影视技术全文(5篇)
第1篇：影视技术范文
关键词：抠像；影视后期制作；影视合成；Premiere
随着数字信息技术的不断发展，很多影视作品采用了3D、IMAX、DMAX等技术，给人以身临其境的感觉。这些效果并非仅靠拍摄就能实现，大都还需通过后期处理，进行影视合成才能实现。影视合成并非素材的简单拼叠，其需先将对象从素材中抠取出来，再与下层虚拟背景合成，使其融为一体，这就必须用到抠像技术[1]。抠像处理好坏直接影响影视效果，是影视后期处理中十分重要的一个环节。一直以来，多数是基于AfterEffects软件平台、Nuke软件平台，或结合多种软件进行抠像的[2-4]，基于Premiere软件平台进行抠像的研究很少。为求拓宽思路，让抠像技术更加完善，笔者基于Premiere软件平台，探索影视抠像的方法。
1抠像原理
抠像就是将素材中需保留的对象之外部分转换为透明区域，从而显示出下层素材的画面，实现两层画面叠加合成的一种技术手段[5]。后期处理过程中，由于抠取对象素材不同，所使用的方法也不同。抠像中素材可分为两种：一是实景背景素材，背景中掺杂各种颜色；二是单一颜色背景素材，在影视制作中，蓝屏背景、绿屏背景的素材居多。针对不同情况，可分别使用绘制遮罩路径或使用视频特效命令两种方法进行处理。使用遮罩抠像和使用特效命令抠像的方法，其分析思路如图1所示。遮罩也称为“蒙版”或“Mask”，其原理是使用遮罩工具在所需抠像素材上绘制遮罩来截取需要的区域，被遮罩选中的部分会保留显示，而未被遮罩选中的部分则被隐藏[6]。
2抠像技术探索
2.1使用遮罩抠像
进行抠像合成时，若抠取的对象源自实景拍摄素材，则必须使用遮罩抠像的方法。素材可分静态素材和动态素材两种，静态素材即图片，动态素材即视频。以下通过实例探索对两种素材创建遮罩实现抠像的方法。2.1.1静态素材的抠像。抠取静态图片中的对象，操作比较简单，只须绘制出对象轮廓形状，即创建遮罩，就能达到抠像效果。例如抠取图2中盆景，以实现图3虚拟背景的效果。图2中素材背景为实景，盆景轮廓清晰，采用“效果控件”面板中“不透明度”选项下的“自由绘制贝塞尔曲线”工具，绘制出与对象轮廓一致的闭合蒙版路径，即可实现对盆景对象的抠取。然后将抠取的对象图层放置于虚拟背景图层之上，适当调整其大小、位置，就可实现如图3的合成效果。2.1.2动态素材的抠像。在影视产品中，经常遇到因为涉密、保护等原因，需对视频局部进行处理的情况，这就需要抠取视频素材中的局部对象。因为视频是由一帧帧静态画面组成的[12]，所要抠取的对象位置与大小随时间而变化，所以抠取对象时需要对每帧画面绘制遮罩。若采用纯人工绘制，工作量非常大。Premiere软件具有向前跟踪蒙版功能，利用此功能可自动生成蒙版路径关键帧，从而大大提高工作效率。操作思路如下：首先在对象最先出现的帧中绘制出对象的闭合蒙版路径；接着结合关键帧技术，点击图4中“向前跟踪所选蒙版”按钮，由系统创建蒙版路径关键帧；然后对关键帧中不匹配的蒙版路径进行调整，最终达到抠像效果。如对图5视频中人物脸部添加马赛克效果，包括两个步骤：首先绘制出人物脸部轮廓遮罩，抠取人脸对象；然后对抠取的对象添加马赛克效果。操作时，先将视频素材分别放置在时间面板上下相邻的两条视频轨道上，并保证它们在播放时间上完全同步；接着对上层视频素材，用“自由绘制贝塞尔曲线”工具抠选出如图6中能遮住脸部的闭合蒙版路径；再对所绘蒙版路径进行向前跟踪操作，创建出蒙版路径关键帧，调整关键帧中不匹配的蒙版路径，并设置蒙版羽化参数（图7）；最后为抠取对象添加“马赛克”特效命令，实现如图8的效果。
2.2使用特效命令抠像
2.2.1采用“超级键”特效命令的抠像。对单一彩色背景素材中对象抠像，可使用“超级键”特效命令。以图9为例。图9素材背景为绿色，操作时，将“超级键”特效命令应用到人物视频素材上，使用“主要颜色”项中的吸管工具吸取素材中的绿色，并适当调整相关参数，将素材中的绿色去除，仅留下人物，结合下层实景，可实现虚拟合成的效果，最终合成效果如图10所示。2.2.2采用“亮度键”特效命令的抠像。以抠取图11黑色背景素材中的对象为例。先使用“亮度键”特效命令，再适当调整“阈值”与“屏蔽度”参数，使素材中的黑色部分透明，露出下层实景，即可实现如图12的合成效果。2.2.3结合多种特效命令的抠像对白色、灰色背景素材进行抠像时，可结合使用多种特效命令实现合成效果。其主要思路是：先将白色或灰色背景转换为黑色背景，再使用“亮度键”特效命令隐藏黑色背景，保留对象形状，并将所抠得的对象作为其下层的遮罩。对白色背景素材中对象的抠像，其步骤如下：将素材分别放置在时间面板上下两条相邻的视频轨道上，并保证它们在播放时完全同步；对上层素材添加“黑白”特效命令，使其转变为灰度素材；添加“亮度与对比度”特效命令，调整“亮度”“对比度”参数，增强黑白对比，使对象变为黑色；添加“反转”特效命令，使素材中原白色部分完全变为黑色；添加“亮度”键特效命令，抠取出对象。以上各步骤调整对应效果如图13所示，所使用的特效命令及参数设置如图14所示。通过对下层素材添加“轨道遮罩键”特效命令，将“遮罩”选项设置为其上层轨道，即可得到如图15的合成效果。
2.3抠像特点
使用遮罩抠取视频对象时，绘制蒙版路径、创建关键帧，并做调整，需耗费大量时间，效率较低，而使用特效命令抠像效率较高。对单一彩色背景素材进行抠像时，可使用“超级键”特效命令。由于蓝色、绿色具有颜色排它性，所得抠像效果最好。“亮度键”特效命令可很好地屏蔽黑色，操作时结合多种特效命令，将白色、灰色背景调整为黑色背景，抠像效果较好。
3小结
在Premiere软件平台上，主要使用遮罩和特效命令两种方法实现抠像效果。遮罩抠像方法耗时较多、效率较低；特效命令抠像方法效率高、效果好。针对不同素材及要求，可灵活选择不同的方法进行抠像。当对已拍摄好的素材做局部处理，且精度要求不高时，可使用遮罩抠像方法。其他情况下应尽量使用特效命令抠像方法。在制作影视作品时，必须做好预先安排，让前期拍摄与后期处理紧密配合。在绿色或蓝色背景影棚中完成前期拍摄的抠像合成素材，在后期制作合成时用特效命令进行抠像，能快速实现抠像效果。
参考文献：
[1]陈谷峰.论后期制作的抠像合成要点和技巧[J].新闻研究导刊，2014（8）：93-94.
[2]俞沁东.影视后期制作中AE抠像技术研究[J].中国宽带，2020（3）：68.
[3]李冉.浅谈计算机数字影视后期抠像技术应用[J].魅力中国，2017（12）：255.
[4]徐娟.影视后期制作中抠像合成技术的应用[J].西部广播电视，2019，4（7）：197.
[5]霍慧煜，蒋茜，江伟.数字影音后期制作案例教程[M].上海：上海交通大学出版社，2019.
第2篇：影视技术范文
关键词：数字影视技术；影视动画；后期制作
一、引言
从广义上讲，数字影视技术就是通过各种专业的应用程序和专业技能对数字化的影视进行加工处理，完成影视前、后期优化制作的过程。从目前高科技数字影视技术和传统胶片影视的比较来看，数字影视技术不仅在电影制作费用方面实现了节约资金，还提高了制作水准，改良了制作方式。因此，只有深入分析数字影视技术在后期制作中的应用，才能够有效提升后期制作技术水准，从而改善当前影视动画行业的精神面貌［1］。
二、数字影视技术的特征
简单来说，数字化影视技术是指以数字化技术为支撑，利用一系列信息技术手段对信息内容进行加工处理等，最主要的特点就是内容十分丰富，综合性很强。随着第五代通信技术的发展，技术的迭代升级为影视技术的发展提供了技术支持，在一定程度上促进了影视行业的发展。数字化技术具有较强的兼容性，更适配影视行业的发展。数字影视技术包含了很多方面的技术应用，将其运用在影视作品的后期制作中，不仅可以丰富影视作品的具体内容，优化观众的视觉体验，还能够对作品进行适当的创新，增强观众的审美观感。相较于传统媒体技术，在5G技术加持下的数字影视技术，具有更快的传输速率、超高的容量和超高的分辨率，同时也能实现视频剪辑工作的自动化，从而极大地减轻工作人员的工作压力，让视频剪辑人员从繁忙的工作中解脱出来。与此同时，数字化技术能对原有的影视作品进行内容和形式上的创新。在影视后期制作中，数字影视技术能够创造出独特的艺术效果，模拟出类似现场的氛围和意境，把观众的情绪带入影视作品中，在带给观众更震撼的视觉体验的同时，也使作品本身更具有文化艺术的魅力，大大提高了影视作品的技术水平［2］。与此同时，新技术的使用让影视作品的剪辑制作变得更加简单和方便。
（一）应用范围比较广
影视动画在前期的制作中，也只是用纯动画的形式进行展示，随着时代的演变和发展，数字影视技术在技术的创新方面已经有所改进。在过去，由于没有数字技术的支持，很多题材的影视作品都很难进行相应的还原。从宏观的角度来说，艺术和技术虽然是两种不同的学科领域，但是各有各的特点，两者之间也是紧密相连的。可以说，没有影视技术和设备，就没有影视艺术的完美呈现。随着现代信息技术的迅速开拓，以数字为载体的影视艺术逐渐占据主导地位，科技的发展和进步为影视行业的发展带来了巨大的机遇，所以科技的发展促进了新艺术的诞生。目前几乎在所有的影视动画作品中都能看到数字影视技术的身影，利用此项技术可以制作近乎现实的场景，能够提升人们对于技术的支持度和认可度［3］。以前的动画只是为了满足儿童休闲和娱乐的需要，随着影视动画艺术的不断发展，影视动画的观众不再只局限于少年和儿童，而是打破了年龄的限制，广泛地进入大众的视野中。人们可以通过抖音、快手等各大视频软件平台体会到影视动画的魅力，进而实现影视艺术传播范围的拓展和延伸。
（二）贯穿在影视动画的全过程中
数字影视技术在融入影视动画制作过程中，能使影视动画更加形象和立体，使制作的动画人物形象更加饱满，能极大地优化受众的视觉体验。数字技术能使虚拟人物更显动态化，更具拟真性，在配音的过程中，数字影视技术能自动对准人物的口型，能自动跟上配音的节奏。而常规的动画制作需要让配音演员根据动画人物的运动变化形态，不断调整自己的语速等其他各个方面，通过大量的、重复性的配音工作，以达到配音的标准和规范。若达不到要求的标准，就需要重新配音，不但增加了制作的成本，也降低了影视效果。此外，如果没有调整好合适的范围，也会降低动画作品的质量［4］。因此，数字影视技术的出现，使配音效果更符合动画内容的需要，而且可以直接对动画作品中的人物进行调整，给观众带来更舒适的视觉体验。
三、优化制作过程方面的应用
随着经济社会不断发展，人民生活水平显著提高，对于影视作品的质量要求也越来越高，所以只有引进新技术才能够满足观众的多元化需求［5］。在影视作品后期的制作过程中，影视工作人员会利用数字影视技术对作品后期的音效和画面效果进行相应的处理，使作品呈现的效果更符合观众的理想标准。因此工作人员会运用多种技术手段，通过多元化影像制作效果，满足观众的视觉、听觉与触觉，让观众在观看的同时，可以获得更好的视觉和听觉体验。
（一）在情绪表演方面的应用
创作者在接手一部动画影视作品的时候，需要重点描绘其中各个角色的情绪表演，这样才能更好地保证观众拥有身临其境般体验，只有这样才能更好地描绘故事情节以及增强影视作品的感染力［6］。一般来讲，创作者需要在角色表情、声音、动作等方面对影视作品制作进行优化和完善。但是除了这些，还需要创作者对视频画面颜色、亮度、对比度等方面进行修饰，与此同时，还要在原有视频中加入一些必不可少的图像元素，用来增强视频内容的完整性。只有这样才能够从视频整体上看出角色的情绪变化，这要求创作者在视频后期制作中应用数字影视技术，也必须对数字媒体进行深入学习，只有这样才能使作品整体制作效果更人性化，才能迅速拉近观众与动画角色中的距离。
（二）在视觉表达方面的应用
创作者除了需要抓住动画影视作品中各个角色的情绪之外，还要在视觉表达效果方面对影视动画进行优化，同时，这也是最直接、最有效的渠道之一［7］。只有借助数字影视技术才能在影视动画后期制作中打造出更好的画面效果，这样才能增强作品的吸引力。其实数字影视技术还能够增强动画影视作品的质感，提高其档次，以达到在实际拍摄中无法达到的效果，从而更直观地增强用户视觉震撼力。除此之外，数字影视技术还有较强的模拟实操功能，可以增强制作的灵活机动性，也能够有效弥补前期拍摄和动作制作工作中的不足，更好地完善影视动画的视觉表达效果。甚至还可以根据不同观众的需求，运用数字影视技术拍摄出符合观众心理预期的视频，从而有效提高影视作品的视觉效果。在当前的诸多影视作品中，3D虚拟角色越来越受到大众的喜爱，有更多人愿意支付更多的费用去电影院体验3D的影视效果。市场上也出现了很多的科幻片以及灾难片等，就如《侏罗纪公园》这一影视作品，大家都知道恐龙在很多年前就已经灭绝，但是随着对历史的不断探索，恐龙的神秘面纱逐渐被解开。3D影视作品能够满足观众对于恐龙的想象，尤其是在信息技术发展如此快速的今天，可以给观众带来更震撼的视觉体验，丰富人们的业余生活。
（三）在音效表达方面的应用
无声电影的落幕预示着新兴影视作品务必要向音效靠拢。为了使动画影视中的声音与作品没有违和感，创作者往往都会在后期制作过程中运用数字影视技术调节音效的各项参数。构思能力和熟知语言艺术表现规律也是每个创作者必不可少的基本素质，这不仅能够帮助创作者准确无误地运用数字影视技术，还能提高作品的音效表达水平［8］。创作者必须明确想要在视频中想表达的思想和情感，再结合观众的喜好和具体事件变化，合理地完成对视频中的音效进行调整、删减、合成以及添加等工作，这样才能准确无误地发挥出数字影视技术的真实作用。
（四）在主题内容方面的应用
视频的主题内容能够保证视频的好评率以及推动故事情节的发展。只有完善故事情景，注重刻画人物形象以及细节的追踪，才可以全面掌握受力点并且对细节进行捕捉，从而进一步完善剧情的发展。
（五）在创作内容方面的应用
数字影视技术的发展和引入，使影视行业的发展拥有更多的形式和方向，而且也解决了很多传统影视制作不能处理的问题。在新的时代背景下，各行各业都在不断更新和调整，努力制作出更好的产品。因此，影视制作人员必须利用现代数字影视技术，创作出更多新颖的影视作品，让提高作品质量的同时，彰显自己的特色。最重要的是，要保证作品内容符合实际，不能破坏社会的道德风气，影视作品要弘扬正能量，影视内容要符合社会主流价值规范，要弘扬正气，向社会传递温情、真情，切实打动影视观众［9］。
四、数字化影视技术在后期制作的应用
运用数字影视技术，在丰富作品内容和形式的基础上，使作品呈现出更充实的意义和内涵。创作影视作品不能一味地追求盈利，必须满足观众的精神追求，因此，影视技术人员必须提高和打磨自身的技术水平，丰富作品的潜在意义。很多动画类作品的主要受众是儿童群体，为了保证儿童的健康成长，需要利用数字影视技术尽可能地打造正直、善良的人物形象，深化对其道德素质的全面教育。
（一）在整合素材方面的应用想要完善故事情节、丰富人物细节、优化后期制作过程中的效果表现，创作者必须对素材进行整合复盘。往往会采用两种方式对素材进行整合复盘，一种主要涉及细节方面，创作者往往会抓住故事情节中的重要部分，合理修饰画面细节，从而使画面内容更符合用户口味，更加完美。典型例子就是电影《我不是药神》，创作者擅于通过改变素材环境的颜色推动剧情，例如，在神油店的场景中，首先以红色的背景突出当时的氛围，在成立治愈小队以后，又调整为暖光色，营造一种治愈的感觉。另一种就是重新排列作品中的素材，对故事情节进行反转，简单来说就是采用倒叙或者与想象不相符的手段来吸引观众，这种方式就叫剧情塑造。
（二）在动态音效方面的应用
要想更好地优化后期制作效果，单靠素材整合是不够的，还需要对动态音效进行调整。动态音效能够完善故事主线的表达，增强内容的可观性，多在非音乐以及对白的音效中出现。除此之外，动态音效还能对视频中的场景氛围进行调和，对人物形象的情绪进行调节。甚至还能够增强动画影视情节的真实性，将观众快速代入电影中，也可以有效增强观众的黏性，这些都离不开数字影视技术的运用。有些电影中会出现现实中无法模仿的声音，这时候创作者就会灵活运用数字影视技术对场景音效进行重组建模，丰富动画影视作品的表现手法，增强故事情节的真实感。通过整合不同素材，形成各式各样的听觉效果，之后统一加入前期作品中，从而有效增强用户的沉浸感［10］。
（三）在配音对白方面的应用
观众对于声音的好奇和敏感足以揭示早期的录音技术必须被淘汰，为了能够再一次勾起观众的兴趣，体现出更充满韵味的对白空间感和层次感，必然离不开数字影视技术的运营。就目前来看，电影动画制作的关键一环是角色配音，在创作者拿到配音以后，要考虑场景中空间、背景等外界因素对声音的影响，避免出现配音与环境不搭配，必须保证音效能顺利融入整体作品中，在保障音效与内容毫无违和感的前提下提升声音的表达效果［11］。
（四）在影像捕捉方面的应用
以传统调节绘制操作和当代的动画影视作品相比来说，动画影视作品在节约资金、人力、物力、时间等成本等方面占较大优势。通常创作者会着重通过人物表现力的灵活来体现角色更真实的动态表情，通过捕捉的拍摄方式结合前期的拍摄素材，生成更优美的片段。创作者必须灵活运用影视捕捉技术构建出各种虚拟现象蒙版，并满足外界的各种情况要求，这样不仅能够深入挖掘原视频文件的价值，还能节省经费和预算，最重要的是可以有效提高后期制作的效果，优化用户的体验。
五、结语
第3篇：影视技术范文
关键词：特效制作技术；计算机技术；镜头画面
影视作品若想提高自身质量，需通过实景拍摄来表达，但部分实景难以进行拍摄，因此为了能够提高画面感，就必须合理应用后期特效制作方法，弥补制作过程中存在的短板问题，需要在影视后期利用先进的处理技术来进行二次制作，而影视特效的应用则解决了这一问题。特效制作是科学技术的产物，其主要目的是满足现阶段电影市场的发展需求，且当前已被有效运用到各个领域，例如广告制作、短视频制作等，下面本文将要对技术应用进行探讨。
1影视后期特效制作技术概述
现如今影视后期特效已经能够根据融入作品中，以达到实际拍摄中无法得到的效果，在提高作品质量有非常重要的作用。
1.1定义及涵盖范围
1.1.1特效的定义。特效是一个概括性的概念，其可以根据具体职能分工进行再次细分，但皆需要数字技术、计算机技术等提供支持。特效制作的基本要求是融入影视元素，包括剪辑、配音等方面，通过特效降低影视制作的成本，提高影视的观赏效果，现如今特效技术在影视作品中使用的频率正逐渐提高[1]。1.1.2特效的包含范围。特效的包含范围相对比较广，其主要目的是在降低拍摄难度、节约资源消耗的基础上，为影视作品添加无法直接拍摄的元素，以此提高作品质量和表现效果，常见应用影视特效的作品包括仙侠、科幻、灾难等种类，以科幻系列影视作品拍摄为例，实景拍摄仅占较小的部分，而特效则占据了作品的绝大部分，如应用不当则会直接降低作品质量。因此需要结合作品整体需求融入特效，结合计算机先进技术实施模拟，结合场景虚构及元素融入突出主题，使作品符合受众要求。
1.2发展过程及特点
1.2.1发展过程。当前人民群众对影视节目的要求也越来越高，但传统的电影拍摄效果较为单调，为了营造出能够打动观众的视频画面，在对电影实行制作时增加特效已经成为了主要元素。若想使作品能够为受众提供较为优质的观影体验，需要对数字影视特效拍摄技术进行优化，从而进一步提高应用效果。1.2.2时代特点。过去的拍摄技巧相对落后，对影视行业的长远发展极为不利，而陆续将数字特效技术应用到电影拍摄、后期制作等工作环节当中，影视后期特效制作技术的分析林超寅（龙岩技师学院福建省龙岩市364000）当前我国影视作品的质量呈上升趋势，这离不开后期特效制作技术的帮助。如部分作品在拍摄过程中需要增加机战、玄幻等元素，皆可以通过影视特效后期制作进行合成，不仅能够凸显作品的功能性及艺术性，且提高了影视作品的整体质量[2]。
2影视后期特效制作技术划分
影视后期特效制作在拍摄结束后进行，技术主要包含剪辑处理、特效制作、声音合成、作品调色等几个方面，保证最终能够符合作品要求。
2.1前期剪辑
剪辑即对镜头画面进行合理组接，可分为粗剪和精剪，粗剪按照脚本和场记信息将所拍镜头进行筛选并按照特定顺序进行画面“拼接”，在前期拍摄准备环节就会对特效镜头部分进行方案制定，而精剪则是在粗剪后进行相应的细化，精剪后的小样会交给相关部门开展制作任务，其中包括特效融入、镜头梳理、声音修复等方面，在此基础上对镜头特效进行反复确认，合成特效包括抠像、擦威等方面，最终提高作品质量[3]。
2.2中期制作
随着科学技术的不断发展，各类设备、软件被应用在了平面设计中，常见的设备如手绘屏、数位板、计算机等，软件则包括了PS、AI、ID等，不仅能对摄影图片进行常规编辑，还具备合成、校色、特效加入等功能，可以为中期实景拍摄提供帮助。视觉特效是中期制作的主要方向，其虽然是一种概括性概念，但在实际应用中仍然需要相关技术作为支持，主要包括合成特效、三维特效、数字化绘景、实景制作等方面，在完成特效后还需对最终效果进行二次审核，最终保证影视作品中期的制作质量。
2.3后期融入
科学技术为特效融入及表达提供了现实依据，数字中间片环节承担合成输出的任务，其能够为后期特效制作打好技术基础。各类编辑编辑功能和特效制作功能的联合推动下，为影视作品与特效的交叉融合提供了保障，不仅具有较高的现实价值和理论应用意义，且有效提升了作品的艺术性，制作符合作品的影调。后期融入需要进行数字中间片环节，各个环节存在独立性，但仍然需要镜头间颜色反差的匹配，需不同部门加强合作，音频也是特效融入不可或缺的重要组成部分，在整个制作周期中需要制作团队对此加大关注。
3影视后期特效制作技术的重要性及影响
3.1影视后期特效制作技术的重要性
特效电影利用精良的创作、独特的视觉艺术博得了大众的喜爱，为实现电影艺术水平的升华，需要对此加大关注力度。现代社会诸多影视作品都会依赖特效制作，采取后期特效合成、处理后，能减少拍摄成本并减少风险问题，比如老片《阿甘正传》中虽然特效镜头较少，但全部特效皆是为了服务于作品的整体，通过特效打造了主角阿甘穿越诸多历史画面的经典瞬间，使得这部影视作品创作的情感深入人心，在观看过程中毫无特效痕迹，这便是特效与作品结合的最终目标。《阿凡达》这一电影则可以称之为当时的特效巅峰，其借助科技捕捉演员动作，传递给前期设计制作的虚拟人物，动作捕捉技术随之发展成为了表演捕捉，提高了影视作品的质量，推动了影视行业的发展[4]。
3.2影视后期特效制作技术的影响
为保障影视作品的实际观赏效果，导演与编剧岗位的工作人员应该结合影视作品状况合理选择特效，并结合后期制作减少影视作品的拍摄成本。在不同类型的作品中需要根据主题进行制作与合成，如在恐怖、悬疑系列的影视作品中，可利用特效技术渲染剧情中的恐怖气氛，而在仙侠系列的作品中，则可以用特效技术渲染仙境的美好情境等。一部影视作品的评价标准是反响与良好的收视率，若想突出作品的内涵，就必须要求制作团队提高综合素质与技术能力，可通过软件完成镜头组合搭配及修改，实现特效应用在作品中的进一步优化。观看电影、电视剧是新时期的一项主要娱乐措施，编剧岗位可运用特效技术时要融合各种表现形式，在拍摄时利用特效场景完善影视剧情，有助于提升人们的观看质量，在编剧岗位工作人员的努力下，给人们带来较为优质的视觉体验感，以此推动我国相关行业的发展。
4影视后期特效制作技术应用策略
4.1特效制作技术革新
影视作品需要特效技术来呈现真实宏大的场面，特效艺术涉及的领域也越来越广泛，研究仍需不断深入。西方有些国家所拍摄的影视作品能够带来影响深远的宣传效果，其原因在于剧情结构完整，且作品融入特效为受众提供了震撼的体验，使得整体的画面表现力更加突出。因此我国影视作品也需充分发挥特效的优势来进行改革创新，可以借鉴国外成功的特效制作技术和工作经验，填补我国当前特效制作中的不足。同时应不断加强对后期特效制作技术的重视程度，多引进一流人才来加大专业人才队伍的建设力度，通过对专业技术能力的创新提升和人才队伍的扩充，促进我国的特效制作行业得到高质量提升。
4.2组建优质制作团队
由于我国影视业发展对比发达国家仍然存在一些距离，各方面工作经验尚且不足，因此需采取有效举措来有效弥补不足之处。为了能够适应融媒体时代的发展要求，相关部门需注重加强促使其综合素养得到更好地提高，要求其需摒弃旧时的工作理念，时刻保持认真的工作态度，逐制作出更多优秀的且呈现效果强的影视特效画面，提高受众的观看体验。同时需要组织人员定期进行培训，建立一支高技术水平的人才队伍，充分结合融媒体的时代特征，为我国的影视行业培养出高质量的影视后期特效制作人才团队。
4.3加强特效运用思想
在对影视作品实施后期制备期间，应结合我国民众对影视作品的审美要求，在后期特效技术运用上进行创新，制作人员需要明确特效方面运用认识，避免出现抄袭的现象。在影视作品后期的制作中使用特效技术，在特效技术的应用中应明白技术应用并不是万能的，且特效技术不是影视作品中的必要内容，其只是弥补前期拍摄中存在的不足，要根据拍摄的场景进行选择，摆正应用特效技术的心态，避免作品中的特效过多而丢失主体内容[5]。
4.4结合影视剧剧本
将特效技术合理引入影视作品的后期制作中，给予剧本足够的尊重，不可仅仰仗后期特效技术进行修复，导致影视制作质量不断下滑。拍摄影视作品时要立足于剧本内容，在保证原有影视作品逻辑性、连贯性不受影响的基础上，突出作者思想、理念，可通过特点为影视剧的制作增添必要元素，从而避免特效技术喧宾夺主，在作品中突出内容的表现力，让受众感受角色或场景变换的魅力，从而满足时展需求。
4.5做好特效质量把控
特效在后期制作中的运用绝非炫耀技术，如单纯的进行技术叠加及应用，不仅会影响影视作品的艺术水平，还会导致影视剧失去原本的特点。将特效制作技术引入影视作品后期加工中使用，为避免影视作品想表述的意思发生差错，必须充分发挥特效技术优势，在此基础上规定框架内的作品细节，确保影视作品主旨不受特效影响。也可以使特效技术有效融进影视后期制作过程中，要求结合其优点及特色，对相关影视作品人物艺术特征、故事情节进行清晰展现。
5结束语
随着现代化技术的不断发展，我国的影视后期特效制作水平现已挣脱了传统媒体的限制。因此当前我国影视作品的特效应用需要从实际情况出发，相关部门需加大影视制作市场的竞争力，对影视创作的市场环境给予科学地指导和约束，将那些无职业素养的企业予以淘汰，进一步加强文化软实力和文化价值。
参考文献
[1]张政.特效在影视后期制作中的应用分析[J].数码设计（下）,2020,9(7):239.
[2]孙畅.影视后期制作中特效的合理应用分析[J].西部广播电视,2020,41(16):116-118.
[3]梁涤.特效在影视后期制作中的应用分析[J].科技传播,2019,11(6):93-94.
[4]杨炉兵.以电影中茶道画面浅谈影视后期特效制作中调色的使用技巧[J].福建茶叶,2020,42(11):267-268.
第4篇：影视技术范文
关键词：特效制作技术；计算机技术；镜头画面
影视作品若想提高自身质量，需通过实景拍摄来表达，但部分实景难以进行拍摄，因此为了能够提高画面感，就必须合理应用后期特效制作方法，弥补制作过程中存在的短板问题，需要在影视后期利用先进的处理技术来进行二次制作，而影视特效的应用则解决了这一问题。特效制作是科学技术的产物，其主要目的是满足现阶段电影市场的发展需求，且当前已被有效运用到各个领域，例如广告制作、短视频制作等，下面本文将要对技术应用进行探讨。
1影视后期特效制作技术概述
现如今影视后期特效已经能够根据融入作品中，以达到实际拍摄中无法得到的效果，在提高作品质量有非常重要的作用。
1.1定义及涵盖范围
1.1.1特效的定义。特效是一个概括性的概念，其可以根据具体职能分工进行再次细分，但皆需要数字技术、计算机技术等提供支持。特效制作的基本要求是融入影视元素，包括剪辑、配音等方面，通过特效降低影视制作的成本，提高影视的观赏效果，现如今特效技术在影视作品中使用的频率正逐渐提高[1]。1.1.2特效的包含范围。特效的包含范围相对比较广，其主要目的是在降低拍摄难度、节约资源消耗的基础上，为影视作品添加无法直接拍摄的元素，以此提高作品质量和表现效果，常见应用影视特效的作品包括仙侠、科幻、灾难等种类，以科幻系列影视作品拍摄为例，实景拍摄仅占较小的部分，而特效则占据了作品的绝大部分，如应用不当则会直接降低作品质量。因此需要结合作品整体需求融入特效，结合计算机先进技术实施模拟，结合场景虚构及元素融入突出主题，使作品符合受众要求。
1.2发展过程及特点
1.2.1发展过程。当前人民群众对影视节目的要求也越来越高，但传统的电影拍摄效果较为单调，为了营造出能够打动观众的视频画面，在对电影实行制作时增加特效已经成为了主要元素。若想使作品能够为受众提供较为优质的观影体验，需要对数字影视特效拍摄技术进行优化，从而进一步提高应用效果。1.2.2时代特点。过去的拍摄技巧相对落后，对影视行业的长远发展极为不利，而陆续将数字特效技术应用到电影拍摄、后期制作等工作环节当中，当前我国影视作品的质量呈上升趋势，这离不开后期特效制作技术的帮助。如部分作品在拍摄过程中需要增加机战、玄幻等元素，皆可以通过影视特效后期制作进行合成，不仅能够凸显作品的功能性及艺术性，且提高了影视作品的整体质量[2]。
2影视后期特效制作技术划分
影视后期特效制作在拍摄结束后进行，技术主要包含剪辑处理、特效制作、声音合成、作品调色等几个方面，保证最终能够符合作品要求。
2.1前期剪辑
剪辑即对镜头画面进行合理组接，可分为粗剪和精剪，粗剪按照脚本和场记信息将所拍镜头进行筛选并按照特定顺序进行画面“拼接”，在前期拍摄准备环节就会对特效镜头部分进行方案制定，而精剪则是在粗剪后进行相应的细化，精剪后的小样会交给相关部门开展制作任务，其中包括特效融入、镜头梳理、声音修复等方面，在此基础上对镜头特效进行反复确认，合成特效包括抠像、擦威等方面，最终提高作品质量[3]。
2.2中期制作
随着科学技术的不断发展，各类设备、软件被应用在了平面设计中，常见的设备如手绘屏、数位板、计算机等，软件则包括了PS、AI、ID等，不仅能对摄影图片进行常规编辑，还具备合成、校色、特效加入等功能，可以为中期实景拍摄提供帮助。视觉特效是中期制作的主要方向，其虽然是一种概括性概念，但在实际应用中仍然需要相关技术作为支持，主要包括合成特效、三维特效、数字化绘景、实景制作等方面，在完成特效后还需对最终效果进行二次审核，最终保证影视作品中期的制作质量。
2.3后期融入
科学技术为特效融入及表达提供了现实依据，数字中间片环节承担合成输出的任务，其能够为后期特效制作打好技术基础。各类编辑编辑功能和特效制作功能的联合推动下，为影视作品与特效的交叉融合提供了保障，不仅具有较高的现实价值和理论应用意义，且有效提升了作品的艺术性，制作符合作品的影调。后期融入需要进行数字中间片环节，各个环节存在独立性，但仍然需要镜头间颜色反差的匹配，需不同部门加强合作，音频也是特效融入不可或缺的重要组成部分，在整个制作周期中需要制作团队对此加大关注。
3影视后期特效制作技术的重要性及影响
3.1影视后期特效制作技术的重要性
特效电影利用精良的创作、独特的视觉艺术博得了大众的喜爱，为实现电影艺术水平的升华，需要对此加大关注力度。现代社会诸多影视作品都会依赖特效制作，采取后期特效合成、处理后，能减少拍摄成本并减少风险问题，比如老片《阿甘正传》中虽然特效镜头较少，但全部特效皆是为了服务于作品的整体，通过特效打造了主角阿甘穿越诸多历史画面的经典瞬间，使得这部影视作品创作的情感深入人心，在观看过程中毫无特效痕迹，这便是特效与作品结合的最终目标。《阿凡达》这一电影则可以称之为当时的特效巅峰，其借助科技捕捉演员动作，传递给前期设计制作的虚拟人物，动作捕捉技术随之发展成为了表演捕捉，提高了影视作品的质量，推动了影视行业的发展[4]。
3.2影视后期特效制作技术的影响
为保障影视作品的实际观赏效果，导演与编剧岗位的工作人员应该结合影视作品状况合理选择特效，并结合后期制作减少影视作品的拍摄成本。在不同类型的作品中需要根据主题进行制作与合成，如在恐怖、悬疑系列的影视作品中，可利用特效技术渲染剧情中的恐怖气氛，而在仙侠系列的作品中，则可以用特效技术渲染仙境的美好情境等。一部影视作品的评价标准是反响与良好的收视率，若想突出作品的内涵，就必须要求制作团队提高综合素质与技术能力，可通过软件完成镜头组合搭配及修改，实现特效应用在作品中的进一步优化。观看电影、电视剧是新时期的一项主要娱乐措施，编剧岗位可运用特效技术时要融合各种表现形式，在拍摄时利用特效场景完善影视剧情，有助于提升人们的观看质量，在编剧岗位工作人员的努力下，给人们带来较为优质的视觉体验感，以此推动我国相关行业的发展。
4影视后期特效制作技术应用策略
4.1特效制作技术革新
影视作品需要特效技术来呈现真实宏大的场面，特效艺术涉及的领域也越来越广泛，研究仍需不断深入。西方有些国家所拍摄的影视作品能够带来影响深远的宣传效果，其原因在于剧情结构完整，且作品融入特效为受众提供了震撼的体验，使得整体的画面表现力更加突出。因此我国影视作品也需充分发挥特效的优势来进行改革创新，可以借鉴国外成功的特效制作技术和工作经验，填补我国当前特效制作中的不足。同时应不断加强对后期特效制作技术的重视程度，多引进一流人才来加大专业人才队伍的建设力度，通过对专业技术能力的创新提升和人才队伍的扩充，促进我国的特效制作行业得到高质量提升。
4.2组建优质制作团队
由于我国影视业发展对比发达国家仍然存在一些距离，各方面工作经验尚且不足，因此需采取有效举措来有效弥补不足之处。为了能够适应融媒体时代的发展要求，相关部门需注重加强促使其综合素养得到更好地提高，要求其需摒弃旧时的工作理念，时刻保持认真的工作态度，逐制作出更多优秀的且呈现效果强的影视特效画面，提高受众的观看体验。同时需要组织人员定期进行培训，建立一支高技术水平的人才队伍，充分结合融媒体的时代特征，为我国的影视行业培养出高质量的影视后期特效制作人才团队。
4.3加强特效运用思想
在对影视作品实施后期制备期间，应结合我国民众对影视作品的审美要求，在后期特效技术运用上进行创新，制作人员需要明确特效方面运用认识，避免出现抄袭的现象。在影视作品后期的制作中使用特效技术，在特效技术的应用中应明白技术应用并不是万能的，且特效技术不是影视作品中的必要内容，其只是弥补前期拍摄中存在的不足，要根据拍摄的场景进行选择，摆正应用特效技术的心态，避免作品中的特效过多而丢失主体内容[5]。
4.4结合影视剧剧本
将特效技术合理引入影视作品的后期制作中，给予剧本足够的尊重，不可仅仰仗后期特效技术进行修复，导致影视制作质量不断下滑。拍摄影视作品时要立足于剧本内容，在保证原有影视作品逻辑性、连贯性不受影响的基础上，突出作者思想、理念，可通过特点为影视剧的制作增添必要元素，从而避免特效技术喧宾夺主，在作品中突出内容的表现力，让受众感受角色或场景变换的魅力，从而满足时展需求。
4.5做好特效质量把控
特效在后期制作中的运用绝非炫耀技术，如单纯的进行技术叠加及应用，不仅会影响影视作品的艺术水平，还会导致影视剧失去原本的特点。将特效制作技术引入影视作品后期加工中使用，为避免影视作品想表述的意思发生差错，必须充分发挥特效技术优势，在此基础上规定框架内的作品细节，确保影视作品主旨不受特效影响。也可以使特效技术有效融进影视后期制作过程中，要求结合其优点及特色，对相关影视作品人物艺术特征、故事情节进行清晰展现。
5结束语
随着现代化技术的不断发展，我国的影视后期特效制作水平现已挣脱了传统媒体的限制。因此当前我国影视作品的特效应用需要从实际情况出发，相关部门需加大影视制作市场的竞争力，对影视创作的市场环境给予科学地指导和约束，将那些无职业素养的企业予以淘汰，进一步加强文化软实力和文化价值。
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[4]杨炉兵.以电影中茶道画面浅谈影视后期特效制作中调色的使用技巧[J].福建茶叶,2020,42(11):267-268.
第5篇：影视技术范文
关键词：影视后期；特效制作；技术
所谓的影视后期制作，就是将拍摄到的素材，利用相应的技术进行剪辑、合成和特效技术手段处理后形成的镜头。而不同的镜头在利用故事情节串联起来后，就形成了一个完整的影视作品，所以影视后期制作在影视行业中占据着重要的位置。传统的影视后期制作知识单纯的素材剪辑与合成，即在保证镜头流畅转换的基础上，将作品完整地展现在观众的眼前。但随着科学技术的进步和人们对影视作品质量要求的提升，影视后期特效制作技术开始出现，分析和研究该项技术，不仅可以打破传统电影剪辑存在的弊端，还可以提高当代影视作品的质量和后期制作水平，满足现代人对影视作品内容和最终呈现效果的需求。
1影视制作概念
所谓的影视制作，指的就是借助拍摄素材、影视动画技术、特效镜头、合成技术等完成影视作品创作工作的过程，包括了前期准备、素材拍摄、后期制作三个主要内容。在影视制作的过程中，影片内容、拍摄方式等方面的策划和前期的各项工作，是前期准备阶段最为重要的工作内容。素材的拍摄则是更具分镜头脚本，借助各类摄影器材，通过导演和摄影师们共同的努力，将各个脚本拍摄下来，形成影片最初的素材。后期制作则是借助相应的技术手段，对于影视作品中的素材、声音、图文等进行有效处理，最终呈现出高质量的作品。在影视制作的过程中，为保证影视作品可以被完美地呈现出来，制作者需要重视以下几方面的内容：一是画面的转换是否流畅，可以将影视作品中完整的内容呈现在观众的眼前；二是作品脉络的清晰度和故事情节的逻辑性，确保观众在面对不同阶段内的故事情节时，可以清楚地区分开来。
2影视制作流程
2.1准备阶段
在完成了影视作品初步的创作构思，正式进入到具体的影片拍摄实施环节之前的时间，相关人员必须要针对影视作品的具体内容制定详细的拍摄方案，将影视作品本身的可操作性与概括性全面地突显出来。在这个阶段，影视制作人员应当要根据影视作品的制作方案来制定分镜头脚本，而后根据分镜头脚本来收集相应的音频和视频素材，最后根据导演的叙述和要求，完成演员实景、登高调节、道具摆放等各项准备工作，为后续拍摄工作的展开奠定良好的基础。
2.2素材拍摄过程
当前期准备工作中确定了影片拍摄的时间和地点之后，相关工作人员详细反复的阅读各个分镜头拍摄脚本，以便可以对于拍摄的整个流程、内容等充分了解，在此基础上开始影视作品的拍摄工作。与此同时，摄制组的相关人员在日常工作中，需要承担起同各部门、各位演职人员、其他创作和制作人员联络的工作，确保各个部门的相关人员都可以明确自己的工作职责，能够积极主动地参与到影视作品的拍摄工作之中。只有这样，才能够确保影视作品拍摄工作的顺利完成，拍摄出的素材能够满足影视作品后期制作的需求，让制作完成的影视作品内容完整、逻辑通顺、各阶段故事情节明确。
2.3影视后期制作
通常情况下，影视作品中各种类型的素材和标识和分类上都是非常明确的。这主要是因为在各个场地的拍摄工作完成后，摄影师会对各个音频素材和视频素材进行明确的标注，方便后期制作人员辨认和使用。但是因为所有的素材都是以故事情节的发展情况为依托，根据分镜头脚本进行拍摄，所以，拍摄完成的音频和视频素材在画面顺序上，同成片相比可能会存在一定的差异性。因此，在对影视作品进行后期制作处理时，后期制作人员必须要对认真、详细地观看所有的素材，以影视作品故事情节的发展情况为参考，对素材进行合理的处理，确保处理完成的素材能够符合作品故事情节发展趋势，作品情节发展可以被融合到素材之中。后期制作人员在处理素材时，还需要对影视作品的各个故事场景之中，音频素材和视频素材特点进行充分的分析，按照科学合理的方式对音频素材和视频素材的排列顺序进行安排，确保故事情节最终可以以完美的状态展现在观众的眼前。正常情况下，对于影视作品中一些比较重要的镜头，导演为了给后期制作人员更多剪辑、编辑、处理的机会，保证后期制作能够达到最佳效果，大多都会反复地拍摄这些镜头。但是作为后期制作人员，要想保证影视作品最终可以呈现出理想效果，还需要反复对影片声音素材和视频素材是否连续进行检查，按照故事情节的发展顺序和逻辑性，将所有的场景组合起来。
3影视后期制作中的特效技术
3.1画面之间关系的处理技术
对于一部完整的影视作品来讲，它是由庞大、零散的画面，通过剪辑处理组成的。而在组合这些画面的过程中，后期制作人员必须要认真地分析和研究作品受众群体的审美观念和喜好，了解受众群体日常生活中的行为特点，以此为基础，确定影视作品中画面的组成方式和采用的特效技术，使制作完成的影视作品中，失误镜头出现的频率能够有所降低，并确保各个画面可以紧凑、合理地被拼接起来[1]。这样一来，就可以让利用特效技术制作完成的影视作品画面看上去更加和谐，呈现出更好的艺术美感，作品的艺术氛围也能得到强化。
3.2画面和声音间关系的处理技术
对影视作品来讲，要想具有良好的视听效果，就必须要确保声音和画面这两个元素间关系的和谐性。在后期特效制作的过程中，技术人员可以通过对画面内容和声音的有效处理，逐步拉近生活和画面间的关联性，通过协调好二者的关系，达到激发现代人对影视作品观看兴趣的目的。并且，保证画面和声音关系的协调、良好，可以在激发观众兴趣的同时，帮助观众深层次的理解影视作品画面后更深层次的内涵[2]。与此同时，声音中的音乐元素同人们的情感具有密切的联系，后期特效制作人员协调好音乐和画面之间的关系，可以借助音乐的作用来引导观众的情绪，让观众可以跟随影视作品故事情节的走向产生相应的情感变化，提高影视作品对观众的影响力。此外，后期特效制作人员要协调好声音中语言元素和画面之间的关系，借助语言元素来引导观众，对影视作品画面需要表达的意图进行直观的理解，将依靠画面无法清晰和全面表达出来的效果，利用语言元素来补足，将影视作品以更加通俗易懂的方式展现在观众的眼前，扩大影视作品的受众面。
3.3画面和字幕间关系的处理技术
作为后期特效制作人员，在对影视作品字幕进行技术化处理时，必须要关注一下两项内容：一是要确保字幕在背景和颜色的搭配上具有合理性。在后期特效制作的过程中，技术人员可以根据影视作品的主旨、在相应环节要表达的内容等确定相应的字幕颜色，以达到烘托情感、渲染语气的目的。例如，白色的字幕会带给人一种严肃、认真的感觉；红色、黄色、橙色等暖色调的字幕会带给人一种清新、温暖、兴奋的感觉。为确保字幕在颜色和背景上的设定可以达到理想状态，必须要确保字幕和画面的协调性，避免在字幕颜色搭配的选择上思维跳跃程度太大，或者是单一地采用一种颜色来作为字幕的底色，对于画面的整体效果产生负面影响。确保二者在搭配后能够带给观众简明、清晰、舒适的感受[3]。为进一步提高整个画面的艺术性，后期制作中的特效技术人员还可以用一些比较简明的线条或者是清新、素雅的背景图案，对字幕进行进一步的美化。二是从分析影视片段在内容上的诉求入手，对字幕进行合理化的搭配，保证字幕在大小、字体、格式、组合方式等方面，可以同影视片段内容保持高度和谐。为避免字幕在影视画面中的搭配不会出现突兀感，后期特效制作人员需要对镜头语言进行详细、具体的分析，以此来确定字幕在画面中出现的位置和时间，从而在加深观众对影视片段内容认知度的同时，带给观众更好的视觉体验[4]。后期特效技术人员要注意，在制作字幕的过程中，绝不可以出现照搬他人方法或者是沿用自己以往特效制作经验的情况，必须从影视作品的具体片段、画面内容的实际情况等方面出发，在保证字幕和画面搭配美感的同时，增强作品的创作特性和适配度，以巧妙的设计来提升影视作品对观众的感染力[5]。
4影视后期制作中数字特效技术的应用
4.1二维影视动画技术的应用
在传统的影视动画作品中，后期制作人员大多都是借助相应的设计技术，将纯粹的平面元素直观呈现出来，镜头都是处于一种相对静止的状态，而动画效果的呈现，则是后期制作人员借助多层画面的堆叠和画面变化来达到动画效果。在画面堆叠的过程中，涉及的就是数字特效这一后期制作技术。在利用数字特效技术来处理素材时，技术人员可以通过平面构成的方式将素材的动态美感展现在观众的眼前，以此来提升影视作品在视觉上的冲击力。虽然随着科学技术的发展和观众对影视作品特效要求的提升，二维影视动画技术已经逐渐“退居二线”，但是这项特效技术在影视后期制作中的地位仍旧不容小觑[6]。例如，在制作字幕条和背景板时，仍旧需要利用二维影视动画技术来进行处理，以此来达到带给观众巨大视觉冲击力的目的。
4.2三维影视动画技术的应用
同二维动画技术相比，三维动画技术本身带有多面体集合建模这一特征，该项技术在影视后期制作工作中的应用，可以为后期制作人员在完成导角立体字创作时更加地方便，使一些影视作品中复杂度相对较低的片头能够更加顺利地完成，且呈现出极佳的视觉效果。虽然对比二维动画技术，三维动画技术起步较晚、发展时间相对较短，但是该项技术本身包含了诸多的插件，每一个插件在影视作品后期特效制作中的应用，都可以对作品起到极好的渲染。例如，以NURAS建模著称的MA⁃YA，它在影视作品后期制作中的应用，可以让后期制作人员的创作空间更加地丰富，并且，MAYA的动力学系统和粒子系统，可以让作品的渲染效率和精度更高。
5结论
总而言之，现代社会中影视作品的后期制作要求，已经由原本的拍摄、剪辑素材，对作品进行配音这种简单的制作，提升到了特效画面构思的创新、各个制作环节的技术化处理和每个画面的艺术化处理的这种更高层次的要求。为了满足现代影视作品后期制作要求，提升特效制作水平，制作人员应当要在拍摄好实景视频素材的基础上，利用计算机设备和相应的特效制作技术，制作出理想的特效镜头，根据逻辑性对特效镜头进行反复的构建，而后按照故事情节，对将构建完成的特效镜头剪辑、拼接，使其成为完整的影视作品。这种后期特效制作模式，对现代影视剧的发展可以起到很好的推动作用。
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