电影国王的演讲精选(九篇)

第1篇：电影国王的演讲范文

［关键词］ 《国王的演讲》；修辞学；修辞手法

一、电影与修辞

电影《国王的演讲》，讲述了英国国王乔治六世和语言治疗师莱昂纳尔之间的故事。乔治六世（伯蒂）从小患有严重的口吃，无法面对公众进行演讲。他的妻子伊丽莎白遍求名医，找到语言治疗师莱昂纳尔先生。伯蒂对他能够治好口吃持怀疑态度，与他的第一次交谈也不欢而散。回到家中，伯蒂偶尔听到了自己在听不到自己说话的情况下流利地朗诵莎士比亚戏剧感到非常地惊讶。于是伯蒂主动登门拜访，开始接受治疗。

在莱昂纳尔的帮助下，伯蒂逐渐进行公开的演讲。但是两个人在探讨王位继承人的问题时产生了分歧，再次不欢而散。父亲逝世，伯蒂成为乔治六世，不久，第二次世界大战爆发，伯蒂要发表重要的圣诞节讲话，帮助鼓舞士气。莱昂纳尔再次回到伯蒂身边，在他的精心辅导和策划下，伯蒂发表了历史上著名的圣诞节演讲。至此，伯蒂和莱昂纳尔建立了深厚的友情。

影片中的伯蒂内心脆弱而执著，负有责任感而又缺乏自信心。影片中的莱昂纳尔幽默机智，富于同情心又热爱生活。精致细腻的语言成功地塑造了两个个性鲜明的人物形象，让观众被他们深厚的友情感动，沉浸在轻松愉快又感人至深的故事当中。仔细回味伯蒂与莱昂纳尔的大量对白会发现许多对白都使用了不同的修辞方法。修辞的使用大大提高了语言的表达效果，增强了语言的说服力。本文从中节选了一些实例，来探讨一下修辞在塑造两个人物形象、增强人物的感染力和影片观赏性方面的作用。

二、影片对白的修辞学分析

（一）隐喻

隐喻修辞中没有比喻词，它直接把一个事物的名称用到另一事物上。隐喻通常可以把抽象的事物变得具体，使说理更透彻。

例：I see all your pronouncements are to be broadcast，Archbishop.

Ah，yes，wireless is indeed a Pandoras Box.

Pandoras Box意为“潘多拉魔盒”。传说火神制造出潘多拉，众神赐予潘多拉许多礼物，其中最危险的礼物是一个漂亮的魔盒。一旦这个魔盒被开启，各种精通混沌法力的邪灵将从里面跑出来危害世界。在强烈的好奇心驱使下，潘多拉最终打开了魔盒。后即以“潘多拉魔盒”隐喻“不幸和灾难”。

伯蒂由于自己在表达方面的缺陷，对广播感到恐惧和排斥，这里他把广播隐喻成“潘多拉魔盒”，意为一旦打开广播，灾难就降临在自己的头上，隐喻使用得贴切委婉，丰富了伯蒂的人物形象又增加了影片的可视性。

(二)借喻

借喻的特点是以喻体来代替本体，本体和喻词都不出现，是一种直接把甲（本体）说成乙（喻体）的修辞手法。需要注意的是借喻的本体和喻体代表的必须是两种不同本质的事物，否则不能构成比喻。

例：David and I were very close.

Young bucks…You know.

伯蒂讲述自己童年的经历时，把自己和哥哥爱德华王子借喻成“bucks”，意旨当时两个人都很年轻，对感情都很狂热，借此说明兄弟之间的真挚又密切的感情。借喻的使用恰当地反映出伯蒂对童年时光的留恋，对兄弟情谊的珍重。既言简意赅又形象生动。

（三）借代

借代是指不直接说出某人或某物名称，而是借用与其关系密切的名称或本身的某些属性来称呼的修辞方法。

例：Wholl pick up the pieces?

Herr Hitler,intimidating half of Europe，

Marshall Stalin the other half?

Wholl stand between us,the jackboots,

And the proletarian abyss?You?

“jackboots”原意指“军人穿的军靴”，经常引申为“暴政、独裁统治”。这里用来借代前文中提到的“希特勒领导的法西斯政权”。电影中伯蒂的父亲既担忧国家的命运，又担忧未来的继承人能否承担维护国家权力的责任。借代的使用避免了与上文内容的重复，使语言表达更加灵活，容易被观众接受。

（四）拟人

拟人的修辞方法是赋予事物或者概念人的情感或者具备人的品质，借此表达人的思想感情。这种手法可以使具体事物更加人格化、表现对象的特征更加感人。

例：Youre playing music.I know.

How can I hear what Im saying?!

Surely a Princes brain knows what its mouth is doing?

Youre not well acquainted with Royal Princes，are you?

莱昂纳尔知道伯蒂口吃的主要原因是由于心理障碍造成的，于是他让伯蒂佩戴耳机边听音乐边朗诵。当伯蒂对这种方法提出质疑时，莱昂纳尔用拟人的修辞方法，既委婉又不容置疑地让伯蒂完成了朗诵，足见莱昂纳尔的机智幽默，拟人修辞的使用凸显了莱昂纳尔的人物个性，也增强了影片的幽默和欣赏性。

（五）反语

反语是一种用相反意思的词表达正面意思的修辞方法。这种修辞方法的表现张力很强，能取得既幽默又讽刺的效果。

例：Yet any moment some of us may be out of work.

Your darling brother…and future king.

The only wife he appears interest in is invariably the wife of another!

当伯蒂的父亲谈到爱德华王子时，前面加上了“darling”这样的修饰词，从上下文可以看出，这是一种反语的说法。父亲对爱德华王子已经失望至极，使用这样的修辞，更强调了父亲对他的不满和鄙视，语气要比没用反语的说法强很多。

(六)对称

对称是指把意义上密切相关的词、词组、句子用相同的语法结构将它们连成一个整体，来表达同等的思想或者概念。

例：When Im driven through the streets and see.

You know，the Common Man staring at me.

Im struck by how little I know of his life.

And how little he knows of mine.

Thank you―Whatre friends for.

伯蒂谈到自己作为一名王室成员的感受时，他用了对称的修辞方法，表达了自己和百姓之间的陌生和距离。句子结构简单，行文优美，既塑造了伯蒂的皇室形象，又突出了伯蒂的责任感，可谓有一箭双雕的作用。

（七）双关

双关是指利用词的多义或同音的条件，有意使词句具有双重意义的修辞方法。双关既可以使语言表达含蓄，寓意深刻，又可以达到幽默的效果。

例：Congratulations.First lord of the Admiralty.Your Majesty.

The long walk.

伯蒂的父亲去世，伯蒂成为英国国王。二战爆发，伯蒂要进行圣诞节演讲，鼓舞士气，激励全国人民勇敢地和困难作斗争，演讲非常重要。在通往演播室的路上，丘吉尔首相向他表示祝贺，伯蒂回答道“还得走上一段路”，实际上是使用了双关的修辞方法，一方面指通往演播室的这条路很长，一方面也预示着自己在完成英国国王的使命方面还有很长的一段路要走。一语双关，言简意赅，使影片的主题深刻而富有内涵。

（八）委婉

委婉的修辞方法是指用温和的、间接的词语代替生硬的、粗俗的词语来表达思想或感受，以免直接说出不愉快的事实冒犯别人或者造成令人窘迫、沮丧的局面。

例：Good luck，Sir.I too dread this…apparatus.

Had a speech impediment myself，you know.

I didnt.Family secret.Tongue-tied.

An operation was considered too dangerous.

I eventually made an asset of it.

Thank you，Mr Churchill.Sir.

这段对话也是发生在伯蒂发表演讲前，首相丘吉尔为了鼓励伯蒂，向他透露了自己在语言表达方面也有问题的秘密。出于对伯蒂的尊敬，丘吉尔用了委婉的“speech impediment”――“语言障碍”这样的表达法，使伯蒂听到后不感到为难和羞愧。从影片看来，伯蒂确实非常感谢丘吉尔先生的这种委婉的鼓舞。

（九）移就

移就的特点是将本应该用来修饰某一类性质状态的修饰语用来修饰另一类根本不具有该种性质状态的事物。移就修辞手法的使用看似不合理，但是在特定的语言场景中，会产生出人意料、引人入胜的效果。

例： You sure?Go on.

Put your thinking caps on.

Bet its the Scottish Play.

No，I bet its Othello.Its always Othello.

莱昂纳尔经常在儿子面前扮演戏剧中的人物。这时的莱昂纳尔从广播中得知伯蒂的父亲去世了，伯蒂即将继承王位。儿子看到莱昂纳尔若有所思的样子，就让他换换脑筋，莱昂纳尔让儿子们猜一猜自己将要扮演什么戏剧人物时，用了“put your thinking caps on ”意为“你们要绞尽脑汁了”这样的表达法。这里“put your thinking caps on ”用的是移就的修辞方法，从前英国法官宣判案件的时候，要戴上帽子，thinking 本来是修饰具有思维能力的人的词语，这里用来修饰帽子，意旨“深思熟虑的帽子”，表示“仔细思量”的意思。由此可见，这种修辞手法丰富了语言的灵活性和趣味性。

三、结 语

电影是一门依靠画面和声音传情达意、给人提供审美享受的艺术，更是一种语言。当我们把电影视为一种语言时，就不可能忽视电影语言的修辞问题。本文列举了影片中运用的九种修辞手法。从中可以看出，影片在修辞手法上运用的灵活性也增加了语言的生动性，对塑造个性的人物形象，提高影片的欣赏性都很有帮助。如何从修辞学的角度使电影人物的语言设计更精彩，从而提升电影本身的品质是值得我们关注的问题。

［参考文献］

［1］ 李征娅.《阿甘正传》对白的修辞学分析［J］.电影文学，2010（02）.

［2］ 陈望道.修辞学发凡［M］.上海：上海教育出版社，1976.

［3］ 冯翠华.英语修辞大全［M］.北京：外语教学与研究出版社，1995.

［4］ 李胜梅.精读《修辞学发凡》，感受经典美丽［J］.电影文学，2010(05).

第2篇：电影国王的演讲范文

[关键词]《国王的演讲》；历史；乔治六世

一、真实的国王

《国王的演讲》讲述的是二战期间德国法西斯铁蹄席卷欧洲的故事，当时，德国战车所向披靡，欧洲众多的国家沦陷，包括法国都成为德国的附庸，整个欧洲弥漫着投降主义的思潮。英国国民由于张伯伦的绥靖政策，导致国民人心涣散，士气低迷，亡国的阴云笼罩着这个古老的、曾经光环无限的日不落英伦帝国。在此背景下，英国政府和人民急需皇家传统的号召力来凝聚人心，重塑英国国家形象，激发国民保国卫家的斗志。《国王的演讲》便是这一严峻现实下的真实剧情。

而具有小说传奇意味的是，当时英国王位的第一继承人爱德华八世却宁爱美人，置英国危难于不顾，所娶的女子不仅行为放荡，而且暴虐粗俗，同时其还是希特勒的坚定支持者，与纳粹政要莱布特罗伯往来密切，关系暧昧。英国情报部门有多方的信息显示这位爱德华八世的恋人向德国提供情报。在此背景下，爱德华八世的地位受到公众质疑，最终退位。而乔治六世——这位口吃的、自卑的、怯懦而严重缺乏自信的备选者被推到了王位继承的风口浪尖上。

真实的乔治六世是一位身体羸弱甚而被传为“”的人物，他患有多种病症，有嗜烟的不良习惯，而且后来就是死于吸烟造成的肺癌。最重要的是，乔治六世并不是影片中描述的反法西斯的斗士，恰恰相反，他是当时绥靖政策首相张伯伦的虔诚支持者。可以说影片塑造的乔治六世形象和现实相去甚远，正如编剧赛德勒所说：是否具有正确的历史研究方法并不是最重要的，关键在于影片给予我们的是否正确。这也就是这部影片虽然违背历史，但众多大奖的评委们依然坚持己见的原因所在。另外，一部真正还原历史的英国皇室的影片——将乔治六世不可爱的性格、癖好甚至有悖历史正义的形象披露出来，不仅损害影片中心思想的表达，而且严重伤害英国及与英国血浓于水的关系的美国的形象。《卫报》评论认为，该影片获得奥斯卡在内的众多奖项，关键在于欧美电影节一向偏好的皇室情结，另外就是美国因素。由此我们看出，《国王的演讲》能够获奖，只是奥斯卡、诺贝尔等西方审美霸权的再一次展示，是对西方独有话语权的坚定维护。当然，历史上乔治六世的真实形象并没有妨碍他被推上政治舞台的演讲，这一演讲在事实上增强了英国军民的反侵略决心，鼓舞了士气，增强了斗志，对危难中的英国注入了巨大的信心。所以二战结束后，英国首相丘吉尔曾给予乔治六世当年的演讲极高的评价。

二、影片中的真假虚实

《国王的演讲》的成功，有赖于编剧和导演对影片细节的刻画，是编剧的如花妙笔和导演的精彩剪辑使整部部影片赋予现实的催情和传奇的色彩。同时这部有悖历史的影片满足着人们对皇室的窥视心理，让带有皇室情结的人们在中获得尊严。但随着影片的热播，众多“挑剔”的眼睛却发现了该片更多违背历史的情节。其一是，电影中的乔治六世在治疗口吃毛病时，带着耳机，影片中的时间是在1934年，这成为明显的笑话——世界上第一幅耳麦是在1937年才发明的；其二，电影中的英国女士们穿着无缝长筒袜，这在当时的时代是根本没有的；其三，影片中在BBC直播这个镜头中，出现的台标Helvetica是英国近60年代才运用的字体。像这样的穿帮镜头随着电影的热播被评论家和史学家更多披露出来。除服装与美术的失真外，影片中许多故事情节也让史学家大倒胃口。

首先，电影中关于乔治六世口吃的毛病过于夸大，这一点得到导演霍伯的证实：他们的目的只是想让情节更富有悬念，所以将国王的台词几乎每一句都设计为口吃。其次，《国王的演讲》虽然脱胎于历史，但都被编剧和导演主观美化，在其似乎符合历史的场景中演绎着近乎“杜撰的故事”，著名文化评论人李亦然认为，《国王的演讲》严格意义上说已经不是历史片，只是以历史为引子的杜撰故事。比如在剧情中，罗格医生被揭露身世：并非真正的大夫。但在历史上，罗格却是名副其实的医生，他是有行医执照的。影片在演绎国王和罗格的交往时，说他们认识只有一年，而事实是他们是长达二十五年的朋友。另外，片中的男主角费斯是标准的帅哥，健康、阳光，睿智而刚毅，这与现实中多病、羸弱且“”的乔治六世形成鲜明的对比，他们的外形天差地别，了解历史的人很难将二者联系在一起。最后，令历史学家难以释怀的是，乔治六世夫妇在事关反法西斯不光彩的历史记录，一直是观者诟病的主要议点，但电影中完全虚构了国王的政治立场，将绥靖希特勒的黑色历史改写为反法西斯的光辉形象。克里斯托弗·希金斯——英国著名影评家毫不掩饰地说：《国王的演讲》是对真实历史的抹杀，《英国卫报》也撰文说电影虚构了乔治六世。

对此，和乔治六世一样口吃的编剧赛德勒这样辩解道：我尽最大努力力求做到与历史相符，但对影片剧情进行适当的戏剧化创作，我认为对于电影这是必须的。导演汤姆也说到：以观众的胃口为导向是这部影片改动的标准，如果我们按照历史原状来演绎影视故事，那么国王与王室的某些事实将点燃公众负面的情绪，尊重历史的结果是对电影的不负责任，那将是非常糟糕的结果。其实，无论是编剧赛德勒，还是导演汤姆，他们的观点都揭示出好莱坞的叙事逻辑和影片的惯用套路：影片的主人公必须是让观众同情的角色，这一角色必须具有让大家引起共鸣的传奇历程，同时，影片还要尽量设计一个皆大欢喜的结局。由此看来，《国王的演讲》就是这一标准与思路的经典诠释，历史剧的幕布下演绎的是娱情与卖萌。

三、《国王的演讲》之成功所在

影视评论人毕成功将这部影片的成功归结为两点：一是国王纯正的血统，英国影片历史上，只要是关于王室的影片都更容易获得奥斯卡的青睐，诸如麦当娜的新作《WE》《黄金年代》《伊丽莎白》《女王》等影片，相比与之共同角逐奥斯卡的《社交网络》，该片一经上映，就获得了评论界的满堂喝彩，获得近乎满分的媒体综评，被誉为毫无争议的2010年的最佳影片，其选材独到，富有代表性，无论是影片情节还是技术都堪称完美，成为后网络时代的模范影片，著名影评人王旭东称其为青史留名的经典之作。可即使如此，《社交网络》最终还是臣服在《国王的演讲》的脚下，由此可见奥斯卡影视审美对英国王室的偏爱。

《国王的演讲》成功的另一个重要因素是励志，在欧洲整体经济萎靡、社会萧条的背景下，重温历史灾难，有助于激发人们对生活的激情和斗志，它让颓废的人群获得了温暖和希望。所以它切合当下，走入人心。

当然，《国王的演讲》并非徒有虚名，除以上两点外，离不开演员过硬的演技和享誉已久的声名，1996年的奥斯卡影帝——杰弗里·拉什，在剧中饰演国王的对手，国王的饰演者科林·费斯更是凭此影片卫冕奥斯卡影帝的宝座。两人的加盟在一开始的影片宣传中，就被造势：双雄飙戏，谁与争锋！另外，《国王的演讲》在故事剧情方面也很能抓住观众的心，正如编剧赛德勒所言“追求戏剧化”的效果。而剧中幽默元素的运用也贴切而恰到好处，使乔治六世的口吃叙事获得了更为丰富的诠释，使欧洲二战中残酷、危急局势与大灾难背景获得巨大的表述张力，从而更好地“控制”了观众的注意力。纵观全片，导演在“背叛真实历史”的情况下，把历史这幅背景画更艺术、更夸张、更完美的应用，被全面美化、嫁接的历史事件将乔治六世塑造为一名典型的好莱坞银幕宠儿。由此来看，《国王的演讲》也确实无愧于英美皇室题材中的精品之作。由于演员老到的表演经验，片中对情绪的把握惟妙惟肖，特别是在细节处理方面非常传神，故事步步铺垫，直到影片的结尾，高潮迭起，国王的演讲轰动全场，也使影视外的观众产生共鸣。

无论是“英伦三岛与北美大陆血浓于水的关系”令《国王的演讲》摘得奥斯卡的大奖，还是英国自成一派的严谨、温婉获得成功，正如该片投资人查尔顿所言：《国王的演讲》是一个奇迹，是英国电影的奇迹。但愿奇迹能够再次降临，能够走进经典，走进历史。

四、奥斯卡审美的自由与民主

《国王的演讲》披着历史的睿智风衣，演绎的是对现实社会、人生的态度，也是对欧美传统价值核心的再次讴歌：对自由、民主的布道，响曳着人道主义的萨克斯，但基督的福音在历史的对比中困惑着现实的心智。《国王的演讲》正是奥斯卡这一审美的延续。

影片中乔治六世从卑微、怯懦到成功的经历是美国信念的集中展示：影片主角追求自由，顽强地与命运抗争，在自我的追求中拯救生命拯救世界，他们往往都具有百折不挠永不言败的信念，并一步步成功实现对个人、团体以致国家和民族的救赎。《国王的演讲》中，乔治六世从口吃的弱者顽强找回勇气和尊严最后演讲获得成功，就是个人尊严的获得与国家尊严的维护密切联系的典范影片，口吃的国王与夸夸其谈的希特勒的斗争就是美国自由、民主反抗希特勒霸权的斗争，国王实现个人人生追求与价值的过程，正是自由平等的西方普世价值与美国精神获得论证的过程。本文郑重提及影片与美国自由民主价值的意义在于，好莱坞与奥斯卡的霸权审美同美国的意识宣传一样，已经成为世界文明和艺术的巨大障碍，奥斯卡审美的自由与民主应该引起有志影视者的更多反思。最后，值得提起的是，《国王的演讲》在当年奥斯卡评奖前就备受关注，《国王的演讲》推出之时，正是乔治六世之女——伊丽莎白二世即将退位之时。

[参考文献]

[1] 张晓敏.《国王的演讲》与《窈窕淑女》的互文性解读[J].四川教育学院学报，2011（09）.

[2] 朱红卫.《国王的演讲》背后的史实与虚构[J].新东方英语，2011（05）.

[3] 朱淑华.从《国王的演讲》看奥斯卡的“皇室情结”[J].电影文学，2011（13）.

[4] 军瑜.《国王的演讲》：温水煮青蛙也可以高潮[J].吉林画报·新视界，2010（11）.

[5] 祝铤.国王的演讲？只能正点无法经典[EB /OL].http：///review/4936691/.

[6] 昊文.《国王的演讲》中的科学与谬论[J].科学大观园，2011（08）.

第3篇：电影国王的演讲范文

好看的围棋电影排行榜前十

1.大国手6:扬州论枰

导演：萧锋

《大国手6:扬州论枰》是我国一部由程皓枫和章贺等人主演的国产围棋电影，这部电影主要讲述的是清朝的围棋大师范西屏和施襄夏之间的故事，两人为了争夺天下第一的位置，而不断用围棋对弈的故事。

2.棋王和他的儿子

导演：周伟

《棋王和他的儿子》是我国一部由，孙松、王成阳和孟海燕等人主演的围棋电影，这部电影主要讲述的是，痴迷围棋的父亲，致力于培养自己儿子围棋天赋的故事，在此期间，他们认识到了许多著名的围棋手。

3.大国手8:当湖十局

导演：萧锋

《大国手8:当湖十局》这部电影讲述的是范西屏和施襄夏，两位天才棋手回到了家乡浙江海宁，两人在自己的围棋启蒙老师的指点下，约定在湖中央一起对弈十局，而这一次决战，最终也以平手而告终。

4.吴清源

导演：田壮壮

《吴清源》是一部根据围棋大师吴清源自传而改编而成的电影，吴清源是一位处于民国年代的围棋手，素来有着围棋神童的称号，他一生征战无数，老年的时候还发明出来最新的21世纪围棋。

5.大国手1:天下无敌

导演：萧锋

《大国手1:天下无敌》这部电影是大国手的开篇，故事在一开始由乾隆皇帝想破棋盘残局的故事而展开，乾隆皇帝得知是此局施襄夏所设置的，所以一直想与他对弈，而在此途中施襄夏也给皇帝介绍了范西屏。

6.初到东京

导演：蒋钦民

《初到东京》是我国一部由秦昊、张钧甯、田原和倍赏千惠子等人主演的围棋电影，这部电影主要讲述的是一位为学习围棋的中国留学生，到了日本，认识到了一位精通围棋的老妇人，并且学习到良多围棋知识。

7.神之一手

导演：赵范九

《神之一手》是韩国一部由郑雨盛、李凡秀和李诗英等人主演的电影，这部电影是黑色犯罪题材，期间夹杂着一些围棋元素，主人公是一位含冤入狱的围棋手，而在出狱后，他利用围棋的知识去展开了一场复仇。

8.棋王

导演：徐克、严浩

《棋王》是我国一部由梁家辉和岑建勋两人领衔主演的围棋电影，你知道中国十大棋王是谁吗，这部电影主要讲述的是主人公在某一次帮助好友孩子训练五子棋的时候，想起了自己年轻的时候，遇到了远近闻名的棋痴的故事。

9.一盘没有下完的棋

导演：段吉顺、佐藤纯弥

《一盘没有下完的棋》是一部由孙道临和三国连太郎两人领衔主演的围棋电影，这部电影是由中国和日本两位导演领衔执导的围棋电影，电影主要讲述的是中国况易山和日本松波两个围棋家庭的生活。

10.黑白英烈

导演：谢鸣晓

第4篇：电影国王的演讲范文

张曼玉经典影片排行榜 1、《甜蜜蜜》 《甜蜜蜜》1996年上映，由陈可辛导演，张曼玉、黎明和曾志伟主演，讲述了在20世纪末期，那些香港新移民的艰苦生活，并以邓丽君的歌曲《甜蜜蜜》贯穿始终，是张曼玉经典作品之一。

2、《东成西就》 《东成西就》1993年上映，由刘镇伟执导，张国荣、林青霞、梁朝伟，刘嘉玲、张学友等主演，讲述了东邪、西毒、南帝、北丐等人在年轻时候发生的一系列荒诞故事。

3、《东邪西毒》 《东邪西毒》1994年上映，改编自金庸小说《射雕英雄传》，由王家卫执导，张国荣、林青霞、梁家辉、张曼玉等主演，讲述了西毒欧阳锋和黄药师、大嫂、剑客洪七等人之间的传奇故事，是张曼玉经典影片排行榜第三位。

4、《花样年华》 《花样年华》是王家卫十大经典电影之一，由张曼玉和梁朝伟主演，讲述了主角苏丽珍和周慕云两人发现了各自的对象都出轨后，两人接触并产生了感情的故事。

5、《青蛇》 《青蛇》1993年上映，由徐克导演，张曼玉、王祖贤、赵文卓、吴兴国等主演，故事从青蛇的角度看待人世间的情爱，在剧中可以感受到人性的本质，是一部称得上伟大的作品，改编自李碧华的同名小说。

6、《阿飞正传》 《阿飞正传》1990年上映，由王家卫执导，张国荣、张曼玉、张学友、刘嘉玲、刘德华等主演，是一部经典的文艺片，张国荣凭借此片获得第10届香港电影金像奖最佳男主角奖，是张曼玉经典影片排行榜第六位。

7、《新龙门客栈》 《新龙门客栈》1992年在中国香港公映，由梁家辉、张曼玉、林青霞和甄子丹主演，是一部经典的武侠电影，被称为香港新派武侠的起点。

8、《阮玲玉》 《阮玲玉》1992年公映，由关锦鹏导演，张曼玉、秦汉、梁家辉和吴启华主演，该片对我国著名影星阮玲玉传奇的一生进行了再现，张曼玉凭借此片荣获柏林国际电影节最佳女演员。

9、《英雄》 《英雄》2002年上映，由张艺谋导演，李连杰、梁朝伟、张曼玉、陈道明、章子怡及甄子丹主演，讲述了在战国末期，秦国打算统一天下，这时六国侠客相继刺杀秦王的故事，是张曼玉经典影片排行榜第九位。

第5篇：电影国王的演讲范文

《国王的演讲》讲述的是闲人英国女王伊丽莎白的父亲乔治六世的故事，电影中，这位国王的演讲鼓舞了英国的民心，让大英4子民在反法西斯战争中有了更多的勇气；而在现实中，在奥斯卡电影中横扫榜单，获得12项提名并最终拿到最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创剧本四项大奖。

从影片的题目便可以看出这是一部典型的英国电影。影片的一开始通过几个简单的定格镜头，展现出了一件演播厅，这也在一开始奠定了电影的基调——简单、严肃、庄重。是的，简单。整部电影讲述的故事其实非常简单，一个口吃的国王在医生的帮助下终于能够发表演讲了。但是这正显示了导演和编剧的功力，一个一眼就能看得到头的故事，如何让它变得吸引人？不能恶搞，不能悬疑，一部沉重的历史剧如何能够引起平常人地兴趣？

首先，影片在不违背基本史实的情况下在加入了许多幽默因素。比如当时的公爵夫人伊丽莎白与医生罗格初次见面时的那段对话：

伊丽莎白：“我的丈夫……需要做公开演讲。”

罗格：“那我建议他换一份工作。”

伊丽莎白：“他不能。”

罗格：“他签了卖身契吗？”

伊丽莎白：“从本质上来讲，是差不多。”

简单的对话却妙趣横生，充分地展示了这位公爵夫人的幽默和热情的同时也点出了王室的无奈，使得片子的气氛立刻从之前的沉重转为轻松，影片的节奏也开始加速。还有影片中伯蒂和罗格在治疗室内种种怪异的行为，大声喊叫，在地上滚来滚去等等，完全打破了人们心目中皇室成员、未来国王沉稳、高贵不可侵犯的印象。

其次，影片中多处出现的对比。大量的对比情节使人物的形象更为突出丰满，也使得电影富有连贯性和整体性，让观众在观影过程中产生好奇。

比如电影刚开始播音员与伯蒂的对比：一个漱口、情节、练习发声，宛如播音间的主宰者；一个紧张发抖、胆怯迷惘，如同迷路的孩子。让人不禁好奇这位只要对着讲稿照葫芦画瓢的伯爵是为何如此紧张。又如影片最后的战时演讲与开头那段演讲。“殿下，红色的灯闪三下后你就可以开始”，雷同的场合，雷同的开始，但是因为有了罗格这位朋友兼医生的陪伴，结果却大有不同。收尾相互呼应，让观众在观看结尾时不禁为伯蒂捏一把冷汗。又如罗格医生，这个在面对伯爵、伯爵夫人甚至是之后的国王王妃时都处变不惊的绅士，在面对妻子时却那么生涩稚嫩，不敢对妻子说出自己在为国王治疗，遮遮掩掩到伯蒂都看不下去，此处类似妻管严的设定让人忍俊不禁，也使得这个人物形象更为丰满，更为贴近生活。

除了对比之外，影片中多处冲突的爆发也让增加了影片的客观性。虽然，许多人称这部影片极为平淡，但是谁说日常的生活不能有爆发呢？更何况是王室的生活。片子中最令我印象深刻的冲突便是伯蒂和其兄长爱德华八世的冲突。彼时伯蒂的兄长大卫已然继位，成为爱德华八世。但却流连花丛，和有妇之夫辛普森夫人纠缠不清而疏忽了国事。两人在辛普森夫人的聚会上见面，爱德华国王正在为辛普森夫人寻找1923年地红酒，伯蒂却在用那结巴的口音在狭窄的地道里试图说服自己的哥哥，当然，结果并不理想，伯蒂童年的伤疤被揭开，“从小一起长大的哥哥”因为他的多事而冷嘲热讽。一片心血，付诸东流，面对兄长的伯蒂，无法讲出任何话来反驳。这次冲突明显地推动了影片的进程，加快了故事的发展，也为之后爱德华的退位和伯蒂的继任做出了铺垫。情节上的生动显然不足以撑起整部影片，最佳影片需要方方面面的完美。

从配乐上来讲，为了迎合整部片子的古典沉重氛围，影片使用的都是莫扎特和贝多芬的曲子。两者虽然均为欧洲古典音乐的巨匠，但两者的风格可说是大相径庭。莫扎特的音乐轻松愉快，富有跃动感和童趣，能让人平复心情。在影片中被使用在伯蒂和罗格治疗、练习的时候，欢快的音乐让人觉得沉闷练习情节也一样有了乐趣。包括第一次治疗时罗格给伯蒂听的音乐便是莫扎特的代表作之一《费加罗的婚礼》，其目的也是希望伯蒂能够放下成见，心情愉快地接受治疗。贝多芬的音乐则以雄浑大气著称，适合正式场合，国王最后的演讲和走出阳台是的配乐就是出自贝多芬的第七交响曲，雄壮的交响乐使得这位患有口吃的国王成为了英雄，正如他之前给女儿们讲述的故事里说的那样，从企鹅变成了信天翁，能够张开大大的翅膀，拥抱自己的家人和自己的子民。值得注意的是，贝多芬曾为参与共和的拿破仑写过《英雄交响曲》，但后来拿破仑称帝，贝多芬失望之下终身不再指挥此曲，虽有牵强附会之嫌，但这是否正暗示着纳粹的迷梦终将破灭，共和终将到来。

然后是影片的背景。“雾都”伦敦也算得上是英国的名产，而在影片中雾则暗示着故事的进程。伊丽莎白去找罗格时的浓雾让人伸手不见五指，返程时雾便淡去了些，随着治疗的深入，影片中的雾气逐渐消散，正如掩盖住伯蒂的才能的口吃逐渐缓和。知道最后伯蒂顺利地完成了自己的第一次战时演讲后，伦敦的上方是一片澄蓝的天空，战争的阴霾也挡不住英国的雄心，在国王的带领下战争必将走向胜利！除了雾的运用，影片的室内场景便只有罗格的工作室和皇宫，皇宫的背景子时富丽堂皇，庄严肃穆，而罗格的工作室相较之下则是显得破旧和轻松了。狭小肮脏的哈利街，古老的电梯，空阔的房间，画着迷彩花纹的墙面，伯蒂在这里逐渐与罗格交心并克服了顽疾，那迷彩状地背景墙使画面变得生动了起来，也使得影片的气氛有所放松，多了些罗格所追求的“温馨”，可以说同样是居功至伟。

最后谈的便是本片的社会影响。正如本次影片中乔治五世所说：“皇室需要进步，皇室也在变革。”今年来随着民主制度进程的深入，近几年君主立宪制在英国岌岌可危，英国王室存在的必要性也同样受到了质疑。再加上英国王室近年来诸多丑闻：查尔斯王储的再婚，戴安娜王妃之死，哈里王子吸毒等等，英国王室的存续与否问题已被提上内阁议程。皇室的变革也是现下英国民众的心声。此时推出如此一部电影，其用心也显而易见，修复岌岌可危的王室形象，也同时宣传英国的国家形象。在电影中莎士比亚的作品被大量的引用，如一开始伯蒂被要求朗诵的“Tobeornottobe”，罗格和儿子们玩莎士比亚名篇的猜测和背诵等等。众所周知，莎士比亚作为英国古典文学的代表可以说是英国文化的象征之一，本片通过运用“莎士比亚”不仅添加了片子的“英国味”更是想世人展示着这个古老帝国的深厚文化，以期重振昔日大英帝国的雄风吧。

国王的演讲观后感(第2页)

看完国王的演讲，我的脑袋一下子冒出三个词语：勇敢、自我、关爱。

的确国王乔治六世很勇敢。面对父亲的去世，哥哥只爱美人、不爱江山，战争的一触即发，他勇敢的挑起重担。他知道总要有一个人要挑起重担，哥哥不愿挑，那就只好自己来。他明知道国王只是权威的象征，他不能裁决国家大事，说的难听点，国王只是一个摆设。更重要的是当上了国王，意味着自己的一举一动都得按照别人的指示以及受到别人的监督，也就是说自己的自由失去了。尽管如此他还是挑起了重担，很勇敢地挑起了重担。这勇敢的背后是责任，一颗责任之心。他说，民众信任他。因此为了这个信任，他勇敢地承担责任。

勇敢的背后一定有一个坚定的信念支撑。民众的信任，自己的责任，才是国王乔治六世勇敢地挑起重担。

国王乔治六世从小就活在哥哥的阴影下，失去了自我，因此从5岁时就患了口吃。自己喜欢的小保姆却喜欢哥哥，小保姆为了讨好哥哥结果让他的胃落下了病根。从小自己喜欢用左手，因为形象不好，被逼着用右手。由于小时候膝盖内翻，被残忍地夹上金属板，强行矫正，只为换来一双直腿。自己喜爱做飞机模型，因为“不务正业”被剥夺了这一喜好。总之自己的童年就被剥夺了，失去了自我的人，面对生活的恐惧，他的表现就成了口吃。幸运的是，在妻子和罗格的帮助之下，他敢于面对自我，成功地完成了国王的演讲。

敢于面对自己，不逃避，不胆怯，才能战胜自我。自己解开自己的心结，才能释放自己，从阴影中走出来。战胜自我的第一步就是面对自己，逃避永远只是弱者的表现。

国王演讲成功的背后，我看到了王妃的关爱。她帮他找语言治疗师，她一直陪在他的身边不离不弃。无论他在哪儿，无论他在干什么，她一直紧紧地拉着她的手，对他说：“我知道你可以的."也正是王妃的关爱，不放弃，才使得国王在最艰难的时候，才能坚持下去。

第6篇：电影国王的演讲范文

这部J精彩的电影主要讲的是：一位患有口吃的王子放弃了希望，经过一场失败的演讲过后，王子拒绝了治疗。王子的妻子特意给他找了一个偏门的口吃治疗师——莱昂纳尔·罗格医生。用自己特殊的方法把王子给治疗好了，王子有了自信，从此成了口齿凌厉的国王，而莱昂纳尔·罗格医生也与国王成为了最好的朋友。

看完影片后，我静静地坐在椅子上整理着自己的思绪，感觉自己已经完全沉浸在《国王的演讲》当中，不能自拔。其实在很多时候，我们就如影片中的国王一样，总是放弃了对明天的希望，糊涂地浪费了今天。不敢在什么时候，我们都要扬起对新生活的激情。只有拥有了信心，才能走出生活的低谷。莱昂纳尔·罗格医生就是国王心中的那一束光芒，永久点燃那熊熊热火。

我曾经在网上看到过一个新闻，是一个小孩本来学习成绩很好，可由于在考试时太过于紧张，没有信心，所以结果跌了十几名。多可惜啊！从中可以看出，自信心会给一个人带来多大的改变！所以啊，不管在学习还是在生活当中，我们都应该保持着一颗平和的心态，平和的心态又来源于自己的信心。只有这样，我们才能永远快乐。

第7篇：电影国王的演讲范文

《影》是张艺谋导演继《长城》之后的又一力作，影片讲述的是一个关于替身的故事。其也是张艺谋探索个人意识的禅意化武侠，影片主要看点就是邓超一人分饰两角，并且两个角色体重相差40斤，这对邓超是一个大挑战。

张艺谋本身就是一个大看点，他获得的成就与强大的票房号召力都是无与伦比的，他也是中国电影的领军人物。

影片主演既有演技派孙俪、邓超、胡军、王千源、王景春，也有流量担当郑恺、关晓彤、吴磊。

2、《无双》。

《无双》是由参与制作了《无间道》系列与《窃听风云》系列的庄文强执导，该片的剧本由导演庄文强打磨了七年之久。影片讲述的是一个制造假炒的故事，其根据真实的国际大案改编。

影片的一大看点就是片中将要展现真实的假钞制造技术。另一大看点就是两大影帝周润发、郭富城同台飙戏，周润发也将要在影片中再现昔日荧幕经典片段。

《无双》的演员阵容豪华，周润发、郭富城、张静初、方中信、王耀庆、郭文娟、廖启智、高捷等，基本每一个角色都是大家耳熟能详的实力派演员。

精心打磨的剧本加上实力派的演员，让《无双》有了和《影》一决高下的实力。

3、《李茶的姑妈》。

开心麻花团队近年在影视界非常的火，基本上拍一部火一部；其新颖多变的喜剧风格深受广大观众的喜爱，《夏洛特烦恼》和《羞羞的铁拳》都是在国庆档票房大爆的，《李茶的姑妈》选择这个时间点上映，足见其野心。

影片改编自百老汇经典《查理的姑妈》，由艾伦、宋阳、黄才伦、卢靖姗主演，虽然演员阵容较前几部有些薄弱，但开心麻花出品，依然具有较大的票房号召力。

4、《鬼吹灯之云南虫谷》。

该片是由非行执导，蔡珩、于恒、成泰燊、马浴柯、陈雨锶等主演，虽然演员阵容有些寒酸，不过“鬼吹灯”这个IP具有强大的票房号召力，加上影片的资金大多用于影片制作，这部影片应该是值得期待的。

影片主要讲这了摸金三人组深入古滇国献王陵墓寻找雮尘珠的故事。

5、《胖子行动队》。

《胖子行动作》是包贝尔首次自导自演的作品，由文章、辣目洋子、李成敏等主演。

片中文章与包贝尔将组成300斤“重量级”特工CP向毒贩宣战，上演一出让人啼笑皆非的“双胖特工”之旅。

从预告片中看，这部片子还是不错，挺搞笑的。近年处在争议中的包贝尔急需一部佳作证明自己。

6、《三国杀·幻》。

《三国杀·幻》是一部英雄奇幻类电影，由郑伊键、贾清、于荣光、谢天华、王铮、林晓峰、逮子等主演。

影片主要讲述的是由两个神秘锦囊牵扯出关于“英雄门”传承的惊人秘密。当秘密揭开时，人们发现并没有那么简单。

7、《找到你》。

《找到你》是由冯小刚监制、吕乐执导的剧情电影。由姚晨、马伊琍、袁文康、吴昊宸主演。

影片该编自韩国电影《消失的女人》，主要讲述了身份迥异的两位母亲因为一个孩子而发生的种种故事。该片已经入围了第21届上海电影节金爵奖主竞赛单元。

8、《悲伤逆流成河》。

该片改编自郭敬明同名小说，由80后导演落落执导，由赵英博、任敏、辛云来、章若楠、朱丹妮主演。

影片主要讲述了校园中少男少女之间的情愫故事。

9、《营救汪星人》。

该片是一部关于萌宠营救的喜剧电影。由染婷执导，成毅、阿拉蕾、文松、唐本、林雪、球球、赵宇彤、蓝博等人主演。

影片中将展现一支训练有素的神犬特工队，与人类一起上演一出让人爆笑不已的神奇营救冒险故事。

10、《两只小猪之勇闯神秘岛》。

第8篇：电影国王的演讲范文

开幕式上，宁浩作了主题为“追逐梦想”的发言。他回顾了自己十几年前在北京师范大学求学的往事，鼓励在场的同学不要失去追逐电影梦想的勇气。活动现场，宁浩不忘推广自己即将上映的新作《黄金大劫案》，他笑称自己是“黄金使者”。

首映电影《与妻书》取材于“黄花岗七十二烈士”之一林觉民的革命经历以及他同妻子陈意映的爱情故事。影片采用时空交错的叙事方式，既有民国乱世的生死绝恋，又有当代情侣的情爱纠葛，表现了两个时代爱情观的巨大变化。

本届电影节为期一个月，期间将在北京及全国各地高校举行“日本青春电影周”、“大学生影评大赛”等多项活动。《龙门飞甲》《失恋33天》《Helo！树先生》《倭寇的踪迹》等34部国产片入围主竞赛单元，评委会由来自全国各高校的30名大学生和10位青年电影学者组成。4月26日，第大学生电影节将举办闭幕式暨颁奖典礼。

一文一武，《宝岛双雄》待遇差别大

夏雨、房祖名、邓家佳主演的动作喜剧片《宝岛双雄》3月20日在香港召开会，影片讲述一对保安兄弟在台湾夺宝的故事。房祖名在片中承继成龙的动作喜剧风格，不惜搏命演出。他透露在拍一场巴士争夺战时，连跳八次，甚至从车顶直接摔下，事后回忆非常后怕。本片从台湾高雄一路拍到台北，宝岛美食和风景让夏雨难忘，他笑言：“房祖名负责打，很辛苦；我负责文，拍片过程对我而言就是一场旅行。”《宝岛双雄》将于暑期档同内地观众见面。

《消失的子弹》主演阵容强，谢霆锋文戏显功力

3月20日，悬疑枪战片《消失的子弹》亮相香港国际影展，监制尔冬升，导演罗志良，主演谢霆锋、刘青云、杨幂、井柏然、廖启智、吴刚全明星阵容出席。影片故事发生在民国时期国内最大兵工厂，离奇命案接连发生，一枚枚受诅咒的“幽灵子弹”，将古灵神探刘青云和热血官差谢霆锋引向生死未卜的追凶迷途。谢霆锋表示接拍这部电影有两个原因，一是剧本精彩好看，二是能跟刘青云合作。片中谢霆锋文戏居多，他表示自己不是刻意转型，实在是旧伤太多，只能少拍打戏。

麦家转型当监制，要为电影做更多

由邢佳栋、姚鲁、矢野浩二、李彧等主演的悬疑动作电影《月色狰狞》将于4月上映，编剧麦家首次担任影片监制。麦家表示自己当监制绝不是玩票，“我真正参与了电影的制作，比如看剧本、决定导演和演员人选等。”以前卖掉小说的影视改编权就不管的麦家，心态有了大转变，表示将来会把大部分精力放在电影制作上，除了当监制外，还会自己投资。而他这么做的主要原因是，他认为当下中国电影界几乎成了资本游戏的工具，真正爱电影的人应该发出自己的声音。

刘青云、王宝强联手《追凶》，演技碰撞“火花四溅”

彭发导演，刘青云、王宝强主演《追凶》将于5月中旬全国公映，影片讲述由一宗连环凶杀案引出的惊悚骇人的离奇故事。《追凶》在泰国和中国香港取景拍摄。刘青云、王宝强的戏路和风格完全不同，如此组合惹人好奇。彭发表示，这也是他拍这部电影的重要动力，“我非常想看两人是如何搭戏的，想知道他们究竟能不能相融与配合。”结果让彭发非常满意：“我拍过不少惊悚片，可以说《追凶》是演员发挥最好的一部，他们两个人每个动作和眼神都恰到好处。”

3月26日，导演陆川携刘烨、吴彦祖、秦岚等主演全阵容亮相电影《王的盛宴》会。影片自去年3月开机，前期拍摄耗时长达8个半月。陆川坦言：“国内拍古装片有个固定的套路，我不想按照那个套路来，但也不知该往哪个方向走，所以就拖了。”他希望将来电影能赚钱，对得起投资方的付出。主演秦岚也全力支持男友陆川，她饰演的吕后以中老年造型居多，化装非常辛苦。陆川表示，不仅仅演员造型，影片许多细节都经过仔细考据。《王的盛宴》将于7月5日全国公映。

第9篇：电影国王的演讲范文

［关键词］ 奥斯卡；皇室；选择

“一切历史都是当代史。”这是克罗齐常被引用在历史题材影评中的一句话。历史是一部厚重的大书，丰富而复杂的生活在共时状态下杂象丛生。面对过往，现代人用无数种自己的方式去解读。当《国王的演讲》拿下奥斯卡几项重要奖项时，人们仿佛重温了一次小说家米歇尔•罗伯茨说过的话：“从艺术手法上讲，有缺陷的国王象征了所有普通人，当他重获话语权时，就能恢复所有力量。继而他可以领导人民去战斗。”

美国新历史主义理论家路易•芒特罗斯说：“我们的分析和我们的理解，必然是以我们自己特定的历史、社会和学术现状为出发点的：我们所重构的历史，都是我们这些作为历史的人的批评家所作的文本建构。”所以，当新历史主义小说家将历史作为叙事的背景，当新历史主义文学批评悄然登场，当影像艺术以一种丰富、崭新、普及的品质重新制造和构筑现代人的生活时，当历史以数字化的科技手段成为一种生存过往的介绍时，我们就容易理解为什么一个时期以来，奥斯卡评委们如此青睐历史题材，为什么在历史题材中又青睐人物传记，为什么在人物传记中又特别青睐“皇室人物”。

1939年大萧条即将结束，纳粹德国咄咄逼人的扩张野心惊醒了欧洲大陆。阿尔伯特（伯蒂）作为国王乔治五世（迈克尔•甘本饰）的第二个儿子，性格内向，口吃严重。这不仅仅是个人形象问题，还关系到能力、自信心和公信力。这是一段历史的真实文本，而《国王的演讲》就是在重构这一文本。英王不握实权，但他仍是国家的象征。在哥哥爱德华八世不爱江山爱美人后，乔治六世不得不站到前台，在这里，他不是一个普通的生命个体，不是一般意义上的人，他没有个人隐私，他不得不把他竭力想隐藏的个人问题暴露在整个大英帝国的面前。于是，乔治六世克服口吃的故事，便可以理解为一种关于权力的隐喻，而这种隐喻结合到二战的历史背景，英美国民们便可以重温奠定他们世界地位的那场血火大战。

影片讲述了英国国王乔治六世和他的语言治疗师莱纳尔罗的故事。一个不愿当皇帝的皇帝被推上台，一辈子活在父亲跟哥哥阴影下，剧情虽然老套，但在新历史主义的重构下，将它纳入了皇室、战争、残障、励志的经典范式。于是人们看到了乔治六世挂满勋章的深蓝色制服，洁白挺拔的衬衣领以及那双忧惧却坚毅的褐色眼睛。他是结巴，他从小受欺负，他被一个狡猾得像老狐狸一样的治疗师像陀螺一样地转来转去，但是，他还是国王，天佑的国王。从约克公爵到乔治六世，这个男人的生活就像一个硬币的两面，一面是走不出童年阴影的乔治六世——强硬的父亲、聪明伶俐却缺乏同情心的哥哥以及孱弱残缺的弟弟；而另一面是忧心国事的约克公爵、关心兄长的阿尔伯特王子和两个小公主的父亲。只是对于他来说，这个硬币很不幸地印反了——本该印在反面的乔治六世被牢牢地困在了正面，于是他害怕他父亲、害怕他哥哥、害怕和公众生活有关的一切，于是他总是紧张得喉咙打结下巴扣紧，无论面对的是上千的公众还是bbc一个小小的直播话筒。他的幽默、他的执著、他的勇敢、他对国家、对责任、对家庭和对友情的忠诚以及他偶尔的动摇，都因为命运的颠覆而在挣扎中放大。于是人们看到国难当头，政局危机，在妻子伊丽莎白（海伦娜•伯翰•卡特 饰）和语言治疗师罗格（拉什 饰）的帮助下，国王克服障碍发表慷慨激昂的著名宣战演讲，鼓舞了当时二战中的英国军民。乔治六世的宣战演讲出现在影片的结尾处，从头到尾仅三分多钟，可是展现给观众的是在贝多芬第七交响曲完美配合的语言节奏下，镜头对英国各个阶层人的速写渐渐铺展开，观众看到了不列颠最引以自豪的气质和气场，那种面对最糟糕情况的从容和淡然，那种无需大张旗鼓宣扬即可万人一心的觉醒，那股冷静中透着的热血豪情，决心里蕴含的豁达自信，那是对人性至高的尊重，那是心灵最深处的优雅。这是个于无声处高潮的结尾，令观众突然正襟危坐，令观众不禁起立鼓掌。

北美大陆与英伦三岛有着血浓于水的情感联系，美国人似乎也有一种“寻根情结”，偏爱大西洋彼岸的皇室先民。于是，只要是英国皇室题材，便仿佛获得了奥斯卡的免试优惠，在《国王的演讲》之前，《女王》《伊丽莎白》和《黄金年代》等英国皇室电影就曾经获利在先。《国王的演讲》甫一面世，便已在奥斯卡获得了优生证。这部电影的看点首先在于其故事情节把高不可攀神秘的贵族的生活通过患有口吃的国王让观众产生了一种亲近感。《国王的演讲》叙事结构的紧凑和利落，使人们看到了一个公众角色如何战胜自己的有趣过程。而英国式的绅士得体而不失幽默的对话，对于生活在喧嚣浮躁的当代的人们，在看惯了打打杀杀血腥暴力之后，仿佛吹来了一阵英伦贵族气息。更何况影片中还有爱美人不爱江山的爱德华八世以及勉强有点相像的好几位英国首相出场，伴随着贝多芬的名曲作为电影音乐，不知不觉地把不为我们熟知的皇室精致生活中的结巴问题解决路径描绘得清晰简练。

在伦敦灰蒙蒙的天，湿乎乎的雾和整齐干净的街道中，皇室成员在与命运的较量中还原成一个个普通人，人们感受到一种关于人格品质，自强不息，坚韧不拔的精神。前半部分有些沉重的铺垫给这部英式情调的大餐营造出一种表面不动声色心中却难得平息的震撼，战争的渲染像一场气势磅礴的交响乐庄重却不呆板，爱国情怀无论是在皇室成员还是在公众心中，都仿佛迎面扑来，沁入人心。 这部带着英国皇室、史诗两大胎记的影片，无论是普通观众还是奥斯卡评委，都意味着一种对皇室的窥私欲。皇室成员们在新历史主义的框架下被表现为一个个的普通人。既是皇室，又是普通人，还有什么比这种讲述方式更能满足现代人的审美民主与消费趣味呢？英国电影都是以小见大，但求精致不求大气，虽自成一派温婉的风格但久了未免让人心生疲倦，这与被商业票房3d炸弹轰炸多了而生出的懈怠是一样的。可一旦英国气质的电影在具备了表演上的收放自如的传统同时，达到了自身叙事节奏的平衡，那就成了杰作。而一旦杰作又具有了无懈可击的张力，那就是美丽的了，那就是于无人处怒放的昙花，那就是艺术品。 12个奥斯卡提名和最佳影片不仅是对皇室的礼敬，更是新历史主义讲述方式对学院派审美和市场的迎合。

影片把乔治六世如何一步步地走出口吃阴影表现得层次分明，导演没有简单地停留在治疗口吃的方法论上，而是从一开始就深入国王内心，告诉观众心结才是口吃的真正原因，物理治疗只是辅助，心理治疗才是根治口吃的关键所在，而罗格医生恰恰是敏锐地洞悉了这一点，才最终治好了其他医生无能为力的顽疾。所以，导演在设计剧情时，在国王同罗格医生的对手戏上格外下工夫，不仅有罗格医生许多超常的治疗方法的

展现，更注重表现国王对他从毫不信任到引为知己的逐步转变，而这种转变又恰好通过一次次的诊疗交谈表现出来，每一次诊疗的时机都设计得恰到好处。

奥斯卡评委在世界电影界一向以保守著称，他们很少跟风，很少去鼓励探索和实验，在他们心目中只有经典，只有中规中矩的范式。影片《国王的演讲》的情节就是这样的中规中矩，一个人通过努力以及通过别人的帮助，最终获得成功的故事。无论是怎样的社会怎样的阶级都有不少类似的作品。而这其中，文艺气质和励志题材便是不变的选择。男、女主角的残障和病痛，心理上饱受折磨而又发愤图强克服残障的情节，总能让奥斯卡评委们心动不已，《雨人》《阿甘正传》《黑暗中的舞者》《我的左脚》。美国人在欣赏自己心目中的英雄，奥斯卡在鼓励美国式的价值观。

科林•费斯扮演的国王乔治六世作为影片的核心角色，被塑造得尤为细腻丰满。他让一个结巴的国王同时具有令人怜惜和敬重的两种气质，他让平淡无奇的演讲戏份变得一波三折，揪人心肺。在公众面前，他对演讲的畏惧和沮丧情绪表露无遗；在医生面前，他又很容易因为自尊心受挫而变得粗鲁狂暴；在父亲和哥哥面前，他又带有一丝明显的谦卑、怯懦的神色；而当他和妻女在一起时，那种浓浓的父爱亲情跟普通人无异，也许只有在这个时候，他才可以卸下作为王室成员身上的重担。科林•费斯把角色这些不同情境下的状态表现得极为精准到位，把乔治六世伯蒂心理转变的过程演绎得层次分明，一个小小的眼神和动作，都能传达出角色丰富的内心情感，对乔治六世伯蒂的塑造堪称经典，尤其是他对乔治六世口吃的种种姿态、动作和心境都模仿得惟妙惟肖。在片中他几乎没有几句完整的台词，怯懦和敏感里，又透出微妙的好胜心和责任感，令人拍案叫绝，让人完全忘了是科林•费斯在扮演这个角色，而是乔治六世真的站在了观众的面前。

罗格医生在影片中被设计成促成国王生理和心理转变的关键人物。这个半途郎中饱受风霜，可以不动声色承担大小摧磨，他身上处处融合着矛盾，既有茁壮的傲气，又能放下身段，穷困潦倒而志气高扬，住破房子而家庭和暖。他有股子天不怕地不怕藐看权贵的劲头，骨子里却拥戴英雄忠于君主。可以说，他的一切都是乔治六世的反象。他激将乔治六世时的快言快语以及对方逐渐活络、不那么刺猬的真性情流露，可谓全戏最机敏最幽默的对话回合。期间他主持“民间智慧”疗内，演说技艺辅外，断续构建国王成长之轨迹。罗格有着不拘一格的医术、敏锐的洞察力、循循善诱的交流能力以及自尊的品格，从一开始，他就对约克公爵也就是后来的国王不卑不亢，坚持以平等的身份对话，绝不屈从于国王的个人喜好，最终得到了国王完全的信任，成为可以交心的好友。当国王在自己能否挑起国家重担产生回避和不自信的情绪时，他用犀利的言行直接戳破国王不敢挑明的这些心理犹疑，让国王能够真正勇敢地面对自己的内心，并放下重担轻松上阵。在某种程度上可以说，是他成就了乔治六世。国王和医生诊疗互动的过程完全同历史事件、国王人生以及思想的重大转变有机结合在了一起，不仅让人看到国王战胜口吃的惊人毅力，同时也让人看到他实现国王身份的心理认同的伟大转变。

作为传记电影，还原历史的真实显现是第一位的，我们无从知道历史上的英王是怎样的，但是从《国王的演讲》一片中看到的乔治六世伯蒂，却给我们鲜活而生动的感觉，仿佛我们一直目睹着他从公爵成长到国王的历程。如果说这是一部传记影片，它让我们了解了那个年代英国王室鲜为人知的一面；如果说它是一部励志影片，公爵的生理缺陷远比普通人更有传奇色彩，或者说，皇室成员像普通人一样面对生理挑战时，更能激发出观赏者的心悦诚服。

奥斯卡以自己特有的话语权，再次向人们展示毋庸置疑的审美霸权。无论皇室故事多么老套，无论励志题材多么常见，但是奥斯卡相信，人类理性需要在不断的重复中获得鼓励。皇室只不过是一个迎合大众趣味的外套，而改变命运，挑战自我，战胜困难，赢得自信则是人类的理性光辉。或许，这就是奥斯卡“皇室情结”的真实本底。

［参考文献］

［1］ 王明德.演技成就《国王的演讲》［j］.大众电影，2011(06).

［2］ 姗迟.《国王的演讲》赢得多伦多影展奖［j］.大众电影，2010(20).