化学工艺毕业论文精选(九篇)

第1篇：化学工艺毕业论文范文

专业基础课的设置体现了从科学、技术到工程的循序渐进过程（见表1）。然而从科学到技术的差异很小，仅增加了工程基础课4学分（约11%），应为技术基础课，且应明确例举。从技术到工程的专业基础课要求有了明确的变化，按课程类别从科学到工程变化率近50%。学分的控制宜统一，且应规定生物技术专业的专业基础课最低学分要求中技术基础课学分应达20%以上，生物工程专业的专业基础课最低学分要求中工程基础课学分应达40%以上。且可给出典型的工程类专业基础课名录，如机械零件、电子电工基础等课程。另外生物工程专业基础课将《机械设计基础》列为可有可无的选修会造成该专业工程基础的严重缺陷，且应在生物工程专业的专业选修课中保留生物技术专业的细胞工程、酶工程等选修课（见表1）。

二、专业课

专业课的设置也体现了从科学、技术到工程的循序渐进过程（见表1），从科学到技术的专业课调整率达30%，而从技术到工程的专业课虽然有较大变化，但所列举的课程多为非典型的工科专业课（如基因工程、细胞工程、蛋白质工程），回避了典型的工科专业课如氨基酸工艺学、抗生素工艺学、有机酸工艺学、酿造酒工艺学等。学分的增加也不尽合理，三个相近专业，不论理科还是工科，学分基本要求应尽可能一致。向上浮动及在各选修课程间适当调整则是各校应有一定的自。另外生物工程是典型的工艺类专业，专业必修课缺工艺类专业应有的分析检测课也会给工艺过程及产品研发和生产中的质检质监和质控及产品安全留下隐患，故建议3+X模式中3应包含专业分析、X应例举氨基酸工艺学、抗生素工艺学、有机酸工艺学、酿造酒工艺学等。

三、实习及毕业实践环节

生物科学和生物技术的实习及毕业实践环节完全一致（见表1），未能体现从科学到技术的差异特点以及生物技术可授农学或林学学位的特色。毕业设计是工科工艺类专业最为特色的实践环节，但在许多学校以“毕业设计（论文）”的形式出现，实际实施则只做毕业论文，没有毕业设计，使毕业设计名存实亡，致使许多学校生物工程专业的毕业生根本就不知道何谓毕业设计，许多学生甚至把毕业论文当作毕业设计。建议明确生物工程专业的“毕业设计”为必修环节，可以设计论文二者兼顾，至于是“大设计小论文”还是“大论文小设计”可依各校情况而定，唯有如此，生物工程专业才能名符其实。

四、师资要求

师资的最低要求在规范中描述不尽一致，应加以统一。且应规定专业课的师资要求，因为能承担专业课的老师一般能胜任专业基础课，而能承担专业基础课的老师则不一定能胜任专业课。这在工科尤其如此。故除规定学历职称要求外，应规定专业要求，即“本科为相应或相关专业”的师资应大于专业师资总数的50%。

五、其他

第2篇：化学工艺毕业论文范文

关键词：视觉传达；毕业设计；教学质量

检索：.cn

中图分类号：G64 文献标志码：A 文章编号：1008-2832（2016）04-0139-03

毕业设计是大学期间最后一个实践性综合教学环节，是培养学生运用所学的理论、专业知识在实际工作中的运用能力；也是提高学生综合能力和素质的重要环节；又是知识从积累过程的量变到质变的飞跃阶段。既是学生在教师指导下运用所学知识和技能，解决具体的实际问题的一次尝试，也是学生在走向工作岗位前的一次实战。它能够提高学生应用知识，解决实际问题的能力，可以缩短学生在未来工作岗位上的适应期，使他们尽早适应工作角色。

在毕业设计的全过程中，学生在指导老师引导下了解和认识所选创作课题的概况和创作研究的基本思路，掌握艺术类专业本科毕业论文和特殊性以及写作的基本方法。对于艺术类的专业而言，本科毕业设计注重艺术作品的创作，要掌握创作和论文之间的轻重关系，毕业作品的优劣可能会直接影响毕业答辩的成绩，进而影响学生是否能顺利毕业以及求职等方面的问题。

一、视觉传达艺术设计专业学生毕业设计面临的问题

国内各高校近年来对艺术专业本科学生都有扩招情况，艺术专业学生毕业人数相对增多，就业压力加大。从视觉传达设计专业的毕业设计的教学环节来看更加强调对学生应用知识和实践性能力的培养。对于学生而言，毕业答辩成绩的好坏又会在很多问题上受到直接利益影响。对于艺术类专业开办高校，在基础硬件设施配备上也会影响视觉传达设计等艺术专业学生毕业创作设计的进度和质量等等。这些都是决定艺术类专业学生能否高质量地完成毕业创作设计的因素。另外，视觉传达等艺术专业学生，对论文文献检索能力普遍较差，外语能力和综合运用知识的能力一般，只有少部分的学生能积极主动地找老师和同学探讨问题，其余学生只能被动地跟随指导教师的节奏完成毕业创作。再加上近年来社会对视觉传达类专业毕业生的要求又在不断地提高，市场和社会需求的要求标准越来越讲究时效性和业绩为酬金多少的量化评判标准。尤其以视觉传达等为代表的艺术类专业就显得更为突出，这就更加表明了抓好视觉传达设计本科生毕业创作设计的重要意义所在。

二、视觉传达设计专业毕业创作设计与实际科研院所等项目课题相结合培养模式的优势及意义

为提高教学的质量和艺术类学生毕业就业的压力，培养符合社会需求的多能高素质的人才，艺术类专业毕业生可以根据专业特点，以科研院所或高校实际项目课题与视觉传达艺术专业学生的毕业设计直接结合为培养目标的教学实践。

以这种结合的方式指导视觉传达等艺术专业本科生的毕业创作设计，这不但能提高学生对理论知识在实践课题和工作中的实际应用能力，而且能提高在老师的帮助下分析问题，解决问题的能力。通过实践性的毕业创作，可以增强学生的自信心，使学生有一定的成就感和自豪感。这对于学生毕业后的工作和进一步深造等很多方面都有着很大的益处。艺术类专业学生应将实战性、企业性和科研性课题与毕业创作相结合，也可以以指导教师目前所参与或负责的科研课题直接作为毕业设计的课题进行研究和实际训练。从而提高对课堂教学知识的充分理解和将知识变为能力的培养。针对视觉艺术专业对学生的实际操作能力的要求特点，通过毕业创作这一综合性环节的训练和应用，使之达到一个综合质的飞跃。可以将它当作艺术类专业学生从学校向社会或进一步深造的中间过渡环节。由于课题直接面向社会或科研实践，学生在老师的引导下可以深入课题实际，分析需要解决的实际问题，然后寻找解决的方法。这些环节的学习和培养有利于学生毕业后的工作和进一步深造。对课题创作的要求、质量、时间等的严格要求，可以培养学生对工作的效率和时间概念和质量等的重视程度，增加了求知的动力，也有利于培养学生对艺术学科活跃地创新思维和严谨地执学态度相结合的基本素养。另外，实际课题与毕业设计结合，相对指导教师责任心也会加强，无形中会增强对创作环节的跟踪力度。

三、视觉传达设计专业毕业设计与科研院所等实际项目课题结合的实践模式教学

实际课题与毕业设计相结合有许多方面好处，同时也有一些相对不利的因素存在。比如：科研性课题由于周期长，难度大等等因素可能会给学生造成毕业创作设计的难度增加等问题。

（一）因材施教，合理选择和分配适合课题

在该专业毕业创作全过程中，选题是第一步，它会直接决定毕业创作设计的方向、范围和深度，也是能否较好地完成毕业创作设计的前提和条件。每个学生的个人爱好和对大学期间专业课程掌握的程度差异都很大，他们对自己步入社会的定位目标不同，在选题时个性化较强。而选题必须符合艺术类本科专业的培养目标和教学基本要求为原则；其次还要考虑能否使理论与实践以及专业知识和实际动手能力等综合应用能力得到很好地提高这一重要因素。科研课题很多情况下所涉猎的内容比较宽泛，需要综合运用大学期间所学的专业甚至基础理论学科知识和一些课堂教学外的常识。而社会企业性的课题除了对专业要求之外，还要针对不同的客户群体，目的性很强的进行创作或创新设计，应用性更强。所以，针对视觉艺术专业学生的特点，合理选择和分配适合的课题以及正确的引导对于高质量的完成毕业创作设计就显得尤为重要。如：2011年以正在研究的“纳西族象形文字图形化设计”国家课题为视觉传达设计专业学生的毕业创作课题。广告设计的郑晓雄同学刚开始觉得课题难度太大，有点迷惘，根据平时对他专业的掌握情况，考虑到他的造型能力比较强，就引导鼓励他在提炼纳西族民俗文化的基础上，做一套以形态造型为主题的创作作品，他觉得很兴奋也很投入，最终的作品和毕业答辩的效果都很满意。其他两名女同学中有一个色彩感觉非常好，就极力鼓励他尝试运用色彩的情感来表现民俗文化，通过多次的反复思考和资料的查找，最后，她尽管对自己的作品还不是十分满意，但对于一个本科生能够巧妙的将色彩与设计巧妙结合把纳西族人民心理变化的情感表现得淋漓尽致已是非常难得。当然，该课题的完成除了要学生了解视觉传达设计中图形加工变形的艺术手段和形式美的法则以及大众审美的要求等专业基础知识之外，还要求学生对纳西少数民族的民俗文化和文化背景等有一定的认知。只能将课题分成几块来供学生选。须注意，这种将整个课题所分的几个部分并不能直接的独立开来，课题的每块都具有相对独立性。但各部分之间有是不可分割的一个有机整体。这样可以使学生在艺术设计创作的过程中目标更加明确、具体，适当降低完成的难度，既能很好地让学生达到训练的目的，充分发挥了自己的特长，学会了配合和综合运用知识的能力，又不会感觉所选课题深不可探从而产生心里屏障。有利于提高学生创作的积极性。同时，被定为毕业设计的课题，也充分考虑到了是否能很好地培养学生综合运用专业知识和学生综合创新实践能力提高的教学培养目标。

从提高学生的主观能动性，调动教师的积极性出发，由学院公布指导教师毕业设计研究方向，提倡和推广视觉传达等艺术类专业毕业设计使指导老师和学生从真正意义上做到双向选择的办法，尽可能满足学生的兴趣和爱好以及就业的需要；导师结合自己参与或负责的课题对学生实行多方位的具体指导、培养和管理。

对于学生而言，平时专业综合能力比较强的，感觉实战性、新颖性的课题具有较强的挑战欲和自己强烈表现欲。而相对专业成绩偏低的同学更倾向于模仿性和大众化的一些课题。为此，在课题的安排和选择上，一定要根据学生学习的特点和兴趣爱好，力争做到能充分调动学生的创作欲和对自己毕业设计作品强烈的表现欲，使学生能够在完成毕业创作的过程中能够充分发挥和展示出自己的才华和实际水平。除此之外，让学生正确认识到自己进行的创作设计的价值和意义所在。这样可以有效提高艺术作品创作和创新的质量。

（二）营造艺术创作氛围，培养创新意识

在毕业设计过程中指导教师要注重营造艺术创作的氛围，培养、激发学生的创新能力，让学生在第七学期就提前进行与毕业创作有关资料的搜集和知识的储备，加强师生之间的沟通，比如：把学生定期集中起来，把某同学找的资料、构思等在集中时让其他同学一起来分享，这样既可以资源共享，又能使每个同学都即早找准自己的创新点。这样可以有效促进学生艺术个性的充分发展。

做与企业相关的课题创作设计的学生，指导方面可以采取双导师制，学校与企业签订实训基地以及教育管理协议，将学生在企业的毕业设计工作期间作为该企业的员工进行管理，校方导师要严格按教学要求把关，导师双方通过合理定期沟通，及时发现学生创作过程中的创新点和存在的问题，并及时促进和帮助他们更好地将自己的灵感很好地表现出来。使教学与实践有机地融为一体。

以科研项目为课题的学生，导师要尽量创造能调动学生主动发挥创造力和想象力的探究的环境。如：在根据上一阶段学生对课题的了解和创作的进展情况，给学生对下一环节的内容略做引导，要先让他们了解图形的设计原则，加工变形的基本手段和方法等，再让学生对所学的专业知识进行回顾和总结，并将收集的资料讨论和评析，找到可借鉴的有价值的资料师生共同分析其优点和不足，彼此交流和交换意见。使学生在很轻松的氛围中大胆地将自己哪怕是自认为很幼稚的想法都讲出来。这样可以激发起学生活跃的思维和艺术创作的灵感。比如，设计班的马海青同学结合科研课题突然萌发出一个创意想法，想用木刻的方法表现少数民族热烈的节日气氛，通过交流之后觉得创意有可行性，就鼓励、支持、引导她积极去尝试，后来引导她借鉴雕刻类艺术表现的特点进一步完善，最终创作出较为满意的毕业设计作品。实践表明，视觉传达等艺术设计专业学生在其原有基础上如果合理引导，很多学生会表现出强烈的创新意识，从而产生创新精神和思维以及对专业浓厚的兴趣和激情。

（三）全程督促，严格要求

很多艺术专业毕业设计都是在大四第二学期正式开始，虽说这学期在大学期间属课堂教学任务比较少，但学生面临就业，毕业实习，办理学校很多的相关手续等等，真正用于毕业创作的时间集中起来非常有限，在确定选题之后，指导老师就要随时与所指导的学生联系，督促其进展状况，对创作过程当中出现在种种问题给予及时解决。集中交流时最好让学生将自己的问题记录下来共同讨论，并将前一阶段内完成的工作讲述或展示出来，与其他同学共勉。比如：指导08届艺术设计专业毕业创作设计时，原本要求每周集中一次，一位同学因科研需要在外实习不能每次集中，根据他的特殊情况，就通过网络等途径进行交流和指导，对实践工作当中遇到的问题全程给予及时的指导并严格要求，最终使他既顺利完成了科研课题，又创作出一套很漂亮的设计作品。另外，按进展情况和效果也可以在老师引导下随时调整创作计划和重心。最后，还要严格把好答辩关。毕业设计的评审要严格，时常提醒不太认真或者前一阶段耽搁了时间的学生抓紧时间和认真对待毕业设计这一环节，对于太糟糕或未完成的毕业设计，坚决不允许参加答辩。答辩小组成员要求由具有丰富的实践经验或有较高学术水平的教师组成，要求教师对作品的创新性、艺术性、可行性等能真正做到公开、公正、合理的评分量化。

第3篇：化学工艺毕业论文范文

1毕业设计环节的改革与实践

1.1毕业设计的选题

毕业设计课题的选择是搞好毕业设计的关键。毕业设计题目必须符合化工专业培养目标和教学的基本要求,体现专业综合训练的内容;选题要结合实际,题目应尽量从科研、社会生产实际、企事业委托设计(研究)以及社会热点问题中选出;题目要有一定数量的更新,学生必须一人一题,对于大而难的课题,可分解为若干个子课题;题目必须符合毕业设计工作量的要求,题目要适当,要考虑到题目的难度、份量、综合训练等[2-4]。我们按照“提早介入、双向选择、一人一题、注重创新”的原则,在第七学期就开始了毕业设计题目的遴选工作。在第七学期,由指导教师结合科研、社会生产实际、社会热点问题等提出题目,不易直接提出题目的研究领域及方向,由教研室讨论审定;学生也可结合自己的签约单位和工作去向,自行申报题目,经指导教师认可、教研室讨论审定、批准后,作为毕业设计题目。教研室向学生公布毕业设计题目,并由指导教师将题目向学生作详细的讲解,使学生明确每个题目主要研究内容。学生根据公布的毕业设计题目进行选题,选题实行师生双向选择,确保一人一题,由教研室公布学生选题的结果。选题确定后,由指导老师给学生下达毕业设计任务书,让学生提早介入、充分利用寒假的时间收集、查阅相关文献资料,撰写开题报告初稿,为新学期的毕业设计工作打好基础,作好准备。 通过毕业实习,可以使学生巩固、验证和深化已学到的理论知识,增加对工程背景的感性认识;使学生了解某种化工产品的生产工艺的全过程,正确理解和掌握工艺原理和方法,学会从生产实践中找出与设计相关的控制点及检测方法,收集生产实际下的数据,为毕业设计积累资料[1]。为了提高毕业实习的效果和针对性,我们一改过去那种先实习后设计的模式,在认识实习和生产实习过程中就注意让学生收集相关的资料和图纸。在毕业设计阶段,让学生先进行资料查阅,撰写开题报告和进行工艺比选,将设计过程中存在的问题和需要收集的资料记录下来,带着问题去现场实习,提高了毕业实习的效果和针对性。为了确保毕业实习质量,我们对学生的毕业实习效果进行了严格的考核。除了每天在实习现场进行随机检查和提问的同时,我们还定期对学生进行阶段考核。考核时以实习小组为单位,逐组逐人进行。通过口头提问、检查实习日记和实习资料的收集情况等来检查和考核学生的毕业实习效果。对在检查和考核过程中发现的问题及时进行纠正和整改。实习结束后,我们要求学生认真进行总结,提交实习日记、实习报告及带控制点的工艺流程图和实习工段的平、立面布置图。通过随机检查和阶段考核有力地促进了同学们实习的积极性和主动性的提高,保障了毕业实习效果。

1.3实行毕业设计全过程的“节点管理”,做到“段段清”

我们将化工专业毕业设计分为毕业设计选题、毕业设计开题、工艺论证与生产流程的确定、工艺计算与设备选型、绘图、非工艺部份设计说明、技术经济分析、设计说明书的撰写、毕业设计答辩和毕业设计总结及归档等十个节点,对每个节点都提出了相应的任务和要求(见表1),并指定经验丰富的教师为辅导教师,在节点工作开始前对学生进行该节点的专题讲座和辅导,并要求其他指导教师参加旁听和学习,统一思想和认识,统一做法和要求。每个节点完成后要求学生及时上交该节点的材料,供指导老师检查和验收,并做好记录,做到“段段清”。

1.4搞好开题检查、中期检查和结题检查等“三检”工作

开题检查在学生完成开题报告后进行,一般采用开题答辩的方式进行,要求学生将开题报告做成PPT进行汇报和答辩。通过开题答辩检查学生是否充分了解课题的内容和要求;学生的工作计划是否切实可行;是否具备课题所要求的客观条件,内容是否符合选题要求等。中期检查在毕业设计中间阶段进行,通过中期检查了解学生是否按工作进度规划进行,设计中所遇到的困难是如何解决的;学生在设计工作期间的表现;指导教师是否认真负责等,发现问题及时修正。结题检查在毕业设计完成后,毕业答辩前进行,通过结期检查审查学生的设计说明书和设计图纸是否规范、合格;检查学生是否按毕业设计任务书要求独立完成全部工作。结题检查符合要求的学生提交交稿和答辩申请,经指导老师签字同意后,方可上交设计文件,参加毕业答辩。将开题检查、中期检查和结题检查等“三检”工作的情况做好记录,并作为学生毕业设计平时成绩考核的重要依据。

第4篇：化学工艺毕业论文范文

2012年7月7日上午，中国艺术研究院2012届博士、硕士学位授予仪式暨毕业典礼在院礼堂隆重举行。文化部部长蔡武，文化部副部长、中国艺术研究院院长王文章出席了毕业典礼。出席典礼仪式并在主席台就坐的还有：文http://化部政策法规司司长韩永进，文化部文化科技司司长于平，文化部对外文化联络局局长侯湘华，中国艺术研究院常务副院长刘茜，党委书记、副院长高显莉，国家外国专家局教科文卫专家司副司长雷风云，中华两岸文化艺术基金会会长庄汉生，中国艺术研究院副院长、研究生院院长田黎明。参加典礼的领导和嘉宾还有：中国艺术研究院副院长王能宪，纪委书记李长林，副院长吕品田、牛根富，中国非物质文化遗产保护中心常务副主任李心峰，院长助理贾磊磊，著名文化学者刘梦溪、田青以及各学科的指导教师和特聘教授等。

蔡武部长在典礼上发表了重要讲话。他首先对圆满完成学业的2012届毕业生表示祝贺，并对长期辛勤耕耘在教学一线的各位导师和工作人员表示感谢和敬意。他指出，中国艺术研究院是我国艺术科学研究的重要基地，具有学科门类齐全、文献资料丰富、著名专家云集的优势，在它60年不平凡的历程中，为我国培养了大批高端艺术人才，在中国艺术各门类理论研究中取得了突出成就，在非物质文化遗产保护和推动中国文化“走出去”等方面也做出了巨大贡献。目前我们正处于一个前所未有的大发展时期，2011年3月，国务院学位委员会正式将艺术学从文学中独立出来升格为独立的学科门类，使得学科设置更加有利于满足“文化大发展大繁荣”对艺术专门人才尤其是大批高层次人才的需求，为艺术学科的全面深化奠定了更加坚实的学术体制。蔡武部长寄语即将毕业的同学们，作为我国文化艺术事业的新生力量，要以敢于担当的情怀承担国家文化建设的重任，要将所学知识运用于实际工作之中，辛勤工作，回报社会。

王文章副部长在典礼上致辞。他首先向出席盛典的领导和嘉宾致以谢意，并向出席典礼的导师们致以敬意，向2012届毕业的同学们致以祝贺。对三年来坚持政治理论学习和专业学习、积极实践、不断攀登艺术研究和艺术创作的同学们所取得的学习成果，他做出了积极的肯定并加以祝贺。王文章副部长指出，研究生院在30多年的发展历程中，形成了良好的教育传统和教学理念。新世纪以来，研究生院更是实现了跨越式发展，师资队伍不断加强，学科门类更加齐全，硬件设施不断完善，国际化发展进程逐年加快。今后研究生院的发展面临新的挑战，特别是去年国务院学位委员会将艺术学升格为学科门类，这一举措提升了作为我国艺术理论研究最高学府的中国艺术研究院的学术地位，也对中国艺术研究院的学科基础建设、学科特色建设、学科创新提出了新的目标和要求。他希望毕业生们勇于承担时代赋予的责任和历史使命，为中华民族新的复兴和祖国文化艺术的发展繁荣，贡献自己应尽的力量。

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中国艺术研究院舞蹈研究所所长、博士生导师欧建平代表博士、硕士研究生导师发言。他希望同学们在今后工作中不断学习和接受新思想、新知识，践行博学、审问、慎思、明辨、笃行之道，成长为复合型人才，为国家的繁荣富强不断拼搏。艺术学博士毕业生李晶代表2012届博士、硕士毕业生发言，研究生课程班学员吴志强代表2012届访问学者、课程班学员发言。

在欢快的乐曲声和掌声中，蔡武向2012届博士毕业生授予学位；王文章向2012届硕士毕业生授予学位。今年共授予硕士学位109人、同等学力硕士申请硕士学位10人、艺术硕士学位20人、文学博士学位57人。刘茜、高显莉为2012年北京市优秀毕业生颁发荣誉证书和奖学金；高显莉、庄汉生为中国艺术研究院2012届优秀毕业生和获得“庄汉生奖学金”的同学颁发荣誉证书和奖学金。

第5篇：化学工艺毕业论文范文

一、艺术设计专业毕业设计的意义

毕业设计是展示教师教学成果的核心环节，同时也是展示艺术生在校学习成果的重要环节。在艺术教育中，每个教学环节都需要注重对学生创新意识的培养，而毕业设计又是艺术设计专业教学中最核心的部分。因此，艺术高校需要做好艺术设计专业毕业设计的每个环节，包括课题的选定、设计方案以及方案的实施等，将每个环节做到极致，才能提高艺术生的专业水平。

二、艺术设计专业毕业设计的发展现状

（一）艺术生普遍缺乏对毕业设计的重视

由于毕业设计通常安排在大学的最后一个学期，艺术生在这时期将更多的精力集中在考研、求职以及准备留学中，在毕业设计的过程中难以投入更多精力。与此同时，艺术生普遍缺乏对毕业设计的重视，错误地认为毕业设计只是普通的教学任务，在毕业设计的过程中存在消极的态度，这也极大地影响了艺术生专业能力的提高。

（二）毕业设计缺乏丰富的课题

目前，在国内艺术高校的艺术设计专业教学中，毕业设计的课题较为单一，导致每年毕业设计所研究的内容基本相同。由于设计课题的限制，艺术生无法发挥创造力，久而久之对同类课题出现厌烦的心态，甚至有学生直接将上一届学生的设计内容引入到自己的毕业设计中，从而导致毕业设计失去了原有的意义。对于追求艺术性及创造性的艺术设计专业教学来说，课题缺乏创新极大地影响了毕业设计的开展。

（三）教学资源较为落后，艺术生缺乏借鉴内容

目前，艺术高校对于艺术类图书的更新较为缓慢，现有的书籍无法给艺术生提供有效的借鉴内容。与此同时，部分艺术高校缺乏艺术设计专业实践基地，导致艺术生的创意无法实施，这也影响到艺术生毕业设计的创作水平。

（四）师资力量较为薄弱，毕业设计的研究工作难以管理

近年来，艺术设计专业的学生不断增多，而教师的数量却没有明显的增加，这造成了艺术高校艺术设计专业师生比例不均衡的现象。在毕业设计的过程中，教师难以对每位学生进行专业指导。而毕业设计的研究工作又具有周期长、任务量大以及实践性较强的特点，艺术生需要依次做好毕业设计研究工作的每个环节，包括整理资料、分析课题、设计方案以及实施方案等。如果缺乏教师一对一的指导，将会影响到艺术生毕业设计的创作质量。

三、艺术设计专业毕业设计的改革措施

（一）丰富毕业设计研究课题的类型

教师可以结合学生的个人特点，给每位学生制定相应的课题。通常来讲，艺术设计专业的课题主要有两种类型：研究探索型和应用设计型。研究探索型的设计课题通常是虚拟性的设计，需要学生具备较强的学术能力以及超前的思维能力。由于此类课题格式较为固定，学生通过模拟分析并给出结论就能完成设计课题的全部要求。因此，这类设计课题通常在艺术设计专业毕业设计的全部课题中占60%。但有较多的艺术生在面对此类课题时，忽视了对基础知识的探讨，一味地模仿国内相关设计风格，使设计内容较为空洞，缺乏一定的内涵。相比之下，应用设计型的设计课题更具有实际意义，要求学生在研究过程中结合实际工作，列出工作中可能存在的问题，并提出个人的看法。

（二）校企共同参与毕业设计指导工作

校企共同对艺术生的毕业设计进行指导，能够提高艺术生毕业设计的质量。因此，高校可以安排学生到相关企业实习，让艺术生了解设计的内容与要求，确立毕业设计的研究思路，并依照设计的具体要求在规定的时间内完成毕业设计的研究内容。在此过程中，教师需要对艺术生进行指导，并及时指正相关的错误。

（三）将毕业设计的最终成绩列入企业的人才选拔体系

高校可以将企业的工作项目作为艺术生的设计课题，让艺术生参与到项目方案的设计中，这有助于提高艺术生的理论知识，使其知识结构更为系统化。对艺术生的设计作品进行评定时，可以将艺术指导教师与客户对作品的评价作为考核的主要依据。企业工作者以及企业客户的评价都将有利于艺术生职业素质的提升。将毕业设计与相关企业的用人需求相结合，将有助于实现对艺术生的立体式培养。

（四）构建完善的艺术教学体系

毕业设计不是简单的创作过程，而是需要艺术生严格依照各个环节进行设计创作。通常来讲，艺术设计专业的毕业设计分为四部分：设计的考察、设计的创意、设计的制作以及设计的展示。因此，高校需要从教师与管理部门两方面构建完善的艺术教学体系：一方面，成立专业的管理部门，加强对艺术毕业生与艺术教师在毕业设计过程中的监督，使毕业生能够有序地完成毕业设计所制定的教学任务；另一方面，加强教师对毕业设计的重视，教师应充分了解艺术生在毕业设计各个环节的进展，对学生在毕业设计每个阶段的表现进行评估，使艺术生能够交出高质量的毕业设计。

（五）将当地的文化特色融入毕业设计中

艺术设计专业具有一定的特殊性，不仅要求艺术生具有较为全面的理论知识，还要具备一定的创新意识。因此，将毕业设计与当地的文化特色相结合，可以使艺术生从当地文化中获取创作的灵感，从而提高自身的创造力。艺术生可以将当地的文化特色合理地运用于毕业设计中，如艺术生可以到当地寻找有特色的户外建筑，并从中获取设计灵感，使毕业设计作品具有一定的艺术性。

四、艺术设计专业毕业设计创新案例

宁波某艺术高校将国内艺术设计大赛的内容作为艺术设计专业的毕业设计课题，其中包括雕刻设计、室内设计、动画设计以及影视设计等艺术设计的种类。学生根据课题的内容，可以自行联系相关企业。如选择雕刻设计的毕业生，可以主动联系当地的雕刻企业，将雕刻企业的生产项目作为课题的主要内容，并从中学习雕刻的理论知识与工艺；在教师与企业雕刻师傅的指导下，对雕刻设计的内容进行深入研究，从而完成毕业设计的全部内容。与此同时，高校和企业对艺术生的设计产品进行客观的评估，表现优异的艺术生能够获得相关企业的工作邀请。因此，将毕业设计与实际产品相结合，可以使毕业设计不再流于形式，而具有实际意义。

五、结语

第6篇：化学工艺毕业论文范文

东城区污水处理厂毕业实习总结报告目录 一、前言………………………………………………………………3 二、厂区概况…………………………………………………………3 （一）、大庆市简介……………………………………………3 （二）、大庆市东城区污水处理厂简介………………………4 三、工艺流程及相关构筑物介绍……………………………………4 （一）、工艺流程………………………………………………4 （二）、构筑物及设备…………………………………………5 1、预处理工段………………………………………………5 2、生化处理工段……………………………………………9 3、污水、污泥、化验室工段………………………………12 四、清洁生产和处理成本……………………………………………17 （一）、清洁工艺简析…………………………………………17 （二）、经营管理………………………………………………18 （三）、处理成本………………………………………………18 五、实习心得与体会…………………………………………………19 六、存在的问题和建议………………………………………………20 七、附图………………………………………………………………20 (实习报告网整理) 一、前言 随着大四下学期的来临，在学校的安排下，我们环境工程专业学生进行了大学最后一次实习——毕业实习。毕业实习是在我们学完所有的专业课程和专业选修课后，在环境监测实习，生产实习基础上又一次重要的实践环节，也是毕业设计的有机组成部分，其目的是巩固、验证和强化我们所学习过的知识，培养理论联系实际，综合运用所学知识解决实际问题的能力，为我们即将开始的毕业设计和将来的工作奠定良好的基础。 1，通过毕业实习，能使我们将课堂学过的理论知识与实际生产相联系，加深对专业知识的掌握和理解，充分利用实习基地的有利条件培育我们分析工程实例的能力，强化发现问题、分析问题、解决问题等的综合能力。 2，通过毕业实习，能使我们获得环境工程设计、运行管理以及新技术、新设备开发等方面的实际知识，了解这些工艺和设备运行情况和存在的问题，为毕业论文设计收集必要的资料，解决设计中可能存在的问题。 本次实习主要内容包括： 1，收集资料：①实习单位概况：建厂历史、生产方法和规模、工艺特点、主要产品；②了解实习所在地的地理环境：包括厂区及周围平面、高程图，厂区及周围相关的水文、气象和地质资料；③了解污染源的排放规律、排放特征及污染状况；④实习厂的进出水水质情况。 2，工艺实习：①掌握实习厂污水处理的详细工艺流程或处理方法，并绘制实习厂的工艺流程图；②掌握各处理设备与构筑物的布置和特点（构造形式、细部构造、工艺装备的性能和尺寸、控制方式），了解有关的布置原则，要求能够绘制主要设备或构筑物的实际布置图，并标出实际尺寸；③掌握主要工艺的运行过程，了解其主要控制指标以及变化情况；④了解化验室及净化过程的各种监测、控制仪器的配备和使用情况；⑤处理工艺中的各项消耗指标的用量和价格；⑥了解各个岗位的劳动定员、人员编制及是否缴纳排污费等情况；⑦积极参与现场的技术改造等活动。 3，阅读图纸：阅读该厂的施工图，结合图纸和实际工程，使我们了解和掌握施工图的内容和表达方式，为毕业设计奠定基础。 二、厂区概况 （一）、大庆市简介 大庆是中国重要的石油工业城市，因石油而闻名于中国和世界，也是一座新兴的现代化综合城市。

第7篇：化学工艺毕业论文范文

北京交通大学海滨学院成立于2008年5月，是由北京交通大学与融河(黄骅)科教有限公司合作创办、经教育部批准成立的独立学院。

学院占地1000亩，总建筑面积36.4万平方米，投资总额逾10亿元。涵盖教学楼、行政楼、实验楼、图书馆、大学生活动中心、会堂、体育馆、塑胶跑道运动场、学生公寓、学生餐厅、教师公寓、教工餐厅等40栋建筑，设施先进、功能齐全、环境优美。

学院依托北京交通大学的优势学科，结合京津冀和环渤海区域经济社会发展需要，设有电子信息与控制工程系、机械与电气工程系、计算机科学系、土木工程系、交通运输系、化学工程系、经济管理系、外语系、艺术系和基础教学部等10个教学单位。学科专业设置以工科和管理学科为主，工科、管理、文科和艺术有机结合、相互促进、共同发展。目前开设了自动化、光电信息科学与工程、测控技术与仪器、轨道交通信号与控制、机械工程、电气工程及其自动化、能源与动力工程、材料成型及控制工程、车辆工程、计算机科学与技术、软件工程、物联网工程、土木工程、交通运输、化学工程与工艺、资源循环科学与工程、物流管理、工商管理、旅游管理、工程管理、酒店管理、财务管理、英语、视觉传达设计、环境设计、数字媒体艺术、音乐学等27个本科专业。除港澳台地区以外，面向全国招生，目前在校生规模11700多人。学生学习期满且成绩合格，由学院具名颁发本科毕业证书和学士学位证书。

学院秉承北京交通大学的优良办学传统和先进办学理念，以“进德修业、知行合一”为校训，以培养应用型工程技术和经营管理人才为目标，建立了“因材施教、分类培养、个性发展、校企合作”的人才培养机制，形成了“本科学历+职业技能+资格证书”的人才培养模式。先进的教育教学理念、鲜明的办学特色和严谨的教学管理已使学院办学成绩初露锋芒。学生在全国大学生“飞思卡尔”杯智能汽车竞赛、中国机器人大赛及RoboCup公开赛、ACM国际大学生程序设计竞赛、全国软件专业人才设计与开发大赛、全国大学生电工数学建模竞赛、全国部分地区大学生物理竞赛等各类学科竞赛中屡获殊荣，骄人的办学成绩得到了各级领导和社会各界的广泛认可和高度评价。在武汉大学中国科学评价研究中心全国独立学院排行榜中，学院连续两年名列全国第五。2013年6月，学院入选中国高等教育学生信息网的全国本科生综合满意度50强高校。2014年12月，学院在由腾讯网主办，中国教育电视台等单位协办的2014“回响中国”腾讯网教育年度总评榜荣耀盛典上，荣膺“中国知名度独立学院”。

二、 招生专业

序号

专  业

学制

层次

科  类

招生范围

1

视觉传达设计

四年

本科

文理兼招

全国(以实际公布计划为准)

2

环境设计

四年

本科

文理兼招

全国(以实际公布计划为准)

3

数字媒体艺术

四年

本科

文理兼招

全国(以实际公布计划为准)

4

音乐学

四年

本科

文理兼招

河北省

三、 收费规定

视觉传达设计、环境设计、数字媒体艺术、音乐学学费14000元/年/生;住宿费：大一新生一律入住6人间，住宿费800元/年/生;大二起调整为4人间，住宿费1200元/年/生。

四、 录取规则

报考我院视觉传达设计、环境设计、数字媒体艺术的美术类考生，专业成绩使用省(自治区、直辖市)艺术联考成绩。已获得省(自治区、直辖市)联考合格证的考生，应参加全国普通高等院校招生考试文化课统考。凡文化课统考成绩达到考生所在省(自治区、直辖市)同批次录取控制分数线者，依照综合成绩=文化成绩×30%+专业成绩×70%的原则，按综合成绩从高到低依次择优录取(其中艺术不分文理的省份，报考我院的文理科考生一起排队)。

我院音乐学专业仅在河北省投放招生计划，按照河北省的艺术类考生投档原则进行录取。

五、 联系方式

咨询电话：0317-8887322、0317-8887323

传 真：0317-8887027

网 址：bjtuhbxy.cn

电子邮箱：zsbgs@bjtuhbxy.cn

通信地址：河北省黄骅市学院西路2009号

邮政编码：061199

六、 专业介绍

视觉传达设计

培养目标

培养具有良好的创新性思维、扎实的专业基础和理论素养的专业人才。

课程设置

学生在校期间除学习公共基础课外，还要学习美术基础、传统艺术与绘画、计算机辅助设计基础、图案、文字、色彩设计、摄影、史论、广告、包装、印刷、标志、CI、网页、多媒体设计等课程。

毕业生去向

学生具备可以完成平面广告设计任务的能力，毕业后可以在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师;在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑;在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。

环境设计

培养目标

培养具有良好的设计艺术修养，系统地掌握环境艺术设计专业的基本理论和技能，从事环境艺术设计的专业人才。

课程设置

学生在校期间除学习公共基础课外，还要学习素描、色彩、建筑风景速写、环境艺术设计基础、设计表现技法、环境艺术设计、园林景观设计、室内设计、城市规划设计、家具设计、人体工程学、史论、计算机辅助设计等。

毕业生去向

毕业生应掌握艺术设计的基本理论、基本知识和基本能力，初步具有根据不同设计条件，独立完成设计方案的能力，可以在室内外环境设计、公共艺术设计、城市规划设计行业、展示展览设计、园林景观设计、平面广告设计等领域从事设计、规划、管理等工作。

数字媒体艺术

培养目标

培养具有较高艺术审美能力、熟练掌握数字媒体艺术基本理论知识与专业技能，能够应用数字媒体相关工具进行独立策划、创作、设计的专门人才。

课程设置

学生在校期间除学习公共基础课外，还要学习素描、色彩、三大构成、数字媒体概论、动画发展史、专业软件基础、图案设计等专业基础课，以及视听语言、动画造型基础、摄影与摄像艺术、三维动画制作、动画设计与制作、影视编导与制作等专业课程。

毕业生去向

学生毕业后可在广播电视、新闻出版、广告传媒、数字影像、游戏制作等企事业单位和部门工作。

音乐学

培养目标

本专业培养掌握音乐学学科基本理论与基本技能，具有音乐、音乐表演、创作、传播等集多种能力为一身的综合型、实用型、创新型音乐人才。

课程设置

学生在校期间除学习公共基础课外，主要学习：声乐主修、器乐主修、音乐基础理论、视唱练耳、歌曲写作、合唱与指挥、电视音乐编辑、音乐作品曲式分析等课程。

第8篇：化学工艺毕业论文范文

关键词：频繁跳槽；艺术设计类；毕业生；原因；对策

根据麦可斯数据有限公司《闽江学院社会需求与培养质量年度报告》（2011）的调查结果显示，在参加工作后的半年时间里，艺术设计类专业的离职率偏高，艺术设计（装潢）为70%、艺术设计（环境）为60%、艺术设计（服装）为57%，艺术设计类专业的离职率均高于本省本科同届同专业的离职率。［1］离职率偏高意味着毕业生转换劳动角色的频率过高，即产生频繁跳槽的现象，其特点是职业周期非常短，甚至有毕业生一年之内转换三四个不同的劳动角色。麦可斯公司研究认为，艺术设计类毕业生的“离职率如果较高，会影响到学校在用人单位的信誉，被动离职反映了毕业生没有满足用人单位的需求，主动离职会使用人单位认为本校毕业生缺乏忠诚度”［1］。艺术设计类毕业生的频繁跳槽势必造成艺术设计人才培养的高成本、艺术设计行业人力资源的浪费、艺术设计类人才流动的无序性和自身发展的局限性等多重不良影响，最终影响到整个艺术设计行业的可持续健康发展。为此，专门针对艺术设计类毕业生频繁跳槽导致离职率高的现象进行广泛深入的原因探析，并尝试提出切实有效的对策，具有深远的理论指导和实践意义。

一、艺术设计类毕业生频繁跳槽的原因探析

（一）艺术设计行业发展的特殊性因素

艺术设计行业必须紧跟时展脉搏，时代精神和时尚特质无时不刻不在影响着艺术设计行业的整体走向和发展质量并呈现出多层次和个性化的追求。它和百姓生活脉络息息相关，行业知识更新换代的速度要求快于其他行业，这就要求艺术设计类毕业生必须保持高度灵敏的时代意识，了解社会及公众的审美要求，否则就设计不出与时俱进性的富有创意的作品。艺术设计类毕业生刚跨出校门，虽具有较扎实的理论知识，但在实践创新方面还远未达到行业所需求的水准，甚至学不能致用，这就必然促使很多艺术设计类毕业生不断更换工作岗位以求增加工作经验并逐渐适应行业内外环境的快速变化。

连年来的“艺考热”使得艺术设计类毕业生求职择业市场处于饱和状态，也使行业人才优胜劣汰的周期加快，专业素质强者将顺利就业，弱者也必将想方设法提高自己的专业技能以求立足之地。同时，艺术设计类行业还是一个综合性的实用型学科，交叉学科和边缘学科知识均有涉猎的毕业生成为热点紧缺人才，如艺术创作必须有文化素养的积累，那些文化课薄弱、人文素养差的毕业生只能是行业边缘人物。行业就业竞争的激烈性也促使离职率高居不下。

艺术设计行业类企业鱼龙混杂、泥沙俱下，很多公司特别是小型公司由于自身条件所限，无法提供足够多的学习和培训机会，造成富有求知欲和创造欲的毕业生不得不另外寻找新平台来丰富、更新和提高自己。部分艺术设计类毕业生跳槽是因为看不到职业发展的希望，但优秀的设计公司往往会建立符合公司发展战略和充分考虑毕业生切身利益的职业发展体系，为毕业生构建良好的成长空间，而很多公司却没有能力提供，缺乏对毕业生的持续吸引力，促使艺术设计类毕业生频繁跳槽，导致离职率高。

（二）艺术设计类毕业生的就业观念和就业道德因素

现在很流行“先就业后择业”的观念，就是“先谋生计，再图发展；先立足于现有岗位，丰富经验，锻炼和增长才干，然后在岗位中寻找机会逐步实现自身的理想”［2］。这种观念虽说有一定的合理性，但往往会误导艺术设计类毕业生在经验不足的情况下不经仔细考量便做出仓促选择，随意就业，浪费时间、金钱和精力，往往在找到适合自己职业或岗位的时候之前已经更换了多个职业或岗位。

艺术设计类毕业生比较注重考虑自身的职业发展和上升空间，甚至当涉及金钱和更好发展机会的选择时，很多毕业生往往倾向于选择后者。很多艺术设计类公司为了留住毕业生，虽出重金，但疏于考虑其职业发展因素，治标不治本，终究留不住人，无法从根源上缓解艺术设计类毕业生流失和频繁跳槽的难题。麦可斯公司调查的结果也显示：艺术设计类专业毕业生主动离职的第一原因是个人发展空间不够。［1］再者，就是薪酬观念因素，艺术设计类毕业生尤为如此，在公司规模相当、发展机会均等、地域相近的基础前提下，绝大多数毕业生倾向于选择高薪酬高福利的公司，高福利公司毕竟更能满足自己的需求，为自己开辟更广阔的发展空间创造更有利的条件。麦可斯公司调查的结果显示：个人发展空间不够，占37%；薪酬福利偏低，占27%，这两个因素是毕业生主动离职的前两大原因。［1］

在就业过程中，部分艺术设计类毕业生受社会大环境和就业制度改革、就业形势等因素中的消极观念影响，导致就业道德缺失，社会责任意识不高，注重个人发展和个人利益而忽视社会的整体利益，功利思想比较严重，心态相当浮躁，缺乏实干精神，过分看重薪资待遇和工作舒适度，忽略了自身是否符合用人单位的要求和自身的长远发展，导致毕业生产生在原单位一遇不顺便想跳槽的心理，进而恶性循环，长此以往对毕业生未来职业发展危害甚大。更有甚者，不慎重对待签约行为，恶意或者随意毁约，根本不考虑学校声誉和用人单位招培成本，缺乏法律知识和诚信意识，把第一份工作或者前几份工作当做跳板，一旦时机成熟便另谋高就，极大地挫伤了用人单位招收毕业生的积极性，造成艺术设计行业人才就业市场秩序混乱，不利于艺术设计行业的良性发展。

第9篇：化学工艺毕业论文范文

论文摘要：高职毕业生就业困难存在着多种成因，需要完善就业机构系统及课程教学等加以解决。就业是专业人才培养的生命线，本文就高职就业机构、课堂教学、学生本身和社会主体等多方面的成因进行了分析，反思这些成因提出了行之有效的措施和建议。

职业教育就是就业教育，职业教育必须以就业为导向改革创新，要牢牢把握面向社会、面向市场的办学方向。在近年的全球性的金融危机环境下，企业开工不足、就业岗位缩减、毕业生人数又攀新高、就业市场风雨飘摇等一系列因素叠加，大学生就业难已成不争之事实，使得高校毕业生就业成为一本“难念的经”。

1高职艺术设计毕业生就业难的现状及原因

1.1就业机构不健全，就业指导缺乏针对性

由于高职院校就业指导工作属起步阶段，众多职业院校的就业队伍基本上只有三五个人组成，力量相对薄弱。大部分就业指导工作人员综合素质不高，他们不懂专业特点、不懂企业特点、不懂学生特点，就业指导内容也缺乏战略性和实际性。就业指导课一般是由就业指导中心人员讲授，他们基本上只懂就业政策和发发就业信息，无法对学生进行有效的就业能力和职业生涯的指导，不能起到真正的就业指导意义和个性化咨询。

1.2专业人才培养结构失调，热门专业过热

在我国，无论是学生还是家长，对学历教育、对热门专业都存在一种迷信和崇拜的心理，，人人都想成为高端人才，学校承受的压力自然就随之加大，考生和家长的需求迫使许多职业技术类的学校向综合类发展，培养结构自然也就发生了非理性的变化。WwW.133229.COM高职艺术设计类专业设置与社会需求存在脱节现象，严重影响了人才培养质量，加上热门专业过热导致生源良莠不齐、素质高低不等加剧了高职艺术毕业生就业的困难。

1.3艺术学生就业心理落差大、难平衡

艺术类大学生是一个特殊的群体，个性较强、自我定位较高，对专业的学习更加执着，加上艺术专业因属“高投入”专业，所以艺术类学生与家长都渴望高回报，择业期望值也就相对的高。但事实上他们对未来的职业要求过高缺乏务实的心理准备，从而使大学艺术理想与现实脱节的自负心理表现在择业中，由此导致高不成低不就的“毕业就失业”半空悬的尴尬局面。

1.4社会企业用人理念与高职培养制度错位

许多企业观念陈旧，没有形成独到的企业文化，喜欢随波逐流，90%以上的招聘单位都要求应聘者有工作经验。招有“工作经验”的人才成为潮流，进高学历的人才成风，这对应届毕业生来说，很难进入人才市场。因此有些高职学生片面理解工作经验，导致利用本来应该用于学习的宝贵时间去社会企业中从事实习、勤工俭学等社会工作，偏激地追求实践经验，结果主次颠倒、本末倒置，造成学生“学没学会、练没练好”。这些不良倾向给高职毕业生的正常就业带来了障碍，学校培养的人才与市场需求像两股道上跑的车，产生了结构性错位。

2提升高职艺术设计类毕业生就业的对策

解决高职毕业生就业困难问题，需要毕业生、学校和相关社会主体高度重视，转变观念，用创造性的思路迎接挑战。

2.1引威客任务进课堂，加大实战实训、提高“工作经验”

要想使大学毕业学生更易就业，首要的问题就是解决如何让应届毕业生有“工作经验”。为了不让每届毕业生因缺乏工作经验而被挡在职场大门之外，不让同样的悲剧年复一年地上演，我们应改变课程课堂教学，加大实战实训，全面提高综合素质，增强社会适应能力。在艺术设计课堂教学中重视实战设计，把传统的课堂作业向真实实战设计项目转变，我们将“威客任务”植根于艺术设计课程教学中，建立网络化专业实习基地。充分利用威客中国、威客猪八戒、威客任务等网络创意平台，实质上也就是校企合作的另一种形式，目的是使学生零距离接触社会、接触企业，增强设计工作经验，借鉴自主创业经验。

2.2完善就业机构与队伍，将就业指导融入专业课堂教学

就业指导是一项专业性的工作，必须以专业的知识与技术，透过各种途径为学生提供有效的服务。指导工作任务重心放在一线专业教师身上，《就业指导》、《职业生涯规划》课程不再是单一的几次专题讲座，而是应由专业课教师将就业意识、就业定位等融入专业课程教学中去引导、启发。因为专业教师更熟悉和了解自己的学生心理、性格、爱好和专业技能专长，更了解企业与行业机构要求，在课堂上可以结合课程内容讲就业岗位要求、谈职业生涯规划，就业指导工作潜移默化在平时与学生的互动交流和项目任务评讲中，结合学生的性格、特长并针对性地给学生择业方向的参考建议，合理科学的引导。这样将就业指导融入专业课程、技能课程的方式方便了学生，才能接受学生个性化咨询等，同时也可以打破教学工作和就业工作处于各自为战的“两张皮”现象。

2.3深化、细化校企合作，课堂对接岗位，提升职业能力

突破校企合作只停留在企业给予学校的资助只是教学设备捐助、实习基地提供的合作，将课堂文化与企业文化对接、课堂实训与职业岗位对接、课堂教师与企业设计师对接、传统考核与职业认证对接等方式进一步深化、细化校企合作模式。我们突破传统的“就业与实习式合作”的校企合作方式，建立了主干课程与多企业岗位对接并保持长期联络的体系，相关课堂教学作业和学生课余设计均由企业实时提供实战项目，企业并参与到教学评价、学生评价中。

2.4客观看待社会环境，理性进行职业选择

引导学生学会全面了解社会，主动参加社会实践，丰富工作经验，客观地分析、正确处理理想与现实的矛盾关系。刚刚毕业的高职生更要从自身的实际情况出发，根据社会需求正确解决自己就业定位问题，不可能所有的高职艺术毕业生都挤上设计创作的独木桥，未雨绸缪早定位，更新就业观念；调整自己的择业心态，牢固树立“先就业，后择业，再创业”的就业观，要调整自己的期望值，不做设计师就做设计制作人员或低端工作，要开始理性面对就业。

2.5按需设置专业和招生规模

以就业为导向深化高职教育改革，除了要坚持科学定位、明确高职院校办学方向以外，还必须紧密结合地方经济和社会发展需求，科学合理地调整和设置专业，以培养高技能人才为目标，加强教学建设和教学改革

3结束语

就业是专业人才培养的生命线，也是大学生进入社会大课堂的第一步，一切要重新开始，第一个工作也许不是理想的，但它开始了你迈向理想的第一步，实现零的突破至关重要，也是人生成功的一半。温家宝总理说过:“知识就是力量，知识就是安全，知识就是幸福。知识可以改变人的命运，也决定着国家的未来。在职业学校学习，不仅要懂知识，还要掌握技能，更要学会生存。”不求人人冒尖，但求个个上进；不求人人成才，但愿个个就业。

参考文献：

[1]熊爱莎.对高职毕业生就业困难的理性思考[j].《内江科技》2005年06期.