公务员期刊网 论文中心 正文

美术设计中民间美术艺术造型应用

前言:想要写出一篇引人入胜的文章?我们特意为您整理了美术设计中民间美术艺术造型应用范文,希望能给你带来灵感和参考,敬请阅读。

美术设计中民间美术艺术造型应用

摘要:中国民间美术在我国传统文化中占据了非常重要的地位,是民间传统文化和艺术的结晶,它源于民众的日常生活,代表了他们对于日常事物的普遍审美和淳朴的艺术思想。民间艺术家将这些艺术思想进行升华,创造出多姿多彩的民间美术,这都是值得人们传承和发扬的文化瑰宝。现代美术设计民间美术艺术的联系颇为密切,将两者结合起来进行合理的艺术创新,对于民间美术和现代美术设计的发展都有着十分重要的意义。基于此,该文论述中国民间美术艺术,探讨民间美术和现代美术设计的联系,提出民间美术的造型和艺术色彩在现代美术设计中的应用方式,以期为相关工作者提供参考。

关键词:民间美术;造型;色彩;现代美术设计

民间美术源于我国广大的劳动人民在几千年历史长河中的辛勤劳作,历经多年的劳动实践,将日常生活和生产融入美术创作,才形成了我国极富地域特色和民族魅力的民间美术艺术。我国的民间美术以其夸张、独特的平面造型和变化多彩、绚丽多姿的色彩给人强烈的视觉冲击,现代美术设计在我国传统民间美术艺术造型的基础上融入了更多先进的元素和设计理念,二者在造型和色彩方面有着许多共通之处。民间美术丰富的文化底蕴和多姿多彩的色彩搭配,给现代美术设计提供了丰富的设计灵感。因此,将民间美术应用于现代美术设计,能够使现代美术设计更富有传统文化色彩,也能使其形成极其独特的艺术魅力,更能得到消费者的认可。

一、中国民间美术简述

中国民间美术体系庞大,是我国几千年源远流长的文化瑰宝。民间美术是劳动人民在劳动实践中创造出的艺术,在很大程度上丰富了人们的劳动生活,满足了人们在辛勤劳动过程中的文化需求,跨越了现实生活和精神世界两个层面。民间美术中蕴含着劳动人民真实而质朴的内心情感和审美情趣,也是劳动人民艺术品位的体现。由于民间美术是在劳动过程中创作并发展的,因此它也可以被视为一种生产创作活动。民间美术的作品往往具有实用性,但又不缺乏审美价值,反映了人们内心的美好愿望和真实信仰[1]。人们在整体审视和欣赏民间美术作品时,会发现其中蕴含着较为朴素的道德观念。民间美术和民俗活动之间有着密切的联系。尤其是在一些民俗活动中,民间美术从中汲取了许多特殊的文化元素。在一些婚丧嫁娶、祭祀庙会等民俗活动中,民间美术创作极为活跃。此外,在一些传统佳节中,民间美术形式多样,令人目不暇接。特别是在一些少数民族的民俗活动中,民间美术更为活跃和丰富多彩。民间美术创作通常使用一些简单易得的材料,如布料、竹子、泥土等,但是对于技巧的要求较为严格,创作者很少再现客观事物,而是通过大胆的想象和夸张表达内心的强烈情感。经过了数千年的沉淀和积累,民间美术仍然有着纯朴和本真的艺术品质,完整地反映了劳动人民的精神世界。

二、民间美术和现代美术设计的联系

1.民间美术色彩是现代美术设计的灵感源泉

民间美术的色彩不仅是我国传统文化深厚底蕴和历史传承的主要文化特征,而且是我国传统文化艺术的体现。从民间美术色彩中获取灵感和设计元素是重要的设计途径。我国民间美术色彩是以五行思想为依据的,讲究金、木、水、火、土相生相克,典型的代表就是红色。在中国人的思想中,红色是民族的象征,中国人对于红色有着强烈的情感认同。红色在五行思想中代表火,有着喜庆尊贵和吉祥的思想内涵,创作者也通常用这种色彩表现美好和欣喜[2]。从古至今,红色的地位难以被撼动,在今天被赋予了新的内涵,有了更深远的象征意义,体现出中华民族的民族情结。许多国际品牌在进入中国市场时,仍会选择红色作为品牌的颜色。如:斯沃琪手表在新年推出红色的特别款;苹果公司网站上具有中国风味的传统插画以红色和黄色为主,体现出浓郁的中国风。

2.民间美术和现代美术设计在视觉感受方面的相似性

中国民间美术的主要特征是装饰性和表现性,民间美术的色彩具有强烈的视觉效果。现代美术设计多将字体、图形等元素进行叠加吸引消费者的注意力,这在本质上与民间美术的表现形式相似,都比较重视视觉感受。用这种最简单的视觉表达方式传递作品蕴含的深层情感,是美术设计追求的最高境界,而民间美术在这一方面有着非常卓越的表现。因此,如果现代美术设计师能够找到这一共性并加以利用,往往能创作出具有深远意境的美术设计作品[3]。

3.现代美术设计借鉴了民间美术的创作概念

民间美术创作过程中运用的多是天然材料,美术作品中也保留了材料的质地和肌理,其中一些自然材料的色泽会随着时间的流逝而发生改变,产生神奇的时间效应,加上因材施艺,材质美和造型美可以巧妙契合。现代美术设计追求自然和绿色,同样强调材质和造型的结合,这与民间美术十分契合[4]。

三、民间美术艺术造型在现代美术设计中的应用

1.民间美术艺术造型主要包含的符号元素

在中国传统文化中,人们崇尚“源”和“体”两方面的力量。“源”即自然界的万事万物,这也是传统文化的源泉;“体”就是劳动人民发挥主观能动性创造出的事物。前者主要体现了自然之美,强调非人工雕琢的自然事物,即自然符号;后者主要体现了人类的主观能动性,强调劳动人民在自然事物的基础上进一步发明创造出的人工符号,也叫人造符号。生生不息的文化孕育出这些传统符号,但是文化的范围是极其广泛的,尤其是传统文化中蕴含丰富的中国元素,从手工艺品到民间建筑、服饰、文学等,都包含着各式各样的文化元素。很多国际品牌为了打开中国市场,积极在商品包装设计中加入中国元素,以更好地适应中国消费者的消费习惯。

2.民间美术艺术造型在现代美术设计中的应用

在现代美术设计中融入民间美术的传统文化元素,能够符合国人传统的审美观和消费习惯。如,肯德基在进入中国市场后,除了保留原本的商标,在商品海报和包装中都加入了大量的中国文化元素,以获得消费者的认可。肯德基在春节期间推出的全家桶海报和包装就运用了大量的红色元素,还加入了龙纹、鞭炮等元素符号[5]。此外,肯德基在“五一”期间推出的节日桶中加入了一些自然符号,并将各地区标志性的建筑物印在包装纸上,还加入了各种传统器物的装饰纹样,营造出浓郁的节日氛围。肯德基在设计产品包装时融合传统元素与现代元素,位于北京的肯德基餐厅将京剧作为设计主题,融入了京剧脸谱等戏剧元素,创作出许多种鸡的形象,同时融入撞色元素,打造以京剧脸谱为主题的餐厅环境。这样的设计充分展示出民间美术与现代美术设计相结合的魅力,有助于增强品牌的影响力。四、民间美术色彩在现代美术设计中的应用1.民间美术色彩民间美术作品中的色彩富有艺术魅力和深刻的象征意义,与我国传统文化的色彩观念息息相关。民间艺术创作中的色彩元素往往具有一定的生活气息,选自日常生活中的色彩元素,能反映出传统文化的内涵。民间美术作品中的色彩奔放而热情,反映出劳动人民勤劳积极的精神面貌。现代美术设计借鉴民间美术的色彩元素,对于彰显设计的积极意义具有十分重要的作用[6]。

2.民间美术色彩在现代美术设计中的应用

近年来,民间美术色彩运用于现代美术设计主要表现在以下方面。首先是在平面设计中的应用。现代美术设计要将设计理念扎根于民族文化,设计师应深入了解我国优秀的传统文化,然后加以创新运用,如此才能赋予设计作品新的内涵和特质。民间美术色彩中蕴含丰富的文化特征、大胆简朴的设计理念,深刻影响了当前的平面设计风格,催生出一大批带有中国传统色彩元素的平面设计作品。其次是民间美术色彩在包装设计上的应用。包装设计以吸引消费者的注意、刺激消费行为为目标,这与民间美术作品中的绚丽色彩有着密切的联系。现代美术设计可以这些夺目的色彩吸引消费者的注意,达到宣传产品的目的。最后是在服装设计及相关装饰设计方面的应用。服装设计的色彩变化丰富,也是影响消费者购买欲望的重要因素,因此许多服装设计师会从民间美术中选取色彩设计服装。在装饰方面,很多装饰设计体现出复古的风格,设计师不仅会从民间美术作品中选取色彩元素,而且会结合相关的文化特点进行再创作。

四、结语

现代美术设计作品中蕴含着丰富的民间美术元素,这些民间美术元素中蕴含着深厚的传统文化底蕴,既为设计师提供了丰富的灵感,又引发了人们对于传统文化的思考,为现代美术设计开辟了广阔的发展空间。

作者:刘洁 单位:闽江师范高等专科学校