民族服饰在现代舞蹈创作中艺术呈现

舞蹈是一种通过各种肢体活动来表述人们心灵情感的艺术形式，可结合多元音乐营造一种充满文艺气息和愉悦感的艺术氛围，为大众带来更加丰富的娱乐生活体验，使其精神世界变得更加绚烂多彩。舞蹈过程中所穿着服饰作为人们创作完整舞蹈作品基础要素之一，不但是优化舞蹈者身形体态的必需元素，也是有效烘托相关舞蹈动作与行为的强劲力量。因此，舞蹈服饰对提升舞蹈创作水平，增强舞蹈表演视觉效果有极其关键的推进作用。从实际发展视角来看，不管是何种类型舞蹈艺术，服饰文化在整个舞蹈创作过程中的应用与发展都具有无法忽视的影响。舞蹈演员进行实际舞台表演前，应穿着与舞蹈主题、作品角色性格特征相契合的舞台服饰，以便为观众创造相应遐想空间，进而充分展现该舞蹈作品的艺术价值，尤其在与民族发展密切联系的现代舞蹈艺术中，民族服饰文化的应用价值与意义更是不容忽视。徐晓彤、白靖毅编著、中央民族大学出版社出版的《裳舞之南：云南傈僳族舞蹈与服饰文化研究》，认为云南傈僳族的民族舞蹈和服饰文化，既是相互独立的两个个体文化体系，又具有无法分割的密切联系，继而从整体视角和跨学科视角深究两者的协同发展，意在通过全面且详细的探讨结果深化读者对云南傈僳族舞蹈与服饰文化的认知。同时，该书通过实地调查，探析了云南傈僳族宗教信仰、生存哲学及传统习俗等内容，力求明确该民族特有舞蹈特征和服饰文化的内驱动力，从而为人们研究民族服饰在优化舞蹈效果方面的作用提供正确的理论思考方向。结合该书，以下在阐述民族服饰文化特征、民族服饰与现代舞蹈的关系基础上，探究民族服饰在现代舞蹈创作中的艺术表现。将充满民族气息与色彩的民族服饰有机融入相对应舞蹈作品时，不仅能全面体现民族服饰实际发展价值，更重要的是能通过精致、优美的民族服饰增强舞蹈演员肢体艺术表现力，使其建立起与作品主题完美契合的艺术形象。就现代舞蹈艺术发展实际来看，民族服饰是人们欣赏现代舞蹈艺术的基础审美要素，既能在现代舞舞台表演环节中保证演员能发挥出最佳效果，也可将舞台表演效果提升至全新高度，从而促使现代舞艺术性达到高层次阶段，同时通过具体的现代舞蹈作品将民族文化独特魅力充分展现于世人眼前，有助于加强大众民族文化自信。

一、民族服饰文化特征

具有独特色彩的民族服饰作为能够辅助他人识别该民族的重要标志性元素，是有效增强民族群体外显效果的主要文化符号之一，有益于深化民族族群认同与识别差异的发展。民族服饰不仅能清楚区分相关民族的群体性别、年龄及身份地位等，还可规范各民族人民思想情感与行为举止的发展，进而全面展现该民族的社会生存观念、审美思维及民风民俗等。从艺术视角分析，不难看出民族服饰文化的实际发展形成了诸多艺术性特征，为其在不断变迁的社会中得以持续、稳定发展奠定了充足基础条件。首先，发展形式多种多样。我国众多民族分布于广阔的疆土地域之中，尽管众民族地区发展历程中存在交通不便与相互交流不畅等问题，对其社会经济发展形成了较大程度上的不利影响，但对于该民族服饰文化的发展来说，却起到非常关键的保障作用。即在交通不便与交流困难的问题影响下，各民族地区民族服饰基本未被同化，呈现出多姿多彩的发展形式，对应民族服饰资源也极其丰富。其次，实际风格与特点存在差异。各民族所处自然环境、气候条件及地理位置的不同均是促使其民族服饰具体发展出现显著差异的缘由。就社会风俗习惯与审美情趣发展实际来看，社会生产与生活方式的不同使得众民族群体性格和心理产生差别，以致各民族服饰在存在较大差异的前提下，形成了百花齐放的风格和特点。总体来说，形式丰富且分明的着装风格、变化多样的文化特征，是我国民族服饰文化发展的一项基础特征。最后，具体内容层次性较为明显。由于社会发展历史、政治及经济等原因的影响较为深远，国家各民族生产力状况与社会发展进程不尽相同，所以不同民族间的社会整体发展水平存在层次不齐现象，甚至至今都未能得到有效改善。因此，各民族服饰文化形成极为明显的层次性特征。针对民族服饰文化内容的层次性特点，不少人对其产生极大误解，认为民族服饰特殊之处是具有极强原始性，这与民族服饰发展事实不相符。

二、民族服饰与现代舞蹈的发展关系

专业舞蹈服饰是保障现代舞蹈表演工作顺利完成的重要“器具”，与本身舞蹈作品一样，同属于视觉艺术体系，所以，从这方面即可看出民族服饰与现代舞蹈存在密切相连的关系。针对此，人们可在准确、全面掌握民族服饰与现代舞蹈创作相互关系的基础上，深究民族服饰应用于现代舞蹈创作中的现实意义，进而为现代舞蹈创作者利用民族服饰优化、加强最终创作成品的完整度与艺术性提供理论基础。民族服饰与现代舞蹈一个属于静态表现形式，一个属于动态表现形式，由两者实际运行情形切入，可明确看到民族服饰在动态性的现代舞蹈中，形成了极为强烈的标识性功能，这既能有效引领观众及时、正确识别现代舞蹈作品所反映的主题和人物个性形象，强烈暗示其心理，进而达到该现代舞蹈作品创作、表演目的；也是决定现代舞蹈整体创作基调和表演风格的基础要素，深刻影响、制约着现代舞蹈作品整体舞台效果。由此可见，民族服饰与现代舞蹈的发展，具有相互影响、相互作用的关系，人们可通过科学、合理的手段，促进民族服饰与现代舞蹈创作的融合、协同发展，从而使现代舞蹈创作和表演水平得到全方位提升。由现实视角出发，通过深层次探究可知，民族服饰在现代舞蹈创作中的应用具有两方面积极作用：一方面，加大国家优质民族文化宣传、弘扬力度。民族服饰作为能充分体现中华民族优秀传统文化的主要表现形式之一，不但能为观众带来最为直观的舞台观看感受，使其认识到不同民族的不同文化，还可伴随现代舞蹈作品的巡演将民族文化弘扬至全国各地，更甚者借助现代舞蹈为促进民族文化走向世界筑造一条光明道路；另一方面，现代舞蹈舞台艺术价值将得到大幅提升。就民族服饰色彩、款式及图案等设计要点而言，将民族服饰所具备的多元化设计元素融入现代舞蹈创作中，可加强现代舞蹈作品艺术价值，促进演员舞姿的优化、升级，以保证整体舞台表演的水平与质量。

三、民族服饰在现代舞创作中的艺术表现

过去很长一段时间内，受各地区文化差异的影响，生活于不同地域的少数民族形成了各具特色的民族服饰形式与文化。近几年来，伴随大众审美水平的不断提升，现代舞蹈艺术的持续精进，社会对当下的现代舞蹈创作也提出更高要求。不仅能促使现代舞蹈表演呈现出更加丰富的艺术效果，将风格多元化的民族服饰设计元素融入现代舞蹈创作中，还能增添诸多舞蹈艺术呈现形式。第一，民族服饰色彩与图饰在现代舞蹈创作中的艺术呈现。服饰是除了语言、文字、生产方式及饮食习惯等要素之外，最能对各民族群体进行直观性区分的关键元素。各民族服饰发展过程中，其对应文化体系的构建主要受该民族群众主观意识影响，而色彩与图饰的择取和应用，则是充分体现民族群体主观意识的基础形式。所以，人们会顺应现代舞蹈作品创作主题，对将要应用于民族服饰的色彩与图饰进行配比设计，从而让演员所着服装与现代舞蹈作品创作基调时刻保持一致，以保障现代舞蹈舞台表演艺术效果。第二，多样民族服饰传统文化在现代舞创作中的艺术呈现。服饰作为向外推广本民族社会文明和传统文化的直接性展现方式，在现代舞蹈创作中的融合性应用有利于将各民族特有的优质传统文化内容具象化地呈现于大众眼前。在特定情境下，人们通过借助特色化民族服饰，将现代舞蹈中所想要传达的优质民族传统文化，更加生动、形象且传神地展现于公众面前，从而强化现代舞蹈表演水平。第三，民族服饰百变风格在现代舞蹈创作中的艺术呈现。受自然环境、地理条件、社会经济等多方因素影响下，各民族服饰在国家社会长期演变过程中，根据当时的社会发展趋势形成了各种各样的风格，这些服饰风格在相关舞蹈创作、表演中，得到了淋漓尽致地展现。因此，就艺术效果层面来讲，特定民族服饰在现代舞蹈创作中的艺术融合有助于人们通过各式舞蹈动作复现创作主题中的原始场景，延展现代舞蹈表演效果，使现代舞蹈整体创作成果更具观赏性。

作者:王韦 单位:南宁师范大学