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美术老师工作计划精选(九篇)

美术老师工作计划

第1篇:美术老师工作计划范文

关于美术老师工作计划范文最新   新的学期又开始了,本学期我担任四年级和五年级12个班的美术教学工作,为更好的完成本学期的教学目标和教学任务。现制定出本学期工作计划如下:

  一、指导思想

  1.进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,认真备好每一节课,上好每一节课。

  2.认真贯彻学校工作重点,尽快筹备建立美术小组,完善美术教室,为学生提供良好的学习环境。通过美术兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。

  二、学生现状分析

  每个年级都有6个班级,各班学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。这需要教师耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。

  三、教学目的要求

  学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

  四、教学措施

  1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

  2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

  3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。

  4.教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

  总之无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。使教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

  五、加强自身建设

  作为一名教师还需不断的学习,加强自己自身建设,积极参与学校组织的公开研讨课和教研活动,认真听课、评课,虚心向每位教师学习,专研教学方法,博采众长,提高教学水平。

  关于美术老师工作计划范文最新

  时光荏苒,转眼间,新的学期又开始了。在新的学期里,为了使自己的美术工作有条不紊的开展,工作上一个新台阶,特做个人的工作计划如下:

  一、思想方面

  “教书者先强己,育人者先律己”。首先要提高自己的政治思想素质。教师的道德素质、教育观、世界观和人生观对学生起直接影响作用。“学为人师,身为世范”,引导学生树立各种正确观念,教育学生学会画画、学会做人、学会创造,培养学生成为与时俱进的新型人才。把学生的做人教育放在首位,树立为学生一生负责的理念,培养人、塑造人,形成自己独有的工作风格。

  二、专业方面

  继续更新自己的专业知识。当今世界,科技突飞猛进、信息与日俱增,不断向更深更广的层面发展。我平时注意搜集美术专业发展的新动向、新信息,不断更新知识,以适应时展的要求和学生学习的需求无疑是当代教师一项富有挑战性的目标和任务。作为一名美术教师,必须有丰富的专业文化底蕴,在工作中才能得以游刃有余,得心应手。

  三、教学工作方面

  1、提高自己的管理能力。做一名快乐有活力、幽默有亲和力的受学生欢迎的美术老师。向全市优秀的教师学习管理经验,及时积累教育教学工作中的成功与失败,总结经验、教训,坚持教学相长,在师生交往中发展自己,遵循“以人为本”的管理原则,增强自己的管理能力。

  2、学会做一名“善于反思、勤于积累”的美术老师。对自己的教学活动及时进行反思,积累经验,要坚持用脑子工作,力争做到在反思中扬长;在审视中甄别;在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合,在思考中工作,在工作中思考,创造性地开展工作。

  3、积极参与各项活动,认真撰写论文和绘制美术作品。提高自己的业务工作水平。我紧密与组内教师团结协作,充分发挥自己的光和热,促进教师与教师之间的和谐、学校与教师之间的和谐与发展。

  涓涓溪流汇成江河,点滴的知识积累结出硕果,我相信只要勤勤恳恳的刻苦钻研美术准也知识,一定会有收获,明天定会更美好。

  关于美术老师工作计划范文最新

  为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对阶段的深入研究和分析,特作教学计划如下:

  一、情况分析:

  (一)学生情况分析:

  本校共有初中学生一百六十人左右,分为六个班,初一有67人,初二有60人,初三有85人。大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊,色彩和素描基础毫无所知,在美术学习领域上就相当于零。更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象,还缺乏想象力和创造精神。对于各教材的实施有了困难,因此,教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容,使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。

  在美术课上出现的常规问题有:

  1、带学具是老师最为头痛的一件事。

  2、对于纪律,卫生这些常规性问题也常常令人不满

  3、上课不听,做其他作业的普遍存在

  (二)教材情况分析:

  针对三个年级同种内容,根据以下几点来完成的:

  1、讲授美术基本知识,如素描、色彩、设计、国画、线描等

  2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。

  3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。

  4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

  二、教学总体目标:

  从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

  要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。

  三、教学重难点:

  通过美术教学,引导学生掌握美术基本知识和技能,进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。

  四、主要教学措施:

  课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。

  1、从学生实际出发,备好课、上好课。

  2、采用学习与游戏相结合的方式,启发学生对美术的兴趣。

  3、引进先进的教学媒体体,为学生创造良好的学习环境,接受美的熏陶。

  4、实行新的评价手段,更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

  做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。

  5、在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。

  6、灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。

  7、教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。

  学生方面:充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。

  五、业务学习及其它方面:

第2篇:美术老师工作计划范文

时光在流逝,从不停歇,又迎来了一个全新的起点,现在就让我们好好地规划一下吧。可是到底什么样的工作计划才是适合自己的呢?下面是小编为大家整理的老师课堂教育计划电子范本2022,希望能帮助到大家!

老师课堂教育计划1一、学生状况分析

1、学生有浓厚的绘画兴趣。

2、学生已具有必须的分析决定潜力和造型表现潜力,能进行完整的画面构思、表现。

3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。

二、教材分析

本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样,给学生很大的发展空间,满足各种学生创造美和表现美的愿望。

(一)全册共20课,教材编排方式较一年级教材有所改变:

1、更加重视学生活动的设计。

活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。

2、加强了美术学科与其它学科个性是语文(文学)学科的综合。

如第10课是美术学科与音乐学科的综合,第2、8、13课是美术与语文(文学)学科的综合,第19课则是美术学科与现实社会相联系的综合。

(二)各课资料的编排有很多漂亮的图片,展示了学生活动过程及其学生作品图片,便于教师进行教学参考和学生自学。

三、教学目标

1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣,培养学生热爱美术的情感。

2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材,透过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

3、鼓励学生透过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想,并能进行简单组合和装饰,体验造型活动和设计制作活动的乐趣。

4、鼓励学生观察生活、欣赏美,能用简短的话语大胆表达自己的感受。

5、采用造型游戏的方式,组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动,发展学生综合解决问题的潜力。

四、教学重难点

教学重点:了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践潜力,增强动手潜力和审美潜力,渗透人文精神。

教学难点:发展学生的艺术感知潜力和造型表现潜力,培养审美情操,渗透德育。

五、教学措施

1、遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,透过比较的、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、决定,提高学生审美趣味。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力,用心为学生创设有利于创新精神的学习环境。

3、加强师生的双边关系,即中是教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。

4、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。

5、改变评价方法,采用自己评价、小组评价、群众评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。

老师课堂教育计划2一、指导思想

本学期继续县教育局工作为指导结合本校工作要点,认真贯彻落实教落实各项要求,充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用,引领教师参与高校课堂教学研究,进一步推进高校课堂教学的改革,提高高效实施水平,促进教师的专业发展,全面提升教育教学质量。认真总结高效课堂实施过程中构成的经验,深入研究课程实施过程中出现的新问题、新状况,寻找解决问题的对策。日常工作中,要认真总结新课程实施过程中构成的经验,用心开展课堂教学研讨活动,全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。

二、本学期的任务目标

1、透过常规月查督促教师进行正常的教学工作,做到按表上课,不使美术教学成为虚设,而使美术教学落到实处。

2、透过听课、评课活动,促使教师备好、上好每一节课,努力提高教学艺术水平。

3、透过组织美术研讨和交流活动,使全体美术教师互相学习取长补短,不断提高专业素质。

4、透过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,并使校园充满生机和活力,营造出浓厚的文化艺术氛围。

5、透过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好美术,从而全面提高美术教学质量。

三、方法和措施

1、根据教导处的教学要求,并结合本学科特点,安排并组织教研活动。

2、按时进行常规月查,并不定时地进行抽查,杜绝不备课而上课的现象,使美术教学能正常开展。

3、透过听评课和研讨会,促进全体美术教师的经验和信息交流,提高教师的业务水平。

4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学,发挥直观教学的作用。

5、结合本校实际状况,举办多种形式的美术活动,激发全体师生的艺术创作兴趣,丰富校园文化生活。

6、组建美术兴趣小组并用心开展好活动,培养和发展学生特长。

四、教研活动安排

三月份:

1、制订、美术教学计划。

2、成立第二课堂美术兴趣小组,准备参加省的“中国梦,我的梦”书法绘画比赛。

四、五月份:

1、兴趣小组活动。

2、上交作品,在校举行“中国梦,我的梦”书法绘画比赛。

六、七月份:

1、参加组内听课评课活动。

2、辅导学生参加学校举行画展。

3、组织美术期末考核。

4、撰写美术教学工作总结。

老师课堂教育计划3一、指导思想:

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用“三究四学”高效课堂理论来指导自己的教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标:

针对中、高年级学生的心理特点和学习状况,透过美术课教学,将欣赏、绘画、剪纸,工艺融合贯通在一齐,以多种搞笑的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续理解基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在“三究四学”高效课堂的教学模式中培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作:

1、继续加强美术“三究四学”高效课堂业务学习,深化课改理念。

本学年,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,多以“三究四学”高效课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己的业务潜力,使自己由认识课改到深入课改。

2、课堂教学活动。

加强“三究四学”高效课堂教学理念、模式及教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际状况开发教材资料、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐,以调动学生用心性为主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、组织学生多出作品,参加各级各类的赛事。

总之,美术教学活动在遵循“三究四学”高效课堂理念的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识的发展为目的,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。

老师课堂教育计划4作为地区骨干教师。在欣喜之余也感到了自己身上多了一份沉甸甸的责任。在这新的一年里,我决心更加严格的要求自己,起好骨干教师的带头作用,以课改为中心,以科研为导向,注重课堂常规教学,在学习中成长,在反思中进步。

(一)预期目标

1、要不断的提高自己在教育教学方面的能力,积极的参加学校的各种竞赛和教研活动,不断的磨练自己。

2、不断的提高自己的科研能力,平时多读一些有关自己学科的前沿资料,注意收集,注意积累。

用新课标的理念不断的充实自己。

3、加强和结对教师的交流和切磋,发挥骨干教师的带头引领作用,注重培养学生各方面的能力。

(二)现状分析

在教学方面积累了一些经验,但离要求还有一定的距离。需要不断的加强学习充实自己,使自己的业务水平有更大的提高。

(三)具体措施

1、在本学期里阅读教育理论的书籍,并写好读后感。

2、积极开展与本学科教师的手拉手活动,要有实效,积极进行研讨及反思,共同进步。

3、平日要多进行互相听课活动,交流思想,相互学习,共同进步。

4、在教学中,做到三反思:即实践前的反思,实践中的反思,实践后的反思。

5、在课堂中改变传统的教学方式,根据学生实际情况,创新一些适合学生的活动,转变学生的学习方式,使学生会学、乐学。

6、扎实落实备课组内各项具体工作,协调备课组与学校间各项工作,团结组内成员,加强备课组教育质量。

7、采用多种形式进行教育理论和新课标学习,以学导行,以学促教,以学提升个人素质。

8、应用信息技术辅助课堂教学。

要灵活、合理使用网上下载课件,吸引学生的注意力,激发学生的学习兴趣,使学生乐学。恰如其分的使用这种图文并茂的形式,有效地激发学生的学习兴趣,使生产生强烈的学习乐趣,乐学、爱学。

9、继续利用课余时间多读书多学习,不断提高自身教育教学水平及修养。

老师课堂教育计划51、指导思想:

作为一名新时代的年轻教师,沐浴着课改的春风,在朱永新“新教育”教学思想的感召下,在魅力课堂里争做魅力教师的雄心抱负下,走教研一体、做一名善良的优秀人民教师。本着对学生负责、对工作负责、对自己负责的原则拟订本学期个人工作计划。

2、具体工作及实施办法:

师德方面:

针对学生家长的意见反馈,做好自己的教师书,严格遵守并高于。向身边的师德典型教师学习、与其谈心。并阅读学习有关优秀教师的感人事迹。及时与自己进行心灵的交流。在师生帮扶活动中,无私的奉贤爱心,及时履行帮扶义务,在学习和生活中给其指南,争取做外树形象内修身心,健康向上的人民教师。

教育教学方面:

本着以教育为中心,以质量为基础,以课堂为基地,扎实练好个人基本功。超前的搞好个人备课。在集体备课中汲取个人智慧,做创意性发挥。抓好常规教学,呈现立体课堂。仔细批改每个学生的课后作业,及时掌握孩子近期思想学习的动态,有针对性该进教学方法,多方位把握学生心理变化,争做孩子的知心谈话人,以日记和作文评语的方式与学生进一步沟通。配合班主任进行日常管理,使学生在学习的同时养成良好的行为习惯,健康的身心。

3、教育教研工作计划:

第3篇:美术老师工作计划范文

撰写人:___________

期:___________

2021年初中美术教师个人总结

在教学中我经常利用课下时间,了解学生在美术方面的想法与兴趣。兴趣是最好的老师,兴趣是学生发展思维的巨大推动力,不管做什么事情,只要有了兴趣,才会使人集中精力,积极思考,而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。因此,我们首先要激发学生对美术的兴趣,在教学中运用故事、游戏、观看光碟等现代化手段,以及声音、图像等到手段来激发学生的兴趣。例如,在课堂上我让学生和我一起做游戏,在把看到的、想到的画在黑板上,学生玩的开心,画的开心。和谐富有想象的作品、具体而又鲜明的形象出现在学生的画笔下。美术课不同于其他学科,它及欣赏、临摹、想象、创作于一体,能使学生在轻松愉快的课堂气氛中感受美、发现美。如果在课堂上一味的采取临摹等陈旧的教学方式,势必使课堂气氛枯燥乏味。因此我让学生多观察生活中事务及景物,观察他们的颜色和线条。使学生感受到大自然的美。允许学生想象,超越生活而又联系生活。当我把作品放在黑板上方展示的时候,学生陶醉在艺术的海洋,我心中也感到无比的激动。我在教学中还和学生一起探讨和制作了纸板画做成小集子,让学生在上课和课下欣赏纸板画和其它作品。我在教学工作中遇到了不少困难,针对这些情况,我虚心向有经验教师讨教经验。在教学中,认真钻研新大纲、吃透教材,积极开拓教学思路,把一些先进的教学理论、科学的教学方法及先进的现代教学手段灵活运用于课堂教学中,努力培养学生的合作交流、自主探究、勇于创新等能力。作业采用小组评,老师评等多种形式来给学生成绩,我经常在上课时把学生的作业放在黑板的上方让全班的学生欣赏。用这种方式来促进学生和激励学生,使学生感受到自己的劳动成果。在课堂上,我用小展牌的形式把学生的优秀作品沾在小展牌上作为一个流动的展牌到每一个教室展出,还有在学校画廊中展示学生作品。学生的作品得到了交流的机会和展示机会,也使的校园环境得到了美化。

二、教育工作方面

学生的审美教育和思想教育就成了我在教学中不可缺少的一部分。九年级班级人数众多,管理教育任务很重,我经常运用课间对个别学生进行个别教育和思想教育。在教学中,一件好的美术作品,一句鼓励的话,都可以引起学生对美术教学的短暂___和学习的___,学生的日常行为习惯有一定的好转,我运用美术课中的美来教育学生,是他们认识到,心灵美是学好画画的基础;养成耐心,细心也是学好美术课的良好品质。而要使学生的学习兴趣和良好的学习态度及思想长久保持,却不是一朝一夕的事,认真分析和研究学生的年龄特征和个性心理,对学生进行反复教育,耐心细致的引导学生养成良好的习惯。

三、遵守纪律及其他工作方面。

本人严格遵守学校的各项规章制度,不迟到、不早退、有事主动请假,为了能够完成学校的两基达标的任务。在工作中我积极主动的完成学校交给的各项任务。真诚、耐心的热爱每一个学生,学生有问题及时解决。认真辅导学生,随着新课程改革对教师业务能力要求的提高,本人在今后的教学工作中,还要加强业务的学习,看一些教学理论的书,还要挤时间自学其它科目的知识。为了能更好教育我们的下一代,我要积极准备自己的各方面的能力,为教育事业奉献一份力量。

初中美术教师个人总结范文二

回顾这学期所从事的七年级美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况

学期初,和教研组的老师一起,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况:

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点,和自身条件,___部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.

3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按___-___%的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校___其它活动。

三、经验和教训

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

总之,本学期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,戒骄戒躁,以饱满的热情,取长补短,以待来年教学水平更上一层楼.

初中美术教师个人总结范文三

我认真参加了学校以及教研组___的各种政治业务学习外,参加进修学校___的每次远程教育网络学习活动,以及每个寒假暑假都参加了泉州师院__函授本科学习,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

一、教学计划贯彻情况:

学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二.教学工作的总结:

1.教学工作情况:教学工作情况:教学工作情况

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。“力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

我任教初一初二的美术课,共十二个班,一个班每周一节课。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真“。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到课堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课根据得失及时写反思,目的是为以后的教学积累经验。同时,因为初一初二处于叛逆时期,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了“叶贴画“,“吹塑纸版画的制作“等课程,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2.考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅,考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅,考核成绩综合评定学生的成绩。综合评定学生的成绩。

3.教学研究的计划完成情况:教学研究的计划完成情况:教学研究的计划完成情况

积极参加校际、教研组、备课组教研活动,认真做好听课,评课。还积极参加学校的运动会宣传工作,以及学校宣传栏的宣传。

4.课外兴趣小组工作情况:课外兴趣小组工作情况:课外兴趣小组工作情况

利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动,主要开设了美术基础课程:石膏几何素描,风景速写等,同时加以一些水果拼盘,花鸟写意国画等等,取得了较好的效果。

三.自身素质的提高:自身素质的提高

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组___的各种政治业务学习外,参加进修学校___的每次远程教育网络学习活动,以及每个寒假暑假都参加了泉州师院__函授本科学习,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学期以来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中,争取有更大的进步,在教学中有更大的创新。

第4篇:美术老师工作计划范文

关键词:艺术设计基础教育思考展望

一、艺术设计基础教育的目标

在教育体制不断深化改革的社会发展背景下,提倡和巩固艺术设计基础教育是推动艺术设计教育实现长远发展的有力举措,这股力量的作用不容忽视,更不能忽略。艺术设计基础教育的终极目标就是通过有效的教学,充分发挥出专业教学的内在价值,让更多的学生受益,引导他们在教学中掌握更多的专业知识,树立其符合时展潮流的思想意识,打造更为精准的专业能力和实践应用能力,进而全面形成和巩固自身的综合素养。如此,艺术设计教育才能满足我国教育发展形势的迫切要求,才能真正满足学生与家长的愿望,让学生真正成为教育的受益者,这也在很大程度上保证了艺术设计专业发展的正确方向。提倡并巩固艺术设计基础教育,是有效彰显学校整体教育水平的重要途径。可见,重视基础教育,普遍打造学生自身的专业素质和综合能力是实现专业教育长远目标的关键步骤,学生再有平台,基础教育功底过于薄弱,缺乏基本的专业素质,也很难适应教育事业的发展形势。

二、艺术设计基础教育的现实价值

艺术设计教育得到了很多人的青睐,其对于学生素质的提升,对于教师群体的要求,对于学校发展的目标都有着非常严格的要求。究其原因,其彰显出来的现实价值确实得到了很多领域的认可。

(一)重视艺术设计

基础教育是稳固专业教育发展的重要基石艺术设计专业的发展需要制定科学的发展规划,其规划的内容涉及各方面的内容,而且要将规划的内容逐一落实,以保障规划的实效性,使发展目标不至于落空,就必然在基础教育层面上做足文章。基础教育做得牢、做得稳,才能为更高层次的教育提供基石依靠。此外,在重视培养应用型人才的今天,基础教育必然成为艺术设计教育发展规划内容中的重中之重。基础教育坐稳,才能为培养大量应用型人才打好铺垫,院校的品牌效应才能打得更响,其整体教育水平才能自然而然的得以突显,从而获得社会各界的普遍认同,最终也会反作用于专业发展规划,为专业发展规划的落实提供稳定保障和无形的便利,使规划的落实更有效率。因此,重视艺术设计基础教育符合专业教育发展的内在要求。

(二)重视艺术设计

基础教育是提升教师教学质量的动力之源大幅度提升基础教育的质量,必须着力保障院校教师的教学质量,必须重视科学教学管理的推行,以此促使教师对自身教学进行重新的定位,包括教学理念、教学方法、发展核心、管理效果及发展目标等方面的革新与落实。只有充分重视艺术设计基础教育工作,才能真正为提升教师的教学质量找准契机,从而保证教师教学活动的实效性,确保其工作质量按照专业教育发展目标快速迈进。可见,重视艺术设计基础教育无疑为敦促院校提升教师教学活动质量注入了强大的推力。

(三)重视艺术设计

基础教育是提升学生审美意识的绿色通道艺术设计教育需要学生具备一定审美意识,具备了审美意识,学生才能更好的理解和接受这门专业课程,从而找准自己的发展方向。同时,基础教育对于学生正确思想意识的形成,审美意识的提升都具有非常现实的指导性作用。如何在艺术设计教育领域彰显专业的人文特质,往往需要在基础性教育阶段做好充分的功课准备,否则,必然无法适应更好层面的学习,反而会延误专业教育整体效果的实现。可见,重视艺术设计基础教育是在为学生树立健康意识、审美意识做好铺路工作,以保障预期的人文性教育成果。

三、艺术设计基础教育的内涵

艺术设计专业课程融入了艺术知识和科技知识,二者的有机结合为艺术设计课程的设置提供了空间。因此,重视艺术设计的基础性教育,必然无法绕开视野、思维意识及知识技能三个方面的内容,充分认知这几个方面的内容,才能真正做好艺术设计基础教育,为提升专业教育水准埋下良好的伏笔。

(一)开阔视野的培养

视野,就是学生个人的眼光,也是其选择艺术设计专业学习的一把钥匙。因此,一旦学生选择了艺术设计这个专业教育平台,老师必须做好充分的准备,为开阔学生的视野做足文章。毕竟,视野的开阔程度对于学生未来的学习及发展都有着非常重要的指引作用。艺术设计基础知识,主要囊括了艺术、科学、人文等三个方面的内容。若想为学生开阔视野,增强他们的基础知识,老师必然要具备深厚的基础知识功底,如此才能将应传授给学生的知识传授给学生,使学生的知识框架符合时展的需要,符合素质教育的形势需要。老师可以在讲解艺术设计基础知识的过程中,穿插一些其他艺术门类的知识,充分调动学生的积极性和好奇心,从而让学生的眼光足够长远。比如,老师可以将中国画的相关内容融入艺术设计基础课程当中,让学生在讲解中感受我国传统文化的存在和独特的魅力,老师也可以将自己创作绘画的过程与学生进行分享,和学生在绘画经验上进行交流沟通,是艺术设计基础知识更加丰富。此外,学生视野的开阔程度不能单单依靠老师,老师也要鼓励学生利用课余时间,不断学习其他相关知识,使自己的知识构架更加饱满。

(二)意识培养

在艺术设计基础教育环节,我们同样需要培训学生的相关意识,这些意识应当具备自觉性、针对性,而不能带有盲目性,否则,必然会干扰专业意识的树立。

1.人本主义思想

人本主义思想的核心是在艺术设计基础教育过程中强调以人为本,需要照顾到人的实际需要,满足人的内在需要和主观愿望,不能过于功利性,否则,艺术设计基础教育就会偏离发展的正确轨道。在艺术设计过程中,必然会触及各种利益,比如个人利益与集体利益,眼前利益与长远利益,我们必须立足现实,坚持以人为本的思想,平衡好各种利益之间的关系。

2.艺术审美意识

艺术设计本身就是一种创作活动,其必然要求学生在接受教育的过程中具备一定的审美意识,否则,学生便无法判别艺术设计作品的好与坏,无法对其进行鉴赏,不能及时发现瑕疵。审美意识能够使学生在审美过程中得到美的享受,得到情趣和品味的享受。因此,艺术设计专业的学生有可能在未来成为一名专业的设计师,其具备良好的审美能力是必然的要求。那么,学生必须要有创新精神,学会对艺术设计作品进行鉴赏,提出合理的质疑,努力提升解决实际问题的能力,因此,艺术设计基础课程中就要尽早培养学生的审美意识,为更高层次的专业课学习打下坚实的基础。

(三)知识技能的培养

知识技能为学生开阔视野指引了方向,也为意识培养奠定了基础。艺术设计基础教育主要培养学生两个方面的能力:一是设计造型能力,包括雕刻、绘画、计算机辅助设计等;二是沟通表达能力,包括语言文字能力和人际交往能力。

1.设计造型能力

在设计造型方面,学生要学会从传统绘画艺术中汲取营养,将传统文化特色体现在设计造型中,毕竟,设计造型是一种艺术创作活动,其注重给人带去美的享受,我们必须借助适合的方法经验来加以创作,不能过于偏重科学标准加以衡量,毕竟,设计造型是一种主观的艺术表现形式,一旦过于看重科学标准,就会使作品显得过于呆滞,缺乏灵性。当然,设计造型也不能置科学而不顾,不能有所偏重失衡,否则缺乏科学的衡量,作品也会丧失被评判鉴赏的可能性。设计造型过程中,应当把审美意识与科学价值有机的结合起来,在二者的共同作用下创造出更好的作品。

2.沟通表达能力

艺术设计作为一种创作活动,不应处于封闭的状态,而是应当接触自然,接触生活,在与自然、生活的接触中激发灵感,固定灵感,进而才能创作出好的作品。换句话说,良好的沟通能力是赋予艺术设计作品语言的重要途径,让作品说话,必须注重创作者的沟通表达能力,一款会说话会表达的作品才能赢得人们的喜欢和青睐。四、对艺术设计基础教育的展望艺术设计基础教育的价值不言而喻,其内容也十分丰富。因此,我们在未来的基础教育活动中应当针对当前的形势做出应有的转变和努力,是基础教育水平按照预期的教育计划得以全面体现。

(一)打造学生双重能力,避免能力有所失衡

首先,老师应到站在一定的高度来看待艺术设计基础教育的重要性,并结合现有的社会经济发展形势,针对学生的特点及意识设计专业的特点来制定较为科学可行的教学计划,从而保证自身的教学过程更加流畅。其次,老师在教学过程中,应当注重学生设计造型能力与沟通交际能力的双重培养,不能顾此失彼,否则,学生的专业能力必然出现失衡的现象。老师可以让学生的理论知识定期的在实践环节实现运用。这样,能够促使学生加深理论知识的印象,同时确保了实践教学的效果。

(二)将课堂教学引入开放式,促成学生思维的灵活开放性

高中学校要高度重视师资队伍建设,选择能力强、有高度责任感的教师带领学生,从而保证学生掌握深厚的专业知识,打造优质的专业功底,为未来的发展打下坚实的基础;同时,老师应当及时认清教育形势改革的步伐及成果,将开放式教学理念灵活的运用到实际教学过程中,通过有效的方法让学生体会到自己成为教学主人的优越感,从而激发学生的学习积极性。比如,老师可以定期将教学内容从课堂搬移到大自然,带领学生在大自然中感受生活的美好气息,在自然中寻找创作灵感,从而不断的激发出学生的学习热情,打造良好的学习环境,转换成未来工作当中的专业能力。

五、结语

艺术设计基础教育对于全面推进专业课的开展具有十分关键的作用。因此,我们必须对基础教育的目标及价值加以明确,并且要熟悉基础教育所包含的内容,将内容时刻落实到现实教学学习过程当中,从而为打造学生的专业能力夯实基础创造条件。

参考文献:

[1]崔育斌.眼界、意识与技能———对艺术设计基础教育的思考及展望[J].深圳大学学报,2003,(02).

[2]王焱.艺术设计基础教育的思考及展望[J].美与时代(上),2014,(04).

[3]何菁.关于大美术环境下艺术设计基础教育的再思考[J].四川水泥,2015,(06).

第5篇:美术老师工作计划范文

美术学是人文科学的组成部分,是一门研究美术现象及其规律的科学,美术历史的演变过程、美术理论及美术批评均是它的主要内容。下面是小编精心推荐的长沙十大美术集训学校排行榜,仅供参考,欢迎阅读!

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美术生可以选择的专业环境艺术设计专业:环境艺术是一个新兴的、综合艺术系统工程,是一个跨学科的综合性专业,涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、环境景观、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域,无论在专业理论的广度,还是在专业技能的多样化上,都具有一定的代表性。本专业就业市场一直很广阔,只要涉及到环境艺术类都可胜任,如建筑装饰设计,室内外效果图设计,园林景观设计,环境工程改造等而且待遇非常高。

装潢艺术设计专业:本专业分为四个部分:1、空间形象;2、室内装修;3室内物理环境;4室内陈设等设计方面。主要是为了培养具备装潢艺术的基本知识和基本技能,具有一定艺术素养,从事产品包装、装潢设计、书籍装帧、商业广告、企业形象策划、展示设计的高级技术应用性专门人才。就业方向:室内设计师;广告公司设计类职位。

平面设计专业:平面设计专业泛指具有艺术性和专业性,以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。工业设计类(产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等)、产品研发、大型生产企业,以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。

动画设计专业:动画设计专业,是培养动画设计人才的专业。动画设计是新兴的设计。动画影片中负责绘制动画的工作人员。动画设计分为人物造型设计和场景设计,动画设计师要运用运动学原理,使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动。动画设计人员可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。

珠宝首饰设计专业:本专业主要学习艺术设计方面的基本理论和基础知识,学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和首饰加工技能的基本训练,具备本专业基本素质。本专业的学生适合于专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、相关专业的学校以及服装服饰公司、广告公司艺术设计,能在珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。

美术绘画专业以后可以做什么一、漫画师

漫画师的主要工作是根据剧本安排分镜,设计台词、画出人物以及背景。

筒子们如果要成为一名漫画师,首先要具备扎实的美术功底如手绘、构图等,漫画的镜头感和空间感要强。还要有较强的创意能力,能独立进行漫画原创形象的设计,情节安排要张弛有度。漫画师还要具备优秀的理解分析能力,这样才能将文字的脚本转化为漫画。除此之外,漫画师还要熟练运用photoshop,sai,ai等软件。

二、插画师

过去,插画师主要是为文字类作品配插画,例如儿童书籍、教科书、小说、报纸等,而现在插画的范围扩大到了广告、游戏、影视和动漫等领域。和漫画相比,插画的绘制更为细致,往往一张画就是一部作品。

插画师是对多种职业的统称,主要包括针对媒体出版行业的插图作者、儿童插画作者、针对广告行业的写实插画家、卡通吉祥物设计师、游戏和影视插画设计师等等。插画师工作的领域不同,工作内容和理念也会有所差异。例如在广告插画的创作中,设计师的创意常常要和广告营销目的相结合,以达到设计和宣传效果的平衡。

对一名插画师来说,深厚的美术功底尤为重要,在此基础上还要思维广阔、富有创意。一名绘画专业出身的毕业生要在插画领域拥有一席之地,就要重视自身独特风格的形成。画风的形成意味着绘画能力的成熟,这需要一个长时期的积累过程。当你开始具有一定知名度,就会有工作来找你。除此之外,良好的沟通技巧有利于插画师将自己的创意推荐给客户,也有利于按照客户要求创作出对方满意的作品。

三、动画绘制员

动画绘制员主要是绘制出动态角色造型、动态中间图及不同场景的变化。和前几类工作相比,动画绘制员的工作在动画设计领域是较为简单基础的,更看重同学们的手绘能力,对设计能力的要求较小。

目前动画绘制员大多是为国外的动画公司代工手绘,一名熟练的动画绘制员的薪水在3k-6k。虽然动画绘制员的工作内容主要是绘画且工作量大,但如果筒子们有意识地培养、探索自己的原创能力,那么这份工作就会成为跳板,未来可以创作自己的作品,发展空间也会变大。

以上这些工作都偏重绘画,非常看重手绘能力,和咱们绘画专业很对口。筒子们如果对相关的基础绘图软件掌握的不够,就要督促自己多加练习,将这块短板补起来。假如你对动画设计感兴趣,也可以从这些基础的绘画工作入手,学习3dsmax或maya及其他三维相关软件,然后转到三维动画设计上。畅想一下,假如有一天你的动漫作品也像《秦时明月》一样风靡全国,你也很骄傲啊有木有!

四、美术老师

做老师一直是咱们专业传统的就业方向,不同的是,过去咱们主要在学校做有编制的美术老师,现在咱们的就业范围扩大到了少年宫和社会上的兴趣班、艺术培训机构等。

在学校做美术老师比较稳定,工作时间比较规律,有周六日和寒暑假。美术老师在学校的教学任务不多,压力小,适合那些喜欢稳定工作的筒子们。有的同学想要找一份工作独立生活,又想有充足的时间继续研究绘画,建议你们考虑一下这份工作。

第6篇:美术老师工作计划范文

见到吕胜中时,他正在资料室为大二学生上剪纸课。十几个学生围着长条桌,人手一把剪刀,随着他的启发为手中的8层叠纸精雕细琢。暑假刚开始,这是选修课,并不计学分,但仍有不少学生愿意留下上课。

“这门课最初是放在我们传统语言转换课里的,它可以是剪纸,也可以是皮影、年画、刺绣等其他民间艺术形式。有人奇怪,现代人搞当代艺术创作怎么也用这个?但它会给人很多启发,是一种对整个传统文化的学习。”早先毕业、任教于中央美院民间美术系的吕胜中承认,实验艺术系的出现实际上是民间美术系的一个理性转身。

在实验艺术系创立之初,吕胜中就设想:要培养跟美院其他院系不同的艺术人才,所以在培养方向、课程设置,以及录取考试上都颇有实验特色。就本科教育来说,所有报考实验艺术的学生,在录取初始都要做的一门课程研究便是“中国公众家庭审美调查”。每人利用一至两个月时间,走访不同城市至少10个家庭做一份系统的家庭审美调查报告。“这就是我们要的,了解艺术与公众、社会之间的关系。”

“你就在这个国家做艺术,这个国家老百姓的审美态度是最真实最基础的。当然,他们也会在家庭审美中抽取出一些元素来做作品。另外,当代艺术容易给学生一种至高无上的误解,这种调查也是给自己一个准确定位,不要放大艺术。”

2006年,实验艺术系的本科二年级同学曾在“公众家庭审美调查”完成后,集体创作大型装置作品《家庭日常用品博古》,并在当年上海双年展获银质奖。如今,这门课程每年都成为新生最受欢迎的入门实验课。

对于研究生的招生,吕胜中说:“没必要一定是学美术的,只要他喜欢用视觉语言表达思想。我们不考素描,就考造型能力和创意思维。比如,有一年题目叫‘手语’,有两个考生都是高分录取,一个用手蘸墨,手掌和手指在纸上印出各种不同形状的手。一个用写实的手法画了两只巨大的抱拳相交的手。”

理性比感觉更重要

眼下正值实验艺术系2010年硕士研究生毕业作品展,除了被评价为“足以达到国际艺术展水平”的作品外,便是一卷卷厚厚的考察报告。《中国年画中的童像研究》、《莱州玻璃画研究》、《豫西传统农具研究》、《80年代香港漫画研究》等,全部装订成16开线装书。吕胜中尤其看重这项研究课程,“实验艺术系在很多人看来和其他系的工作、思想方法不同。我们要站在表达能力上,需要一种系统的、理性的、逻辑的思考”。

吕胜中反复强调理性于艺术的重要性。“福柯那本《疯癫与文明》害了大家,他试图从社会学各个领域为他的理论寻找支撑,但是都不得法,后来就找到艺术这儿来。过去在艺术教育中,说你感觉不好,可能把一个孩子的艺术生命都葬送了。今天我们会对学生说,你太没逻辑了。”

吕胜中的学生王雷用了近两年时间做了“豫西传统农具考察”,他的毕业作品《龙》便是用了数百把豫西收集来的锄头做成的大型装置,成为毕业展中颇为震撼的一件作品。来自香港的莫伟康本科时就已举办过个展,硕士考取了实验艺术系。理由是“画了那么多年,该到了巩固理论素养的时候了”。

最让吕胜中得意,也是最让其学生受益的,是实验艺术系设置的一些“未来实用型”课程。比如,从本科就开设的方案课,展览策划与参与课。“创作方案是当代艺术家必须会的一件事。不管是跟美术馆还是画廊打交道,你都要告诉对方你有什么语言、你的制作方法、实施计划。立面图、平面图,包括布展、施工,这些常识你必须有。多数艺术家都是多年自己摸索出来的,而我们从本科就开始系统教给你。”吕胜中介绍。

吕胜中感慨上世纪80年代美院的黄金时期。“那时央美的本科毕业展览,就是中国美术的关注焦点。在毕业展览中出名了,就是中国著名画家了。一本《美术》杂志就覆盖了全部作品发表。”现在则大有不同,“画廊、美术馆、艺术院校、艺术媒体……数不胜数。对学生的培养也很难和以前一样,毕业后作为艺术家的处世方式也不同。所以有必要培养一些适应社会的艺术人才。”

(采访/张凌凌)

我的老师是点子大王邱志杰和中国美术学院综合艺术系

2010年6月,邱志杰和他的学生在广东美术馆的大厅一字排开,每当开幕式主持人提到他,他就扭头对学生们笑,进行眼神交流。这是邱志杰的总体艺术工作室的一次成果汇报,以“头脑风暴”为主题的展览融合了摄影、录音、录像、文本、多媒体剧等多种形式,将目前中国最炫的课堂搬入美术馆。

头脑风暴席卷课堂

2003年,执教于中国美术学院综合艺术系的邱志杰就将学生组织起来创办了总体艺术工作室,他把社会学的、考古学的、媒体研究的,甚至舞蹈的授课方式引入教学中,用他的话说,是“试图在正统美术教育与当代艺术之间构造一股活泼的力量”。

当邱志杰混在人群中时,几乎没人看出他的别致之处。但当他启动大脑,想出别人想不出的教学点子时。学生们立刻被这个老师吸引了。

在邱志杰为新生上的第一课上,学生们被要求用身体的一个部位写出自己的名字,不得重复,然后所有人跟着他做。第一个学生用手指在空中写,第二天用脚在地上跳,第三个甩脖子,第四个用手肘划……第n个也许只好伸舌头?邱志杰以此来比喻艺术创新的难度,而在入学第一课上就强调创新,皆因创新是邱志杰以及他所在的中国美术学院综合艺术系的关键词。

自我介绍只是一个开始,2006年,邱志杰组织学生们在上海的造纸机械厂老厂房里开始了多媒体表演。随后,他们在“中国时代2006”文化节、南京三年展等活动上都做过类似的作品。这些作品都允许学生们自由发挥,而作为老师,邱志杰对学生也表现出相当的宽容,在广东美术馆的展览上,有一个女学生甚至是带着狗来的。

邱志杰课堂上的另一个基础训练“过河计划”颇有心理治疗的意味,“我在做这个计划的同时也看了很多心理治疗的书”。这个计划要求每个学生描绘出自己过河的场面,包括河流两岸的风景和过河的方式。“河的这岸是学生对目前生活的认识,而彼岸是他们对未来的期待,过河的方式表现了他们的性格。“有人的河流风平浪静,他对达成目标的困难估计得非常少,而画出波涛大作的人显然是意志力比较强的。”邱志杰指着一张骑凤凰飞过河的画说:“这个学生依赖性比较强,期望通过贵人的帮助达成目标。”

在邱志杰的课堂上,充满了此类你必须既能发散思维又能逆向思维才能搞定的课题,他和同事张培力等人认为艺术院校中的基础部教学是考前班的升级版而已,而且会导致学生对当代艺术的误解和排斥。他们以自己的方式对学生实施基础教育,因此有人批评他的教学脱离了艺术最重要的基本功训练。

你必须学会团队合作

严格说来,邱志杰和他的学生们一直是以一个团队的面目在为当代艺术提供趣味。“总体艺术工作室”已经实现的项目包括“如何

成为无知者”、“总体艺术医院”、“中山公园调查”、“颠覆香格里拉――题材绘画调查”、“贫困设计博物馆”、“100只独角兽”等。在这些艺术项目中,邱志杰要求学生像一个社会学系或人类学系的学生那样做研究。

邱志杰本人在艺术圈有多重身份,既是策展人、批评家、艺术家,也是活动召集人。他在艺术圈积累的资源使他的学生得以顺利进入中国当代艺术现场。但不知为何,他带领学生所做的团队计划总是比他个人的艺术作品更吸引人。

“如何成为无知者”是邱志杰2008年为尤伦斯当代艺术中心收藏展所做的教学计划,学生们在黑板上以反字刻下“醒句”(邱志杰定义为让你突然间从习惯的思维跳出来的话),并直接印制成版画送给参观者。“版画供不应求,有小朋友因为拿不到版画当场大哭,非常难办。”邱志杰说。

在“题材绘画调查”中,邱志杰带着学生们走过四川省甘孜州炉霍县、德格县、石渠县,青海玉树、西宁,拉萨、日喀则、聂拉木等地,在喇嘛庙、中学、露天集市和灯光球场等地举办露天画展,观察藏族人对题材绘画的反应。学生们第一次了解了藏族的宗教、风俗,解除了很多“原本以为”的误解,“还有漂亮的女学生被小喇嘛索要QQ号码”。

但邱志杰为学生布置的任务,有时并不太有趣,比如调查全国的中山公园,比如走防北京的地下室招待所,比如调查西递、宏村的写生者,这些看似枯燥的作业,最后汇总起来才形成有趣的艺术课题。在这种训练下,邱志杰的学生必须习惯团队协作,在这些艺术计划中,学生的名字几乎不被提起。而矛盾的是,对强调个性的艺术家来说,独立性又是最需要的品质之一。对此,邱志杰的解释是,“越有能力成为一个合作者,才越有能力获得自我”。

邱志杰的学生已经开始成熟。他的学生陈志远甚至独自沿着长江顺流而上,一路只喝长江水,一路采集自己尿液的结晶。“他说喝了长江水,自己一路都在生病。”邱志杰道。

未来,一定会有人跳出来质疑他的权威,要求署名权或脱离他的团队,如邱志杰把变数也看作计划的一部分,那他的教学实验无疑是有价值的。

(采访/孙琳琳)

我的老师是伯乐王林和四川美术学院美术学系

四川美院招生册上,王林是美术学系的名师代表。学油画的鲍栋2003年从安徽考到川美,“就是冲着王林去的”。

有近40年教龄的王林非常了解学生。他说:“教学生要观察性格。荧术学专业有四个方向:一是美术史,二是美术批评及策展,三是美术理论,四是艺术管理。急躁的没耐心读理论,但管理可能做得很好,因为他想负责,有激情。”

和研究生一起工作

王林是美术学系培养过最多研究生的导师。“我带研究生,是和研究生一起工作。”王林每年都会策划很多展览,将研究生组成策展团队。“他会按每个学生的特点来分配工作。”研究生魏欣说。

王林做展览先把策展意图告诉学生,再逐一分析,让他们知道如何选择艺术家以保证展览有水准。“将策展当成案例学习,从想法、资金场地、邀请艺术家,到现场布置,对学生来说是实践,是和艺术机构、艺术家、艺术媒体打交道的过程,还是批评思路不断拓展、调整的过程。”

有合适的锻炼机会,王林都会放手让学生一试。罗彪2007年考上研究生就参与了当年宋庄艺术节的大部分工作,接着又是2008年798艺术节、2009年重庆青年美术双年展,几乎没中断过。

2007年在广东美术馆策划的“从西南出发”是王林最满意的展览之一。研究生都参与了。王林说:“郑娜在展览中表现突出,王璜生馆长对她的能力非常认可。”研二的郑娜那次结缘广东美术馆,硕士一毕业就正式去工作了。

学生都感到幸运。“因为当代艺术很讲究‘在场’,这么多活动你参加了你就是在场,这不是所有研究生都有的机会。”罗彪说。而魏欣认为这是了解真实艺术圈,开拓眼界的机会,“毕竟作为学生,交际圈是很有限的”。

“他们没工作,我会一直放在心里”

王林说:“一个好老师要做的事不仅是培养学生,还应该推举学生。”王林在好几个艺术网站都有博客,博客上经常发表研究生的文字。学生的学术讨论,王林也帮助修改,成为可读的东西。“想法可以和网友交流,对同学们也是一种鼓励。”

罗彪说:“只要有合适的刊物,王老师都会推荐发表。”很多研究生毕业前,还在愁发文章凑学分,但王林的研究生,有的发表目录就有好几页。“学术面前,人人平等。谁有见地,我只要发现一定会推荐。”王林总愿意让学生的闪光点被更多人看到。

而研究生找工作,王林也不会闲着。王林的研究生全系留校最多。在艺术圈深耕多年,朋友不少的他会帮学生张罗。“我心里总觉得我应该给他们找工作,尽管找工作不是我的责任,但要是他们没工作,我会一直放在心里。”

今年毕业的罗彪说:“我找工作王老师也很着急。”马上要毕业的5个研究生,王林都在尽力。“我清楚他们能做好什么,我会尽力帮助联系。当然,最终还是靠他们的能力和努力。”

如今王林这5个毕业生,有人留校试用,有人去了美术馆,有人去了出版社,总体就业情况不错。

“别让带给罗彪的嘎嘎凉了”

有人戏言四川美院受重庆码头文化影响,教学是袍哥式的。即使王林和学生的关系不能称为兄弟关系,也绝非家长式或上下级式。罗彪说:“我们不会把老师与学生的界限分得像其他老师和学生那么清晰。我们和王老师可以一起喝酒,一起唱歌。王老师有时还半开玩笑给我们介绍女朋友。”罗彪对王林心存感激,“他对我们影响很大的首先是做人,把事情看得透一点,就不会太计较得失。”

王林的学术态度对学生影响同样很大。“有时我们写了文章,拿给王老师看,他会守着你用红笔改两三遍,一个一个字帮你校正,然后讲为什么要这样改。”

生活中的事,也令罗彪至今感动:2007年宋庄艺术节布展,离吃饭的地方很远。有天中午一点多了,罗彪必须留守展厅,让去吃饭的同学智豪帮带盒饭。智豪回来说盒饭是王林亲自装的,一边装一边说:多装点嘎嘎(四川话肉的意思)。回展厅的车上,王林拿着盒饭坐在车前排,把饭盒放车窗太阳光下照着,说:别让带给罗彪的嘎嘎凉了。

第7篇:美术老师工作计划范文

时光荏苒,转眼间,新的学期又开始了。在新的学期里,为了使自己的美术工作有条不紊的开展,工作上一个新台阶,特做个人的工作计划如下:

(一)思想方面

“教书者先强己,育人者先律己”。首先要提高自己的政治思想素质。教师的道德素质、教育观、世界观和人生观对学生起直接影响作用。“学为人师,身为世范”,引导学生树立各种正确观念,教育学生学会画画、学会做人、学会创造,培养学生成为与时俱进的新型人才。把学生的做人教育放在首位,树立为学生一生负责的理念,培养人、塑造人,形成自己独有的工作风格。

(二)专业方面

继续更新自己的专业知识。当今世界,科技突飞猛进、信息与日俱增,不断向更深更广的层面发展。我平时注意搜集美术专业发展的新动向、新信息,不断更新知识,以适应时展的要求和学生学习的需求无疑是当代教师一项富有挑战性的目标和任务。作为一名美术教师,必须有丰富的专业文化底蕴,在工作中才能得以游刃有余,得心应手。

(三)教学工作方面

1、提高自己的管理能力。做一名快乐有活力、幽默有亲和力的受学生欢迎的美术老师。向全市优秀的教师学习管理经验,及时积累教育教学工作中的成功与失败,总结经验、教训,坚持教学相长,在师生交往中发展自己,遵循“以人为本”的管理原则,增强自己的管理能力。

2、学会做一名“善于反思、勤于积累”的美术老师。对自己的教学活动及时进行反思,积累经验,要坚持用脑子工作,力争做到在反思中扬长;在审视中甄别;在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合,在思考中工作,在工作中思考,创造性地开展工作。

3、积极参与各项活动,认真撰写论文和绘制美术作品。提高自己的业务工作水平。 我紧密与组内教师团结协作,充分发挥自己的光和热,促进教师与教师之间的和谐、学校与教师之间的和谐与发展。

涓涓溪流汇成江河,点滴的知识积累结出硕果,我相信只要勤勤恳恳的刻苦钻研美术准也知识,一定会有收获,明天定会更美好。

【XX美术教师个人工作计划】

新的一学期又开始了,本学期我的教学任务是四年—六年美术。为在新学期更好地完成美术教育教学任务,特做计划如下:

一、推行和实施素质教育,注重学生的全面发展。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、加强学习,提高自身业务能力,努力提高理论水平与实践能力。并且积极参加市、区组织的备课和听课等活动,取他人所长,补己之短,在比较中学习,在实践中提高。

三、学期教学目标:

1、认真完成美术教学工作,做到按表上课,不落一节课。注重课堂中学生的自主学习,培养学生的学习能力,调动学习的积极性。争取把每节课的导课设计新颖、独特。

2、以听评课等教研活动为基础,备好、上好每一节课,积极提高教学艺术水平。

3 、组织美术研讨和交流活动,与全组美术教师互相学习、取长补短,共同提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,营造浓厚的文化艺术氛围。a、本学期,学校各项活动较多,美术活动以班级为单位,以课堂为载体,搭建展示平台。如班级艺术园等。b、在本人任课班级展开人人争当小老师活动,期初鼓励学生选课选内容,提前报名,然后安排讲课,锻炼学生的综合能力。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面带动全体学生学好美术,从而全面提高美术素养与美术技能。

第8篇:美术老师工作计划范文

求新、求变、求发展!改变老师教学方式,提高老师专业技能,向老师要能力;创新教学,紧贴市场取向,向课堂要效率;因人而异、因材施教,向学生要成绩。把分层次教学落到实处!这是对我们职高美术教师更高的要求。

分层次美术教学,从根本上说是由我国中等职业学校美术教育的现状所决定的,是全面贯彻党的教育方针,大力推进素质教育所必须的。它绝非权宜之计,而是职高美术教育改革和发展的必然选择。

我们把分层次美术教学具体细分为:分层教学、分段提高、分类辅导与分层推进。

一、分层教学

学生入学后要组织摸底,把学生分成“三六九等”。在一段学习之后再进行更细的层次划分,这样更符合循序渐进的原则。针对准备参加高考的学生要侧重于基础学科的深入学习;针对准备就业的学生,则侧重于电脑技能训练,为今后就业做好准备。这就要求老师要时时了解学生情况,有针对性的对学生进行辅导。不能以同一个标准去要求学生,要记住他们是不同的程度,将来也会有不同的发展方向。

二、分段提高

美术专业学生在校的学习过程被划分为若干个既相对独立又相互联系的阶段。要因人制宜,设计阶段目标,限期达到。学生学习成绩的差异是客观的,正因为如此才提出了分层教学的问题。要允许学生成绩的差异性,但绝不允许学生成绩停留在一个水平上而没有提高。要通过分层教学使每一名学生在每一个阶段,每一个层面都学有所得、学有进步。

三、分类辅导

在职高美术教学中贯彻“有课必导、课后必导”的原则,分层教学必须配合分类辅导,否则它的作用就不能充分地得到发挥。

分类辅导在具体的教学中可划分为(1)课上辅导与课后作业辅导。教师必须在课上进行现场示范,学生在讲解与示范中提出问题,解决问题。并根据本周的训练目标,给学生布置课下作业,再根据学生情况进行总结性辅导。(2)个别辅导与集体辅导。针对学生的差异性进行有目的的辅导。学生在作画过程中会出现不同的问题,“就画论画”会让学生更快地理解老师的意图与改正的方向,以便于专业的提高。但有时,学生会出现相同或类似的问题,为了减少不必要的浪费,就需要集体辅导。例如学生画到一定阶段因为绘画技巧的关系无法深入,就要在理论上进行深入讲解,技巧示范,使学生在深入时心里有方向,手上有技巧。(3)专题辅导与普遍辅导。老师应在某一阶段就一个问题讲透讲深。美术教师可以在自己拿手的领域开讲座,在教与学中促进老师的专业水平及学生对专业的理解与认知。

四、分批推进

针对职高美术生个体差异大的情况,在教学中把他们划分为不同群体、不同层次。通过分层次教学,既要达到分段提高的目的,也要实现分层推进。如果说分段提高是对学生个体而言,那么分层推进就是对学生群体而言的。给不同层面、不同阶段的学生制定合理的专业目标是对老师的更高要求。我们要通过分层次教学,使全体学生的专业技能都能分层次地波浪式前进、螺旋式上升。

如何搞好分层次教学,老师要在“教”上大做文章。

1.教学计划的完善

教学计划要最大限度地实现培养目标的“多层化”,决不能强求划一。

2.教学大纲的指导

教学大纲是有效实施分层次教学的重要因素,是组织教学的依据,学校组织有经验的教师结合分层次教学的需要,编写本校实施性教学大纲。

3.教师的主导地位

教学过程是一个“双向”和“多向”过程,学生是主体,教师为主导。教师要在教学中完善自己的业务知识、提高自己的专业技能。教师的能力是分层次教学取得成功的重要保证。

4.激励的正面影响

第9篇:美术老师工作计划范文

我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。这不,暑假又快要到了,一学期又快要过去了,那到底收获的又是什么呢?今在此作一番的总结,以便择优汰劣,取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。那现先仔细地回顾这一学期的工作吧:

一、 教学计划贯彻情况 :

学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二.教学工作的总结:

1.教学工作情况:

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

我任教初一初二的美术课,共十二个班,一个班每周一节课。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到课堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课根据得失及时写反思,目的是为以后的教学积累经验。同时,因为初一初二处于叛逆时期,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了”叶贴画”,”吹塑纸版画的制作“等课程,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2.考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅,综合评定学生的成绩。

3.教学研究的计划完成情况:

积极参加校际、教研组、备课组教研活动,认真做好听课,评课。还积极参加学校的运动会宣传工作,以及学校宣传栏的宣传。

4.课外兴趣小组工作情况:

利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动,主要开设了美术基础课程:石膏几何素描,风景速写等,同时加以一些水果拼盘,花鸟写意国画等等,取得了较好的效果。

三.自身素质的提高:

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动,以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。