饰材料与概算、室内空间设计、城市景观设计、展示设计与模型制作、计算机辅助设计等课程。

视觉传达设计专业(本科·文理)

培养目标：培养具有国际设计文化视野，有创新设计思想与能力，适用于时代视觉传达发展需求，有传统平面(印刷)媒体和现代数字媒体设计技能，并在专业设计领域、企业、传播机构、中等院校、研究单位从事视觉传播方面设计、教学、研究和管理工作的专门人才。

主干课程：中外设计史、设计概论、素描、色彩、字体设计、图形创意、广告设计、包装设计、展示设计、数字媒体设计制作、企业形象策划、计算机辅助设计等课程。

动画(本科·文理)

培养目标：培养具有动画的基础理论知识及相应的影视知识，熟练掌握动画设计、动画制作，动画产品开发等实践技能,能在设计公司、游戏公司、传媒公司、艺术教育等单位从事动画、影视制作的高级专门人才。

主干课程：艺术设计史、设计素描、设计色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、绘画设计、动画场景设计、摄影、网页设计、卡通雕塑、二维动画制作、三维动画制作、后期合成技术、DV短片制作、动画造型设计、影视声音、三维动画技术、动画分镜创造等课程。

服装与服饰设计(本科·文理)

培养目标：培养具有国际流行文化视野与民族服饰文化底蕴、兼备创新设计与工艺技能、能在服装设计、教育、研究、媒体、生产和管理等企业单位从事设计、开发或管理工作的应用型高级人才。

主干课程：中外服装史、服装材料学、服装效果图、服装结构设计、工艺基础、服装CAD、流行成衣设计、职业装设计、创意装设计、配饰设计、形象设计等课程。

一、报考对象和条件

遵守中华人民共和国宪法和法律;身体健康，无色盲、色弱;年龄不限;高级中等教育学校毕业或具有同等学力者。

第9篇：视觉传达毕业论文范文

华北理工大学艺术学院始建于1958年，是华北最早开办艺术专业的院校之一。现有教职工48人，其中具有教授、副教授高级专业技术职称的教师19人，具有博士、硕士学位39人。学院多年来为社会培养出一大批优秀的艺术家、企业家和高级专门设计人才，毕业生方力均、梅墨生、王晓辉等已成为当代国内外艺术领域的杰出人物。学院现有绘画、环境设计、视觉传达设计、产品设计和动画5个系，6个本科专业。2005年设计艺术学获硕士学位授予权，7个硕士专业研究方向，2011年获设计学硕士一级学科，具有同等学力申请硕士学位授予权以及推荐优秀应届本科毕业生免试攻读硕士学位研究生资格。

艺术学院定位于建设国内一流，国际知名的艺术学院。广泛开展国内外艺术交流。建有美术馆及设施一流的专业工作室，设有“恒辉艺术之星”专业奖学金。办学主要指导思想：坚持因材施教，注重学生综合能力的培养，注重理论与实践相结合，为社会培养基础扎实、具有创新精神的高级应用型人才。学生的作品多次在教育部及各专业艺术展览中荣获金奖、银奖;被中国包装技术协会授予IGD优秀设计机构。学院近3年来的就业率在96%以上。

专业介绍

绘画专业

绘画专业创建于2002年，现设有油画、国画两个专业方向。现任专业教师13人，其中教授2人，副教授3人，学术梯队合理，有中国美术家协会会员、河北省美术家协会常务理事、理事多人。

培养目标：通过学习专业知识，培养能够在文化艺术领域、教育、设计、出版等单位从事绘画创作、教学、设计、出版管理等部门工作的高级应用型专业人才。

主要课程：素描、色彩、油画静物、油画风景、油画肖像、油画人体、油画创作、工笔花鸟、写意花鸟、工笔人物、写意人物、中国画山水、中国画创作等。本专业除开设绘画专业课程外，还开设计算机辅助设计、设计效果表现技法等设计选修课程，使学生毕业后既能从事绘画创作、教学、插图等工作，又能从事环艺、视觉传达等设计类工作。

学 制：四年

授予学位：艺术学学士

环境设计专业

环境设计专业是一个跨学科的综合性专业，它涉及美术、雕塑、建筑、园林艺术、人体工程学、装饰艺术、材料学、心理学等多个学科领域，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。本专业师资力量雄厚，拥有教授2人，博士1人。该专业具有硕士学位授予权。

培养目标：掌握环境艺术设计的基本理论知识，注重对学生空间想象能力及创新思维能力的塑造，同时强调理论联系实际，培养从事家居空间设计、公共空间设计、建筑外观装饰及改造设计、景观设计、家具设计、展示设计以及图纸绘制、施工组织管理等专业领域的高素质应用型专业人才。

主要课程：三大构成、世界现代建筑史、室内设计原理与程序、人体工程学、设计效果图、计算机辅助设计、装饰材料与构造、家具设计、家居空间设计、公共空间设计、建筑外观装饰设计、景观设计等。

学 制：四年

授予学位：艺术学学士

视觉传达设计专业

艺术学院视觉传达设计专业经过数十年的积累，专业师资力量雄厚，拥有教授、副教授3人，博士1人。教学体系完整，坚持因材施教，注重学生综合能力的培养，强化实践教学，以适应国际发展的潮流和趋势。该专业学生在国内专业设计大赛中屡次获奖，赢得赞誉，并被中国包装技术协会授予IGD优秀设计机构。该专业具有硕士学位授予权。

培养目标：主要培养具有视觉传达设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在视觉传达设计教育、企事业单位、传播研究机构、专业设计部门、生产和管理单位从事视觉传播方面的设计、策划、教学、研究和管理等方面工作的应用型设计人才。

主要课程：三大构成、装饰画、图形设计、标志设计、字体设计、设计思维与表达、企业形象设计、广告设计、广告策划与文案写作、书籍装祯、包装设计、版式设计、网页设计与制作、商业摄影、印刷技术与工艺等。

学 制：四年

授予学位：艺术学学士

产品设计专业

产品设计专业是我院最早开设的专业之一，师资力量雄厚，办学条件优越，拥有完善的教学设备和工艺实习场地，为学生创造了宽松良好的学习环境。该专业多位毕业生现已成为出色的产品设计师，、省级陶艺大师，该专业具有硕士学位授予权。

培养目标：主要研究人们日常生活中的物质形态和精神形态与产品的关系，重点培养学生的创造性思维和整体设计与创新能力。重视产品使用上的审美要求以及产品本身所具有的文化内涵，培养从事各类产品的设计、研发、生产制作工作的产品设计专门人才。

主要课程：绘画基础、三大构成、计算机辅助设计、产品设计原理与方法、产品结构与造型基础、形态设计、图形创意、日用陶瓷产品设计、现代陶艺创作、公共艺术品设计、生活用品设计、材料与工艺等等。

学 制：四年

授予学位：艺术学学士

动画专业

动画专业以当代文化与当代艺术作为思维起点，嫁接数字技术为媒介的当代艺术观念和现代设计思想。使学生立足数字影像教学中的造型训练为深度积累，以及商业、纪实、艺术等专业应用领域的训练为广度积累，兼顾艺术学院多艺术学科丰厚的底蕴培育。

培养目标：培养具有良好的人文与艺术修养，扎实的数字艺术理论基础，具有较强的艺术创新和创作实践能力，面向电视台、影视制作公司、动画公司、网络公司、广告公司、企事业设计策划部门等单位，培养复合型高级专门人才。

主要课程：动画概论、视听语言、剧本创作、分镜台本设计、角色造型设计、场景设计、影视摄像、三维动画、非线性编辑、建筑动画、视频合成等。