民族音乐论文全文(5篇)

作者：王永江  单位：广西师范大学漓江学院

一、建立学科基础理论与教育教学理论

有长远的规划，建立科学、完整、系统民族民间音乐教育体系，必须从小学起到高校，制定一套切实可行的教育教学措施，强化民族民间音乐教育意识。全面而系统化地挖掘、收集、整理、抢救，打造优秀的民族民间山歌音乐艺术精品课程，建立健全新的教育观念和教学方法，这是我们强调民族区域传统民族民间山歌音乐艺术在音乐教育中的价值的最终目的。

在各方面条件允许的情况下，建立科研课题、召开民族音乐教育研讨会、构建学校民族音乐教育的理论框架、建立民族音乐教育网站、定期举办学术研讨会。

二、构建开放性地方音乐课堂

在教学中可以通过学唱多首歌曲来提高学生对家乡文艺的感性认识，并能对所学歌曲进行分析，增强自主学习的意识和能力。教学要把时间充分留给学生，让学生交流互动，让每一个人都能体验到做演员的荣耀和做评委的自豪。组织学生参加民族乐器和民族歌曲兴趣小组，每周定期开展培训和展示活动，培养学生热爱民族民间艺术的情感，让学生的课余生活更加丰富多彩。

学校还应邀请当地民间艺人到学校为师生献艺，让学生充分与民间文艺接触，感受来自身边的原生态音乐作品，让心灵在纯朴的音乐中得到净化，让情感在浓郁的地方文化中得到熏陶。

一、民族音乐学理论概述

民族音乐学理论是一个世界音乐研究范畴的概念，在我国，由于我国民族音乐体系众多，因此民族音乐所呈现出的多样性、鲜明性等特点，都印证了我国民族音乐研究的重要性，以及民族音乐研究所具有的重要意义。而从本质上而言对民族音乐的理论研究，其实就是对经过长期发展沉淀并逐渐形成独具民族特色的民族音乐的研究①。在经过漫长而又悠久的发展历程，民族音乐的形成和发展与传统音乐的形成发展如出一辙，在音乐形式的表现上大多是通过歌舞以及乐器，有某些民族音乐体系中，可能还会包含当地的戏曲。由于我国丰富的民族音乐现状，以及具有的鲜明的民族特色，使得民族音乐在表现形式上呈现出了多样性和丰富性，民族音乐在音乐风格上也对不同的民族特色进行融合和发展。民族音乐承载了一个民族特有的精神和文化，以及一个民族特有的风俗习惯，是一个重要的文化核心，是经过一个民族代代相传的文化瑰宝。可见在对世界音乐文化的研究之中，民族音乐理论要就占有十分重要的地位。民族音乐学理论研究，主要在民族自身的研究角度上进行研究的，因此这是民族音乐研究与其他音乐研究最大的区别。从上文的叙述可以发现民族音乐的出现不仅仅是来源于音乐，都是也依赖于一个民族特有的民族文化沉淀，而对民族音乐的研究，主要针对民族音乐的起源、发展经历、以及演变的过程的研究，并对民族音乐发展的一般规律和特殊规律进行探索和研究。因此，通过对民族音乐的研究，不仅仅是对音乐发展规律的认知和研究，同时也是对我国不同文化发展历程的研究，也是对我国不同民族音乐文化发展的促进，从侧面而言，对我国的民族人文科学的研究也提供了有利的参考。由于民族音乐学的研究是基于整个民族的角度来进行的，所以对民族音乐的研究包含一个民族的音乐体系，以及一个民族所拥有的所有音乐内容，其中会涉及到民族音乐的背景、文化和民族精神等，还对民族音乐的研究进行动态研究，也就是对民族音乐的整个发展阶段进行研究。除了对民族音乐发展阶段的研究以外，还要对民族音乐对其他音乐类型发展的影响进行研究。民族音乐和传统音乐从发展到如今，两者之间的关联性一直存在，也正是由于两者之间存在的关联，使得民族音乐理论对传统音乐的发展和研究的影响体现在方方面面之中。

二、民族音乐学理论对中国传统音乐研究的影响

（一）对传统音乐研究模式和角度上的影响

对于民族音乐的研究不仅对要对民族音乐文化进行研究，同时也要对整个民族的文化进行研究，因此在对民族音乐的实际研究之中，一般会对民族音乐的研究视角放在整个民族的角度上来进行研究。在目前对民族音乐的研究的过程中，一部分学者提出应将对民族音乐的研究放入整个民族文化研究的体系中进行研究，而这种研究研究方式，就是所谓的文化相对主义价值观。而回顾以往对我国传统音乐的研究，往往是将对传统音乐的研究分为音乐文化和音乐典籍的单独研究，在研究过程，较为注重对传统音乐节奏、旋律、演奏等音乐形态的研究，并未将传统音乐研究放在整体的社会文化的环境和背景中进行对传统音乐的研究，使得传统音乐研究缺乏与文化发展之间的关联和相互影响方面的研究，在对传统音乐的研究之中也难以体现传统音乐所蕴含的文化底蕴。随着民族音乐理论的出现和发展，特别是文化相对主义价值观的逐渐形成，对传统音乐研究也产生了巨大的影响。在民族音乐学理论的影响下，对传统音乐的研究也效仿对民族音乐的研究，将传统音乐的研究置于整个文化背景之中，从而在整体的社会和文化的发展背景和氛围之中对传统音乐进行研究。

（二）传统音乐研究从书面材料演变为实地考察

对传统音乐进行研究的过程之中，对传统音乐的研究往往是依靠现存的文献和典籍等纸质材料对传统音乐进行研究，不管是对传统音乐的发展历史、发展形态等的研究都是来源于纸质材料的记载，这种研究形式更类似于纸上谈兵②。在对传统音乐历史进行研究的过程中，只是依靠书面的记载是远远不够的，这种类似于纸上谈兵的研究方式，及时得到了研究结果，也是与实际现实存在极大的差距，难以相符，所以对历史的研究，必须要“迈开腿”，“走出去”，亲自来到传统音乐发展中的实地，走进传统音乐发展中所经历过的环境和氛围，进行实地实景的考察。从时间点来说，从后，对传统音乐的研究终于走出了文献和典籍，来到了传统音乐发展经历过的实地，在传统音乐发展的历史现场，对传统音乐进行研究，而这种走进历史实地的研究方式，因是在民族音乐理论发展之中提出的研究方式。这种深入音乐发展历史实地的研究方式，不仅仅是一种传统音乐研究方式上的转变，同时对传统音乐研究者来说，也是与传统音乐亲密接触的最佳机会，传统音乐研究者在深入实地进行研究考察的过程中，可以回到传统音乐发展演化的现场，感受音乐带来的精神上的洗礼和心灵上涤荡。而这种深入历史实地的传统音乐研究方式，可以在深入实地研究中，收获比书面资料更丰富的音乐文化研究，同时在真实的实地文化熏陶中，切身的体会到当地的文化和音乐之中的关联和影响，对传统音乐的研究也会更加透彻和深入。例如很多民间的传统音乐，只有来到音乐存在、流传的当地，感受到当地的人文、风俗，看到当地的一山、一水，才能真真的领会到音乐中所传达的情感和精神，只有深入到当地，体会真正体会到音乐中所流淌出的情韵，以及音乐带来的美妙感受。

一、电影音乐

电影音乐与普通音乐有着很大的区别，其中最主要的就是电影音乐要与电影画面相互配合，二者要处于一个节拍，电影音乐主要是为电影服务的，要烘托主人物的形象及电影故事中的情绪气氛，还要符合时代特征。电影画面同音乐一同展现给观众的同时音乐便具有了相对独立性，其既有音乐的听觉效果，同时又具备了增强电影艺术性的功能，所以说，电影音乐是相对独立于音乐和电影之外的一种艺术表现形式，同时又兼具了音乐与电影的特性，处理好电影音乐这个新型的艺术表现形式，才能提供给观众更具美感以及观赏价值的作品。

二、民族音乐在电影音乐中的应用

（一）电影与民族音乐的融合

我国是一个多民族的国家，拥有56个民族，所以说我国的民族音乐不仅多而且各具特色，我国民族音乐经过历史的洗礼更具特色，留下了其中的精华，更有与外国文化的碰撞与交流，使其不断与外国文化相融合，吸收并改进了原有的不合理的元素，可以说现在的民族文化根植于中华传统音乐，取材于人民群众，又包含了西方的民族风情，它是历史与现实的结合物，有戏曲、民歌等多种艺术表现形式。电影是一种综合性的艺术表现形式包括视听，既保证了画面的美感，但也表现出了强烈的听觉强度，从而使电影的音乐中扮演了重要的角色在影片的整体效果。电影音乐源于传统的民间音乐，将传统文化与现代文化有机的融合在一起，传统音乐为电影提供了丰富的素材，这些具有民族风情的音乐为电影事业的发展提供了原动力，电影中每一个经典素材的塑造，都取决于音乐效果，电影和音乐之间有着千丝万缕的关系。

（二）民族元素在电影音乐中的体现

电影中的民族元素具有多种表现形式，在这里我们只介绍几种比较常见的表现形式。

一、高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系

民族音乐文化作为高校音乐教育的重要依托，起到十分重要的基础性作用。站在现阶段的高校音乐教学来看，大部分高校都将音乐设置成基础性的教学课程，而使用的音乐教材也是经过精心挑选的，这是民族音乐文化传承的重要表现。同时，全球化已经涉及到更多的领域，要在国际大舞台上获得一席之地，就必须充分展现出我国的音乐文化特色。由此可以看出，民族音乐文化传承作为高校音乐教学的基础，与其进行完美的融合显得十分重要。

二、高校音乐教学中传承民族音乐文化的有效措施

（一）创新教学模式，进行完美融合

在高校音乐教学过程中，要进行民族音乐文化的传承，就必须打破一贯的教学方法，不断创新教学模式，将音乐教学与文化传承进行完美的结合。首先，就音乐技术层面的教学而言，教师可以选取优秀的民族音乐作品，让学生熟悉了解该作品所使用的演绎技巧，加强学生的音乐体验；其次，教师可以对传统民族音乐文化进行分类，让学生认识到各个民族文化之间的差异，让学生对民族音乐作品有一个更深层次的了解，从而更好的认识到民族音乐文化的价值；最后，在进行音乐历史的教学时，教师应当借助专门的音乐作品进行授课，借助互动性提问的教学模式，采取情境教学等先进的教学方法，将传统的民族音乐展现在教学课堂中，将音乐教学与民族音乐文化传承有机的融合，帮助学生认识到音乐文化的发展规律。

（二）树立正确观念，激发学习兴趣

民族音乐文化的传承并不是死守旧的一套，而不进行任何改变。事实上，民族音乐文化的传承需要不断的进行改革创新，将先进的内容保留下来，将落后的文化剔除。因而在开展高校民族音乐的教学时，教师要树立正确的教学观念，精心挑选优秀的民族音乐作品，以此来激发学生的学习兴趣，充分调动学生学习的积极性。需要注意的是，民族音乐文化的传承与开放是密不可分的，文化传承的过程就等同于在吸收其他的先进文化，并以此作为基础对民族音乐文化进行创新，从而实现民族音乐文化的传承，促进民族音乐文化得以更好的发展。通过这样的教学方法，有利于培养学生的学习兴趣，让学生全身心得投入到课堂学习中来。

摘要：在电影音乐中，中国传统民歌、传统乐器的应用，以及电影音乐与西方音乐和舞蹈的融合，不仅丰富了影视艺术的表现形式，达到影片所需要营造的氛围，还充分展现了东方人文特色，对于促进我国民族音乐和电影艺术的发展有着重要的作用和意义。

关键词：电影音乐，概述融合，发展策略

一、中国电影音乐概述

1949年4月，在电影局成立之初，就意识到了电影音乐的重要性，要求各地电影制片厂要尽快建立起自己的乐团和音乐创作组，为当时中国电影音乐的发展起到了巨大推动作用。伴随着电影事业的蓬勃发展，电影音乐也逐步走向繁荣。在当时的历史条件下出现了多部精品，在影片成为中国电影史上经典的同时，电影音乐或歌曲，也成为脍炙人口的典范。如《上甘岭》中《我的祖国》；《铁道游击队》中《弹起我心爱的土琵琶》；《咱们村的年轻人》中《人说山西好风光》；《冰山上的来客》中《怀念战友》，等等。这些电影音乐，不但在推动影片的情节发展、刻画人物形象和渲染环境气氛等方面起到了重要的作用，而且通过这些成功的实践，使电影工作者对电影音乐树立起了一种客观和规律的认识，在众多人的共同努力下，直接出现了该时期电影音乐融合性的特征。

二、音乐在电影中的重要性

电影中的音乐是电影综合艺术的组成部分，是对电影的一种诠释，电影音乐在电影作品中发挥着巨大的作用。电影音乐服务于电影内容、画面和气氛，主要起烘托、神化的作用，而在电影音乐中民族音乐元素的应用，更将电影音乐在电影中的作用进行加强。我国电影事业的发展如火如荼，电影作品的增多也促进了电影音乐的发展，民族音乐的作品逐渐加入到电影音乐中，民歌在电影音乐中的应用，为我们留下了脍炙人口的佳作。电影中民歌的应用，展现出了民族特色，生动地将当地人们的生活面貌、风土人情表现出来，起到了强大的艺术效果。民歌在电影中的应用，不仅交代了电影的故事情节，将电影的内涵、作用和主题进行升华，在渲染故事气氛的同时，还可以带动观众的情感，充分展示人物的心理活动。

三、电影音乐的发展策略