电影艺术欣赏的主要方法精选(九篇)

第1篇：电影艺术欣赏的主要方法范文

关键词：中国电影 电影艺术 电影教学

一.引言

目前我国高校的电影教育迈上了一个新的台阶，许多高等院校对电影教育的重视程度不断提高，纷纷开设了电影欣赏必修、选修课程，把电影欣赏课程作为教学计划的一部分，作为加强校园文化建设、提高大学生人文素质修养的重要途径之一。据不完全统计，目前已有超过600所高校开设了影视类的欣赏课程。相信今后还有更多的高等院校开设此类课程。可以说，我国高校影视教育正逐步推广和普及。笔者于2006年9月开始，至今一共5个学年，在自己供职的高职院校开设《中国电影欣赏》课程。它是一门面向全校各专业学生的公共选修课，一学期教学16周，一周2学时。课程一方面通过讲解，让学生了解中国电影发展的基本脉络，掌握中国电影的基本知识，掌握电影欣赏的一般方法；另一方面，通过观看、评析和研讨中国不同时代具有代表性的经典影片，培养学生的审美情趣，提高欣赏能力，最终提高学生的人文素质。

《中国电影欣赏》课程每学期开设三个班，每班80人。5个学年来，学生选报课程的热情高涨，表现出极大的喜爱，先后有2400名学生选修了该门课程。而笔者在课程的教学实践中，不断地探索，有了一定的体会。

二.中国电影欣赏的教学策略

1.加强师资队伍建设。

教育教学质量的提高，离不开教师队伍的培养和教师专业化水平的提升。高职院校一般没有影视专业毕业的教师，电影欣赏课程大部分由中文、或音乐、或英语专业的老师担任。这些教师在专业背景、知识结构上存在着局限性，属于“半路出家”，开设电影欣赏课程，主要是出于“自己喜爱电影艺术”、“学生对电影很感兴趣、报名人数众多，开课没有问题”、“建设校园文化、培养学生人文素质”的目的。加强师资队伍建设显而易见。一方面，教师要通过进修学习，提高自己的电影文化素质。第一是思想素质，要充分认识到开设中国电影欣赏课程的目的和意义，要把它作为一门重要的课程来建设。第二是业务素质，教师要积极、主动、深入地学习中国电影基础知识，钻石电影教育的基本理论，提高电影思维能力，研究电影文化课的教学规律，掌握电影艺术的主要表现手法，例如了解蒙太奇、长镜头、慢镜头、特定镜头等手法。这样才能更好地去指导学生欣赏电影，做好教学工作。另一方面，学校领导及相关行政部门要重视中国电影欣赏课程的开设，就像重视其他专业课程建设一样，为了快速提高教师电影教育教学能力，应该投入财力，派遣教师外出参加研讨会，进行专业的学习和进修，鼓励年轻教师攻读影视方向的博士生，鼓励支持老师申报影视教育的教研课题，通过课程研究，提高教师电影艺术的教学和科研水平。甚至创造条件，有意识地引进具有电影专业背景的教师人才。

2.精心选择电影样片。

教学内容是课堂教学最重要的组成部分，也是完成教学任务、达到教学目的的主要载体和重要保证。开设公共选修课是否成功，能否吸引学生的注意力，能否受到学生的欢迎，课程的教学内容至关重要。根据中国电影欣赏课是一门公共选修课，是一门对非电影艺术专业的高职生进行电影艺术普及教育的课程，而且只有30多个学时的实际情况，我们摈弃面面俱到，因材施教，对教学内容采取了“精讲理论，精选影片”的做法，取得了优良的效果。

学习欣赏电影，与学习其他艺术学科一样，必须把理论知识与作品欣赏结合起来，使学生能够从理性认识和感性认识两个方面，深刻地理解电影。因此，把中国的电影发展历史、电影理论思潮、电影艺术特征、电影欣赏方法等理论知识，作为课程第一、二次课的教学内容，帮助学生了解和熟悉中国电影的概貌，为后面的学习做铺垫，为提高他们的欣赏水平打基础。在这里，值得一提的是，我们不需要给学生讲太多高深的电影专业和理论知识，而只需要让学生懂得今后对于自己喜欢的电影作品怎样欣赏、为什么欣赏就达到了目的。

有了基本的理论知识，选择哪些中国电影作为课堂的教学内容呢？这是一个需要研究的问题。中国电影一百多年的历史，先后诞生了无数上乘之作，由于课程的定位与学时的限制，这就要求我们精挑细选。在选择影片上，我们采取了“兼容并包”、“举一反三”的策略。考虑影片在中国电影发展史中的地位，考虑其艺术性、商业性及国际影响，考虑学生“喜新厌旧”的心理特点，我们确定了包括在内的10多部具有代表性的经典影片作为教学内容。它们分别是吴永刚的《神女》、费穆的《小城之春》、谢晋的《红色娘子军》、张艺谋的《我的父亲母亲》、陈凯歌的《霸王别姬》、冯小刚的《天下无贼》、陆川的《寻枪》、宁浩的《疯狂的石头》、李安的《卧虎藏龙》、成龙的《警察故事》、刘镇伟的《大话西游》、王家卫的《花样年华》，以及一两部新近上映的国产片。上述影片都是不同时期的经典之作，可观可感，类型多样，以点带面，有利于学生了解中国电影的发展历史脉络。如30年代的《神女》是中国无声片中的典范，其各方面的完美，使今天的学生看到了昔日中国电影的成就；40年代的《小城之春》，蕴含着温情与关怀，闪耀着人性的光辉，让学生惊叹中国电影人对世界电影史的巨大贡献；90年代的《霸王别姬》，让学生领略到第五代导演的风采，《寻枪》让人感受到了中国电影新生代的崛起，而《卧虎藏龙》、《警察故事》等电影则让学生目睹了港台电影的绚丽……实践证明，通过对这十多部电影的观看和评析，学生对中国电影的发展线索有了较为清晰的认识，对当代中国电影的发展状况也有了更多的关注和思考。

3.合理设计电影欣赏方案。

中国电影欣赏既然是一门欣赏课程，就必须有观摩和评析两个环节，二者在教学过程中的作用同等重要，缺一不可。绝对不能只有“观摩”，把“观看”作为教学的全过程，没有评析，师生不做任何的思想和观点上的交流、探讨。相反，一味地由教师滔滔不绝，也是不行的。因为电影欣赏课不同于一般的课程，电影是视听艺术，要让学生真正感受到其艺术魅力，光听教师讲，或者只有师生研讨是不够的，还必须观摩影片。鉴于上述原因，《中国电影欣赏》课堂教学一般分两个步骤，一是现场观看，二是师生研讨。时间分配是1：1，每次课完成一部电影的教学，时间为2学时。之所以只安排1学时的时间现场观摩影片，是因为高职生对电影相当喜爱，学习电影艺术知识的自觉性和积极性较高，课前布置学生自行观看，而如今学生寻找电影资源并不困难，非常方便，课余时间通过互联网、校园BBS平台、电子图书馆及老师的教学博客等，就能够完成课前的预习。课堂上集体观影的时间适当减少，用更多的时间进行研讨、切磋，教学效果更好。

学生在课堂现场观摩影片并不是盲目和随意的，需要带着问题进行。这些问题多数是教师在课前设计好的，有时候是学生心存疑惑主动提出来的。观摩也不是把影片从头到尾观看一遍，而是在课前已经要求学生预习观看的基础上，在有限的时间内有选择地播放经典、精彩、重要片断，能够充分展现导演电影艺术风格及影片主题思想、人物性格特征、细节等片断，或者由学生提出需要重放的片断。这样做，目的在于唤醒记忆，加深印象，为下面的研讨做好充分的准备。需要提出的是，学生在观摩电影的时候，教师不能无所事事，要做到“入乎其内”，注意观察学生的情绪、感知和投入程度，搜集学生的观影信息，作为研讨的切入点和基础，使到研讨更有针对性。

看完影片，开始相关分析和研讨。教师可以引导学生，围绕影片的故事人物，或者导演的风格、演员的表演，等等，结合电影热门话题，由浅入深地开展讨论。在这个过程中，教师要从提高艺术欣赏水平方面入手，努力营造自由平等、轻松快乐的情境，让学生畅所欲言，鼓励学生把自己不同的见解说出来，并且适时地参与互动讨论，进行分析点评，有意识地引导学生的思想和意识，逐渐教会和提高学生自己欣赏电影的能力，培养审美情趣。在学生充分、热烈的讨论之后，教师最后做画龙点睛的归纳讲授，讲授不仅涉及审美层面，还要进入到文化层面。

上述所谈的，是先观摩影片，后师生研讨。其实教无定法，在实际教学过程中，教师可以不断地变换教学方法，例如，先由教师讲授一些影片的背景知识或者趣闻轶事，或者先由学生就电影的某一方面发言，然后分段播放，或者定格观看，边观摩影片边评析讨论，通过这样的方法，给师生创造互动的机会。

4.开设电影欣赏博客。

中国电影欣赏课程教学要更加有效，单靠课堂的时间是不够的。还要采取更多的方法，拓展教学空间，延长教学时间，搭建更多的学习平台。开设电影欣赏博客延伸教学，是一种很有效的方法。

博客（Blog）作为一种数字化、全球化、现代化的崭新网络交流工具，以其特有的即时性、开放性、平等性、交互性特点，以及其所具备的让使用者自由展现其思想、个性及与他人进行交流和共享等功能，正受到越来越多的教师青睐，成为教师知识管理、教学以及研究等方面的重要工具。在进行《中国电影欣赏》课程的教学时，我们从课内到课外，从现实到虚拟，通过博客打破一周只在课堂上见一面的局限，创造“天天教学电影”的机会，构建师生审美教学的交流平台，营造浓烈的学习气氛。我们有针对性地提供学习资源，放置学期欣赏的所有影片，供学生随时点击观看；学期的教学大纲、计划，每一课的教案、课件，都一一罗列其中，让学生随时查阅；张贴教学电影台前幕后的更多文字，让学生获得课堂内没有涉及的知识及信息，更全面、深入地理解电影；及时转载中国最新的电影消息和评论，引导学生关注中国电影，引导其观影。在博客上，学生还可以自由、轻松、简易地公布自己对电影的思想和看法，提出问题，互相探讨。我们教师则经常上传电影随笔、教学心得、教学反思，让学生窥见教师的思想火花，更深层次、更大范围地分享教师的研究成果。此外，利用博客，我们还可以搜集学生的意见和建议，开展学生对教学评价活动，通知，布置作业，等等。

三.结语

几年来的教学实践证明，中国电影欣赏课在高职院校的课程建设中不可或缺，它适合高职生的文化心理特征，深受高职生的欢迎，在提高学生电影欣赏能力、培养学生的人文素质、促进学生全面发展等方面具有其他课程不可替代的作用。学生通过一个学期的学习和研讨，掌握了中国电影知识，熟悉了中国电影的发展历史，对当代中国电影的现状、发展前景有了更多的关心和思考，对电影能够做恰如其分的评价，审美和欣赏能力有了明显的提高。

参考文献：

[1]徐大珂.普通高校开设《影视鉴赏》课程的初探[J].电影文学，2011（4）

[2]余志平.地方高校影视教育教学必须解决的几个问题[J].电影文学，2008（17）

第2篇：电影艺术欣赏的主要方法范文

一、充分利用电化教学

美术欣赏课业的内容量较大、知识点多，要想较好的完成欣赏课教学，让学生在有限的时间内学到更多的知识与内容，教师要合理安排课堂知识容量，通过放录像、VCD、实物投影、电脑课件、投影片等现代化教学手段来完成。让学生在播放的音乐声中边看边听教师的讲解，展开想象的翅膀，在教师的时时指导下思考、联想、步步深入。在结合电教和书本内容的同时，渗透德育教育于始终。使学生在美育教学中进行民族自尊教育，认识和理解民族文化，增强了学生的民族自豪感和爱国热情。

二、与其它科目相结合

在高中美术的欣赏教材中，有许多美术作品都在不同课本中有较详尽的介绍、欣赏、评析，将欣赏内容与不同课本的内容结合起来学习会有让人有意想不到的好处：学生不仅注意力集中，兴趣浓厚，更容易对教材理解与把握。如，在欣赏中国古代建筑艺术一课前，我让学生找出《故宫太和殿》相关内容，并在教师播放相关录相片时朗读，不仅学习效果好，学生的学习兴趣也大大提高了，他们甚至主动在历史书、地理书、政治书、生物书以及课外读物或杂志中寻找其它欣赏内容的相关材料，以便与教师的电化教学相配合，当一回“助理美术教师”。历史、地理和生物老师反馈的信息也是如此。这样，中国古代的一些工艺美术如：玉器、青铜器、磁器、漆器、建筑艺术如：宫殿建筑、纪念建筑、公共建筑、民居等。雕塑艺术如：秦始皇兵马俑以及园林艺术如：北京颐和园、苏州拙政园等和不少名画如：《清明上河图》、《醉翁亭图》、《韩熙载夜宴图》等欣赏课内容，就是这样在学生积极主动的配合之下完成了。这种欣赏学习方法使学生便于理解和接受，也更容易让学生记忆与掌握。

三、以点带动全面的欣赏

中外美术发展史的学习，除按历史发展顺序排队学习法以外，还可以从美术发展的整体着眼，让学生采用点面结合的办法学习。如中国古代美术发展史可从绘画艺术比较重要的三个方面：山水画、花鸟画和人物画各选二、三幅代表作。先就各自的主要特点及其在中国古代绘画艺术中的地位作一概括的了解。然后再重点欣赏几幅题材、手法、艺术风格不尽相同的作品，能使学生比较全面地了解古代绘画的高度艺术成就和独特风格。再如：雕塑方面，陶俑、陵墓雕刻、宗教雕刻中，各选三组比较典型的作品，先就这三类雕刻的主要特点进行学习，再听老师讲解如何欣赏这三类雕塑，然后分别对所选作品进行赏析、讨论更能引起学生的兴致。

四、学生在欣赏课中欣赏方法的学习

当一幅美术作品呈现在学生眼前时，学生首先要了解它是哪个国家、哪个年代或是什么时期的美术作品？然后再了解其风格、特点及对后世的影响等。如欣赏文艺复兴时期的美术作品，先要知道是十四世纪末到十六世纪这一历史阶段；再要知道意大利是最早兴起“文艺复兴”运动的国家；三要知道文艺复兴的主要代表人物及作品如：波提切利《春》、《维纳斯的诞生》；达.芬奇《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》；米开朗琪罗《大卫》；拉斐尔《西斯庭圣母》、《雅典学院》等。更要知道人文主义是文艺复兴时期的主导思想，其主要成就是对现实主义的发展。让学生本着从感性到理性，从形式到内容的方法进行，就好理解了。这类欣赏课，必须使用电脑课件效果才好。如果能把电脑课件和实物投影仪及幻灯片结合使用效果最佳。

五、对作品深入了解法

在欣赏课教学中，有许多美术作品学生都想对所学作品深入了解，问个究竟。如：达芬奇的《蒙娜丽萨》和《最后的晚餐》，康斯太勃尔的《干草车》，霍贝玛的《林间小道》，范宽的《溪山行旅图》、张暄的《捣练图》、马远的《踏歌图》、顾闳中的《韩熙载夜宴图》和张择端的《清明上河图》等。有的是局部，有的看不清楚。学生极愿意看到老师临摹的原大作品，既仔细看上面的人物，又探讨其表现技法，充满了惊讶与好奇。在学生面对放大的临本进行探究时，老师讲解的内容往往使学生记得更牢固。

第3篇：电影艺术欣赏的主要方法范文

（辽宁民族师范高等专科学校，辽宁沈阳110032）

摘要：随着时代的发展，影视欣赏课程已成为各大高校人文素质教育的重要载体之一。本文根据我国教育现状，阐明了开设本课程的必要性，并将教学实践中存在的问题一一罗列，旨在探析影视欣赏课程教学的有效途径，解决客观存在的问题，进一步完善教学内容和教学方法，最终达到提高学生影视鉴赏能力，升华人格修养的教育目的。

关键词 ：影视欣赏课程；教学实践；有效途径；高职高专

中图分类号：G712文献标识码：A文章编号：1671—1580（2014）07—0085—02

收稿日期：2014—03—21

作者简介：李春梅（1979— ），女，辽宁沈阳人。辽宁民族师范高等专科学校，讲师，研究方向：教育教学。

当前，影视艺术正处在一个新的发展时期，各类影视作品层出不穷，除了能够满足观众求新求变的视觉需求外，其形式及内容也是包罗万象、良莠不齐。影视欣赏课程主要讲授有关影视艺术的理论知识以及对影视艺术的鉴赏技巧和方法，结合对经典影视作品的观摩，让学生与影视艺术亲密接触，在感知其魅力的同时，逐步提高审美能力。影视欣赏作为一门崭新的课程，能够使学生在学习影视理论的同时，赏析中外经典影视作品，帮助学生养成良好的审美情趣，提高艺术鉴赏能力和人文素养，促进学生的全面发展。

一、开设影视欣赏课程的必要性

国家教育部于1985年颁布了《关于高等院校开设电影课程的情况和意见》，要求“有条件的综合大学、师范院校中文系，应当把电影课作为重要的选修课，正式列入教学计划”。1996年，国家教委又颁发了《关于印发<关于加强全国普通高等学校艺术教育的意见>的通知》，强调开设“大学影视鉴赏”等艺术课程是学校教育的重要组成部分。

电影犹如一部百科全书，包罗万象、魅力四射，是反映生活、了解历史的双面镜。随着时代的发展，电影经历了日新月异的变化，现在影视欣赏课程已成为素质教育工程中不可或缺的一部分。

二、影视欣赏课程的性质和特点

影视欣赏课程主要通过教学使学生掌握电影艺术的基础知识、基本理论，了解电影、电视的发展历史，主要的电影流派、类型、著名导演及其代表作品，使学生初步了解电影艺术的基础知识，通过欣赏中外优秀影视作品培养审美情趣，提高学生的艺术鉴赏水平和影视作品分析能力，从而养成健康的审美心理，进一步完善学生的人文素养。

通过本课程的学习，能够培养学生对影视作品的积极健康的兴趣，使学生逐渐形成正确的影视艺术审美观，了解电影、电视剧作为艺术所具有的独特品质及其发展、流变的历史，同时掌握影视评论的方法。本课程受选修课课时的限制，可根据具体情况将影视艺术类型化，亦可将“影”“视”分开讲解。如此一来，可使讲授内容相对集中，便于深入讲解，学生则可以以点带面、触类旁通。

三、影视欣赏教学实践中存在的问题

如何加强影视欣赏课程的教学建设，对学生的影视欣赏活动进行积极引导，充分发挥本课程在人文素质教育中的优势显得任重而道远。这门刚刚开设还处于起步阶段的课程，在教学实践中，有以下几个方面需要注意：

（一）课程设置

由于相关教学理论的欠缺，教师在确定该课程教学内容、教学目标时往往缺乏正确的认识，在课堂内容的把握上千差万别，甚至具有放任性，加之学生自身学习目的不明确，导致课堂变成学生的休闲娱乐场所。影视欣赏课程的开设以一学期为单位，周学时两节，共计17周完成总学时。在这短短的34学时的教学过程中，要想使学生的影视欣赏水平有一个质的飞跃，对课程内容的精心设计是至关重要的。不宜直接讲解大量的有关影视的高深理论，应将精心筛选的几部影片贯穿始终，力求使学生从影片中得到潜移默化的熏陶，从而获得积极的人生启示。

（二）教学设备

一台电脑、一个投影、一套音响，从播放效果来看，通常会是身影不清、画面模糊，有时还会因播放器的不识别而耽误教学进程。要想使影视欣赏课程顺利开展，收到事半功倍的教学效果，除了配置基本的播放设施外，还应配有供教学使用的摄像机、编辑视频的专用设备，使学生在学习过程中对影视制作也能有一个初步的认知。

（三）教师素养

教师自身缺乏相关电影理论知识，业务能力有待提高。当然，影视欣赏课程的开设还刚刚起步，想要获得更多的教学收益还有很长的路要走。课程设计要尽量深入浅出，在努力贴近学生实际能力的同时，提高学生的影视欣赏水平，将其中的正能量传递给学生。

四、提升影视欣赏教学质量的有效途径

（一）合理设计教学内容

做好课前准备工作， 精选教学内容，筛选相匹配的教学资料，便于课堂上使用。例如，在放映《美丽人生》前，让学生了解德国法西斯捕杀犹太人的历史背景，帮助学生挖掘影片的内涵和深意。对课堂所需的电影资料加以剪辑合成，可以按场景分类剪辑。在片段播放过程中，教师应掌握好暂停的时间点，尽可能不影响美感。在教学内容的安排上，遵循以经典为主、国产电影为辅的原则，不忘弘扬中国民族电影文化，促使学生关注国产电影，在培养电影爱好者的同时，陶冶爱国情操。

（二）选取恰当的教学手段

在教学中，注意培养学生独立的审美感受和鉴赏经验，通过师生互动的方法引导学生深化对作品的感受和理解。理论修养与鉴赏能力双重并进、相辅相成。利用多媒体技术，采用开放、启发式教学法，努力培养学生独立思考的能力和创新精神，鼓励学生积极阐发个人独到的见解，尽量创造活跃、宽松的课堂氛围，给学生更多言说的机会。寓教于乐，是上好影视鉴赏课的基本方法和手段，学生在生活环境、文化素养、社会环境等各方面都存在着差异，很自然地会对同一部影视作品产生不同的看法，也会产生不同的欣赏情趣。

（三）提高教师的教学能力

坚持教师的主导地位，注意发挥学生的积极性，培养学生独立欣赏与评论影视作品的能力，同时掌握影视评论的方法。要善于利用影视类刊物，积极主动地了解影视知识，关注影视动态及影评信息，为课堂积蓄可用的教学资源。其次，教师应甄别影片，筛选适合课堂的资料。精心准备，灵活教学，帮助学生理解影片的主题，为学生提供交流和发挥的良好平台。再次，教师应根据学情精选符合学生审美情趣的经典影片，传递正能量，使学生从影片中获得人生启迪，终身受益。

五、结语

电影不像一些文学作品和专著，只适合某些人群去看，它的大众性与生俱来，是我们最“熟悉”的“陌生人”。“熟悉”于电影的视觉效果和故事情节的演绎，“陌生”于电影的人性思考与社会意义，常常忽略其感染力、影响力。对学生进行影视欣赏能力的培养，已成为各大高校人文素质教育的重要手段之一，促使影视逐步走进校园，走近学生。影视欣赏课程的开设，为学生提供了良好的获取影视信息的平台，使学生能够甄别良莠不齐的影视作品，从中吸取精华，有效提高学生对影视作品的鉴赏水平。影视欣赏课程在高专教育中看似不起眼，却在潜移默化中起着不容忽视的“大作用”。身为新时期的一名教师，面对新课程更应该秉承与时俱进的教育理念，结合高专学生的实际情况，不断改进教学理念，改善教学方法，为影视欣赏课程开辟出一条适合高专学生的新思路、新途径，从而使学生逐渐成长为优秀的、具有深厚人文素养的新时期人才。

［

参考文献］

［1］卞薇.影视欣赏教学在高职院校学生人文素养培养中的应用［J］.南京工业职业技术学院学报，2011（12）.

［2］陈霞.重视影视教育，培养电影思维——高校要建立正确的影视教学观［J］.广西教育学院学报，2006（3）.

［3］峻冰.中国高等影视教育的现状及未来［J］.电影文学，2006（12）.

第4篇：电影艺术欣赏的主要方法范文

[关键词]美术史 美术欣赏 学科性质 研究方法

一、二者同属人文学科

美术是人类最重要的精神活动,美术欣赏的本质即是欣赏者审美与价值判断的过程,欣赏者的知识、经验、记忆、情感、观念与思想贯穿审美过程的始终,人的作用决定着这一活动的程度和品质;同样,作为美术史研究对象的诸如美术作品的观念、发展、风格、手法、分期、流派等等,以及为研究它们所采用的如描述、比较、鉴定等各种不同方法,所有这些与人类物质与精神活动密不可分的概念,构成了作为一门人文学科的美术史。

二、二者在研究对象和研究范围方面近年来表现出更明显的相容和重合

我们今天生活在一个充满图像信息的时代,非文本的视觉文化,诸如电影、电视、录像、摄影、广告、车辆上的涂鸦绘画、卡通和连环漫画甚至包括商品的外包装等,无不处在历史、社会和文化的相互作用之中。从著名博物馆收藏的古代大师的油画到最新高科技的电脑制作的虚拟图像,图像世界正在以惊人的速度不断增加,所有这些视觉图像也都要求美术史家对其做出新的文化阐释。

与此相呼应的是我国近年来的学校美术课程改革中所提倡的美术欣赏教学,其欣赏对象和范围的广度也涉及到包括所有人类文化的视觉艺术。例如“对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述”等表述,反映了美术欣赏是以视觉世界为基础的各种艺术及图像为对象。而诸如“逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度”、“中外优秀的卡通艺术”、“民间玩具”等等,则表明欣赏范围包括世界各民族所包孕的多元文化。

三、美术史和美术欣赏的原则和意义也是相似的

美术作品在美术史和美术欣赏的研究活动中应占据中心地位。英国美术理论家约翰•拉斯金曾说过,伟大的民族以三种手稿撰写自己的传记:行为之书、言词之书和艺术之书,但是,唯一值得信赖的便是最后一部书。由此可见,对于人类文化来说,美术作品理所当然地被视做是人类文化的化石。在所有美术史和美术欣赏的背后都存在着极其复杂的文化背景,正是这个背景为美术作品的描述和阐释提供了多种渠道,导致了多元化的研究活动。

四、在美术欣赏活动中,一些美术史的研究方法被普遍运用

1.作品研究

(1)图像研究

图像志。其首要目标是确定美术作品中描绘的是什么,并且揭示和解释艺术家想要表达的深层意义。其次,它关注的是追索艺术家所使用的直接和间接的材料――包括文献资料和视觉的资源。图像志研究一般包括三个层面:一是精确列举和描述艺术作品中可见的一切而不解释这些事物之间的联系。二是确定“主题”。即我们所看到的事物相互之间产生的联系。三是表述艺术家在美术作品中想要表达的更深层意义或内涵。

图像学。是文化史研究的一个分支,用来揭示视觉艺术中主题和题材文化的、社会的和历史的背景,根据这个背景,图像学可以解释为什么一个艺术家或赞助人在一个特定地点和时间选择某种特定主题,并且用一种特定方式加以表现。

(2)风格研究

形式主义。狭义上指将艺术作品的形式因素作为主要的考察对象,如绘画作品的平面连续性、空间模式等,而对作品的主题、内容、社会联系等外部因素则不予关注,从广义上来说,它属于风格研究的一个基本组成部分。形式研究特别倾向于讨论美术作品以及艺术群体、流派,或某时期的艺术风格。

结构主义。结构分析的方法就是对艺术作品最基本的全部形式本质而不对作品的表面细节进行描述。

符号学。最初产生于语言学领域内,从符号学的观点来看,绘画、雕塑或建筑等都是可以被视为“语言”的,因此,近来被广泛运用于视觉艺术的研究。通过符号的系统化导致意义构成的再现。

(3)阐释学

简单地说阐释学就是一套解释系统。由于解释是辨证的、相对的、循环的和非中性的,因而,阐释学家并不把客观性看作最终的目标,而是主张导向解释和批评的理解才是美术史工作的目的。

2.作者研究

(1)传记研究。通过使用引证文献中的一些资料,努力记录下艺术家们所做过的事情。但并不是事无巨细地进行资料堆积,也不是仅仅记录带有逸闻趣事性质的零散的美术史事件,而是在记录美术家和美术事件的事实过程中,对美术作品的优劣加以区别,留心标注艺术家的方法、方式、风格、品行和观念;分析事件的原因、结果以及发生的规律,以供人们借鉴。

(2)心理研究。不同的心理学流派在美术史的研究中形成了不同的风格和派别,主要有精神分析和格式塔主义。精神分析研究方法主要是通过分析艺术家潜意识和知觉与认识的心理因素,来考察艺术家创作意图以及艺术作品产生的根源和功能。

3.外部环境研究

(1)文献学。主要是指依靠大量的引证资料,包括文字、绘画以及艺术家本人、艺术家的朋友和合作者的一些书面材料、文集、档案、专题论文、谈话记录、工作笔记,甚至是美术作品的尺寸、框架、价格以及与之有关的契约、判决书、遗嘱等这些原始资料,对关于艺术及其美术作品的不同意见作分析整理。其最基本的功用是为进一步的研究奠定基础。

(2)社会学。社会学研究为阐释视觉艺术提供了关于艺术与政治、艺术与经济以及艺术与宗教的可能性关系的一系列理解。豪塞尔说,社会学方法就是按照艺术的实际来源来解释在一件美术作品中所表现出来的对生活的种种看法。

(3)赞助者研究和文化研究。这一研究方法从根本上来说揭示出视觉艺术不单纯是一个形式问题,艺术家必须受到文化传统、被给定的题材内容以及赞助人的要求等因素的影响或制约。由于文化习俗的影响以及赞助人的参与,因此艺术权威的专断就不是那么明显了。

以上这些美术史研究的方法,始终围绕着美术作品展开探索,美术欣赏的活动过程也是如此。其中美术史研究中的图像志研究可以为美术欣赏中进行的观察与描述提供完善的方法;美术欣赏中对美术作品的形式分析可以从美术史的风格研究与符号研究中汲取营养和学习方法;除此以外,对美术作品的一些资料和背景的收集可借鉴文献学研究的方法;美术史中的图像学、社会学、心理学研究则为美术欣赏者提供有关美术作品背后的环境、文化以及对作者内心进行解释的有利帮助;而近代美术史研究中的阐释学则有利于培养欣赏者在美术欣赏中形成个性化的批评和审美价值判断。

参考文献:

[1]吕澎.作为学科的“艺术史”及其相关学科[J].新美术,2003.

[2](澳)保罗•杜罗,迈克尔•格林哈尔希.西方艺术史学――历史与现状.转引自汉斯•贝尔廷(Hans Belting)(德)等著,常宁生编译.艺术史的终结[M].中国人民大学出版社,2004.

[3]曹意强.艺术与历史[M].中国美术学院出版社,2001.

第5篇：电影艺术欣赏的主要方法范文

关键词：影视音乐；完整性；时代性；技能培养；因材施教

影视艺术是当今世界上影响力、受众群最大的艺术形式，也是最流行的艺术形式。影视音乐作为影视艺术中重要的组成部分，在影视作品的创作和传播实践中有着非常重要的作用和意义。在影视艺术发达的西方国家，许多专家学者对影视音乐艺术的发展十分重视，纷纷投入极大的热情进行研究推广。早在上个世纪中期，就有一大批影视音乐的专业论著问世，并开始形成较完善的学科体系和创作、传播的生态产业链，诞生了有国际影响力的专门从事影视音乐创作工作的音乐大师，同时也培养了一批专业的影视音乐评论家和从事影视音乐研究工作的学者。

我国对影视音乐的研究远远落后于国际先进水平，影视艺术诞生时，中国正处于被列强的悲惨境地，民不聊生，作为精神消费品的影视艺术发展缓慢。建国后取得了一定的成绩，但随着“”左倾思潮的影响，其发展又停滞下来。一直到改革开放后，也就是近二十多年间才开始有一批这方面的专著问世，但这些专著作为教材使用都有不少不便或不足之处。于是许多院校干脆就直接使用传统的《音乐欣赏》课本作为这门课程的教材，或者不开设这门课程而改为开设传统的《音乐欣赏》课程。使用传统的《音乐欣赏》教材对提高学生的艺术修养和音乐鉴赏能力虽然没有问题，但对影视音乐作品的涉猎面远远不够，对影视音乐的独特之处了解不足，也使下一阶段音频专业课程(《影视录音》和《配音配乐》)的教学目标和教学效果难以完成。更重要的是传统《音乐欣赏》课程的重点是听，但高职教育培养的是实践型高技能人才，要求学生至少熟练掌握一项专业技能的同时，还具备使用其他多项专业技能的能力，就是俗称的一专多能。这种人才培养标准也是和目前就业市场的实际需求相符合的，从广西的就业实际情况来看，广西的大型专业影视制作公司比较少，高职的影视专业毕业生在电视台就业的可能性也不大，因此这些毕业生的就业方向更多的是城市内的小型影视制作工作室，或类似档次的工作岗位。这样的工作室人数不多，仅仅数人就必须把整个影视工作的前、中、后期的十多个技术环节全部完成，那么只能听而不能掌握影视声音制作技能的学生不能适应市场对这类人才的需要，所以针对这门专业课程的改革势在必行，首当其冲的就是提高教材的适用性。以下谈谈笔者在《影视音乐欣赏》课程探索实践中的一些发现和体会。

一、教材内容应侧重影视音乐作品

“影视音乐”是一门交叉学科，这意味着影视音乐既要遵循音乐艺术的客观规律，又要受影视蒙太奇的限制。这就决定了学习该科目的学生既要了解音乐艺术的相关基础知识(如：什么是旋律，音乐的题材，演唱的形式等)，又要掌握音乐在影视艺术中的特点(如：什么是音画对位，电影音乐如何刻画人物思想和心理状况等)。那么我们教学内容的安排就必须较好的兼顾这两方面，同时尽量选择具有典型代表性的影视音乐作品作为范例。如我们介绍到人声类别的女高音声部时，就可以用抒情女高音曲目《我爱你中国》作为范例，这是电影《海外赤子》的插曲；当学习“音画对位”时，可让学生视听电影《的故事》的结尾片段，生命垂危的步履蹒跚的走向走廊和生命的尽头时，出现的音乐却是雄浑而深情的《东方红》，音画情绪的反差形成了对位，在这里辉煌与悲哀、怀念与感伤、崇高与凄婉相互交织，这样典型的范例让学生在了解“音画对位”的同时也受到了深深的触动，切实的领略到了影视音乐艺术之美。

二、应注重教学内容的完整性

影视乐是影视作品里的音乐，我们在教学中就不应该脱离影视作品只谈音乐。特别是一些需要重点欣赏的作品，教学时应该完整的播放作品让学生欣赏，让其了解整部作品的主题、风格、主要内容和主要角色等必要信息，只有全方位的、较深入的把握好整部影视作品，学生才有可能形成自己的正确判断：音乐风格和影片风格是否协调；音乐的使用量是否合适；声音蒙太奇的使用是否恰当；音乐节奏和影片的剧情节奏、情绪节奏是否吻合……

三、教学内容的选择要注重时代性

作品范例的选取还要注重时代性，过去的艺术品是经受过时间和地域考验的经典，固然需要了解。但一些有巨大影响力、取得成功的新作品也应该去了解，因为影视艺术是一个年轻而充满活力的、正在快速向前发展的艺术形式，这些作品代表着目前创作的最高水平，给学生展示了创作的新理论、新观点、新技术和新方法，可以让学生了解当前影视艺术的发展状况，并自觉的关注整个影视产业链。这类充满时代气息的优秀作品无疑会激发起学生的极大兴趣，带着较高的学习热情主动去学习，教学的效果自然会有保障。

四、课程设置要科学合理，教学过程应循序渐进

2008年6月上旬，我院一年一次的“高职电视节目制作专业班审片会”如期举行，06、07级的电视专业班学生在会上播放了他们近期制作的近三十个有代表性的作品。在作品配乐的使用上，06级的许多同学使用了大量的歌曲。在配乐中使用歌曲应该经过慎重的考虑，因为歌曲作品里歌词的意指性是很明确的，所以歌曲的使用范围很窄；而器乐曲由于没有语言的局限，因此能给人很宽广的联想和想象空间。正是有鉴于此，专业人员大都使用器乐曲进行配乐，在一个影视作品里出现大批量的歌曲配乐是非常罕见的。06级高职电视节目制作专业的学生大量使用歌曲来配乐是十分无奈的，其原因是之前课程的安排不是很合理：《影视音乐欣赏》课程只上了一个学期，而且在二年级开始时才开设这门本该开设在一年级的基础课程。这样做最直接的后果是，《影视音乐欣赏》和二年级的《影视音频技术应用》课程在教学时间上同时起止，当06级的学生学习“配音配乐”和“录音技术”等专业技能时，他们还没有学会如何欣赏器乐作品。根据这样的情况，教研室对07级学生的课程进行了调整：《影视音乐欣赏》课程在一年级开课，并增开一个学期。课程安排合理之后，07级学生就没有出现大量使用歌曲配乐的情况，并较顺利的进入到下一阶段《影视音频技术应用》课程的学习中去。

凡学习应该是一个由浅入深、由易到难的循序渐进的过程，我们在教学内容的安排上也应体现这一点。教学应该按照这样的步骤安排：1.了解欣赏音乐时必需的一些通用性知识；2.学习欣赏歌曲作品；3.有针对性的欣赏影视歌曲作品；4.学习如何欣赏器乐作品；5.有针对性的欣赏影视艺术里的器乐作品；6.当学生具备较高程度的欣赏能力时，还要安排具体的、完整的欣赏大型影视作品里的音乐。

五、教学过程要注重培养学生的技能

高职的《影视音乐欣赏》课程主要是为二年级的《影视音频技术应用》课程服务的，学生在学习配音配乐技巧之前，肯定要大致掌握欣赏和评判音乐作品的能力。在《影视音乐欣赏》课程下学期的一开始，我们增加了一个互动性很强的教学环节：每次课的头十分钟请两组的同学分别介绍一个自己喜欢的音乐作品，第一轮是声乐作品，第二轮是器乐作品。经过一个学期的专业学习，这一批学生已经具备一定的音乐欣赏能力，初步掌握欣赏的技巧。每组选一位代表上台介绍，同时上交一份“音乐作品推荐表”，此表内容如下：

在“作品类型”一栏应运用在《人声的组合形式》、《歌曲类型》和《乐曲类型》等章节学到的知识进行判断；“出处”一栏填写歌手、专辑名称和发行公司等相关信息；推荐等级最高为五星，星数越高代表学生越喜爱此作品；最后还要简单填写推荐的原因，不要求一定要写得水平很高，但一定是学生自己的真实感受和所得，并要求他们尽量用专业知识进行表述。在教师的专业点评后再将推荐的音乐作品归类保存好，成为由学生自己搜集整理的配乐库的一部分。在这个过程中，学生得到了多方面的锻炼：

1　学生往往要在听一批作品之后，才能最终选定其中的一个，这个过程其实就是学生了解和积累音乐作品的过程，同时也是培养学生自主学习能力的过程。

2　选定了一个作品后，学生还要主动去搜集相关的资讯，为填写“推荐原因”和上台解说做准备。这就能培养学生学习的主动性，同时锻炼其搜集、整理资料的能力。

3　学生上台介绍作品时，既锻炼了他们的心理素质，又培养了他们语言组织的能力，为其今后顺利的与客户沟通打下基础。其实高职专业并不都是培养纯粹的技术岗位人员的，也有许多是服务行业，影视专业的学生将来就有很多时候要接触客户，我们之前的一些毕业生就吃过这样的亏：他们的作品品质不错，但由于不会和客户沟通，所以最后客户选择了他们竞争对手的作品，尽管那些作品的品质比较差。如果每一位毕业生在学校学习的时候都能有几次公开亮相的机会，相信他们将来面对客户时即使不能侃侃而谈，至少也不会辞不达意，让客户不知所云。

这样的教学活动是一举多得的，既使学生的技能得到了培养和提高，还获得了另外的收获――他们参与建立了一个自己熟悉的配乐库，为将来的创作积累了配乐素材。同时老师也得到了很多有价值的反馈信息：学生目前的学习状态是怎样的；他们平时关注什么类型的作品；他们在专业知识的掌握上还要什么缺陷；他们在技巧的运用上还有什么不足之处……这些都将是下一阶段有针对性的教学调整的重要依据。

六、教学方法要切合学生实际，因材施教

高职影视专业的学生基本不了解乐理知识，其中的绝大多数人既没有较好的理论基础，也不大关心音乐艺术，所以教师教学语言的使用在力求准确的同时，还要做到通俗易懂。以“乐汇”、“乐节”、“乐句”、“乐段”的教学情况为例，乐段在《音乐欣赏》教材的定义如下：“乐段是完整曲式中规模最小的结构，表达一个完整或相对完整的乐思。……”这样的概念是比较抽象的，学生理解起来会觉得比较生涩难懂，学习的兴趣也就不大，进而自然会影响到教学的质量。根据因材施教的原则，我们采用的教学方法是用比较通俗易懂的语言来阐述这些概念，使学生易于理解接受。音乐作品里的乐汇、乐节、乐句和乐段，大致对应着文学作品里的字词、短语、句子和语段。补充了浅显的介绍后，学生在轻松接受的同时，都愉快的投入到下一阶段的学习中去了。

第6篇：电影艺术欣赏的主要方法范文

摘要电影欣赏是以优秀电影为欣赏对象，将其整合纳为高校学生工作的方法和手段。作为素质教育的绝好教材，电影欣赏能够提高学生的思想道德素质，提高学生的审美情趣和发散性思维。

中外优秀影片凝结着艺术创作者的智慧，传承人类数千年的文明，蕴藏着丰富的德育资源。电影欣赏是以优秀电影为欣赏对象。将其整合纳为高校学生工作的方法和手段，可以使学生在通过对电影艺术的审美接受产生自我感性认知、丰富想象和理解诠释等一系列心理活动后，经内心自省，养成个人的高尚情操，提升自我文化和道德修养。我们应该有力抓住电影艺术作为思想文化传播载体的特点，使电影欣赏与高校学生思政工作以及素质教育得到合理交融与整合。

1、电影欣赏是素质教育的绝好教材

《易传·象》“山下出泉，蒙。君子以果行育德。”意思是山下流出泉水，灌溉田地，使万物萌生，即是发蒙。君子就当用“果行”来培育健康的人格品性。什么是“果行”?就是以人类数千年积累下来的文明成“果”为准则的模范“行”为作榜样，才能培育自己和孩子的优良品德。素质教育是一种全面教育。它既有科学文化知识方面的，也有劳动实践能力方面的，更有健康人格培养方面的。因此怎样真正把“素质教育是一种全面教育”这一教育理念变为教育实践，怎样给学生配备全面的“营养大餐”，一直是摆在教育者面前的一道难题。比如自从人类发明电影166年来，我国拍了无数的电影故事片，讲述了上下50D。年的故事。其中有许多电影伤口思想性强，艺术性高，时代特色鲜明，民族情感浓厚……经久不衰、淘汰不掉、内容永不过时、形式百看不厌，值得学生看一遍又一遍的精品。这些精品中蕴含着极为丰富的教育内涵。好中挑好，精益求精，选取最好的一部分来入课，则它们的观众——学生，无论在道德品质、理想抱负、行为能力、知识积累、艺术感受、人际交往、创造精神等诸多方面都将综合受益。因此，运用经典电影的传播对提高学生的素质，必然成效显著。

2、电影文化要坚持社会主义核心价值体系做指导，唱响社会主旋律

社会主义核心价值体系是当代人类社会最先进的价值体系，是符合中国最广大人民利益和愿望要求的价值体系。围绕社会主义核心价值体系建设，使人们个体的、集团的价值选择、价值认同与社会主义的核心价值体系相一致、相协调。这样才能够为和谐社会、和谐文化的建设打牢共同价值观的基础。作为文化的载体，电影作品必定反映自己所属国家、民族的社会生活，传达出社会文化的各种信息和人们的精神追求，进而体现出特定的社会价值观念和文化内涵。从媒介的社会责任而言，电影作品应发挥正面导向作用，在经济和社会效益上找到平衡点。而作为大众传播媒介的驾驭者、使用者则应清醒地认识到媒介的文化承载和传播功能，以及媒介开启心智的功能，使其肩负起教育国家合格建设者和可靠接班人的历史责任。电影文化传播的思想文化导向应该围绕构建社会主义核心价值体系，提升电影文化的品位，提高道德情操，唱响社会发展的主旋律，发挥电影文化在构建和谐社会中的积极作用。

3、通过电影欣赏加强学生的爱国主义教育

爱国主义教育是大学德育工作的核心内容之一。近几年来，各级党委、政府和教育部门在加强对大学生的爱国主义教育方面做了大量工作，创造和积累了许多好的经验。其中运用电影形式对大学生进行爱国主义教育，是行之有效的方法。实践证明：优秀的爱国主义电影片蕴藏着丰富的思想、艺术内涵，具有形象、直观、生动、可信、感染力强的特点，深受大学生的欢迎。当代大学生在欣赏这些爱国主义的电影作品中，激发了爱国主义情感和理想主义情怀。用优秀电影片对广大大学生进行爱国主义教育和素质教育，已成为国家、社会加强大学生思想道德建设工作的重要措施。

“电影、音像对大学生道德的养成、人格的塑造、审美的熏陶，影响之大，是父母和老师教诲的强有力的补充。积极向上的电影作品将成为大学生知识教育、科学普及、了解社会和个性发育的重要选择之一”。电影电视作为宣传媒体，必然对学生的成长产生影响。加深对电影作用的认识，有利于我们能动地利用这个有效工具，为素质教育服务。

4、让学生通过电影欣赏，调整大学生的价值观

第7篇：电影艺术欣赏的主要方法范文

电影音乐是从纯音乐形式转化而来的电影视听手段的一个组成部分,由于它被纳入了电影的时空关系之中,因此其性质完全不同于纯音乐。电影音乐是音乐艺术的一种新的体裁。电影音乐的性质和特点决定了电影音乐欣赏教学应该一方面讲授有关音乐的基础知识,比如音乐的基本表现要素和手段、音乐的常见表现手法和结构、音乐的题材与体裁、音乐的风格、常见的中外乐器、乐队编制等,使学生掌握必要的音乐基础知识,学会理智地欣赏音乐;另一方面也要考虑电影音乐与纯音乐的性质不同,是一种与视觉影像相联系的特殊的音乐形式。因此,在进行教学时不能一味地只强调讲授音乐基础知识,还要求我们从音乐与电影画面的结合角度来分析电影音乐,让学生获应得全方位的认识,从而更好地欣赏音乐、理解音乐、创造音乐。

一、以电影音乐的美学功能为线索

在电影音乐欣赏教学中,我们不仅要让学生欣赏到大量美妙的电影音乐,同时也应该让他们了解电影音乐在电影中的美学功能及其作用,体验电影音乐处理手法的丰富多样与变化无穷,让他们学会理性地欣赏。

作为构成电影艺术的重要元素之一,电影音乐能为影片营造―种特定的气氛基调,从而深化视觉的效果,增强画面的艺术感染力;电影音乐擅长以独特的方式体现人物的复杂情感,用音乐加强影片的感彩,打动观众;电影音乐对剧情或主要人物进行烘托、渲染,从而达到深化影片主题思想的作用;电影音乐还能发挥其对电影画面的解释、评论以及揭示、推动故事情节发展的作用。世界著名电影理论家明斯特贝格曾经说过:“如果我们研究一下音乐,那么我们就能更了解电影艺术在美的世界中的真正地位”。对此内容的讲解既可以综合选取不同类型电影中的某一经典片段重点赏析,也可以以某一部学生喜爱、熟悉的电影为例作重点剖析,如《放牛班的春天》,通过对电影中重点片段的音乐分析,帮助学生较全面、多角度地了解电影音乐的美学功能与作用,并且做到条理清晰。需要注意的是,电影音乐的上述功能、作用,有时是两种或几种功能结合在一起,并不能够绝然分离。这就要求教师在备课时予以注意,并在讲授时提醒学生留意。

二、以电影音乐的类别为线索

电影音乐的种类繁多,不同的分类法有着不同的音乐形式。对电影音乐的类别进行赏析,可以帮助学生通过音乐的听觉形像与画面的视觉形像相融合,深入地了解影片的艺术构思以及音乐的综合性美学原则。首先,按照在电影中出现的方式,电影音乐分为两大类:一类是画内乐,也叫现实性的音乐、客观的音乐;另一类是画外乐,也叫功能性的音乐、主观的音乐;其次,以电影音乐的来源划分,可以分为原著音乐和既存音乐;再次,以电影音乐声音的表现形式划分,可以分为声乐和器乐两种形式;另外,作为电影音乐的构成元素,可以划分为:高度概括电影作品主题思想、人物性格、戏剧矛盾冲突的主题歌,点描式加强剧中情绪色彩或推动情节发展的插曲,贯穿影片故事情节、概括影片基本内容的主题音乐,推动情节发展和营造戏剧的场景音乐以及强调影片中环境真实性的背景音乐。

针对此内容的讲解,可以采用对比的形式进行欣赏,令学生感受不同类别之间的区别与联系,进而再讨论不同音乐形式的存在形式、表现功能等。如对比欣赏不同电影中的主题歌与主题音乐,可以令人直观地感受到两者之间表现功能的共同点,进而深入地分析出两者的区别在于主题音乐没有受到歌词的限制,可以产生更大的想象空间与包容性。需要提醒的是,在电影中,虽然音乐划分为多种类型,但在实际的运用中常常相互转化。

三、以配乐家为线索

以世界著名的中外配乐家为主题,要求学生在课前通过网络搜索、图书馆查找等多种方式先收集有关资料,进行自学,拓展课堂的教学时间与空间,扩充教学内容,激发学生的学习兴趣,培养学生的自学能力和创新意识。

在课堂上,利用多媒体等现代化的教学手段,师生共同欣赏经典音乐片段以及幕后花絮,详细了解配乐家进行电影音乐创作的过程,分析其音乐创作的惯用手法与风格,比较中西电影配乐的不同特点。通过由浅入深的课程问题设计,逐步探讨深入的专业知识:讨论音乐与电影影像的关系、配乐家与导演创作意念的互动,学习不同的文化环境下对艺术创作所产生的差异性。最后归纳总结电影配乐的类型、过程、风格等,促进学生多元化与整合性的学习。

例如,以中国配乐家赵季平为主题展开探讨有关电影音乐,首先通过了解其生平,获知他多方面的创作才华与艺术功底;然后研究其电影配乐年表,分析其风格变化的阶段;从不同发展阶段选择代表性电影音乐片段进行赏析,归纳其不同创作时期的音乐风格特点;结合学生对赵季平创作习惯、美学观点等多方面背景知识的补充,归纳其创作的总体特点。

四、以电影类型为线索

当今世界充满了不同类型的电影:音乐片、传记片、歌舞片、动画片、爱情片、武打片等等。每种类型的电影音乐,都有其所代表的文化内涵,展现出一幅幅生动鲜活的社会生活画面,集中反映出社会生活的变化、时代观念的更迭和民族文化心理的嬗变。欣赏不同类型片中的电影音乐不但可以使学生陶冶情操,获得美的享受,同时能够帮助大学生加强情感体验,学会辨析各种体裁、风格的音乐带来的不同感受,帮助学生确立多元文化音乐教育观念。

如以爱情电影题材为线索,通过例举世界著名的爱情电影音乐,让学生感受到人间美妙而复杂的情感世界,从而更加深刻地理解生活、热爱生活。通过欣赏分析,了解爱情电影音乐的特点、常见表现形式、常用乐器等知识。如以动画电影题材为线索,让学生了解动画电影音乐的发展史、多元化的音乐表现形式,比较、分析中外动画音乐的特点、风格等。

五、以学生最喜欢的电影音乐为主题

要求学生把自己最喜欢的电影音乐推荐给大家,独立或以小组形式制作出完整的课件并予以展示。课件内容应包括电影的海报、简单剧情介绍、获奖或提名情况、配乐家简介、推荐电影音乐的音频或视频、具体分析电影音乐与画面的结合方式、美学功能、音乐特征、自我感受等内容。在课堂上通过学生演示,师生点评的方式进行。此教学方式不仅调动了学生的学习积极性,使之能够更加主动地学习,而且通过给予学生一个充分展示的平台,极大地满足了他们的表现欲,同时还能够让广大学生欣赏到大量风格迥异的电影音乐。通过笔者的教学实践证明,这是学生较喜欢的一个学习环节。

主题式教学方式可以使学生确立多元文化音乐观念,通过欣赏多种风格迥异的电影音乐,扩大视野,丰富音乐知识,提高音乐素质。值得注意的是,主题式教学方式的综合性较强,因此需要在备课时做好充分的准备,在教学进度上尽量安排在后期。

第8篇：电影艺术欣赏的主要方法范文

包括经典名著、传统戏曲、知名电影在内的影视与文化鉴赏类选修课程，可以说既是艺术教育课，又是美育课。其中，经典文学名著欣赏是了解世界文学的主要成就，培养阅读、欣赏与审美能力的课程，使学生通过国内外经典文学名著的学习，了解名著的社会背景、思想意义、审美特点以及作家的生平与思想。戏曲鉴赏课程，则以戏曲文化、戏曲艺术本体特征、戏曲艺术与相关的姊妹艺术间的艺术关系为讲授内容。影视欣赏课程通过介绍影片故事背景，欣赏经典台词，对一些著名影视人及导演的简要介绍，评析影视作品所表现的主题；同时，还会涉及电影拍摄技巧，以及掌握对电影艺术欣赏，评论及写作的方法，并从口头和书面两方面提高对影视作品进行分析和评论的能力。

高校举例

北京大学的《经典昆曲欣赏》，自2010年起就成为该校“史上最火公选课”。该课程是由北京大学艺术学院、北京大学昆曲传承与研究中心联合推出的全校本科生通选课，目的是让更多的学生能接触了解到昆曲这门古老的艺术门类，并通过昆曲这一窗口，引导学生树立正确的美学观的考虑。该课程不仅讲授昆曲的历史、美学与文化，邀请了研究戏曲的资深学者教学；还讲授昆曲的表演艺术，邀请了众多的国内昆剧表演艺术家；同时还穿插有《牡丹亭》等经典昆曲个案分析。选课的学生将通过昆曲理论与表演穿插、台前与幕后交融的立体化视角，由《牡丹亭》为中心向外辐射，全面体验昆曲的艺术之美。

武汉长江工商学院的选修课《红楼梦鉴赏》已开设3年，年年受到学生“疯抢”。该课程的授课教师为该校文法学院新闻系张厚远老师。张厚远酷爱古典文学，特别是对中国古典章回小说《红楼梦》爱不释手，自中学起至今反复研读《红楼梦》20多年，感悟良多。上过这门课的学生说：“张老师擅长分析人物性格，每个人物的分析都有他独到的看法。”因此，在今年的选修“大战”开始，很多学生便早早等候在电脑旁，只为选中《红楼梦鉴赏》这门课。尽管因为选课人数多，系统一时瘫痪，这门课还是在两分钟内就被抢光了，但依旧有很多学生没有抢到。张厚远说，由于很多同学都抱怨选不上这门课，所以今年他还特地增设了《中国古典文学欣赏》这门课，满足大家对古典文化的学习需求，结果这门课也在10分钟内被选满，“看得出，大学生对古典文化还是有热情的。”

烟台大学文经学院的选修课《世界文学名著改编电影赏析》则更为火爆，有同学愣是选了两年没选上，只能旁听。该课程的开设目的在于提高学生对语言真实度较高的各种视听材料的理解能力，以直观画面和情节内容为基础开展有针对性的分析鉴赏训练，提高学生的理解、分析和鉴赏能力，加深他们对世界各国的政治、经济、社会、文化等方面的认识和理解。每周一部影片，随后举行班级讨论，交流思想，加深对影片的理解。由于该课程是进行电影赏析，授课老师也是外语系教师，上课经常用英语讲课，所以学生们在感受经典电影魅力的同时，也可以锻炼英语口语。每周一节的课上，容纳320名学生的教室经常座无虚席，不少学生感慨道：“既能免费看电影，又能挣到学分，真幸运啊。”

记者点评

第9篇：电影艺术欣赏的主要方法范文

[关键词]大学影视艺术普及教育 方法手段

影视艺术教育是以电影、电视艺术品为教育媒介，面向普通观众和受教者，以区别于影视的制作教育而纳入素质教育的一种教学定位。影视艺术教育包括社会教育和学校教育两种方式，学校教育又分为大学影视艺术教育、中小学影视教育两个层次和培养影视艺术制作者(专业教育)、影视艺术欣赏者(普及教育)两个目标。

我国影视艺术教育历史发展形态和我国影视艺术发展形态基本吻合，目前的现状是：影视艺术教育的社会教育弱于学校影视艺术教育，而学校影视艺术教育中的大学影视艺术教育又弱于中、小学影视艺术教育。大学影视艺术教育中的普及教育又弱于专业教育。针对这些急需解决的难题。重中之重是要构建好大学影视艺术普及教育课程体系的前提下．对大学影视艺术普及教育教学方法与手段进行研究，以期实现大学影视艺术普及教育的课程目标。

一、大学影视艺术普及教育课程的主要特点和教学目标

对大学影视艺术普及教育教学方法与手段进行研究，首先要分析、明确大学影视艺术普及教育的课程性质和教学目标。

大学影视艺术普及教育一般包括两个方面：一是影视艺术中的教育，这主要是指影视艺术本身所具有的审美教育功能一是通过影视艺术作品内容来进行教育。主要指作品本身所具有的审美教育功能。大学影视艺术普及教育课程最突出的特点是综合性和实践性。影视作为工业制作艺术、大众消费艺术，从创作到制作都体现了集体的智慧，其中包含有成百上千个程序，包含有数百个职业和各种艺术门类。培养大学影视艺术制作者、创作者的影视艺术专业教育，要注重教育的实践性，强化教育的实践环节。大学影视艺术普及教育则承继了影视艺术专业教育的综合性，弱化了其实践性，并突出地显现出：既不同于娱乐性、游戏性，也不同于审美性的愉悦性；课程目标不重求深而重求广，教学内容、教材结构具有综合性；超越了所属“美育”学科范畴，成为“文化教育”学科，具有人文性由于其文本的经典性，体现出课程的经典性：和其他课程相比，更注重教育过程等特点。可以说，大学影视普及教育课程是大学教育中重要的人文素质教育课程，它是愉悦性和审美性的统一，是科学性和人文性的统一，是经典性和现代性的统一，是信息性和教育性的统一，是一门综合的艺术教育课程。[1]

根据大学影视艺术普及教育的基本特点，结合当代中国高等教育大众化发展形势。影视艺术普及教育课程教学的主要目标可以概括如下：使大学生在欣赏解读影视作品的同时。去了解、理解影视艺术的特性、影视语言的特性；在趣味盎然的影视作品观赏过程中，提升审美期待，提高审美趣味，丰富审美知识，提高审美能力，陶冶审美情操，激发审美感情。

要实现这个课程目标，教学改革是关键因素之一。它包括课程体系、教学内容、教学方法、教学手段等诸方面。而教学方法的改革对于大学生的综合素质、综合能力的培养最为重要。

二、大学影视艺术普及教育最优化教学方法最有效教学手段的基本标准

教学方法是在教学过程中，教师指导学生学习以达到教学目的的、由一整套教学方式组成的操作策略，是教师和学生为了实现共同的教学目标，完成共同的教学任务，在教学过程中运用的方式与手段的总称。它是联结教师教与学生学的重要纽带，实现教学任务的必要条件，提高教学质量和教学效率的重要保证，也是影响教师威信、师生关系的、学生的身心发展的重要原因。它具有实践性、双向性、多样性、整体性、继承性的基本特点。

任何教学方法都是为一定的教学目的和任务服务的。教学内容的性质和特点不同，就应选用不同的教学方法。教学对象的年龄、性别、经历、气质、性格、思维类型、审美情趣等的不同，也对教学方法提出不同的要求。只有选用的教学方法与教学内容的性质和特点相符合，与教学对象相适应的教学方法，才能真正有效地提高教学对象的知识能力和思想水平，促进其健康向上的发展。教学方法的选择与使用，体现着教师的智慧，标志着其教学艺术水平的高低。

一般说来，最优化的教学方法应具备如下条件：一是能否被接受者在理智方面、情感方面认同。二是教师与学生的参与程度、师生关系的融洽程度，较好地体现出教学的民主性。三是克服了每种类型方法的局限性，在功能、效果、手段等方面呈现出经过优化组合后的综合性。四是高效果与高效率的统一。五是符合美的规律和原则，能给学生带来美的感受，注意寓教于乐，使学生在不知不觉中受到深刻的教育，具有审美价值。

教学手段指的是在教学过程中，传递教学信息，引起学生注意、激发他们学习兴趣，为感知、理解、记忆知识创造条件的物质载体。它主要包括语言(口头语言和书面语言)和教学工具(普通教具和现代化教具)两大类载体。教育手段与人类文明的演绎历程亦步亦趋，从一支粉笔、一块黑板、一本教科书传统的面授到今天现代化技术投影[幻灯]、录音、录象、多媒体计算机、网络等的开放型、超时空教育，教学手段已经迈向现代化，处于传统的教学手段和现代化教学手段共同为教育教学服务的状态。最有效的教学手段必须服务于教学内容和教学过程，应当有利于增强课堂教学的表现力和感染力，给课堂教学带来勃勃生机。

三、大学影视艺术普及教育最优化教学方法最有效教学手段

影视艺术普及教育最优化的基本的教学方法有：(1)课堂讲授法。这种方法也可以说是万法中最基本的方法。是学校教育的“大众法”。这种方法以教师为主体，同时注意调动学生学习的兴趣，采用启发教学、谈话式教学等促进双边活动。(2)现场观摩法。这种方法是在理论学习的基础上，由理性思维转向对感性形象的认识，也可以说由以教师为主体逐渐转向以学生为主体，主要有：一是和属地的影视制作机构联合，酌情组织学生代表到拍摄现场观摩二是组织学生观看一些影视剧制作现场花絮的记录片。(3)实验实践法。这是由以教师为主体真正转向以学生为主体，主要有：一是根据课堂讲授内容，有选择地设计一些题目，让学生利用业余时间(主要是节假日)拍摄DV剧；二是组织学生到影视拍摄基地参观考察三是查阅相关资料，让学生选择自己感兴趣的题目，撰写影视鉴赏文章，提高学生查阅资料、分析问题和论文写作能力。(4)考试检验方法。这也是常见的传统的方法，主要加强基础知识和基 本技能的考核，采用平时测验与期末考试相结合、理论测试与实践操作相结合的方法，检测学生的学习效果。

影视艺术普及教育最优化的综合的教学方法主要有：(1)问题式教学法。强化求疑意识，注重知识的科学性。主要内容包括5个方面：教师课前将教学内容提升为问题把应解决的问题交给学生；学生拿到问题后则明确本次教学的目标、学习目的，教师根据问题类型、难易程度等决定如何帮助学生解决问题；学生提出问题；老师对教学内容进行简单、清晰、明了的总结，要留给学生充分的思维空间。实践证明，问题式教学法有助于学生自学能力、创造能力的培养和建立，使学生能自主、充分和有效地学习。(2)作业式教学法。强化参与意识，实行师生互动，注重知识的深刻性。其做法是：教师将下一个阶段的教学内容进行分解，通过师生双方协商，学生以个人或小组的形式就某部影视剧申报发言主题，然后，学生进行广泛的观赏。组织好书面分析材料，届时在课堂上作专题发言，课堂中60％以上的时间由学生主导。师生角色互补互换，学生报告，教师和学生点评，及时展开讨论，将学习引向深入。(3)话题教学法。强化创新意识，注重知识的建构性。“话题”指的是影视艺术教育教学中的重点、难点、疑点、问题等。具体做法是，先由教师主讲。然后提问，就某一话题让学生谈见解，鼓励学生提出不同的看法，激发学生的思考。如对当下影视界热点话题的讨论，比如影视制作的特技；港台影视和大陆影视以及其他地区华语影视作品之间的差异等等。(4)综合方法论教学法。教学方法的综合性，强化学生学习方法的多样性和综合性，激发学生的创造性。其做法是，对于影视发展史中的现象和影视作品，运用多种角度和多种方法。如文化学、社会学、符号学和比较法、还原法等进行阐释。(5)学术研究法。由学习到实践，强化大学生知识学习的实践性。主要体现在课外兴趣课题活动中，比如。影视剧欣赏写作，DV拍摄，撰写带有学术研究性质的论文，支持学生组合申报校、院级课题，甚至吸收学生参加本课程教师主持的部级、省级的规划课题研究或教改课题等。有效培养大学生的实践能力。

影视艺术普及教育最有效的教学手段主要有：(1)影视欣赏室。这是一种新型的、多功能教室。它的基本配备是：有一间能容纳一个大班的学生上课的专用室，有陈列橱窗，有投影仪、收录机、放像机、电视机、电脑，并配有相应的教学资料软件；影视欣赏室大体可归纳为几种类型：影视剧历史图片、资料展示室(复制的即可)影视音像及文字资料、教具陈列室；影视多媒体专用室等。影视欣赏室的出现对教学现代化的推进有着功不可抹的作用，特点是：它的整体环境能够给大学生学习营造良好的氛围，创造良好的条件；能够方便大学生对影视艺术作品内容的理解和掌握，提高学生的思维能力；能够让有限的资源发挥它最大的效能，不仅影视艺术普及教育能利用，中文专业的文学课、历史专业的文献课，甚至思想政治课等都可以利用，既能成为高校校园文化活动场所，也能成为本校的爱国主义教育基地。(2)影视欣赏课件。课件是根据教学大纲的要求，经过教学目标确定，教学内容和任务分析，教学活动结构及界面设计等环节，而加以制作的课程软件。课件是从教学活动出发，与课程内容有着直接联系，能够使学习者的认知结构发生一定的改变，它能把课程中所规定的教学内容、教学活动用软件的方式实现出来，但缺失了很多课程的内涵。现在常用的影视欣赏课件有多媒体影视欣赏课件和网络影视欣赏课件：多媒体影视欣赏课件是以多种媒体的表现方式和超文本结构制作而成的课程软件，是一种运用课件制作软件制作的可以在电脑上演示的能配上一些图像、声音、动画等，它可以在电脑上操作，图文并茂，既生动又形象，又可以免去上课时的粉笔书写的麻烦；网络影视欣赏课件，就是应用于网络环境的课件，主要通过网络表现的教学内容及实施的教学活动等。此外，现在不少电视台的影视艺术专题、专栏节目，比如中央电视台的“影视同期声”等，可以作为特殊的影视欣赏课件，复制下来，供大学生学习用，这种课件可称之谓“影视欣赏电视课件”。

四、大学影视艺术普及教育最优化教学方法、最有效教学手段实施意义