数字媒体技术的特性精选(九篇)

第1篇：数字媒体技术的特性范文

关键词：数字媒体；网络技术；电影数字化；应用随着近年来计算机、网络以及数字通信等多种不同种技术相互间的融合，，在社会发展过程中已经取得相当不错的发展。并且，随着计算机动画与虚拟现实技术的普及，使得数字制作技术较好的取代传统的电影制作的技术。由此可见，数字媒体技术在电影中具有相当重要的影响。

除此之外，数字电影还是艺术与技术相结合的一种产物。数字电影主要以其高品质的画音效果、放映质量、丰富拓展的节目资源等显著特点被世人接受与欢迎的。同时，给观众们视觉上带去一种全新的享受。一定程度上，拓宽了电影在市场上的发展空间。另外，数字化是电影百年历史上最深刻的一次技术革命，不仅如此，它还是电影技术取得更好发展的主要动力，从而使得电影运营模式发生根本性的变化，给观众营造一种视觉冲击力、听觉震撼力以及感染力的氛围等。

一、关于数字媒体的基本概述

（一）、数字媒体的基本概念

随着近年来信息化社会的快速发展，传统媒体逐渐开始发生变化，因此，数字媒体在人们的日常生活已经成为一种不可或缺的部分。由此可见，数字媒体受到人们的广泛接受，在人们的生活当中也开始被广泛应用。除此之外，数字媒体本身是一种通过计算机存储、处理以及传播的一种信息媒体。并且数字媒体通常情况下是以现代化网络作为数字化的内容作品主要的传播载体的，因此，必须不断的完善其服务的体系，同时，将其分发到终端以及用户进行消费的整个过程中。

（二）、数字媒体的基本特性

（1）、数字媒体的数字化特性

数字的媒体在过去的发展过程中，一般都是以模拟的方式进行存储和传播的，然而数字媒体却是以比特的形式通过计算机进行存储、处理和传播的。

（2）、数字媒体的交互性特性

此外，数字媒体还具有人机交互作用的基本概念。但这个在模拟的领域内是无法得到有效实现的，想要实现的难度非常的大。

（3）、数字媒体的趣味性特性

随着近年来信息化的飞速发展，互联网、数字游戏、数字电视以及移动流等不同形式的媒体为人们提供了一个更加广阔的空间，从而使得数字媒体的趣味性得到充分的体现，带给人们更多的快乐等。

（4）、数字媒体的集成性特性

媒体技术主要是将文字、图形、影响、声音以及动画等各种各样媒体进行结合的一种应用。通常情况下，数字媒体是在数字化处理的基础上建立起来的，并且目前的数字媒体能够被应用的范围与传统的媒体相比也更加的广阔，例如，计算机辅助教学与有声图书的出现等。

（5）、数字媒体的技术与艺术的融合特性

当前数字媒体传播的实现主要是依靠信息技术和人文艺术两者相融合实现的。举个简单的例子，在进行多媒体产品开发过程中，技术专家必须对其技术规划进行负责；而设计专家和艺术专家则必须对其可视内容进行负责等，以此更清楚，更深入的了解需求者的实际要求等[1]。

二、关于数字媒体技术的基本概述

数字媒具有非常广的技术范围，并且其技术大都十分新颖，同时期研究的内容相对比较深，比较广等，属于集多种学科、技术相交叉的一个发展领域，数字媒体技术的内容大体上概括为一下几个点：第一、数字声音处理的技术：其内容主要包括音频、传统技术、音频数字化的技术以及数字音频的编辑技术等。第二、数字图像、视频处理的技术：其内容主要包括数字图像的计算机表示方法、数字图像获取技术以及图像的编辑。同时，其数字视频处理技术内容主要包括数字视频以及后期特效处理等。第三、数字动画设计技术：其主内容主要包括动画的基本原理、设计基础、数字二维动画技术以及数字三维动画技术等。第四、数字媒体压缩技术：其内容主要包括数字媒体压缩技术、分类、通用数据压缩技术与标准等。第五、数字媒体传输的技术：其内容主要包括流媒体传输技术以及IPTV技术等等[2]。

三、数字媒体技术在电影中的主要应用

近年来，随着我国社会经济的快速发展，数字媒体技术在电影中的应用也越来越重要。并且数字媒体技术是继有声、彩之后重要的一次技术革命。自上个世纪60年代开始，数字挺像技术已经逐渐开始被实现，随之还出现了电脑动画。除此之外，数字媒体在电视广告、音乐电视以及动画当中应用也是其进行电影创作的主要源点。除此之外，数字放映机与动画影像压缩技术的进步也推动了电影技术的发展。

另外，数字化技术已经突破部分电影制作的环节，向发行由于上映等环节过度。另一方面，数字媒体可以帮助电影实现过程中的环节制作。电影由之前用胶片存储、剪辑以及放映过的影片，在数字媒体的作用下，逐渐转换成数字摄影机拍摄，同时运用计算机对其进行剪辑，然后运用互联网的形式上传至各个影院进行播放等。显而易见，数字媒体技术在电影中的应用主要表现：（1）电影制作部分。整个电影从最开始的制作到发行一直到上映的整个过程中，是最早应用数字媒体技术的。数字电影能够消除整个过程中产生的费用，有效地提高了制作电影的效率。除此之外，利用数字影像技术能够拍摄现实中无法拍摄到得影像。直至目前，电影拍摄过程中已经开始应用高清晰度的数字摄影机进行电影拍摄、剪辑以及后期制作等工作。表现出一定的优势。（2）电影发行部分。由于数字媒体技术被电影广泛应用，电影发行的成本也逐渐降低，其先进的通讯技术为电影在全球上映奠定了良好的基础条件。通过数字化电影链进行数字发行，不仅能够有效地规避由于电影拷贝所造成画质损耗的问题，同时还延长了影片保存的时间。（3）电影上映部分。主要运用数字化影片构建进行放映。有效地的增加了影院收入[3]。

结束语：

综上所述，数字媒体技术在电影中具有十分重要的应用作用，因此，在数字媒体技术的状态形式也逐渐丰富起来，为我国的电影事业取得更广阔的发展前景奠定基础等。（作者单位：西北民族大学）

参考文献

[1]刘清堂，王忠华.陈迪.敷字媒体技术导论[J].《数字媒体现代化》2008，3（5）：569-570.

第2篇：数字媒体技术的特性范文

1.1 数字媒体概念

所谓的数字媒体，就是指通过计算机来进行储存、处理以及传播载体的媒体形式。而在我国，数字媒体特指以网络平台作为传播平台的数字化作品，通过完善的体系，作品能够有效传播到用户的各个终端，使消费者能够全程消费，是在信息化社会发展带动下的新的数字化的媒体形式。[1]就目前而言，数字媒体已快速融入了人们的生活和工作之中，并对人们的生产和生活产生了非常大的影响。

1.2 数字媒体特性

第一，数字化。数字化是数字媒体的首要特征，传统的媒体形式中，传播和储存的方式基本都是以模拟的方式进行，而数字媒体却能以信息化、数据化的形式进行储存和交流，加强了信息的数字化形式。

第二，交互性。与传统的媒体形式相比，数字媒体能够实现人机交互作用，这也是数字媒体的一大特征。

第三，趣味性。互联网、数字电视、移动流媒体等形式具有强大的包容性和感染力，利用这些媒体形式，能为人们提供更多的娱乐，增加了生活的趣味性。

第四，集成性。数字媒体是一种集文字、图形、影响、声音、动画等形式的媒体于一身的应用，甚至还具备了CAI、有声图书等形式的内容，集成性显而易见。

2 数字媒体技术与电影发展之间的联系

数字媒体技术是信息化时代所衍生出来的新型技术，无论是对文化的发展，还是技术的发展，都有着非常大的影响。[2]而所有与数字媒体作品息息相关的技术，都可称之为数字媒体技术。可见，在数字化时代，数字媒体技术还是独占鳌头的技术形式，如图像、音频等技术。这些技术的出现在一定程度上改变了电影形式，如下所述。

2.1 改变生产工艺

在数字媒体融入了电影制作中以后，电影的表现形式变得更为灵活了。尤其是在拍摄过程中，数字化的摄影手段能够抓到更为广阔的视野，并且体现出的效果更为清晰，给观众带来了视觉上的享受。而在后期的剪辑过程中，使用数字化的手段――非线性编辑系统进行编辑，能有效简化制作流程，减少工作量，提高工作效率。

2.2 扩展表现空间

传统的电影制作主要是用摄像机来进行，手段比较单一化，而这种形式也在一定程度上抑制了电影的表现空间，电影只能以真实的场景来表现电影中的场景，缺乏空间感。而数字媒体下制作的电影则有所不同。在数字媒体技术的引导下，电影的很多场景都可以通过特效模拟出来，效果逼真。[3]可见，数字媒体技术在拓宽电影表现空间方面具有非常大的影响力，让观众能够有更强的代入感，使得电影场景更能打动观众。

2.3 产生虚拟美学

所谓的虚拟美学是指区别于纪实美学的美学形式，在传统的电影制作过程中，由于受到拍摄制作手段的限制，一般电影体现的都是一种真实性。因此，传统电影更多的是流行纪实美学。而在数字媒体技术制作的电影有着较强的模拟性，可以模拟出许多虚幻的场景，给人们带来了不一样的视觉盛宴。在这种技术的引导下，虚拟美学成为了与纪实美学相媲美的、引领时代主流的美学形式之一。

3 数字媒体技术在电影中的应用

数字媒体技术具有与时代接轨的特性，在时展的影响下，数字媒体技术越来越受到现代电影的欢迎。[4]不少媒体人甚至将数字媒体技术称为是继有声电影、彩色电影之后的第三次电影革命。

3.1 数字媒体技术在电影拍摄环节的应用

拍摄环节是电影制作的基础，因此，在拍摄之前，需要做好大量的准备工作，以保障电影的质。而数字媒体技术在拍摄环节中的作用主要有以下几点：首先是剧本的编写，利用数字媒体技术，剧本的编写可以通过计算机来完成，而这种形式可以有效提高剧本编写的完成效率，方便其存储，为日后的工作开展提供方便；其次是形象化预审方面，通过数字媒体技术进行预审方式，能有效控制影片的发展，并能借助计算机软件来对场景、布景等进行预演，结合预演效果，能有效为实际的拍摄收集数据，便于影片拍摄的进行；第三是创新了观众的视觉体验，由于数字媒体技术具有较为复杂的技术手段。因此，制作人往往通过利用这一特性，为电影设置一个复杂的场景或者是任务，如3D电影的鼻祖《阿凡达》，以及国内的电影《捉妖记》等，均通过复杂的技术设置了虚幻的角色，以《抓妖记》当中的胡巴为例，虚拟的胡巴便是以3D特效的形式制作而成，这一虚拟的形式给观众营造了一个全新的、呆萌的形象，使得这一人物现象受到了广大观众的喜爱，大大提升了该片的票房收益。

3.2 数字媒体技术在电影制作环节的应用

数字媒体技术对于电影的制作也有着非常广泛的应用，在数字媒体技术的作用下能有效减弱传统电影制作中存在的缺陷。由于计算机具有的独特的智能性和技术性，使得利用计算机在制作电影的过程中能有效降低人为的失误，同时能有效简化制作的程序，进而减少制作人的工作量，提高工作效率。同时，还能有效降低电影制作的成本。目前，我国常用的数字媒体技术就是非线性编辑系统，这一系统的优势在于能够把转换电影素材为数字信号，进而将其储存到计算机数据库当中，便于重复剪辑和修改，大大提高其工作效率及质量。由此可见，对于电影的制作而言，特效制作的影响力还是非常大的。

3.3 数字媒体技术在电影上映环节的应用

电影的上映是重要的成果展示环节，在数字媒体技术指导下，能通过其他硬件设备进行上映宣传，大大提升电影上映的质量和效率，将电影的精华传递给观众，以直观的形式展示电影的艺术性和内涵，满足人们对电影的感官体验需求。同时，利用数字媒体技术，还能实现全球不同地点同时上映，获得更好的影响力和宣传力。

第3篇：数字媒体技术的特性范文

一个具有好创意的设计可以创造和促进人与人、人与事物之间的交流和认识。数字媒体环境下，创意设计是一种视觉和听觉的艺术，通过数字媒体这个载体才能很好地呈现给大众，因此数字媒体对于创意设计有很大的帮助，而创意设计对数字媒体也有很大的依赖性，从某种程度上可以说，数字媒体本身也就是一种创意设计。我们已经进入一个富于创造、充满创意发展的时代，通过数字媒体每个人都可以以各种不同的方式来表达、传播自己对于这个世界和事物的创意看法。数字媒体特有的虚拟化和即时性的传播方式，使得任何好的创意设计可以迅速地被大众接收和创新。数字媒体把创意设计带入了一个广阔的发展空间。依托数字媒体的特性，创意设计在数字媒体环境下的发展主要体现在以下几个方面：

（1）充分的互动性。

相对于传统媒体形式，数字媒体作为新媒体，通过计算机技术和互联网技术，把现实中的各种艺术设计形式结合起来，并且虚拟化。大众通过数字媒体可以参与到其中，与各个艺术创意的设计者进行沟通和互动，可以更好地促进创意设计者对于大众诉求的了解，这彻底改变了以往设计者独自表达理念的方式。充分的互动主要体现在两个方面，一方面是参与，大众在参与的过程中队信息接收、理解甚至是再创造；另一方面是体验，虚拟现实技术是大众有了身历其境的感觉，让他们深入到艺术设计者所营造出的艺术氛围中，也更好地了解了创意设计。

（2）对数字技术的依赖性。

如今，艺术设计和数字科技的完美结合显现出明显的时代文化特征。按照技术的发展和介入，我们可以把艺术设计的演变大致分为手工制作时期、机械制作时期和数字网络时期。数字技术的广泛运用，创意设计面临一个宽泛的空间。数字媒体艺术有着工学和艺术的双重特质，数字技术已经深深地渗透到创意设计领域。数字设计不仅是一种工具，其本身也是一种创意。数字技术作为一种全新的设计技术，意味着创意设计新的操作方式、设计形式和设计理念。现在，好的创意设计越来越离不开数字技术，对数字技术的依赖性也越来越强。

（3）多学科的融合。

数字媒体将数字技术、视觉艺术和数字文化完美地结合了起来，并将不同门类的艺术设计者和数字技术工作者在一个共同的平台工作，在融合多学科的技术形态上形成新的创意设计。因此可以说，数字媒体环境下的创意设计是计算机互联网科技和多种艺术形式继承和整合，也是多学科的交叉和融合，这对于艺术设计者的综合素质提出了更高的要求。

（4）文化诉求的多元化。

数字媒体出现，使得人们更容易通过各种形式来表达自己的情感，由于不同种群的人们文化不同，他们对于创意设计的认知也存在很大的差异。奈斯比特曾经说过，一种新技术被引入社会之后，人们必然要产生不同的反应，这种反应要加以平衡，否则新技术会遭到排斥。因此，数字技术虽然让创意设计表达更加形象，但是创意设计面对不同文化的诉求仍然要重视平衡性，要融合不同文化的特征，在文化诉求方面要多元化，只有这样才能得到更广泛的认同。

二、结束语

第4篇：数字媒体技术的特性范文

一、媒介理论是理解数字媒体艺术理论的核心

从媒介演化史上看,数字媒体艺术应该属于广义的媒体艺术(mediaart)的一种。媒体艺术作为“机械复制时代的艺术”(本雅明语),其历史可以追溯到19世纪末西方现代主义的诞生。区别于传统绘画、雕塑等手工艺术,媒体艺术依附于技术、商品和传媒,通过摄影、电影、海报、招贴、广告、印刷图像、机械装置等非传统艺术形式,将艺术与生活、艺术与消费紧密联系在一起,也由此启发和影响了近百年的西方现代主义艺术思潮。例如,20世纪30年代的未来主义招贴(见图1),杜尚的动力装置,罗钦可、汉密尔顿的摄影拼贴,利希滕斯坦、安迪·沃霍尔的丝网波普以及白南准的录像装置等都是这种艺术形式的体现。20世纪50年代,伴随着战后资本主义文化工业和大众传媒的兴盛达到了历史的高峰,媒体艺术无论是基于印刷媒介、光学媒介、电子媒介或数字媒介,通常都蕴涵了机械、技术、大众、民主、传播、通俗、解构、恶搞、拼贴、时尚、商业和娱乐等要素。因此,理解数字媒体艺术必然要追溯媒介艺术的观念和技术史。曾经撰写过《电影的虚拟生活》、《数字的解读》和《新媒体诞生后的哲学》的新媒体研究知名学者、哈佛大学教授大卫·罗德维克认为:“从当代的角度来看,电影应该仅被作为源自19世纪的媒体考古学的一个分支,是复杂的各种媒体技术发展的整体历史中的一支。它包括计算技术的系谱学,以及扫描、电子记录和传输的系谱学。”他进一步指出,“每一种艺术的媒介都是不断创新的,我们就可以通过提供一种新的材料从而形成一种新的概念,引领我们走向新的艺术媒介。”同样,我国新媒体艺术研究学者邱志杰等人也从艺术媒体演化史的角度研究新媒体艺术的发展脉络。他通过考察录像艺术的四个发展阶段——从乌托邦到语法阶段,再从诗学阶段到它的边缘化时期,由此归纳和暗示了一种更为普遍的媒体艺术发展规律。邱志杰指出,新媒体艺术产生于现代主义对技术的矛盾:一方面,现代主义对于新技术、新世界充满着乌托邦的热情,由此产生了未来主义、构成主义和立体派的技术崇拜美学;另一方面,出于对机器的恐惧和对原始乐园的怀念,则产生了达达和超现实主义的梦魇。

传播学大师麦克卢汉(MarshalMcLuhan)关于新旧媒体演化的观点有助于人们更清楚地认识数字媒体艺术的本质和意义。麦克卢汉指出:“任何新技术都要改变人的整个环境,并且包裹和包容老环境。它把老的环境改变成一种艺术形式。”麦克卢汉认为,媒介在人类历史的长河中总是“后浪推前浪”,它们之间的矛盾关系包括既排除(新媒体使旧媒体成为老旧过时)但又包容(新媒体以旧媒体为其内容)的演进历程,从口语、书写、印刷到电子媒介莫不如此。麦克卢汉的这一贡献使人们认识到:“媒介即讯息”,所有媒体的“内容”便是另一个媒体。借用麦克卢汉的思想可以看到,当代社会的数字媒体正是在利用、改造、解构、拼贴和重构传统媒介(如文本、影像、图像、版画、电影、动画、音乐、戏剧或表演)的过程中,将旧媒介作为内容或艺术形式,并由此建构出自身的“数字化”媒体艺术特征和体系。因此,媒介理论是理解和掌握数字媒体艺术本质的钥匙。

二、符号学和语言学是建构数字媒体艺术理论的工具

人们对当今时代有着形形色色的命名:全球化时代、消费时代、后现代、后工业时代、信息时代、数字时代、读图时代、影像时代、视觉文化时代……或许可以概括地说,这是一个数字媒体文化时代。在全球化、网络化和跨国资本主义语境中,电子传媒和数字媒体导致了虚拟现实的凸显与数字化时代的来临,多媒体性、超链接性、虚拟性和互动性等新特征导致一种迷宫式、镜像式的“碎片文化”特征的浮现,传统的文化传媒模式遇到了前所未有的挑战。正如有“新麦克卢汉”之誉的“后现论

先锋”让·鲍德里亚(JeanBaudrilard)指出的那样:当代的社会是一个“拟像的社会(societyofthesim-ulacrum)”,其文化特点就是传媒符号的激增,其结果造成表征与现实关系的倒置。鲍德里亚借鉴了索绪尔语言学和符号学,并对媒介符号的意义进行了深入研究。鲍德里亚认为,不同于早期资本主义大机器生产对于产品或艺术品的复制,现代社会的复制则是一种无本无源的符号意象的增殖;艺术和传媒用符号来使实在消失并掩盖它的消失。在他看来,“在符号统治一切的社会中,一切存在应该是符号物的存在,真实、原件和原初都已荡然无存,虚拟是这个社会真实的存在。”数字媒体艺术正是当代社会“虚拟化”的写照。这种艺术形式(如虚拟现实、多媒体互动装置、软件艺术和网络艺术等)无一没有虚拟、沉浸的美学特征和超现实体验,借助强大的计算机技术,数字媒体艺术构建符号或虚拟的能力已经大大超出了艺术再现的议题,使艺术创作不仅不再局限于“再现真实”,甚至也不再需要真实的语境。例如,2010年的电影《阿凡达》凭借强大的数字建模、数字3D虚拟摄影和“表情捕捉”创造了潘多拉星球美轮美奂的奇观和异族纳美人的形象,这种完全凭借概念设计和数字技术创造出的虚拟存在,恰恰说明了数字媒体艺术所具有的符号学与虚拟美学上的重要意义。

新媒体艺术理论家列夫·曼诺维奇(LevManovich)指出:“在计算机时代,数据库作为一种文化形式而起作用。被某个程序所使用的信息就是使用者认知过程的输出。”

他还提到,数字媒体艺术的实质在于它体现了一种数字化和虚拟化的存在。非物质性(nonmateriality)或符号性是这种存在方式的基础。从这个最基本的性质又可以推导出数字媒体物质层面的其他一切特性(图像思维模式、非线性表达、正在进行时的时空特性以及交互性的艺术体验)。曼诺维奇进一步认为,数字媒体有五个原则:数值化、模块化、自动化、可变性和编码译码。其中数值化是首要的原则。数字媒体可以描述成数字函数,可以用数值来计算或编程。而数据化使现实世界“分散、重组与合成”成为可能。正因为这种数字特性,使得数字艺术的虚拟存在和交互成为可能。正如大卫·罗德维克在《电影的虚拟生活》中指出的,虚拟的含义远远超过了人们在一般语境下认为理所当然的意义。建构数字媒体艺术理论必须理解虚拟的含义,而符号学和语言学正是人们借以理解虚拟世界的工具。

三、数字媒体艺术的理论与实践研究领域

根据媒介理论、语言学、符号学以及传播学、艺术学的原理和观点,可以进一步梳理数字媒体艺术的基础理论的研究课题。其内容应该包括:①数字媒体艺术本体研究。包括该学科的界定、门类、特征、美学、交叉领域、表现规律等内容。数字艺术发展史的研究。包括历史、事件与发展趋势研究,探索媒介和“媒介艺术”的演化规律。③数字媒体艺术创意方法学的研究。包括广告、影视、媒介公司的案例研究,创意思维、作品分析、调研与统计、受众行为和心理研究,以及设计步骤与流程研究等内容。数字媒体艺术应用领域研究。其重点在于理清学科与就业的关系,在专业课程设置上体现出系统性和科学性,特别是要注重其交叉和重叠的应用领域的研究。此外,国内的一些新媒体艺术研究学者如许鹏教授等还建议将中国新媒体艺术的民族特色内容纳入研究范畴,提出“从中国的新媒体艺术实践中探索出中国特色的新媒体艺术理论。”该建议从另一个视角拓展了数字媒体艺术的理论研究方向。

为了进一步梳理和归纳数字媒体艺术在应用领域中的分支和相互关系,结合目前国内外高校在该领域的课程设置与专业方向设置的资料,本文通过信息视觉化的方法归纳和总结数字媒体艺术作为媒介产品的结构体系,如图2所示。数字媒体艺术的主要学科内容如下。

(1)时基媒体领域,数字电影、电视广告、动画、动态媒介(片头、栏目包装、MTV等)、Flash、DV等归于此。按照新媒体研究学者、美国德克萨斯A＆M大学教授兰迪·克鲁福的观点,该领域属于叙事逻辑的领域,与视听语言、蒙太奇理论、戏剧结构、角色造型、场景、表演、剪辑、媒介艺术史等课程相联系,它们同样具备大众性、商业性和娱乐性的特征并更侧重观赏性。

(2)交互产品领域,包括网站设计(博客、购物网、体验馆、视频网、SNS社区、游戏社区等)、

手机软件设计、iPad内容设计、电子出版物、多媒体产品、交互设计、信息设计、UI界面设计等。其知识体系属于数据库逻辑,克鲁福认为:“在叙事逻辑中,控制权在讲故事的人手里;在数据库逻辑中,控制权在接受者手中,……所以是用户控制导向的。”因此,该领域更侧重用户的需求性以及交互性的研究,包括信息架构、视觉传达、工业设计、认知心理学、人机工程学、用户体验、界面设计和社会学-人类学方法等。

(3)互动娱乐领域,主要指电子游戏、网络游戏、装置艺术、交互动画、虚拟漫游、交互墙面艺术等,既有“时基媒体”的特征又有“交互性”的特征,并属于更侧重观众或玩家“体验性”的艺术。这部分内容同样与上述两个领域存在相互重叠区域。

(4)传统媒体延伸领域,主要指基于纸媒或户外展示的平面设计、摄影、广告、插图与漫画设计、

信息导航设计等。该领域往往更强调数字设计工具的高效率和丰富性。此外,在图2中,数字媒体艺术创作、与传播中的计算机创作语言、工具或平台用虚线表示,其与媒介产品设计的重叠可以表示这些创作工具所涉及的领域。

四、结束语

第5篇：数字媒体技术的特性范文

随着信息技术的发展及现代教育教学要求，高校教学改革越发重视数字媒体技术的应用。多元化教学资源应用、创新性教学形态改革已成为影响高校教育教学的重要因素之一，数字媒体技术的快速应用已成为不可滞后的任务。本文从时代数字媒体技术在高等教育教学中的重要性以及应用两个方面进行探讨，阐述了高校教育教学研究与数字媒体技术的相辅相成发展意义。

【关键词】

时代；数字媒体；技术；高等教育；教学；应用

时代数字多媒体作为一种高校的教学工具，与高校的教育实际相联系在一起，在高等教育教学中发挥着积极的作用，并得到充分的发展。时代数字多媒体技术的进一步发展不仅是时展的要求，同时也是新课程标准的要求，对高等教育教学质量的提高也是非常重要的。时代多媒体技术的运用和发展能够提高高校教学过程整体水平，促进高校教学质量及人才培养质量持续提高的同时，也助推数字媒体技术在教育领域的变革创新。

1时代数字媒体技术的重要性

时代数字多媒体指的就是数字媒体。数字媒体是指数字化的文本、图形、图像、动画、视频、音频等信息媒体；它是以现代网络为主要传播载体，具有数字化、网络化和多媒体化特征。和多媒体比较而言，数字媒体强调了信息媒体的网络传播特性及其数字化特征。时代数字媒体技术是高校教育方式改革的重要条件，它能够促进高校教学水平的提高，促进教育教学手段的多元化发展。系统地开展数字媒体技术在高等教育教学中的应用，结合高校目前教学的实际情况，以及目前高校教学中存在的很多问题，探索当前高校教学资源开发与教学形式创新的有效解决方案。才能高质量地实现资源内容的数字媒体化，从而最大限度地发挥教学资源的优势与教学形式的创新。时代数字媒体能够将高校中的教学资源与网络技术整合在一起，实现高校教学的科学性和快捷性，进一步的实现和发展高校教学的时代性。

2时代数字媒体在高等教育教学中的应用

数字媒体技术在高校教育教学中的应用研究，将有助于多元化教学资源的挖掘、创新教学法的研究。将教育技术与及时转变数字媒体技术是网络教学的支撑技术，网络教学对数字媒体技术有着较强的依赖关系，对高校的教育教学质量的提高都有着积极地现实意义。切合高校教育实际情况运用数字多媒体技术，分析传统教学资源基础，教学团队的技术能力条件，教学对象的技术学习能力。在高校教育实际过程当中，分析高等教育教学的课堂特性，课程资源对多媒体技术的需求性，专业课程教学团队利用网络、app，vr虚拟资源等数字媒体技术，结合学生对教学内容的接收能力、对教学手法适应能力，教学资源承载载体的驾驭能力，实施基于媒体技术应用的有效教学。数字媒体技术的应用须传承并突破传统教学资源的应用。结合课程特性，在教学过程中通过解述传统纸质资源，展示ppt静态资源、讲解、操作过程性步骤等同时，灵活采用手机app互动性教学平台，pc在线网络教学资源平台，虚拟演播室仿真教学，触屏多媒体教室互动教学等方式，提高学生学习兴趣、创新教学方法、最大程度整合共享课程资源，是当前数字媒体技术在高等教育教学中的应用中的主流表现。

总之，高等教育教学为数字多媒体应用提供了广阔的平台，高校教学形态从量变到质变，数字媒体新技术从突破到应用，两者密不可分相辅相成，教育教学需求与技术革新互为动力，各生成面向不同主体的解决方案，促进高校教育教学及人才培养质量的提高的同时，也推进数字媒体技术的全面发展与应用。

作者：龙君君 单位：绵阳职业技术学院

参考文献

[1]房亚.高等学校体育信息化趋势的研究[J].南京师范大学，2006，06.

第6篇：数字媒体技术的特性范文

[关键词]企业形象 数字化 表现特征

随着计算机技术、互联网技术和数字通信技术的高速发展与融合，传统的平面广告、广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字动态影像方向发展，与日益普及的数字动画、 虚拟现实等构成了新一代的数字媒体艺术体系。数字媒体艺术的应用改变了现代企业形象的传播途径，它以独特的艺术表现优势来拓展了企业形象设计的创作空间。尤其以互联网为代表的数字媒体艺术相对传统艺术来讲具有明显的开放、共享、融合的特征，对于艺术本身也影响巨大。传统的企业形象设计属于静态的、固定的、单一的形态。而现代企业形象设计则是动态、多变、丰富的表现形态，通过设计师采用计算机创作的数字语言进行多维立体化的表现，为企业形象设计注入了新鲜的血液，极大地丰富了企业形象设计的表现手段和范围，其设计的形式和风格也表现出多元化的发展方向。其主要特征表现为互动性、多维性、虚拟性、媒体的融合性、商业化和娱乐性等主要特征。数字媒体艺术借助后现代的表现方式来创作出新的数字语言体系，这一体系的实质就是一个非物质和艺术化的数字虚拟世界。数字媒体艺术的这些新的特征将推动着现代企业形象设计的新发展，下面将针对这些核心特征进行分类阐述。

一、数字化企业形象设计的互动性特征

数字媒体艺术的互动性指的是用户通过某种数字技术平台而进行的交互作用，这种交互作用我们称之为互动性。在数字媒体艺术作用下的现代企业形象设计的互动性，是将消费者与企业之间通过文字、图形、视频等数字信息而进行互动表现的。这种互动性为设计师的艺术创作提供了一种新的思维理念，也使得数字媒体艺术更好的应用在现代企业形象设计中。

在数字媒体时代下现代企业形象设计中，使得企业形象的设计与传播推广过程中加入了互动思维。这种互动思维效果依赖于受众的体验，现代企业可以根据受众的体验和感受来调整相应的经营策略，这很大程度上提高企业的经营能力。由于传统的企业形象设计者是设计师，接受者是消费者，这种设计是单向的，消费者是被动的接受信息，其缺乏兴趣感。而企业形象的设计则不同，它具有双向互动的功能，设计师引导人们参与并把选择使用权交给受众，他们的选择和参与的意识形态，会形成一系列的数据，通过企业设计师和相关人员整理和反馈，使企业及时掌握消费者一手资料信息，最终形成一种大家普遍认同的交流和沟通方式。在这个过程里，消费者成了企业形象设计与传播的一份子，这样消费者变为主动获取信息从而提高了积极性，对于现代企业形象的推广起到很大的积极作用。

数字媒体艺术是以互动理念和互动技术为核心的新型媒体艺术类型，“参与和互动”构成了数字媒体艺术的独特的美学价值，现代企业形象打破了传统的在特定地点与特定时间中来进行传播。如数字电视技术接入互联网、点播视频节目等，使电视开始加入于互动的功能，这种充分互动是现代企业形象设计的重要特征。又如现在一些电视栏目在开播中接入网友的提问，或者以短信和电话的形式与主播气的互动，这种互动不仅提高该栏目的收视率，还为本栏目的形象注入了新的活力，为现代企业形象设计发展提供了一条可行之路。如全球最大的中文搜索引擎，百度拥有超过千亿的中文网页数据库，可以瞬间找到相关的搜索结果。这里的互动不仅在于企业外在形象的互动表现，还有其内在企业文化与受众之间的互动关系，这是现代企业形象设计的优势和特点，同时表现出企业形象设计的人性化的特征，体现了企业形象设计的优势。

在数字化企业形象设计中，其互动性为企业与消费者之间活动创造了双向的、互动的、可交流的空间。消费者利用数字媒体艺术的互动性积极参与企业形象的宣传与传播中，成为企业形象推广的一员。同时，消费者在更多的互动环节中更深的了解企业文化和服务，这位企业与消费者之间架起沟通的桥梁。因此，互动性是数字化企业形象的一个重要特性，在日常生活中消费者潜移默化参与企业形象设计，甚至可以成为企业形象的传播者。

二、数字化企业形象设计的多维性特征

现代企业形象设计表现出提供多维趋向特征。数字媒体将传统企业形象中的各种信息（如语言、文字、声音、图形、影像等）有机地融合在一起，带给受众以多维角度的综合体验。在多维视觉元素的影响下，现代企业形象设计改变了传统企业形象的设计观念，让企业形象设计从平面的、二维的表现形态中解放出来，给企业形象设计带来新的多维视觉效果。这种多维视觉效果具有多层次的、立体化的表现空间，给消费者带来惊喜。多维性特征还体现在动静结合上。传统的企业形象是静止、信息一次性释放展播的，而企业视觉形象设计是将过程性包含其中，增加了动态的展现画面。动态化的形象设计是二维化向三维化、四维化的发展结果，使画面图像更具有人性化和立体感，形象设计更能贴近消费者。

企业形象在数字媒体的传播过程中表现出多维性的特征，数字媒体传播方式是呈网状的，可以对数字信息进行存储与再现。企业信息利用数字媒体进行传播的时候，这是数字媒体具有超文本链接传播模式，这种超文本链接的传播方式是多维性的一个重要表现特征。超文本传播可以改变传统的单向的传播，它将企业形象中的带有视听效果的图像信息传达给消费者，并与之产生互动关系。因此多维性的传播特征可以多层次、多渠道、多方位的传播企业形象信息，与消费者建立更紧密的交流平台，使企业形象和文化理念更好的传达给他们。另外这种多维性的传播不受时间和空间的限制，可以做到随时随地的进行传播。

三、数字化企业形象设计的虚拟性特征

数字化企业形象设计中的又一表现特征为虚拟性，在企业形象设计中数字媒体艺术的虚拟性将改变传统企业形象的传播方式。我们知道传统的企业形象展示出来会受到时间空间等客观条件的限制，而数字媒体时代下的虚拟性能够将企业形象中的元素通过虚拟技术呈现出来，这样消费者不一定到实体企业中去感受该企业的环境和文化。所以虚拟的时间和空间使数字媒体艺术的创作无所不能。数字化企业形象设计得益于数字媒体艺术的强大的虚拟能力，在设计中加入其他学科（机械、人体工程学、声学等）与新的生产和艺术（3D效果、非线性编辑和多媒体技术）帮助下，在各种数字化技术结合下，使传统的虚拟视觉效果在数字化编辑与整合中得以实现的。在现实中，同一个地域的人很难近距离或多角度的游玩异地的各个角落，虚拟仿真、数字化生产技术却可以。如“虚拟博物馆”帮助人们在互动与漫游的自由选择中访问分布在全国各地的研究机构与独特的科学信息。“虚拟博物馆”也是实现我们畅游世界、游历各国各地名胜的游历途径，它同样也为自身的形象宣传起到很好的推动作用。

设计师借助计算机虚拟技术来实现人们难以达到的理想，企业形象采用的虚拟技术使得受众更直接的接触企业本身。如水晶石数字科技公司将数字虚拟技术广泛用在“走进世博会”全国巡展中，在这个巡展中我们可以看到，参观者们对于虚拟翻书多媒体功能非常感兴趣，使用时只要在装置上做着翻书的动作，虚拟图书随着人们的手势进行前后翻动书页。能在屏幕上采用可触摸式投影系统呈现出立体景象、世博会美景、规划模型沙盘世博会的相关信息，通过多媒体技术更形象的展示给参观者，增强了观众的可看性。这就是数字化虚拟技术给人们带来的真实感受。展馆各类内容由参展者提供，包括音频、视频、图片、文字等。网上世博会运用了三维技术，浏览前请按提示安装相关插件。还有企业形象在推广和传播中，采用的虚拟游戏和动画与用户互动，用户可以在瞬息之间通过物理身体无法逾越的障碍，甚至可以在空中自由翱翔。数字虚拟空间不再意味着距离，而是成为用户自由竞技的舞台，人们通过改变空间和离开感觉习惯的空间以后开始与极具创意精神的空间进行交流。因此数字媒体系统打破真实世界中的地理空间限制，艺术创作、虚拟交互空间上的无限自由在这里呈现。

四、媒体的融合性

媒体的融合性是指在媒体世界里计算机融合了各种各样媒体特征，所有媒体形式结合在一起组成了一种通用的相互共用的平台的媒介，这一形成共同平台的媒体我们称之为媒体的融合。现代企业数字化形象设计的创作和传播是在计算机数字平台中进行，在这种通用平台上的艺术创作打破了传统中许多限制性，因为计算机数字平台有统一的数字语言、技术平台等，它能利用数字媒体的无限复制和广泛传播。现代媒体技术的飞速发展为媒体之间的融合提供重要的基础保障，同时各种媒体的相互融合既发挥了个体媒体的优势作用，又能全方位、立体化的传播企业形象信息。

现代企业的数字化形象融合了视频、文字、图片、花絮等元素，可以建立专业论坛、博客和微博等互动专区的方式来传达给观众。如一部影片进行宣传和推广时，使观众通过网络或电影频道来观看相关宣传预告片，提前预热以此来让人们关注它。在推广的同时开通微博、博客的网络宣传平台随网友进行实时传播，同时可以通过互动专区网友直接与嘉宾展开互动并提出意见和建议。在影片初期通过电视、互联网、平面媒体以及多媒体之间的相互合作，这些多种媒体的融合为电影宣传创造了全方位、立体化的传播空间，它能够在较短的时间下取得最大的宣传力度。即时通信软件、手机短信已经从简单的信息交流工具成为当今年轻人表达自我、抒发感情的必需品。这些媒体的相互交融的传播让很多人都记住了湖南卫视的名字合品牌形象，很多观众甚至会锁定湖南卫视，因为相信它能为自己带来轻松的观赏感觉。可见，顺应时代潮流，融合各种媒体，对于建立数字化企业形象的重要性。如国内一些著名电子商务企业充分运用了互联网、手机微博和短信的等多种媒体与其进行实时互动，集成在线直播、幕后新闻、选手微博、实时投票、社区论坛等方式，使观众充分参与其中。在这影响下多媒体渠道建立全方位、立体化的传播，最大限度使整个节目与顾客互动，已达到最大的社会效益，这些电子商务企业成功运作可看出数字媒体传播的融合性初踞锋芒。因此媒体的融合性将贯穿企业生产、终端使用、传播渠道、产业链等各个环节。不同宣传环节之间的的融合为企业形象的推广奠定重要的基础。

五、商业化和娱乐性

后现代生活最明显的标志就是消费主义和大众文化的趋势，大众文化从表现上可以定义为流行文化、消费文化、商业文化及传播文化的有机组合的复合体。从技术上看，大众文化是以大众传播媒介（主要是以电子和数字媒介）为手段、按市场规律去运作的，旨在使普通大众获得感性愉悦、并融入生活方式之中的日常文化形态。现代企业不只限于本身的市场价值和促进消费的理念，它在创新过程中运用数字技术，积极主动地加入消费者行列中，体会其中的欢快，刺激，享受消费者追求美的概念，生动形象的展现了它的商业性和产业性。

所谓商业性是指整个企业形象的产品互动。在现代企业看来，娱乐的地位远远大于美的地位。通常，民众喜爱的产品都比较便宜、实惠、偏向大众化。所以，数字媒体的崛起使得普通人们可以向有钱人迈进，使企业形象拉近了与大众消费之间的距离。数字媒体的出现使得企业形象从物态化本体向信息化本体迈进。对物态化本体而然，原著是最重要的，地位是不可忽视的。信息化本体却不同，它认为原创作于拷贝的信息没有两样，它注重信息本身。比如消费者都会从企业形象网站上随意拷贝一些图片，但通过修改、保存、打印就变为自己收藏，这种行为在无形中为企业形象传达了信息，所有这些过程都体现了商业化和娱乐性。由此可见，未来的娱乐和数字化企业形象设计将必然是如影随形，未来数字化企业形象中商业化和娱乐性的特征将越来越明显。

六、结论

现代企业形象设计呈现出动态、多变、丰富的表现形态，这种表现特征将在传播方面形成互动性、多维性、虚拟性、媒体的融合性、商业化和娱乐性等主要特征。作为设计师而言，他们将采用数字媒体艺术视觉进行多维立体化的表现，为企业形象设计注入了新鲜的血液，从而为现代企业形象设计与传播的提供新的表现途径，尤其是企业形象设计的形式和风格也表现为数字化的发展方向。

参考文献

[1]李四达.数字媒体艺术史[M].北京：清华大学出版社.2008.

[2]刘清堂，王忠华，陈迪.数字媒体技术导论[M].北京：清华大学出版社.2008.

[3]罗军.数字媒体品牌形象推广[M].西南师范大学出版社，2011.

[4]于方.数码信息时代企业形象设计的心发展[D].天津工业大学. 2007.

[5]高颖.数字媒体艺术在展示设计中的应用研究[D].陕西师范大学. 2011.

[6]王洪亮，吴颖，戴璐.视觉传达与媒体应用[M].中国传媒大学出版社，2009.

第7篇：数字媒体技术的特性范文

关键词：数字媒体艺术 形式 争议 发展 应用 影响

科学技术的迅猛发展推进了数字媒体的运用与发展。人类把高端网络技术与数字通讯技术有效结合起来，逐步取代传统的广播、电视、电影，并快速地朝数字音频、视频和电影产业发展。因此，数字产业、虚拟现实、电脑动画等信息产业构成了新世界崭新的数字传播媒体，并逐步发展成为了巨大的产业链，最终数字媒体艺术逐步在知识经济产业占有举足轻重的地位。

1 数字媒体艺术概述

纵观近几年，数字媒体艺术在知识经济时代得到迅猛发展。数字媒体艺术的概念也渗入人心，大家各持己见，但是大部分的理解都是一样的。简单的说，数字媒体艺术就是艺术的创造和形成过程。它依赖于计算机技术的发展和现有的资讯、 图像等科学领域的研究成果，把它们进行艺术加工，利用现代传媒进行传播，从而形成数字媒体艺术。与其他艺术形式相比，数字媒体艺术的独特之处在于它的表现形式和艺术创作过程部分或者全部都得依托数字科技手段。通过数字媒体或数字艺术而产生的设计作品或者是视觉艺术是其应用表现之一。从目前来看，数字媒体艺术堪称艺术设计中活力四射和发展潜力无限的一门艺术。随着社会和技术的发展，数字媒体技术将呈现更独特和更具魅力的一面给大家。

2 对数字媒体艺术应用特点剖析

2.1 数字媒体艺术的创作 创作的数字媒体艺术并不是一味的依靠排斥以前的工艺技巧，而是运用数字平台创作出独特和自成一体的艺术作品。它所创作出的数字艺术作品能够使观众参与其中，并融入角色。大众参与的交互可以颠覆角色，大众不仅能使作品效果改变，并且有机会成为作品的一部分。

2.2 数字媒体艺术表现特征 数字媒体艺术可简单拆分为“数字”和“数字艺术”。现有的数字和电脑技术的应用可理解成“数字”。而“数字艺术”就是通过 “数字”创造出的作品。“媒体”是数字艺术的一个媒介。

3 数字媒体艺术专业就业方向和发展趋势

3.1 数字媒体技术就业发展 数字媒体艺术的人才培养方向是技术与艺术两者兼备的复合型人才。技术和艺术在数字媒体艺术中相辅相成。传统教育缺少技术与艺术两者兼备的数字媒体艺术人才，而此类人才的培养也符合新兴市场的需求，他们的就业方向主要各级电视台、影视动画制作单位、传媒与广告公司、数码艺术公司、展示设计公司、形象企划公司、多媒体与网页设计、室内装修设计、产品造型设计等热门行业。置身于数字媒体艺术领域的发展是明智的选择，因为它隐藏了巨大的发展潜力。数字媒体艺术在2002年底正式通过教育部的本科专业审批，成为信息学科向文化艺术领域拓展的新方向。审批通过后，清华大学、北京航空航天大学、浙江大学、广东工业大学等高校陆续增添与数字媒体艺术相关的专业，以此满足市场需求。据相关人士统计透露，我国每年对数字艺术人才的缺口是15万。而电视卡通业就有每年200亿元的广阔市场。市场的广阔和需求量使多媒体产业演变成巨大的经济产业。有专家指出，伴随着科学技术的发展，大众对视觉美感的要求也逐步提高。

3.2 产业化背景下的数字媒体艺术 以英国这样的发达国家为例，仅在2000年，数字技术产业（包含数字内容）的年产值就超过600亿英磅，而出口产值就远超过80亿英镑。以数字技术产业相关的雇佣人数共计约195万人，产值占GDP的7.9%。从数据表明，数字技术产业是英国的第一大产业。美国，作为全球的唯一超级大国，以电影和电脑软件为主要的数字技术产业，每年的营业额大于4000亿美元，占GDP的4%。更为惊人的是数字技术产业（媒体艺术、电子游戏、动漫卡通等）在日本的产值超过钢铁行业生产总值的两倍。这一产值使日本的数字技术产业成为仅次于汽车产业的第二大产业。据相关数据统计表明，截至目前为止，用电脑直接从事数码艺术工作的有将近十万人。除此之外，每年有三十多万人接受相关数码产业的职业技能培训。韩国的数字技术产业以游戏产业尤为出名，并且已经一跃位居韩国的第一大产业，连汽车产业也位居其后。数字技术产业在中国的发展也相当的乐观，并且网络游戏在这一行业显得尤为突出。根据国际数据公司（IDC）得出，相比于2002年的中国网络游戏市场，2003年的网络游戏市场的规模发展得到飞跃式的进步，产值达到13.2亿RMB，2004年达到39.1亿RMB。从2003年到2004年净增长了25.9亿RMB，产值一下翻了两翻。由此数据表明，中国网络游戏市场巨大，隐藏巨大商机。在动画方面，专家预测：中国的动漫产业具有无比巨大的市场，产值预计可达到200亿元。仅仅在中国的发达城市，如上海、北京、广州三地的青少年动漫消费就能达到13亿元。其消费人群的年龄是介于13岁到30岁。此外，动漫产业还能带动与之相关的产业的发展，如文具产业、儿童食品、儿童服装、儿童音像制品、和各类儿童出版物。这些产业的年产值总共是2050亿元。这些产值都是由动漫产业带来的，收入相当可观。

3.3 数字媒体艺术发展形式 数字媒体艺术的新美学特征在于它打破常规，把高难度和神秘化的东西转化为大家都能接受和能明白的艺术表现形式，给人一场视觉上的盛宴。数字媒体艺术把科学元素和艺术元素科学结合起来，以简单的破译方式呈现给大家。作品的繁华与灿烂，惊艳与绝美，对数字媒体艺术来说就是通过电脑的编程来全自动化的诠释与解读。无论是艺术的形式还是内容，在电脑上它们都具有同一性。在艺术领域，数字媒体艺术的发展是对这一领域革命性的颠覆，具有里程碑的意义。不同的艺术信息可以实现相互转换，而大家也能享受到非凡的视觉特效和艺术视野。

数字媒体艺术与三棱镜有着惊人的相同点。三棱镜观察者的角度不同，它相对应折射出的光芒也不同。而数字媒体艺术也如此。数字媒体艺术作为一种新的艺术形式，依托数字科技和现代传媒技术，将人的理性思维和艺术感性思维融为一体，以崭新而又独特的形式展现给大家。它由艺术层、科技层、媒体层、应用层相互交叉构成，包括广泛的商业设计和大众艺术。数字媒体艺术具有创作工具的数字化、作品展示的交互性、作品呈现的多态性、表现题材的广泛性特征。其具体的呈现为：创作过程是先由各类艺术（影视艺术、合成艺术、网络艺术等）与计算机技术的有效结合，以互联网作为传播媒体，最后的一步就是结合智能软件，最终产出艺术作品。科技的进步和观念的创新将成为推动数字媒体艺术发展的动力，而创意产业和信息设计将是数字媒体艺术的发展主流，数字媒体艺术引领艺术创新到更加非凡独特的思维和更宽、更广的视野。

4 结束语

由上综述得出，数字媒体技术的发展无论在手段上，传播途径和传播空间上都为艺术创作提供了更为广阔的空间。数字媒体艺术也将也将伴随着人类进入“数字化生存”的时代逐步成为艺术最具代表性的形式。数字媒体技术的发展前景无可估量。基于这一现状，时代生产力和数字信息技术及新媒体的渗透对数字媒体艺术发展产生越来越大的影响，这样，数字媒体艺术与传统艺术和传统美学的关系越来越紧密。

参考文献：

[1]李四达.数字媒体艺术的理论探索[J].饰，2006（3）.

[2]李四达.后影像时代的新媒体艺术探索——数字媒体与当代艺术的融合[J].饰，2007（4）.

[3]桂宇晖.面向新世纪的数码设计艺术学科发展[J].武汉大学学报（工学版），2003，36（2）.

第8篇：数字媒体技术的特性范文

一、数字媒体艺术的表现元素

与传统的媒体艺术相比，数字媒体艺术是一种基于现代化信息数字平台创作的多种媒体艺术样式，由于创作过程中具有统一的数字工具、技术语言，所以其构成的基本表现元素是相通的。具体来说，数字媒体艺术的表现元素主要有下述几种：

1.数字动感：

数字动感是指数字媒体艺术能够进行画面的调度，能创造出无拘无束的画面主体、天马行空的镜头运动，还能自由展现多种时空等。

2.数字音效：

声音包括说话声，音乐及音响，在数字媒体艺术中，声音的制作已经进入数字化时代，不仅能实现声音的有效处理，还能进行主观的声音设计和多种类型的音乐创作。

3.数字特技：

通过利用现代信息化技术手段和各种相关软件实现对人、动物、场景等方面的一种数字应用技术。通过利用各种类型的数字表现元素，呈现给观众一种精彩的艺术盛宴。

4.数字色彩：

电脑的出现，给人们的艺术创作开辟了新的历程，通过使用相关软件能够有效的将科学和艺术融合起来，如绚丽多彩的广告、电影表演等，这些都有效融合了色彩，给人们的视觉带来了巨大的冲击，满足了人们的审美需求。

二、数字媒体艺术的表现特性

与传统的媒体艺术相比，数字媒体艺术的表现特性具体包括下面几种：

1.虚拟性

随着信息技术的发展，人们通过使用相关的软件已经能够有效创造出各种不同类型的数字化生物，担当电影的主角，并且能够有效创造出现实中难以实现的特殊拍摄场景，极大的拓宽了艺术形式的表现空间。如目前电视创作中通常将虚拟的空间和节目主持人融合在一起，采取这种方式不仅不占空间，不许专门制作演播室，还缩短了节目制作时间，即有效降低了成本，也提高了工作效率。

2.交互性

数字媒体艺术是一门综合性艺术，融合了信息化技术、通信技术及网络技术等，通过使用相关软件，能够实现对文字、声音、图像等进行处理，使抽象的数字信息变得能够感知、可管理及交互的一种技术。同时数字媒体艺术的互动性也能使观众积极参与到艺术创作中来，实现了观众真正的走进艺术，采取这种方式不仅使观众的角色发生了一定的改变，也允许观众部分程度的改变作品的效果，或者让其成为作品的一部分。如大型网络游戏《传奇》、《征途》等，游戏者可以参与其中扮演任何角色，既可以选择做女人，也可以选择做男人，既可以选择做勇士，也可以选择做坏蛋。同时为了给观众创造更真实的世界，游戏中有白天和晚上，有商品买卖和交易，有货币的赚取等，整个游戏过程极具魔力。

3.奇观性

奇观性是指通过数字艺术媒体能实现现实社会不可能出现的各种奇观景象，带给观众一种前所未有的审美感受。如北京奥林匹克开幕式，美国电视台曾给出了这样的评价：让整个世界都为之停转。张艺谋也曾这样说过：开幕式好坏的评价因人而异，但是作为导演，其认为北京奥运会开幕式是一个前卫的探索，也是数字媒体时代的开幕式，是首次综合全面使用多媒体数字技术的开幕式。整个开幕式设计的关键是对于多媒体艺术技术的应用，并结合传统的舞台、团体操等，对整个艺术形式进行立体的展示。

4.融合性

数字媒体艺术的创作是以计算机为平台，利用各种专业软件进行艺术创作，这种创作模式打破了不同艺术制作之间的潘篱，实现了各种不同艺术创作的有效融合。传统额艺术创作通常采用单一的数字工具、语言等，而数字媒体艺术通过灵活使用各种数字，实现了无限复制、广泛传播，使艺术表现具有鲜明的融合性。

5.可变性

与传统艺术表现形式相比，数字媒体艺术具有更灵活的可编辑性。艺术创作过程中的各类元素，如声音、文字、视频等都被数字化为0和1，通过这种变化能够对其进行各种编辑操作，不仅提高了工作效率，也节约了创作成本。如绘画艺术，创作过程中一般不能有大的反复，否则只能从头再来，之前所付出的心血都被浪费；而数字媒体艺术可以随时撤销前面的创作，进行反复尝试，不仅灵活方便，还能有效激发艺术家的创作灵感。

三、结语

第9篇：数字媒体技术的特性范文

【关键词】数字媒体技术课程性质及学生特点信息化教学设计方法

引言：

时代的发展和社会的进步使得众多新型教学方式在教学中进行了应用，保障了教学工作的质量和水平。其中，对于数字媒体技术课程来讲，主要采用的是信息化教学方式。因此，我们需要对于数字媒体技术课程的性质以及学生学习的特点、进行数字媒体技术课程信息化教学设计方法进行全面性的研究和分析工作，使得新型的数字媒体技术课程教学方式被重新进行设计，提高教学的质量和水平，培养出众多新型高素质、高效率的数字媒体技术人才，更好的促进我国经济的发展和社会的进步。

一、数字媒体技术课程的性质以及学生学习的特点

时代的发展使得各个学科之间的融合性在增强。对于数字媒体技术课程来讲，它在新的形势下已经具有了新的含义。其中，一个重要的方面就是有效应用信息化技术方式、艺术类课程知识来进行融合性的教学，最终培养出高素质、高能力的实践类型应用人才。原因在于，数字媒体技术课程与艺术类课程需要进行有效融合，使得数字媒体技术课程内容获得丰富。但是，许多学校以及众多的教师没有开展好这种融合性的教学，没有充分调动起学生学习的兴趣，使得他们具有良好的学习自主性，培养自己的才干和素养，使得他们成为具有综合素养的新型复合数字媒体人才[1]。

二、进行数字媒体技术课程信息化教学设计方法

2.1提高学生学习的兴趣

教师需要应用有效方式来提高学生学习兴趣，培养他们养成良好的学习习惯、最终使得学习的质量和水平获得提高，为自己今后的发展和进步打好基础。比如：我们以数字媒体技术课程中的《版式设计》为例子进行具体的说明。教师需要引领学生将众多的课程元素融入到《版式设计》学习中，使得学生不断对于其中的知识进行学习、探究、拓展，培养学生的观察能力、开阔学生的视野、提升学生的品味，使得他们充分对于这些资源内容进行积累，提高自己的理论素养，渐渐在今后的学习中进行《版式设计》中知识的实践化应用。同时，良好实践化设计比赛的开展对于提高学生技能水平将会有重要的作用。因此，学校需要定期举办有关方面的比赛，使得学生在实践锻炼中提高自己的设计水平，充分激发自己的潜能、为今后的学习和发展打好基础，提高自身数字媒体技术课程的综合素质[2]。

2.2优化教学的方法

对于教师来讲，需要应用多种方式来进行数字媒体技术课程教学，最终使得学生的素质和能力得到提高。具体来讲，第一，有效的应用好网络信息技术和计算机技术，开展好微课教学和多媒体教学，应用直观化和形象化的方式增强学生学习的能力，培养他们的才干。比如：我们以PPT的设计为例子进行具体说明。教师应用以上的方式可以对于PPT设计中的风格、样式、首页、页面之间衔接的特点等进行有效性展现，如：设计的形式法则、编排设计的特点、视觉的流程等进行有效性展示，使得学生进行课程知识的实践化学习。这种方式的应用易于学生理解、学习和沟通，使得学生在教师的带领下从前到后、从简单到容易进行有计划的学习。第二，教师需要增强与学生之间的交流和互动。良好的师生互动和交流有利于学生在教师的带领下开展有效性学习，增强对于学习知识的理解能力，在教师的引导下进行知识的实践化应用。

2.3调整课程的目标

教师需要对于原有的教学目标进行调整。比如：充分的结合众多的实践例子进行有针对性的教学，在提高学生学习兴趣的同时提高他们学习的质量和水平。如：我们同样以版式设计课程为例子进行具体说明。教师可以有效的应用信息技术方式将众多的影视剧和动漫作品作为教学的素材，引导学生进行有效的分析，研究、思考、然后进行这些素材的有效性版式设计实践，训练学生的实践化设计质量和水平，为今后的学习和发展打好基础。这种实践化的教学方法有利于教师培养学生对于理论知识的实践操作能力，对于学习的内容进行有效性巩固，提高教学的效果，充分实现新型的教学目标，即培养数字媒体技术课程实践化人才。结论：对于“数字媒体技术”课程信息化教学设计的思路进行探索，有利于我们充分发挥出信息化技术的功能和作用，开展信息化教学模式提高“数字媒体技术”课程教学的质量和水平，全面提升学生对于“数字媒体技术”课程知识的实践操作能力，为今后的学习和学生的职业发展打好了基础。

参考文献

[1]沈剑.高职数字媒体设计类课程教学方法初探[J].教育教学论坛,2012,S2:119-120.