影视教学全文(5篇)
前言：小编为你整理了5篇影视教学参考范文，供你参考和借鉴。希望能帮助你在写作上获得灵感，让你的文章更加丰富有深度。
第1篇：影视教学范文
天津师范大学星空校园影社是一个新兴的专业型社团，笔者将以该社团为例研究如何构建戏剧影视文学专业教学实践平台并找出针对戏剧影视文学专业学生开展专业教育、思想政治教育和人文素质教育的方法。学生社团是指由在校学生基于共同的兴趣、爱好而自愿组成的在学校登记注册，以实现成员的共同志愿为目的的，按照其章程开展活动的协会、学会、联合会及学社等学生组织。学生社团有自发性、自主性的特点，符合青年学生注重个性和个人发展的价值取向，对大学生有强大的吸引力。学生社团是开展校园文化素质教育活动的主体，规范管理、加强指导，是学生社团工作创新发展的前提和保证，而专业化社团更是社团工作趋向更加正规更加健康的表现。专业型大学生社团是以传播与专业相关的知识信息，结合有关课题、社会现实问题进行研讨、交流并深入社会实际进行实践探索为主要目标的学术活动型大学生组织，具有鲜明的与专业结合的学术研究特色。
当今高校大学生都是90后群体，对学生进行专业教育、思想政治教育和人文素质教育，应顺应时代要求，把握学生特点，贴近学生实际，更好地运用好专业型社团这一有效载体，通过在工作中与学生的接触和交流，逐渐了解到“90后”艺术类学生的性格特点和思想状况。“90后”群体在自我认定、价值观、消费观等方面均表现出其独特性，艺术类专业大学生更以其专业的特殊性和自身学科的影响力呈现出明显的性格特征和独特的心理倾向，主要表现为自我意识浓重而抗挫折能力弱及思想行为独立而缺乏与人交往能力等。
星空校园影社成立于2009年9月，隶属于天津师范大学音乐与影视学院，社团指导老师为音乐与影视学院戏剧影视文学专业教师以及学院分团委书记。它是天津师范大学为数不多的定位于戏剧、影视艺术的专业型社团，是由学院影视类专业学生特别是“90后”学生自主筹办，并得到校社联、学院社团部大力支持的影视文化专业社团。星空校园影社拥有自己的宣传口号“璀璨星空，没你不行”和精心设计的社团标志。其以“专业、交流、实践、共享”为理念，直接服务于学院乃至全校相关艺术专业的课堂教育教学活动，为社团成员提供了课堂以外的艺术学习、实践、交流机会。在影社的工作理念中，专业是第一位的，因为社团中的学生是基于对影视的爱好集结到一起进而开展各种研讨和交流活动的，专业性是保持社团活力的必要条件。为了更好地促进社团发展，为成员提供更为优越的实践、交流机会，影社创办之初就与隶属于星美传媒的天津星美国际影城等业内多家专业机构达成合作意向。星空校园影社以先进的理念、专业的精神、贴心的服务为校园中所有热爱戏剧影视艺术的同学搭建了专业交流的平台，同时也在不断超越自我、开拓创新，并以为成员提供形式多样、内涵丰富、意义深远的专业学习与艺术实践机会而努力。影社下设秘书处、活动策划部、活动执行部和摄制组四个主要部门，各部门分工细致、团结协作、责任到人，保证了影社举办的每次活动都能顺利圆满的举行。据不完全统计，影社成立三年以来累计举办各类活动多达五十余次，学生通过专业的社团活动进一步巩固和提高了自身的专业意识和人文素质。影社连续三年被评为校级五星级社团、新秀社团以及学院明星社团，有极强的活力与校园影响力。
戏剧影视文学专业的教学实践立足于星空校园影社开展的活动，活动主要分为以下几个方面：一是结合专业型社团的优势，紧扣大学生“三观”素质的培养，让学生从经典历史影片中汲取营养，在观影方面注意选择人文素养相关的片目，定期组织观影活动，如观看《建国大业》《建党伟业》《人间童话》《和祖先一起唱歌》等影片，开阔学生眼界视野，提高其欣赏水平；二是专业教师与学生结对子，教师对学生进行专业指导，共同完成电视台、电台等媒体机构的剧本创作、拍摄等实际工作，如天津电视台的《边演边看》《今日开庭》等节目脚本、剧本的创作等；三是加强学生人文情感熏陶与教育的同时，提高教学质量、提升学生素质并推进教学改革。结合专业优势，举办系列讲座与交流会，提高学生的专业热情；积极搭建学生与电影制片、导演、演员等人的交流平台，拉近师生与剧组主创的距离，提供面对面切磋的机会。如影社曾成功举办了《hello！树先生》导演交流会，青年导演卫铁和戏剧影视文学系的专业老师作为特邀主持来到现场。这部由韩杰执导、王宝强主演的电影曾在第14届上海国际电影节上一举斩获了评委会大奖、最佳导演奖等大奖。影片观看结束后，韩杰、卫铁两位导演愉快地与同学们进行了交流活动。同学们与导演就对电影的评价、今后的拍片设想等方面进行了深入的交流。导演还为同学们对做人、做电影提出了建议。此外，星空校园影社还成功举办了电影《蓝色的七星湖》众主创交流活动。《蓝色的七星湖》导演齐为民、戏剧影视文学系主任、该剧编剧杨爱君老师、主演艾力江与同学们一起交流了这部儿童电影的创作过程和这部电影中许多不为人知的细节。同学们向导演提问关于本片的艺术总监、台湾著名摄像师陈坤厚对整部影片的影响以及在编剧的过程中创作故事的启示等专业性问题。影社想学生之所想，邀请的剧组和导演都是深受青年学生喜爱的年轻群体，这样就为二者间的交流减少了障碍，丰富了交流内容；四是师生结合学校工作实际开展教学实践活动。如专业教师指导学生与学校保卫处联合拍摄制作《校园安全宣传片》，与党委宣传部联合拍摄制作《全国大学生运动会宣传片》《雷锋精神优秀践行者事迹》等；五是开展专题活动。
如DV短片大赛、天津首届青年电影节活动、天津电台观众服务月活动等，通过大型活动拓展学生专业技能。戏剧影视文学专业的教学实践活动将学生的专业学习与实践紧密地结合起来，激发了学生进行深入研究和探讨的热情，在很大程度上培养了学生的专业意识，进而提升了学生的人文素养。
构建戏剧影视文学专业教学实践平台的重要意义
（一）高校学生社团是实施人文素质教育的重要组织当前高校人才教育培养的首要任务是培养大学生的创新意识、创新能力和实践能力，提高大学生的综合素质尤其是人文素质。人文素质是大学生整体素质的基础，也是高校全面实施素质教育的切入点。2004年10月，中共中央、国务院提出了《关于进一步加强和改进大学生思想政治教育的意见》，要求“依托班级、社团等组织形式，开展大学生思想政治教育”，充分强调了以社团活动为载体，做好大学生思想政治教育的重要性。此外，2005年的《教育部、共青团中央关于加强和改进高等学校校园文化建设的意见》中指出“高等学校校园文化是社会主义先进文化的重要组成部分。加强校园文化建设对于推进高等教育的改革发展，加强和改进大学生思想政治教育，全面提高大学生综合素质，具有十分重要的意义”。在这样的环境和背景下，学生社团活动成为了实施素质教育的重要途径和服务校园文化建设的重要纽带，同时在提高学生综合素质、引导学生适应社会、促进学生成才就业等方面发挥着重要作用。
第2篇：影视教学范文
在当前的影视教学过程中，创设虚拟实验情境的课件大都是利用flashmx软件制作完成，并将其分为运动拍摄以及固定拍摄两种形式。其中固定虚拟拍摄比较容易操作，首先通过矢量图将现场拍摄的实际情景模拟展现出来，包括里面的人物动作以及摄像机的具体摆放位置，并将所有摄像机设置成为按钮，然后再将已经拍摄完成的视频材料通过超级链接连到已经设置完成的按钮之上，这样就算是完成了固定拍摄的实际虚拟实验。不过在制作该课件过程中，经常容易碰到的问题是为了改善教学，一般情况下，在虚拟实验之中都要求学生对其操作流程进行实时有效的反馈，但由于在影视教学过程中需要使用大量的视频教材，这势必会整个课件观看速度造成一些负面影响。所以，为了有效的解决掉这个问题，当前在制作课件时，大都采用flv格式的视频教材，这就在一定程度上确保了课件的自然顺畅性。
而相比之下，要想实现运动拍摄的效果，其过程以及操作就会显得较为复杂，需要学生依据它的实际变化而进行相应的鼠标跟随，并将鼠标位置同图片序列有机的绑定起来。
⑴创设一种合适的拍摄场景。通过使用计算机中的图形功能，简单的创设一个拍摄场景，并且包含人物的实际位置与动作、摄像机的具体摆放位置以及视频框等内容。此外，还应依据一定标准将视频框同摄像机位相对应起来。
⑵为按钮添加一些相应的动作，并将操作效果实际模拟出来。首先要依据一定流程，来为鼠标制定一些跟随效果，并将拍摄中摄像机位地变化情况模拟出来。其实际的操作方式可以简单概括成为：将虚拟情境中的机位2改设成为影片元件，然后在为其添加一些特定的动作脚本，同时实现鼠标的有效跟随。具体操作如下：
第一，当在操作过程中，完成“点击”机位2之后，实施以下动作，amera2一mc．onPress=function()
第二，将机位2跟随鼠标移动，并确保其在约束的范围之内，同时也要有效的防止和避免鼠标滑出虚拟模拟的场景。
第3篇：影视教学范文
【关键词】新时期；戏剧影视表演；教学策略；多元思维
近年来，我国大量素人走红变成明星，这也使得戏剧影视表演这一专业受到大多数人的追捧。因此，国内许多高校都纷纷开设戏剧影视表演学科。但随着时代的不断发展，不少高校的戏剧影视表演专业跟不上时展的步伐，还处于一个较为羸弱落后的阶段，教学内容不完善、教学手段不成熟等问题层出不穷。所以，针对新时期我国戏剧影视表演的发展现状做出相应的教学改进是十分有必要的[1]。
一、我国新时期戏剧影视表演的现状
电视剧、电影、舞台剧都是大众生活中不可或缺的部分，不论在哪都可以看到用手机观看节目的场面。但同时，为了满足社会的大量需求，部分相关部门只追求速度与金钱，演员表演等专业技术不过硬、同时资质较好的表演学院的学生也只有很少的机会站上舞台，出现在大众面前。
二、多元思维的含义
如今多元思维普遍运用在各个领域，通俗来说，它指的是通过多种角度去看问题，包括从时间、空间等不同的因素进行考虑。曾有心理学家做过一个有趣的实验——让学生们画出四棵树，使它们每两棵之间的距离都相等。当时基本上所有的学生都没有得出答案——无论是正方形还是圆形等都不满足条件。最后心理学家给出了答案——这四棵树可以种在一座山上。显而言之，如果不是在一个平面上，这个问题是可以很容易就得出答案的。但所有学生都按照固定的思维来解答这一问题，结果失败了。
三、将多元思维运用在新时期戏剧影视表演教学中的具体策略体现
（一）高校教育方面——多元的平台学校作为学生学习阶段最重要的基地，必须尽量为学生提供足够多的实践平台。学校可以从各种电视台、网络平台以及现场表演方等下手，为在校学生争取足够多的实践机会。只有学生真正在镜头前才能深刻感受到自己作为一个演员的责任，才能逐渐磨练出更加娴熟的演技以及作为演员应该有的心理素质。再者，学校还可以在校内举办大量文艺晚会、表演会等，争取在校内也能给学生们提供表演的机会。这虽然比不上真正的镜头，但也能够锻炼学生的表演能力以及在人前的表演状态[2]。
（二）教师教学方面——多元的考虑教师作为学生最直接的知识来源，应该从不同层面去思考如何教好学生，而非直接将戏剧影视表演的书本知识套给学生。在教授学生戏剧影视表演知识的时候，可以通过展示经典片段，从片段入手，给学生更加直观的演技感受。再者，教师可以设置更多的表演实践课，在课上给学生分配一些小情景，让他们即时表演，并将其录制下来。学生表演完后，教师应当对其进行专业的指导，让其针对问题进行改正。至于录制的视频，可以发给对应学生让其自己保存，在经过一段时间的学习之后再让他们观看自己以前表演的片段，让其思考自己以前存在什么问题，现在还是否存在类似问题，这些问题应该如何改正等。最后，教师教给学生的不能仅限于戏剧影视表演专业知识。一个好的演员不是只靠专业知识就能堆出来的，例如，对于剧本情感的参透、对于剧本角色的融入理解等，这些需要学生具备一定的语文理解能力等。因此，教师在教学的过程中应该适当教给学生一些必备的其他知识，作为对于专业知识的辅助支撑[3]。
（三）学生实践方面——多元的尝试从学生层面来说，他们接受最多的是教师的直接讲授以及日常生活中所看见的影视作品等。因此，在学习戏剧影视表演的过程中，可以要求学生多多鉴赏目前热播剧、火爆电影中演员的表演。当然，演员的演技有好有坏，并不是所有电视荧幕中的演员演技就是好的，学生应当自行观看后结合自身专业知识对其进行分析。对演员们演得传神、较好的部分进行学习，而对于部分只用来博眼球的流量型无演技演员则可以将其当作反面例子，以此告诫自身哪些行为是演技缺失的表现。
四、结论
总而言之，只有通过相关高校以及社会等多方面的支持，我国戏剧影视表演高校的教学水平才能够脚踏实地地发展。我们可以根据不同地域的民俗风格、地方特色等开发出别具一格的戏剧表演高校教学优势，为我国整体戏剧表演教学水平做出贡献。且在这个“互联网＋”、人人都有手机的新时期，电视剧、电影、舞台剧等都越来越深受大众的喜爱，这对于我国戏剧影视表演行业不仅是一个发展的机会，同时也会产生各种不同的问题。因此，对于戏剧影视表演教学策略的探究是必不可少的步骤。
参考文献：
[1]尹敬红.多元思维下的戏剧影视表演教学策略探索[J].课程教育研究,2015(26).
[2]李文琳.多元思维下的戏剧影视表演教学策略探索[J].戏剧之家,2016(5):218-219.
第4篇：影视教学范文
【关键词】新时期；戏剧影视表演；综合性汇报；文学修养
现代社会经济迅速发展，我国的艺术得以迅速发展，其中，戏剧影视表演属于一门比较传统古老的艺术，不但是我国传统文化的主要组成，并且包含了很多优秀传统文化内容。所以，现在国内出现很多继承传统艺术的戏剧影视表演教学专业，构建了专门教学体系，针对教学纲要设计的针对性教学内容，为我国培养更多戏剧影视表演人才，成为优秀文化的继承者。
一、新时期戏剧影视表演教学现状介绍
时代在不断进步和发展，大众的思想和观念也发生了转变，文化层次表现上需要不断满足市场需求，不过现在大众对于社会存在的一些短小精悍文化艺术更加重视，艺术并不是社会上层人员关注的内容，也不再是限制在一个领域内。基于此种环境下，戏剧影视表演也要改变以往教学模式，不能再使用单一化教学手段开展教学，需要对技能等各方面技能进行传播和讲述，不过此种环境下培养的表演人才无法满足时代具体需求，无法彰显素质教育价值，所以还需要不断提升技能培训工作。文化市场需求随着时代在变化，对艺术表演人员提出了更高的需求，院校开设戏剧影视表演专业课程，扩招各类表演人才，实际上戏剧影视表演专业学生在社会上就业存在一定难度，所以基于现在基本情况进行分析，很多学生毕业后无法从事相关职业，而使得机关、部队和学校领域又急需这些艺术人才，从而使得表演人才市场供不应求。以教学实际情况分析，传统戏剧影视表演教学采用单一化教学形式，无法满足社会和工作需求，使得学生内心得不到满足，所以学校需要针对教学形式做出改进，针对学生就业问题进行深度思考和分析，使得戏剧影视表演教学形式更加多样，成为艺术市场发展人才的保障。
二、新时期戏剧影视表演教学对策
（一）注重文学修养作为教学基础艺术类专业中很多学生比较注重艺术修养，不过在文化学习上不够重视，很多教师并未注意到这一问题，特别是一些年轻教师，对于这一问题不够重视，在实际教学上经常出现各种偏差。不过在艺术表演层次上，需要具备深厚艺术素质，才可以更好地适应社会生活，所以在戏剧影视表演教学中，教师要注重文学修养的融入，确保学生素质得以提升，在实际学习中素质的提升可以提高学生表演能力，使得学生表演出触动观众情感和心灵的内容，保证表演的趣味性，吸引观众注意力，使得观众能够在情境中受到感染，演员对环境、社会以及剧本也能够有更加深刻的认识。所以在实际教学中，教师要注重文化修养层次上的教育和艺术表演内容结合，积极鼓励学生懂得借助自我时间对文化作品进行欣赏和阅读，可以阅读一些中外经典名著内容，在不同时期对学生学习的文化知识进行检查和分析，使得学生可以更好地掌握文学作品内容，保证学生通过大量阅读不断提升自我文化修养和素质[1]。
（二）开展综合性教学汇报工作在新时期戏剧影视表演教学过程中，可以为学生提供综合性教学汇报工作，在教学中需要对学生实际情况进行分析，声乐教学中对学生基本情况进行检测，比如在声乐剧目课程教学中，教师需要将教学内容和学生兴趣以及学习状态结合起来，为学生营造良好教学氛围，积极引导学生在课堂上进行互动和沟通，针对声乐进行合理演唱，组织学生完成演唱工作后针对台词进行教学汇报工作[2]。借助此种教学形式引导学生进行舞蹈训练，在实际教学中注重动和念的结合，在教学中注重人物对白和独白表演工作，进而开展舞蹈汇报教学，在教学期间，需要学生掌握基本功，基本功的训练要求学生掌握舞蹈基本动作，结合实际情况提升舞蹈动作难度。结合不同舞蹈性质和特征，采取恰当教学引导工作，使得学生舞蹈爆发力、速度和耐力得以提升，将舞蹈和表演真正结合起来，为学生选择适合的优秀作品，通过汇报表演形式完成各个层次检验工作，教师在其中进行专业指导，提升舞蹈汇报工作时效性，使得戏剧影视表演教学可以顺利进行下去。
（三）自创散文表演戏剧影视表演形式多样，教师可以结合散文教学内容开展活动，引导学生自主创新，发挥想象力，融合散文内容，将其改编为表演内容，提升自身文学素质，从实际情况出发进行设计，使得学生在学习中获得更多体验。
三、结语
总而言之，戏剧影视表演需要从学生整体情况出发，对教学模式进行创新和改进，对传统授课形式进行分析，避免教学中出现各种局限性，教学思想也要结合时代需求进行改进，基于新时期下提升教学认知，采用创新性教学模式和手段，在表演中注入各种新颖教学形式，注入更多活力，使得学生可以掌握更多技能和知识，从根本上提升戏剧影视表演教学质量，为学生艺术水平的提升奠定基础，从而可以更好地在社会上发展。
参考文献：
[1]温雅欣.新时期戏剧影视表演教学探讨[J].当代音乐，2018,616(07):30-31.
第5篇：影视教学范文
关键词：新时期；戏剧影视表演；教学
在社会经济不断发展的背景之下，艺术与社会的繁荣是有着密切联系的。戏剧是我国古老的艺术形式之一，对于文化的传播有着极其重要的作用。与此同时，在多元化的社会，戏剧也增添了诸多元素，而且大众也有机会参与其中，戏剧成为一种亲民的表演艺术。另外，随着互联网的普及，人们能够观看戏剧的途径也越来越多，相对来讲，对于戏剧表演人才的需求量和素质要求也有所提升。目前，我国很多高校都开设了戏剧影视表演这门专业课程，主要的课程也是按照北京电影学院和中央戏剧学院的标准设置的。虽然这是一门综合实践性极强的学科，但是学生的专业走向并不相同，那么在新时期下如何根据学生的实际情况进行教学才是最有效的呢？
一、戏剧影视表演教学理念的更新
（一）深厚的文学修养是戏剧影视教学的基础在高校的戏剧影视课堂教学中，大部分教师十分注重对学生的艺术传授，却忽略了学生文化基础，这在戏剧学院是十分常见的。而且一部分年轻教师并没有意识到这一问题，他们认为学生的戏剧天赋是本身就具备的，但是这些素养高的学生只是比别人的学习更加简单，要想达到较高的表演艺术水平，还是需要学生后天的努力。而演员要想给观众带来视觉和听觉上的盛宴，不仅需要具备较高的文化素养，还要对戏剧的剧本、环境以及社会背景都有所了解，这样才能在表演当中融入感情色彩。所以，在对学生进行教学的时候，教师应当跟上时展的步伐，使学生的戏剧影视表演理念得到及时更新，使理念与艺术实践相结合。基于此，教师应当鼓励学生多阅读名著，使他们不断积累知识点，这样才能潜移默化地提升其文化内涵。[1]
（二）学生创造力的培养和挖掘是戏剧影视表演教学的关键从客观的角度来看，演员就是创造艺术的人员，而戏剧影视表演能够在很大程度上激发学生的创新能力，使他们能够成功地对每一个人物进行塑造，使人物更加生动。演员的素养并不是非要根据剧本进行表演才能养成的，而是在于自身的生活经验积累、文学素养的提高以及优秀的表演能力等，如果学生在这些方面存在不足之处，那么他们的表演势必会缺少生动性。演员对人物的塑造需要凸显其特点，那么戏剧影视演员就要具备特性。现在的戏剧影视导演在编辑和创造方面都把重心推向了演员的能力发挥，但是演员的能力毕竟是有限的，再加上教师培养的方向出现偏差，就会导致戏剧表演无法达到最佳效果。大部分戏剧专业的教师都实行单一的教学模式，长此以往，学生的综合能力无法得到提升，这就需要教师从自身的问题考虑，注重对学生的创新能力培养，挖掘他们的潜在能力，这样才能使学生得到全面发展。[2]
二、戏剧影视表演教学的新形势
（一）推行文学作品改编片段的教学模式文学作品的改编片段教学这一模式，就是学生在学习的过程当中能够对文学作品进行轻微改编，使其在人物的塑造上更贴近生活和触动观众心灵。而演员在这个过程中会自由地进行发挥，并担任着演员、导演等方面的角色，这样一来他们就能充分表现自我，并发挥自我，那么在日常的学习上也会以提高自身的综合素养与舞台各项能力为己任，从而不断突破自我。这样的教学模式在20世纪90年代就已经在部分艺术学院当中盛行，随后各学院普及开来，将文学作品改编片段作为主要的教学方式之一，并不断地发展和创新下去。但是在现阶段的戏剧影视表演学院当中，这种教学模式并没有被传承下来，主要的原因是很多专业教师认为让学生在表演之前去认真地解析剧本就是浪费时间，他们应该掌握表演技巧和经验。在另一个方向上，很多高校戏剧表演专业教师的文学基础相对薄弱，认为理念学生的表演能力需要去研究人物的情感，剧本与其并无太大的联系。但是从本质上去分析的话会发现，文学作品当中有很多优秀的人物，学生通过对这些人物性格的特点、人物关系进行解读，能够从中取其精华去其糟粕，从而提高自身的表演能力。与此同时，在对作品进行改编的时候，他们会发挥出自身极大的创新性，有助于突破传统剧本当中的局限性。因此，教师应当鼓励学生多阅读文学书籍，然后在表演之前对剧本进行深入解析，这样才能为戏剧表演打下良好的基础。[3]
（二）大胆地对自创散文表演教学进行创新自创散文表演其实在我国20世纪90年代就已经有所涉及，但是因为种种原因导致没有盛行下来。现如今部分表演艺术学院对这种教学方式进行创新和探索，在表演上，它能够让观众在视觉方面感受到更加独特的魅力，所以逐渐被重视了起来。这种表演方式需要学生在教师所布置学习内容基础上进行散文创设，然后实现自主的表演，从而达到舞台尽情发挥的效果。从头到尾都是学生自己对散文进行创作，它可以创设一个更加全面的表演环境，可以提升学生对文化了解的兴趣，而且也能使他们不断发展和完善自我。在这一过程当中，专业教师所担任的角色是辅助性的，给学生提一些改进的建议，但并不去参加作品的创作。这样一个教学方式可以让学生通过自身的知识点储备和创新能力进行发挥，从而将精神和形体这两个方面充分体现出来。就算在日常的训练过程当中，学生也能进行自我提升，并在合作与思考中找到表演的灵感。
三、戏剧影视表演教学的新方法
（一）激发学生的创新精神戏剧影视表演人员要想给观众提供更好的表演，那么创新精神是必须具备的。在传统的戏剧表演教学当中，学生大多比较被动，只能在教师的指导下进行学习和训练，很少有自主发挥的空间。有时教师根据某个作品让学生进行表演的时候，对其中的人物、台词以及肢体动作都会有多重考虑，不允许学生改动，很多学生在这一过程当中都会感到十分乏味和无力。为了改变这一现状，教师要多与学生沟通，在表演的时候，给学生足够的发挥空间，如果学生有自己的想法，那么教师应当鼓励他们发挥出来，然后再给出评价，使学生在失败当中吸取经验，从而提升创新能力。[4]
（二）培养学生坚定的意志在戏剧影视表演当中，用古人的话来说就是“台上一分钟，台下十年功”，这就需要学生在不断努力和付出当中使自身得到成长，最终实现舞台上的成功表演。就算教师在学生表演的时候给予他们否定，其也是对他们的一个磨炼过程，能够激发其前进的动力。因为学生在长时间的学习和训练当中难免会遇到挫折，他们必须坚持下去才能在日后的戏剧表演上有所建树，教师需要做的就是培养学生坚定的意志力，并鼓励他们从失败当中寻找自身的不足，将其改进，从而增强表演能力。
（三）将课堂的主体还给学生，让他们有机会表演在新课改基础上，高校的戏剧影视表演教学需要把课堂主体还给学生，使他们充分发挥，而教师则作为教学的组织者、引导者以及辅助者，实现由指定片段教学转变为自选片段教学。例如在日常的教学当中，教师要根据课程目标和相关教材，选取一个电影作为学生练习的素材。学生也可以根据自身的需求来自选片段进行表演，在这一过程当中，学生能自主创新台词和表现形式。教师对学生的表现进行点评，以此来提升他们的创作能力和表演能力，从而将课堂真正交给学生。[5]
（四）重视培养学生的自主学习能力对于戏剧影视表演专业来说，学生只是在课堂上听讲是没有办法记住表演知识的，需要在反复的训练和思考下才能逐渐吸收。教师在学生表演的时候不要限制他们，要使学生充分发挥自己的特长和想象力，这样才能使学生有更多的时间去发现自身的不足，并将其进行改善，从而挖掘自身潜力，在戏剧表演上提升综合能力。
四、结语
综上所述，戏剧影视表演是一门综合实践性极强的专业，无论是学生的学习还是教师的教学都不能过于死板，教师应当给学生足够的发挥空间，并实现多元化的教学，而学生则要灵活学习表演技能，从而让课堂成为学生真正的舞台。
参考文献：
[1]陈圆.多学科融合下戏剧影视表演专业声乐小组课教学的研究与实践[J].北方音乐,2020(15):187-188.
[2]张月惠.刍议多元思维在高校戏剧影视表演教学中的应用[J].文化创新比较研究,2020,4(17):102-104.
[3]杨涛.新时期戏剧影视表演教学探究[J].戏剧之家,2020(07):164.
[4]张楠涓.多元思维在高校戏剧影视表演中的应用[J].戏剧之家,2019(31):232.
