公务员期刊网 论文中心 正文

高职院校学前教育专业教学研究(4篇)

高职院校学前教育专业教学研究(4篇)

第一篇: 高职院校学前教育专业舞蹈教学

摘要:高职院校学前教育专业的舞蹈教学意义重大,肩负着培养合格幼儿教师的重任,但目前舞蹈教学存在许多亟待解决的问题,本文从舞蹈教学理念、教学内容、教学方式、教学评估等方面进行了深入剖析,以期提升高职院校的舞蹈教学水平。

关键词:高职;学前教育;舞蹈教学

随着我国素质教育改革的全面推进,对学生的培养已不仅仅局限于文化课及专业知识的学习,更加重视全方位的素质教育与熏陶。舞蹈作为一门重要的艺术类教学课程,可培养学生的艺术审美,优美的形体,特别是在将来的实际幼儿教学过程中,调动孩子们对舞蹈的兴趣,培养幼儿的舞蹈技能、舞蹈素养以及舞蹈的审美等都将发挥重要作用,对幼儿的全面发展意义重大。但是目前我国许多高职院校的学前教育专业中,舞蹈教学环节中存在很多问题,甚至忽视了舞蹈教学在整个学前教育专业中的作用[1]。本文剖析了我国学前教育专业舞蹈教学方面存在的主要问题,提出了教学改革的方法。

一、学前教育专业舞蹈教学课程存在的主要问题

1、教学理念陈旧:

传统的学前教育专业舞蹈教学长期以来在教学理念上存在弊端,过分强调了教师在舞蹈教学过程中的核心地位,缺乏对学生主观能动性的调动;重视舞蹈元素的学习,强调具体舞蹈动作的训练,而忽视了对学生舞蹈审美的熏陶以及舞蹈创编能力的培养。这样以来,学生在课堂上,容易养成对舞蹈教师的依赖性心理,对教师讲授的舞蹈理论、元素死记硬背,对教师编演的舞蹈动作机械模仿,学生很难从内心深处感悟舞蹈的艺术美,从而很难在舞姿动作上发挥表现力、生命力。

2、教学内容设置不合理:

学前教育专业的教学目的是为了培养德才兼备的幼儿教师,因此学前教育专业的舞蹈教学内容设置应该以服务这个目的为原则,但目前很多高职院校的舞蹈课堂并没有牢牢把握好这个原则,他们的舞蹈教学内容往往比较宽泛,从民族民间舞到芭蕾舞,从拉丁舞到现代舞等,有的还对舞蹈基础理论、舞蹈发展史等过于重视,这就会使得学生抓不住重点,有的舞蹈基础比较好的学生甚至幻想走舞蹈专业路线,成为舞蹈艺术家。因此,学前教育专业的舞蹈教学目的必须明晰,课程设置应该仅仅围绕这一目的展开,这样才能使学生把握教学重点,培养舞蹈基本素质过硬的优秀幼儿教师。

3、教学方式过于单一

我国传统的舞蹈教学方式,主要是“教师做”、“学生学”的这种教师满堂灌、学生被动接受式的教学方式,这样就很难真正调动学生学习的积极性,教学效果往往较差。舞蹈教师应该倡导学生以自我学习为主,教师引导为辅的教学方式,多方面应用教学幻灯、教学录像、音乐等教学元素,通过教师示范,引导学生自我练习,使学生掌握教学重点。另外,应该培养学生课外学习的积极性,通过网络微课、慕课等教学方式,深化课堂教学内容,扩宽学生的视野,努力培养学生舞蹈创编的能力,实现多元化的教学方式[2]。

4、教学评价体系不健全

我国传统的舞蹈教学评价方式主要依赖于教师对学生的舞蹈动作熟练程度及舞蹈技能掌握程度来综合打分,再结合学生平时出勤及课堂表现综合起来,作为学生舞蹈课的综合成绩。这种舞蹈教学评价体系过于片面,无法体现学生对于舞蹈艺术的兴趣、综合赏析水平。长期采取这种片面的、不科学的教学评价体系,会严重阻碍学生的学习积极性,使得教学效果受到影响。

二、学前教育专业舞蹈教学的新出路

1、更新教学理念:

受传统的舞蹈教学理念的影响,舞蹈教师往往忽视了对于学生舞蹈艺术审美、舞蹈艺术赏析的培养,舞蹈学习成为机械的重复性练习。为了改变这一局面,高职院校学前教育专业的舞蹈教师,应该彻底更新自身的教学理念,抛弃陈旧的观念,树立以学生为主体的现代教学理念,引导学生体会舞蹈的艺术美感,帮助学生逐步学会分析与赏析舞蹈,教会学生善于运用舞蹈动作来传递内心情感,从而不断提升学生的舞蹈创编能力,从简单的舞蹈动作模仿,过度到舞蹈动作赏析与创作,真正实现舞蹈的教学目的。

2、优化教学内容、分步骤实施:

学前教育专业的舞蹈教学内容应该紧紧把握好幼教专业这个特点,所涉及的舞蹈教学内容应该围绕这一特点展开,有步骤、有重点的展开。例如,第一阶段,应该侧重学生舞蹈形体训练,普及舞蹈的基本元素以及训练自身的柔韧性和节奏感;第二阶段,培养学生舞蹈表演技能,侧重舞蹈艺术美感以及肢体语言动作的训练,使学生感受到舞蹈艺术的魅力,同时学会舞蹈艺术赏析;第三阶段,侧重培养学生的幼儿舞蹈创编能力,使学生掌握幼儿基本舞步、幼儿舞蹈教学基本方法,培养适合未来幼教岗位的优秀人才。

3、运用多元化教学方式

学前教育专业的舞蹈教学方式往往过于单一,“教师师范,学生演练,教师纠错”,贯穿了整个舞蹈教学课堂。舞蹈教师应该综合运用现代化的教学方式与手段,例如图片、音乐、视频、网络微课与慕课等多媒体教学手段,并将其多元化组合应用,充分调动学生的积极性,培养学生的舞蹈学习兴趣,让学生从被动转变为主动,真正体会到舞蹈艺术的魅力所在[3]。

4、完善教学评估体系

当前学前教育专业舞蹈教学评估体系过于片面,仅仅拘泥于教师的评估,不能全面反映学生对于舞蹈动作、舞蹈审美的掌握程度。为了打破这一僵局,舞蹈教师应该纳入多种评估手段,对学生进行综合考量,例如开展学生互评、自评,让学生模拟授课、学生即兴舞蹈创作,开展口试、笔试、动作训练考核相结合的综合的教学评估方式,这样才能全面考核学生的舞蹈学习情况,不断激励学生的学习兴趣。

参考文献

[1]闫婷.学前教育专业舞蹈教学模式的研究[J].黄河之声,2013.06:73-74.

[2]乔艳红.高职学前教育专业舞蹈教学改革的新思路[J].学前教育研究,2014(9):64-66.

[3]吴明静.学前教育专业舞蹈教学模式探析[J].读与写(教育教学刊),2012.05:58-59.

作者:陈琳 单位:陕西青年职业学院

第二篇:高职学前教育专业舞蹈课程的重要性

【摘要】学前教育专业舞蹈教育独立于其他高等专业院校的舞蹈教育,不是培养舞蹈演员及舞蹈编导,而是培养具有专业知识的高素质的幼儿园教师。系统地学习舞蹈课程能够提高他们的综合素质,培养他们的创造性思维及团体协作能力。通过学习不同种类的舞蹈,重点在于积累一定的舞蹈素材,掌握规范的训练方法,能够科学安全地指导幼儿舞蹈活动,并且能够用丰富的肢体语言灵活运用到幼儿的一日活动当中。因此,舞蹈不仅是学前教育专业学生自身素质提高的必修内容,而且也是将来从事幼儿教育工作必不可少的职业技能。

【关键词】学前教育 舞蹈 重要性 幼儿

一、学前教育专业开设舞蹈课程的必要性

(一)从国家有关学前教育的政策法规来看

近年来国家对学前教育高度关注,2012年党的十八大再次提出办好学前教育和加强师资队伍建设,从国家教育部到各地方相继出台了一系列的政策和执行标准。比如国务院关于《当前发展学前教育若干意见的通知》、《幼儿教师专业标准(试行)》、《幼儿园工作规程》、《幼儿园教育指导纲要》、《3-6岁儿童学习与发展指南》等等。学前教育迎来了前所未有的大好发展机遇,而加快建设一支高素质的幼儿教师队伍才是关系到学前教育事业发展的关键。这些国家纲要性文件都提出了艺术教育的重要性,而舞蹈是艺术教育的重要组成部分,在舞蹈教学过程中,通过学习中国古典舞、中国民族民间舞、幼儿舞蹈等多种形式的内容,来开阔学生眼界,丰富学生舞蹈知识,提高学生的舞蹈表现力与创造力;通过分组学习、创编舞蹈、组织学生排练舞蹈节目等形式,能够加强学生交流合作,培养学生的合作意识,提高学生的合作能力。

(二)从学前教育专业人才培养目标来看

目前学前教育专业在中专、大专、本科等不同办学层次进行招生,但是对于人才培养目标的方向是基本一致的。学前教育专业的人才培养目标为培养具有教育、保育、保教反思能力,具备基础理论和专门知识,具有良好职业道德和敬业精神,掌握弹、唱、舞、说、画、做六项技能的高素质技能型幼儿园教师。在校主要开设包括学前教育理论、学前心理发展理论、学前教育科研方法、学前儿童音乐教育、学前儿童卫生保健、幼儿园经营与管理、幼儿舞蹈与创编、儿童歌曲弹唱、幼儿手工与玩教具制作、儿童文学欣赏与表演、幼儿游戏与表演等课程。其中,幼儿舞蹈与创编为核心课程。

(三)从幼儿园实际工作来看

舞蹈是一门综合的艺术形式,舞蹈的美育功能对每一个学前儿童在认识生活、认识世界,在世界观的形成上所发挥的独特作用是学前教育阶段的其他课程都无法取代的。在幼儿园日常生活中,例如早操、教学活动、户外活动、游戏等等都离不开舞蹈技能的灵活运用,只有扎实掌握了“跳”的技能,才能在幼儿园的一日生活、学习中设计运用律动游戏来辅助教学。

二、开设舞蹈课程对学前教育人才培养的意义

(一)舞蹈能够使学生获得优美的形体,提升个人形象气质

第一个学期我们通过芭蕾基训及中国古典舞的学习,改变学生弯腰弓背等自然、僵硬的体态,开发学生的柔韧度、软开度,塑造学生直立、挺拔、优美、延伸的身体姿态。第二个学期我们通过中国民族民间舞的学习,开发学生的肢体语言,提升学生的协调性、灵活性。最后一个学期通过幼儿舞蹈的学习与创编,增强学生的亲和力。总之,通过不同形式的舞蹈训练不仅可以优美形体、提升气质,还可以让学生更加的自信,也有助于在教学中呈现出大方自然的良好教态,以良好的精神面貌和积极向上的心态感染幼儿。

(二)舞蹈有助于开发学生的记忆力、创造力、想象力和团队合作能力

舞蹈的分类很多,在舞蹈的学习过程中要求学生要在短短的课堂上记忆复杂多变的舞蹈动作,并且要区别理解体会不同的舞种其不同的风格特点,掌握其动作的要领。这对于他们的记忆力是一种考验,有助于其思维的开发运用。并且在系统学习一种舞蹈后要求学生运用学习到的舞蹈元素,分组进行舞蹈创编并表演。在创作的过程中每个都尽力发挥出各自的聪明才智出谋划策,能够有效地激发学生的创造力和想象力,也加强了学生之间的交流合作,促进了他们的团队合作意识和沟通能力。

(三)舞蹈能够优化教学、促进教学,有助于教学活动的开展

活泼好动是幼儿的天性,对于学龄前儿童来说,舞蹈不仅能够通过肢体动作达到锻炼身体的作用,而且还能够塑造他们的审美,促进他们的身心健康成长。幼儿园在进行教师招聘的时候舞蹈技能是必不可少的一项专业技能,灵活丰富的肢体动作往往能够更加吸引幼儿的注意力,尤其在故事表演、户外活动等活动中运用广泛,可以使活动更加生动有趣。所以具备一定的舞蹈技能有助于幼儿园一日活动的开展,能够促进教师更加有效地开展教育教学活动。

参考文献:

[1]中华人民共和国教育部.幼儿园教师专业标准(试行)

[2]潍坊工程职业学院.2013级学前教育人才培养方案

[3]王小金.论舞蹈教学对学前教育专业的重要性[J].北京:科技资讯,2009(11)

作者:王晓丽 单位:潍坊工程职业学院

第三篇:高职学前教育专业音乐课程教学研究

【摘要】高职院校学前教育专业需要整合音乐课程,优化音乐教学。本文首先界定什么是教学过程最优化,从优化音乐课程教学任务、优化音乐课程教学内容、优化音乐课程教学速度、优化音乐课程教学条件几个方面阐述优化高职学前教育专业音乐课程教学的理论研究。

【关键词】学前教育;音乐课程;优化教学

一、教学过程最优化的界定

最优是对学校现有条件来说,是对教师和学生当前的实际可能性是最好的,最优是所有教学过程的参与者以必需的最少精力来实现,以较低的体力和精力获得较高的教学效果,避免热衷于流行的教学方法,过于追求多样化而是教师的艰巨工作更加复杂化最优化是相对的,并不提供理想的、绝对的教学策略,不可能找到一切均可套用的教学方法,不能把一个教师的经验推广到所有教师的工作中去,不能只单一地研究一节课一门课的教学,而要综合一门课的各个环节,各门课的相互渗透而选族最优的教学方案。最优的教学就一定要研究学生的实际学习能力,如果不能被该年龄阶段,该实际水平的学生所接受就不能认为是最优的。教师在教学中不能迷恋于程序教学,要采用最合理的哪怕是最简单的形式,摒弃那些习以为常的返工劳动,浪费时间和精力。对于每个学校来说,教学中善于激发教师的劳动热情,合理地确定教学人员的职责,并作出适当的评价与分析,针对社会的需求,作出长远和当前的教育教学规划,为社会培养最优的所需人才。对于每个教师来说,最优并不要求你做点燃自己照亮别人的蜡烛,更不是不合情理的时间与精力上的消耗,而是要用自己的智慧选择最优的教学内容、教学方法和教学手段,最优的教学形态和进度,以及最优的教学条件和教学结构而获得切合实际的教学效果。对于每个受教育者来说,最优的选择并不代表在短时期内智力、体力、精力超负荷作业而过分消耗自己的时间和精力,二是通过与文本、老师、同学以及自我的对话获得可持续性的成果。

二、优化高职学前教育专业音乐教学

高职院校学前教育专业的音乐课程,既不同于高等师范音乐专业的音乐课程,也不同于普通高校的公共音乐课程,在课程设置上科目繁多但内容简洁,科目之间各自为战,音乐内容交叉重复,造成一定的资源浪费,而且组成学前教育专业音乐教学的授课老师基本上都毕业于音乐院校,他们多年的音乐专业学习,使其过分强调音乐专业技能和知识的讲授,音乐专业本位思想严重,很容易脱离学前教育的培养目标,需要整合音乐课程,优化音乐教学。

三、优化音乐课程教学任务

音乐教学任务是指音乐教学活动所达到的境界和目标。音乐教学任务和目标是音乐教学活动的方向和灵魂所在。“目标”不同于“目的”,“目的”是站在教师的角度上以传授者的姿态制定的学生所要达到的标准,“目标”是从学生的角度出发,以指导者和促进者的姿态制定学生所要达到的标准,始终体现以学生为本。确定具体任务要考虑学生年龄特点、班级小组特点、该课在教学体系中的地位。

(一)知识性任务

音乐知识与技能的掌握对于高职学前教育专业来说是必需的,以怎样的方式获取知识和技能,达到怎样的程度是关键。音乐知识和技能任务定的过高会降低学生的积极性,要符合学生的条件和能力,符合现有的教学条件。我们学校的学生大部分是初中毕业,音乐基础薄弱,不能片面追求专业难度,要重视基础性的科学训练为毕业后学习的延续性打好基础。

(二)教育性任务

我们培养的是幼儿园音乐教师,他们将来面对的是讲台,是天真活泼具有创造力的孩子,要牢记肩负在他们身上的民族重担,他们的语言、他们的举止、他们的理念、他们的思想影响着我们的未来。

(三)发展性任务

培养学生学习活动的技能技巧,知觉、注意、记忆、思维的技能技巧,培养人的意志情感,从内心确立对真善美的价值追求以及人与自然和谐可持续性发展的理念。最优的教学任务是善于把每堂课的各种任务最合理地结合起来,并且把其中占主导地位的重要任务突出出来。

四、优化音乐课程教学内容

对于一门课来说,如何抓重点抓难点,如何在现有的时间上合理的安排音乐教学内容,有经验的音乐教师实现这一点并不困难,在这里强调的是不同的音乐学科之间要进行合理的协调,既要避免教材过多重复,又要减少某门学科的进度影响另一门学科的进行,提高教学效率,教学内容要参考另外学科的内容做调整,避免花费过多的教学时间。

(一)可接受性

在音乐教学内容的难度、分量和速度上必须最优地符合学生目前发展阶段的实际学习能力。尽管我们的最优化是不让学生在体力、智力和精神上负担过重,但并不是说把音乐教学内容简单化。我们的学生虽然音乐基础差,但他们在年龄上具有很大的可塑性,要循序渐进,善于突破音乐教学内容的本质点。

(二)系统性

每一门学科的内容与其他学科都必须有逻辑的联系,进行某一门内容时要结合另外一门学科的部分内容以提高教学效率。比如在乐理教学中,根据教科书第一部分内容是声音的产生和性质,而键盘课的开始需要认识音符,如果各自进行自己的内容势必重复和浪费学生的时间,教师也进行了重复性的工作,我们可以协调两门课的进度重新安排教学内容,如果把乐理的第二章内容认识音符部分提前讲解势必为键盘的学习节约了时间。又如在视唱中把声乐作品的乐谱在声乐进行的同时在视唱练耳课上提前或同时进行,既提高了学生的兴趣,又优化了工作的时间。

五、优化音乐课程教学条件

教学条件包括教学物质条件、卫生条件、道德心理条件、美化条件。对于音乐教学,物质条件尤为重要,钢琴、舞蹈房、音响设备、多媒体都是必需的,当然在不同科目的利用上要恰当,不是用的越多越好。我们过去把卫生条件不作为教学教育的范围,其实它对于学生在教育和发展性的培养上是很重要的,音乐班的学生体现的更为突出,在班级教室、琴房、宿舍卫生管理上需要师生的共同努力。为教学创造必要的道德心理条件,主要取决于教师内在的文化修养和待人接物的作风,严中有慈,慈中有严,严厉和温和的方式要巧妙地结合起来。谦和谨慎、沉着有力,既可为差生创造成功的情境,又让教师不伤神生气,保持旺盛的教学精力。

六、优化音乐课程教学速度

教学速度要根据学生和班级的情况而定,教学速度太快,学生来不及思考所学的内容得不到巩固,必然会导致教学的效率。教学速度太慢,不仅会造成时间上的浪费,还会降低学生的兴趣和意志力,只有选择符合于班级和学生的最优教学速度,才能保证教学的最大效果。高职学前教育专业的学生大部分音乐基础差,文化程度浅,音乐理论学习上要循序渐进;音乐技能课按学生每个人的情况订。

作者:尹新荣 单位:济南幼儿师范高等专科学校

第四篇:高职学前教育专业艺术教育技能化研究

摘要:从目前的情况来说,我国高职学前教育专业艺术教育缺少“技能化”训练,原因在于目前的教学没有明确的目标定位和良好的科研成果的支持,某些教师在专业素养方面缺失,不太了解社会需求等,导致高职学前教育专业艺术教育教学比较盲目缺乏特色。学前教育专业艺术教育应该立足于本专业标准,进行重新定位,通过“技能化”的导向作用,促进学前教育专业教学的实质性发展。

关键词:学前教育专业 艺术教育 技能化

对于幼儿来说,艺术教育是增强幼儿感知世界的重要方式和途径,在这个过程中进行艺术活动,可以体现幼儿的精神活动,对幼儿的全面发展起到重要的作用。所以,高职院校一直把学前教育专业中的艺术教育放在重要的位置上,只有在幼儿阶段做好艺术教育,才能促进幼儿艺术素质的提高。但是,从当前的高职院校教学情况看,在艺术教育中存在“技能化”的偏差,与艺术教育的本质相背离,在今后的幼儿教育实践中对幼儿的发展会造成不良的后果,这一现象值得学前教育工作者的关注和深思。

一、高职学前教育专业学生艺术技能培养的重要性

1.目前我国高职学前教育专业的培养方向,主要培养幼师和幼教行业的行政管理人才,但是这两种人才逐渐趋于饱和,而随着素质教育的推行和我国幼儿教育行业的不断发展,高素质的幼儿教师已经呈现出供不应求的状态。

2.学前教育对于幼儿来说是重要的启蒙阶段,这一阶段是塑造身心的关键时刻,而由于年龄和心理发展特点,这一阶段的幼儿性格开朗活泼,喜欢唱歌、舞蹈、绘画、游戏等,因此,应在他们感兴趣的内容中进行正确的引导和示范,这就需要幼儿教师具备相当的专业技能,这是支持他们做好自身本职工作的手段。

3.现在社会对幼师的认识不仅仅是照顾幼儿的起居、对幼儿起到基础的保护作用,还需要具备较强的教育能力及组织管理能力。通过与幼儿平时的接触,真正了解幼儿的内心,给予充分的尊重和热爱,这样才能有效地开发幼儿的潜力,使幼儿全面发展,在此,高素质幼儿教师的引导是必不可少的。

4.幼儿阶段可塑性非常强,这时的幼儿观察能力、想象能力和思维能力都会迅速地发展。学前教育作为一种特殊的教育形式,可以通过艺术审美的教育对幼儿各方面的能力进行激发和唤起,是保证幼儿日后性格、人格及能力发展的基础。例如,幼儿音乐舞蹈活动可以培养幼儿的韵律感和节奏感,使幼儿保持良好的运动协调能力和反应能力;美术活动可以挖掘幼儿的潜能,给他们更多展现自己的机会和空间,还能提升自己动手操作的能力。因此,幼儿教师必须拥有非常强大的艺术教育能力,才能满足幼儿教育的需求,培养功儿的艺术特长。当然,由于学前教育的特殊性,幼儿园并没有开设出单独的音乐、舞蹈、美术等比较单纯的课程内容,给幼儿提供专项的艺术教育,很多幼儿艺术教育都是通过游戏方式进行的,所以教师应该在活动中进行构思,把幼儿引入游戏的环境中,通过不断引导,激发幼儿的兴趣。

二、学前教育专业艺术教育“技能化”倾向的现状

艺术教育是学前教育专业的关键性因素,在高职学前教育专业中进行艺术教育,是未来幼儿园工作必需的艺术要求,能够引导幼儿对美的感受的提升,使幼儿具有发现美和创造美的能力,让幼儿在艺术活动中感受到生命的意义,挖掘自身的潜能,促进幼儿优良性格的形成。虽然现在的某些高职学校在学前教育专业上出现“技能化”发展的倾向,注重对学生进行音乐、美术等艺术方面的传授,但忽视对学生艺术审美体验和艺术表达方面的教育,导致在以后的教学实践中难以发挥艺术的导向作用。“技能化”教育是要学生具备一定的艺术技能技巧,以满足幼儿艺术教育的需求,并且在这个过程中还能增加一些情感体验和态度的倾向。所以,“技能化”的艺术教育需要具备可持续发展的眼光,并且还需要具备专业的素质能力,这样才能达到最好的教育效果。

1.课程内容偏重艺术技能,忽视艺术情感体验。

高职院校培养学生是根据培养目标、教学大纲进行的,所以在学前教育专业的教学中,除有音乐、舞蹈、美术等不同的学科划分之外,还对每个学科再次进行划分,从而割裂艺术本身需要呈现的整体性,导致在教学过程中只注重对学生进行技能上的传授而忽视艺术活动中的情感体验的培养,不利于学生学习兴趣及审美观点的发挥。虽然有的学生在高职院校学前教育专业学习了三年,在音乐、绘画、舞蹈等方面的技能有着较高的水平,但是如果不能透彻地分析出幼儿艺术作品中存在的意义和价值,那么就不能引发幼儿对艺术的兴趣,而目前这种现象是非常普遍存在的。

2.教育方式偏重模仿训练,忽视幼儿教育实践。

目前,大家对于艺术教育存在一定的误解,总认为学前教育专业的学生主要是对艺术知识内容的记忆认识和艺术技能的强化训练,没有对幼儿园的实际需求进行调查。在高职学前教育专业艺术教育的学习过程中,学生大部分的时间是用在完成教师布置的艺术作品上,例如练习钢琴曲目、钻研舞蹈动作、进行绘画等,一味的艺术模仿却缺少对艺术作品的情感体验的认知。一个幼儿教师的专业水平如何,不仅仅要看其掌握多少艺术知识和专业技能,还要看其在实践中处理各种问题的能力,如果仅仅注重技能训练,使学生机械地掌握艺术技能,那么只是表面的艺术行为,不能形成内在的艺术修养,也不能形成丰富的艺术能力,引导幼儿艺术欣赏能力的提升,使幼儿具有更好的艺术表现能力和创造能力,导致在以后的工作中只看到幼儿所完成的艺术作品本身,忽视对幼儿的感知和体验方面的培养,也就难以对幼儿进行感知能力和创造能力的培养,使艺术教育蜕变为艺术训练,没办法让幼儿全面提升。

3.目标定位偏重艺术人才,忽视学前专业方向。

高职院校的学前教育专业的培养目标是为社会输送更多更加专业、合格的幼儿园一线教师。艺术教育使学前教育专业的学生具备一定的艺术学习素养,通过对幼儿艺术实质的了解,掌握幼儿兴趣的特点。幼儿艺术教育的本质其实是通过游戏来让幼儿感受美、认知美、表达美、创造美的过程,使幼儿对美有更深刻的感受和想象,提高自身的审美观,培养更全面的素质和人格特点。在艺术教育中的“技能化”倾向,让艺术技能和艺术知识成为主要的目标,在教育过程中只是关注学生音乐、绘画、舞蹈等方面知识和技能的提升,却忽视对幼儿艺术特点和学习的认知,这样的“技能化”倾向的目标需要对艺术知识和技能进行一定的掌握,这样才能成为合格的幼儿教师。但是在实际教学中,幼儿教师不仅仅要掌握艺术知识和技能,还要注重对幼儿智慧的启发,这是学前教育专业学习技能中不可缺少的。如果忽视自身的专业方向性,只是为了学习技能而忽视学前教育专业与艺术专业之间的区别,就会使得学前教育专业失去自身的特色,对学生的培养目标变得模糊不清,也会制约学生以后在专业领域上的发展。

三、艺术教育“技能化”倾向的应对策略

1.重视艺术教育课程,加大改革力度。

新课程改革要求对幼儿的教育进行重新划分,把艺术教育成为单独的领域对幼师进行培养,这样可以赋予幼儿园艺术教育以新的理念,同时对幼儿教师艺术专业素质提出新的要求。因此,必须加强高职院校学前教育专业艺术教育课程的改革,把艺术教育课程贯穿于整个学习过程之中,优化艺术教育过程,改变传统的艺术教育形式,使幼儿园艺术教育更全面、综合,这是加大艺术教育技能训练力度的有效方式,使艺术实践教学体系可以更好地发挥应有的作用,提高学前教育专业学生的艺术教育实践能力。

2.强化基本技能训练。

艺术课程的开设是学前教育专业必备的教学内容,也是教学手段的表现之一。所以,要关注艺术教育课程在学前教育专业方面的发展,让幼师具备更新的专业理论知识和较高的教育理论素养,保证幼儿教育的职业技能和艺术教育能力。在此过程中,主要开展的艺术课程包括:乐理与视唱练耳、乐器的演奏、舞蹈和声乐的基础知识、手工制作等。通过这类课程的学习,让学前教育专业学生具备多方面的技能,在以后的实践教学中发挥应有的作用,成为专业化、多元化的高素质学前教育人才,这是幼儿教育事业对人才的培养需求,让学前教育专业的毕业生成为现代型、创新型的高复合的应用型人才。

3.整合艺术类课程,突出高职学前教育专业特色。

例如,音乐课程在学习音乐知识的基础上,可根据学前教育专业的实际情况进行整合,这样才能加强音乐学科课程的综合性,既避免知识点的交叉和重复,还防止知识体系的分割,使知识结构具有整体性。发挥学前教育专业的学科优势,使专业课程中加入一些关于教育、心理等方面的知识内容,帮助学生树立正确的音乐观、价值观,帮助他们对知识点的巩固和迁移,综合运用知识解决在学习中遇到的问题。总之,高职学前教育专业的任务是对未来从事幼儿教育的学生进行教育和培养,不仅要学生学习理论知识,让其具备学前教育专业知识技能,还能成为幼儿教师,发展我国的幼儿教育事业。因此,高职学前教育专业需要在夯实学生专业理论基础之上培养专业技能,这样才能为我国培养出更优秀的、适合教育事业发展的复合型幼儿教师。

参考文献:

[1]孙琳.学前教育专业艺术教育现状及对策研究.菏泽学院学报,2013(8).

[2]杨红英.高职学前教育专业艺术课程教学的创新.教育与职业,2013(7).

[3]张建波.新纲要背景下高师学前教育专业学生专业技能的培养.学前教育研究,2009(5).

[4]钟武梅.高校学前教育专业学生技能现状与培训策略.中国成人教育,2006(9).

作者:张小仪 单位:潍坊工程职业学院