城市景观艺术设计精选(九篇)

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第1篇：城市景观艺术设计范文

关键词 城市景观设计 环境艺术 城市景观形象 艺术视野

中图分类号：TU986.1 文献标识码：A

城市景观形象系统具有多种功能，当它与人类审美意识相联系时，城市景观形象将作为视觉美的感知对象，并作为审美信息源而存在，需要表达它所应具有的审美功能。

审美是人们欣赏文学与艺术作品时，所产生出的一种愉悦的心理体验。而这种心理体验是人的内心活动与审美对象之间交流或相互作用后的结果。人们感受城市景观形象后所产生的差异性，既体现了不同个体对城市景观环境的直觉反应结果，又反映了特定的文化、社会和哲学因素的烙印。因此，城市景观不仅仅是一种单纯设计现象，它更是一种文化现象，同时也是人的精神需求的映射。城市景观形象作为视觉美的感知对象时，其中“少”和“多”，协调和对比的关系是影响人的视觉美感的直接因素。

1“少”和“多”

城市景观环境是为人服务的，人是城市景观环境中的主体，同时人需要城市景观环境提供多种体验和感受，如愉悦、舒适与，包括思考和自我创造的可能。“少”与“多”常常是互补和互动的，在丰富的环境中往往需要凝炼的综合，而在明晰的环境中需要丰富的视觉形象加以补充。然而，在实际设计中，“少”和“多”之间存在一个变量的“度”。对这个“度”的把握，需要设计师通过对具体环境的考察和对所服务的对象等诸多方面因素的充分了解之后，才能有一个适当的把握。

2协调和对比

在城市景观设计中，通常人们已习惯于“和”的协调，而不大接受具有对峙的“共鸣”式的对比。事实上在某些城市景观环境中运用一定的对比手法，往往可以取得更高层次的协调效果。当然，如果不顾对象和环境的性质，一味单纯地强调对比，其结果必然走向反面，最终效果也是可想而知的。

从宏观的层面来看，在较大区域乃至整个城市的城市景观环境设计中，不同性质的地域、自然与人工环境、道路与节点场地中不同类型的空间之间应该包容若干层次的过渡媒介，决不是生硬粗糙的搭接。城市公共空间的景观设计即是城市景观环境中的一个重要过渡媒介。从微观的层面来看，其自身亦是多因素和多层次协调和对比后的产物。作为城市公共性和交流性的发生器，在城市公共空间景观中有效地运用协调和对比的手法是至关重要的。

如何与环境和谐与协调，亦是视觉美学研究的一个主要课题。简单的协调是对过去的拷贝和重复，同样过分的协调亦往往不被世人所接受。城市的发展是动态更新过程，城市应该是新与旧的综合体。因此，城市景观环境的和谐和协调更在于尊重城市的内在秩序。

事实上，运用适当的手法，无论是“少”与“多”，还是协调与对比，都是城市景观环境设计对城市景观形象视觉的良性作为。合理地对视觉环境的调节与强化反映了人对环境的心理平衡的诉求。所以在一定程度上，可以说人要求环境张力的紧张，是有序而平庸生活中人的自我激励和反抗；人要求环境张力的松弛，是无序且忙碌生活中人的自我逃避和养息。在城市景观环境设计中追求视觉美感，其目的在于迎合人们多元的精神需求，建立起文化与环境对话的通道。

3城市景观设计的艺术视野

毋庸置疑，城市景观设计作为一门综合空间艺术，它与其它艺术形式之间有着必然的联系。人都有着渴望艺术的心理需求，而设计师更担负着提高大众品味的责任。

现代城市景观设计从一开始，就从现代艺术中汲取了丰富的形式语言。对于寻找能够表达当前的科学、技术和人类意识活动的设计形式和语汇素材的设计师来说，艺术无疑提供了最直接和最丰富的源泉。从现代艺术早期的立体主义、超现实主义、风格派、构成主义、到后来的波普艺术、极简艺术、装置艺术、大地艺术等，每一种艺术思潮和艺术形式都为设计师提供了可借鉴的艺术思想和形式语言。

3.1直接引入艺术品

将艺术引入城市景观中最直接的方法是将艺术品直接摆放到景观环境中去。但是不考虑环境因素，简单地将艺术品摆放到城市景观中，并不意味着城市景观设计已上升到艺术的高度。单纯的艺术品从架上走入城市环境还有一段距离，一个艺术品要成为公共艺术品，其最大特征就是要具有公共性及参与性，与人们建立共同的认知。艺术家的共同合作有助于设计师在形式上及概念上将艺术和景观融为一体。

3.2艺术的再现

将艺术融入城市景观的主要方法是将艺术的思想和视觉表现力作为理论指导，力求艺术的再现。除了艺术领域中众多流派和思潮为设计师提供了宽泛的设计语言素材外，一些艺术家直接参与城市景观设计活动和创造。较早尝试将艺术与景观设计相结合的是艺术家野口勇，野口勇喜欢把园林景观当作空间的雕塑来打造。另外，现代城市景观的产生可以说很大程度上是受到现代艺术的巨大冲击，设计者从现代艺术中积极汲取养分，并重新探索“形式”的意义。现代景观设计师彼得・沃克、高伊策等人的作品中都可以看到这种痕迹。

第2篇：城市景观艺术设计范文

关键词：建筑景观；建筑环境设计；环境艺术；环境艺术设计

中图分类号：P901文献标识码： A 文章编号：

1 目前我国城市建筑环境的现状

随着我国城市化进程的飞速前进，我国城市居民也稳步身高，需要的城市建筑也相应逐年增多。城市人口的剧增给城市带来了生活废水、工业污水等各式各样的垃圾，植被被广场、公路、建筑群等所替代。这些问题给城市建筑环境造成了很大的影响。

一方面，城市的土壤失去了保水能力。雨水很难再回到土地，地下水位极度降低，这就造成了许多大城市的严重缺水。给人们生活用水、工业用水带来了巨大的不便，甚至有些城市出现用水危机，给城市的发展空间带来潜在危机。

另一方面，城市排水系统的负荷逐年增加，基础设施更是不堪重负。而且，城市排放出的大量二氧化碳无法排除，柏油公路吸收的热量无法散去，因此形成了“温室效应”也难以解除。城市内部更是噪音连连，夏天闷热无比，城市里的粉尘颗粒也无法通过流通的空气顺利排出。人们长期居住在这样的环境更容易引起各种疾病，给人类的生活带来了极大的影响。城市生态系统的自我调节能力也严重低下，这将会毁掉一片土地。

城市建筑环境存在水污染、空气污染、噪声污染、建筑固体废弃物污染等许多问题。我们应该重视建筑环境的艺术设计。

2 城市建筑环境艺术的设计

2．1以自然生态环境系统保护为基础

宏观环境包括了政治、经济、文化、技术、自然条件等，它们决定了建筑设计的大体走向。而微观环境则指建筑所处的基地情况、周围的建筑物及自然风貌、以及精神环境和文脉关系等．这些决定了建筑设计的大体。更重要的是，要注重当地的环境保护，以城市的生态环境保护为基础设计建筑，这样才能更有效的避免环境给人类带来的灾难。

环境具有整体性。一个好的建筑环境的设计要以一个好的环境保护体系为基础，做到既美观。又不失自然环境保护的艺术设计。拥有了良好的城市生态系统的保护系统，城市才能有更长远的发展，不会出现各类资源污染问题导致的资源短缺状况。

2．2注重追求设计的个性

城市建筑环境的设计除了注意环境保护，与周围的建筑物合而为一．具有功能上、外观上的和谐一致，更要重视的是建筑环境设计的个性与独特。

一位优秀的建筑环境艺术设计者需要将人文情感、自然科学、社会信息、审美情趣等各种有关居住者的因素考虑在内。同时。建筑环境艺术设计者需要具有良好的文化素养，需要了解历史文化古迹、异国风情、原始文化、海底世界、热带丛林、民族遗风、动物世界等各类能够促进灵感产生的知识。从这样丰富的素材里，才能够挖掘出更具特色、更有个性的设计作品。可见，建筑环境艺术设计者要有好的作品，必须深入的开拓自己的视野．全方位、多角度的为建筑环境设计考虑。

2．3突出现代的科技技术

建筑环境艺术设计是一门复杂而又有特色的科学与艺术的结合体。它涉及到了城市的规划、平面功能的划分、结构体系的确定、设备的选型等等方面，是一项十分精致的工作。随着社会科学的不断发展与进步。建筑环境艺术设计在结构上、技术上也要求更高。现在正是出于信息时代。高技术含量与高艺术特色相融合成为目前设计者的发展趋势。建筑师也朝着技术与艺术相融合的高科技手段发展设计。适应人们在智慧和情感上的需要。

下面笔者举例说明。假如现在的人们只就使用原始的石块建造房屋，那又需要多么高超的技术才能设计出美观的适应人的需要的建筑呢?而正是由于社会高科技的发展，才有了更优秀的材料供人们使用，这样才能够建造出优秀的艺术品。也能有一番优美的建筑环境。因此，不断地向高科技、深领域发展建筑设计才会使建筑环境艺术五彩纷呈，才能探索出新的局面。

2．4回顾自然人性

除了高超现代的技术、注重环境保护，建筑环境艺术设计还要注意回顾自然，注意体现大自然给的美好温馨。现代城市的居民常年居住在人口众多的喧嚣的城市。难免有对大自然的崇尚之情。更有一些对大自然持有特殊的审美观，他们喜欢大自然的这种人性已经变得格外普遍。我国有很多建筑师就是从体现自然人性审美情趣的中国山水画中感悟出、激发出不朽的建筑设计作品的。例如，桂林等地岩洞里的钟乳石的照片被放大为宣传广告画；苏州园林的人造山、水、亭榭构成的小中见大的意境等。这些种种现象都表明人性回归自然的追求。

这种人类的回顾自然人性成为现代建筑环境设计的一面旗帜，人们已经被飞速科技的发展撕裂了人性。追求这样一种美也就成为了人类情感与欲望的转移。设计者的建筑就要多从这方面考虑。比如取风向而不取阳光。人们喜欢大自然景观。喜欢有自然景观的陪伴。

2．5重视环境的整体性

环境的整体性是建筑创作中的环境意识的核心。建筑和建筑、建筑和环境是相互依存的关系。环境中的建筑物不是孤立的。而是一个连续统一体中的组成部分。它们之间需要相互的交流对话。强调环境的整体性具有紧迫性和现实意义。将建筑的功能以及外界一切事物衔接成为一个庞大而又系统的体系，从而实现环境的整体性。

建筑创作设计不仅要创造和谐统一的“环境建筑”，更要造就出“建筑环境”的多彩整体，这样有利于提高环境的整体质量，带动环境艺术的整体提升。

3 城市建筑环境艺术的实现

设计出了同时满足使用者生理、心理及社会等方面的需求后，才能完全的实现建筑环境的艺术设计目标。通过施工者的认真努力作业．一张完美的城市建筑环境艺术设计图纸就将变成为实实在在的建筑环境艺术品了。

4 结束语

自建筑事业飞速发展以来，建筑物对环境的保护也造成了很大的影响，植被的破坏、温室效应、热岛效应等不断地产生。我们应该注重时城市建筑环境的艺术设计，以人为本，实现建筑与环境的协调共存。通过对各个方面的考虑，探索出多姿多彩的建筑环境艺术。让我们把握住建筑环境艺术设计的发展轨迹．创造出更好的发展方向吧。建筑是人类必不可少的生存环境，建筑环境的好坏也直接影响到人们的生活状态，有一个好的建筑环境才会让人们更加舒适、健康的生活。对于城市建筑景观的环境艺术设计，我们就更应该深入研究。让建筑环境设计变得科学化、系统化、精致化、人性化，才能实现拥有更合理的建筑景观。建筑环境艺术设计者的责任更是重大，需要对各个方面的知识有所了解，甚至需要深入的探究。

通过以上论述．建筑环境艺术设计者应该从各个方面考虑环境的重要性和使用价值，包括社会、经济、生态、地域和历史文化等条件，并结合各个学科，整体构建与周围环境统一和谐的城市建筑环境。“以人为本”的环境意识让人们想要回归自然，追求与自然和谐共生的状态，追求健康的生活方式，这样的观念会让人们对城市环境艺术设计要求更高。

参考文献：

[1]陈世坤新时期下建筑环境艺术设计的思考田．工程建设与管理．2008，(15)

第3篇：城市景观艺术设计范文

关键词：景观设计；土地设计；城市设计

一、关于景观

景观应该从五个层次来理解。

(1)第一层含义：景观是美，是理想。

人们把他所看到的最美的景象通过艺术的手法表现出来，这是景观最早的含义。在西方，景观的画的含义最早来源于荷兰的风景画，后来又传到英国。它是描绘景色的，是当一个人站在远处看景色时的那种感受，然后把这种感受画下来，所以画永远不是实景，画是加上了人的审美态度之后再表现出来的。景观的概念最早的来源是画，一幅风景画，它是有画框的，这画框是人限定的，是人通过审美的趣味提炼出来的。景观一开始就是视觉审美的含义。但人的审美趣味是随着社会发展，随着经济地位变化而不断变化的，所以人所了解的景色也是不断变化的。

在作为画之前，景观作为一个词最早出现在希伯来文的《旧约圣经》中。是用来描写耶路撒冷皇城景象的，一个牧羊人站在一个荒凉的山冈上，看到一片绿洲，这个绿洲中有宏宇大厦，有庙宇宫殿，这些他作为美景来描述的景观是一个城市。所以，在农业时代人们想像的美景是一个城市，这种观念一直延续到工业时代。把景观作为城市发展的极致，把城市当作理想，一直发展下去，才会导致纽约这样的大都市的出现。现在我们中国人理解的景观也基本停留在农业时代的城市理想，所以你才会看到深圳的高楼大厦，才会看到浦东的高楼大厦，才会用同样的理想来建设北京的城市。这就是农民在描绘着未来的场景。但这种趣味是不长久的，所以到了工业时代末期以后，由于大量的乡下人涌到纽约城市中来，纽约的钢筋水泥丛林不再适合人居住，一系列城市病出现。他们发现他们追求的城市景观原来不适合人的生存和居住，高楼大厦太危险了(世贸大厦的悲剧就是很好的说明)，景观的理想发生了改变，他们不再想用以前当农民或牧民时眼中的城市模样来造景观。

这种对城市景观的否定通过两个途径来实现：一个是逃离城市，建立国家公园、自然公园，另一个是把自然引到城市中来。

为什么国家公园会在英国出现?国家公园甚至有上万平方公里之大，有大量的自然地，这是由于纽约人的理想景观开始转向自然地，所以才会把自然地保护起来，作为他们休闲度假的地方，所以才出现了黄石公园、红杉树公园等。这是否定城市的一种途径——逃离城市，逃到荒野之中——这时，人们对景观的概念发生了一次深刻的变化，把自然当作美而不是把城市当作美。

但是人们很快就发现，逃跑不是办法。因为，二战以后，汽车在美国很快普及，所以汽车就拉着城市跟着人跑到郊外去了，人越想离开城市，这个城市就越跟着人和汽车跑，这就出现了郊区的城市化。整个美国都出现了这样的城市：大量的土地盖了房子，把自然地变成建筑，把环境变得更糟糕了，特别是20世纪60年代、70年代以后，人们就发现，以前想像的田园城市实际上并没有实现，因为当时的人想用铁路把中心城市和郊区的花园城市连接在一起，但美国在20世30年代以后铁路被高速公路取代了，火车被汽车取代了，汽车公司为了推销汽车而拆掉铁路．结果每家都有至少一辆汽车，最后导致每一寸土地都变成城市。

除了离开城市走向自然外，要摆脱拥挤的城市还有第二条途径，那就是把自然引到城市中来。最早的实践就是把公园建到城市中去，这就是纽约的中央公园，300多公顷，那是城市中心的一个非常大的地方。从此出现了美国的城市公园运动。

这就是由于人类想像中的理想景观概念的变化导致城市的变化。这是关于景观作为视觉美的含义的理解。

(2)第二层含义：景观是栖息地，是居住和生活的地方。

它是人的内在生活的体验，是和你发生关系的地方，哪怕是一株草、一条河流，或者是村庄旁的一棵大树。皖南的民居充满诗情画意，非常潭亮，那是由于居住在那方土地上的人形成了人和人、人和自然的和谐关系。人要从自然和社会中获取资源，获取庇护、灵感以及生活所需要的一切东西，所以景观就是人和人。人和自然的关系在大地上的烙印。中东地区耶路撒冷有基督教、犹太教，还有伊斯兰教，从城市的景观你就可以看出这个城市总是有纷争的，反映了人和人关系的不和谐。当丽江穿过你门前的时候，你可在门前的石埠上洗涮，人和自然就这样发生了关系。你看到的石埠，实际上在告诉你人是需要水的，需要和水亲近的，这就是人和自然之间非常友善和谐的关系。

如果是不和谐的关系，比如长江、黄河、钱塘江。钱塘江大坝筑到10m高，有些地方有20m高，这是人和自然的敌对关系的反映，而没有把自然当作你的家人来对待，把自然排除在外，这就是人和自然关系的不和谐。那么人和人的关系呢?当年柏林墙没推倒时反映了人和人关系的不和谐，现在以色列边界立起铁丝网也反映了人和人关系的不和谐。香港没回归之前，香港和大陆的边界上有一道断面是倒“L”形的铁丝网，这也反映了人跟人关系的不和谐。这种边界都被称作政治景观。

所以当你看到景观的时候，看到任何景观中任何一种元素的时候，它实际上都是在讲述人和人、人和自然的关系是不是和谐。

(3)第三层含义：景观是具有结构和功能的系统。

在这个层次上，它与人的情感是没有关系的，而是外在于人情感的东西。但是作为一个系统，人是更客观地站在一个与之完全没有关系的角度去研究景观，所以景观就变成科学的研究对象。一块土地，当你和它没有关系时，那你的研究是科学家的研究。但如果你居住在这片土地上，再去研究它，就不是科学家的研究态度了，因为这块土地已经和你的切身利益发生关系了，就不是科学了。一块土地有动物的栖息地，有动物的迁移通道，等等，都需要用科学的方法去研究：用生态的、生物的方法来观察、模拟，来了解这个景观的系统。一门学科叫“景观学”，实际上是用科学方法研究景观系统，是地理学的一个分支。

(4)第四层含义：景观是“符号”。

我们看到的所有东西都有其背后的含义。景观是关于自然与人类历史的书。皖南民居的路、亭子、河流和后面的牌坊群，都在讲述着今天和昨天的故事。比如亭子，当地叫做水口亭，在村庄的水口，这就说明人们对待自然的态度，这个地方很关键，决定当地人的生老病死和财富，这个亭子就告诉你这块地是神圣的．又比如说，这个牌坊叫贞节牌坊，那个叫忠孝或仁义牌坊等等。贞节牌坊讲的就是一个在她丈夫死后就未再改嫁，这种对贞节的树碑立传就反映了那个时代的价值观。忠孝坊是歌颂孝道的，讲的是一个儿子当他的父母还活着的时候是不离开家的，这就是一种价值观。

华北平原上，哪怕是一条浅沟、一个土堆，都在讲述着历史。城墙、烽火台，曾经是金戈铁马，烽火燎原。这些现在看来不起眼的留在土地上的痕迹，都在讲述着非常生动壮阔的故事。北方地区有三百年的古道走成河的说法，一条走了两千多年的路，变成了河，那么这条河就不只是河，它是古代赵武灵王攻打秦国时用过的古道，千军万马曾从这走过。一条浅浅的古道或浅沟，充满了含义。所以，景观是有含义的符号，需要我们去读。

在很大程度上，我们最早的文字也来源于景观。山的象形字直接来源于山，水的象形字直接来源于水。云南丽江纳西族文字中水的写法和汉族的是不一样的，汉字的水是在一条曲线两侧各有两点，而纳西族文字中的水则是在这条曲线的端点还有一个圈。我的理解是：因为纳西族居住在云南高原上，那里水的形态跟长江和黄河是不一样的：玉龙雪山融化后的雪水流下来，在河里你看不到水，水都渗到河滩底下去了，然后水经过河滩在十几里外的地方又冒出来，这个水就叫潭，有黑龙潭或白龙潭。这些水你是看得见它从哪里来的，是有源头的。但是我们的长江或黄河一带早期居民看到的水是没有源头的，虽然说源头在昆仑山，但当时谁也没到过昆仑山。这就是景观的小同导致描述的文字的不一样，所以我们的语言也是从景观来的。所谓河出图、洛出书，实际上是说我们的古代文字是阅读了黄河、洛河，阅读了来自水中的龟背的纹理来解读、预测事物的变化。这些都是符号，都在讲述着故事，兴的故事，亡的故事。

所以说当你看到景观和景观中的元素的时候，哪怕是一棵树，也要认真地阅读它、理解它。比如说，这棵树长弯了，为什么长弯了，因为风的力量的不均衡，或者因为光照的不均衡；如果这棵树上布满了伤痕，为什么有伤痕它在讲述曾经被火烧了或是什么。所以如果到颐和园去，你可以看到那里的柏树都是伤痕累累的，靠房屋的一侧，许多古柏都是没有皮的，为什么?都是给八国联军烧的，所以没有皮了。这些树讲述了历史，充满了含义。

人类最伟大的景观创造莫过于城市。一个几万人甚至上千万人组成的社区，他们为了共同的和不同的目的生活在一起，有时互助互爱，有时嫉妒有加，憎恨之极，以致于你死我活。有时为了交流，他们修池道，掘运河；有时却为了隔离，垒城墙，设陷阱。我们看以前的城市，有城墙，有陷阱。同样的爱和恨也表现在人类对自然及其它生命的态度上。恨之切切，人类把野兽、洪水视为共同的敌人，所以称之为洪水猛兽，因此筑高墙藩篱以拒之；爱之殷殷，人们不惜挖湖堆山，引草木、虎狼入城，像在城里建动物园、植物园，又表观了人类对自然的爱。人类所有这些复杂的人性和需求被刻写在大地上，刻写在某块被称为城市的地方，这就是城市景观。所以说，景观需要人们去读，去品味，去体验，正如读一首诗，品味一幅画，体验过去和现在的生活。

(5)第五层含义：景观是土地之“神”。

我们都知道宗教的神，神的概念本质上就是精神寄托．那么人对景观的寄托就使景观有了神性。当一个信徒一步一叩从的边缘爬到拉萨，他可以叩一年的长头，这就使土地——拉萨那块土地——变成了神。当他走到了一个交叉路口的时候，那会有一堆石头，这堆石头是玛尼堆，它寄托了人的希望，寄托了人的信仰，这堆石头也是神。哪怕是普通的山，普通的地形，也是神圣的。中国古代有一个模式，被用来神化大地，叫风水模式：左青龙，右白虎，前朱雀，后玄武。看看北京的山水，北边的军都山脉就是玄武，因为明代十三陵的缘故，叫万寿山，它是有了神性的山。也因为明代十三陵的缘故，把西边的山叫做青龙山，东边的叫做白虎山。中国古代所有的城市或建筑选址都是在这一模式基础上进行的，所以说用这种模式把整个大地都神化了，没有一个山脉是不属于某一家或某个州府的神。所以你动土的时候，先要研究一下这座山是归哪个神管辖的。

在唐僧取经的故事里，孙悟空有着高超的本领，但他每到一个地方，都要把土地爷叫出来。土地爷是什么？土地爷就是土地之神。问问他这里有没有妖怪？是好妖怪还是坏妖怪？然后他就知道，如何对待这块地方，如何施展他的法术。这就是当地的神，说穿了就是当地的自然和人文精神。地方之神究竟是什么呢？那就是你必须服从的外在力量。不管你是科学家或者宗教人士，不管是搞法律或是搞经济的，你都得服从，否则你就要吃亏，就会被这神圣的力量摧毁。这种神圣的力量来源于什么？来源于人永远战胜不了的自然力。

在拉斯维加斯的一个大赌场里养了两只白老虎，供人参观。这个白老虎养在非常壮丽的宫殿里，外面是镏金的玻璃，地下铺着大理石，里面有一个皇帝才能坐的那种镀金的汉白玉宝座，有喷泉，有非常华贵的装饰。但是每次去看，这老虎都是病怏怏的，像一个病猫一样趴在那儿。学生物的知道，虎是猫科动物，所以当虎没有虎威的时候，它就变成猫了。它没有神气，是病态。不能够使它认同这个环境，它就失去了它的个性、天性，失去了它作为老虎的那种威风。老虎只有在丛林中飞奔、在悬崖上咆哮，在那才是虎。人也是这样。你可以看到北京新建的别墅，有多少像宫殿一样，看看北京城里住宅销售的广告，有多少在宣传这是凡尔赛宫、那是丹枫白露。这就是一种病态，病态的心理在引导大众的居住模式，导致病态的价值观、病态的生活方式。如果让人真的居住在那儿，人是要失去人性，失去天性的。所以说我们需要一个符合人性的生活空间。我并不是说要让你生活在太行山区，而是说除了生活在城市的优越的物质环境之外，你也要有一种对土地的归属和认同。

很多人可能去过九寨沟，成都到九寨沟的路上，有一段悬崖，路非常难走，经常出车祸。据说很早以前当地人说那个山像龙一样，是龙骨山，不能炸、不能动的，但公路部门就不听，非得修这条公路，结果开山以后，这地方老出车祸，死了不少人，然后当地就建了一个庙，整天祭拜，我路过的时候就发现好几辆车摔在悬崖下面。为什么呢?就是因为人们没有真正理解，这样陡的山是不能修路的，你如果顺着地形去修就不会出现这种问题，而你非要开山，抄近道，把自然的“骨头”露出来了，路就会很陡，尽管是近了，车子开得快了，事故却会更多，这是科学的解释。这归根到底是什么呢?尊重土地之神，也就是尊重自然，尊重自然原有的格局。

因此景观需要人们去呵护，去关爱，就像关爱自己和爱人；当然景观也需要人们去设计，去改造和管理，以实现人和自然的和谐。要理解景观，要阅读景观，要呵护它，要关怀它，要管理它，这就是景观设计学。所以说，景观设计学，就是土地的分析、规划、设计、改造、保护和管理的科学和艺术。它是科学，因为景观是一个系统，需要用科学的方法去理解，去分析；它又是艺术，因为它跟人发生关系，需要创造，除了科学的分析和研究，还要有人的情感，要用人的激情去创造你的生活空间，这就是一种艺术。

二、景观设计，就是土地的设计

景观设计是科学也是艺术，那么它包括什么内容呢?

首先区域的景观设计，就是区域尺度上的，在几百、几千、上万平方公里的尺度上设计，梳理它的水系、山脉、绿地系统、交通、城市；其次是城市设计。城市需要人们去设计，它的公共空间、开放空间、绿地、水系，这些界定了城市的形态；再次，风景旅游地的规划和设计、自然地和历史文化遗产地的规划和设计；第四，自然地，如湿地、森林，也需要人们去设计；第五，综合地产的开发项目的规划和设计；第六，校园、科技园和办公园区的设计；当然还有花园、公园和绿地系统的规划和设计。你未来的归宿——坟墓，也需要设计：选择什么样的地方埋葬你的遗骨。人活着的时候需要优美健康的环境，死后也需要一个归属，跟土地发生一种关系。这些都是景观设计的范畴。景观设计就是关于景观的分析、规划布局、设计、改造、管理、保护和恢复的科学和艺术。本质上讲，景观就是土地，所以景观设计就是土地的设计。

景观设计学是一门建立在广泛的自然科学和人文与艺术学科基础上的应用学科。北京大学研究生的专业中有这个专业方向，因为它也是法律的问题，它协调人和人的关系、人和自然的关系，这就需要法，所以有《城市规划法》《土地法》；应当认识到，美是有经济价值的，为什么香港豪宅都在山顶上?就是因为它的景观好，所以经济价值高；与信息工程也有关系，现在进行土地分析时所用的是地理信息系统，大量应用信息技术进行地形的模拟、地表径流的分析、土地适宜性的分析，然后在科学分析的基础上进行规划，如何梳理水系，如何布局建筑、交通；与文学艺术当然就更有关系了。所以景观设计和许多专业都发生了关系。凯文·林奇曾经说，你要成为一个真正合格的景观和城市的设计师，必须学完270门课，所以说这门学科综合了大量的自然和人文科学。

三、景观设计师与景观设计的基本原则

天地、人、神，是景观设计的基本原则。

(1)天地：在天地中定位，认同自然过程与格局。

景观设计师的终生目标，就是实现人、建筑、城市以及人的一切活动与生命的地球和谐相处。这就是景观设计师的工作，使人生活在这块土地上具有意义，那么生活怎么会有意思呢?有两点跟土地有关系：

首先，是所谓的定位。你如何在这块土地上定位?为什么北斗星如此重要呢?为什么发明罗盘呢?就是为了让人在土地上找到自己的方向，有个方位。中国人发明罗盘，最早不是用来航海的，是用来看风水的，就是为了定位，为了在土地上找到自己的穴位，找到现实人生活的穴位以及死去后居住的墓穴。当然罗盘后来被西方人拿走了变成了航海的工具，航海也是为了定位。在大海上，在戈壁上，在森林中，你找不到自己的方位的时候，简单的说就是“迷途”，不见得是饿死、渴死，却往往因为恐惧而死。所以说要使生活具有意义首先就是要定位。人要是失去了定位就失去了意义，人就变得空虚了。

人与土地关系的第二个方面是认同。在英文中它和个性(Identity)是—回事，但是在汉语中这两者却是完全相反的东西，好像你认同了—个东西就失去了自己的个性。实际上，正因为认同才有个性：认同你的父母，才使你有了像父母的个性；认同一个家族，才会发现这个家族的个性；同样，如果认同于太行山，你就会有太行山的豪爽个性；认同于江南山水，你就会有江南山水的秀气。太行山人的壮阔、粗犷，江南人的秀气，为什么人会有这样的不同?就是因为认同了自然。在新疆的草原上，唱歌的调子非常悠扬、高亢，就是因为那儿的大地非常开阔，歌声只有那样才传得远，所以就出现了那样的风格，那里人的风格，那里人的音乐，那里人的生活方式，这就是认同于自然。在江南就只能出现江南小调，如果把陕西的民歌引到江南去那就不伦不类了，因为那小山小水里头，小城镇里头，声音不用喊得很响就能够听见所以只能是非常亲切，拐弯抹角的小声音才优美。这就是认同创造了不同的个性，不同的艺术、不同的生活方式。

所以说，人生活的过程就是认同于环境、认同于自然的过程。当一个哈尼族的山寨姑娘走出她的村庄，走到城里的大街上的时候，你一眼就能看出她是哈尼族的。为什么?她带着哈尼村寨的风水，带着哈尼村寨的梯田。每个人的身上都反映了他生活空间的所有信息。所以说人跟土地、景观经过这种认同、定位发生了亲密的关系。这种关系需要得到尊重，需要设计。

所以景观设计，第一条原则就是要尊重自然，尊重天地，尊重自然的山，自然的地形地貌、自然的水。

(2)人：认识人性，尊重人。

此外景观设计还要尊重人，既然我们要建立人和土地的关系，设计就必须尊重人。

我们可以做很多实验来证明人的健康居住场所到底是什么。土拨鼠选择栖居的时候跟人类有许多共同之处，甚至比人更聪明，有人说土拨鼠建造的城市比人类建造的城市更完美：不受洪涝灾害的威胁，冬天充满了阳光，充满了温暖(Simonds，1984)。为什么呢?它总是在阳坡上打洞，而且洞是先往上打，然后再往下斜着打下，所以水来了淹不到它，而且洞的前面还有溪流，水边长满谷子，有食物。同时它还要回避丛林和乱石堆。阳光、水、谷子，都好理解，就像人们想像草地上有鸭子，河里有鱼一样，人们在潜意识中就想像人们需要有这么多水和食物，来保证给养，所以，关于动物和花卉的美是从这里来的。那土拨鼠为什么要回避丛林和乱石堆呢?原来，丛林是它的天敌猫头鹰经常居住的场所，而蛇是住在乱石堆里的，那是鼠类的另一大天敌。不管有没有猫头鹰和蛇，老鼠都要回避这种景观，中间过程就忘了，最后你发现它怕的是乱石堆和丛林，有没有天敌和它关系已经不大了。

人也像土拨鼠一样，鲁滨逊流落到一个荒岛上，遇到了为自己找居住场所的问题。最后他就找到了一个地方；这个地方背靠森林，是悬崖峭壁底下的一个洞穴，面向大海，前面是一片草地，他在草地前面做了一个栏杆，这就成了最理想的“家”了。尽管后来发现在那片森林里并没有任伺食肉动物，但是他选择这个居住场所，就考虑到了这些危险，也就回到了人类原来的“家”，这个原来的“家”是洪荒时代的“家”，是几万年、几百万年之前的“家”，人类把几百万年之前的所有需求的本能都调动起来找，找到了这么一个理想的地方。

北京郊区的龙骨山上的龙骨洞里曾经住着北京人，北京人在这里居住过好几次．10万年前，50万年前都居住过。龙骨洞下面有一条河，叫做坝儿河，河边是一大片草地，这是有人考证过的。这是原始人居住的场所，和鲁滨逊选的那个一样，这样的栖居场所是最安全的，可以隔河而望。当时大概是50个人一个群体，其中大概20个男人、20个女人、10个小孩，这样的一个比例关系构成一个居住群体。男子要出去打猎，需要一个囤猎的空间，而在茫茫草原上，很难围猎，所以必须靠自然的屏障来围猎，所以当你发现盆地这种空间的

时候，就有一种安全感、美感，陶渊明描绘的桃花源就是这种空间。另外，在河南有一个小小的盆地，叫小南海，一万多年前居住过一群人，有趣的是，后来的人在原始人居住过的洞穴上面盖了一个道观，盖道观的时候道士们并不知道这里有原始人居住过，那么为什么道士选的地方和原始人类选的地方是一个场所?那是因为人类的基因是一样的，老在惦记着这个地方，这个地方是理想的，就像在冥冥之中有个人在告诉你：这个地方最好。大家都知道古代陶渊明所描绘的武陵仙境就是盆地。所以我们可以想像为什么将北京作为首都，原来几十万年前就注定了人类要选择这么好的地方：它背靠太行山、燕山。这个山脉是一直连着昆仑山的：俯瞰华北平原，这是边缘地带，符合“瞭望—庇护”的需求，就是看得见别人而不被别人看见(Appleton,1975)这就是人天性的反映。

除此之外，人还有领地意识。一个国家，一个民族，一个家庭，实际上就是人自己的领地，每个人都有领地。小孩就经常为课桌闹矛盾，要在课桌中间画一条线，谁都不能越过这条线，过了这条线就要发生纷争了，这和中东的巴以冲突情况是一样的，这就是人的本性。

所以，城市景观为什么最终会走向美国的郊区化，走向单家独屋?为什么领地要搞清楚，土地要私有，否则便有“公地悲剧”(Hardin，1959)，就是因为人本质上需要他的领地。另外，人还有狩猖、采集的本性，人都是猎人的后代。小孩爱爬树，女孩子爱采摘，这就是为什么女生爱穿花衣服，而且女生一般来说在一起会发出很多的声音，有说法称发出声音是为了采集时吓唬动物的(Geist，1978)。而男的一般合作性比较好，一般是一群人在一起，你看经常出去酗酒闹事的都是—群人，而且都是围绕食物，可以想象当年猎获一只羊以后再去烧烤、分享猎物的情景。这时你就要选择位置坐下来。有人类学家研究过，只要五个或十来个人出去，里面必然会产生一个领袖，然后必然会产生至少一个领袖的支持者，其他人就会听他的，这也是人性，因为男的要打猎，要合作，必须有合作精神，必须有组织。女性的合作精神就差一点，她各自采各自的，只要大家发出声音就行。这就是从人的本性来论证现在人在景观中的所有行为。

当一片空间，比如一片林子或草地，没有结构的时候，人就会有迷茫的感觉。这跟乡下人到城里的感觉是一样的。所以，人类的城市、居住环境要有一种结构。校园也是如此，要有一种非常清晰的结构，让你回想起来；我在食堂，在宿舍，在教室，要有非常好的空间关系。这种空间关系如果是符合人性的，就产生美感；如果不符合人性，景观就不能产生美感，而只能产生恐惧感。这是人性对空间的需求，这是回到生物的“人”上面来理解的。

但是，人不光是生物的人，还是一个文化的人，各个地方的人有不同的生活习惯，这是长期以来适应不同的自然条件而形成的。比如四川是天府之国，最休闲，种下去粮食肯定都有收获，旱涝保收。李冰父子修了都江堰，四川盆地从此不知道旱涝是怎么回事，所以就使得成都认非常悠闲，一天可以坐在那儿不动。耍麻将、掏耳朵是成都的特色。你再到深圳、广东，就不一样了。在北京的街上，人们就都匆匆忙忙，没有人在掏耳朵，也没有人坐在那儿休闲。广东、广西的人，是女的下地，男的在家抽烟、打麻将；北方和江南的人，是男的下地，女的在家。这是不一样的，是当地的气候条件、生活方式造成的。各地人有各地的文化、习俗，这是需要尊重的。设计要尊重人的这些生活方式。人的动物性当然是一样的，但文化和生活方式是不一样的。这是尊重人的另一个层面。

那么，如果我们的设计不尊重自然，不尊重人，就是糟糕的。哪些东西是不尊重人的呢？凡尔赛宫的广场！凡尔赛广场是为了路易十四一个人造的。故宫也是为了一个人造的，是为了当时的皇帝造的，绝对不是为老百姓造的。而我们现在有的城市广场，有时也是为了一个人造的，是为了市长、为了某领导造的，根本没有为普通老百姓考虑。有的广场没有一棵树遮荫，这是违背人性的。而恰恰我们现在的许多城市都在学着搞这种大广场。这种大广场是把人当成蚂蚁，缺乏人性，所以不美。

人类设计城市经历了几个阶段。最早人类是为神设计，像前一段时间展出的印加帝国，还有天坛。大家去参观的时候觉得天坛、月坛这么漂亮，这么宏伟，那不是为你设计的，是为神设计的，是为了祭天、祭神的。印加帝国的金字塔上面是要杀人的，把人杀了放在上面祭天、祭太阳神，是很残酷的。这样的景观我们现在却要去崇拜，把它当作美的东西来对待。历史我们就不说了，故事是故事，但现代人绝对不能生活在那样的空间里。我们要认识到为神设计的空间不是好的，当你看到大家都在欣赏一个地方，你要想想它到底是为谁设计的，是为老百姓还是为神。

第二个阶段是为权贵，为君主而设计。文艺复兴以后，结束了中世纪的黑暗。我们知道，在中世纪，神、宗教、教会统治了人类的生活。文艺复兴以后，解放了人，但并没有解放人权，最后是君主替代了神权来统治。法国、意大利都是这样，出现了君主、帝王，是权贵的时代，城市变成了为贵族、君主设计的了。你看巴黎的大街，这么宏伟壮观，但你要问问：它是为谁设计的?是为君主个人。凡尔赛是为帝王设计的。故宫参观一下可以，千万不要再设计这样的东西。有人要重新设计胡同给现代人居住，是荒谬的。那是封建时代的东西，所有居住在胡同里的平民百姓，都是在晨钟暮鼓的号令之下，早上8点钟起床，晚上8点钟睡觉，没有任何自由的夜生活。所以这个城市建设得这么严谨，有这么强烈的轴线，这么井井有条的院落和胡同。它是历史，是故事，可以讲，但不能居住，不要幻想我们还要回到那种地方去居住，封建君主的时代已经结束了。

第三个阶段，我们摆脱了封建贵族、君主的影响，又被工业时代的机器统治了。从20世纪50年代到20世纪70年代，甚至20世纪90年代，我们的城市基本上是为工业发展，为机器、为能源开采、为矿物开采而设计的。哪里发现了一个矿，就在旁边盖工厂，工厂旁边盖住宅，这是一个人围绕着机器的模式，最终城市变成了机器。比如城市交通，北京的五环、六环，就像机器的输油管道，汽车在里面运转，这里有个大学区，那里有个居住区，那儿有个工业用地，那儿有CBD，那儿有个公园，所有这些都成了机器的零件，城市变成了机器。当描写香港是什么时，有人说香港是高楼大厦，但能更形象地说明香港的是“管道”。所有的东西都围绕着机器被输送到各个零件，城市是没有人性的，不是为人设计的。

现在是真正应该回到城市为人设计的时代。当你看到一个城市，一个景观的时候，你就要感觉一下：这是不是为你设计的?

(3)神：设计尊重地方之“神”。

最后一点关于景观设计的原则是设计要尊重神。文艺复兴把神打倒了，神的地位降低了，但是我们现在要回过头来思考问题。马克思说，人的认识总是螺旋式上升的。我们曾经把自然打倒，现在又要尊重自然：神、土地之神、地方之神也是这样，回过头来要尊重地方之神。美国的白宫、国会大厦出现在中国的城市里，就是不尊重地方之神。在咸阳，中国第一大古都，秦始皇开始在那里建都，竟然出现了美国的白宫和国会大厦，是对土地之神的侮辱，对中国土地之神的不尊重。北京也有这种现象。整个中国的600多座城市里，有上千座来自欧洲、美国的建筑，这就是不尊重中国的土地之神的具体反映。

参考文献：

[1]Hardin，G．1968．Thetragedyofthecommoons[J]．Science，162：1234-1248．

[2]土人．哭泣的母亲河[J]．时代建筑．2002．(1):33．

第4篇：城市景观艺术设计范文

关键词：城市艺术；景观文化；现代思潮

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）24-0202-01

城市景观主要是指在现代城市建设中所呈现的艺术形式，通过视觉感受，体现了城市环境建设与城市人群、社会关系之间的关系，形成一种特定的时空序列。通过对城市景观艺术设计，向人们呈现出一种视觉美感。现阶段城市景观主要分两部分，即物质性与非物质性。城市景观建设中的物质性主要通过城市的景观节点、景观轴以及其所形成的区域组成。而非物质文化景观则以一种抽象的形式体现，人们看不见、摸不着，却对城市建设有着深刻的影响，例如：风俗习惯、、礼仪风尚、生活习惯等等，以人文景观的形式呈现。

一、城市景观建设的内涵

城市景观建设具有广义与狭义之分。广义的城市景观是指进行城市景观建设时，各景观要素之间的关系，以及所呈现的文化、结构、功能等方面的特征，为城市人群提供一种新的视觉感知。而狭义的城市景观是城市进行景观建设的主要部分，即城市中具有观赏价值、富有表现力的景观，强调城市景观为人们呈现的视觉美感。

二、城市景观艺术研究的主要内容

现阶段，城市的经济水平不断提高，城市人群越来越重视精神文化的发展。城市景观艺术设计将绘画、建筑、文化、历史、园林艺术等各要素进行有机融合，使之形成一个庞大的系统。然而，从城市景观建设的设计角度出发，城市景观建设受到以下三个方面的影响：

（一）城市建设的景观渊源

随着工业革命的到来，为了提高生活质量，开始以“乌托邦”为蓝图进行城市设计。虽然这些城市环境建设都没有取得成功，但是它对世界各国进行城市建设产生了深远影响。20世纪中期英国城市环境建设又有了新的发展，开始强调城市建设与园林绿化的和谐发展。这一城市建设的观点，至今仍然影响着众多国家的城市景观建设。

（二）风景园林的发展进程

19世纪中期，欧美等国家开始重视城市公园、绿地的改良运动，为风景园林建设提供了新机遇。20世纪上半叶，现代运动已经为城市的风景园林提供了理论依据。在哈佛革命后，城市景观建设正式加入城市建设。这一城市建设方式，打破了风景画式的局限，通过新的建设材料、技术，使城市城市景观穿创作中具有理性、自由的特征。经过对长期景观建设的探索，风景园林建设已经成人类整个生活环境中的到应用。

我国的园林景观具有悠久的历史.中国的城市园林建设以“宜”为中心进行园林设计。由于上述园林建设理念对我国现代的城市建设有着深远的影响，导致我国的园林建设仍然停留在对传统建设方式的模仿上。为了改变这一现状，近几年来，我国开始引进国外风景园林建设理念。

（三）现代思潮艺术的影响

工业革命发展前期，人们社会仍然采用原有的方式进行城市景观设计，将城市建设和艺术设计紧密的联系在一起。进行城市建设的工匠们艺术、文化都有自己独特的见解，并将其融入其中，建造了极具时代特征的标志性建筑。传统园林在建设过程中，更贴近艺术的表现形式。然而，随着社会分工的日益明显，技术逐渐成为城市建设的主导因素。以技术来进行城市建设，忽视了城市坚实中的审美价值。现阶段，在城市建设过程中开始偏向城市将艺术融入城市建设中，强调人与自然地和谐发展，更注重人们对精神文化深层次的追求。

三、城市景观设计研究的意义

随着社会的快速的发展，城市建设也面临的新的发展机遇与挑战，实现了城市景观建设与城市经济发展共同发展的目的。通过对城市景观建设帮助人们了解城市景观中经济、文化的演变情况，并将其运用到城市建设中来。现代城市建设的发展不断受到经济文化、城市发展现状等各方面因素的影响，这些因素也决定了城市建设过程中的设计形式。因此，研究城市景观建设演变历程，可以让人们在进行城市景观建设中，注重环境的可持续发展，并引导城市景观的渐进式发展。

四、结束语

目前，科技影响着社会的发展进程，人们通过科技对自然进行改造，为城市景观建设具有借鉴意义。然而，科技的发展也导致一些人对城市建设产生了片面的理解，忽视了其美学意义。城市景挂的演变历程中，自然规律、生活方式、审美价值等方面具有同等重要的意义。因此在城市建设中，应注重具有美学精神，使得城市景观设计研究传达出一种独特的艺术情感。

第5篇：城市景观艺术设计范文

1对建筑是环境的科学和艺术的认识过程

人们认识到建筑是环境的科学和艺术，是经历了漫长的历史进程的。建筑价值观的演变大致经历了五个阶段———实用建筑学阶段（追求适用、坚固、美观的建筑）、艺术建筑学阶段（视建筑为“凝固的音乐”）、机器建筑学阶段（把建筑看作“住人的机器”）、空间建筑学阶段（认识到“空间是建筑的主角”）、环境建筑学阶段（认为“建筑是环境的科学和艺术”）。现在，建筑价值观已开始进入第六阶段———生态建筑学阶段。我们环境艺术目前究竟达到了什么样的水准呢？总的讲，近年来我们当然有大量环境艺术实践，参与这一实践的人也很多，但是，环境艺术作为一个行业和学科、尚没有公认的科学的行业标准、行为规范，更没有进行相应的学科理论建设，它的水准是处于正在上路阶段，处于混沌层次，泥沙俱下、鱼龙混杂。由于城市公共环境艺术的主角是建筑，是城市空间，是构成建筑与城市的空间的材料、骨架、立意。所以，我们更应该重视规划师和建筑师在环境艺术设计中的作用。现在，有些重要的环境艺术项目，则因为对规划师、建筑师的作用，重视不够，所以出现了一些遗憾。

2城市公共环境艺术的标准和条件

环境艺术作品的评价涉及多种评价标准，这些标准可能是：社会标准、生物标准、功利标准、民族标准、地理标准……以至于物理上的亮度、噪音、振动标准等等。它具有模糊性和无定性，不能象一幅画、一尊雕塑、一栋建筑那样有简单而明确的评价标准。

3城市公共环境艺术创作从哪里开始

有人问现代主义和后现代主义的建本文由http://收集整理筑大师菲利浦·约翰逊：您的建筑创作从哪里开始呢？约翰逊答：从脚底板开始。真是不愧大师的回答，他是从脚下开始，体验未来要完成的空间环境的主人角色的。

中国园林、中国建筑是十分重视脚底板的感觉、接触的感觉的。作为景观尺度层次来说，这是“零层次”，不是视学的感受，而是接触的感觉。特别是纪念性建筑，十分重视地面的作法，材料的选择。当你走在天坛、地坛大青石板铺成的神道上，你会有一种神圣的感觉。天安门前御河桥和北海大桥的汉白玉栏杆，远观清晰的轮廓，近看精美的石雕，可依可靠，接触人的地方都是圆润的线脚，给人亲切柔和的感觉，满足各种景观尺度的需要，形成亲切宣人，神圣悠远的意境。

4城市公共环境艺术观感

环境艺术创作从脚底板开始，也意味着从阅读大地、体验环境的需要和可能开始，从研究材料的优势和特点开始。成都有一种红砂岩，质地和颜色都不错，怎么运用它呢？我看到的是用红砂岩仿制成木栏杆形状，给人木不木、石不石的感觉，艺术效果较差，很可惜。在成都活水公园和合江亭两处的府南河边，我看到两处露天剧场，都把舞台靠河岸摆，屁股对着河心，形成又高又陡的河岸。

我觉得两处都没有很好地发挥当地滨水绿化丰富的环境优势。我设想，如果能做成水陆两用舞台，有时作水陆歌会演出，那将是多么精彩的情景啊！而且，前一个舞台用了不少不锈钢材料，后一个舞台造型张牙舞爪，大有压倒对岸合江亭的气势，这些做法都是与环境不谐调的。

5环境的含义

环境，是人类赖以生存和活动的场所，也是向人类提供生产和生活所必须的自然资源的供应基地。在《中华人民共和国环境保护法》中，明确指出：“本法所称环境，是指影响人类生存和发展的各种天然和经过人工改造的自然因素的总体，包括大气，水，海洋，土地，矿藏，森林，草原，野生动物，自然遗迹，人文遗迹，自然保护区，风景名胜区，城市和乡村等。”其中，“影响人类生存和发展的各种天然和经过人工改造的自然因素的总体”，就是环境的科学而又概括的定义。它有两层含义：

5.1《中华人民共和国环境保护法》中所说的环境，是指以人为中心的人类生存环境，关系到人类的生存与毁灭。同时，环境又不是泛指人类周围的一切自然的和社会的客观事物整体。比如，银河系，我们并不把它包括在环境这个概念中。所以，环境保护所指的环境，是人类生存的环境，是作用于人类并影响人类生存和发展的外界事物。

5.2随着人类社会的发展，环境这个概念也在发展.如现阶段没有把月球视为人类的生存环境，但是随着宇宙航行和空间科学的发展，月球将有可能会成为人类生存环境的组成部分。

6环境问题可分为两大类

一类是由于自然环境因素的破坏和污染所引起的。如：火山活动，地震，风暴，海啸等产生的自然灾害，因环境中元素自然分布不均引起的地方病，以及自然界中放射物质产生的放射病等。

另一类是人为因素造成的环境污染和自然资源与生态环境的破坏。在人类生产，生活活动中产生的各种污染物(或污染因素)进入环境，超过了环境容量的容许极限，使环境受到污染和破坏；人类在开发利用自然资源时，超越了环境自身的承载能力，使生态环境质量恶化，或出现自然资源枯竭的现象，这些都属于人为造成的环境问题。我们通常所说的环境问题，多指人为因素造成的。当前人类面临着日益严重的环境问题，于是人们呼吁“只有一个地球”，“文明人一旦毁坏了他们的生存环境，他们将被迫迁移或衰亡”，强烈要求保护人类生存的环境。环境问题的产生，从根本上讲是经济，社会发展的伴生产物。具体说可概括为以下几个方面：

6.1由于人口增加对环境造成的巨大压力；

6.2伴随人类的生产，生活活动产生的环境污染；

6.3人类在开发建设活动中造成的生态破坏的不良变化；

6.4由于人类的社会活动，如军事活动，旅游活动等，造成的人文遗迹，风景名胜区，自然保护区的破坏，珍稀物种的灭绝以及海洋等自然和社会环境的破坏与污染。

7城市居住区环境艺术景观设计的着力点

城市居住区环境艺术景观设计,既要提高自然生态意识,使人与自然和谐共处,还要满足居民各种活动的需求,便于居民的活动、休闲、交往,使居民感受到地方的人文精神和美的享受。

7.1注重因地制宜地进行设计布局

7.2注重艺术景观空间创造的多样性

一个好的居住环境,应该让生活在其中的居民感到安全、方便、舒适。艺术景观空间的设计应通过城市居住区艺术景观环境绿色活动空间的创造,满足不同社会群体、年龄层次及不同兴趣爱好的群体的需要,满足居民进行各项户外活动的需要。艺术景观空间的设计,也应该动、静结合,开、闭相间。通过对地下、半地下车库的地形处理、架空层的利用等,营造多层次的立体绿色艺术景观活动空间。利用高低错落、层次丰富的树木花草、花坛坐凳、山石小品,使城市居住区户外活动空间掩映在一片绿树丛中,使户外活动空间在形式、内容、性质、景观等方面呈现出多样性,达到生态化、功能化、景观化、便捷化、多样化。

7.3注重植物艺术景观创造的生态性

7.3.1增加植物多样性,构筑稳定的生态植物群落。在城市居住区环境艺术景观设计中,增加植物品种的多样性,形成自然植物群落的生态布局,增加绿量,提高植物群落的生态效益,形成层次、色彩丰富、多样的植物艺术景观。为此,在植物的选择上,要注重适地适树,选择乡土树种。这样由乡土树种组成的植物群落,结构稳定,长势良好,还能体现出城市居住区环境艺术景观的地方特色。

7.3.2以植物造景为主,形成点线面结合的绿色艺术景观。点--指城市居住区中的公共绿地、组团绿地,是城市居住区绿色艺术景观系统中的艺术景观节点,是城市居住区居民进行户外活动的公共活动空间；线--指城市居住区中的道路艺术景观绿化、城市居住区周围的防护性绿化带；面--指城市居住区中面积最大,与居民日常生活最为贴近的宅旁绿地。

7.3.3立体绿化,增加城市居住区的绿化量和生态效果。加强屋顶绿化、墙面绿化、阳台窗台绿化、棚架绿化等,增加绿地面积,进一步地将绿色艺术景观与建筑有机结合,使绿色空间与建筑室内空间互相交融、渗透,软化建筑平直的线条,使建筑与绿地形成自然过渡,减少屋顶、墙面材料的热辐射,减少局部的热岛效应,改善城市居住区的小气候,产生生态的环保节能效果。

第6篇：城市景观艺术设计范文

【关键词】城市居住区 环境艺术设计

一、城市居住区环境艺术景观的构成及设计理念

1.城市居住区环境艺术景观的构成

在艺术景观设计中如何对这些设计元素进行综合取舍合理配置乃是艺术景观设计的要点。

(1)绿化。城市居住区的园艺绿化中，可将乔、灌、花、草结合，用草类塑造背景，点缀乔木、灌木、花卉，形成高低错落的绿化景观;将平面与立体结合，加强围墙绿化、阳台绿化、屋顶绿化、悬挂绿化、攀爬绿化等;将实用性与艺术性结合，在艺术设计中追求构图、颜色、对比、质感，形成绿点、绿带、绿廊、绿坡、绿面等绿色景观，丰富城市居住区绿化的内涵。

(2)道路。好的道路设计可以成为城市居住区的一道亮丽风景线。道路往往和路牙、路边块石、休闲坐椅、植物配置、灯具等共同构成城市居住区最基本的艺术景观线。因此，在进行城市居住区环境艺术设计时，我们有必要对道路曲线、宽窄和分幅、铺材、装饰等进行综合考虑，以赋予道路美的形式。

(3)驳岸。在景观艺术设计中，可巧妙设计河道驳岸，制造急流、缓流、静水，形成动静结合的水景，再辅以灯光、喷泉等装饰，则可形成标志艺术景观。

(4)铺地。广场铺地在城市居住区中是人们通过和逗留的场所，是人流集中的地方。在艺术设计中，通过它的地坪高差、材质、颜色、肌理、图案的变化创造出富有魅力的路面和场地艺术景观。

(5)小品。主要包括雕塑小品、园艺小品、设施小品，小品在城市居住区艺术景观中具有举足轻重的作用，精心设计的小品往往成为人们视觉的焦点和小区的标识，起到画龙点睛、活跃空间气氛的功效，成为城市居住区环境中的闪光点。

2.城市居住区环境艺术景观的设计理念

(1)自然生态原则。要在尊重、保护自然生态资源的前提下，充分利用基地的原生态山水地形、花草树木、土壤及大自然中的阳光、空气、气候因素等，合理布局、精心设计，创造出接近自然的城市居住区绿色艺术景观环境。

(2)以人为本原则。居民对城市居住区环境有着物质方面和精神方面的要求。艺术景观设计要强调对人的关怀。体现在活动场地分布、交往空间设置、艺术景观小品等方面，创造一个更加健康生态、更具亲和力的城市居住区环境。

(3)因地制宜原则。城市居住区的环境艺术景观设计，要突出其地域性特征，充分表现基地所在地的自然景观特色和历史文化传统，使艺术景观设计根植于地方土壤。

(4)经济适用原则。城市居住区的环境艺术景观设计，要在保证各项使用功能的前提下，尽可能降低造价。既要考虑到环境艺术景观建设的费用，还要兼顾到建成后的管理和运行的费用。

二、城市居住区环境艺术景观设计的着力点

城市居住区环境艺术景观设计，既要提高自然生态意识，使人与自然和谐共处，还要满足居民各种活动的需求，便于居民的活动、休闲、交往，使居民感受到地方的人文精神和美的享受。

1.注重因地制宜地进行设计布局

(1)考虑当地风土人情特点。了解该地的历史与现状，掌握其发展趋势，因地制宜进行艺术景观设计，与历史环境相结合，贯彻生态原则、文化原则的设计布局，易于为当地居民接受和认同。

(2)考虑原有地形地貌形态。在对城市居住区艺术景观环境进行总体布局时，首先以贯彻“尊重自然”与“可持续发展”的思想，在尊重原有自然地形地貌条件，维护和保持基地原有的自然生态平衡的基础上进行布局设计。

(3)考虑外部自然景观资源。运用各种造景手法，将城市居住区周围有观赏价值的自然、人文艺术景观资源纳入到城市居住区的艺术景观序列中，或为视觉交点，或遥相呼应，创造出城市居住区宜人的自然山水景观。

2.注重艺术景观空间创造的多样性

一个好的居住环境，应该让生活在其中的居民感到安全、方便、舒适。艺术景观空间的设计应通过城市居住区艺术景观环境绿色活动空间的创造，满足不同社会群体、年龄层次及不同兴趣爱好的群体的需要，满足居民进行各项户外活动的需要。艺术景观空间的设计，也应该动、静结合，开、闭相间。通过对地下、半地下车库的地形处理、架空层的利用等，营造多层次的立体绿色艺术景观活动空间。利用高低错落、层次丰富的树木花草、花坛坐凳、山石小品，使城市居住区户外活动空间掩映在一片绿树丛中，使户外活动空间在形式、内容、性质、景观等方面呈现出多样性，达到生态化、功能化、景观化、便捷化、多样化。

3.注重植物艺术景观创造的生态性

(1)以植物造景为主，形成点线面结合的绿色艺术景观。点，指城市居住区中的公共绿地、组团绿地，是城市居住区绿色艺术景观系统中的艺术景观节点，是城市居住区居民进行户外活动的公共活动空间;线，指城市居住区中的道路艺术景观绿化、城市居住区周围的防护性绿化带;面，指城市居住区中面积最大，与居民日常生活最为贴近的宅旁绿地。

(2)增加植物多样性，构筑稳定的生态植物群落。在城市居住区环境艺术景观设计中，增加植物品种的多样性，形成自然植物群落的生态布局，增加绿量，提高植物群落的生态效益，形成层次、色彩丰富、多样的植物艺术景观。为此，在植物的选择上，要注重适地适树，选择乡土树种。这样由乡土树种组成的植物群落，结构稳定，长势良好，还能体现出城市居住区环境艺术景观的地方特色。

(3)立体绿化，增加城市居住区的绿化量和生态效果。加强屋顶绿化、墙面绿化、阳台窗台绿化、棚架绿化等，增加绿地面积，进一步地将绿色艺术景观与建筑有机结合，使绿色空间与建筑室内空间互相交融、渗透，软化建筑平直的线条，使建筑与绿地形成自然过渡，减少屋顶、墙面材料的热辐射，减少局部的热岛效应，改善城市居住区的小气候，产生生态的环保节能效果。

参考文献

[1]刘滨谊.现代景观规划设计.东南大学出版社，2005.

[2]俞孔坚.“反规划”途径.2005.

[3]刘滨谊.现代景观规划设计理论与方法.东南大学出版社，2004.5.

[4]安秀.公共设施与环境艺术设计.中国建筑工业出版社，2007.

第7篇：城市景观艺术设计范文

【关键词】：工艺美术；园林景观设计

工艺美术在园林景观设计中的应用，能够丰富园林景观设计的内容，合理利用社会资源，最大程度减少资源浪费问题，同时也能够创造更多的社会价值。长时间园林景观设计中，因为施工技术水平不足，施工理念比较落后的问题，致使现代园林景观设计中各类不良问题频频发生。文章将结合工艺美术在园林景观设计中应用的实际情况进行讨论，希望能够对相关研究带来一定的参考价值。

1. 工艺美术在园林景观设计中应用的原则分析

工艺美术设计中，需要坚持丰富多样的原则与因地制宜的原则，进而真正展现园林景观设计的价值与美感。

1.1 坚持“丰富多样”的原则

城市化进程快速发展的时代下，需要加强对生物多样性的研究。相较于国外发达国家，我国园林植物相对单一，城市园林景观设计中对生物多样性研究的重视程度相对不足[1]。多数城市设计中，仅仅采用以往已经种植的植物或者学习其他城市植物种植的物种种植情况。我国地域辽阔，各类花卉数量、种类繁多，文化氛围浓郁。城市园林景观设计中，需要坚持生物多样性原则，研究丰富的生物种类，分析城市发展特点，创设丰富多样的工艺美术形式，为城市园林景观增添更多的色彩。

1.2 坚持“因地制宜”的原则

城市园林景观设计中，需要结合工艺美术的形式、特点等，与城市实际园林景观设计的需求相互融合。各个城市由于地理环境、城市水文条件等存在差异，实际的城市园林景观设中，会也具有较大区别[2]。在实际的园林景观设计中，需要基于城市特点进行针对性分析。比如石家庄、北京等城市中，均属于典型的亚热带季风气候，地理位置处于我国华北平原背部，春季气温回升速度较快，夏季炎热、多雨水。

园林景观设计中，则可以适当增加落叶阔叶林，基于城市气候特点、水文特点等进行综合性分析，保证园林景观设计的价值与特点[3]。同时，可以基于当地的民族特点、文化艺术等进行综合性分析，融入更多的民族性元素，为现代城市绿化建设奠定良好的基础。

2. 工艺美术在园林景观设计中应用的方式

工艺美术在园林景观设计中的应用，可以将科学性、优化性以及合理性原则融入其中，注重现代城市绿化与发展，彰显工艺美术应用的意义。

2.1 工艺美术与园林功能设计的融合方式

2.1.1 土方设计中工艺美术的融入

园林景观设计中，土方工程属于基础性的工程项目，土方工程中最重要的价值，即为园林景观设计提供基础设施，保证园林景观设计项目的全面开展。土方工程中，所采用的新工艺均为架空砖。工艺美术在园林景观设计中的应用，可以基于当地的自然条件、水文条件等，将土壤作为结构组织，将空气和雨水有效融合，使得雨水能够从架空的砖中留出。这种方式能够有效避免园林景观设计中积水问题的发生，避免园林景观受到“洪涝灾害”，可谓是一举多得。保证园林景观设计效果的同时，也能够发挥园林景观设计的重要价值。

同时，架空砖还可以通过设计为雕花、绘画、色彩以及灯光相融合等设计形式，能够在增强整体园林的排水、渗水能力的同时，发挥其美观效果[4]。特别是在夏季雨水较多的季节中，能够避免城市发生“内涝”问题，保护城市园林景观设计的综合效果，也能够增强城市的整体排水能力。

2.1.2 水利灌溉工程中工艺美术的融入

水利灌溉工程项目开展中，具体可以通过园林滴灌灌溉技术、透水管新工艺技术等方式展开，发挥水利灌溉工程的价值，也能够展现新工艺的特点，对城市绿化建设与城市发展能够产生重要影响。

园林滴灌灌溉技术能够适用于树木、花卉等生长灌溉中，借助喷头的形式，在植物周围实施土囊的灌溉。景观设计中，则可以将玻璃材质与色彩材质等融入其中，在阳光照射下，能够折射出多样性的色彩，形成意想不到的美观设计效果。这种方式能够利用较少的水量，获得灌溉的效果，避免浪费水资源的同时，也能够彰显园林景观的美感。

2.2 工艺美术与园林景观设计的融合方式

2.2.1 彰显民族文化特色

五谷丰收、民间戏曲故事等，均为具有地域性和风俗性特征的景观，且具有故事传达的效果。实际的景观小品设计中，则可以将剪纸的平视构图设计成可多角度观看的立视构图，做一个构图可视性的转变。这种方式能够实现剪纸艺术的创新，将剪纸艺术与景观小品设计相互融合，给人以耳目一新的感觉。

2.2.2 展现现代文化特色

园林景观设计中，可以将景观小品设计进行综合性分析，景观小品设计中可以融入更多的现代工艺美术元素。比如可以将工艺造型精巧的、色彩艳丽的物品融入到园林设计中。园林设计中需要综合分析工艺造型、工艺材质以及尺寸统一等原则，使城市能够充满色彩与温暖。工艺材质方面，可以应用钢、瓷、陶等，彰显时代感。工艺玻璃是将绘画、雕刻、色彩、灯光融为一体的一种表现艺术。也可以将这种具有时代感的玻璃融入其中。

结束语

工艺美术与园林景观设计的融合，能够在美化城市园林的同时，彰显工艺美术的魅力，提升园林景观设计的综合效果。在实际的工艺美术园林设计中，可以将工艺美术与园林景观功能相互融合，将工艺美术与园林景观布局相互融合，彰显民族文化特色与现代社会特点，丰富园林景观设计的形式。

【参考文献】：

[1]宗树斌，鲁卡斯・斯考特.英国自然风景园林风格特点探析――以韦斯特伯利花园为例[J].安徽农业科学，2013，28（17）：11421-11424.

[2]周爱平.地域性文化元素在园林景观设计中的探究与应用――奉贤区青村滨河公园文化景观设计为例[J].中外建筑，2016，05（15）：120-123.

第8篇：城市景观艺术设计范文

【关键词】城市； 规划； 空间设计； 公共艺术

前言

城市空间规划的设计发展已近百年，在这段时间中，城市景观已经完成了规模性的发展模式。虽然现阶段还不能准确地评述这种城市空间规划模式的好与坏，但其每个阶段的设计手法思路都是值得思考与借鉴的。组成城市空间规划的要素基本从以上方面阐述地比较详尽。城市空间规划既是艺术思维的表达过程，更是人类发展的一个重要凭证。

一、城市空间设计的理论基础分析研究

从历史上看，城市设计的概念是从城市建设艺术这个概念发展而来的直到19世纪末，在卡米诺・西特的《城市建设艺术原理》以及约瑟夫・施塔本的《城市建设》这两本书的书名中才第一次出现“城市设计”这个概念。近年来，人们在此领域也开始运用“城市发展”这一概念，通常是指城镇的发展规划用来协调建设规划、城镇投资方案以及其它一些相关因素，并以此来调控城市的空间发展。从内容上看，城市空间规划还需要将不同方面的设计汇总成一种完整的设计手段如城市交通体系（交通组织、园路、步道设施、铺装等）、功能区域的空间划分（城市标志建筑、特色景观等）、绿化种植设计、景观建筑小品规划及意向设计等。总体来说，城市空间规划设计包括了城市的总体规划以及细节设计不同层面的概念，也是从抽象到具体规划的描述。

二、城市空间设计的文化价值分析研究

城市的空间理论发展除了从形式的多样化解析之外，还要分析其文化的传承所谓溯源历史也就是对文化的追溯。《开放空间景观设计》中提到，城市开放空间发展的演变史，折射着人类文化的演进历程。城市开放空间所具备的形貌、比例、感觉品质及象征意义在不同历史时期有着较大的差异，但其所包含的实质生活一一城市公共生活是始终未变的。中外城市空间的发展有着不同的发展时期。当中国进入阶级社会，城市的空间格局体现着统治阶级的意志。原始聚落中心在阶级社会中已不复存在，取而代之的是宫殿、宫府，它们不允许寻常百姓停留，是不具有公共性的。而纵观西方城市空间的发展历史，可以看出人不仅是城市的创造者、使用者，也是城市空间的主宰。

三、城市空间中的道路景观设计分析研究

在城市规划的历程中，道路的规划系统占有相当重要的地位，它的布局影响着城市民众的基本生活方式

1、《城市景观设计》中对城市道路设计的研究中提到，城市景观系统由景观节点、景观轴线、景观区三个部分组成作为城市景观体系的重要组成部分，道路属于城市景观中的“线”要素，是城市空间的组织框架与基本线索，承担着景观轴线的重要作用。

2、在《对城市街道空间设计的思考》中，作者认为当前城市街道空间在设计上存在了诸多问题如建筑形式上的迷茫破坏了街道的连续性、对城市肌理的不尊重破坏了城市空间、城市中诸多的封闭小区割裂了城市的街道空间、对人的不尊重导致城市局部尺度失调等。

3、在《城市步行空间的质量与改善》中，作者提到了城市步行空间的质量可以从安全性、空间尺度、洁净程度、便捷工程、景观质量、环境氛围等方面进行评析。

四、城市空间形态下的公共空间艺术分析研究

城市空间下的公共艺术通常是公共空间中的小品景观艺术、行道植被艺术管理、城市公园景观以及雕塑艺术等。公共艺术往往体现了城市的发展风格与走向。

1、在《公共艺术与城市文化》中，作者提炼出公共艺术作为城市公共空间中的文化实践和审美存在物，既隐含着城市公共领域复杂的历史性和矛盾性，同时也用历史性和文化性构建和丰富着城市的文化。本书对公共艺术以及公共艺术与城市文化的关系进行了多角度、多层面的理解和解释

2、在《公共艺术景观包围的城市》中，城市品格也在不断提升，规划者和设计者自身理念性的思维也在不断地变革当中，人们的欣赏层次也在不断提高。在这种城市背景下，城市公共艺术的多样性也在逐步地发展当中。

五、城市空间规划的照明运用分析研究

在城市空间的发展中，城市照明以一种虚空间的形态存在于现实生活空间，给人们带来了不同色彩情感的空间体验。

在《光改变城市―照明规划设计的探究与实践》中，提到了功能与景观照明设施的布局共同构成了城市照明空间的布局结构。功能照明为城市提供了夜间景观背景，景观照明则凸显了城市夜间景观的形象。

如在《城市景观与光环境设计》中所提到的拉伊西奥灯网的设计，它既是一个单独的城市灯具，同时又是一个较大的系统。总之，优美的城市照明规划在城市空间的艺术设计中体现着城市的艺术品位和文化内涵它将城市空间性质演绎出来，从一个侧面实现了服务于民的城市建设理念。

六、城市空间设计中的标志建筑设计分析研究

这里所提到的是从城市发展来看的风格标志，像《城视：城市视觉笔记》中所说，新旧交融，土洋交汇对一些珍贵的历史遗迹应恢复其本来面目对现在社会发展的回报则是令新的城市设计形成城市中的新旧交融，继而从各方面展现城市空间的形象。

城市的单独体态是凭借标志性建筑来完成的建筑是城市体系中非常重要的元素，建筑形象是城市的体态和容貌，是城市的性格和真实。它反映在与城市空间的交融之中，是城市空间思想的表达，包涵了城市规划中所固有白5i己忆与追求。

七、城市空间规划的尺度要素分析研究

规划有度讲的就是尺度的概念在对城市空间的整体把握上要注重尺度与空间，以便能打造城市的舒适性，服务为民。

1、在《景观都市主义》中作者提到，通过在多个尺度上介入环境，坡道，可以在相应的建筑、景观和城市不同层次上对环境产生影响。

2、《现代景观规划设计》中同样提到了规划尺度的问题景观中的尺度，无论是水平的还是垂直的都已增大，这也是受现代社会发展所客观影响的设计体验。

八、结语

城市是人类文明的标志，一座具有活力的城市是历史轨迹的美好延续。而城市空间设计是城市改善自身形象、提升空间环境质量的重要手段，是城市生活与城市文化的重要体现。城市空间设计反映一个城市的经济及文化水平，体现现代人的价值观、审美观及趣味性。在人们公共生活的舞台上，是城市人文精神的综合表现，是一个城市历史文化延续变迁的载体和见证，是重要的文化资源，是构成城市文化的灵魂要素。

参考文献

[1]单霓，郭嵘，卢军.开放空间景观设计「M].沈阳：辽宁科学技术出版社，2005.

「2]张建海，卫红.城市景观设计「M].北京：中国水利水电出版社，2008.

[3]吴晓松，吴虑.城市景观设计―理论、方法与实践[M].北京：中国建筑工业出版社，2009

[4]李建盛.公共艺术与城市文化「M].北京：北京大学出版社，2012

[5]李农.光改变城市―照明规划设计的探究与实践[M].北京：科学出版社，2010

第9篇：城市景观艺术设计范文

1.布局法

结构布局是城市景观规划设计需重点考虑的问题，只有在空间布局上把握住景观的分布形式，才能从宏观上体现出园林景观的艺术之美。对于城市园林景观设计而言，首先，必须要进行合理的地形改造，再进行合理布局，并依低挖湖、据高堆山或适当平整土地，使园林地形富于变化；其次，利用地形组织空间和控制视线，通过与其他园林要素的配合，形成一个自然丰富、优美的空间景域。布局法要求设计人员从局部、整体等双方面考虑造景规划，尽可能使园林区与周边规划区相互协调起来。

2.自然法

园林景观是来自于大自然灵感设计的人造景观，遵循大自然规律是城市景观艺术性设计的基本要求。设计师应当掌握充足的自然元素，根据绿色景观中吸取的灵感展开设计，以保证城市景观规划达到预期的美观效果。这些都是自然法设计应当掌握的生态理念。

3.修饰法

并非所有的园林景观都要重新设计，为了节约城市绿化改造的成本耗资，政府可以采取修饰法进行设计，合理地利用原有绿色景观的空间区域。从绿化属性进行划分，园林景观主要有软质、硬质等两大类别，修饰法在两者间的应用方式略有不同。软质景观主要是自然保留的物质，包括花、草、树、木等原生态植物，设计人员只需对其稍加修饰或扩大空间，便可产生良好的艺术效果；硬质景观是人工改造形成的景观区。修饰法在设计时要考虑人工工艺的改造要求，减小手工造景规划的难度。

4.综合法

随着园林艺术学研究的深入开展，人们对于园林景观设计有了多方面的认识，这也使设计师工作面临着高标准的要求。对于城市园林景观规划的艺术性设计来说，设计师必须要懂得如何运用综合式的手段调配景观区域，才能发挥出最佳的景观绿化效果。以水陆造景为例，设计人员先以水景设计为主。选定某个水景区域展开布局之后，再考虑陆地造景中植物配置的相关问题。例如，先设计水域景观的给排水结构，对管道布局详细地考察规划；再对周边配套景观植物实施绿化改造。只有这样，才能发挥出最佳的改造效果。