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钢琴教案精选(九篇)

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钢琴教案

第1篇:钢琴教案范文

【关键词】高校 钢琴 教学 内容 改革

广义的教学内容应包括课程的具体内容和所使用的教学方法。前者解决的是教什么,后者解决的是怎么教。这是高校钢琴教学内容改革的重点和难点。如何加大高校钢琴教学内容改革力度,使其尽快适应整体音乐教育的大发展和未来社会的需求,是本文要阐述的问题。

一、高校钢琴教学内容改革的方向

高校钢琴教学内容改革的方向是不断适应培养目标的变更,培养目标是整个教学过程的出发点和归宿,它总是以一定的教学内容为依托,在完成一项项具体任务的基础上实现的。高校钢琴教学内容也应该包括钢琴教学的认知、技能和情感三个领域。钢琴演奏技能在高校钢琴教学内容中早已被定位牢不可破的观念,成为科学化教学的重要组成部分。然而在当下科学化的钢琴教学过程中,教学双方的热情和继续学习的愿望却显得比较薄弱和低下。教学热情是一种稳定、深刻、强烈的情绪状态,在人的活动中具有选择行为路线、确定发展方向和催人奋进的功能。学习愿望则是对需要的清晰认识,它表现在追求需要的积极活动中。二者都是维持钢琴持续学习中不可缺少的情感状态和动力系统。就我国当下高校钢琴教学内容而言,大多只注重“易量化”的知识和技能的积累,而忽视了钢琴艺术对人情感的积极影响和创造性音乐活动不可或缺的情感因素,过分地强调了音乐在人的认知过程中的作用,往往会忽略了音乐的本质作用对人的情感所产生的影响。

高校钢琴教学在内容上出现的问题,是因为失去了情感因素的重大代价而造成的,也正是因为片面强调发展智力而无视情感因素的教学观念所致。这一问题不但影响钢琴艺术向深层次探求,而且也直接抑制了学生的个性发展。所以在进行高校钢琴教学内容改革时,要特别重视钢琴艺术的审美性质,以防止将课程内容完全知识化和技能化。另外,还要培养学生的形象思维和艺术创造力能力,以防止过分追求科学的逻辑思维和阻碍创造性的复制行为。钢琴教学内容的改革方向还应该注意突破纯艺术、纯技术的樊篱,将钢琴教学内容放到一定文化背景上去审视,将钢琴教学内容融入一定的中国传统特色的内容,使其在科学化、艺术化、人文化、民族化诸方面获得平衡的发展。

二、高校钢琴教学内容改革的方案

高校钢琴教学内容改革方案的制订既要符合课程本身的特殊性,也要照顾到学生个体发展的需要,还要兼顾社会需求、民族传统、时展的要求。其改革的具体方案应该体现在整合性、多样性、参与性和互动性四个方面。

如何看待高校钢琴教学内容的整合性呢?应该看其是否包含了钢琴艺术教育的“育人、技能、人文素养”三大功能。如何看待高校钢琴教学内容的多样性呢?笔者认为,应该看其是否体现了教学内容的特色,其中包括科学特色、地方特色性、民族特色和个性特色。为充分体现这些特色应该编写相应的课案、教案、教材和课件。同时,还应该有以不同教师自身教学经验总结成的个性化的教学内容。对于如何看待高校钢琴教学内容的参与性,应该看教学内容是否从学生的兴趣出发;是否调动了学生已有的生活经验、情感体验和创造性潜能;是否根据学生的个人条件与具有开放性启发意义的教学手段相结合;是否使学生的创造和表现才能得到了充分发挥,以及学生主动积极地参与率。对于如何看待高校钢琴教学内容的互动性,应该看教学内容在师生教学互动过程中共同创造的充满生命活力的教学氛围的生动程度。教学内容应该充分体现师生交往、共同发展的互动过程,应该营造一个鼓励学生主动参与的、积极评价的、轻松和谐的、生动活泼的教学环境。

笔者认为,高校钢琴课教学内容改革的具体方案有几个方面:一是钢琴演奏技巧与理论结合的改革方案。这一改革方案是将音乐理论的基本知识,对音乐形象的理解力、表现力与钢琴弹奏技巧有机地结合起来的改革方案。在教学中使钢琴真正成为音乐专业的基础课程,学生不但要学会钢琴弹奏的技能技巧,还要学会传授钢琴艺术的教学方法,以及掌握钢琴的正谱伴奏能力、即兴伴奏能力和自弹自唱的能力。能够结合多种形式的观摩音乐会、各类音乐演出的艺术实践活动提高钢琴课在全面素质培养中的作用。二是建立中国钢琴教材体系的改革方案。这一改革方案是积极收集整理散见于各种钢琴著作、学术刊物和钢琴曲集上的中国钢琴作品,以及中国钢琴曲的创作特色、历史知识和文化背景等,分性质、分程度、分类别地编成教材。在有条件的情况下还可以进行一些中国风格钢琴作品的创作或改编。与此同时,组织人力编写系统的中国钢琴练习曲教材,有针对性地解决中国音乐的独特音色、特性旋法、非三度叠置的和声、非定量性的音高装饰等所需要的特殊的钢琴技巧。三是规范钢琴集体课教学内容的改革方案。这一改革方案的内容主要是研讨和规定钢琴集体课教学的试奏、范奏、比较和回课的基本程序和基本内容,规范钢琴集体课教学的技术要求,制订钢琴集体课教学的最低教学目标和追求的理想教学目标。

第2篇:钢琴教案范文

关 键 词:研究性教学 钢琴小课 高师教学

传统的钢琴小课授课模式主要是以一对一这种教学形式,作为培养音乐师资的高等师范院校音乐专业,在钢琴小课授课的方式上,自然沿用了这一模式。首先,以钢琴专业为主项考进高师音乐专业的学生在钢琴演奏上已达到一定的程度,他们需要高校为其配备高水平的专业钢琴教师进行单独授课,以满足其知识的渴知度。其次,一周一课时的高师钢琴专业教学计划,决定了只有采用一对一的模式才能完成既定的学期教学任务。总之,无论是历史的习惯性角度,还是现实的必要性角度,都决定了一对一钢琴教学模式在高师教学领域存在的合理性。一对一的钢琴教学模式本身是合理的,但是在当今各所高校已经把创新理念融入教学的这一大方针下,人才的培养也就转向了对创新型人才的培养,再加上大学的精神就是学术与创新。因此高师钢琴教学一定要在一对一的模式中注入新的生命基因,使钢琴教学不再停留于培养“钢琴匠”,而是要培养出“能弹(技能演奏)、能谈(知识传授)、能探”(知识探究)的高水平的创新性人才。本文所要论及的这一新生命基因就是一对一模式下的教学相长的“研究性教学”。

一、进行“研究性教学”的必要性

“研究性教学”的中心词是“教学”。无论是何种教学,都离不开教与学这个浑然一体的过程。在提出钢琴一对一小课“研究性教学”时,必须从学生的角度出发,探究其学习的目的性。以笔者所在的高校音乐系学生为例,学生作为未来的师资,他们在钢琴学习的目的性上是很强的。首先,这些学生希望通过钢琴小课,能系统地学习各时代的钢琴作品,提高自己的音乐鉴赏水平,从而更好地建构自己音乐领域的知识体系,最终为毕业后能胜任普通音乐教师积累更为丰富的教学经验。其次,有些学生在钢琴上已有一定的基础,他们想在专业上得到更深程度的提高,以期能承担毕业后在各级各类学校的钢琴教学任务。笔者按照这两大主要目的来考察钢琴教学,发现在传统的一对一教学中,教师更多采用“教师选曲——学生课后练习——针对该曲的课堂教学——学生课后复习——针对该曲的第二次课堂教学——再一轮的复习”这一钢琴模式,而这一模式并不能很好地满足高师钢琴小课学生的学习需要,原因在于:一是教学曲目量受限制,不能充分满足学生的求知欲;其次,教师主导地位的过度强调,一定程度上削弱了学生主体性的发挥。二是学生并不能通过钢琴课的学习掌握有关钢琴的系统知识,对其建构完整的知识体系较不利;最后,单一的一对一授课模式,不能很好地培养出社会所需要的素质全面的音乐教师,也就间接地影响了学生的全面发展需要。在这种情况下,我们必须灵活思辨,必须在传统的模式中加入新的因素,而这一新因素又必须使教师与学生之间产生对话效应,能使教学的两大主体融合在一起,从而为完成教学目标而共同努力。笔者认为,“研究”一词最能有效地概括这一新因素,因为在“研究”的过程中,多个个体可以组成一个集体,在这一集体中,每个个体同时又成为了主体,当这些主体同时具备了积极性、持久性时,双方都可以一步一步地去实现目标。简言之,我们必须为高师钢琴小课教学注入新的教学理念——“研究性教学”。

二、进行“研究性教学”的方向及方式方法

何谓高师钢琴小课中的“研究性教学”?我们该“研究”什么?怎样“研究”?对此,笔者在高校钢琴专业的教学过程中总结出以下几点:1.“研究性教学”就是在教学过程中突破“教师教——学生弹”的模式,把理论课教学中惯用的“研究”词汇转移到“学生弹”中,最终把学生培养成“能弹、能谈、能探”的合格的音乐师资。2.在“研究”的过程中,由教师设计并安排课时,把决定要研究的内容分批次加入到钢琴课中去,用理论联系实践的方法论来指导钢琴小课教学实践,从而保证研究的真实性,最终达到应有的效果。在“研究”过程中,要注意以下几点方式方法:首先,研究的内容要贯穿于大学四年的学期总过程,每节课进行研究的内容要适量;其次,研究的内容要符合学生的实际需要;再次,研究的方案一定要制订计划;最后要提出注意的是,研究的地位最终还是居次的,切不可本末倒置(从研究的内容出发决定钢琴教学的内容)。3.笔者认为,钢琴艺术史和钢琴教学法是两大块可首要选择加入研究的内容,因为它们在钢琴教学中的贯穿可以解决学生的两大实际需要,即知识体系的建构需要和成为合格教师的需要。当然,还有其他可加入研究的内容,如各种音乐基础理论和音乐美学、音乐评论等。对于这些内容,我们可以根据具体的学生因材施教。

三、进行“研究性教学”的具体方案

在高校的教学中,对于在钢琴小课中所需研究的内容,笔者设定了一些具体的方案。

首先,笔者设定了进行研究性教学的总纲要,分为五个部分。1.进行研究性教学的教学前提是教师给学生制订的钢琴学习学年计划。不管小课学生的程度如何,都应该按照一定的计划进行。2.进行研究性教学的参与人员是钢琴教师与学生。3.进行研究性教学的地点在小课琴房。4.进行研究性教学的时间应穿插在钢琴教学中,占用课时10%的时间。5.进行研究性教学的方式是探讨交流。6.进行研究性教学的教学辅助手段,是在课后利用图书馆的电子期刊网进行信息查询、图书浏览,并聆听音响资料。7.研究性教学的评价标准共分为四顶。A—优秀,学生可以就所学的曲子进行发散性的研究总结,具体总结内容不限,要求脱稿,表达清晰流畅、条理清楚。总结的时间不少于20分钟。B—良好,学生可以就所学的曲子进行综合性的研究总结,总结涉及的内容单一,要求脱稿,表达较清晰流畅,条理较清楚。总结时间不少于10分钟。C—及格,(转第49页)(接第50页)学生可以就所学的曲子进行简单的研究总结,总结至少涉及一个方面的内容,可看稿,表达流畅,思路清晰。总结时间不少于5分钟。D—不及格,学生缺乏总结的能力,或在总结时思路混乱,总结少于两分钟。

其次,笔者设定了两个教学案例。案例一:我们的教学对象是大二的小课学生,在第一学期的第1—3课时中,教师给他布置的作业是巴赫《三部创意曲》第九首以及肖邦《E大调练习曲》OP.10—3。钢琴教师在指导其演奏的过程中,可以在适当的时间加入以下研究性的教学内容。1.针对巴赫《三部创意曲》第九首,教师可穿插的钢琴艺术史的研究性教学内容为:巴洛克音乐中的“情感论”、巴洛克音乐中单一情绪和音乐主题的关系、巴洛克音乐中“音画法”的作曲技术等;针对巴赫《三部创意曲》,教师可穿插的钢琴教学法的研究性教学内容为:钢琴演奏时手的姿势、巴赫对钢琴演奏技术的发展、手指练习操的具体运用等。2.针对肖邦《E大调练习曲》OP.10—3,教师可穿插的钢琴艺术史的研究性教学内容为:浪漫派艺术家的个人情感、浪漫主义运动对个人的强调等;针对肖邦《E大调练习曲》OP.10—3,教师可穿插的钢琴教学法的研究性教学内容为:浪漫主义下半叶的现代钢琴制造业的发展、钢琴技术与钢琴演奏的“歌唱性技术”的关系等。

案例二:我们的教学对象同样是大二的小课学生,在第二学期的第4—7课时中,教师给他布置的作业是巴赫《意大利协奏曲》BWV971以及门德尔松《行板与回旋随想曲》OP.14,钢琴教师在指导其演奏的过程中,同样可以在适当的时间加入以下研究性的教学内容。1.针对巴赫《意大利协奏曲》BWV971,教师可穿插的钢琴艺术史的研究性教学内容为:巴赫音乐语言的宗教性、世俗性、民间性,巴洛克音乐中的基础低音、巴洛克音乐中旋律运动的不间断性等;针对巴赫《意大利协奏曲》BWV971,教师可穿插的钢琴教学法的研究性教学内容为:钢琴演奏中如何进行句法划分整体布局,连奏、断奏、跳音奏法的区别等。2.针对门德尔松《行板与回旋随想曲》OP.14,教师可穿插的钢琴艺术史的研究性教学内容为:门德尔松浪漫主义情感中的古典性、明澈性、高雅性、质朴性,浪漫主义历史时期工业革命、社会民主化对浪漫主义音乐的影响等;针对门德尔松《行板与回旋随想曲》OP.14,教师可穿插的钢琴教学法的研究性教学内容为:在演奏歌唱性旋律时的速度把握及自由节奏的运用,如何获得柔和、圆润的唱音音色等。

结语

在这个与时俱进的时代,高校钢琴教学改革也正朝着令人振奋的方向发展,本文所提及的“研究性教学”就是在教学改革中提出的一个新名词,因此,它承载了高校钢琴教师与学生两大主体的希望。对于高等师范院校音乐专业来说,我们致力于培养素质全面的学生,特别是培养能够秉承高校本质的学生,因为一个能进行独立研究、具有发散型思维的钢琴专业学生的发展潜力是巨大的。如果我们通过“研究性教学”培养出更多具有研究性思维的学生,那么我们的音乐教育就会出现新的发展契机,并朝着更好的方向发展。

参考文献

[1]迈克尔·L·马克著,管建华、乔晓冬译.当代音乐教育.北京:文化艺术出版社,1991.

[2]邹爱民、马东风等译.音乐教育学.北京:人民音乐出版社,1996.

第3篇:钢琴教案范文

关键词:钢琴教育 德育教学 有机结合

高校钢琴教育随着教育制度完善与改革,使钢琴教育不仅仅进行钢琴演奏技巧的教学,而是同时进行了文化知识和思想政治等教学。德育教学重要性的增加,使近几年高校提高了对钢琴教育与德育教学互动与有机结合的重视度与关注度,并研究出了几种有效的高校钢琴教育与德育教学有机结合的教学方法,有效实现了学生专业素质与道德素质的同步培养放,所以实现高校钢琴家教育与德育教学的有机结合就是实现它们互动与融合途径。

一、钢琴教育与德育教育互动融合过程中存在的问题

(一)互动融合不深入

钢琴教育与德育教育的互动与融合,在很大程度上还不够深入,多数高校钢琴教育中德教育都还一直处于浅层意义上,根本没有渗透到钢琴课堂教学中。如很多高校都仅仅在教室、走廊张贴一些名人名言字画,没有直接进行德育教育,及时有也只是偶尔在课堂教学提及相关道德高尚的人物故好,然后简单鼓励学生向品德高尚的学习和发展,这些都是无关紧要的德育教育,其德育教育深度远远不够,使德育课程的设置等同虚设。

(二)德育教育方式老套

虽然教育制度改革有提到加强学生道德素质教育力度,并提出了相应教育方法,在一些高校也取得了良好效果,但很多高校进行钢琴教育时,依然将德育教育贯彻到钢琴课堂上,并且使用的教育方法也很老套――“照本宣科”式教育法,不但没有高学生对德育教育的重视和关注,影响学生道德素质的培养和提高,反而让学生更加反感德育教育,使德育教育在高校钢琴教育中难以贯彻下去,不利于钢琴专业学生的健康学习和发展。

(三)学生的德育思想观念难以有效践行

大学生接受十几年的教育,可以说从小学就一直接受思想政治教育,随便一个大学生都能将德育教育中的传统美德、社会公德及正确价值观、人生观和世界观说得头头是道,由此可见大学生并不缺乏对德育教育的认知,但他们却很少有人在实际生活中付诸行动,并且有的大学生还做出有违道德、公德和价值观的行为,造成这种现象出现的主要原因是大学生的德育思想观念难以得到有效践行。

二、高校钢琴教育与德育教学的互动融合措施

(一)改变传统教育模式

第一,高校要培养综合能力强、专业素质高和道德素质高的老师,并在培养过程中转变老师的教育观念,进而实现从老师根本上改变传统教育模式,培养的内容包括:现时代教育模式及方法(如翻L课堂教学模式、情境教学模式及多媒体教学方法等),钢琴弹奏专业知识技能及其它乐器认知能力(如现代流行钢琴弹奏、不同乐器弹奏技巧),思想政治教育及行为培养等;第二,老师要将德育教育贯彻到钢琴教育中,通过钢琴课堂教学实现对学生正确人生观、价值观和世界观的树立,即增加德育教育在整个钢琴教育中的比例,并利用生活实例来实现钢琴教育与德育教育的互动与融合。

(二)提高钢琴教育中学生正直个性和良好习惯的培养

第一,老师要做好道德高尚的榜样,即在钢琴课堂上要平等和民主的对待每一位学生,让学生感受到老师高的道德素质,进而达到钢琴教育与德育教育的有效融合;第二,老师要时刻关心每一位学生,了解每一位学生心理变化、对钢琴学习的态度以及学生与学生之间的相处等,透过这些了解学生的道德素养、人生观、价值观和世界观,然后根据了解的结果,制定有利于培养学生道德素养的钢琴教学方案;第三,钢琴学习是一个艰难的过程,老师要积极营造轻松愉快的学习环境供学生学习,并用积极的语言激励学学习,这样有利于培养学生积极乐观的精神,在一定程度上树立了学生的正确人生观和价值观,实现了钢琴教育与德育教育发活动与融合;第四,老师要培养学生养成平时演奏的习惯,每一次的练习都当做一次演出,逐步前进;第五,严格要求学生做好每个细节、每个音符的学习任务,以实现对学生良好学习习惯及行为处事习惯的养成。

(三)改变授课模式

老师要改变传统的“满堂式”授课模式,积极引入集体授课与班教学交叉进行授课模式,以实现对学生钢琴艺术技能及艺术气息个性化的培养,使学生能够正确理解自己的钢琴学习需要及个性形成。具体转变措施如下:第一,对学生进行分层教育,即知识理论课一起上,钢琴专业分层上,这里的分层是按照学生钢琴基础制定不同的教学方案,然后对其进行教育,并在每一层钢琴教学方案中融入德育教育内容,如《闪闪红星放光彩》 钢琴演奏教学中,老师可以通过钢琴曲讲述关于红军长征等故事,以实现对学生爱国主义精神的培养;第二,老师要合理使用趣味教学方法,先激发学生的学习兴趣,并在前期选择简单的钢琴曲目供学生练习,后期再选择难度系数较高的钢琴曲目供学生练习,这样能够同时培养学生的想象力和创造力;第三,让学生在听的过程中进行钢琴演奏,以达到视听的完美组合;第四,老师还可以将简单和难的钢琴曲子交叉练习,以培养学生的接受能力,最终实现钢琴教育和德育教学的完美统一。

三、结语

总而言之,社会经济的发展与高校教育事业的发展,使得德育教学在高校钢琴教育中的地位越来越高,越来越受到高校教育的重视,实现高校钢琴专业学生专业素质培养与道德素质培养同步进行已经成为必然趋势。所以高校不但要提高师资团队文化修养和学历水平,还要加大对他们的德育教育力度,以实现他们学生榜样的功能,进而实现对学生钢琴专业素质与道德素质的有效培养和两者之间有效活动与融合,使高校钢琴教育质量得到进一步的提高。

参考文献:

[1]郭佳.谈高校钢琴教育与德育教学的有机结合[J].黄河之声,2011,(04).

[2]金克华.试析高校钢琴教育与德育教学的有机结合[J].群文天地,2012,(16).

[3]王路洋.探析目前高校钢琴教育与德育教学有机结合[J].音乐时空,2014,(02).

第4篇:钢琴教案范文

关键词:钢琴教学;教学设计;教学方法

一、加强教学设计的合理化

教师是知识与技能的传授者,一方面承载着教材使用与教学进度的决策的使命,另一方面教师是教学过程的具体执行者。学生掌握知识的深浅与否很大程度上取决于教师的教育水平。因此,教师在设计教学方案的时候,要以培养学生的弹奏水平和提高知识水平为目的、以教学规律和教育实践为依据,充分考虑不同学生的理解能力和接受能力来设计科学合理的教学方案。在教学过程中,应尤其注意教学内容和教学质量的衔接,根据具体教学任务设计出每节课的教学内容,并且掌握好教学案例与教学内容的结合,使学生有节奏的掌握科学方法,只有更好的针对学生的思路和掌握学生的学习节奏,才能达到预期的教学效果。此外,教师在教学过程中应注意在教材基础上的理论创新,在保证教材知识系统性和科学性的基础上充分考虑到学生的接受能力和不同学生的学习水平,结合实践中学生以后可能从事的工作的需要,在教材的基础上融入大量实用性内容,不断完善教学理论,借鉴国内外先进科学研究成果和学术观点完善自己理论水平。将钢琴教学的抽象规律与教师自身的教学特点相融合,根据实际需要改善授课教师的教学内容,设计出一套更加合理与实用的教学方案。例如,在设计钢琴集体活动课《茉莉花》的教学思路时,可以在每个教学环节中围绕主体设计一个情景,通过视频欣赏、音乐游戏、结合教师的右手示范,这样的教学方案能够提高学生的学习兴趣,让学生在轻松愉悦的课堂氛围中感受钢琴学习的魅力,这样的教学方案才更具合理性与实用性。

二、注重教学方法的多样化

教学方式方法的多样化是保证学生学习兴趣的前提,为了更好地适应人才培养目标和要求,教师在授课的过程中应该在传统的授课方式的基础上,采取新的授课方式作为补充,可以通过引进新的教学手段、邀请家长或者社会相关人员旁听建议方式、以及学生间相互评比的方式等来提高授课方式的多样化。还可以针对教学任务和教学内容不定期的开设专题讲座和专家座谈,讲座和座谈形式可以是理论讲解,也可以是学术交流,题目的选择可以由教师命题,也可由学生自主命题,鼓励学生踊跃提问和发言,条件允许的情况下,也可以由学生当场弹奏,教师和专家点评,通过多种途径有效提高学生的理论和演奏水平,提高学生学习活动的普遍参与性和趣味性。例如,在教学过程中可以使用数码钢琴、手卷式电子钢琴、打谱软件等高科技产品代替单一的传统钢琴教学,这种丰富多彩的音效、多种弹奏形式功能可以为传统钢琴课堂教学增添许多新颖有趣的教学手段,这样的教学方式可以使教师的手指示范一目了然,避免学生理解错误、提高学习效率。

三、重视综合能力的培养

教师在教学过程中要以培养学生的综合能力为最终目标,以知识学习为主要内容,以有效调动学生学习的主动性、积极性为主要方式,培养学生主动进行探索、积极思维的能力。在课前,教师可以指导学生预习课程,对音乐文献、钢琴名曲和相关背景等资料进行收集,培养学生自主查阅文献资料的能力;在课堂中注意启发学生主动学习能力,通过鼓励相互交流探讨学术见解的方式,让学生之间集思广益,取长补短,最后由教师在学生发言的内容基础上进行规律性的总结和归纳,让学生对钢琴理论知识有清晰的认识。在教学过程中教师应注意将钢琴教学中的典型案例与教学内容相结合。引导和启发学生的创造性思维能力,鼓励学生提出不同观点并加以探讨,培养学生形成独立见解的能力。例如,教师在教授学生弹奏钢琴曲《洋娃娃的梦》时,可以先听录音,由教师自己弹奏或者请学生弹奏该首曲目,注重启发学生对于这首乐曲的理解,具体表现了洋娃娃几种不同的情绪,或者联想洋娃娃身边发生了那些故事,从而激发学生对于这首乐曲的领悟能力,进而有助于培养学生的创作灵感。另外,注意培养学生独立解决问题的能力,为其在以后工作中能够具备良好的分析问题和解决问题的能力打下坚实基础,取得更好的学习效果。

第5篇:钢琴教案范文

关键词:多元化理论;民族钢琴音乐;体系构建;问题探究

0 前言

音乐无国界,钢琴音乐作为重要的音乐形式之一,它起源于欧洲,但是随着世界文化交流的增多,钢琴音乐已经流行于全世界。我国作为一个历史文明古国,其自身有着悠久的民族音乐文化,通过与钢琴音乐的融合,能够更好地向世界展现出我国民族音乐的特点,提升世界对我国民族音乐的认识。从钢琴音乐传入我国以来,我国的音乐人才已经创作出许多的民族钢琴音乐,并且在世界钢琴音乐史上也有一定的影响。但是当前我国民族钢琴音乐体系的构建还存在一定的问题,如果不能够及时解决,将会影响到今后我国民族钢琴音乐的发展。因此,在今后的发展中,我国应该要做好民族钢琴音乐体系构建,不断丰富我国民族钢琴音乐形式,从而实现我国民族钢琴音乐文化的繁荣。

1 多元化理论下民族钢琴音乐体系构建策略

1.1 制定科学完善的教学目标

民族钢琴音乐要想实现多元化发展,就需要不断吸收我国多样性的民族音乐,从而增强我国民族钢琴音乐的发展水平。但是在以往的钢琴音乐教学中,由于教师对教学目标不够重视,导致教学方向和教学内容存在一定的偏差,从而影响到民族钢琴音乐的进步。当前我国许多高校在进行民族钢琴音乐教学时,虽然都涉猎到中国民族音乐,但是与本土民族音乐的介绍相对较少,这样使得学生不能够充分发挥自身的能动性,感受不到钢琴音乐与民族音乐之间的紧密联系,从而降低他们学习的积极性和主动性。因此,教师应该要明确自身的教学目标,找到更适合本学校学生学习的教学方案,增强学生对民族钢琴音乐的认识,在今后的学习和创作中能够将更多的民族音乐融入其中。教师在教学时,还要积极构建完善的钢琴课程体系,真正实现钢琴民族化教学,在教材的选用、教学曲目的确定以及演奏技能上更要突出民族钢琴音乐的特色。除此之外,教师还要努力为学生打造良好的民族钢琴音乐学习环境。

1.2 提升教师的民族音乐文化意识

教师在进行民族钢琴音乐教学时,应该要提升自身的民族音乐文化意识,这样才能够达到教学目标,为学生今后民族钢琴音乐的学习奠定良好基础。在传统的钢琴教学中,教师大部分比较重视外国经典钢琴作品的讲解,从而忽视了我国民族钢琴音乐的教学,学生长期在这样的状态下学习,无法更好地了解自身的民族音乐文化,也就不能够将钢琴音乐与中国民族音乐的融合,从而降低我国钢琴民族音乐的发展质量。提升教师的民族钢琴音乐教学质量,首先,就要增强教师对民族音乐文化的认识,重视民族音乐的多元化,了解各个民族音乐的特点,这样才能够在教学过程中游刃有余,给学生介绍更多的音乐知识,满足他们民族钢琴音乐的学习需求。其次,要努力实现音乐教师教学思想的多元化。钢琴音乐教师在教学时不仅需要有比较高的专业技巧,同时还要有着比较高的音乐文化素养,在思想上能够呈现出多元化的状态,吸收百家文化之长,汲取我国不同民族音乐文化的精髓,为学生创建更加宽松的学习环境,让他们充分感受到中华民族音乐文化的博大精深,从而调动他们学习民族音乐的积极性和主动性,在今后的创作中将钢琴与民族音乐完美融合,促进我国钢琴民族音乐更好的走向世界。最后,教师要实现授课形式的多元化。钢琴技巧的提升不仅需要学生的日常练习,同时也需要教师的良好指导。教师可以采用欣赏式、讲座式以及比赛式的教学形式来讲解钢琴音乐知识,调动他们学习民族钢琴音乐的积极性和主动性。

1.3 拓展多元化民族钢琴音乐教学理论

当前我国还有许多的民族音乐文化没有被充分开发出来,这样就导致大量民族音乐资源文化的浪费,不利于我国民族文化走向世界。高校作为培养音乐人才的重要基地,教师应该要不断丰富其多元化的民族钢琴音乐教学理论,给予学生更多的民族钢琴音乐学习指导,让他们认识到民族钢琴音乐学习的重要性,从而为我国今后民族音乐的发展奠定人才基础。拓展多元化民族钢琴音乐教学理论,教师就要结合学生的实际需求来制定教学方案,让学生对民族钢琴音乐有更多的学习兴趣,感受到我国民族音乐文化魅力。教师也要积极推动相关理论知识的构建,如要加大对一些民族音乐的调研研究,分析出这些民族音乐的特色,并结合这些特色来探讨相应的发展理论,找到更多的民族音乐发展空间,为我国钢琴民族音乐的进步提供强大的理论保障。在教学理论研究中,要特别重视对学生的情感培养,让他们认识到民族音乐的重要性,在学习时可以将民族情感融入其中,这样既能够提升学生对民族钢琴音乐的理性认识,又可以增强他们的感性认识,满足他们的钢琴音乐学习需求。

1.4 构建完善的民族钢琴音乐实践环节

民族钢琴音乐的学习不能够仅仅停留在口头上,还需要教师与学生的共同实践,这就需要高校为其构建完善的民族钢琴音乐实践环节。学生在这样的实践中可以不断提高自身的演奏水平,在情感的把握上也会更加准确,技巧处理上更加娴熟,从而逐渐形成自身特有的演奏风格。在进行音乐实践时,既可以是校内钢琴音乐实践,也可以是校外实践。例如,校内的民族钢琴音乐演奏会、音乐会以及学术交流音乐会等,校外的如学校间的音乐交流会、民族钢琴艺术下乡活动、钢琴艺术进社区等实践形式,学生通过这样的实践,可以更好地了解民族钢琴音乐,同时也能够受到广大群众的欢迎,为钢琴音乐在中国的发展奠定群众基础。在世界音乐交流会中,这些民族钢琴音乐会显得别具一格,给人一种耳目一新的感觉,从而能够丰富世界钢琴音乐形式,使其在钢琴音乐史上有着独特的艺术性。因此,在今后的民族钢琴音乐教学中,教师应该要提升学生的实践能力,让他们更好地学习民族钢琴音乐知识,为今后我国民族钢琴音乐的发展提供优秀人才。

2 总结

钢琴教师在进行教学时应该要实现教学的多元化,同时还要保证钢琴教学的民族性,让学生对民族钢琴音乐有着更加深入的了解,提高他们学习民族钢琴音乐的积极性。这样学生在以后的工作和学习中能够将我国多元化的民族音乐与钢琴音乐相结合,从而创作出更多优秀的民族钢琴音乐作品,增强我国民族钢琴音乐的生命力。

参考文献:

[1] 周民,周萍.音乐人类学视域下的高校钢琴教育的文化性 [J].内蒙古师范大学学报(教育科学版),2013(03):137-139.

[2] 马惠敏.新疆高师院校钢琴教学的现状与发展策略探析――兼议少数民族地区钢琴教育的民族化[J].喀什师范学院学报,2014(03):86-89.

第6篇:钢琴教案范文

【关键词】 欠发达地区;数码钢琴;动态课堂

长期以来,欠发达地区数码钢琴集体课教学侧重于教材中知识的灌输,忽视或轻视教学中生成性知识与能力的提升。数码钢琴集体课动态课堂生成就是要在教师与学生,学生与学生合作、对话、碰撞的课堂教学中,教师不机械地按原先设计的一种思路教学,而是根据学生课堂学习的具体情况,由教师灵活地调整,产生出新的超出原计划的教学流程,这种流程使数码钢琴集体课课堂一直处在动态及不断生成的过程中。

一、欠发达地区数码钢琴集体课有价值动态课堂生成的判断和筛选

由于受地域条件和地方社会经济、文化发展水平等多方面影响,欠发达地区高校创办艺术专业普遍较晚、规模小、层次低,且区域布局不合理。欠发达地区在开放的数码钢琴集体课课堂中,生成的东西较多,筛选有价值的生成是教师面临的重要课题。在遴选有价值的动态生成中,在考虑生成对多数学生有意义和学生目前的能力是否能够完成的基础上,首要判据为该生成是否是数码钢琴集体课教学的学科核心知识;其次要考虑这个生成是否能够帮助学生理解科学的学习过程与学习方法;再次,要考虑该生成是否有助于使学生养成批判、实事求是的科学思维习惯与科学品质。面对“有价值的动态生成”,教师不应拘泥于预设,而应独具慧眼,及时捕捉并且理智地将其融入临场设计之中。从而真正让课堂教学呈现出灵动的生机,迸发出跳跃的激情。

二、欠发达地区数码钢琴集体课动态课堂生成教学策略

(一)教师积累经验把握生成教学机制

教师要更好的激发课堂的动态生成,应该做到以下几点。

1、把握动态生成的教学资源

把握课堂上生成的教学资源,让学生发现问题并解决问题,形成严谨的科学观意识,构建“生命的课堂”,在审美享受的同时感受他人的美好,师生在平等的对话中,产生了张力,激起彼此热烈的思考。学生与生俱来就有一种探求学习的习惯,并带着自己的知识、经验、思考和情感参与学习,不同的学生又有着不同的认知特点和学习风格,要使不同学生的创造思维通过学习过程都能够得到促进,催发更多的有效生成,那么,我们必须为学生创设探究的情境,积极鼓励学生进行探究式学习,让学生在熟悉的情境中展开思维的翅膀,发现问题一探索问题一解决问题,然后再发现问题一再探索问题一再解决问题,知识就在这个过程中不断生成。

2、委婉拒绝,搁置生成

动态课堂生成的资源因素具有方向的不确定性,教师必须把握好方向,适时地做出反应。数码钢琴集体课教案不应只是教师手中一成不变的一纸空文,教案走进学生的内心世界,要在生成中走向完善。具体而言,教师在预案设计时不妨简单一些、开放一些,为课堂生成留下足够的空间,而在实施教学方案时,应及时捕捉课堂上的生成性资源,要敢于因势力导、打破计划,要经常对预定的目标、内容进行反思和调整,激发学生的学习动机,促进学生的生成性学习的发展。因此,教师在动态生成中要处理好“无效事件”。对这种事件就应该巧妙地采用搁置策略,这样既不挫伤学生大胆质疑的积极性,又能鼓励他们积极探究问题,还能保证课堂教学的正常进行。应特别注意的是,“无效”仅界定于有限时间的一堂课,从广义来说,无效事件可能很有价值,因此搁置别忘启迪。所以,教师应采取“委婉拒绝,搁置生成”的方法,对一些不便在课堂上解决的较难的问题,应转向课外,师生一起去探究。

(二)灵活利用数码钢琴集体课教材促进数码钢琴集体课学习内容生成

数码钢琴集体课教材不等于数码钢琴集体课教学内容,数码钢琴集体课教材只是数码钢琴集体课教学内容生成的载体。教师需转变传统的教材观,以全新的理念解读教材、活用教材。具体可以采用以下策略进行把握:

1、创设生成的情境:创设情境是为了利用学生与生俱来的好奇心和问题意识,结合现代教育技术手段,用生动幽默的语言,结合数码钢琴集体课本身的特点,(如设险质疑、展示数码钢琴集体课美、联系生活实际等),充分调动学生的积极性和主动性,以培养学生学习数码钢琴集体课的兴趣。情境是教师在深入理解教材后,从学生现有的知识经验出发,创设的既不脱离教材实际又能激起学生兴趣的一种意境。情境的创设是多样的、灵活的,但前提是以教材和学生的基础程度为基础,二者缺一不可,否则就没意义了。教师要营造和谐氛围,鼓励积极探究。对学生的探索行为应作出鼓励性的评价,注意指导学生冷静分析、反思、总结,引导他们走到科学的学习轨道上来。

2、重组生成的内容:重组内容是活用教材的最好表现。所谓重组,即以现有数码钢琴集体课教材为蓝本,并依据学生现有的基础程度,对教材内容做适当的删减和增补,以适应学生的学习。所谓删减,就是把不必要的内容去掉,留下精华。教材中有许多内容教师就没必要面面俱到地讲解和训练学生,可以大胆地进行剪裁,选出精华,作为核心。这个核心可以是训练点,也可以是情感点。所谓增补,就是对删减后留下的精华内容做放大处理。围绕精华,选取与之相关或相近的适合学生需要的内容,同时及时捕捉、判断、重组课堂教学中从学生那里涌现出来的各种各类信息,再进行有机整合,促成形成新的教育契机和教育教学的生长点,以拓宽学生的学习领域,使学生由线性思维向发散思维转化,从而推进教学过程的动态生成。

参考文献

[1]郑莉著《现代音乐教学理论与方法研究》[M].中国文联出版社2004年9月.

[2]周雪著《普通高校数码钢琴集体课之探究》[J]《钢琴艺术》2007. 第05期

第7篇:钢琴教案范文

关键词:学前教育;钢琴课程;实践能力;弹唱能力

一学前教育专业钢琴课程的现状

学前教育专业是专门培养幼儿教师的一项专业,具有较强的综合性和广泛的应用性。艺术课程是培养幼儿教师的一系列重要课程,尤其是钢琴课程,是最为基础的专业课程,但是随着时代的发展,传统钢琴课程安排已经不能满足当代学前教育专业钢琴课程教学的需求。

(一)落后的教学观念

在很多高校中,对学前教育专业钢琴的教学,都停留在一个以成绩为主的教学环境中,多年受到应试教育的影响,被束缚在一个固定的框架之中,对钢琴课程改革策略的贯彻落实起到了负面作用,阻碍了学生的全面发展和综合素质的提高。

(二)课程目标和课程定位不够科学合理

目前大部分的学前教育专业钢琴课程,都缺少一个明确合理的课程目标,导致整体的钢琴教学效果不够理想。在大部分高校的学前教育技能课程设置中,往往钢琴课程的课时设置学期较短,课时安排较少。另外,还有一些学校所设定的人才培养方案与学生将来工作的实际需要不相符,导致学生所学钢琴演奏技能缺乏实践操作性。

(三)学生的基础薄弱

在进入到学前教育专业之前,大部分学生没有接触过音乐知识,更没有接受过较为系统的钢琴训练,在钢琴课程中是第一次接触到钢琴,对于钢琴的学习非常陌生。所以要追赶上教学进度是比较困难的,只有极少数有过学习基础的学生能够轻松跟上教学进度。

(四)教师教学方式有待改善

在学前教育专业教授钢琴课程的教师很多都毕业于音乐院校的钢琴艺术专业,钢琴的专业性强。因此,大部分教师在教授学前教育专业的学生时,往往还是用自己在学校学习专业的那种方法和要求来教授学生,导致所教授钢琴课程的内容与学前教育学生的实际学习能力和水平不符,使得学生学习钢琴时感到非常枯燥和吃力。

二学前教育专业钢琴课程改革方案

为了提高学前教育专业钢琴课程的教学水平,调整和丰富学前钢琴课程教学内容,要立足现实,制定科学合理的钢琴教学目标、教学内容和训练规划,注重学生在实际生活中运用钢琴技巧进行幼儿教学的能力。

(一)打破陈旧落后的教学观念

学前教育专业的钢琴教学应化繁为简,注重学生实践能力培养,使学生学习的曲目内容模块化,把位固定化,读谱简易化,让学生学习钢琴不再望而却步。另外,学校应该根据学生实际情况,及时增加或更新钢琴、电子钢琴等教学设备,不断完善相关的配套设施,为学生钢琴课程的学习和练习提供最有利的物质保障。

(二)确定明确合理的钢琴教学课程目标

要立足现实进行钢琴教学课程目标的设置,注重课程目标设置的实用性和可操作性。针对目前大部分学前教育专业学生零基础的钢琴学习现状,要设置科学合理的钢琴教学目标。并且要根据幼儿园课程的实际运用情况,将需要运用钢琴弹奏的儿歌作为课程目标设置的一个重要方面。

(三)改善课后训练方法,选择更加合适的教材

1.在进行钢琴课程的训练时,要寻找正确的课后训练方法。1)在开始阶段的训练中,注重掌握演奏的基本概念和方式,在布置课后练习时一定要根据具体教学内容,符合教学目标要求,根据学生的具体情况进行。2)在基础练习阶段让学生进行音阶、琶音、和弦等方面的练习,着重基础技巧训练。3)当基础练习取得一定的效果后,再开始进入即兴伴奏和自弹自唱的练习,这部分可以从钢琴演奏的训练方式以及演奏曲目的改编两方面入手。训练方式方面,钢琴演奏的训练可以更多的放在和弦以及移调练习上,让学生提前熟悉和弦的把位及和弦连接的手感。演奏曲目方面,可以汇编大量适合幼儿园运用的儿歌,改编成五线谱、简谱的双谱对照的方式,以便学生多种方式的识谱和配弹练习。这样可以将技能与理论相结合,将知识充分运用到实践中去,将钢琴演奏与即兴伴奏相结合,从整体上完善教学方式。2.在教材的选择上,开始及基础练习阶段可以选取《小汤普森》、《拜厄钢琴基础教程》中的一些适合学生练习基本手型、指法和演奏方式的曲目,并加以音阶、琶音、和弦等一系列练习。巩固提高练习阶段的教材可以结合《车尔尼599钢琴初步教程》的练习,进一步让学生熟悉双手的音型配合。课后训练可以结合教师汇编的五线谱、简谱双谱对照的儿歌进行即兴伴奏的练习。

(四)改善钢琴教学形式和教学内容,教学方式多元化

在学前教育专业中,传统的钢琴教学都是大班化的,教师在上课时主要检查上节课布置练习作业的完成情况,然后在下课前再布置这段时间需要练习的曲目和其中的要点、难点。很多学校在一周中只有一到两节钢琴课,每位学生作业检查时的时间也极为有限,不能够充分反映学生的练习情况,教师能够进行的教导和检查远远不足,在一节完整的钢琴课上能让学生的收获较少,所以长时间的这种教学方式会导致学生对钢琴课程失去热情和动力。除此以外,几乎所有学生的钢琴曲目都相同,忽略了个体差异性,对于有基础和天分较好的学生应该布置符合自己水平的课后练习作业,或者在进行指导时的难度要稍大一些,因材施教,及时进行教学内容的改善。可将大班课、小组课和个人课有机结合到一起。在大班课中教师可以着重教授钢琴的弹奏技巧和音乐知识,并且根据所讲的弹奏技巧进行及时的示范演奏,给学生起到一个良好的示范作用。在小组课教学模式中,将学生分成若干小组,每个小组练习的曲目可以相同,也可以不同,小组内部成员互相倾听和指出不足之处,通过小组讨论的方法,有效提高小组整体弹奏钢琴的能力。在个人课中,教师着重根据每个人存在的不同问题进行细致的教学,按照学生练习进度的不同布置不同水平的课后训练作业,有利于节省时间资源成本,更有利于不同层次的学生能够更快、更轻松的学习和掌握适合自己的钢琴知识。

(五)注重培养学生实际中运用钢琴技能的能力

在学前教育专业的钢琴学习中,常常存在一个问题,即:学生会伴奏但不会演唱的问题。幼儿教师用音乐进行教学或者游戏时,需要一边弹奏一边演唱,因此“弹唱”的结合是幼儿教师必须具备的一项技能。如果只弹不唱的钢琴演奏在幼儿园教学中会缺乏音乐的生命力,学生必须要接受综合性地弹唱训练,训练边弹边唱的能力。可在教学中利用教师弹奏,学生演唱的方式培养“唱”的能力,或者是分成小组互相之间进行“唱”的练习训练。进行钢琴教学要培养学生在艺术中进行创造的能力,必须要摒弃传统的单纯注重理论知识的钢琴教学方法,鼓励学生自发组织小组进行练习和讨论,在教学环节中注意学生的主观能动性,营造良好的钢琴课堂氛围,提高学生学习钢琴课程的兴趣,同时也要注重加强学生实际操作能力和实际应用能力的培养。

(六)改变传统钢琴课程评价方法

在一般的钢琴课程教学中,对学生的完成情况大多是学生演奏,教师进行点评找寻不足之处或错误进行纠正。如果除了教师的指导,还能让同学之间进行直接的倾听和感受,探讨错误之处并寻找解决方法,这种互相点评更能够加深自身对于曲目的理解,加深学生改正错误的印象,在互相点评中受到启发。在钢琴课程中,教师也不能一味地进行讲解,更要注重学生的自主学习能力,尽可能多的让学生主动回答问题,积极参与到钢琴课程中来。鼓励学生在钢琴课堂上分享有用的钢琴练习方法,帮助学生在钢琴练习中取得更好的成绩。

参考文献

[1]胡东亮.学前教育专业钢琴即兴伴奏课程教学改革的思考[J].课程教育研究,2016(11):182-183.

[2]黄国荣.高校学前教育专业钢琴课程改革策略研究[J].北方音乐,2015,35(18):182.

[3]陈华.学前教育专业钢琴课程教学改革与发展[J].新课程研究:学前教育,2012(3):165-167.

[4]蔡玲娴.关于学前教育专业钢琴教学的几点思考[J].教育现代化,2016(20),144-145.

第8篇:钢琴教案范文

关键词: 钢琴集体课 教学矛盾 “点面”教学模式 可行性

引言

目前,绝大多数高职学前教育专业学科教学形式采取的是班级或合班授课制,钢琴教学也不例外。十多年来,高职的钢琴教育在授课体制上从个别授课制转换成集体授课制,与传统的钢琴教学剥离并形成有特色的班级电钢琴集体教学体系。

一、高职钢琴集体课教学存在的矛盾

(一)钢琴教学需要一对一的授课形式与庞大的受教群体的矛盾

因人的个性差异不同,教育需要因材施教。钢琴自从产生教学需求以来,都是以一对一的授课形式展开教学,无论是教学观念还是教学方法,都是建立在一对一授课的模式基础之上的。钢琴课教学重点在于学生“回课”,是教师在听、看学生弹琴的过程中传授教学内容的。高职钢琴集体课作为一种新的教学模式,必须追寻自身的发展规律,突破一对一教学的师资局限性,才能提高钢琴集体课的教学质量,实现新课标大纲要求教学目标。例如江苏某高等师范学校共有在校学前教育专业学生2400余人,专任钢琴教师只有12人,师生比例是1:200。学校只能安排班级集体授课制,教师的教学压力可想而知。高职钢琴集体课必须走出一条适合自己的路。

(二)钢琴技能课外练习要求与高职学生有限的课余时间矛盾

《钢琴》课作为技能训练课程,一直以来都是教师引导督促、学生练习为主的教学法则。“师傅领进门,修行看个人”有一定的道理,无论什么教学方法,都必须要求学生花一定的时间反复练习。《钢琴》只是高职学前教育专业若干技能课程之一,还有五类其他技能课程,这些都是学前教育专业的必修课,都需要足够的课余时间反复练习。理论类课程更是本专业学习重点课程。高职学校每天的作息时间表留给学生可以自由支配的有效时间不足2小时。根据对江苏地区三所高等师范学校调查显示,高职学生每星期的练琴次数平均为1.8次,每次时长约45分钟,练琴时间远远不能满足钢琴教学需要。

(三)钢琴集体课教学评价体系与学生主动学习激励机制的矛盾

1.评价方式。高职学前教育专业的钢琴集体课考试一般都是任课教师自主评价,属于“非教考分离”科目。任课教师的主观能动性评价不能完全客观反映学生的学业成绩,也不能有效地给予消极学生考评压力。

2.评价依据。高职学前教育专业学生的《钢琴》成绩由期中考试(占30%)、期末考试(占40%)和平时成绩(占30%)组成。在钢琴集体授课的教学环境中大多数老师给学生的平时成绩主要依据是学生的出勤率,而没有将学生的平时“回课”成绩和实践能力纳入平时成绩参考依据,这样的学生的平时成绩不能客观反映学生的平时学习情况,期中的考评经常被忽略。

3.评价内容。高职学前教育专业钢琴集体课的评价内容应该参照新课标大纲教学要求。如预科段侧重考评钢琴基础练习曲和不同体裁的乐曲,专科段侧重考评学生的钢琴即兴伴奏弹唱能力,但目前的考评内容多数为任课教师钦定,过于随意。

二、高职钢琴集体课实行“点面”教学模式的可行性

(一)“点面”教学模式的含义

“点面”教学是在集体授课环境中“以点带面”、“点面结合”的教学形式。在钢琴集体课教学过程中,教师通过设立若干学科先进代表的“点”影响身边所在小组同学的“面”,同时协助老师在课外完成本组的教学任务,实现教学质量的提高。这种教学方式符合新课标改革的精神“自主、合作、探究”。

(二)高职学前教育专业钢琴集体课“点面”教学模式的构建

1.建立班级中的教学组织。首先,选出钢琴课代表(可以学生自行选出),要求是组织能力强,有责任感,钢琴学习成绩良好。其次,设定若干教学小组组长为“点”(教师任命),这些同学必须爱好钢琴,自主学习能力强,是班级中的先进代表,可以作为老师的教学助手,每班可以设立5~10个“点”。最后,以“点”设立对应数量的“面”,其余学生自主选择在哪个“面”中,可以根据相互的关系(宿舍、密友、同乡等),方便课余一起练琴,形成互助学习小组。这样班级的教学组织“点面”形态就此形成。

2.调整钢琴集体授课的教学形式。高职的钢琴集体课授课形式是多样化的,有集体统一授课(占绝大多数),有小组合作教学(没有课程标准),也有传统的一对一教学。根据目前教学环境下,实行“点面”的教学模式可做如下教学安排:

(1)钢琴理论研讨、案例分析、教学目标呈现和教学重点难点解决等应在集体授课下展开教学。集体授课节约教学资源成本,解决实际教学“粥少僧多”的困境。这是全面教学的“面”。例如在教学“钢琴幼儿歌曲即兴伴奏编配的步骤”时,就适合集体授课,能用课件教学效果最佳,这是学生共性的需求。

(2)在钢琴弹奏的示范和“回课”的环节采用小组授课形式。在小组上的教师示范可以让小组内每个学生都能看得懂,问得明白,这是每个小组的“面”。人各有异,每个小组因人的不同而不同,教师要根据每个学生的差异性设计力所能及的教学任务,这是学生的个性需求。各小组的课外“回课”可以节约大量的教师课堂时间。如果让每个同学都在课堂上向老师“回课”则是不现实的,也是不可能做得到的。

(3)在练习的环节要给各个小组的组长――“点”上小课,采用一对一教学方式,确保所有组长都能完全掌握教学内容,达到教学目的。这些“点”是“画龙点睛”的“点”,钢琴集体课课堂教学的延伸靠这些“点”去完成,他们是学生身边随时的学习顾问。

3.制定班级钢琴教学回课制度。钢琴课重点在于“回课”环节,如果学生没有及时向老师“回课”,那么教师就无法确定教学任务的完成情况。为确保每位同学都能“回课”,必须制定对应的“回课”制度。(1)学生“回课”的质量和数量是教师评价学生平时分的直接依据(一般占总分的30%),要有详细的每位同学“回课”记录;(2)所有组长必须在课堂上向老师“回课”,教师通过组长的“回课”剖析、讲解案例(教师也要随时抽查组员的课堂“回课”);(3)每个小组的组员利用课余练习时间向本组的组长“回课”,组长要做好详细的“回课”记录。

第9篇:钢琴教案范文

【关键词】认知心理学 高校 钢琴教学 应用

【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2015)08-0191-01

心理学对高校的介入使得高校在其他专业上也不断的柔和,钢琴教学也不断的在心理学教学方针上靠拢。很多具有经验的人分析:当代高校的学生在认知心理学和认识过程中,应注重因材施教的教学方式,以提高钢琴教学的质量,能够更好的培养教育领域下热爱钢琴的人才。

一、认知心理学的基本理论

认知心理学的基本理论就是要先认识心理学研究:人们对不能观察的内部机制和通过各种提取存储等进行改变,能够了解到个体对外界事物处理的心理特征和行为方式。所以,心理学教育在人类指导学习具有重要性作用。因此很多国家在和心理学相关理论上已经和钢琴教学紧密的关联到一起,在教师教学时要把钢琴基础性知识和钢琴弹奏指法等方面知识按照心理学思想逻辑进行授课;学生在自己的接受能力下慢慢得以提高钢琴专业学习,从而提高了钢琴教学的质量。从人们的认识程度上看,接触事物注意力开始之后才会感知,最后才是记忆和思维上的转变。所以在钢琴教学课程中,教师必须开展把钢琴教学转变为具有兴趣化知识进行引导学生对钢琴专业知识的兴趣爱好,通过指导学生对钢琴认识中所学到的知识,让学生认为自己伴随着音乐节奏的节拍生活在具有文化、具有丰富文明的校园中。钢琴知识学习过程也是一个认知的过程,在知识学习下认知到所学的知识是具有相互促进作用的。

二、认知心理学在高校钢琴教学中的应用

人们不管是参加任何活动时都对其事物具有一定的认知。很多心理学专家研究表明,个人的心理认知规律是实现事物成功率的一半做事效果。所以,在高校钢琴教育专业教师的课堂上进行授课时,应该紧密结合心理学认知理论方案,利用心理学对学生的认知特点,促进学生学习钢琴的兴趣和爱好,从而提高钢琴教学的教学质量。

1.了解学生的兴趣特点,培养学生的注意力

学生针对一件事物的完成程度来看出对其事物产生的兴趣感,然而注意力则是人们的认知心理知识程度的培养。只有在事物中不断地注意,对新事物信息的不断了解,才能介入个人思想意识形成永久性记忆。每一个钢琴教师都应该知道,在授课过程中能够正确找出学生的兴趣特点,培养学生的注意力才是在钢琴教学中的重要问题之一,应该以提高教学质量为主。提高教学主要包括:选择一个具有意义兴趣思想的教学方式;教师在钢琴教学授课时应注重注意力,给予学生多一些鼓励表扬,只有在美好的气氛下才能够使学生在学习中产生愉悦的学习态度。

2.培养学生听觉的敏锐度

钢琴演奏对于一个人来说是对其听觉上是一种熏陶;对演奏者来说则这是一种听觉敏锐度的要求。所以,在好的教育钢琴专业中教师是学生在学习动手演奏上的指导者,使学生在演奏中熟练畅通;在培养学生敏锐听觉上使学生能学习到更好的方法仔细认知聆听音符之间的旋律;提升自己理论知识,判断出演奏节拍和音律的流畅性和正确率。

3.培养学生的逻辑思维能力

音乐是生活中灵魂的一种体现,是每一个音乐家作曲表现出的独特思想感情。因此在学生对钢琴的学习过程中,除了学生的勤动手熟练操作外,还要必须流畅,对大学生逻辑思维能力也要有较高的要求。学生在成长过程中,逻辑思维和想象能力也十分丰富,然而教师在教学时,要正确引导学生在音乐中作品的分析和理解。世界著名音乐家贝多芬的《命运交响曲》中体现出了他自己命运顽强不惜,乐观的积极态度充满了渴望。因此,钢琴教师不但要训练学生的技术,还要培养学生的逻辑思维能力,对作品的分析和演奏能够投入自己独特的学习能力。

4.集中学生注意力

在提高学生的注意力的基础来进行积累相关的信息经验,每一个人的思维能力对新事物的认识程度不同,从而个人的记忆也就有所不同,这就是形成每个人的记忆能力;也是人类认知的特点。当人们在对某一事物进行某种技能上的需求时,在记忆中提取到相关的信息,让人们使用。因此,教育性钢琴专业课程必须要以教师为主,教师要以学生平时生活的兴趣爱好找到学生的注意力能力,全面的培养学生的主动性,使得更多的学生参与到钢琴学习中来。

本文通过认知心理学在高校钢琴教学中的应用分析来看:认知心理学在高校钢琴专业学习下,通过高校教育方案推出钢琴与文化艺术相结合,这充分的表现出教师在教育授课时能够考虑到学生各方面对钢琴学习时的认识特点,从而针对性的培养学生在学习中的逻辑思维能力和提高个人的注意力,从而促使学生对钢琴学习的兴趣爱好得到充分的肯定。

参考文献:

[1]刘然华.探究认知心理学在高校钢琴教学中的应用[J].长春教育学院学报,2012,28(5).

[2]洪亮.认知心理学在高校钢琴教学中的应用策略和途径[J].成功(教育版),2013,(9).

[3]胡敏.认知心理学在高校钢琴教学中的应用探讨[J].音乐时空,2014,(18).