艺术外出考察报告精选(九篇)
第1篇：艺术外出考察报告范文
本文运用建构主义与社会文化观学习理念，在教育哲学的层面分析美术学院美术教育专业开设艺术考察课程的重要性与前瞻性。建立新的学习观点与理念并用其反思评鉴美术学院艺术考察课程活动式教学实践。
一、艺术考察课程所依据的学习理念
艺术考察课程所依据的是建构主义学习观与社会文化观学习理念。建构主义学习观认为学习“只有通过把个人世界里的经验组织起来以提高个人面对世界的效能，学生才能主动地建构自己学习的求知方式”。①建构主义的情境式学习是通过问题解决而进行的，是一个建构过程。学习者与环境互动并主动地对外在的经验加以筛选、组织和整合，学习者无须依赖一些既定的程序来进行心智活动。社会文化观强调实践活动对学习发展的重要性。把活动与社群文化有组织地联系起来，并强调认知过程从属于社会过程和文化过程。学习活动与社会情境和文化情境有密切关系。学习是因共同参与实践社群文化而产生的。建构主义观与社会文化观相辅相成。在实践中面对特定情境时，寻找有意义的解决方法。学习应成为学习者主动参与、合作探究、相互撞碰、开放式学习。学习者依据自己的活动，在具体的学习环境和空间建构自己的学习方式，在具体的社会文化背景中生成学习的过程、方法、情感、态度、价值观等，这样的学习是创生式学习，笔者称为“艺术考察活动式学习”。
二、艺术考察课程中学习者与教师的关系
教学变成考察活动，教学不再是说教，而是协作和帮助，教学成为考察活动的组织和协作式的框架与在具体考察情境中上下求索发现与解决问题的方法。学生变成考察者并成为学习的主人，学习与考察成为主动参与、主动进取，在兴趣与激情的引导下，在开放的环境中自主、合作、探究式地学习与考察。在具体的学习环境和社会文化背景中碰撞创生出自己的学习考察成果。教师变成考察者的协助者和服务者，与考察者共同建构考察方法，在具体的社会文化背景中与学习者、考察者共同建构考察成果，当然也是学习者进行学习与考察活动的咨询者和解决问题的协助者。
下面笔者具体列举一些艺术考察课程课例：
1.课程简介
艺术考察是艺术情景式实践教学。运用建构主义学习观与社会文化观学习理念，读万卷书，行万里路。通过学习者的亲身感知与体验使学习者做到知行合一，自主建构艺术与生活、艺术与文化、艺术与社会的动态关系，扩展艺术视野，提高学生全面艺术素质与文化修养。在国内选取艺术考察对象如石窟、碑林、专题博物馆、民居、帝王宫殿、帝王陵墓、名山大川等。
2.教学目标
扩展学习者的艺术视野，感知与体验不同地域的风土人情。学会对各门类艺术的赏析、考证并能深入研究，提高对艺术的研究能力与审美能力。通过访问民间艺人、著名画家、民俗专家，以画速写、做笔记、记录影像等动态情景式学习方式获取艺术资料，为各门美术专业课搜集素材。通过艺术考察的一系列活动，学会欣赏、感知、探究不同时代的艺术品，获取优秀艺术经验与丰富的艺术知识，培养学习者热爱优秀的中国文化，开发学生的艺术创作思维，培养爱国主义精神。
3.教学重点与难点
了解不同地域的传统文化、风土人情、民俗等，探究其与艺术的关系。提高学习者生动准确地感知考察对象艺术特征的能力，掌握快速记录与把握艺术要领的能力。潜移默化地培养学习者举一反三、实事求是、应目会心以及应物象形的艺术思维与实践能力。
4.教学内容
根据教学内容，确定艺术考察对象如石窟、专题博物馆、民居、名山大川等。先聘请专业导游或当地专家、学者讲解其文化、艺术、历史价值。教师作为学习者的首席与学习者共同学习。在听完介绍之后教师与学习者讨论、探究、访问并进一步深入考察。在考察的真实情景中教师给学习者传授搜集考察资料的方法。
（1）学习者根据考察的不同地域，自由选择艺术考察的侧重点，如游历名山大川、名胜古迹，体会中国传统文化的底蕴。
（2）学习者访问民间艺人，欣赏民间艺术，感知民间艺术的表现形式与方法，获取艺术灵感。
（3）参观考察不同专题博物馆，提高审美欣赏能力，提高艺术视野和艺术感知能力。
（4）学习者搜集自己感兴趣的艺术素材，根据自己的特长，认真整理考察记录。
5.考察延伸与艺术考察报告和撰写考察学术论文
（1）学习者通过不同获取信息的方法与方式如速写、笔记、影像等，仔细分析并深入细致地整理自己获取的信息资料。
（2）把艺术考察的对象与中国传统文化的核心价值观以及中国人传统的情感、态度、价值观整合探究，深入体会中国传统文化的审美特征。
（3）教师讲授考察报告、学术论文的撰写方法与要求。
（4）艺术考察外出时间为15天，回校整理资料、图书馆查阅资料、完成考察报告和撰写学术论文共15天。
6.考核方式
课堂教学包括教师讲授考察报告及艺术考察学术论文的撰写方法与要求。学生按照课程要求撰写考察报告与学术论文，教师根据文章质量、课堂表现与考察态度情况，给予综合评价，以百分计入成绩。教师根据质性与过程性评价方式，把分数与学生的过程性成绩客观地填入下表。
三、为什么要在美院美教专业开设艺术考察课程
美术院校美术教育专业本科学生学习中国画等专业基本功的同时，还应该学习中国传统文化与美术史，加深对国学包括儒、释、道文化的研究，培养研究型人才。美术包括中国画、油画、版画、雕塑、建筑等综合概念。开设艺术考察课程主要是开阔学生艺术审美视野，感知不同地域风土人情，赏析经典艺术品，提高艺术审美能力。通过速写、笔记、影像等记录方式，为专业课收集素材。通过艺术考察活动培养学生以优秀的中国文化为底蕴，开拓创作思路。艺术考察课程中，教师以艺术考察活动式学习方式引导学习者参观名胜古迹、洞窟壁画等，培养学习者搜集资料、筛选信息和研究问题的能力，以及创作、互动、整合、展示的综合性艺术和文化素养。教师引导学习者在社会生活或艺术环境中了解与国画课程内容相关的知识与能力，鼓励学习者接触多样的文艺形式，丰富文化素养，初步形成自己的审美观、价值观并联系自己的生活实际发表见解。学习者在社会生活情境与艺术考察活动中提高体验艺术的综合能力，并形成学生自己的审美观、价值观、情感、态度等综合人文素养。
美术教育专业学生更应该明白自己将来做中小学美术教师或艺术教师，要了解中国和世界的美术与艺术史与发展轨迹，这些具体的美术史与艺术史真正的存在方式是生态的存在于地面、地下与民间。所以给美术教育专业的学生开设艺术考察课程更显重要。
结语
第2篇：艺术外出考察报告范文
资金申请报告编制要点
一、项目的背景和必要性 国内外现状和技术发展趋势，对产业发展的作用与影响，产业关联度分析，市场分析;
二、项目承担单位的基本情况和财务状况 包括所有制性质、主营业务、近三年来的销售收入、利润、税金、固定资产、资产负债率、银行信用等级、项目负责人基本情况及主要股东的概况;
三、项目的技术基础 成果来源及知识产权情况，已完成的研究开发工作及中试情况和鉴定年限，技术或工艺特点以及与现有技术或工艺比较所具有的优势，该项技术的突破对行业技术进步的重要意义和作用;
四、建设方案 项目建设的主要内容、建设规模、采用的工艺路线与技术特点、设备选型及主要技术经济指标、项目招标内容(适用于申请国家投资补助资金 500 万元及以上的项目)、产品市场预测、建设地点、建设工期和进度安排、建设期管理等;
五、各项建设条件落实情况 包括环境保护、资源综合利用、节能措施、原材料供应及外部配套条件落实情况等;其中节能分析章节按照《国家发展改革委关于加强固定资产投资项目节能评估和审查工作的通知》(发改投资[20xx]2787 号)要求进行编写。
六、投资估算及筹措 项目总投资规模，投资使用方案、资金筹措方案以及贷款偿还计划等;
七、项目财务分析、经济分析及主要指标 内部收益率、投资利润率、投资回收期、贷款偿还期等指标的计算和评估，项目风险分析，经济效益和社会效益分析。
八、资金申请报告附件
(一)银行出具的贷款承诺(省级分行以上)文件或已签订的贷款协议或合同;
(二)地方、部门配套资金及其它资金来源证明文件;
(三)自有资金证明及企业经营状况相关文件(包括损益表、资产负债表、现金流量表);
(四)技术来源及技术先进性的有关证明文件;
(五)环境保护部门出具的环境影响评价文件的审批意见;
(六)土地、规划等必要文件;
(七)项目核准或备案文件(在有效期内且未满两年);已开工项目需提供投资完成、工程进度以及生产情况证明材料;
(八)项目单位对项目资金申请报告内容和附属文件真实性负责的声明。
学习申请报告
xx教育局：
为了搞好小班化教育的试点实验工作，提高我镇教师小班化课堂教学水平，决定组织参与小班化试点实验工作的部分教师和校干外出考察学习。具体情况如下：
一、考察时间：20xx年10月13日——15日
二、考察地点：上海xx区幸福四平实验小学
三、考察内容：小班化课堂教学教学及管理经验。
四、参加人员：约30人，其中：
1、参与小班化教育试点工作的实验教师21人。
2、小班化试点学校的校长3人。
3、镇中心校人员5人。
4、教育局带队领导1人。
五、考察重点：小班化各学科课堂教学现场及教学管理经验。
敬请领导批示。
第3篇：艺术外出考察报告范文
LIU Lin（Jiangxi Institute of Fashion Technology，Nanchang 330201，China）
Abstract ：In this paper， the advertising industry and the market with the new technology of rapid changes， and advertising professional talent training facing to adapt to industry characteristics， in constant changes （constant： a session of training program for four years unchanged. The status quo： the changing of new ideas， new technology， new technology， new media， new industry forms）. Method to study in private colleges and Universities advertising professional courses is not only consistent with the private colleges and universities closely combined with the market demand for schools starting point， but also to meet the basic requirement of countries， the application type undergraduate colleges and universities talent training. It provides the basis for the follow-up professional curriculum， the development of talent training program， the applicability of the training mode， and the second classroom teaching. This article for the private university advertising professional reference.
Key words ：research method； private colleges and universities； advertising； graduation design
Internet ：artdesign.org.cn
一、国内外相关研究现状分析
（一）考察法的界定
考察法是指在工作现场、工作环境中对事实、经验及具体行为方式等进行有计划地亲临体验考察的方法。它是由学校、教师和学生共同完成的以学生为主体的从规划、制订方案、体验、信息收集、考察总结、见闻反思之实践活动。
（二）国内公办高校对考察法的教学应用情况
中央美院、清华美院、中国美院、江南大学、南京艺术学院、复旦大学视觉艺术学院、广州美院等知名高校，在设计类、艺术类、新闻类相关专业培养中的相关课程，均不同程度的采取了考察法作为重要的教学方法。这不仅与人文艺术类学科性质有关，而且更是激发学生创造力的来源。由于各知名高校办学历史悠久、软件、硬件配备齐全、资源丰富、政策扶持力度大，再加上生源经过遴选，具备较好的素质与基础，因而起点高、容易接受新事物与挑战，所以，在授课过程中，考察法的使用相对灵活，使用风险与阻力小，因而得到了广泛的普及运用。
（三）国内民办高校广告学专业对考察法的教学应用情况
从应用技术型本科人才培养的角度出发，民办高校在尽全力缩小学校与企业用人要求之间的距离，设立了模拟公司、工作室、实验室，购置先进的工作设备、提升环境体验等。现如今的广告学专业为综合交叉性学科专业，发展到跨越和颠覆了以往媒体的程度，广告人的边际向多种业态溢出，因此，查考法在民办广告学专业课程中的应用，也面临着诸多新的挑战：（1）政策因素。民办高校抗风险能力差，对学生安全的管理责任大。（2）学校因素。学校资金来源与支出要充分平衡考虑，给予学生完全免费考察的条件支持有待于逐步拿出方案。（3）教师因素。教师授课任务及对学生的管理任务重，与广告行业、各业界接触少。（4）学生因素。大部分学生基础薄弱，大多来自于偏远地区，思想保守，因循守旧；还有部分学习主动性、自我管理能力差，组织性、纪律性等相关习惯养成欠缺，从高中沿袭带到大学的习惯需要很长一段时间去修正。
二、对提高教学质量的作用和意义
（一）考察法在“基础课程”授课中实施的必要性
1.考察中教师采集相关信息为教学改革服务，及时弥补教学中的不足与滞后。
2.引导学生开阔思路、积极主动参与学习、主动吸收新知识。
3.使学生有兴趣、有责任心自觉完成课堂作业、遵守各项纪律。
4.通过到发达且人口素质比较高的城市考察，有助于提高大部分来自于偏远地区学生的整体风貌和对专业的敏锐洞察力。
5.考察过程中开放式的教学环境有利于教师和学生反思、提高。
（二）考察法在“专业课程”授课中实施的必要性
1.解决所担心的民办高校学生因压力无法毕业而中途退学，但是宽松的作业量、简单的作业内容、不严谨的期末考查或考试，又难以提高学生专业水平，缩小与大牌院校的差距。通过定期考察有利于激发学生的积极主动意识。
2.避免学生熟悉大学生活后，被游玩吸引而忽略了专业领域见闻积累。
3.培养偏远地区的学生对学习内容的感知力与客观评价能力。
（三）考察法在“毕业设计”环节课程中实施的必要性
1.为后续广告学专业人才培养方案制订及课程授课提供参考方案。
2.为下一届课程制定合理的教学大纲、教学计划。
3.为广告学本科应用技术型人才培养教学改革提供参考素材。
4.学生得到提高、用人单位可以选择满意的人才，节约招聘成本，实现校企双赢。
三、实施过程
（一）实施思路
1.进一步明确在工作现场、工作环境中对事实、经验及具体行为方式等进行有计划地亲临体验考察的目的。
2. 对考察路线、考察地点、每届学生的特征进行对比，综合考虑如上因素制定考察计划。
3.选择有代表性的企业和学生进行访谈。从实际出发，找准问题的症结，制定合理方案。
4.对方案进行小范围教学实验。在实验结束后对结果进行分析、并对方案的不足进行修正与调整，然后进行一定规模的推广验证，进而进行同专业学生的全面推广使用。
（二）准备阶段
1.考察主体与客体面临的困难
①评估考察过程中的风险压力，通过什么方式分担学校、教师对学生的安全压力。
②评估考察费用学生承受能力的问题。
③制定在考察过程中引导学生开阔思路的具体计划，如何让学生有兴趣、积极主动参与到考察任务中有责任心自觉完成考察过程、遵守各项纪律。
④预警，提示学生如何通过开放式的多媒体、互动媒体、参与式展示形式，展示考察见闻与感悟，督促学生有带着问题与任务去考察；在以生为本的基础上有助于为人才培养方案和课程大纲等反思调整，同时也可以为低年级学生学习氛围的提高产生积极影响。
2.制定考察拟达到的目标
①体会专业知识与视野对才能的影响。开阔视野、提高精神风貌、熟悉工作的原理，理解工作形式和工作内容与学校教育的相互关系。
②提升毕业设计水平定位、提高成品制作的行业规范性，能够达到本领域技术人员公认的合格水平。
③释放创造力，激发学生自身的设计才能进行创新。
④简化学生选择职业方向的过程，从自身条件出发定向发展，认识自己即将从事的事业。
3.考察方案拟定。包括考察内容确定、考察地点选择、路线规划、考察计划、考察大纲的制定。
（三）考察实施阶段
包括校内考察动员工作、考察组织工作、考察说明会、考察出行安排、考察汇报、考察材料汇总、考察成果展示。以上可以根据具体学情及学校的实际情况安排相应的形式。
（四）考察成果汇报展示与总结阶段
1.重点展示捕捉到的新趋势。
考察法的应用可以实现对行业信息的快速捕捉。考察法的应用，便于捕捉目前广告学专业向多种专业交叉渗透的新现状；相近专业间已经淡化了边际，对新业态的展示，有利于同专业其他年级师生了解行业动态，也有利于低年级学生明确学习目标。
2.重点汇报总结对见闻的新思考。
考察法的应用可以实现课程对行业变化的快速反应。考察汇报对见闻的思考，有利于在媒体形式日新月异的情况下，面对四年一更新的人才培养方案，及时采取措施，补充解决学生到职业人的需要更新的基本技能、重构基本素质问题，以便从全息角度培养出能够适应瞬息万变工作环境的合格从业者。广告专业的特殊性在于“创新、创意”，要求从业者的思想、技术始终走在时代前沿。因此，考察的思考总结，可以以课外或其它方式弥补四年的人才培养方案中无法及时更新的部分，通过考察这种灵活且不与教学大方向冲突的形式，甚至可以对人才培养方案做多方位、多角度的侧面补充。
五、结论
本科应用技术型人才的培养质量伴随新技术出现、新业态产生，其教学改革的步伐不仅要加快，而且要比以往更频繁。实际一套培养方案按照目前教育行业的规范与管理，本科最快也要四年才能更新一次；与此同时，学生希望通过学校教育快速体面就业的心情又极其迫切，这也是民办院校生存的根本声誉所在；人才培养方案与培养过程中学生、企业认可度的矛盾便产生。因此，考察法在广告学专业课程中的应用，可以及时弥补培养方案中的不足，及时补充新兴理念、新兴技术，通过考察灵活调节学生的知识架构，培养学生适应社会的能力，同时增强学生对学校、对专业的认可度；对用人单位而言，接纳学生考察学习的同时，可以选择相对较适合企业发展的人才，节约招聘成本、减少招聘风险，对学校和企业而言可以实现共赢。
参考文献：
[1] 丁蓉，许懋琦.融合式教学法在广告与会展专业设计色彩基础课程中的研究[J].艺术与设计（理论），2012（04）：172-173.
[2] 李珠志.“以学生为中心教学法”在产品手绘课程中的创新应用[J].艺术与设计（理论），2013（03）：164-166.
[3] 吴冬玲.主题教学法在产品设计教学中的运用研究[J].艺术与设计（理论），2015（03）：158-160.
[4] 李文丽.项目教学法在数字媒体艺术专业教学上的应用——以《民族文化虚拟仿真创作平台建设》课题为例[J].艺术与设计（理论），2014（01）：172-173.
第4篇：艺术外出考察报告范文
广东财经大学始建于1983年，原名广东财经学院，1985年改名为广东商学院，2013年6月经教育部批准更名为广东财经大学。经过30多年的发展，学校已建设成为全日制本科生、硕士生24000多人，专任教师1168人，其中正高职称教师208人的省属重点建设院校和经管类本科应用型人才培养模式综合改革示范院校，是广东和华南地区重要的经、管、法人才培养基地和科学研究基地。2007年底通过教育部本科教学工作水平评估并获得“优秀”。学校有广州和佛山两个校区，总占地面积2275亩，现有校舍70万平方米,教学科研仪器设备总值11234万元，图书435.6万册(其中纸质图书246.6万册);自主建成各类数字化教学资源1100多项。
学校有3个省级优势重点学科、6个硕士学位授权一级学科(二级学科硕士点32个)、7个专业硕士点,经济学、管理学连续5年进入全国高校前20%优势学科行列，2011年法学进入全国高校前20%优势学科行列。《广东财经大学学报》为中文社会科学引文索引(CSSCI)来源期刊、全国中文核心期刊、中国人文社会科学核心期刊、中国人文社科学报核心期刊和全国百强社科学报。
学校现有55个本科专业(方向)，建有人才培养模式创新实验区、实验教学示范中心、虚拟仿真实验教学中心、国家大学生文化素质教育基地、实践教学基地各1个，特色专业5个，专业综合改革试点项目1个，教学团队1支，精品课程1门、双语示范课程2门，入选全国首批卓越法律人才教育培养基地，国际化应用型会计人才协同育人平台获批为首批广东省协同育人平台。毕业生总体就业率稳居全省高校前列，其中本科生就业率连续12年保持在99%以上，研究生就业率连续2年达100%。
二、艺术学院概况
艺术学院设有广告学(广告策划与经营管理)专业、视觉传达设计(广告设计)专业、产品设计(玩具与游戏设计)专业、环境设计(建筑与环境艺术设计)专业、环境设计(展示设计)专业、动画(新媒体动画)专业。其中广告策划与经营管理、玩具与游戏设计等专业方向为全国首创。学院以培养艺术创意思维、市场策划与设计执行能力为特长，形成了商科背景的艺术设计专业办学特色。学院现有教职员工48人，专业教师40人，教授及副教授7人，教师来自英国、俄罗斯及国内高校，学术梯队合理。教师学术成果显著，国家及省级纵向课题8项，并主持完成多项大型社会横向设计课题，有多项环艺、平面、玩具、动画等设计项目投入生产。多名教师为学术机构成员。专业教学设施先进，专业实验室面积达2300多平方，教室全部配备多媒体设备。在国内一流4A大型广告公司、动画和玩具游戏公司建立了实习基地。
学生屡获国际国内知名设计大奖，至今已获省级以上奖项共390多项，其中奖项21项，奖项140多项。在校学生多项设计投入生产，并取得市场效益。自2005年首届毕业始至今已有1000多名学生毕业，在国内各地以及英国、法国、韩国、澳大利亚等国家工作、学习和生活。许多毕业学生直接进入大型跨国创意企业和国内4A广告公司工作，有的继续攻读国内院校硕士学位，并有多名毕业生成为职业院校和普通高校设计专业骨干教师。毕业学生连续多年就业率达到100%。
三、招生专业简介
1. 视觉传达设计(广告设计)专业
该专业培养具有传播学和市场营销理论基础，具有国际设计文化视野，掌握国际前沿广告文化理念和中国设计文化特点，具有较强的广告创意能力和设计执行能力，适合集传统平面(印刷)媒体和现代数字媒体的创新时代需求，在专业设计领域、企业、传播机构、政府职能部门、教学与科研单位从事广告传播方面的设计、教学、研究和管理工作的复合应用型广告设计专门人才。
主要课程：设计概论、广告学、广告心理、广告媒介、平面软件技术与应用、交互软件技术与应用、创意思维、图形创意、文字与版式、平面(印刷)设计与印刷制作、展示与陈设、数字媒体和设计与制作、视频摄录与编辑、广告摄影、平面广告设计、电视广告创作、网络广告设计、交互广告设计、企业形象、品牌形象策划等。
2. 产品设计(玩具与游戏设计)专业
本专业运用现代化教学手段，培养具备艺术造型、多媒体数字技术等专业理论, 了解国际前沿玩具与游戏设计的文化理念及发达国家玩具与游戏设计的最新发展趋势，有较强的玩具与游戏设计的开发、创意和设计能力, 为各类玩具与游戏生产企业和研发部门、大型娱乐企业培养从事玩具与游戏开发和设计及经营管理的专门人才,并能胜任有关部门玩具与游戏的鉴定和质量监测工作。
主要课程：人因工程学、设计概论、设计色彩、设计素描、造型训练、创意思维、计算机辅助设计、角色造型设计、游戏关卡设计、游戏开发项目管理、玩具设计创意与分析、益智玩具设计、民俗玩具设计、娱乐器械设计、电动玩具设计、快题设计、动漫产品开发与经营、专业考察、毕业设计等。
3. 环境设计(建筑与环境艺术设计)专业
本专业运用现代化教学手段，培养具备较强空间策划意识，掌握建筑学及室内外环境艺术设计基础理论和技能，有较强的环境艺术设计创新和设计实践能力, 能胜任各类建筑、室内外环境艺术设计企业、教学科研部门专业设计与研究工作的高素质复合应用型和研究型人才。
主要课程：设计素描、设计色彩、设计概论、计算机辅助设计、创意思维、人因工程学、环境艺术设计简史、室内设计基础、建筑设计基础、景观设计基础、手绘表现、空间形态设计、城市规划设计原理、环境色彩设计、室内家具及陈设设计、建筑专题设计、景观专题设计、室内专题设计、空间漫游研究、公共艺术设计、展示空间设计、专业考察、毕业设计等。
4. 环境设计(展示设计)专业
本专业运用现代化教学手段，培养既具备扎实的艺术设计能力、又熟悉工程技术与材料、懂得会展管理等基本知识，室内外设计空间基本知识、适应能力强、知识面宽，能适应中国会展业国际化发展需要的，具有开拓创新能力及团队协作精神，能在会展业、室内外环境艺术设计企业、教学科研部门从事会展艺术设计与研究的高素质复合应用型和研究型人才。
主要课程：环境艺术设计简史、设计概论、人因工程学、展示空间表现技法、展示空间形态设计、建筑设计基础、环境设施设计、会展法规、大型活动与组织管理、视觉传达设计基础、材料构造与应用、展示光效设计、展示工程设计、会展广告及传媚、会展概论、展示多媒体运用、商业空间设计、文化空间设计、毕业设计、艺术采风、创新实验、专业考察等。
5. 动画(新媒体动画)专业
本专业运用现代化教学手段，培养具备影视动画及艺术造型、多媒体数字技术等专业理论, 了解国际前沿新媒体动画的文化理念和最新发展趋势，有较强的动画创意和创作能力, 熟悉影视动画编辑制作技术，能适用于各类影视动画企业、动漫游戏企业、交互广告制作机构、各类影视出版媒体及新一代数字媒体传播领域从事动画策划、创意、制作的复合应用型人才。
主要课程：动画造型基础、动画原理、计算机多媒体技术、摄影基础、动画策划、动画剧本写作、动画软件基础、角色设计、场景设计、视听语言、分镜头剧本设计、后期合成、动画周边产品、网络游戏设计、视频特辑与非线性编辑、交互动画、虚拟现实、设计概论等。
四、招生计划
招生专业
及方向
视觉传达设计
（广告设计）
产品设计
(玩具与游戏设计)
环境设计（建筑与环境艺术设计）
环境设计
（展示设计）
动画
（新媒体动画）
招生计划
60
60
60
60
60
学 制
4年本科
4年本科
4年本科
4年本科
4年本科
招生范围：拟面向广东、河南、山西、广西、甘肃、安徽、福建、贵州、陕西、云南等省（自治区）招生，招生计划共计300人。（具体招生省份以最终公布的省份名单为准）
注：考生生源所在省份相应艺术类专业录取时不分文理的，可文理兼收。
五、报考条件
1.符合全国普通高等学校统一招生报名条件，考生报考专业如属生源地省份艺术类统考涉及专业，则考生必须参加对应科目的省统考，并取得合格成绩方可报名考试。
2.根据专业需要，视觉传达设计、产品设计、环境设计与动画专业报考者，要求无色盲。
六、报名办法与收费标准
1. 考生须持身份证原件、联考合格证 (有相应专业统考的省份)，到报名点按要求进行现场报名并缴费(采用网上报名方式的省份除外)。
2.根据广东省物价局、广东省财政厅文件有关规定：美术类专业考试费标准为210元/人。
七、考试科目、时间及计分办法
考试科目为两门，总成绩300分，其中素描(180分钟 )150 分、色彩(180分钟)150分。
各省专业考试时间以当地招生考试机构公布的时间为准，也可向我校招生办咨询，或查阅我校招生网核实。
八、录取、就业和奖学金
1.成绩公布及合格证发放：4月中旬由学校招生办公室公布考生专业考试成绩，并划定专业考试合格成绩，公示校考专业合格考生名单。
2.录取原则：
美术类专业考生取得生源所在省艺术类联考合格证(有相应专业统考的省份)，文化成绩达到生源所在省本校艺术类专业录取批次最低录取控制分数线，并取得我校专业校考合格证前提下，按考生文化成绩40%，校考专业成绩60%的比例合成综合分，按综合分排名从高到低，择优录取。
凡参加我校专业考试，成绩为生源所在省第一名、获得生源所在省专业统考合格证(有相应统考的省份)、高考文化课成绩达到生源所在省本校艺术类专业录取批次最低录取控制分数线、且将我校填报为本批次第一志愿的考生，除身体条件、政审不合格外，我校原则上优先给予录取。
3.就业：按国家大学毕业生有关就业政策，学生毕业后可在广东省就业，也可返回毕业生所在省(自治区)、市就业。
4.奖学金：学校设立优秀学生奖学金，每年评选一次，一等奖学金3000元，二等奖学金1500元，三等奖学金750元，单项奖学金300元。
九、联系方式
地 址：广东省广州市海珠区仑头路21号 邮编：510320
网 址：http://zsb.gdufe.edu.cn
邮 箱：zsb@gdufe.edu.cn
第5篇：艺术外出考察报告范文
关键词：生物反应池；抗浮设计；伸缩缝；结构布置；混凝土裂缝；
Abstract: By introducing the structure design of large biological reaction tank,major problems are put forward ,technical steps are suggested to resolve them and considerations in design of structure are outlined.
Keywords: biological reaction tank; anti-floating design; expansion joints; Structural layout ；Concrete crack
TU973+.3
生物反应池简介及工程概况
活性污泥法是目前城市生活污水以及有机性工业废水处理中常用的工艺。将生物脱氮技术和生物除磷技术融入了传统的活性污泥工艺，此工艺称为脱氮除磷活性污泥法，它主要包括AAO、MSBR、UNITANK等工艺，其中AAO工艺主要用于城市生活污水处理。AAO生物反应池是该污水处理工艺的核心处理单元，其结构特点是平面尺寸较大，内部布置简单，污水处理运行工况单一，设计水深多在6m左右。
本工程为沿海地区某污水处理厂内的生物反应池(下称反应池)。反应池为敞口，其平面总尺寸约为80m×110m，大小相当于一个标准足球场；中央渠道将反应池分为对称布置的两个处理单元；池体埋深3.75m；池壁净高6.8m，工艺设计正常运行水深5.85m。
主要设计问题
1 抗浮设计
城市污水处理厂选址多靠近受纳水体，地下水埋深较浅；而大型生物反应池占地面积大且内部空旷，自重较轻，因此在地下水位较高时，一般难以满足抗浮要求。对于反应池抗浮设计可遵循以下三个步骤：
1.1 确定抗浮设计水位该水位的选取对于结构安全和工程投资意义重大，因此应从多个方面进行综合判断。首先，抗浮水位主要根据拟建场地的地质勘察报告所提供的水位数据进行确定，但不能局限于勘察报告中的数据。目前部分勘察报告仅提供场地勘察期间的地下水位与水位变化幅度，未明确提出场地的抗浮水位，也未明确场地地下水的变化趋势，属不合格的勘察报告。因此，不可直接引用此类报告的地下水位数据。而应与勘察单位沟通以获取科学依据，或者对拟建场地进行现场调查，以获取参考数据。对于重大工程，勘察部门还应根据《岩土工程勘察规范》7．1. 4 条的要求，进行专门的水文地质勘察。其次，对于填垫场地上的抗浮设计，应对地下水位随填土升高的情况予以充分考虑。这种情况多出现在新区建设的过程中。此时先期建设污水处理厂，厂区设计地坪大多高于周边现状地坪，排水良好。随着周边其他厂区垫高场地，从长期看，此片区域的地下水位受大气降水与周边排水体系的影响逐步增强，地下水位会有一定幅度的升高。对此应根据新区的控制性详细规划对周边排水系统或水系的控制，结合工程投资，选取合理抗浮设计水位。另外，城市规划中对地下水的开采量或回灌量变化，以及近年来生态系统的恢复对区域地下水位的影响同样较大，在设计中也应予以重视。
本工程中，总图专业根据周边路网及相关规划资料，确定厂区设计地坪高于现状场地地坪约1.0m，需进行回填。根据地质勘察报告，本工程场地属江河冲积平原，地下水常年最高水位为地面下0.50m。结合上述关于填垫区水位的阐述，确定本工程抗浮设计水位为设计地面下0.50m。
1.2 选取抗浮措施当池体所受浮力较大，采用结构自重及压重作为抗浮措施变得不经济时，常采用抗浮锚杆或抗浮桩来解决抗浮问题。对于抗浮桩基的设计，《建筑桩基技术规范》在条文说明3.4.8中指出，首要问题是根据场地勘察报告关于环境类别，水、土腐蚀性，参照现行《混凝土结构设计规范》确定桩身的裂缝控制等级，对于不同裂缝控制等级采取相应设计原则。对于抗浮荷载较大的情况宜采用桩侧后注浆、扩底灌注桩，当裂缝控制等级较高时，可采用预应力桩；以岩层为主的地基宜采用岩石锚杆抗浮。应注意的是，抗浮措施的选取需结合其它地基处理措施如处理液化、沉降超限、地基承载力不足等，以及工程进度、投资等因素进行综合比选。
在某些工程当中，人为降低抗浮设计水位，并辅以水位观测井，在运行时，根据观测井内的水位高低来决定水池放空与否。这种做法的优点是能够降低抗浮措施的工程投资，缺点是当地下水位较高时，不能进行放空检修。所以使用这种抗浮措施时应对当地地下水位变化情况及工艺运行工况作充分研究，以免因小失大。
岩石地基上的水池抗浮宜采用岩石锚杆抗浮，计算方法按照《建筑地基基础设计规范》中有关岩石锚杆基础的要求执行。在无地下水作用的岩石场地上，表面看无需抗浮。实际上，此情况下需注意到水池基坑常用无粘性土回填，这样如果降雨或者管道渗漏就会在其中积水，形成“水盆”。如基坑下部无排水条件,则水池有抗浮不足的隐患。此时应从自由水面起进行抗浮验算，若不满足安全要求，可用岩石锚杆抗浮，或设置可靠的排水措施以降低抗浮水位。
在本工程中，反应池底板每平方米所承受水浮托力为32.5kn，反应池在放空工况时，抗浮不足，需进行抗浮设计。场地勘察深度范围内土层除第1层为素填土外，均由第四纪新近沉积土和一般沉积土构成，为中软土，工程性能一般，场地土轻微液化，地下水对混凝土具中等腐蚀性。
根据当地工程经验，抗浮措施在预应力混凝土管桩，钢筋混凝土方桩及钻孔灌注桩三种方案中进行比选。钢筋混凝土方桩可在施工现场预制，预应力混凝土管桩可在工厂预制后运送至施工现场，此两者施工速度较快，且施工质量易于控制。钻孔灌注桩在现场制桩，速度慢，费用高，同时考虑到处理场地大, 钻孔桩的泥浆量大, 处理不当便造成污染，因此排除此方案。对比方桩，管桩可使用开口尖桩, 沉桩过程中内腔可进土,减小挤土效应；管桩为薄壁空腔，可减少用料，在大量使用时，优势尤其明显。因此，最终选择预应力高强混凝土管桩作为抗浮措施，并根据《工业建筑防腐蚀设计规范》的要求采取桩身防腐蚀防护措施。
2 地基变形控制
反应池通常是污水处理厂中平面尺寸较大的构筑物，在相同的附加压应力作用下，其地基压缩土层厚度大，其地基沉降变形也相应的大。当建造在软土地基上时，其沉降历时较长，这点可从《建筑地基基础设计规范》给出的一般多层建筑在施工期间完成的沉降量，“对于中压缩性土可认为已完成20%-50%，对于高压缩性土可认为已完成5%-20%”看出。
反应池的沉降变形控制通常为双控，即控制绝对沉降值与差异沉降值。原因如下：
第6篇：艺术外出考察报告范文
关键词：田野调查；中国民间美术教学；社会实践
在中国民间美术教学中，除过正常的课堂教学、工作室的操作和图书馆的积累外，还需要走出校门，深入社会和民间，让学生近距离接触民间文化和寻找创作素材和灵感，在自然环境和民间艺术的陶冶下培养自己的艺术素养和艺术情操。
近年来，美术院校越来越重视学生的社会实践能力，每年定期组织学生下乡采风，受到了学生的普遍欢迎。笔者认为田野调查不是去拍几张照片，画几幅速写，而是要深入了解民风民情，所以要真正把田野调查和中国民间美术教学结合起来，才能使调查名副其实，才能有利于中国民间美术课的教学。
1 田野调查是中国民间美术教学的重要环节
田野调查教学法，是指学生在教师的组织下，围绕某一教学目的，深入到民间艺术起源地对民间美术素材和相关文化背景进行调查、收集和研究的一种教学方法。学生在教师的指导下参与包括实地调查、资料收集、整理分析进而最后做出结论的完整过程，并通过这样的过程培养学生对民间美术在研究能力和文化意识方面的全面素质。田野考察教学有助于验证所学知识，增强学生对本地区民间美术特征和文化寓意的理解。
2 定期带学生下乡社会实践
要真正切实地组织一次田野调查，必须对各个环节做充分的准备工作，做到有备无患。
首先做好前期的准备工作。制定了一个细致的工作计划，包括行程路线、车辆安排、人员的组合、日常的活动，还有学生的安全、气候、饮食等问题。另外让学生通过书籍、网络等渠道，搜集资料和信息，对所要调查的地区和文化有一个全面了解。每一个民族或每一个地区都有特殊的社交礼仪，如见面礼节、作客礼仪等，以及各种禁忌等。只有先了解一般礼仪和禁忌，才有可能较好开展田野调查。比如调查乾陵，首先要了解唐朝社会文化、帝王陵墓的形制和乾陵的特点等。学生有了一定的知识积累后，就会对所考察的对象产生认同感，带着问题和兴趣去认识它，而不是像旅游观光一样流于形式。
在调查过程中，教师或学生针对性地对调查对象进行讲解，这样会使学生亲身体会艺术的魅力，也会积累经验，学会田野调查的方式方法。另外也可以请一些艺人讲述他们的创作过程，或者现场示范。从事民间工艺的人越来越少了，了解和使用它们的人也越来越少。许多学生平时接触的只是书本上的知识，仅仅通过书籍或网络了解民间艺术，无法亲自感知这些艺术。如果了解了这些艺术的工序和创作，就会使他们真实的触摸民间艺术，把书本知识和本原艺术紧密结合起来，就会激发学生对民间美术的浓厚兴趣。
在参观凤翔泥塑村的时候，学生在感叹民间工艺的精湛的同时，更多地把重点转向了对艺人的采访。通过采访，学生们了解了泥塑的制作工艺、艺人的生存状态以及凤翔泥塑的社会影响，他们都感到受益匪浅。通过这种方法，深入到人们的中间，通过参与他们的活动、与他们交谈和观察他们的活动来了解其社会和文化。田野调查法使得调查者既可作为“参与者”，又可作为“观察者”；既作“局内人”，又作“局外人”，双重的身份及多维的观察角度使得调查者可以对调查对象及社会事实进行深度观察与体验，从而进行广泛和深刻的文化意义的解读与剖析。
最后，指导学生通过文字、录音、影像等方法进行记录。一方面是实习成果的记录，另外也是对濒临灭亡的民间艺术的整理。通过这种途径，会对学生产生深刻的印象，这是课堂教学所不能达到的。考察结束后，要求学生对搜集的资料分类整理，最后写出调查报告。教师在取得学生的反馈信息后，再针对民间美术教学过程的每个环节进行反思和总结，这个过程是个循环不断、持续改进的过程，最终使民间美术课程资源得到更加合理、有效的开发。
3 教师下乡搜集资料
教师既是民间文化艺术的传承者，又是发展者、实践和创造者，自己要发挥作为知识群体对民族文化传承发展创造的历史作用。在教学之余，教师可以利用节假日，对周边地区的民间美术以及风土人情进行深入的考察。可以通过拍照、录像、录音等手段，取得第一手的资料，然后对这些信息进行系统的分析和归类，形成一个民间艺术的信息库。教师因为自身知识的积累，在考察的过程中容易发现问题，也容易取得成果。近几年来，我利用大量时间，对陕西关中的民间艺术进行了多次调查，收集了大量民间美术、实物、图片、视频等资料。上课时，我把自己搜集的资料和积累的经验运用到教学中，尽可能把中国民间美术中最经典最华美最乡土、最本色的部分以最直观的方式展现给学生看――或图片或实物；并联系实际生活，引入与民间美术有关的多元艺术形式（如皮影戏等），在增加课程信息量的同时，开拓学生的视野，激发学生对民间文化和中国美术的兴趣。这些资料，一方面为教学工作提供了方便；另一方面也为我个人的科研论文创作积累了经验和素材。
4 学生课余社会调查
每年寒暑假，学生都会有充足的时间整理自己的学习，这是学生进行田野调查的有利时机。许多学生来自农村，或者日常生活经常会不经意接触民间文化和艺术，但是却没有清楚的认识它们。如果加以引导，就会使学生在节假休息之中，近距离的接触民间艺术、重新认识民间艺术，真正地把所学知识和民间社会生活相结合。因为已经有了民间美术的知识铺垫，学生会对田野调查和民间美术有一个新的认识。在这个基础上，会对日常所见的事物产生新的认同。在放假之前，教师可以给学生布置作业，让学生进行社会调查。指导学生将中国民间美术知识和田野调查方法论结合起来，对自己家乡或者自己感兴趣的艺术话题进行调查，并写出调查报告。学生在进入大学之前，由于缺少观察，缺少艺术观察的方法，生活中很多现象熟视无睹，无法生成课题，更没有有意识地去思考它，研究它。通过田野调查法的培养，使学生把观察、思考、分析、研究变成自觉行为，重新发现生活中的美，并对他们进行系统的分析研究。假期结束后，组织学生进行社会实践的总结，展示学生的考察成果。学生们带来自己收集的民间工艺品，对它们的制作工序和社会功能，以及对家乡的文化产生的影响等进行讲解。我在放寒假前给学生布置了一项任务：调查家乡的民间手工艺，从中发掘其与民间传统民俗文化关系。开学后班上组织了一节汇报课，学生们不但带来了大量的照片、影像资料，而且还带来了剪纸、门神、皮影、布艺等实物，调查报告也写得很扎实。在交流经验时，同学们都有这样的共识：因为对自己熟悉的民间艺术进行了深入的调查实践，所以觉得很有意义，收获也很大，锻炼了自己，学到了书本以外的知识，对民间美术有了更深的认识。通过这种活动，学生们积极参与，把自己课堂上所学的知识和社会实践紧密结合起来，增长了美术知识，也拓展了学生的文化视野。
田野调查是中国民间美术教学中一个非常重要的环节，它为美术教育提供了一个特殊的视角。通过对民间美术的调查、研究、整理，有助于学生全面地了解中国传统美术，掌握民间美术研究的方法与途径，发掘民间美术所蕴含的文化意义。在民间美术教学中，运用多种途径，将民间美术教学和田野调查紧密结合起来，对美术学科的建设和发展具有重要意义。所以，将中国民间美术教学与田野调查结合起来，是美术史教学的一条可取之路。
参考文献：
[1] 赵农.民间艺术概论[M].陕西人民美术出版社，2011.
第7篇：艺术外出考察报告范文
2005年1月7日，由宁夏新闻出版局主办，《收藏界》杂志社承办，著名国学大师文怀沙，美籍华人、著名书画家、鉴赏家、收藏家崔如琢主讲的“弘扬传统文化报告会”在银川举行。宁夏电视台、《宁夏日报》、《新消息报》、《银川晚报》、《现代生活报》、《法制新报》、《华兴时报》、《宁夏广播电视报》等新闻媒体作了大量报道，引起巨大反响和广泛好评。
出席此次报告会的宁夏自治区领导有：自治区党委常委、宣传部长李东东，自治区检察院检察长师孟雄，宁夏军区副政委纪海亮少将。参加报告会的还有自治区部分党政部门的领导，新闻出版、文化艺术界、收藏界、企业界及各界人士600多人。宁夏文联名誉主席、著名作家张贤亮也参加了报告会。
宁夏新闻出版局党组书记、局长朱昌平主持了此次报告会。他在致词中讲道，为了贯彻落实“三个代表”重要思想，贯彻落实党的十六大、十六届三中、四中全会精神和自治区党委九届九次会议精神，为了更好地弘扬传统文化，唱响主旋律，加强交流，开阔视野，寻找契机，促进繁荣，全面推动我区文化事业和文化市场的健康发展，推动新闻出版事业机制和体制改革，宁夏新闻出版局主办，《收藏界》杂志承办，宁夏各新闻媒体协办了今天的“弘扬传统文化报告会”。
朱昌平局长在致词中讲道，自治区党委对这次活动非常重视，自治区党委书记陈建国，党委常委、宣传部长李东东，会见了文先生和崔先生一行，并指出，中国传统文化博大精深，源远流长，宁夏近两年在挖掘整理传统文化方面做了大量的工作，今后还要继续加大力度，把中国传统文化发扬光大。
在这次报告会上，文怀沙先生谈古论今，吟诗论道，阐述了传统文化与现代生活交流印证的重要性。并指出了中国传统文化将会成为21世纪人类文化的核心。崔如琢先生则从认识和继承传统文化遗产的高度，论证了艺术创作与收藏鉴赏的关系，深入浅出地介绍了艺术品鉴赏的知识和方法。这次报告对宁夏挖掘和弘扬爱国主义精神和民族传统文化，繁荣宁夏的艺术品市场，促进西部文化、回族文化与世界文化的交流，继承创新，促进宁夏文化事业和文化产业的发展具有重要的启示和借鉴意义。报告会受到社会各界的广泛赞誉，本刊特将文怀沙先生和崔如琢先生精彩演讲内容予以摘要刊发，以飨广大读者。
传统文化需要秋收冬藏
文怀沙
――文怀沙谈传统文化与现代生活的交流印证
传统文化也需要“秋收冬藏”
今天我演讲的题目是《传统文化需要秋收冬臧》，因为传统文化随着历史的河流流走，如果有了粮食不进仓，就会烂在地里，所以秋收冬藏是很重要的。春播夏种，秋收冬藏，就把自然界的规律用在文物收藏上。历史会过去，时间会过去，―切都会过去。《圣经》上所罗门智慧之王讲：“一切都会过去”，这是个真理。孔子也看到这个问题：“逝者如斯夫”，过去的日子就像水一样流走。古人亦云，天地者万物之意也，光阴者不待其过客，而独身做梦为欢几何。对一个将要过去的东西，在占有的时候要及时行乐。这个真理有两个结果，使正在幸福的人感到痛苫，使正在痛苦的人感到幸福。但是有一条，一件事情影响的本身要比它本身长，所以做坏事的人的寿命比不上做的坏事的影响长。
“风”和“骚”是中国传统文化的重要代表
中国传统文化里最重要的是“风”和“骚”，分别为中华民族的共性与个性。
风以孔子和《诗经》为代表，是中华民族的共性，孔子从民间采风编了三百多篇《诗经》，孔子的思想与中国文化水融。
“骚”则以屈原和《离骚》为代表，是中华民族的个性。一个人活在世上有其本能，都是留恋生命的。活着是人的共性，但人活着有所为，有所不为；人要活着，而且要光荣地活着。“骚”把生命活着的理由看得比生命更重要，充满个性。屈原就将生存的理由看得比生存更为重要，他可以为了生存的理由而不要活。以屈原为代表的，以《离骚》为代表的就是这样一种精神。
传统文化和民族尊严是我们爱国的源泉
希腊申话有一个神叫丘比特――爱神。长着一对小翅膀的爱神有一个本事，就是有一把弓，一支箭。中了他的箭有个特点，死不了，就有了爱心。
对我们的祖国、我们祖国的文化也是这样，我们已经中了爱神的箭。鲁迅先生呢，他生下来的那个时候(1881年)，看到的是一个多灾多难的中华民族，但他中了爱神的箭“灵台无计逃神矢，风雨如磐暗故园。寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。”
世界上这种爱是很厉害的，不是你爱我，我也爱你，是你不爱，我也爱你。二战的时候，德国有雷达，有雷达占的便宜大了，美国吃了亏。就组织科学家研究雷达，结果第一个研究出来的就是旅美的钱伟长先生，他是美国的雷达之父。美国方面邀请他入美国国籍，同时提出一个问题，如果美国和中国作战．你会代表美国方面吗?怎么办，拿着自己研究出来的武器打自己的国家吗?不，他带着他的研究回国了！什么是汉奸，汉奸是吃里爬外，而他是吃外爬里，这就是爱国。只是策略不一样，道路不一样罢了。
去美国，先拿绿卡，绿卡以后才是公民，公民要经过考试。我去可以破例。我不去，写了两句话：“明知木腐虫犹蠹，直到堂焚燕不飞：”(文怀沙先生字燕堂)我是一个多愁善感的冬天生的孩子，我对我的家园的一草一木都有一种说不出的眷恋。在内心深处我没法躲避呀，我走啊走啊，我走得再远也走不出祖国的心。
我们有我们的尊严，尊严来自传统；我们爱我们的国家，这种爱不是祖国富强了才爱，这种爱也不关乎形式，会在关键的时候表现。
中国传统文化将是21世纪人类文化的核心
我认为中国古代的―些经典书籍很了不起，《老子》5235字，《孙子》6075字，《论语》12700字，这些经典经常令我感受到作为中华民族的自豪。《老子》的五千多字讨论了天人之间，自然与社会的关系，而且讲得那么深入，堪称字字珠玑。《孙子》非常了不起，直到现在，在军事上依然发挥着重要的作用：“知己知彼，百战不殆”。
孔子尚正气，孔子的思想核心就是一个字――“正”。孔子的学问首先讲自己，讲修养，讲仰之无愧于天，俯之无愧于地。老子尚清气。释家最重要的思想是和，和平的“和”，和尚者，尚和也。这也是中国传统文化最重要的三个派别――儒、道、释的主旨。“正、清、和”这三个字将是21世纪人类文化核心，21世纪将是东方的时代。我号召东方人、亚洲人都去美国，都来吃外爬里。
最后，我想吟咏屈原的四句诗作为结尾：
吾令羲和弭节兮，望崦嵫而匆迫；
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
先富后藏，还是先藏后富?――崔如琢谈艺术品投资与鉴藏
传统文化应受到重视
我在美国已经有25年时间，去年我又回了一趟美国，美国的有关机构在研究一个问题，就是中国改革开放以来为什么发展得如此神速?因为俄罗斯也在改革开放，印度也在改革开放，他们的发展速度是和我们不能比的，现在有很多汉学家，包括美国的一些机构得出一个结论：中国能有如此的发展速度，超过许多别的国家，最根本的原因就是中国传统文化、传统哲学的魅力。
这是一个缺少大师的时代
我是画家，我一直在思考一个问题，近百年来。我们在建国以前产生了许多著名画家，如齐白石、傅抱石、潘天寿、李可染、李苦禅、徐悲鸿等。为什么建国以后的美术学院几乎没有产生美术大师呢?这个问题引起我的思考。当然我的想法也不成熟，我认为中国传统文化在建国以后教育上走了很多弯路，受到了很大干扰。如建国以后美术学院的教学没有按照潘天寿先生的教学思想进行，而是用了某些领导文艺界、美术界的外行。比如说，用苏联的契斯恰柯夫的素描教学来改造中国画。那时候如果要考美术学院，就必须考素描、考色彩，到现在还是如此。所以，建国以后我认为只产生了像黄胄、石鲁两位大家，而他们俩并不是美术学院毕业的，他们是自修成才。那么是不是说，我们没有人才?不是的，是我们在美术教育方式上存在问题，对传统文化的轻视和忽略让我们培养不了真正的艺术大家。我们国家日益强盛，我们的文化、我们的艺术在哪里?能不能站在世界面前把我们的艺术、文化展现出来，我们现在拿出去的还是齐白石、傅抱石、潘天寿、李可染、李苦禅。上世纪50年代至今，半个多世纪没有再产生过艺术大师，所以教育体制要改革。讲这个问题是我的一个引了。
先富后藏，还是先藏后富?
下面，我着重谈一谈当前国际、国内艺术品收藏的现状和出现的一些问题。有个朋友问我，对艺术品收藏是先有了财富再收藏，还是收藏之后才有了财富?我认为这个问题提的很重要，很多人想知道对艺术品收藏怎么走出第一步?我队为。对于传统的中国艺术品收藏首先一条是要热爱它。只有热爱以后才有收藏的意识，有了这种收藏的意识，才有很多机会。我今年61岁，从16岁开始收藏，当然，那时候我没有钱，因为只是一个穷学生。我收藏的第一步就是老师的作品，像李可染、李苦禅等这些北京的老前辈送给我的。我很珍惜这些老师给我的作品，这是我进入收藏的第一步，把收藏当作一种学习的手段。在开始的时候，有很多好的东西被“破四旧”毁掉了，当时我自己的家里也有一些字画，我舍不得毁掉，就想了一个办法，找了一些有画像的镜框，把字画放入画像的夹层，就这样，我的一些字画得以保全，但是一些青铜器被抄走了。我就是在说，我们首先要热爱，热爱艺术、热爱传统文化。因为热爱你就舍不得把它们毁掉，你就会想办法把它们保存下来。
我再讲―个真实的关于我收藏的故事。我1981年到美国，1982年在一个偶然的机会我得到了一套石涛的手卷，石涛大家都很清楚，是一个明末清初的大画家。他影响了中国绘画史500年，我们近百年来的艺术大师基本上都是受益于他，很多的艺术大师都对石涛充满了敬意和崇拜。甚至名字都是这么起的，像吴昌硕原先就叫吴昌石，像齐白石，傅抱石他们合称三石。他们为什么起带石字的名字，因为他们都崇拜石涛，都研究过石涛。就连名字不带石字的，像张大干、潘天寿、李可染、李苦禅都是石涛的崇拜者。我在偶然的机会买了一件石涛4米的长卷，石涛题了500多个字，是难得一见的珍品。当时是30000元美金，对于当时的我来说还是很多的。自从我买了它以后，我先后临了两遍，在临的过程中我确实有很大收获和体会。这手卷对我的艺术修养和创作来说有着非常大的帮助。同时，也有一些人开始注意我的这张手卷，其中有一个犹太人，非常喜欢中国艺术，对清“四僧”非常崇拜，石涛就是清“四僧”之一。1984年，这个犹太人就来找我，对我说，我知道你是花30000元美金买来的，这样吧，我出30万元美金你是否能割爱。我说不可以，这东西你喜欢我也喜欢，我是拿来学习的，你用来赚钱，我们的目的不一样。1989年，这个犹太人又来找我，出价100万元美金，说：“你已经有了19件‘四僧’的东西，你就把这件割爱于我好不好?”我笑答：“道不同不相为藻，但是我很感谢你欣赏中国艺术。”说实话当时中国艺术品在国际上价格并不是很高的情况下，这个价格是很诱人的。后来这个犹太人又多次来找我，我就心生一计，说如果你出价 1000万元美金就给你，我明白他是不会出到这个价位的。
中国的艺术品升值空间有多大?
有很多人问我，你看我收藏的艺术品是不是还有收藏的价值，中国的艺术品还有没有升值的空间，现在的中国艺术品收藏是不是有泡沫的嫌疑。我可以肯定地说：中国艺术品还有很大的升值空间，因为美国当代的―个75岁的艺术家的作品最高价是3500万元美金。毕加索的一幅作品去年拍卖成交价为1．14亿元美金，凡・高最贵的作品卖到了 8000万元美金。而中国的近百年的艺术大家，最贵的就是张大千的2200万港币，虽然古代的有卖到三四千万元的，但是总体来说和西方的差距还是很大的。那是不是石涛、“”就不如凡・高、毕加索，不是的。凡・高、毕加索在西方是艺术大家，代表了西方的绘画艺术，而石涛、“”代表的是东方的艺术：凡・高、毕加索的价位就比石涛、“”高上百倍，你说这可能吗?我敢说，不远的将来，我们的艺术大师作品的艺术价值会超过西方的。当初我买李可染、李苦禅的作品也就200元人民币，现在增值了上千倍，是不是说他们的艺术成就增值了上千倍呢?我们现在刚改革开放25年，随着国家的富强，人民的富裕，我们的艺术品收藏价值会大大地提高，最起码来讲，我们历史上的大师跟毕加索、凡・高可以并驾齐驱。我们中华民族对艺术的厚爱绝对不亚于西方。
新手涉足艺术品投资从何入手?
下面我谈一些具体问题。怎么鉴别赝品，怎样进行艺术品投资的问题。李苦禅是我的老师，在学习的时候告诉我们以后如果有钱，应该收藏像“山人”的作品，这样对今后的学习是有很大帮助的。所以，作为一个画家不收藏、不鉴赏、不研究历史和传统，你是不可能把中国画画到一定高度和深度的。比如张大千，他首先是一个大收藏家、大鉴赏家，同时是个大画家，连徐悲鸿这样中西合并的大画家本身就是个大藏家。所以说，作为一个画家如果不收藏、不鉴赏、不研究传统，就不会有太大的进步，，现在就有一个问题，进入市场后，赝品就比较多了，外国好多知名的拍卖行也都在拍中国的艺术品，1994年以后，北京出现了几家大的拍卖行。现在我看，国内外的拍卖行在拍的过程中，除了一些知名的拍卖公司外，比较差一点的拍卖行赝品出现的不少，这让许多收藏家和有意于艺术品投资的企业家望而却步。现在赝品很高明，而且涉足收藏的很多部是外行。比如有些企业家仅仅是爱好，还有些足作为投资。因为在美国有三大投资趋向：地产、股票、艺术品。艺术品是排在第一位的。所有的有产阶级部投资艺术品。而这个投资意识在中国也渐渐开始，然而很多企业家，或者艺术家却买了大量的赝品。因此，我觉得在投资艺术品过程中应高度重视辨伪识真这个问题。
如何提高自己的鉴藏眼力?
我认为，鉴别赝品应该注意以下儿点：首先，你要热爱艺术，花一定的时间来石书，来研究。我有个朋友原来也是个企业家，我把我的观点告诉他，他就买了很多书，甚至有的书我都没有涉猎。一年后，他的鉴赏眼光和观点进步得让我吃惊。这样就有一个主观的意识，别人在和你谈的时候你就不会偏听偏信。有这样一个误解，画家一定懂画，我看不一定。一个画家如果不研究、不鉴赏，他就基本上不懂画。尤其是当代画家，学院派画家对艺术品的鉴赏水平都比较差。
其次，除了自己要研究、要热爱之外，还要选择好的拍卖行，要经常看一些好的杂志，提高自己的鉴赏水平和辨伪眼力。因为你去一个好的拍卖行，如果自己不懂，拍卖行已经帮你过了几遍。这样，碰到赝品的几率就会小很多。因为好的拍卖行会注意自己的形象。
第三，找在鉴赏方面有真正的真才实学的，不是徒有虚名的人来当你的艺术顾问。这样可以让你少走弯路，少交学费。因为艺术品的价格一般都是很高的。有几十万元的，甚至不乏上千万元的。
第8篇：艺术外出考察报告范文
重中之重的第一招，来自不信邪的韩国国民。
话说韩国国民真心不信邪，当他们知悉自己一票一票选出来的总统，居然把总统权力这个国家重器不当个玩意，甚至求神问卜，让背景的闺蜜干涉国政时，毅然决然放大招。
大招就是游行请愿。游行请愿是个技术活，有很多G点。我get了如下4点，诸位可以随意补充。
①是大场面。
韩国人民游行请愿的大场面，真是辣眼睛，犹如钱塘大潮，浪上加浪，眼瞅就要把朴大姐拍死在沙滩上。
最新的信息，是据韩联社消息，当地时间11月12日，首尔市民继续参加抗议集会，这也是首尔市民进行的第三次抗议集会，据初步估算有近100万人参加。
100万啊，乖乖隆地咚，妥妥的人民战争大海有木有？
②是诉求直接。
说人话，就是鄙邑俚语：三担牛屎六筲箕。简单粗暴，直接有效，归根结底两个字：滚蛋。
想想也事出有因，假如唯恐天下不乱的美联社法新社路透社街头采访，上至耄耋长者，下至稚口小儿，皆脱口而出：“我们要求朴槿惠滚蛋！”
整齐划一，令行禁止，不仅没有技术难度，也因为童叟无欺，秒了那些诘屈聱牙的“高大上”3条街。
③是套路多。
诉求简单直接，绝不意味着表达也可以简单马虎，相反要做到百花齐放。
大家随意感受一下11月12日的画风，譬如“抬棺材”请愿。
意思是朴大姐你可以退休了，可以混吃等死了。
棒子国人民是善于师夷长技的，我不禁脑洞一发，这貌似山寨了我的湖南老乡左季高“抬棺西征”。
当年慈禧老佛爷就颇有恻然之色：“左宗棠快七十了，这么热的天，又在西北水草不生的地方，抬着棺木去拼老命！想想，真是忠勇可嘉！”
嗯嗯，首尔街头100万“好汉”的既视感有木有？
再譬如“磕长头”请愿。
这画风也明显山寨了藏传佛教信仰者最至诚的礼佛方式，五体投地时，是为“身”敬；口中不断念咒，是为“语”敬；心中不断想念着佛，是为“意”敬。
当然潜台词云泥之别，黑色幽默的套路：朴大姐我们给跪了，您就快点滚犊子吧！
④是大佬多。
鄙邑的说法，就是老子上面有人，有牛人“站台、扎场子”！
不仅韩国三大在野党――共同、国民之党和正义党的大佬级成员，悉数加入，连朴大姐所在的新世界党前党首金武星，也反戈一击，敦促朴大姐立即接受有关成立中立内阁的建议，并主动退出新世界党。
至于文化艺术界大佬，不仅韩国作家会议、韩国民族艺术人总联合等多个团体组成了文化艺术游行团，怒斥朴槿惠亲信干预国家事务的传闻震惊韩国社会，韩国总统直接沦为了傀儡，上到国家大事下到穿衣打扮都被其控制，更严正指出“干政门”事件中发生的大多数腐败事件的根源，是文化体育观光部，敦促处罚文化行政负责人。
直接参加的演艺界大佬，则包括影帝宋康昊、影后金惠秀、名导朴赞郁等重量级人物。
而早期因演出《天国的阶梯》而爆红的48岁男星申铉浚，虽然当晚因要录直播节目无法直接参与活动，但事后也在个人Instagram贴出站在韩国国旗前，手拿烛光，面露严肃神情的照片，表明和与会民众有同样立场，其公开表达政治立场的勇气被网友赞爆。
此外@大胖丫头还八卦，有些大家不太熟、知名度不太高的，包括女星金美花，歌手李承焕、全仁权、郑太春等，也一起在集会上发言并公演；演员金圭丽、金汝珍同日则在sns上为集会民众应援；演员文成根参加了集会，作家尹日相在ins上直播现场情况。
第二招来自不信邪的媒体。
首屈一指的当然是有线电视台JTBC。
话说这已不是JTBC第一次与政府公然对抗，“岁月号沉船”事件时，JTBC新闻部部长孙石熙，就亲自跑到前线报道，还在事发现场守了半年，处心积虑参与拍摄了抹黑朴大姐的关于“岁月号”的纪录片《潜水钟》。
吃瓜群众或许会问，揭露黑幕、报道真实当然是新闻人的优质素养，但以广告收入为盈利主渠道的民营媒体，这么“敢说”，不怕把广告金主们（大财阀一般都和青瓦台有千丝万缕的联系）都得罪光吗？
据悉，2008到2010年，韩国偏左的报纸《京乡新闻》就因为报道出位，失去了韩国最大财团三星旗下所有公司的广告订单。
但暧昧的是，三星至今还在给JTBC投广告，这或许是其一种复杂的策略。
毕竟，经过“岁月号沉船”事件等一起又一起勇敢的揭黑事迹，JTBC在民众心中的信任度、影响力都有非常明显的提升――在强势媒体上投放广告，是企业再正确不过的营销策略。
好吧，广告影响不了JTBC，那青瓦台能干涉吗？确实，韩国有一个广播通信审议委员会，但问题是，该委员会采用的是事后审议制，也就是如有观众投诉抗议，该委员会才会着手调查，而新闻内容本身只要是真实的，一般不会受到阻碍和干涉。
此外，纸媒也热衷于踢爆总统。
早在两年前，韩国政坛爆出总统府“幕后红人干政”的传闻后，纸媒就不断在重要版面刊登“独家报道”。
韩国《世界日报》2014年11月28日曝光青瓦台民政首席秘书室的一份内部报告，指政府“幕后红人”、朴槿惠任国会议员时任其“秘书室室长”的郑润会，与包括“实权派三人帮”在内的10名青瓦台人士定期会面，干涉国家事务。
《韩国日报》认为“该来的终于来了”，此次“幕后红人干政”风波的本质，是朴槿惠前秘书室室长和亲弟弟之间的权力暗斗。
韩国《东亚日报》则发表社论，称此事严重动摇国政，批评朴槿惠应通过大胆的人事革新，重获国政动力。
第三招来自不信邪的检察官。
据新华社报道，韩国检察人员11月13日称，负责调查“干政门”的检方特别调查本部，可能于几天内对朴槿惠展开问讯。
一旦检方传唤朴槿惠，这将是韩国史上在任总统首次接受检方调查。
韩联社援引一名调查人员的话称：“我们期望青瓦台（总统府）方面诚实作答。”
对于问讯地点，韩联社稍早前援引一名检察官的话称，最有可能的选项，是除首尔中央地方检察厅办公楼和总统府之外的“第三地”。
不过，检方直接到总统府登门调查，也在考虑之列，而向总统府发送问卷、以书面形式进行调查的方式，则不在检方考虑范围之内。
至于韩国宪法规定，在任总统享有刑事豁免权的说辞。检方认定，要查明总统府文件外泄、迫使大企业向崔顺实成立的两家非营利性基金会“慷慨解囊”等多项指控，调查总统在所难免。
那么问题来了，敢调查总统，韩国检察官为什么这么牛？
囿于篇幅，本文只说重点。
检察厅属于司法行政机关，隶属法务部，是相对独立的体系，检察官的权力非常大。
在具体案件上，韩国实行的是“检察引导侦查制度”，一言蔽之，就是警察并不能独立办案，所有案件必须通过检察官，由检察官决定取哪些证据，如何取证，然后指挥警察工作，最后由检察官出庭指控。
最大的彩蛋，是案子的整个过程，包括立案（譬如调查高官），是以检察官个人名义完成的，而不是检察院的名义。
第9篇：艺术外出考察报告范文
著名新闻记者戈公振，1890年生于江台“书香门第”；京剧名旦梅兰芳，1894年生于北京，祖籍江苏泰州。这两位名人不是同一行业，怎么会成为莫逆之交呢？
戈公振早年在上海《时报》工作，初任校对、助编，后升任编辑直至总编。1920年，他首创了《图画时报》和《申报星期画刊》，在中国画报史上展开了新的一页。
戈公振不仅喜好图画，还是个戏迷，从小就爱看京剧。听说京剧名旦梅兰芳来上海演出，岂能放过这难得的机会。梅兰芳在上海演出期间，戈公振不仅天天去欣赏梅兰芳演出，还不忘自己的职责，将梅兰芳的表演艺术剧照精印在自己主编的画刊上，配以精妙的点评，让海内外的读者一睹这位京剧表演艺术大师的风彩，欣赏这种融文学、音乐、美术、舞蹈等多种艺术元素于一体的综合艺术。
在上海演出结束后，梅兰芳与京剧名角王凤卿一起去答谢新闻界、文艺界的朋友，到了《时报》，特意握住戈公振的手，对这位长他4岁的仁兄给予他事业上的支持很是感谢。自此，两人成了无话不谈的好朋友。只要梅兰芳来上海演出，彼此就常邀茶楼说文谈艺，感悟人生，友情日益深厚。梅兰芳祖籍泰州，与戈公振祖籍东台同为一籍（东台是乾隆年间从泰州划分出来的一个县，从置县到新中国成立后一直属于泰州地区，后盐城设立专区将东台划为盐城管辖）。事业上的互为仰慕，加上同乡关系，两人交往更为投契。
1933年3月，戈公振前往苏联访问。在苏三年，戈公振除发回大量的通讯报道，介绍苏联人民从事社会主义建设的伟大成就外，还积极从事中苏文化交流活动。在他的热心推荐下，在苏联举行了中国画展、中国电影展、梅兰芳戏剧演出。
1934年3月2日，中国驻苏联大使馆代办吴南如与苏联对外文化协会艺术部主任乞尔略夫斯基等人商谈在苏举办中国绘画展一事时，吴南如告诉对方，中国著名演员梅兰芳即将带团赴欧洲做巡回演出，可能要经过苏联。对方听到这一消息，立即表示，希望邀请梅兰芳顺道到苏联演出。当时，戈公振正在苏联访问，苏方得知戈与梅私交甚好，遂委托戈与梅联系。
戈公振随即发电报给梅兰芳转述苏方意图，梅当即回电表示乐于前往，并很快给戈写了回信，请戈向苏方接洽剧团人数、出国日期、演出地点与日期、每场剧目安排、剧团往返旅费及在苏食宿能否由苏方担负等5个方面问题。戈很快复电：“根据函开条件，顷晤国家乐剧协会长，渠极表欢迎。”
据此，梅兰芳经与好友冯耿光、吴震修研究决定，暂时放弃赴欧巡演计划，接受苏方之邀请，并当即回电。经过反复商谈，双方就梅剧团访苏的具体事宜最终达成了协议。
后来，梅兰芳赴苏又发生了一个小插曲：前去苏联需要路经东北，而当时正逢洲国成立，梅兰芳不愿意经过那里，便电告戈公振请他转达苏方。苏方闻讯，决定派出专轮“北方号”到上海迎接梅经海道直接赴苏，苏联对外文化协会会长库里斯科同时又发出一封正式邀请书，并表示：“深信，阁下此次莅临敝国，将使中苏两国间文化之关系益臻亲密也。”
从发起筹备到演出，前后共经历了一年多的时间。戈公振自始至终参与牵线搭桥，疏通关系，热情为之奔走。为了能让苏联人民更好地欣赏中国的“国粹”艺术，戈公振特意向梅兰芳建议在演出前向观众赠送图文并茂的英文介绍书籍。苏联对外文化协会也接受了戈公振的建议，对这些英文书籍编印了俄文介绍，使苏联人民加深了对中国京剧艺术的理解。
为了使梅兰芳在苏联先声夺人，戈公振又建议苏联艺术界、新闻界做充分准备，从1935年年初开始，莫斯科和列宁格勒的街头巷尾就张贴出印有“梅兰芳”三个中国字的广告，商店的橱窗里也陈列着大幅的梅兰芳戏装照片。《真理报》《消息报》 《莫斯科晚报》等报纸不断刊登照片和文字，介绍中国的戏曲以及梅兰芳本人的情况。经过宣传，梅兰芳在这两座城市几乎家喻户晓，极大地吊起了观众欣赏中国“国粹”艺术的胃口。
从1935年3月5日开始，莫斯科和列宁格勒的各大剧院就开始售票，票价一般是25卢布。在不到一个星期的时间里，门票全部售完，许多没有买到票的人不得不花高价购买黑市票。3月23日晚，梅兰芳的第一场正式演出在莫斯科高尔基大街的音乐堂隆重举行。梅兰芳和剧团人员在如雷鸣般的掌声中登上舞台，每场戏结束后，他们都要在观众的欢呼声中数次谢幕才能下场。此后的演出，场场如此。前来观看的人除了苏联戏剧界人士外，还有政府要人、文学家，如斯大林、莫洛托夫、伏洛希罗夫、高尔基、阿・托尔斯泰等，他们都对梅兰芳的表演艺术给予了很高的评价。
