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少儿舞蹈教学策略研究3篇

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少儿舞蹈教学策略篇1

[摘要]少儿舞蹈是文学、音乐、舞蹈三位一体的一种综合艺术。要想使少儿舞蹈教育越来越受到学生的喜欢,受到孩子家长的青睐,就要做好少儿舞蹈教学的实践工作。本文就通过对少儿舞蹈在教学中的实践进行了研究,提出了在少儿舞蹈教学中,教师应让孩子领会意境感受画面,吸引孩子们的兴趣;重视培养孩子良好的心理素质、道德意识和创造能力等教学的实践策略。

[关键词]少儿;舞蹈教学;教育

舞蹈是一种能够表达一定思想感情的动态艺术,与其成人舞蹈而言少儿舞蹈就显得更为欢快、明朗。具有推动少儿素质全面提高的很多潜在的优势,譬如能积极地提高少儿智力,身体素质,道德修养的发展。作为舞蹈教师应深入研究少儿舞蹈教育的实践策略,引导少儿走进艺术的殿堂,同时促进孩子们全面的健康发展。

一、在少儿舞蹈教学中让孩子领会意境感受画面,吸引他们的兴趣

我们只有激发起孩子们的热情,才能提高孩子们对舞蹈的学习兴趣。把诗画引入到少儿舞蹈教学中,让孩子们想象画面,来启发孩子们的想象力。例如,按动作要求来讲,转动手腕这一动作,首先是手腕由外向里转,第二是手腕由里向外翻掌。这个时候幼儿做起这个动作来就感觉很枯燥无味,孩子们不感兴趣,但是告诉孩子,现在你在果园里的一个树上抓住了一个大梨,想把这梨从树上摘下来必须转动手腕拧一下。此时你的这一动作就是转动手腕的动作。或者是练习站立动作时,他可能站的不是那么好,这时你就告诉孩子你们要像小棍一样或者像铅笔一样直,他们或许就能做的很好了,再比如在教学中,我们让孩子们想象蒙古人们策马扬鞭奔驰在大草原上的情景,再给孩子们准备一个蒙古人民生活画面的视频。让孩子们充分领悟到蒙族民族的生活方式。当学生了解了蒙古民族的生活方式的特点后再去进行舞蹈动作的教学,在教学中我们再用语言来引导学生跳蒙古舞,这时孩子们跳起舞来身体就会显得很有气质了,不会那么死板。从而更好的提升了孩子们对少儿舞蹈学习的乐趣。

二、在少儿舞蹈教学中重视培养

孩子们良好的心理素质和道德意识少儿舞蹈作为一门艺术,带给人的整体美感是非常重要的,假如孩子在练习舞蹈时,动作不协调,就会直接影响画面的美感。如果以整体的队形,划一的动作为标准来要求每位少儿,久而久之,学生们就会养成了一种自觉遵守纪律、主动关系他人、注意集体动作协调的良好行为习惯。比如首先在课堂教学过程中,我们通过舞蹈的各种造型,外形特征,来激发孩子去做一些具有丰富表情的表演。第二就是有些少儿性格内向、胆小害羞。为了克服孩子们内向的性格、胆小害羞等不健康的心理,我们要经常带孩子们参加一些外出表演,集体活动等。这样就可以增强少儿的自信心,培养了他们开朗活泼的个性。第三告诉孩子们要想动作协调,跳出完美的舞蹈就要付出努力才能完成。要具有坚强的意志和吃苦的精神。第四在教学中老师要重视孩子们的心理变化,有针对性地管制每位少儿的不同心理问题,比如有些少儿胆怯,不自信,这时我们通过让这些胆怯、缺少自信的孩子单独在集体中表演,让其他学生来鼓舞他等,说,“你真棒、再努力些会更完美等之类的话”。以这样的方式去克服孩子胆怯不自信的心理。同时,也促使了孩子积极地参与到舞蹈教学的课堂过程中,从而活跃了课堂氛围,由此充分激发了学生的学习兴趣,强化其学习效果。

三、在少儿舞蹈教学中培养孩子们的创造能力

少儿舞蹈本身就是为人们提供发展想象力空间的一门艺术。因为少儿天生具有创造能力,好动,对新鲜事物充满好奇心,善于幻想的能力,而舞蹈又是一门,音乐,身体动作,感情表达于一体的综合艺术。所以当少儿经过一段时间的训练能掌握舞蹈的语汇,并且具有一定的表演能力时,这时我们运用即兴舞蹈,来激发孩子们的想象力和表现力。例如,在教学课堂上给孩子们一些提示同时放一些音乐给他们欣赏,然后让少儿去感受一下此时的情景,这时孩子们就会情不自禁手舞足蹈地讨论起来。接着我们让少儿在听着音乐的同时编排自己的舞蹈动作。让他们在音乐中发挥自己想象力,尽情的表现。此时少儿在这样的活动中能真切地获得快乐和满足感,从而更加深刻地领悟到了少儿舞蹈的内涵,同时在少儿舞蹈教学方面起到了良好的效果。

四、在少儿舞蹈教学中发挥教师主导作用,因材施教

少儿舞蹈教学中,教师教和学生学是教学中师生的一个共同活动过程,也是教师教学与学生学习产生矛盾的一个过程。由于教师本身的知识水平,肩负的责任,掌握着教学的主动权,而学生正处于成长时期,知识经验少,离不开教师的指导和指引。所以教师在少儿舞蹈教学中要发挥教师的主导作用,是教学过程的客观规律。教师在少儿舞蹈教学中一方面教学,一方面从生活、或人民中吸取一切优良的东西,然后再传教给学生,只有不断地学习,才能掌握正确的教学方法和教育观点,从而在少儿舞蹈教学中,教师才能发挥自己的主导作用。由于学生的年龄差异;自身素质;学生心理差异等不同,在少儿舞蹈教学中,教师要实行因材施教,对于幼儿来说,精神集中力较差,耐力少,老师要做的是怎样吸引幼儿兴趣,激发幼儿舞蹈兴趣。在音乐中放飞孩子的灵性,在了解了动作主要要领之后,开拓幼儿想象思维。根据幼儿的特点,他们最擅长模仿各种动作神态等。为了促进孩子的观察力、创造力和思维能力,我们要去引导孩子仔细观察和模仿的能力。在幼儿舞蹈教学中根据幼儿的年龄差异进行合理的安排,首先从基本动作学起,如四肢、手位的训练和讲解,再学习各种幼儿舞蹈。在少儿舞蹈教学中,要想被幼儿理解吸收,只有教学内容适合幼儿才行。因材施教使幼儿舞蹈教学克服了成人化的倾向。少儿舞蹈动作简明简明、活泼、形象,能激发幼儿学习舞蹈的兴趣。先将舞蹈内容变成故事讲给幼儿听,帮助幼儿理解舞蹈的内容,促使幼儿挑起舞蹈能创造性地表达各种舞蹈形象。比如:幼儿舞蹈《摘桃子》开始从编了一则故事情节来激发幼儿的兴趣,让幼儿明确自己在舞蹈中扮演怎样的角色。这样幼儿在跳舞的时候就会觉得很开心,很有成就感,都感觉自己的桃子丰收了。同时,要选择好的舞蹈音乐适合幼儿的,幼儿舞蹈音乐通常要具有活泼的曲调、鲜明的节奏、欢快的情绪,这样的舞蹈音乐才符合幼儿好动,好模仿的性格。这样的因材施教学习措施才能激发幼儿对舞蹈的学习兴趣。

五、在少儿舞蹈教学中运用形象化手段学习舞蹈

幼儿舞蹈活动是一种具有声音以及情趣的艺术活动,它与其他教育活动不同之处是学习舞蹈的时候必须要掌握一些技巧,比如,幼儿跳新疆舞必须学会踏垫步以及会手腕转动,跳西藏舞必须学会弹簧步,学习小鸭子走路或者是小鸡走路等等,只要幼儿掌握了舞蹈的基本动作,学习舞蹈来就比较轻松自如了,这样幼儿也能对舞蹈学习产生浓厚的兴趣。如果在教一些很基本的动作时,教师采用简单的注入式练习法,让幼儿反复练习,直到学会为止,这样的教学方法使学生学起舞蹈来就比较枯燥无味,导致幼儿对学习舞蹈失去兴趣,所以在少儿舞蹈教学中要充分运用幼儿的好奇心和形象化的思维方式来教学,把这些枯燥无味的基本动作变的有声有色,教师多用形象比喻,使幼儿能体会生动、形象的舞蹈动作的特点以及领会舞蹈的基本方法,让幼儿在轻轻松松的游戏之中领会舞蹈的乐趣,如教踏垫步时,采用大脚丫和小脚丫的教学方法,学弹簧步时,为了让孩子们亲身体会到膝盖弯曲的感觉,可让孩子们做起来蹲下的游戏动作,看谁做的快,就给谁的膝盖上装一个小弹簧,这样孩子们就会很积极的去练习这个动作了,这样的舞蹈教学方法既形象又有趣,给孩子们增添了极大的舞蹈学习兴趣,使幼儿很快学会舞蹈动作。结束语:少儿舞蹈用科学的方式达到了教学的目的。同时在少儿舞蹈教学实践中研究了更多适合少儿舞蹈教学的方法,让孩子们在少儿舞蹈教学中很轻松、愉快的学习。使孩子们的能力得到了全面发展,更好地提升了孩子们对少儿舞蹈的学习乐趣。

作者:罗学玲 单位:山西省大同市幼儿师范学校

少儿舞蹈教学策略篇2

舞蹈是一种通过流动性动作将自己的内心情感抒发出来的人体艺术,少儿舞蹈是一种重要的儿童美教学手段,相较成人舞蹈而言,生动活泼、形象直观、欢快明朗的特点更加突出,备受儿童的喜爱。少儿时期是每一个人最美好的时期,正处于活泼活动、天真直率、好奇心浓厚的阶段,通过少儿舞蹈教学,有利于锻炼儿童的注意力、审美、情感、道德以及身体素质,不仅有利于促进儿童的身心健康,也有利于提高儿童的综合素质水平。因此,广大教师应仔细研究有效的教学实践策略,能够针对少儿的生理、心理特点,带领儿童走进艺术的殿堂,培养儿童的审美意识,能够独立辨别美与丑。

1.少儿舞蹈对儿童的重要性

少儿舞蹈需要进行系统的芭蕾基训课,会从头开始逐渐训练学生的胸、月要、四肢、脚背等,有利于帮助学生及时矫正驼背等不良体形,塑造修长、挺拔的外在形象。同时少儿舞蹈表演有利于锻炼学生的身体素质,培养学生肢体协调性,潜移默化的熏陶学生的艺术气质,在举手投足间都表现出一种淡淡的艺术气息,提高学生的整体气质。其次在少儿舞蹈学习过程中,教师可以巧妙应用一些有趣、表演性强的歌曲,让学生们根据自己的理解、加工改编后再即兴表演,自由发挥,有利于锻炼学生的抽象思维想象力,活跃学生的思维,也有利于培养学生的合作交际能力。

2.优化少儿舞蹈教学的策略

2.1应尊重小儿的生理特点和心理特点

基于小儿生理角度分析,小儿的年龄较小,骨骼发育尚未成熟,弹力较小,极易发生变形,不适宜长时间过大强度的运动训练,不然容易疲惫。但是小儿该阶段正处于大脑发育旺盛期,极易兴奋,想象力较丰富,且具有良好的弹跳力。因此基于以上小儿生理特点分析,在少儿舞蹈教学过程中,应该选择一些符合少儿生长规律,节奏较为活泼、欢快,动作短促有力的教学内容。若儿童<6岁,在练习压腰、压垮时有气无力,教师可以选择一些歌词朗朗上口,动感较强、节奏非常鲜明的音乐来刺激儿童的兴奋性。在一边播放的过程中,教师还可以一边询问学生对音乐的感受,增强学生对音乐的注意力,能够跟随音乐的节奏即兴发挥。比如在学生们练习地面压腿的过程中,可以指导学生先坐在地面上,一边听音乐,一边用语言强调上身立、脚直等动作规范要求,学生们更容易接受。

2.2应选择有趣的舞蹈内容,激发儿童的学习兴趣

兴趣是最好的老师,只要激发儿童对舞蹈学习的兴趣,学生们就会不乏辛苦的坚持学习舞蹈,可达到事半功倍的教学效果。由于儿童天性活泼好动,好奇心极强,喜欢幻想,喜欢模仿,很容易泄露自己的内心情感,因此常常注意力不集中。教师应尽可能选择有趣的教学内容,激发学生的学习兴趣,比如可以结合学生日常生活,采用一些他们日常生活中较为常见的拟人动作或者是一些生动活泼、短小形象的舞蹈动作,简单易学,慢慢通过模仿而习惯舞蹈。比如在编导《数鸭子》的过程中,教师可以询问学生们应该如何表现“门前大桥下,游过一群鸭。”很多学生都开始展开自己的想象力,根据自己的所见所闻进行模仿,将自己的双手张开,故意一摇一摆的学鸭子走路;有的学生则学习鸭子的扁嘴巴,将手放在嘴边。这些模仿都非常生动、形象的塑造了学生心中的鸭子形象。然后教师还可以指导学生们手拉手,利用故事形式教导学生们“团结就是力量”的道理,可达到意想不到的效果。

2.3创设有趣的意境,激发学生的舞蹈兴趣

通过为儿童创设一副有趣的意境,不仅可锻炼学生的想象力,也可使学生更容易理解、掌握舞蹈要点。比如在讲解“转手腕”这一动作要求过程中,关键要点在于先应由外向里转手腕,然后再由里向外翻掌,如果仅仅是先示范一下标准的分解动作让学生们进行枯燥的模仿训练,学生们肯定不乐于训练。教师可以向学生们讲解一个生动有趣的故事,假设有一天你在一个果园里抓住了一棵大梨树上的梨,如果想要把它摘下来是不是必须要转一下手腕?这个工作也就是转手腕。这样的描述生动、形象,更便于学生深刻理解、记忆,使学生能够从中体验到舞蹈学习的乐趣。又比如,各种跳跃动作是舞蹈基训中较难掌握的一个基础动作,主要包括单起单落、单起双落、双起单落、双起双落等技术要点,这些动作非常容易混淆,教师可以设计有趣的教学语言指导学生学习,比如在掖腿跳中要求学生应该单起单落,教师可以让学生们想象自己在站在一个小水坑面前,如果要跳过去,能够稳稳落地,可以一条腿先跳过去站稳后,再快速绷脚将另一条腿掖到主力腿的后面,不要让自己鞋袜沾湿。这整个过程就好像教师在指导学生玩跳格子的游戏,不仅可缓解紧张的课堂氛围,也有利于学生在较短的时间内快速掌握动作要领。综上所述,少儿舞蹈是一种极具情趣,且带有声音效果的艺术活动,科学、合理的教学策略可以潜移默化的陶冶少儿的艺术情操以及心灵,在儿童纯真的心田里播种一颗美丽的幼苗。教师应了解、观察少儿充满童心的世界,洞察少儿质朴的情感,遵循全面发展、循序渐进、持续性、安全性、情趣性等原则采取多种多样的教学策略,孕育幼苗,让舞蹈带领少儿走进艺术殿堂,促进少儿的全面发展。

作者:谢如晶 单位:丽水市文化馆

少儿舞蹈教学策略篇3

舞蹈教学途径既是一门科学,又是一门艺术。少儿舞蹈在其欢快明朗的动律中,包含了少儿的“童心”、“童真”、“童趣”,蕴涵着孩子们对“真、善、美”的感觉与亲和力。对少儿的智力发展、道德修养、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的提高等,具有课堂教育无法代替的作用。如何把舞蹈知识和技能轻松愉快地传授给学生?下面谈谈我在舞蹈教学方面的尝试:

一、设置情感基调,增强教学的趣味性

舞蹈是时空艺术,也确有很多只能意会而不能言传的细腻韵味。从某种意义上来讲,舞蹈课是情感课。因此,尽管有的教师同样是用规范的动作进行直观示范,尽量使用比较确切精美的授课语言来讲述舞蹈动作的要领,但教学效果却不尽如人意,其原因就是没有注意在舞蹈教学的各个环节上将知识性和趣味性相结合,没有让学生愉快地学、生动活泼地学。如果教师重视设置课堂教学的情感基调,充分挖掘教材的内涵,使学生在练习舞蹈基本技能的活动时,充满有趣的自娱性和游戏性,一定会收到事半功倍的效果。教学中,我根据各个年级的不同情况,设计了不同年级的训练项目和规格标准,自编了许多节奏有快有慢、融合所学舞蹈动作的游戏,及体现各民族舞蹈的基本风格和特点的小组合,配录了相应的有起有伏的旋律线条、音乐情绪各异的伴奏曲目。每节课都让学生充分感受所学形体动作的“语汇”情景,诱发其产生相应情感,并依照教材的特点,学生的年龄特征、心理需求以及教学设备条件创设情境,以渲染气氛,增强授课的直观性和感染力,从而唤起学生各种感官充分的感受,让他们产生相应的情感,并顺利进入主体角色地位。也能使干巴巴地传授知识变为生动有趣、形象化的愉快教学,使学生容易理解和掌握。

二、讲究舞蹈艺术表演教育方法,激发学生学习乐趣

舞蹈艺术一定程度上反映了舞者的世界观和人生观,舞蹈反映了舞者的艺术追求和自我表现。在舞蹈教学中不仅要对学生的人格进行培养,也要鼓励学生发挥个性和特长,引导学生将自己的个性和自我表现能力通过舞蹈表现出来。积极健康的人格心理也能够对观众产生比较强烈的感染力,通过对学生人格心理的培养,虽然并不是直接的提升学生的艺术表演力,但是却能够通过舞蹈过程中的一笑一颦表现出来,引起观众的强烈共鸣,进而促进艺术表演力的提升。首先,强化学生的肢体训练。为使学生掌握舞蹈的表现手段,在肢体训练的同时,应进行根据节奏的快慢、强弱、肢体在空间不同方面和高度形成的各种不同速度、幅度、力度、流畅度组成的律动训练,如:轻滑、雀跃、顿促,雄壮的各类舞步,富有变幻的,优美多姿的手臂动作,挺拔、灵巧,有力的腿部动作以及或弯或拧的躯干动作等,使学生在这些仰俯屈伸,起伏跌宕,刚柔相济、舒疾交融的律动中,掌握人体多种表现力,使学生具备一定的舞蹈表现功底。其次,激发学生的想象能力。舞蹈想象能力是舞蹈最重要的创造能力之一,只有靠舞蹈表演者的丰富想象,才能激发表演者来自心灵的表演激情,也就是说,没有舞蹈表现的想象就不可能具有吸引力。因此,舞蹈演员的艺术创造重要的一个方面就是想象力,我们在教学活动中应当注意启发、激励学生大胆的幻想和想象力的培养。

三、引导学生进行想象,在舞蹈教学中培养学生创新能力

舞蹈艺术是真、善、美的艺术。舞蹈的“真”是人性的真,生命力的真。真的教育也是对青少年最本质的教育。舞蹈艺术从它产生的原动力来看,每一个有血有肉的动作都浸透着真情,涵盖着真的思想。它可以丰富中学生的想像力,开发中学生的创造力,教会学生用“心”去观察和分析日常生活现象,从中发现美的真谛———最真的、最自然的事物才是最美。随着音乐节奏无拘无束地创作出即兴舞蹈。他们的动作虽没有舞蹈演员那么优美,但是这由情而发、用心舞蹈的情感符号却是那么真,足以感染观赏的每一个人。学生们也更自信了,不再为自已的动作是否规范而缩手缩脚,在身体的表现力和创造力方面都会有很大的提高。

四、不同舞种给予不同风格的音乐做辅助

舞蹈的种类包括芭蕾舞、民族民间舞、古典舞等。教师要具备正确选择音乐的能力。音乐选择得当,学生的形体动作也会变的灵活,动作流畅而富有弹性。更重要的是让学生牢固地掌握动作的舞蹈基础和节奏基础。在学习舞蹈时首先要从生活中找到舞蹈对应的体态和感觉,了解他们的生活环境与习惯,体验适合该舞蹈风格的音乐,体验舞蹈音乐中的情感,让学生自然地去感受音乐所带给的感受,从而真正地起到音乐对舞蹈灵魂的作用,只有把握本民族的音乐特色,才能更好地表现该民族的舞蹈风格。总之,舞蹈是一门“动”的视觉艺术,有着严格的专业性教学训练过程,尤其是对于刚学舞蹈的学生,老师的每一个教学步骤、每一种教学方法、每一条教学途径都影响着学生身心的健康成长。所以探索更优化的舞蹈教学途径是舞蹈专业教师的责任,是教学研究的重要部分,也是教师不断加强教学科学性、系统性和有效性的关键之所在。

【参考文献】

[1]董立言,刘振远.舞蹈[M].北京:高等教育出版社.

[2]罗冬梅,思维体育舞蹈如何开展[J].体操,1994(3):25

[3]李振.儿童舞蹈基训20训[M].上海:上海音乐出版社,2001

作者:肖瓛 单位:福建省永春师范学校