歌曲在希望的田野上精选(九篇)
第1篇：歌曲在希望的田野上范文
关键词 ：施光南 歌曲 创作 特点
著名作曲家施光南一生创作了大量脍炙人口的歌曲，整整影响了两代人，有些歌曲至今仍久唱不衰，感人至深。他的歌曲究竟魅力何在？为何有如此大的感染力呢？人们在普遍研究他的歌曲创作时，仅仅限于几首歌曲的探讨，本文试就其整体创作特点作一概括性论述。
一、施光南歌曲创作内容的取材
1.施光南歌曲创作内容取材的最大特点是紧扣时代脉搏，反映时代主旋律
一首歌曲，只有与时代结合起来，反映时代的呼声，体现大众的心声，才能引起广泛的共鸣，即使时过境迁，只要回顾历史，那熟悉的旋律总能把人们带回熟悉的岁月。这也是他作品生命力、影响力、感染力之所在。具有代表性的是《祝酒歌》，这首歌曲创作于“文革”结束。歌曲以中国最传统的喜悦表达方式——祝酒展开，旋律抒情优美，充满热情又不失活泼。充分表达了当时民众鼓足干劲、力奔四化的喜悦之情和对未来美好前程的无比信心！歌曲一经歌唱家李光曦富有激情的演唱，立刻传遍了大江南北。施光南是从“文革”中走出来的知识分子，有着对祖国美好明天的无限向往与渴望。深切的体会、激情的涌动使这位作曲家写出了激励无数中华儿女斗志昂扬的歌曲！时代的音符总能给时代带来力量、带来激情和无以比拟的动力！类似反映时代、与时代息息相关的歌曲还有《在希望的田野上》《高举亚运会的火炬》《周总理，你在哪里?》。
2.施光南歌曲内容取材的第二个特点是多侧面的情感表达
作曲家的情感是丰富的，施光南更是如此。在他创作的歌曲中，归纳起来有如下几种主要情感表达：一是对祖国、对家乡的热爱。此类歌曲主要有《我的祖国妈妈》《把心儿贴着祖国》《多情的土地》《在希望的田野上》《黄土根》《家乡有棵相思柳》等。作曲家对祖国、对家乡、对土地有着深厚的感情。然而，热爱祖国、热爱土地、热爱家乡，这样的情感是丰富、广袤的，同时又是抽象无形的。例如《多情的土地》，作曲家的歌词选择饱含深情，具体到翔实的、再熟悉不过的大地、田野、树木、花草、路径、洋槐、泥土等等，使情感有了最真实的依托。爱是无形的，表达爱就具体了，作曲家把对祖国的爱渗透到了祖国的一山一水、一草一木，深情厚意，让人感怀。二是表达渴望和平友谊、祖国统一的情感。表现和平友谊的歌曲有《洁白的羽毛寄深情》和《当牛皮鼓敲响的时候》，前者真挚地表达了亚洲各国健儿齐聚北京，老友会新友的喜悦之情，后者则热情委婉地抒发了中缅两国人民的友谊。渴望祖国统一的歌曲有《台湾当归谣》和《蝴蝶从台湾岛飞来》。前者以平实、舒缓的音调，借当归喻“当归”，表现渴望台湾回归的心情；后者采用二声部（人声与口哨相互模进），更丰富地表现了对祖国统一的渴盼。三是表达母爱的歌曲，如《母亲》《我爱妈妈的眼睛》等。四是赞美老师的歌曲，如《忘不了你那一片深情》等。这些歌曲，从不同侧面揭示了作曲家丰富的内心世界及对不同情感的不同表达。
二、施光南歌曲创作风格、领域及体裁的多样性
1.适合多种演唱风格
施光南创作的歌曲涵盖了美声、民族、通俗及少数民族风格。美声风格的作品有《我的祖国妈妈》《把心儿贴着祖国》等，同时还有一首无论从作曲手法还是从演唱技巧来说都堪称典范之作的花腔女高音歌曲《林中小鸟》。民族风格代表作有《在希望的田野上》。通俗风格的歌曲有《年轻的心》《假日之歌》等。少数民族风格的歌曲有《吐鲁番的葡萄熟了》《月光下的凤尾竹》等。同当代许多著名的作曲家相比，施光南的歌曲风格更趋多样化，这也是许多作曲家无法超越的。
2.涉及不同歌曲领域
施光南的歌曲创作不但风格各异，而且涉及领域也非常广泛。例如他创作的电影《当代人》插曲《年轻的心》，故事片《幽灵》插曲《摘一束玫瑰花送给你》。另外，他还创作了《伤逝》（1981年）和《屈原》（1990）两部歌剧。这两部歌剧对我国新时期的民族歌剧走民族化的道路进行了积极探索，在中国歌剧史上占有举足轻重的地位。鲁迅先生小说《伤逝》在作曲家手中变成了一部凄婉动人的恋歌。其中《一抹夕阳》《风萧瑟》《她夺走了我的心》成为许多专业演员、专业院校和师范院校在校师生演唱会的必唱曲目；在儿童歌曲领域有《我爱妈妈的眼睛》，通过儿童的视角表达对妈妈的爱。
3.体裁广泛
作品体裁包括抒情性歌曲，如《我的祖国妈妈》《多情的土地》等；圆舞曲风格的歌曲《洁白的羽毛寄深情》；颂歌风格《周总理，你在哪里？》；诙谐风格《晒太阳》；进行曲风格《年轻的心》，具体说这首歌应是进行曲与轻音乐节奏混合的方式，歌曲形式新颖、富有新意，体现了上世纪80年代的风格；摇篮曲风格《摇篮曲》。这些不同体裁的歌曲，充分反映了一位作曲家驾驭各种体裁的创作能力。 三、歌曲创作特点
1.歌曲的抒情性
纵观施光南创作的歌曲，抒情性是他最大的特点，也是他最擅长的。这些歌曲通常旋律流畅、优美，节奏徐缓、悠长，长于抒情且较为细腻的强弱变化。最具有代表性的当属《祝酒歌》，全曲分两部分。第一部分两段词，歌曲第一句“美酒啊飘香……歌声飞”，同度起落，旋律舒展、流畅，字少音多，浸着喜悦之情似是开始娓娓诉说，紧接着“朋友啊……”一个八度上行像人们高举酒杯，落音在“re”上，感情的闸门进一步打开，“胜利的……幸福泪”，回忆往昔看今朝禁不住热泪盈眶，“泪”回到主音，完成情感的第一次倾诉。下面是活泼同度反复“来来来来……”三度跳进的音调，表达了人们无比畅快的心情，“舒心……醉”五度的提高，加强了喜悦的程度，落音在属音上，也预示着这种激动的心情未能抒发尽兴，于是第二段重又吟唱。第二部分直接从高八度的主音开始，中间更不失活泼音调、音乐的力度越来越强直至达到高潮。最后全曲结束在主音上，充分表达了亿万民众对四化建设的热情，又尽显了人民对美好前途的无限信心。此类抒情性的歌曲还有《多情的土地》《我的祖国妈妈》等，都饱含着作曲家无限的深情。
第2篇：歌曲在希望的田野上范文
关键词：施光南歌曲创作特点
著名作曲家施光南一生创作了大量脍炙人口的歌曲，整整影响了两代人，有些歌曲至今仍久唱不衰，感人至深。他的歌曲究竟魅力何在？为何有如此大的感染力呢？人们在普遍研究他的歌曲创作时，仅仅限于几首歌曲的探讨，本文试就其整体创作特点作一概括性论述。
一、施光南歌曲创作内容的取材
1.施光南歌曲创作内容取材的最大特点是紧扣时代脉搏，反映时代主旋律
一首歌曲，只有与时代结合起来，反映时代的呼声，体现大众的心声，才能引起广泛的共鸣，即使时过境迁，只要回顾历史，那熟悉的旋律总能把人们带回熟悉的岁月。这也是他作品生命力、影响力、感染力之所在。具有代表性的是《祝酒歌》，这首歌曲创作于“”结束。歌曲以中国最传统的喜悦表达方式——祝酒展开，旋律抒情优美，充满热情又不失活泼。充分表达了当时民众鼓足干劲、力奔四化的喜悦之情和对未来美好前程的无比信心！歌曲一经歌唱家李光曦富有激情的演唱，立刻传遍了大江南北。施光南是从“”中走出来的知识分子，有着对祖国美好明天的无限向往与渴望。深切的体会、激情的涌动使这位作曲家写出了激励无数中华儿女斗志昂扬的歌曲！时代的音符总能给时代带来力量、带来激情和无以比拟的动力！类似反映时代、与时代息息相关的歌曲还有《在希望的田野上》《高举亚运会的火炬》《，你在哪里?》。
2.施光南歌曲内容取材的第二个特点是多侧面的情感表达
作曲家的情感是丰富的，施光南更是如此。在他创作的歌曲中，归纳起来有如下几种主要情感表达：一是对祖国、对家乡的热爱。此类歌曲主要有《我的祖国妈妈》《把心儿贴着祖国》《多情的土地》《在希望的田野上》《黄土根》《家乡有棵相思柳》等。作曲家对祖国、对家乡、对土地有着深厚的感情。然而，热爱祖国、热爱土地、热爱家乡，这样的情感是丰富、广袤的，同时又是抽象无形的。例如《多情的土地》，作曲家的歌词选择饱含深情，具体到翔实的、再熟悉不过的大地、田野、树木、花草、路径、洋槐、泥土等等，使情感有了最真实的依托。爱是无形的，表达爱就具体了，作曲家把对祖国的爱渗透到了祖国的一山一水、一草一木，深情厚意，让人感怀。二是表达渴望和平友谊、祖国统一的情感。表现和平友谊的歌曲有《洁白的羽毛寄深情》和《当牛皮鼓敲响的时候》，前者真挚地表达了亚洲各国健儿齐聚北京，老友会新友的喜悦之情，后者则热情委婉地抒发了中缅两国人民的友谊。渴望祖国统一的歌曲有《台湾当归谣》和《蝴蝶从台湾岛飞来》。前者以平实、舒缓的音调，借当归喻“当归”，表现渴望台湾回归的心情；后者采用二声部（人声与口哨相互模进），更丰富地表现了对祖国统一的渴盼。三是表达母爱的歌曲，如《母亲》《我爱妈妈的眼睛》等。四是赞美老师的歌曲，如《忘不了你那一片深情》等。这些歌曲，从不同侧面揭示了作曲家丰富的内心世界及对不同情感的不同表达。
二、施光南歌曲创作风格、领域及体裁的多样性
1.适合多种演唱风格
施光南创作的歌曲涵盖了美声、民族、通俗及少数民族风格。美声风格的作品有《我的祖国妈妈》《把心儿贴着祖国》等，同时还有一首无论从作曲手法还是从演唱技巧来说都堪称典范之作的花腔女高音歌曲《林中小鸟》。民族风格代表作有《在希望的田野上》。通俗风格的歌曲有《年轻的心》《假日之歌》等。少数民族风格的歌曲有《吐鲁番的葡萄熟了》《月光下的凤尾竹》等。同当代许多著名的作曲家相比，施光南的歌曲风格更趋多样化，这也是许多作曲家无法超越的。
2.涉及不同歌曲领域
施光南的歌曲创作不但风格各异，而且涉及领域也非常广泛。例如他创作的电影《当代人》插曲《年轻的心》，故事片《幽灵》插曲《摘一束玫瑰花送给你》。另外，他还创作了《伤逝》（1981年）和《屈原》（1990）两部歌剧。这两部歌剧对我国新时期的民族歌剧走民族化的道路进行了积极探索，在中国歌剧史上占有举足轻重的地位。鲁迅先生小说《伤逝》在作曲家手中变成了一部凄婉动人的恋歌。其中《一抹夕阳》《风萧瑟》《她夺走了我的心》成为许多专业演员、专业院校和师范院校在校师生演唱会的必唱曲目；在儿童歌曲领域有《我爱妈妈的眼睛》，通过儿童的视角表达对妈妈的爱。
3.体裁广泛
作品体裁包括抒情性歌曲，如《我的祖国妈妈》《多情的土地》等；圆舞曲风格的歌曲《洁白的羽毛寄深情》；颂歌风格《，你在哪里？》；诙谐风格《晒太阳》；进行曲风格《年轻的心》，具体说这首歌应是进行曲与轻音乐节奏混合的方式，歌曲形式新颖、富有新意，体现了上世纪80年代的风格；摇篮曲风格《摇篮曲》。这些不同体裁的歌曲，充分反映了一位作曲家驾驭各种体裁的创作能力。三、歌曲创作特点
1.歌曲的抒情性
纵观施光南创作的歌曲，抒情性是他最大的特点，也是他最擅长的。这些歌曲通常旋律流畅、优美，节奏徐缓、悠长，长于抒情且较为细腻的强弱变化。最具有代表性的当属《祝酒歌》，全曲分两部分。第一部分两段词，歌曲第一句“美酒啊飘香……歌声飞”，同度起落，旋律舒展、流畅，字少音多，浸着喜悦之情似是开始娓娓诉说，紧接着“朋友啊……”一个八度上行像人们高举酒杯，落音在“re”上，感情的闸门进一步打开，“胜利的……幸福泪”，回忆往昔看今朝禁不住热泪盈眶，“泪”回到主音，完成情感的第一次倾诉。下面是活泼同度反复“来来来来……”三度跳进的音调，表达了人们无比畅快的心情，“舒心……醉”五度的提高，加强了喜悦的程度，落音在属音上，也预示着这种激动的心情未能抒发尽兴，于是第二段重又吟唱。第二部分直接从高八度的主音开始，中间更不失活泼音调、音乐的力度越来越强直至达到高潮。最后全曲结束在主音上，充分表达了亿万民众对四化建设的热情，又尽显了人民对美好前途的无限信心。此类抒情性的歌曲还有《多情的土地》《我的祖国妈妈》等，都饱含着作曲家无限的深情。
2.歌曲的民族性
施光南创作歌曲之所以受到群众欢迎，还有重要的一点就是具有内在抒情心理的艺术精神中融入了民族化的音乐语音和舒展节奏，体现了中国人的审美情趣。马思聪曾说过：“一个作曲家特别是一个中国的作曲家，除了个人的风格特色之外，极其重要的是拥有浓厚的民族特色。”①施光南坚持不懈地对民族风格的追求,创造性地结合西洋作曲技法，探索出一条民族化的创新道路。他曾指出,要吸收和运用民间音乐的养料,在创作中应该追求“神似”而不是“形似”。要大量、深入、认真地学习民间音乐，吸收传统的精华，化为自己的血肉，把民间音乐的神韵强化在自己的精神里。②《在希望的田野上》就是一首浓郁的民族特征的歌曲，它熔南北音乐为一炉：第一句“我们的家乡……”首句的五度及随后的甩腔都有梆子腔的特色，而紧接着“在希望的田野上……”
又在主题的基础上以广东音乐那淳朴秀丽的风格及加以变化，下面两句则带有山东、皖北民歌的朴实、亲切，加深了泥土芳香的感觉，“一片冬麦……”打开旋律节奏，豁然开朗。这里八度大跳是典型的北方民歌那种粗犷豪迈的气质；“一片高粱……”则小巧俏丽，带有南方地方戏常见的拖腔韵味，就连副歌衬词“哦咿”“哪咳哟”等，也是分别以苗族民歌、华北、湖北汉族民歌及云南白族“大本曲”等不同地区的民间音乐来嫁接在一起，一二段结尾这种向上翻高八度的结束方式细心听来，还能找出山东柳琴及安徽“泗洲戏”那种“拉魂腔”的真声换假声的唱法。另外，少数民族音乐音型、节奏型，也在他的歌曲里占一定比重。例如《吐鲁番的葡萄熟了》典型地运用了维吾尔族的民间手鼓节奏型，仿佛给人们带来一位和着手鼓、迈着轻盈舞步的新疆姑娘，其婀娜多姿的倩影在人们的脑海中缠绵不去，给人们留下了悉心品评的联想空间。
3.歌曲创作的适应性
施光南歌曲之所以流传甚广，除了他本身具有的天赋外，更重要的成功秘诀是：他给具有一定特殊声音魅力的歌唱家创作适合本人的歌曲，如关牧村。关牧村深沉、浑厚、质朴又富于表现力的嗓音给作曲家以极大的创作灵感，从而创作出一首首适合她演唱的歌曲，如《多情的土地》《吐鲁番的葡萄熟了》《月光下的凤尾竹》等，这些歌曲经过关牧村的演唱，得到了最完美的艺术体现。因此也可以说，关牧村因为施光南的歌曲而被广大的观众熟知和喜爱，而作曲家的歌曲由她演唱也真正完美地、艺术地得以再现。
注释：
①汪毓和.论音乐与音乐学[M].广州:广州高等教育出版社,1996年,第160页.
②施光南.我怎样写歌[M].长沙:湖南文艺出版社，1991年，第21页.
参考文献：
［1］施光南歌曲集，上海文艺出版社，1981年9月,第127-138页.
［2］汪毓和.论音乐与音乐学[M].广州:广州高等教育出版社,1996年.第160页.
［3］施光南.我怎样写歌[M].长沙:湖南文艺出版社，1991年.第21页.
第3篇：歌曲在希望的田野上范文
[关键词] 声乐情感韵律呼吸艺术处理
声乐教学中常常出现这样的情况，有些学生只重视追求声音的技术，而忽略了歌曲的情感、艺术形象等深层次内容的表现，返回了以前一度“声、声、声，第四个还是声”的纯技术追求。这是与声乐教学规律相违背的。有许多人，练起声来呆呆板板，死气沉沉。练声只练声，唱歌只唱歌，毫无生气与朝气，缺乏奋进的激情。声与情，技与艺，从来都是歌唱艺术中的血肉相连的两个部分。好的歌唱不仅技巧好，更重要的是内容表达的好。歌曲写的好，还要靠歌者唱的好，才能激发观众的强烈共鸣;好的歌唱应当是声情并茂、技艺结合，才能达到感人的境界，产生极富感染力、沁人肺腑的艺术效果。这就要求我们声乐教师在教好声乐技巧的同时，应努力揭示歌曲的艺术形象，达到“形”似“神”似。而不能浅尝辄止。德国著名女高音歌唱家汉姆波尔也曾说过:“歌唱艺术的含义不仅是声音的技巧，乃是感动听众的才能，如果歌唱者仅仅是把声音唱出来，那么充其量不过是技工匠人而已。”俄国男低音歌唱家夏里亚宾也说:“你知道什么是歌唱吗？你脑子里怎么想，心里怎么感觉，你用感情唱出来，这就是歌唱。”因此，我们在声乐教学中必须注重歌曲的情感艺术处理。
那么如何提高同学们对歌曲的艺术表现力呢？
一、全面分析歌曲，领会深刻内涵
这不仅需要同学们具备扎实的文化功底和丰厚的生活底蕴，更需要学会对歌曲中的旋律进行具体、细致的分析，在分析的基础上，深刻理解乐曲。我们知道，作曲者创作一首歌曲时，已充分考虑到旋律和歌词的完美结合，其中包括歌词与旋律的情景交融、情绪的起伏和渲染、词曲音韵规律的结合以及节奏等等因素的作用，尽可能通过旋律更好的展现和烘托歌词的思想和情感。因而，演唱者应当通过对词曲的分析，准确领会作者的基本意图，力求把歌曲的内容和意境完美的表达出来，以引起听者的共鸣，使其受到鼓舞与激励。因此，演唱一首歌曲前，首先要领会歌词的内容，弄清作者所要阐述的情景、所要说明和启示的问题，掌握主题思想。同时，对歌曲的形式认真加以分析，分清歌曲的类别、类型，准确把握歌曲的基调和由词曲相结合而产生的音乐形象。基于这一分析和理解，对如何演唱好全曲的旋律，如在速度、强弱、层次的展开、引子、高潮、结束等方面，拟定一个概略的设计，对演唱全曲做到心中有数，这样演唱全歌才能做到层次分明、高潮突出、跌宕起伏，使听者感受到完整
的艺术表现及其包含的内在精神。
以演唱歌曲《黄河怨》为例，这是一首女高音独唱歌曲。音调悲愤缠绵，感情深沉强烈。它通过沦陷区一个妇女的悲惨遭遇和痛不欲生的控诉，揭露了日本侵略者的残暴，哭诉了我们民族的深重灾难！是用血和泪在唤起人们拿起武器，投入神圣的抗日救亡战争。歌曲的情感基调是悲惨、怨恨，但所表现的不仅仅是单纯的悲哀、苦痛，歌曲历经悲、惨、怨、恨、愤几度强烈的情感波澜，演绎出鲜明的艺术形象。因此在演唱中能否准确地把握住角色的情感发展脉络，是演唱成败的关键。在教学实践中，许多学生会只注意凄惨、悲绝的情绪表达，以至于自己热泪滚滚，却始终难以让听者为之动容。出现这种情况，主要是学生没有仔细的对作品进行细致的分析，表现的情感不贴切不合逻辑，没有表现出主人翁细腻的情感变化，从而影响了歌唱艺术效果。
这首歌全曲由多乐段组成。运用大小调交替的手法、多变的节奏很有层次地表达了一位受迫害受侮辱的妇女极为痛苦和悲愤的情感。曲调吸取了陕北民间哭腔的某些特点，委婉悲凉，痛切感人。乐曲在引子部分连续两句下行旋律引导下进入特定情景。“风啊，你不要叫喊！云啊，你不要躲闪！黄河啊，你不要呜咽！”声音应当相当的徐缓、平稳，音色苍白，尽可能减少嗓音波动，音量轻而强弱变化细腻，不能有丝毫的激动。因为这里所要表现的是一位遭受了人生惨烈巨变，精神蒙受重创，情绪极度悲哀，以至于对生活完全绝望的人在临死前的内心道白。我们看到这位妇女衣衫褴褛早已是哭不出声音，流不出泪水，面部表情僵硬，两眼发直，思维迟钝、麻木，行动迟缓，步履维艰地跪在黄河岸边，。因此这里应当用一种表面上的冷漠，来展示主人公因内心极度痛苦而导致丧失外界情绪反应能力的强烈情感。接下去情绪逐渐开始产生波动，抽泣、悲惨，痛苦欲绝的声音中掺进了适度的变化，哭诉着命运的不公。“命啊，这样苦！生活啊，这样难！鬼子啊，你这样没心肝！”音乐中加上了附点，强调了控诉的语气。“宝贝啊，你死的这样惨！”则是撕心裂肺的，肝胆俱碎的极致悲哀，声音伴有强烈的震颤。“我和你无仇又无怨，偏让我偷生在人间！”是呼天抢地的哭喊，用重音唱出“偏”和“偷”字以加强语气，突出一个强烈的怨和恨，同时也透出了深深的无奈，无法与命运抗争的无奈。“狂风啊，你不要叫喊------”，一路渐强，情绪越来越激动，如同仰天高呼，悲叹命运。恨不得要把满腔的悲愤一口气说完。“今晚我要投在你的怀中------”，转而趋向冷静，音区有所提高，声音不再虚弱无力，表明主人翁已抱定必死的信念，怨恨替代了悲哀，这虽然是无力的抗争，但却表现了这位善良柔弱的女性柔中带刚的贞烈个性，令人肃然为之动容。“你要替我把血债清还！”是全曲的高潮，这是主人公决绝人世前用全部力量呼唤出的生命最强音，表现出对敌人的无比强烈的憎恨。整首歌曲在激烈的情感冲突下跌宕起伏令听者惊心动魄。
通过对乐句具体、细致的分析，进而要求学生根据分析来处理各乐句的演唱情绪，学生就不难体会到歌曲的内涵从而增加了对整首歌曲音乐形象的理解力、想象力，在“唱声”里融合进“唱情”，从而较好地达到教学目的。
二、准确把握歌曲中的韵律表现
歌曲的韵律是歌曲音乐形象的灵魂。旋律节奏、强弱的机械演唱，并不能完全体现出歌曲的韵律。因为歌词的音乐性除了民族语言的特质之外主要还在于体现深刻内容美的需要。在谴词造句、节调押韵，乃至结构层次中周密、有计划地安排韵律，才能使歌词达到和谐鲜明、铿锵悦耳，从而丰富它的音乐表现力。在演唱歌曲时，因为韵律是随情绪或歌词内容的需要而产生，随歌词语气的抑扬顿挫而变化，随歌曲的情绪起伏而发展的。韵律的作用是在于赋予旋律优美动人之感，并把歌曲的情景推向引人入胜的境
地。而韵律的体现、韵味感人的深度，又常与演唱者的音乐素养、对歌曲理解的深刻程度密切相关。因此，演唱前对歌词的默读、朗诵实属必不可少。如我们朗诵一下在《希望的田野上》这首歌词:我们的/家乡(x-iang)，在希望的/田野上(sh-ang);炊烟/在新建的/住房上/飘荡(d-ang)，小河/在美丽的村旁/流淌(t-ang)。啊，一片/冬麦，一片/高粱(l-iang)，十里/河塘，十里/果香(x-iang)，我们/世世代代/在这田野上/生活，为她/富裕，为她/兴旺(w-ang)。我们的理想(x-ang)，在希望的/田野上(sh-ang);禾苗/在农民的/汗水里/抽穗，牛羊/在牧人的/笛声中/成长(zhang)。啊，西村/纺花，东港/撒网(w-ang)，北疆/播种，南国/打场(zh-ang)。我们/世世代代/在这田野上/劳动，为她/打扮，为她/梳妆(zh-uang)。我们的/未来，在希望的/田野上(sh-ang)，人们/在明媚的/阳光下/生活，生活/在人们的/劳动中/变样(y-iang)。啊，老人/举杯，孩子/欢笑，小伙/弹琴，姑娘/歌唱(chang)。我们/世世代代/在这田野上/奋斗，为她/幸福，为她/增光(g-uang)。读完歌词，首先使我们感到它和谐好听，有动人的声韵，这是因为通过押韵，使同样韵脚——“ang”这个后鼻音韵母在有规律的顿歇中反复出现，基本上是首句起韵，然后双句押韵，造成了有规则的韵律运动。同时，这种有规律的韵律运动，还表现在句式结构上有相同节奏的回旋反复，长短句式的有机交错。开始是5字句的3-2与七字句的4-3式的音组节拍;紧接着拉宽节奏，以两组11字句的2-4-3-2的长句式反复回旋;之后以4个4字句的2-2式的紧缩型排比重叠回旋;最后以13字的2-4-5-2式的舒缓节拍与两个4字句2-2式的音组在长短音型对比中结束全曲。紧接着第二、三段歌词又照样循环反复一次。这样在统一的整体中有变化，在变化的局部里又有统一，往返回旋就造成了长短交错、匀整分明、鲜明强烈的韵律感。由于这首歌曲的歌词语言生动，充满了韵律美，加上曲调新颖、健康向上，因而给人以鼓舞和力量。在对歌曲正确理解的基础上，预先作好情绪上的准备，演唱歌曲时通过歌词的韵律作用的发挥，能够更好的把歌曲演唱得有声有色，感奋人心。从而把歌曲的音乐形象更完善地体现出来。
三、为歌曲演唱的呼吸准确分句
歌曲演唱呼吸的准确分句和停顿，会给音乐旋律的发展带来内在的活力，也是塑造音乐形象的重要手段之一。呼吸的分句必然形成旋律的停顿。准确的分句和必要的停顿，会使旋律显得更自然、更生动流畅，更富有音乐的流动感。歌曲每个乐句语势的形成、层次的展开、旋律的发展相当大的程度是借助于巧妙的呼吸分句和停顿来实现的。因为它不只是形式上的停顿或间断，还是一个没有声息的无形的纽带，把曲中各乐句有机的联成一体，成为一支完整的富有生机的曲子。因此，演唱歌曲之前，要将全曲的旋律予以正确的呼吸分句。一般的说，歌曲呼吸的分句和歌词分句是一致的，因此，借助歌词的句法对旋律呼吸进行分句常常是比较可靠的。
呼吸分句的类型大致有以下几种:
1、较从容的分句:这种分句形式是词曲
均需停顿的自然分句法。有两种情况:一种是由休止符形成的分句法，如歌曲《歌唱祖国》中部的“越过高山，越过平原”;另一种是由延长音形成的分句法，如“玛依拉”开头的两句。
2、较急促的呼吸分句:旋律的进行并无分句之意，但因歌词分句的需要形成停顿短暂急促，因此称作急促的呼吸分句。这是一种容易被人们忽视的分句方法，因而需要特别加以注意。以太湖美为例，“水上有白帆哪，水下有红菱哪”两句，是太湖美丽景色的写照。乐句中的休止符对太湖美景起到进一步的渲染作用，表达了太湖人民的自豪之情经过呼吸分句的处理乐曲更为生动感人。此处演唱时切不可把“哪”字唱长，使休止符的时值变成了切分音影响分句而失去了感人的力量。
综上所述，在声乐演唱中要强调歌曲的情感内容，通过不同力度、不同重点，生动灵活地去表达千变万化的情感。真正的歌唱是善于扣动心弦，打动心灵，从而激发听众情感的，将自己心灵中流出来的东西，流入到别人的心灵中去，才是艺术上最大的成功。引用周小燕先生的一句话:“我们永远都不要忘记，唱歌就是唱情。”
参考文献
[1]邹长海.声乐艺术心理学.北京:人民音乐出版社， 2000.
[2]沈湘.沈湘声乐教学艺术.上海:上海音乐出版社，1998.
[3]赵梅伯.歌唱的艺术.上海:上海音乐出版社，2001.
第4篇：歌曲在希望的田野上范文
如果你细心会发现，窗玻璃上的冰花，已经消失的无影无终了，取而代之的细细的水珠。在阳光下折射出鲜艳的彩光，犹如春天的花朵绽放出艳丽的色彩。天空也晴朗明亮了许多，像似阳光化解了它昨日的阴沉忧郁，缠绕在心头的浓雾也渐渐消散了。湛蓝的心空在春天里，尤为明净清纯。
春天来了。人们开始忙碌起来，在心里盘算着一年计划。场院的农机房里，已响起了整修农具的叮铛声。培训栽培技术的教室里，气氛热烈，老师精彩的讲课，赢得大家掌声雷动。田间的小路上，拉肥车子来来往往，机器的轰鸣声，人的嘈杂声，汇成一曲繁忙的，热闹非凡的，春天的奏鸣曲，在田野上如水般的流淌。
春光明媚的教室里，孩子们朗朗的读书声，如小溪的歌声一样清甜，似春风一样的明畅，是春天里最动听的声音。因为，他们就是春天的希望，春天会从他们手上放飞最美的心愿。浩瀚的蓝天里飞翔着他们的梦想，暖暖的春风里驰骋着他们的未来。那个春天的梦轻轻伴随着他们，去抒写最美丽的人生。
三月，春风暖暖地吹拂，大地做起里悠悠春梦，青青绿色如雾纱似的遮住了地面。绿草疯长的渴望弥漫在春风里，引得春雨歇脚，小鸟顿足，与草儿情话绵绵，情歌悠悠。野花也不甘寂寞，尽情绽放，引来蝴蝶飞舞，蜜蜂歌唱。云儿像似也沉不气了，超低空飘飞着，舞出飘溢的舞姿，尽现自己的风采。
春雪走了。春雨轻轻潜入夜，润物细无声。春风丝丝送来缕缕草香，弥漫氤氲在空气里，让人倍感心旷心怡，神清气爽。春色像似被雨水浸泡过，蓬勃欲发的新绿清新、透亮闪着诱人的光。绿色浸染的大地，焕发出来勃勃生机。一群鸽子在天空里翱翔，呜呜作响的鸽哨，脆脆地如一首悠扬的乐曲，回荡在天空。几只早飞的鸭子，在渠水里嬉戏，让人羡慕，不知，是否应了那句：“春江水暖鸭先知”的诗。
第5篇：歌曲在希望的田野上范文
1、盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草软绵绵的。桃树，杏树，梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味儿；闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿，杏儿，梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没有名字的，散在草丛里像眼睛，像星星，还眨呀眨的。“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，跟轻风流水应和着。
2、春天的阳光温柔而又妩媚，像母亲的手，不断地撒播着爱和温暖，默默无闻，不求回报；她把爱和光撒向桃树，抚开了桃花。她把爱和光撒向杏花怒放；……她，撒红了江山，播绿了大地；她将母亲爱撒向罪人的身体，播进罪人的心，她用爱的泉水浇灌着他干枯的心，用火红的热情照亮他们心中的黑暗，她用无言的爱鼓励他们痛改前非，让他们抬起头重新做人……
3、不知不觉，春飘然而至，在渐渐泛绿的山丘上燃起了如火的春*，灼穿了冬日的沉沉寒意。轻柔的风夹着湿润的芳香，轻轻拂过，那是春的旋律
4、春雨过后，湿润的空气夹杂着泥土的芳香，随着融融的春风迎面扑来。
5、冬天如果是毁灭者，那麼春天就是创造出万物的人，它赋予了万物新的生命，而拥有新生命的事物，会让世界有一个全新的开始。
6、在春天里，动物们也从沉睡中醒来。小草开始发芽了，大地上到处都显现出欣欣向荣的景象。一眼望去，到处都是一片绿景象，就像一幅水彩画。
7、春天，大地从冬寒里苏醒复活过来，被人们砍割过陈旧了的草木茬上，又野性茁壮地抽出了嫩芽。不用人工修培，它们就在风吹雨浇和阳光的抚照下，生长起来。这时，遍野是望不到边的绿海，衬托着红的、白的、黄的、紫的……种种野花卉，一阵潮润的微风吹来，那浓郁的花粉青草气息，直向人心里钻。无论谁，都会把嘴张大，深深地向里呼吸，像痛饮甘露似的感到陶醉、清爽。
9、焕之四望云物，光明而清鲜，一阵暖风吹来，带着新生、发展、繁荣的消息，几乎传达到每一个细胞。湖那边的远山已从沉睡中醒来，盈盈地凝着春的盼睐。田里的春苗犹如嬉春的女子，恣意舞动她们的嫩绿的衣裳。河岸上的柳丝，刚透出鹅黄色的叶芽。鸟雀飞鸣追逐，好像正在进行伟大的事业。几簇村屋，形式大体一样，屋瓦鳞鳞可数。住在那些屋里的人们，男的，女的，老的，少的，看见春天降临，大地将有一番新的事业，新的成功，他们也欢欣鼓舞；不贪懒，不避劳，在那里努力工作着吧。花园里的草坪上，小草悄悄钻出地面，东看看，西看看，哦，春天来了。
10、山上这儿一片红，那儿一片白，远看就像在绿色的山上镶了一颗颗红宝石，飘着一朵朵白云，多像一幅无边无际的水彩画呀。
12、萧索单调的冬季里，总是在盼望春天。盼望她的草长莺飞，丝绦拂堤，盼望她的千树琼花，碧波涟漪（yi），盼望她的兰馨蕙草，润物如酥；盼望她的春*满园，落红如雨。如今，春季已到。春天是一年中最美丽的季节，古往今来人们几乎用尽了所有美好的词语诗句来形容、赞美春天。春天，带给人生命力，带给人希望。
13、寒冷的冬天过去了。和熙的东风吹遍了原野上的每一个角落，和暖的阳光照耀在大地上，唤醒了大地的万物，给大地带来无穷的希望。啊！原来和暖的春天来临了。堤上的杨柳，岭上的树木，都长出了新枝嫩叶，呈现着无限的生机。在春水绿波上自由自在游泳的白鸭、天鹅在欢乐地嬉戏。原野上的花儿也纷纷盛开了，艳丽的桃花更是争先开放。万紫千红、群芳竞艳。蜂蝶在花间飞舞，鸟儿在树上歌唱，首首都是迎春曲，赞美着春天的明媚，歌唱着春天给大地带来的希望。春天给大地换上了新的衣裳，使人恢复了清新的感觉。田间的农人们，随着春天的来临，为春耕忙碌起来了。他们一边耕种，一边高声地歌唱，整个田野都洋溢着欢乐的歌声和气氛。春光是这样的美好，春天是一年中最美好的季节，因此，我们一定不让它虚度，要好好地珍惜这明媚而又短暂的春光。
14、对人们来说，春天是一年的开始，也象徵著新的希望。农夫忙著犁田，插秧，学生准备开学用品，希望今年有个好的开始，就如同洒下的种子般，能够成功的发芽，开花，结果，不论有任何困难，都要勇敢面对。也因为人们是这麼去思考的，所以春天才象徵著新希望。()
15、春天到了，各种绚丽的花朵都开放了，都是那么绚丽夺目。田里农民伯伯种的油料作物——油菜花也开了。金黄的油菜花，成了蝴蝶的天地，美丽的蝴蝶在金黄色的舞台上跳着柔和而优美的舞姿。它们一会儿在空中飞舞，一会儿静静地停留在油菜花上。正是这样，给春天也增添了不少乐趣。油菜花的美丽，同时也吸引了不少“劳动人民”——蜜蜂，蜜蜂总是不分昼夜地不辞辛劳地给油菜花授粉。偶尔一阵微风吹来，金黄的油菜花立刻涌起了高低起伏的“金浪花”。远远望去，实在令人美不胜收！
16、春是什么春是那明月清风，柔媚清朗，在苔痕映照的静寂林间，清冽缠绵的旋律翩然飘临，希望伴着歌声在阳光中冉冉升起。春是那淡雨疏风，薄雾浓云，笼住水边清香的荫影，生命在这朦胧凄迷的氛围中孕育而生
17、可爱的春姑娘，迈着轻盈的步子来到人间，那一片生机的景象便随之来到四面八方，整个世界像刚从一个漫长的睡梦中苏醒过来。
19、春雨淅沥沥，淅沥沥，小草呀，快钻出来！快钻出来！春风笑盈盈，笑盈盈，小鸟说：“我要给您唱歌！我要给您跳舞！”春雨沙沙沙，沙沙沙，笋芽儿呀，快醒醒！快醒醒！春雷轰隆隆，轰隆隆，笋芽儿说：“我要钻出来！我要钻出来！”春风笑盈盈，笑盈盈，笋芽儿说：“我要长大！我要长大！”
20、春天是人们所向往的季节，人们总是在这个季节里做好了自己的打算。俗话说：“一年之计在于春，一天之计在于晨。”它正告诉我们：一年的愿望应该在春天计划好，一天之中最重的时间是早晨，在春天里，人们就开始耕田插秧、栽树等之类的农活。候鸟们也从南方迁到北方来了，为田地里劳作的农民们喝彩。鸟儿有的站在高树上，有的干脆在田坎上，还有的立在“五线谱”上。正是这样，使田地里的农民倍感到欢乐，一切都热闹起来了。
21、春天，可以说是播种生命和希望的季节。也可以说是新生命开始的季节；在这里草芽露出了小脑袋，羞答答地从新鲜的泥土中探出新嫩的脸；树枝打起了新苞；燕子从遥远的南方归来，安上自己的新家了……而我们也在春的怀抱中洗去了脸上积沉了一年的污垢，换了一张干净的新面孔，开始为踏上自己的新学年作雄厚的准备
22、春雨刚过，幼嫩的花草顶着一串串水珠，贪婪地吮吸着大自然的甘露，高大的白桦树抽出新枝条，一片片娇嫩的小叶芽从枝条里钻出来，也要喝个痛快。
第6篇：歌曲在希望的田野上范文
我是一支春天的歌，当我美妙的旋律在大地回荡，万物复苏、生机盎然，冰雪融化了，嫩绿的幼芽争先恐后地从泥土中冒出来了，柳树绿了、桃花红了，燕子欢快地飞来舞去，穿梭在春天歌曲的音符中，拖拉机也轰隆隆地响起来了，和着春天歌曲的节拍奔跑在广阔的田野里。春天的歌是一支使大地万紫千红的歌。
我是一支夏天的歌，当这支歌被唱响时，大地蒸蒸日上、红红火火，田园里的庄稼陆陆续续抽穗了、饱满了，荷塘里的荷花竞相开放，趴在树上的知了也和着夏天歌的主旋律用沙哑的嗓子低吟着，大树撑起了浓浓的深绿色大伞，给纳凉的人们带来了夏天的欢乐。
我也是秋天的歌，是人们用丰收的喜悦和笑声汇集成的歌。在歌声中，田野里掀起了金色的巨浪，果树上挂满了灯笼大小的果实，棉花咧嘴笑，高粱笑弯了腰，但这些都比不过收割机的嗓门，它高唱着秋天最美的、最动人的歌。
我还是冬天的歌，美丽的雪花在这悠扬的冬曲中，纷纷扬扬地落到地上，大地顿时变成了银装素裹的世界。小麻雀、小松鼠唱起了欢乐的冬之歌，孩子们用帽子、围巾裹得严严实实，都在雪地上打起了雪仗。人们都说“瑞雪兆丰年”，明年一定是一个大丰收年。看来，冬天的歌是一首充满希望的歌。
我是一支四季的歌，伴随着人们从播种到收获，春夏秋冬常在嘴边响起，已成为人们心中的歌，唱得年年岁岁幸福多多。
第7篇：歌曲在希望的田野上范文
1、秋天的田野里金灿灿的一片，在阳光的照耀下，闪烁着丰收的喜悦。
2、田野一点也不野：有她的风韵美，像她洒下的点点闪光；金亮亮的，毫不吝啬；风的柔，就如她的丝带般飘拂稻香隐约飘来，拔开稻草，仿佛萤火虫会悄悄的冒出来。
3、低处的田野里，稻谷熟了，金黄金黄的好像是谁在地里铺上一层厚厚的金子。秋波摇晃着稻谷，使沉甸甸的稻穗有节奏地波动着，好像金山在滑坡。风声稻浪，如似一曲动人的乐章。
4、初冬里，山野的绿色也尚末褪尽，还有一星半点的草梢还没被染黄。
5、秋天到了，家乡的田野就像一位浓妆艳抹的新娘，大地为她穿上鲜艳的绣花衣裳。
6、瑟瑟金风吹来，望无际的稻田像大海泛起了波涛，()沉甸甸的谷穗像怕羞的姑娘腼腆地低着头。
7、秋天的田野，丰收的田野，充满希望的田野呀，我赞美你，歌颂你。
8、秋天一来，落叶纷纷，秋高气爽，果实累累，真迷人啊！春夏秋冬看田野，最美丽最诱人的是秋天的田野。
第8篇：歌曲在希望的田野上范文
女：各参赛单位同志们——
合：下午好——
男：在这金秋送爽，歌海如潮的季节里我们共同欢度中华人民共和国成立55周年！
女：在这秋染大地，漫山彩虹的季节里我们一起庆祝宁夏解放55周年！
男：在今天的《祖国在我心中》大型歌咏比赛开始之前，我们特别邀请天安门国旗护卫队的战士们举行升国旗仪式。有请XXX为我们主持升国旗仪式。
（奏国歌升国旗）
（升国旗仪式主持人说“请坐下”后，起音乐，演出主持人在开场音乐声中上场。）
女：连日来，随着“升好祖国第一旗”天安门国旗护卫队宁夏升旗活动在全区各市县（区）依次举行，“祖国第一旗”在全区580万回汉各族人民的崇敬的目光中徐徐展开，由此引发的爱国情潮一浪高过一浪。
男：一面国旗，书写着丰厚的内涵：那是祖国的土地，那是游子的归依，那是不屈的奋斗，那是国家的富强。国旗照耀航程，国歌催人警醒，鼓舞着我们中华民族开创着新的世纪，希望我们今天的歌咏大赛能对这一内涵作出最好的诠释！
男：当我们站在黄河边暇想，祖国是冲天腾飞的巨龙，是叱咤时代的风云！
女：当我们站在贺兰山上眺望，祖国是威风凛凛的雄狮，是舞动神州的青春！
男：我们脚下的道路，从来没有像今天这样宽广！我们的视野，从来没有像今天这样辽阔！
女：我们的人民，从来没有像今天这样昂扬，我们的生活，从来没有像今天这样红火。
男：我记得伟人说过：“真正的飞翔不是身躯，而是歌喉；真正的飞翔不是歌喉，而是比火焰更明亮的思想。”
女：今天，我们有了“三个代表”这颗比火焰还要明亮的思想，就让我们用歌喉来表达对祖国最真挚的祝福吧！
男：让我们放开喉咙豪迈地唱一曲——
合：祖国颂！
节目一：《祖国颂》演唱单位：教育系统
女：我们跨过雄伟的山峰俯瞰历史的风狂雨落，近百年的中国史暮色苍茫。
男：是中国共产党领导的中国革命犹如熊熊的火焰，驱除了屈辱的历史阴霾，使我们坚实的脊背顶住了那百年的沧桑。
女：接下来有请自治区老干部局的同志们为我们演唱《山丹丹开花红艳艳》。
节目二：演唱曲目《山丹丹开花红艳艳》演唱单位：自治区老干部局
节目三：演唱曲目《保卫黄河》演唱单位：
女：历史的耳畔，礼炮的隆隆声，排山倒海般回响着祖国五十五周年的沧桑巨变。
男：浩荡的洪流，冲过历史翻卷的漩涡，激流勇进，涌起过多少命运的颠簸。
女：巍峨的华表，再一次让挺拔的身躯披上了曙光。雄伟的天安门，让时代的风云迎来了新一轮东升的太阳。
男：祖国啊，我的大中华，你永远充满希望！
女：祖国啊，我的大中华，你永远朝气蓬勃！
男：青春中国，开始抒写灿烂的新篇章，实现着中华民族的伟大复兴！
节目四：演唱曲目《青春舞曲》演唱单位：自治区电力公司代表队
节目五：演唱曲目《在希望的田野上》演唱单位：宁夏农恳代表队
节目六：演唱曲目《回娘家》演唱单位：宁夏大学代表队
男：长江长城长白雪山处处流传着汉唐神韵！
女：黄山黄河黄土高原日日呈现着中华气魄！
男：今日的塞上江南，贺兰起舞，萃湖扬波，人文风貌流光溢彩！
女：今日的塞上江南，凤鸣龙吟，明珠闪烁，经济建设高奏凯歌！
男：那么今天，就让我们尽情地歌唱，让奔放的旋律在西部开发的号角中彰显我们——
合：青春的活力！
节目七：演唱曲目《中华颂》演唱单位：银川市代表队
节目八：演唱曲目《三个代表指航程》演唱单位：自治区地税系统
节目九：演唱曲目《塞上更辉煌》演唱单位：宁煤集团
女：金秋十月，我们的祖国，高山巍峨，大河奔腾——
男：金秋十月，我们的祖国，红旗飘扬，歌声嘹亮——
女：我深深地爱着我的祖国，搏动的心脏跳动着上下五千年的脉搏。
男：我深深地爱着我的宁夏，涌动的血液奔腾着滚滚黄河的浪波。
女：五十五个春秋，锦绣大地神采飞扬。五十五个春秋，江山如画诗意酣畅。
男：五十五个春秋，田野的歌喉翻卷出丰收的喜悦与欢唱。五十五个春秋，一座座彩虹跨越东西，尽情地涂染十月的阳光！
女：请全场起立，欢迎自治区党委陈建国书记指挥，让我们共同高歌《歌唱祖国》！
（等候陈书记就位，音乐起——）
节目十：演唱曲目《歌唱祖国》演唱单位：全体演职员
（全场互动特效后）
女：感谢陈书记，谢谢——
男：感谢所有方阵的同志们，谢谢——
女：好，我们今天歌咏比赛的评奖结果也出来了，现在有请XXX为我们宣读评奖结果。
（宣读评奖结果、请领导颁奖）
男：请·········为获奖单位颁奖。
女：讴歌我们的历史，有开天辟地的神话，迸发出生命的光芒。
男：讴歌我们的历史，有改革开放的辉煌，闪耀在这片神奇的土地上。
男：大漠升艳阳，明月醉红花。在这精彩神奇的土地上，愿我们的歌声能够跨越我们的未来，激励我们激流勇进！
女：愿我们的歌声能够化成万千祝福，祝愿祖国的明天更加美好！
男：同志们，朋友们，XXX歌咏比赛到这里就结束了。
第9篇：歌曲在希望的田野上范文
关键词：初中；音乐；互动；课堂；成才
在以往的初中音乐课堂上，师生之间的互动性往往不够。从教师方面来说，教师在备课阶段程序化和模式化，对自身的情感、情绪把握不到位是导致课堂沉闷的重要原因；从学生方面来讲，到了初中阶段，学生们的思想逐渐独立，对流行音乐充满兴趣而不喜欢课本上的歌曲也是导致课堂缺乏互动的一大诱因。要加强师生之间的互动，就要让学生对课本音乐“心动”，只有“心动”才会行动，从而打造满意的课堂效果，使学生成才。
一、引入多媒体，渲染情境
《全日制义务教育音乐课程标准》明确提出了“提倡学科综合”的教育理念，对促进音乐教学的多元认知具有重大意义。音乐的多元化不仅表现为音乐的创作手法、演唱方法和表现形式，还体现为乐曲背后的文化背景，例如第四单元《母亲河》（九年级上册）的作者王志信的生平经历、作曲风格和主要代表作，这些都是学生在学习这首歌曲的时候应该了解的知识背景。对于这些知识背景，如果仅仅只是采用语言和有限的几张图片进行传授显然是不够的。如果能充分利用多媒体，将所要讲解的知识制作成课件，更有利于扩展和延伸所学知识，渲染一种仿真的情境，刺激学生的感官，激发他们的想象力，在此基础上营造一种互动的氛围。例如在讲第六单元《欧美览胜》（八年级上册）时，为了增加学生们对欧美的印象，我下载了一系列的欧美风景名胜，诸如巴黎卢浮宫、埃菲尔铁塔、大本钟、自由女神像等，并以《欧美览胜》作为背景音乐，让学生在视听的双重刺激下融入情境，默默地与旋律交响，形成学生心灵与音乐的互动。观赏完之后，我还要求学生搜集一些欧美名胜图片，包括自己在观光旅游的时候拍下来的照片，集全体之力，挑选出公认的最美的100张图片，制作成有背景音乐（即《欧美览胜》）的动感影集，放到网站上共享，这不仅丰富了学生的生活，而且也加深了学生对这首歌曲的了解和印象。
二、巧设提问，引导互动
提问一直是师生互动最直接有效的工具，巧设提问，最重要的是设置问题要巧妙。首先，问题的设计要难易适中，太难学生会失去探索的动力，等着老师给出答案，不利于形成师生互动；太简单学生不假思索就能得出答案，这样虽然可以造成一种课堂气氛活跃的假象，但对于提高学生的认知并没有什么助益，反倒浪费了学习时间，甚至有些学生觉得这些问题过于“”懒得理会，无意之中消耗了学生的注意力。其次，问题设计要有梯度，要按照从易到难的顺序安排提问的次序，这样比较符合学生的认知规律，也防止学生在过难的问题上钻牛角尖。如在学习第五单元《希望的田野》（七年级下册）的时候，根据以往的经验，许多学生都听过这首歌，觉得没有新鲜感。为了改变这种现状，引起学生注意，我设计了如下几个提问：
①你会唱《希望的田野》吗？如果会，请会的同学为大家演唱一曲。
②（有同学唱完之后）同学们，你们能为刚刚演唱的这首《希望的田野》做一些点评吗？
增加了演唱的环节，同学们的活力都调动起来了，许多班上的“金嗓子”都被同学们推上了演唱的舞台；由于增加了点评这个环节，当歌手们在台上唱的时候，同学们很认真地倾听。为了让课堂气氛更加“劲爆”，我还引入了竞争机制，即在全班选出10名评委，分别给每个歌手打分点评，其他同学则通过投票来为自己喜欢的歌手加油。通过这一轮精彩的唱评环节，歌手、评委以及台下同学都仿佛经历了一场音乐盛宴。
三、渗透情感，积极互动
教师是课堂的组织者和导演者，教师要让学生领悟到音乐的魅力，首先要将音乐的情感渗透到自己的情感中。如果教师自己都不能体会到音乐的美，又怎么能引导学生看到音乐的美呢？因此，在初中音乐教学中，教师要从以下几个方面进行努力。首先，想学生之所想。例如许多学生都对载歌载舞感兴趣，教师可以引导学生进行一些简单的舞蹈编排和即兴表演，并适当给予纠正和总结，做到教与学的良性互动；其次，要急学生之所需。音乐是一门基础性和综合性很强的艺术学科，可以和人文学科甚至自然学科相互渗透，在教学中根据实际情况，将语数外政史地体等学科综合起来，不仅能满足学生的需要，也能塑造音乐课程与教师的魅力形象。
四、投其所好，创造互动
每个阶段的学生都有不同的心理需求，小学生希望音乐课变成他们的游戏，初中生则希望老师将流行音乐加入课堂。教师投其所好，将流行音乐带入初中音乐课堂，有这样几个优点：首先，可以拉近师生之间的距离，增加学生对老师的好感和对课堂的喜爱；其次，由于时代的关系，初中生每天生活在流行音乐的包围圈中，将流行音乐带进课堂就是贴近学生的日常生活的体现；第三，由学生耳熟能详的流行音乐为引子，引导学生走进教材中的歌曲，可以让学生懂得所有音乐都是相通的，并非泾渭分明；最后，通过对学生审美能力的培养，有利于学生批判性地接受流行音乐，提高他们的音乐品位。例如《龙的传人》就是一首典型的流行歌曲，教师还可以将同一主题的提上课程，如流行歌曲《黄种人》国歌《义勇军进行曲》等……通过流行歌曲与经典歌曲的对比，学生们更能体会到经典歌曲的口感醇厚和流行歌曲的脍炙人口，从而更客观公正地评价流行歌曲和经典歌曲，有利于学生与教师的互动，不会偏废教材歌曲。
通过以上四种方法，让学生动心动情，并最终采取实际行动，这正是互动教学的魅力所在，也是音乐课堂所要达到的理想教学效果。同时，教师重视初中音乐课堂互动，能助力学生成才。
参考文献：
[1]廖正训.论如何提高初中音乐课堂师生间的互动[J].青春岁月，
2013（12）.
