高校舞蹈教育改革与创新策略浅谈

【摘要】为了培养出更多符合时代要求的人才，高校有必要对舞蹈教育进行积极的改革与创新，加大育人力度，提高舞蹈教育的效率和质量。本文主要就高校舞蹈教育改革与创新的问题进行探讨分析，笔者首先分析了当下我国高校舞蹈教育存在的问题，进而就高校舞蹈教育改革与创新提出了相关策略。

【关键词】高校教育；舞蹈教学；改革与创新

舞蹈作为一种表演艺术蕴含着多元的社会意义，[1]是人类表达情绪、传递感情最直接的形式之一，在高校开展舞蹈教育能够有效提升学生的审美能力，实现美育教育的目标。高校的教育工作者要认识到舞蹈教育的重要价值，引导学生完成舞蹈学习，努力提升学生的素养。然而当下高校舞蹈教育在推进过程中存在一定的问题，无论是师资问题还是场地问题，都客观降低了高校舞蹈教育的效率和质量。教师要在实际行动中落实高校舞蹈教育的改革和创新，运用正确的教育方法，规范高校舞蹈教学体系，丰富教学手段，让学生通过舞蹈学习获得更强的艺术感知力以及审美提升。[2]

一、当下我国高校舞蹈教育存在的问题

（一）舞蹈教学课程设置不完善

目前很多高校开设的舞蹈课程都将教学目标设定为提高学生的舞蹈技能、艺术欣赏水平以及艺术思维能力，强调美育的引导与落实，然而在实际的课程设置上却更偏向技能型教育，没有让学生真正获得艺术认知以及创造性的提升。学生在这类教学课程的培养和引导之下，艺术感性和形象思维能力并没有得到有效构建，由于学生的基础和能力参差不齐，技能型教学的效果也不理想，最终难免制约整体教学目标的达成。

（二）舞蹈教育内容较为单一

一些教师在舞蹈课堂上过于强调对某一个别作品的学习，没有通过教学拓宽学生的知识面，结果学生只会欣赏个别作品，没有形成完整的鉴赏舞蹈的能力体系。一些学生由于本身舞蹈基础薄弱，身体条件有限，容易产生畏难情绪，教师要根据学生的学习基础开展教学，而非“一刀切”地安排统一的教学内容，因而要从兴趣的角度激发学生的舞蹈学习热情，挖掘教材资源，让学生从多个维度了解舞蹈的特征，从而使之与这门艺术产生情感共鸣。

（三）舞蹈教材针对性不强

很多高校使用的舞蹈教材多是专业教育的艺术类学生的书本，这类教材专业性过强，没有考量到学生的学习基础，而且教材中很多教学内容都是基础性的训练，缺乏对鉴赏能力以及审美能力的培养，对不同专业的学生而言这种教材助益不大。这类教材中的很多内容都是枯燥的理论讲解，部分配有图片，舞步的讲解多是文字，这对学生理解内容提出了较高的要求，实际上教师要依托有限的教材资源对学生开展延伸教育，让学生通过有限的课本内容打开视野，挖掘自身的学习兴趣，并能在探索中得到有针对性的提升和改善。

（四）教师的专业素养不过关

舞蹈是一门技能型的训练，教师是引导学生完成学习的重要参与者，一位优秀的舞蹈教师能够更好地落实教育改革，提高学生的综合素养。然而很多高校舞蹈教师并没有扎实的专业技能，教学方式不够灵活，忽略学生在学习中的反馈，教学方法也较为僵化老套。尤其是当教师要求学生完成一些基本功训练时，教师只是强制性地要求学生完成，没有激发出学生的主观能动性，部分学生很怯场，即使在日常训练中表现突出，但也不敢站在台上轻松自如地表演。由此可见，若教师不能关注到学生的心态和心理素质，过于甚至是仅仅看重技能教学，则无法实现促进学生全面发展的教学目标。

二、高校舞蹈教育改革与创新的现实路径

（一）明确教育目标，合理设置课程

就高校舞蹈教育而言，教师首先要明确教育目标，进而根据目标设置课程。教师在开展舞蹈教学的过程中，针对其他专业的学生在教育上应当侧重于审美意识的提升，教师要以提高学生的艺术鉴赏能力为教学方向，同时关注到学生的舞蹈表演能力。对此，为了提高教育的针对性，教师要先了解学生的舞蹈基础，在加强学生的舞蹈功底训练时，也要适当融入音乐基本理论知识，在此基础上再让学生掌握欣赏舞蹈的技能。高校舞蹈教育也要帮助学生拓宽知识面，并助力其实现能力的拓展，避免过于聚焦于专项的能力训练。例如，教师可以训练学生策划舞蹈活动的能力，让学生选定一个主题，将自己对该主题的认知和理解用舞蹈活动展示出来。只有在明确的教学目标的引导下，教师才能设置出合理的课程，而教学也不会偏离主线，最终教学效率势必会提高。在课程的具体设置上，教师也要注重把握难易程度，做到由简到繁，循序渐进，逐步深入，让学生更好地吸收和消化知识。每堂课的舞蹈基础训练也要采用多样化且富有趣味的手段，教师可以将其和一些热身运动结合在一起，增强基础训练的趣味性，也可以营造一些新颖的教学情境，吸引学生完成训练，在拓宽学生舞蹈学习视野的基础上实现教学目标。

（二）增加艺术实践，让理论和实践相结合

通过将舞蹈理论教学和实践教学结合，学生能够夯实舞蹈基础并将学习到的内容为己所用，教师在开展舞蹈教学时，要将理论和实践结合在一起，让学生基于自己的专业特征高效完成舞蹈学习，进而实现艺术修养的提升，增强自身的就业竞争力。高校舞蹈教学也要加强对学生艺术实践能力的培养，此类实践教学能够帮助学生平衡心理、避免怯场，而且艺术实践也是帮助学生个体磨练技能的良好契机。学生通过艺术实践，可以发挥出自身的特长，这方面教师要多鼓励学生参加舞蹈社团，在社团中通过与他人的协作共同完成舞蹈创作，并进行自我展示。[3]学校也可以从校园艺术节的角度寻找突破点，每学年举办一次舞蹈大赛，让学生在校园舞台上进行艺术表演，在比赛或者社团中表现优异的学生则可以获得更高的学分，这不失为鼓励学生参加艺术实践的有效策略。学生在社团实践活动中将会进一步加强舞蹈训练，这有助于激发其学习舞蹈的兴趣，教师在艺术实践活动的开展形式上要打破固有思维，可以鼓励学生深入企业、社区、小学、幼儿园等机构，以舞蹈的形式完成社会实践。学生通过与外部大环境的接触，可以激发自身的潜能，在获得舞蹈表演技巧的基础上，还能提升自身的创新能力，在这个过程中学生的收获一定程度上而言是大于课堂学习的。

（三）基于新媒体丰富舞蹈课程的教学内容

时代在进步,社会在发展,高校舞蹈教学应紧跟新时代的步伐。[4]传统的高校舞蹈教学中，教师只是按照教材的内容，教给学生知识，忽略了信息技术的创意性使用，实际上，教师完全可以将微博、微信、门户网站等新媒体传播平台，和舞蹈教学进行整合，吸引学生进入到更加立体丰富的舞蹈情境中，依托信息技术进行理论知识和技术动作的传授。[5]例如，教师可以在演练动作时，向学生播放视频或者制作PPT课件，让学生进一步了解动作的完成要领，也可以将这些课程内容设置为微课，学生在课下可以随时随地开展学习。教师和学生之间的沟通互动都可以依托于新媒体开展，教师可以运用qq、微博、微信等和学生进行舞蹈动作的交流、分享心得，避免学生学习问题的积压。当下短视频平台发展迅速，教师也可以在抖音和快手等平台中开设账号，向学生演示如何进行背部、腰部、臀部、膝盖的基本训练，通过这一类趣味性更强的基本功讲演方式，让学生掌握骨骼、关节和肌肉的协同应用。教师也可以围绕舞蹈项目，让学生进行拓展性的练习，并将自己创作的舞蹈表演上传到班级云空间中，或者进行网络直播和其他同学进行交流，这种互动学习的方式对学生来说趣味十足，增加了舞蹈课程的教学实践模块，也激发了学生的舞蹈学习兴趣，让学生获得更多的实践机会。[6]

（四）加强师资队伍建设，提高教师的教学水平

为了有效提升高校舞蹈教学的质量，教师要不断提升自己的专业素养，完善知识体系。很多舞蹈教师只是掌握某一种类型的舞蹈，这是远远不够的，因为学生的学习兴趣和诉求各不相同，教师要尽可能多地掌握不同类型的舞蹈，从而给予学生有针对性的帮助。虽然素质教育要求关注学生的主体地位，但是并不意味着抹杀教师的角色功能，教师仍然要作为学科建设和教学过程的主导者，切实落实舞蹈教育改革，发挥出自身的主观能动性，教师只有解放思想、创新理念才能够真正让改革顺利落地，进而帮助学生拓宽知识面。因而教师要在教学手段、方式、方法上进行创新，围绕教材以及学生的基础能力适时地进行教学革新，迎接时代的挑战。当下我国一些高校舞蹈教师存在理论薄弱的问题，除了需要教师自身层面的努力之外，高校也要加强对舞蹈教师的培训，让舞蹈教师能够通过参与实训以及晋升，提高自身的理论水平，了解时代对于人才发展的新要求。[6]为了提升培训的效果，学校可以为舞蹈教师制定培训计划，并对其进行相应的培训考核测试，满足考核要求的教师可以更加顺利地实现晋升，同时也将其作为职称评定的重要参考。只有将培训和教师未来的发展以及薪酬体系挂钩，才能进一步强化高校舞蹈教学的师资力量。学校也可以借助科目公开课、择优选聘、按工计酬等方式，为舞蹈教师创立平等竞争的教育环境，激发教师的教学潜力。综上所述，从培养时代所需的人才的角度来看，对高校舞蹈教学进行改革与重新至关重要，而舞蹈教学改革的推进需要立足于实际，针对大学生的知识结构和能力特点科学地进行，避免教学和实践的脱节。在教学理念上，教师要以培养艺术修养高的优质人才为目标，强化学生对舞蹈理论、舞蹈动作以及舞蹈艺术素养等方面的学习，并在课程体系以及教学内容上进行创新与改革，且所有改革和创新的行动都要坚守实用性原则，避免为了创新而创新导致脱离教学实际。在实际的教学开展过程中，教师要将理论和实践结合起来，从人文教育的角度拓宽学生的艺术视野，让学生通过舞蹈训练不仅获得身体艺术表达技能的提升，也能达到磨练意志的目标；学生可以在受到艺术熏陶以及教师引领、激励的基础上，发展成为综合素养高、人文情怀浓厚的复合型人才，最终在进入社会之后发挥更大的价值。

参考文献：

[1]周佩.舞蹈表演中表情艺术塑造的探究[J].当代音乐,2015,(23):119-120+123.

[2]张慧.中国高校舞蹈钢琴伴奏音乐研究现状总结与分析[J].当代音乐,2016,(03):32-34.

[3]贾岚.新媒体时代高校舞蹈教育改革与创新[J].大观(论坛),2019,(8):112-113.

[4]罗列诗.试析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养[J].当代音乐,2016,(11):56-57.

[5]符沁瑜.提升高师舞蹈专业学生音乐素养的有效途径[J].当代音乐,2019,(11):130-131.

[6]罗珺.新媒体技术在高校舞蹈教学改革中的地位与作用[J].牡丹,2018,(32):115-117.

作者:王佳 单位:太原幼儿师范高等专科学校