设计美学在建筑中的应用精选(九篇)

第1篇：设计美学在建筑中的应用范文

摘要：美学在建筑设计中普遍存在，且十分重要。建筑设计中形式和功能二者的关系是相辅相成，并遵循美学这个指导原则。

关键词：美学 形式和功能 朗香教堂 对立和统一

Abstract: : aesthetics exists generally in the architectural design, and it is very important. Architecture form and function in the design of the relationship between the two are complementary to each other, and follow the principle of aesthetics this guidance.

Keywords: aesthetics, form and function,The French Ronchamp, contradictory and unified

建筑师的地位何在？他是传递空间美感的人。思索有意义的空间，开创一片环境，这就是你的发明创造！

----路易斯·康

人们都说，建筑是有形的诗篇，是凝固的乐章。本文旨在结合笔者自身设计经验，浅谈美学原理在建筑设计中的应用，以期提升基本设计能力，能更好的做好设计工作。

现代哲学将“美学”定义为认识艺术、科学、设计和哲学中认知感觉的理论和哲学。简单地说，这是一门研究“美”的学问。

建筑行业是一种服务性行业，我们的设计作品有受体，那就是：人。建筑是要给人服务的。如何要让人们接受我们的设计作品，首先就要研究我们的作品如何让人们产生美的感觉。

其实我们的大脑天生就对“美”有着敏感性。比如说，当我们看到理性、有序、舒服的事物时，大脑反馈给我们的信息便是“喜欢”之类；相反，若是见到杂乱、无序、厌恶的事物时，大脑感受到的是不安，这时便开始给我们“不喜欢”的感觉了，这是我们的本能。这样看来，其实只需对我们大脑的这个天分加以认知和练习，那么“感性”便可以和“理性”结合起来了。我们所了解的各种“风格”，所学习的各种“手法”，都是对“理性”的训练。

美学在建筑设计中的要素大致可以概括为：统一、均衡、比例、尺度、韵律、序列、性格、风格、色彩等基本内容。一件好的作品，一定会在本身所涉及到的要素方面，甚至是所有要素方面都设计得很好。例如说到故宫，我们首先想到的就是巨大的建筑群、高空间和大进深的特点，这就是在比例、尺度上做文章；而提及美国建筑师赖特设计的流水别墅，我们首先想到的则是质地、建筑形态、以及和自然环境相互呼应的特点，这便是在风格、性格上考虑。从古到今，从中到外，正因为上述要素在建筑设计中普遍存在，更见美学的重要性。

形式和功能的关系问题

现代主义建筑大师路易斯·沙利文曾提出“形式追随功能”，但是有关形式和功能的关系在建筑设计，甚至整个设计行业始终都是一个被不断争论、不断被修正的话题。笔者认为，形式和功能两者并不是绝对地谁让位于谁，而是相辅相成的关系。只追求形式不注重功能的作品，是缺少内涵的，更接近装饰品；而只注重功能不兼顾形式的作品，又很容易得到简陋、粗俗的结果。因此，必须要将功能和形式结合起来，二者都很重要，二者之间的相对侧重关系也需要从实际出发，依据具体情况而定。或者说，功能和形式可以理解为是方案设计过程中的两个不同的入手点，解决同一个问题的两种不同方法开始。从不同的方法入手，虽然最后所得到的结果表现形式具有一定的多样性，但是其中还是有指导原则的，这个指导原则就是美学。美学是平衡功能和功能关系的指导原则。

下面以朗香教堂为例，具体分析建筑设计中的美学应用。

朗香教堂位于法国东部索恩地区距瑞士边界几英里的浮日山区，坐落在一座小山顶上，由法国建筑设计大师勒·柯布西耶设计建造。虽然教堂规模不大，仅能容纳200人，但却对现代建筑的发展产生了重要影响。

1、对立统一的应用

对立统一法则是设计行业普遍适用的法则。建筑设计中的统一，指的是在一个总的概念前提下，各要素之间所呈现出的一种相似，甚至一致的特性，看似各不相干的要素之间其实是有着一些内在的联系规律的；而对立，则是指呈现出一致性的各要素之间的变化、差异及特殊性。

从一开始，柯布西耶的意图就是玄奥多于宗教，他希望创造一个诗意的、雕塑般的空间作为“一个强烈的集中精神和供冥想的容器”。为了实现这个目的，建筑由喷涂后用一层石膏刷白以形成粗糙表面的素混凝土墙面构成。建筑的两个主要立面朝向南方和东方，并被一道在靠近转角处迅速升高的截断的墙面分割开。南立面平缓的倾斜墙面上开有一系列安装了彩色玻璃的窗洞，并布置了教堂的主要入口。从细小的窄缝直到深深的凹洞布置着各种形状的窗子，表现了墙体的厚度并在室内创造出镶嵌般的光线效果。西立面，是建筑中仅有的一面无窗的实墙，一对桶形的泻水槽形成其鲜明的特征，雨水池包括用混凝土制成的3个金字塔和1个圆柱体，这些几何元素与教堂忏悔室柔和凸起的外墙在肌理和外形上形成了对比。

在朗香教堂的设计中，形、光、色、材融为了一体，一切建筑造型只为一个目的：艺术的、超凡的表现着一种精神，这正契合了教堂建筑的最重要的功能。笔者认为，朗香教堂最吸引人的地方就是它能让人感到陌生，有陌生感或陌生性。我们从日常生活中都形成了一定的关于房屋是什么样子的概念。我们观看一座建筑物的时候总是不自觉地把眼前所见同已有的概念作比较，于是在面对朗香教堂时一种莫名其妙，怪诞的感觉便油然而生！单单看它的外立面，人们很难看出这是一个教堂！但是在功能上这个设计完全满足要求，不论是物质功能还是心理功能的要求。勒氏在朗香教堂的形象处理上最大限度地利用了“陌生化”的效果。朗香教堂的引人之处又在于它有一个非常复杂的结构，这种复杂，仅仅是结构上的，而其细部，不论是墙面还是屋檐，外观还是内里，其实仍然相当简洁。再看教堂的平面，那些曲里拐弯的墙线，和由它们组成的室内空间，也都复杂，多变到家了。另外，除了金属的门扇之外，几乎再没有什么现代的痕迹。只有粗粝敦实的体块，混沌的形象和岩石般的稳重。这些复杂与简洁、古代与现代、物质与精神的对立元素，同样形成对比。

2、以人为本

第2篇：设计美学在建筑中的应用范文

1.1均衡稳定性结合

美学在建筑设计中的应用还表现在建筑个体的大小、高低、色彩的选择、虚实效果等方面，建筑设计要根据建筑个体的实际情况进行色彩选择，想要实现建筑设计和美学的有效结合，必须实现结合的稳定性和均衡性，这样才能使建筑达到平稳安定的效果。人们对建筑均衡性的要求是比较高的，必须在建筑设计中应用美学，实现均衡性，保证建筑的稳定性。目前，世界上已经设计出了很多底层架空的建筑。

1.2序列性结合

建筑学和美学的结合突出了一种空间艺术美，建筑结构序列包括结构功能序列和审美序列。只有保证建筑序列的完整性和自然性，才能实现美学和建筑设计的有效结合。

2美学在建筑设计中的表现

随着社会的不断进步，美学在建筑设计中的作用越来越大。美学思想在建筑设计中的运用是美学在建筑设计中的主要表现。建筑美学是美学和建筑学的结合体，是对建筑领域中审美问题进行探究的新型学科。建筑美学包含科学和人文学，是在建筑空间系统上建立起来的，科学的建筑技术美学是建筑美学的主要价值体现，建筑美学还具有艺术美学的价值和人文特色。建筑设计要遵循美学中的适用性和美观性的原则，建筑设计要根据美学的规律对建筑进行创造，实现建筑主体、建筑客体、建筑本体、建筑受体等之间的美学关系。美学中的审美本质和特征、美学中的审美创造和生活关系等都在建筑设计中有了很好的表现。美学创造的形式美法则、艺术创造规律、美学品格、艺术的审美功能、艺术鉴赏方法等都被运用到了建筑设计当中。

目前，美学在建筑设计中的应用主要体现在建筑和城乡环境关系、园林关系等方面。美学使得建筑具备了审美效应，把建筑美深深植入了自然当中，美化了环境，美学在不同的建筑形式设计中，表现出了不同的审美效果，赋予建筑不同的风格，形成了一种融于自然环境的美的语言。

美学的作用主要表现在人和自然环境、人和社会的关系上面，当美学赋予建筑设计诗意的时候，建筑设计中就出现了生态美学和可持续发展的美学。美学可以折射出建筑设计的传统文化，可以丰富建筑语言。总之美学在建筑设计中的表现主要有三大方面：第一是可以反映出建筑设计所处的时代和社会形态，反映出社会的科技进步状况和创新能力。第二是可以体现出建筑设计的适用性，可以体现出建筑美，激发出建筑美感，可以让人感受到美，实现建筑的价值。第三是可以体现出建筑的鉴赏价值，只有设计出具备美感的建筑，才能把建筑融入所处的环境当中，形成美好的建筑景观，建筑才能具备较高的鉴赏价值。

3结语

第3篇：设计美学在建筑中的应用范文

建筑设计作为施工阶段主要的执行依据，在我国建筑行业中的作用巨大。随着我国经济实力增强和科学技术水平的稳步提高，现代建筑设计水平水涨船高。下面是笔者对现代建筑设计的一些简述。

（1）现代建筑设计的理念发展。为了体现我国现代建筑设计的发展成果，笔者对传统设计与现代设计做出对比。基于设计角度来看，传统设计主要依靠历史经验总结和国家或行业设计规范完成工作任务，现代设计则于设计过程中更多地强调预估、信号分析和不同类型建筑的中间创造性因素的协调与配合；基于性质角度来看，传统设计更多关注的是施工技术层面，而现代设计则将施工技术、经济条件和社会环境作为侧重点，具有显著的工程性特征。

（2）现代建筑设计的创新性。人们对于建筑设计的要求越来越苛刻，设计水平也应相应提高。现代建筑设计的创新才是满足当前社会建设需求的唯一途径。比如说，为实现具体某建筑工程项目的设计工作应该重视对国外先进经验的借鉴并立足创新；建筑设计工作与城市设计工作的联合；积极引进与应用先进的信息技术手段等等。科学技术水平的提高，应将信息化技术手段的推广与应用视为重点。部分建筑设计工作者在设计过程中，有电脑辅助设计和拓展各项涉及功能，特别是空间设计与形体设计方面具有显著效果。

2应用造型美术设计思想的创新作用

科学技术水平的提高和国民经济建设取得快速进步为我国建筑行业的蓬勃发展创造了良好机遇和前提条件。因此，建筑设计工作者应该在设计工作过程中，不断总结经验和理清设计思路，不断创新设计理论及方法，孜孜不倦提升自身设计实力，从而良好适应现代建筑设计的实际需求，方能积极推动我国现代建筑设计工作的长足进步。当下，我国现代建筑设计中造型美术设计思想的创新应用主要包括以下两个方面，即：

（1）增加建筑设计产品的技术含量。为达到建筑造型美术设计思路的创新目的，相关设计工作者应积极获取新兴的建筑设计理念和思路，主动应用先进的科学技术手段，切实提升建筑造型设计的改革思路。建筑设计中，倘若要求建筑物具备时代特征，必然需要我们通过利用信息化技术手段和理论原理。这一点，也作为现代造型美术设计思路创新应用的主要标识，也是对传统造型美术设计的改革与挑战。由现代信息化技术手段进行处理，造型美术设计创新思想才能淋漓尽致地表达，尤其在现代建筑设计中应用造型美术设计思路也可以增加建筑设计产品的技术含量。

（2）提高现代建筑设计的水平。现代建筑设计思想是基于传统设计结合新型设计思想并引入先进科技手段，使得建筑设计产品的技术含量有所提高。而造型美术设计思想创新往往体现于建筑设计工作者的应用过程，也是设计工作者自身设计水平和知识能力的体现，对设计产品注入更多的设计元素，极具当代特色，也作为现代建筑设计不可忽视的发展历程，对于提升我国建筑设计水平具有利好。

3造型美术设计思想在现代建筑设计中的创新应用

造型美术设计在当代社会中应用范围极其广泛，可以说与人们的日常生活息息相关，对于生活的点点滴滴具有很重要的影响。新社会环境、新技术条件中，造型美术设计的应用逐步趋于完善。为了更好地适应人们的实际需求，设置工作者往往要对造型美术设计进行创新。造型美术设计思想的创新拥有规律性和很好的价值，在现代建筑设计中的应用发挥极为关键的作用。

（1）造型美术设计思想特征的良好应用。造型美术设计思路的创新主要体现于造型美术设计的应用思维的创新，极大程度推动造型美术设计发展。造型美术设计思想创新的产品特征往往具有现在特征。例如，造型美术设计思想的创新会呈现形象思维、抽象思维、发散思维和逆向思维等等。以上思维特征，应用最为常见的是形象思维，它是一种直觉性的思维方式，主要将具体形象思维特征作为造型美术设计的实际状态。现代建筑设计思想中，可以实现对造型美术设计思想的引入与应用，基于形象思维并融合自身工作经验和设计感受，捕捉部分有价值、有意义的形象事物，从而顺利完成对现代建筑工程的创新设计。倘若我们对现代建筑设计缺乏具体形象的定义，且没有特定的思维状态与表达能力，那么设计出来的建筑物将缺乏必要的活力和人文气息。

（2）造型美术设计思想创新应用的实际体现。造型美术设计中应用创新性思维主要囊括图形创新和色彩创新两项基本内容。造型美术设计中创新性思维的应用模式应该是以建筑物来表达设计含义和设计内容。设计阶段，可增加更多的设计元素实现创新与渲染，增加更好的视觉效果。现代建筑设计中造型美术设计思想创新应用的实际体现为图形表现和色彩表现两个方面。比如说，造型美术设计中，图形作用不言而喻，应该是整个设计产品的灵魂所在。日常生活中我们能看到的设计产品往往都是以图形或造型方式来表现的。图形也作为建筑设计产品较为常见的视觉化语言形式，在现代建筑设计中拥有宽泛的应用空间，通过图形和色彩表达设计工作者的自我感情。

第4篇：设计美学在建筑中的应用范文

关键词：建筑设计；美术设计；应用分析

正文

随着社会经济的发展，建筑工程设计水平不断提升，实现艺术设计与施工技术的完美结合，促进建筑工艺美术设计的发展。但是工艺美术思想在建筑设计应用果过程中，受到各方面因素的影响，导致建筑设计水平不高，无法充分工艺美术设计的重要作用，影响到建筑设计的长远发展。因此，本文首选分析了建筑设计中工艺美术设计的内容和作用，接着针对建筑工艺美术设计思想的实际应用展开论述。

一、建筑设计中的工艺美术设计内容

在传统的建筑设计理念中，主要以总结设计经验为主，随着现代化建筑设计理念的发展，充分考虑建筑内部的创造性因素，逐渐形成的新的发展格局，丰富了当前建设计的表现手段和方法。下面就针对建筑设计过程中的工艺美术设计展开论述。第一，在当前建筑行业迅速发展的前提下，科学技术的发展，推动了建筑设计技术的发展，对建筑造型产生了非常重要的影响。其中工艺美术成为我国建筑设计非常重要的设计内容，并且形成了稳定的艺术形态。作为设计师，要结合建筑的性质和特点，不断创新设计理念，提升建筑设计的艺术水平。第二，在建筑行业现代化和规范化发展的前提下，传统的设计艺术为当前建筑设计提供丰富的素材，需要设计师处理好的施工技术与设计艺术之间的关系，不断创新设工艺美术设计思想在当前建筑设计理念中的创新应用，提升建筑设计的审美价值和经济价值。

二、工艺美术设计在建筑设计中的创新理念分析

工艺美术在实际建筑应用过程中，具有十分重要的使用价值和审美价值。因此，为了满足当前建筑工程多功能的需要，设计师在实际设计过程中，要在充分理解工艺美术设计内涵基础上，真正融合到实际建筑设计中，从而提升建筑设计的艺术水平，这就需要设计师具备良好的创新思想，明确设计标准。第一，设计师要具备丰富的审美文化，促进城市规划与建筑设计的完美结合，同时要融入具体的形象思维、发散思维以及逆向思维，处理好建筑建设与周围环境的完美结合，建立完善的建筑艺术形象，体现工艺美术的艺术美，从而推动的建筑工程行业的向前发展。第二，在进行建筑工艺美术设计过程中，所有内容不是单独存在的，具有一定的逻辑关系，需要设计师结合实际情况吗，体现形象事物的深刻意义和人文精神，从而满足建筑工程建设的要求和标准。第三，为了提升建筑工程设计的艺术性，需要增加额外的设计元素，对原有的设计思路进行创新，充分运用工艺美术的配色设计，保证最终设计效果的简单大方和和谐统一，增强人们对建筑的心理归属和心理认知。因此，在当前设计过程中，设计师要重视工艺美术设计的创新，真正体现城市规划发展的特点，丰富建筑工艺美术的内涵。

三、建筑设计中工艺美术设计的重要作用

在当前科学技术迅速发展的前提下，极大地带动了当前建设设计行业的发展，人们对建筑美观性提出了更高的要求和标准。其中工艺美术设计理念的影响，提升设计人员的设计水平，对当前工艺美术设计发挥了重要的作用。第一，增加建筑设计产品的科技含量。在计算机信息技术发展的前提下，极大地丰富了当前建筑工艺美术设计的内涵，保证了建筑设计的质量，满足人们多方面的需要。第二，大大提升当前建筑设计水平。通过对传统设计思想和思路的改造，推动了当前工艺美术设计思想的创新，从而提升设计师的设计水平，从而融入了更多的经典元素，促进了当前建筑设计行业的迅速发展。

四，建筑工艺美术设计思想的实际应用

就目前而言，工艺美术设计理念得到了广泛的应用，并且设计理念不断规范，因此，为了满足当前建筑设计的要求，在实际设计过程中，设计人员要创新设计，不断提升建筑设计水平。第一，工艺美术设计思想特征在建筑设计中的应用，通过建筑物传达出设计的重要意义和内涵，同时设计人员要不断融入其他的建筑元素，充分处理建筑色彩和图形之间的关系，选择科学合理的造型方式，形成重要的视觉语言，体现出设计人员的情感。第二，建筑设计人员要不断总结经验，不断学习当前的工艺美术设计艺术内涵，从而丰富自己的构思方法和设计技巧，在广泛借鉴国外先进设计理念基础上，进行理论创新，从而提升自身设计师的水平，提升建筑工程的灵性与魅力，满足人们多方面的需要。第三，在当前科学技术迅速发展的前提下，中国设计师要吸取中国传统设计理念的精髓，采用当前先进的设计技术和数字化信息技术，从而满足人们对现代建筑的审美需要。因此，设计人员要大胆构思，在处理好空间与形体设计之间关系的基础上，把建筑设计成艺术品，从而提升建筑设计水平，推动我国现代设计的长远发展。综上所述，在进行现代建筑设计过程中，设计人员要结合建筑发展的特点，不断总结经验，对工艺美术设计理念进行创新，优化资源配置，提升建筑设计水平，满足实际当前社会经济发展的需要。

参考文献

[1]董峻岩,李克超,邢越男,谭腾龙.现代建筑设计构想中工艺美术设计思想的创新思路[J].黑龙江科技信息,2016,(30):235.

[2]张滔.艺术创想在工艺美术设计中的应用研究[J].戏剧之家,2016,(11):155-156.

[3]刘博.建筑设计中的工艺美术设计应用分析[J].科技与企业,2016,(06):181.

第5篇：设计美学在建筑中的应用范文

建筑设计师在进行素描训练时，主要是以培养自身造型能力为主，在实际建筑美术设计中，建筑设计师可以利用建筑素描的光影明暗绘画手法，实现对建筑进行透视。透视原理可以培养建筑设计师拥有敏锐的视觉反应，增强设计师接受视觉信息的能力，还能训练设计师在平面设计、立体空间塑造和抽象形体设计等方面的能力，设计师通过灵活应用素描的透视原理，可以将建筑的三维空间转换成二维空间，使建筑施工人员能够充分理解设计师的空间表达涵义。建筑素描一般是对建筑物的多个物象进行有机组合，一般是由远及近、从高到低的组合形式，认识并了解建筑素描在建筑美术设计中的透视作用，能够帮助建筑设计师更好的规划建筑结构，一般采用的透视方法有平行透视、成角透视和散点透视[1]。平行透视对于表现建筑的主题有着至关重要的作用，主要是指正六面体建筑的六个面与地面平行或者与画面平行。如果建筑有一组水平原线，就能使建筑画面产生稳定感，如果建筑有一组直角变化，且向视域的中心部分集中，就可以引导设计观察者的视线向建筑中心聚集，如果建筑透视图出现了一个灭点，那么透视图就会出现一个视觉中心，对突出建筑表现主题形象具有促进作用，当前许多著名美术作品中使用了平行透视，例如《最后的晚餐》、《红太阳光辉暖万代》。成角透视主要是指建筑有两组边线与透视画面成角度。如果透视图的成角变化呈现出一定的倾斜度，就会使平行透视的画面效果更具新颖活泼，例如在《开国大典》中，透视和光影处理严格按照建筑素描的要求，在画面的右侧消减了一根柱子，使得画面的主体得到强化，与中国的审美兴趣相适应。散点透视主要是指与基面垂直的边线随着视野方向的改变而出现倾斜效果或者消失的现象。利用散点透视会使建筑的空间形象具有不稳定感，例如《参军》就应用了散点透视的素描手法，由于这幅画中的地平线整体下移，所以突出了地面上的人物，使得毛主席成为整幅画的中心垂线，仰视画面与人物形象的稳定促使画面更加和谐。

2规划建筑结构

建筑素描是建筑设计师精准抓住建筑轮廓的重要基础，为了使建筑构图恰当、比例准确、主题形象鲜明、建设要点清晰，建筑设计师必须要学好建筑素描。素描能够帮助建筑设计师养成观察建筑整体的习惯，设计师通过观察建筑结构在空间中的多种表现形态，利用明暗变化的“三大面、五大调”等基本规律，从静态角度对建筑的整体结构和局部形体进行有机组合，从而实现对建筑结构的科学、合理规划[2]。由于建筑素描是建筑美术设计的重要组成部分，所以建筑设计师以及学习建筑美术设计的相关学生必须夯实建筑素描基础，以便后期能够成功规划建筑结构。建筑素描在建筑美术设计中的具体作用不容忽视，它是一种记录建筑设计师理念的技术手段和表现形式，贯穿着整个美术设计环节，利用建筑素描可以挖掘建筑事物的本质，对于规划建筑结构具有重要影响。建筑设计师在利用建筑素描规划建筑结构时，通常先用线条勾画出建筑结构的大框，结构是建筑的本质，反映着建筑内部的结构规律，建筑的外貌装饰可以改变，但是结构却不会发生改变，所以为了能够更好的表现出建筑结构的远近关系和空间形象，建筑设计师一般会用线条的粗细变化使建筑结构的构图更具体积感。再者，明暗色调是体现建筑内部结构不同之处的重要表现形式，建筑设计师在利用素描绘制建筑设计图时，会使用不同的线条、肌理、明暗手法体现出建筑结构的形状、质感和量感，使建筑构图既具有精炼准确的特点，又能表现出明暗的体面关系。

3使建筑更具现实性

由于客观环境无法满足人类的生存和生活需要，所以人类只能寻求主观上的满足，而建筑的主要作用就是满足人们的居住需要。建筑素描的理性价值包括解决实际问题和创造适用价值，利用建筑素描进行建筑美术设计能够促进建筑更加科学化、专业化，满足高效社会和居民生活等基本物质需求，对服务社会、服务人民具有重要实际意义，能够有效解决建筑美术设计课题急需解决的问题，是建筑实用价值和感官价值的具体体现。建筑素描所具有的理性特点促使建筑更具有现实性，将其与美术设计相结合，能够促进并加速建筑文明的创造，对建筑行业的运转和更新具有积极性影响，实现建筑美术设计与社会需要之间的高度整合，既有利于提升建筑美术设计的价值，又有利于社会精神文明与建筑美术设计之间进行互动，进而促进建筑行业的良性发展。建筑素描是一种绘画技巧的运用，是设计师不断积聚信息和储蓄感知的表现形式，它通过对视觉进行处理，实现“内”与“外”的整合，建筑设计师可以利用素描充分表现出建筑的比例、体积、结构、形体和明暗等内在和外在因素，促使自身审美机制不断更新和调整[3]。由于建筑素描能够在平面纸张上表现出建筑的三维空间效果，所以在塑造建筑造型这一方面具有实际性意义，素描通过透视原理对建筑造型进行总结，建筑设计师一般利用素描完成建筑草图、效果图和分解图的创作，在客观上对建筑的内部结构进行视觉变形，使观察者能够以整体思想完成建筑造型的塑造，从而设计出适合人们生活需求的、具有实用性的建筑产品。再者，建筑素描是对物象进行视觉化的处理，也是从多角度、全方面观察物象的绘画方式，由于它要求设计师在一定的观念和情感支配下完成建筑素描作业，所以能够提高建筑设计师对建筑进行观察、认识、分析、理解和创造等能力，设计师可以利用不同的素描表现形式展示建筑的设计理念。

4结语

综上所述，建筑是艺术与技术的结合体，作为专业的建筑设计师，素描是一项必须掌握的美术技能。设计师学习建筑素描不仅是为了能够将建筑打造成立体感十足的物体，还为了能够给予人们美的享受，丰富人们的精神世界，所以设计师应该学好建筑素描，并将其应用到建筑美术设计中，增强建筑的美感。

参考文献

第6篇：设计美学在建筑中的应用范文

关键词：建筑 设计 工艺 美术 应用

引言

很多的专业人士认为，建筑从某种意义上来说可以算是一种古老的艺术。我们可以通过建筑来推测历史的进程与变迁，可以通过这些建筑寻找到不同时期的民风民俗。但随着我国建筑业的不断发展和人们日期需求的不同，我国在建筑设计方面也大有改进，从单一走向了多元化。比如说在现代的建筑设计中，工艺美术的设计就逐渐运用到建筑中来，从而为现在的建筑增添了一抹不一样的色彩。因此，笔者将从以下几个方面，来具体谈一下在建筑设计中工艺美术设计的应用分析，并在浅谈的过程中，提出一些自己的看法，以及相对应的对策。

一、建筑设计中的工艺美术设计概述

随着我们国家经济的快速发展，人们在住房质量方面越来越高，不仅如此，对于公共场所的建筑也有了自己的看法。很多时候，他们不再仅仅的关注于建筑的质量，也关注建筑是否美观。所以说，工艺美术在建筑设计中的运用就正好满足了这种要求，运用工艺美术设计，可以为建筑设计各种各样的造型，从而也能解决人们在建筑时所遇到的不能根据实际情况而变换造型的瓶颈。

就笔者观察，近些年来我们国家的建筑行业发展很快，很多的建筑在美观上面，都下足了功夫。但在这过程中，工艺美术的的功劳是不容忽视的。其实严格意义上来讲，将工艺美术的设计用到建筑设计中去，是对于人真实生活的一种体现，也为工艺美术很多时候是根据人们的意愿而进行构造的。所以说，运用工艺美术的设计方法，有助于提高建筑设计的水平，从而提高建筑的美观性。

除此之外，笔者认为，不同时期，对于工艺美术在建筑方面的运用也是不同的。你比如说我们国家的一些古老建筑，比如说故宫、颐和园等等[1]。当然在现代很多建筑中，运用这种技术，大多也会用到庄园建设方面。在大多数情况下，艺术就来源于生活，我们现在对建筑设计进行创新，将技术和工艺美术很好的融合在一起，能够更好地为建筑也带来好处，从而促使建筑业的繁荣。

二、建筑设计中的工艺美术设计应用创新

在现代建筑设计构想中，想在工艺关术设计中实现对建筑设计思想的创新，需通过独特的审关文化来体现。但如何更好地去体现呢？笔者认为，可以从形象思维、抽象思维、发散思维和逆向思维等方面入手，因为这些方面有助于建筑和外部空间产生一种逻辑性。当然从一定意义上来讲，如果能够很好的创新工艺美术的思想，那么就会在建筑技术中呈现出一种非常和谐的状态。从而体现出一种独特的艺术美。另外，笔者一直认为，对于建筑的设计创作，它从来都不是一个个体，因为它包含着很多的因素，它需要和现实生活紧密的联系在一起，因为只有这样才能够捕捉到那些有重要意义的东西。让建筑看起来不仅仅是建筑，而是能够体现出人文情怀的建筑。在建筑设计的过程中，有效地添加工艺美术的设计，并且结合当地的人文因素进行合理的配置，从而达到设计的完美融合，又能满足人们的心理需求，又能满足人们的审美需求，既有独特性，又有一种包容性的美。当然，在实际的建筑设计中，也要考虑到设计造型的表现力以及冲击力。可以适当的添加一些其他的元素，使其看起来更加的饱满。之后再运用工艺美术的设计使其更加的简单大方以及和谐。从而给人们更好地视觉效果。

三、建筑设计中的工艺美术设计应用分析

如果想要我们国家的建筑事业能够发扬光大，就必须不断地去满足现代建筑设计的要求。而想要提高设计水平，就必须在设计的过程中，深入学习工艺美术的内涵。还需要立足于现在的建筑现况，不断地汲取新的设计技巧以及构思方法，因为只有这样，才能实现现代建筑设计的创新。在这里，笔者要着重强调的就是要认真对待工艺美术设计，因为它在建设设计方面，有着不可替代的作用。

建筑设计师在进行建筑设计的过程中，要充分运用工艺关术的思想[2]。作为设计者，应该在设计的过程中，让整个的设计空间充满灵性，准确的说让它无时无刻都存着一种美态。也正是因为工艺美术这种独特的设计手法，使其在现代建筑中发挥着不可替代的作用。

虽然说现在的科学在不断地进步，但是在建筑设计方面，也不能忽视掉传承之美。倘若要在建筑上体现出传承之美，就不得不使用工艺美术设计。运用它，能够很好的找到建筑的平衡点，而且能够在整体的建造中，找出适合体现年代感的角度，再结合当地的风俗，加入一定的要素，通过大胆的想象和设计，就会构造出不一样的造型，从而形式一种“艺术品”。

四、结论

总而言之，伴随着我们国家经济的快速发展，人们的生活水平也有了一定的提高。人们不再仅仅满足“质”的现状，他们希望自己的生活处处充满造型感以及美态感。从根本上来说，人们这种需求讲究推动了工艺美术在建筑方面运用，因为无论何时工艺美术所带来的造型都会值得人们好好欣赏一番，专业点来说，也即为工业美术的运用，是我国在建筑设计方面形成了一种新的设计美学，也正是因为工艺美术设计的运用，使得我们国家的建筑越来越有中国味，使得我们国家在建筑方面取得了更大的突破，有助于我国建筑业的大发展大繁荣。

参考文献：

第7篇：设计美学在建筑中的应用范文

【关键词】水利水电工程；建筑设计；研究

1 关于水利水电建筑设计

水利水电工程中的建筑设计内容主要是用于容纳和保护水利设施、设备以及配套设施的水工建筑物，随着水利水电事业的不断进步，发展与布局矛盾日益突出，许多水利水电工程都需要重新进行改造和调整，因此，创造条件拓展全面规划、合理布局、突出风格，实现水利水电工程建设与建筑设计美学相融合的新发展思路，以适应当今社会对水利水电发展的要求，高质量高要求地进行水利水电工程建筑设计已势在必行。

设计者在力求满足水利水电建筑功能需要的前提下，应该充分考虑人文的需求，重视环境和建筑对人的行为活动和心理产生的影响。水利水电建筑大都远离城市，依山傍水而建，相比与城市建筑，它具有更优越的自然环境。所以从工程规划设计伊始，就应该重视水利建筑的美化设计和建筑布局，努力实现“建一处工程，成一处花园”的美好愿景。

2 企业人力资源管理存在的问题

水利水电建筑设计随着时代的发展，在现代建筑设计中占有着极其重要的地位。近年来，我国的水利水电建筑设计取得了可喜的成绩，但是我们也应该看到，水利水电建筑设计工作还存在着各种各样的问题，下面，笔者就对水利水电建筑设计存在的问题进行简要的分析。

（一）建筑设计缺乏与业主沟通交流

在建筑设计中，不能纯粹认为是设计人员单方面的工作，一个水利水电建筑设计需要与有关的各方面交流，尤其是与业主协商交流。在一些问题上业主会就水利水电工程建筑物外观和装饰特点提出许多新颖的想法。而有些设计过程中，设计人员只知道埋头设计，不会也不知道与业主进行及时有效的沟通，这样会导致设计结果即使花费了时间和精力，却得不到业主的好评与支持，甚至会遭致不良的评价，极大地打击了设计人员的工作热情和积极性。

（二）建筑设计美观和经济不协调

我国的建筑方针是适用、经济、美观，而在实际建设过程中往往不能协调统一，把美观和经济两方面对立起来，即要想美观必定多花钱，经济必定不美观。对于这一问题，我们其实应当辨证地看待。由于水利水电工作一般都是国家投资建设，所以还是应尽量本着节省资金的原则，用价格相对合理的材料做出符合设计意图的效果，同时保证其耐久性和质量可靠性。但是，光有实用性而不美观则不具备艺术设计美感。水利水电建筑作为一门专业学科，工程设计往往由水利工程师完成，故实际使用、耐久年限一般不会有大的问题，但不少水利工程师由于缺乏足够的建筑学知识和艺术训练，往往只注重功能而甚少涉及建筑艺术和美观的需要，在需要设计有建筑艺术化、环境景观化的水利水电工程时感到力不从心，使得大部分水利水电建筑都是粗老笨重的钢筋混凝土形象。

3 水利水电建筑设计对策分析

以上，笔者对水利水电建筑设计存在的普遍问题进行了简要的分析，下面，笔者就针对水利水电建筑设计存在的普遍问题进行思考，提出水利水电建筑设计的对策。

（一）建筑设计与艺术创作息息相关

建筑设计与艺术创作是息息相关，密不可分的。建筑其实也是一件大型的魅力艺术品。在水利水电工程建筑设计中，建筑设计者首先要研究工程建筑的内在特点和外部联系，运用科学方法和美学规律，确定一个立意和构思，然后再围绕这个立意和构思，经过反复推敲和揣摩，将自己的理念和情感通过不同的手法与技术、材料与色彩表达出来，建筑的外观与装饰的格局即要反映水利水电工程建筑的特色，又要充分表现出设计者的个性和情感。所以说，建筑设计实际上也是一个艺术创作过程，倾注了设计者的智慧与心血。

（二）设计者还须做好一名经济师

在建筑设计中，设计者不能只是追求建筑艺术上的完美。他是一个工程师，不仅要熟悉所设计工程的工艺特性，还必须是一个好的经济师。设计者要按照所给予的预算限额和以经济实力为依据，设计出相应的方案。由于一些水利水电工程的经济条件所限，所用资金受到限制，不能过多的在建筑物外观和装饰上投入，所以在设计上就要将有限财力集中到重要的部位进行外观和装饰设计，而又不忽略整体的效果，这样既可以保证工程的需求，同时也带来美观的视觉效果。

（三）水利水电建筑设计中统一美观和经济的关系

美好和谐的建筑作为一扇对外展示政治和文化的橱窗，可以反映出国家的实力、民族的文化及人民生活的幸福，具有很高的社会意义。在建筑过程中，我们不可避免的会遇到经济预算与美观漂亮的对立问题，那么这时就应该将两者进行很好的辩证统一。水利水电工程中的建筑设计既要根据美的原则，构筑凝固的艺术，以满足感观上的要求，同时也要考虑到经济问题，不铺张不浪费，这样既节省了资金投资上的不必要开支也使建筑设计达到了美的要求，获得了一个双赢的结果。

4 结论

本文中，笔者先对水利水电建筑设计进行了分析，接着又从水利水电建筑设计存在问题之建筑设计缺乏与业主沟通交流以及水利水电建筑设计存在问题之建筑设计美观和经济不协调这两个方面对水利水电建筑设计存在的问题进行了浅谈，最后，笔者从水利水电建筑设计对策分析之建筑设计与艺术创作息息相关、水利水电建筑设计对策分析之设计者还须做好一名经济师以及水利水电建筑设计对策分析之水利水电建筑设计中统一美观和经济的关系这三个方面对水利水电建筑设计对策进行了分析。

参考文献

[1]王鑫.甘肃省水利水电建筑工程概算定额研究[D].北京林业大学,2010

[2]林辉.探讨水利水电工程中的建筑艺术创作设计[D].中国水利设计院，2009

[3]丰景春,陈洁钊,施国庆.水利工程造价管理对策的研究[J].水利经济, 2001,(05)

[4]向峰.水利水电工程造价系统研制与开发[D].西安理工大学, 2003

第8篇：设计美学在建筑中的应用范文

【关键词】建筑设计；建筑审美意识；审美意识；体现

一、建筑设计的概念

建筑设计（Architectural Design ）是指建筑物在交付建造之前设计者按照建造的计划把施工过程中和交付使用中可能或者容易发生的问题找出来，做好相应的解决措施，相处相应的方案，并且用相应的方式表达出来。以作为备料、施工组织工作和各工种在制作、建造工作中互相配合协作的共同依据。便于整个工程得以在计划的投资限额范围内，按照周密考虑的预定方案，统一步调，顺利进行。并且可以让使用者在使用的过程中得到其期望得到的要求。

二、审美意识

审美意识是主体对客观感性形象的美学属性的能动反映。人的审美感觉、情趣、经验、观点和理想等都是能够反映的载体。人的审美意识首先起源于人与自然的相互作用过程中。自然物的色彩和形象特征如清澈、秀丽、壮观、优雅、净洁等，使人在体验的过程中得到美的感受。并且，人也按照加强这种感受的方向来改造和保护环境。由此形成和发展了人的审美意识。审美意识与社会实践发展的水平有关，并受社会制约，随着社会的发展，审美意识将不断提高，但同时具有人的个性特征。在当代，审美意识和环境意识的相互渗透作用更加强化。审美意识是人类保护环境的一种情感动力，促进了环境意识的发展，并部分地渗入到环境意识中成为一方面的重要内容。人对环境的审美经验、情趣、理想、观点等多种形式的审美意识，也是环境意识必须包含的内容。审美能够陶冶人的情操，替身人的修养。

建筑从诞生至今，除了建筑的功能、形式、材料、技术都在不断的演进和变化中，人类对建筑艺术的审美标准也随着经济、政治、社会文化和科学技术的发展而不断丰富，建筑审美意识在不同的时代也会产生不同的表现形式。

三、建筑设计中审美意识的体现

1、空间因素的体现

产生建筑空间的根本目的就是为人服务，这是几千年前老子在《道德经》中的观点。空间可以容纳装饰以及供人们生活以外，还可以将前、后、左、右、上、下各房间连续起来，通过导向和序列创造出层层推进的艺术效果。在其中游走犹如欣赏乐曲的乐章一样感受到序曲、渐进、跌宕、高潮、尾声等，还可以通过处理上下空间的贯穿，产生空灵与贯通的感受。在建筑里穿行让人体会感到张弛收放，产生人与建筑的对话，这就是空间因素在建筑中的作用体现。

2、造型的体现

建筑造型传递建筑的特点，同时关系到用户和公众对它的感知。在建筑形体和立面设计中，建筑的各种功能要和周边的环境联系起来，进行统一的构思，遵循统一、变化、对称、韵律和比例的美学要求。关键原则是统一中求对比，对比中找变化，抓住点、线、面、体四位一体等各造型元素之间的关系，为统一的主题服务。设计时要注重立面造型的比例尺度、虚实对比、点线面结合。造型的设计关系到整个建筑物是否符合使用者的需求，这也是很重要的审美意识的体现。

3、色彩的体现

各种不同的色彩能够产生不同的情感表达。建筑设计中选配色彩时，首先建筑物的性质是很重要的考虑因素，其次是考虑光线和与周边环境的关系，再次是处理好色相、明度、纯度和色彩冷暖之间的关系。配色时按建筑的象征意义和空间的使用性质采用同种色、邻近色、对比色进行搭配，遵守协调统一的原则。选配色彩时要注意光线的影响。譬如，严肃理性的场所采用纯度和明度相对低的色彩作为主色调，通常采用同种色和邻近色对比；活跃的娱乐空间可采用强对比配色方式；银行、证券公司等金融建筑的色彩选配上要注意避免轻浮和花哨，要使储户产生信任的感觉；医疗机构建筑色彩的选配以高明度的冷色调为主，能让医患人员感觉干净和轻松，确保医疗操作的高准确率。

4、质感和细节的体现

材料的质地不仅是表现建筑物的特性的方式，会给建筑产生坚固、灵巧、硬朗、柔软、精致、粗犷、冷暖等感觉，更是表现使用者品位选择的重要指标。在建筑选材上除了要考虑材料的施工难易程度，温湿调节等因素以外，重点还要考虑不同材料的质地给受众带来的不同视觉感受和心理感受，这些细节的处理都会让使用者产生不同的看法。粗糙的素混凝土可以产生粗犷和厚重的感觉；钢结构和玻璃幕墙会产生科技与理性感；悬索结构会产生灵巧感。材质的选择也要讲究统一的原则，应以一到两种作为主要的统领性材料，再配以其他的材料作为点缀，要在统一的原则下，根据不同的顾客采取不同质地的材料进行搭配。

5、装饰元素的体现

装饰元素能提高建筑外观和空间的文化艺术特质。建筑物的装饰元素可以为使用者提供不同的文化特质，为表达建筑物的文化艺术情趣，应该根据不同类型、民族、地域的不同风格采用不同的装饰风格。譬如少数民族的图腾应用于建筑上时，他的标识性会使受众对他们的文化产生神秘感。欧式风格的建筑群会使西方族群产生神秘独特的上帝情结。

结语

综合以上对建筑设计中审美意识体现的分析，有以下一些看法。建筑设计风格的多元化，把握建筑审美的规律，并将其在建筑设计中表达应用，是现今的建筑设计者必须要求看到的。

满足大众理性审美需要，表达使用者审美个性。建筑设计的审美意识由于有很多的不确定性和复杂性，导致其实施方式也应该不断的随着时代不断进步，也正因为这种不确定性的存在为我们的建筑设计带来了无限的想象空间和惊喜。

参考文献：

[1]王莉莉，浅谈建筑设计的艺术共性与特性[J]；包装世界，2011.04

[2]徐晓燕，浅谈房屋建筑设计中的美学规律[J]；黑龙江科技信息，2007.01

第9篇：设计美学在建筑中的应用范文

建筑设计是一个庞大的学科体系并具有丰富的学科内容，我们在做建筑设计时要哲理性的思考建筑受各个方面的影响和制约，如何应用建筑创作方法去解决在建筑设计中所遇到的各个方面的矛盾。建筑创作需要建筑师具有广泛的知识积累，在此基础上发挥创作精神，一个好的设计作品一定是建筑师在保持严肃，认真的态度，以及对人对社会的使命感和责任感下完成的。

关键词：建筑创作;建筑设计;哲理性思考

建筑师所从事的行业是一项关系着城市发展，城市风貌的重要职业，建筑师在整个人类发展史中扮演的主要的角色，每个时代每个地域的建筑都有其自身的特色，我们需要认真品味其建筑的设计精髓，多方面积累，在自身的创作过程中方能运用自如。在教科书和旅途中我们不断的去学习研究古今建筑，我们的学习着重点应该放在如何去理解建筑，建筑是凝固的艺术，他和艺术作品和文学作品一样有其深刻的内涵，我们在研究建筑作品时要结合其周边风貌、建设条件、地域特色和经济基础等多方面思考设计师在创作过程中的思绪，对这些有所了解会有助于我们了解其作品的本质。建筑设计作为一门特殊的艺术形式所体现的美感，当今社会飞速发展，工艺、材料和装配技术的不断革新，现代建筑的外在和内在表现形式已经超越了一般的美学概念。少数建筑师为追求新奇特，在缺失基本功原理的前提下，做了一些没有美学逻辑的表皮建筑，形式至上这是一个时代的产物，终究会被市场所淘汰，作为建筑师应该多积累，设计出符合美学逻辑的建筑作品。

国内城市建设开展的较迟，建筑设计理论目前还不如发达国家，但国内的建设水准也在飞速的发展，不断缩小与发达国家的差距，“建筑创作”的概念一被提出就衍生出很多相关的学科，如：自然科学、社会科学、经济学、人文科学、哲学、艺术学、工艺学等。建筑创作牵涉了如此之多的学科内容，要求我们在做建筑创作的过程中，遵循建筑创作的相关思想综合考虑。我们在进行建筑创作的过程中，要学会从本质出发，从主要矛盾出发，不要被各种形形的条件影响，打乱了自己的设计节奏，建筑设计必然要遵循建筑创作和建筑美学的基本原理和方法，在掌握其基点的同时运用所学知识创作出合格的建筑作品。

现代建筑学认为：建筑的结构、功能和形态是相互依赖、相互作用的。19世纪美国著名建筑师路易斯・沙利文曾提出“形式追随功能”的观点。他认为设计应主要追求功能，而使物品的表现形式随功能而改变。也就是一切都以实用为主，所有的艺术表现都必须围绕着功能来做形式。沙利文的这个建筑设计观点使我感受到建筑设计应该把重点放在功能上，建筑内部空间的处理、内部空间与外部环境的交接、建筑本身功能空间的划分与利用都是建筑设计处理的重点，在处理建筑功能的同时考虑建筑形式，但不可形式为主，这样做出来的建筑既能满足建筑内在，同时又能满足时代对建筑表皮的需求。这样设计出来的建筑是很注重整体性的，从整体性去考虑建筑设计不会使建筑设计走向死角，建筑能够各方面相对均衡的去形成其自身的体系。所以建筑设计中的每个元素都在整体的框架下去变化，这样的建筑是协调统一的。我们在进行建筑设计时，要以全局的、系统的、整体的设计理念来进行设计。

建筑要与周边风貌相协调，达到和谐的效果，正如《得道的建筑学》一书中所说的那样：建筑与社会环境、建筑与所在地文化底蕴、建筑与交通、建筑与自然环境、建筑与社区、建筑与城市发展、建筑与环境保护、建筑与视觉感官、建筑与人文景观、建筑与城市规划、建筑与空间、建筑与场所、建筑与绘画、建筑与发展、建筑与音乐、建筑与经济、建筑与建筑等等都要保持高度的和谐。这样的建筑在当代是不多见的，每个建筑师对建筑的理解程度不一，社会经济基础不一，城市规划控制度不一等等导致和谐的建筑是那么的难得。中国很多未融入现代商业氛围留存下来的古村落，还是很和谐的。城市建设的控制力度起到了关键的作用。建筑创作是人对建筑本质的理解，也是建筑师对社会的理解。如何理解建筑本质，如何把握建筑设计的尺度，是当今建筑师值得深思的。

中国正一步步地步入国际现代建筑的舞台，中国的建筑创作水平将愈来愈受到全球的关注。随着王澍2012年2月27日获得了普利兹克建筑奖（Pritzker Architecture Prize），成为获得该奖项的第一个中国人，中国建筑师该崛起了，中国建筑师已不再陶醉于老祖宗古建筑的诗情画意之中，而更希望在现代建筑创作领域中独树一帜，设计出有符合中国国情的有地域特色的建筑。现代建筑创作作为建筑发展的重点，其宏观指导与导向性至关重要，另一方面它也反映建筑创作的前沿性。当新世纪来临之时，我们不应该仍旧还是死抱着"美观、漂亮"等感性描述式的评价，向世人展示那些缺乏环境研究、破坏自然的所谓美的建筑。我们应向世界展示的是中国不但自古就有"天人合一"的创造环境和改造自然的哲学思想，更有今天的研究环境、与自然共生的可持续发展的创作理念和水平。张永和在文学与建筑里结语中说，他的文章最后又回到了文学与建筑的零点，我们希望中国建筑和中国建筑师时刻要有这种零点的心态，无论向后看还是向前看时，都能以在零点的心态给中国建筑一个恰当的定位。

建筑的创作与传统的继承关系密切，在设计过程中既不能原版不动的抄袭，也不能做毫无根据的天马行空的设计，我们应吸取传统建筑的精髓，结合当今建筑形式的发展，把传统文化体现到现代建筑中去，建筑本该有其地域特征，文化底蕴，在此理念的带领下，国内建造了一批又一批具有地方特色的新中式、新徽派和苏式建筑等等都很成功的反应出了建筑本该有的内在和外在美。 当今中国的建筑业正蓬勃的发展着，建筑设计能体现出一个社会的发展状况，当今建筑师应不断的努力提高自身素养，以为社会创作出好的建筑作品为己任。

参考文献：

[1]（美）罗伯特・文丘里著，周卜颐译.建筑的复杂性与矛盾性[M].中国建筑工业出版社.

[2]齐康.城市建筑[J].东南大学出版社，2001.

[3]卡斯腾-哈里斯.建筑的伦理功能[M].华夏出版社，2001.

[4]王受之.世界现代建筑史[M].中国建筑工业出版社，1999.

[5]海德格尔：“关于人道主人的书信”《海德格尔选集》[M].上海三联书店，1996.

[6]（美）凯文・林奇著，方益萍，何晓军译.城市意向[M].北京：华夏出版社.