广告创作理念全文(5篇)

第1篇：广告创作理念范文

关键词：广告设计；版画艺术语言；视觉应用

在艺术发展的背景下，广告设计作为十分重要的组成，将其运用在版画语言的视觉传达中，不仅可以丰富艺术的传承效果，也可以提高广告设计的整体价值，实现艺术传达及视觉引用的目的。但是，在广告设计中，通常会受到不同因素的影响，最终会影响版画艺术语言的传达效果，降低视觉运用的价值。因此，在广告设计中，设计者应该将版画艺术设计作为重点，通过其蕴含艺术语言的研究、视觉艺术的运用等，丰富广告设计中的艺术效果，从而实现艺术展现及文化发展的目的。

一、概念分析

（一）广告设计

广告设计主要将计算机作为基础，通过图像、文字、色彩及版面的设计，形成的一种多元素的广告媒体特征。广告设计的特点体现在以下方面：第一，广告作为一种传播工具，主要将商品信息处理作为核心，为消费者提供一种消费服务；第二，广告具有公益性及商业性的特点；第三，广告传播活动具有较为明显的说服性。如，在记忆表象研究中，应该将广告设计作为核心，之后结合广告传达意识的分析，提高人们的认知，从而展现艺术创新及价值传承的优势；第四，广告存在着目的性、计划性的特点；第四，广告的想象性。结合广告设计的基本特点，想象表象是较为重要的组成，通过记忆表象及知觉想象的分析，可以丰富广告的视觉传达价值，最终实现艺术创新及价值传承的目的。

（二）版画艺术

在版画设计中，其作为古老的画种形式，具有独特性的艺术表现形式。在版画艺术的早期时代，版画作为书籍中的插画，可以实现书籍信息表达的目的，具有较为明显的功能性特点。如，对于最初的版画形式，主要被运用在宗教版画之中，利用威严的神佛形象，传达其艺术价值。在印刷术逐渐发展中，版画的使用范围逐渐扩大，版画艺术呈现出多样化的特点，在作品创作及版画设计中，被运用在了广告设计之中，通过这种艺术形象的传达及艺术内容的展示，可以实现艺术传承及价值展现的目的。版画的艺术特点通常体现在以下方面：第一，石版画。在石版画创作中，存在着细腻性的艺术优势，通过层层上色，达到彩笔绘制的目的；第二，铜版画。铜版画创作人员要具有较强的艺术功底，在实际创作中，存在着不可修复的特点，而且，深色区域中反复交叉的线条存在着偶然性的特点；第三，在丝网版画设计中，最初采用丝绢进行设计，将其运用在商业领域中，不仅可以提高版画设计的艺术效果，也可以丰富版画的艺术形象，最终实现艺术创新及艺术创作的目的；第四，木刻版画中，会利用工具在刀具上进行刻画，但是，在印刷图像刻画中，需要提前进行准备，保证刻画工艺的创新性[1]。

（三）视觉传达在广告设计中的基本原则

通过对广告设计形式的分析，在视觉传达及艺术展示中应该遵守以下原则：第一，人性化原则。根据广告设计的基本特点，在人性化视觉传达中，通过广告设计理念的融入，可以结合艺术创作的基本特点，实现艺术传达的价值，而且，也会将人的需求作为核心，结合广告设计的基本理念，提高人们对广告表述内容的认识。第二，创新性。在广告意图创作中，通过设计方案的确定，需要将人性化的价值体现作为重点，之后通过作品的创新及艺术价值的展示等，可以丰富人们的认知及体验，最终实现广告设计的目的。对于广告设计者，在广告设计的视觉传达中，应该根据人们的基本需求，增强作品的创作意识，最终实现价值呈现及艺术表达的目的。第三，综合性。根据广告创作的基本特点，设计者应该在多角度出发，通过视觉传达要素的分析，运用多样化的设计手段，增强广告的视觉效果，之后在多角度的艺术创新中，提高人们对广告内容的认识，充分满足广告设计及视觉传达的需求。第四，审美原则。在广告设计中，通过广告创作及视觉传达中，为了丰富广告的传达价值，在作品展示中，应该将信息的传递作为核心，通过艺术展示、价值体现等，展现广告设计的艺术价值，同时为文化的展示及艺术的创新提供支持。

二、版画的艺术语言特色

（一）版画的艺术语言

在版画创作中，其艺术语言特色体现在以下方面：第一，在版画创作中，艺术语言作为十分重要的组成，版画创作者通过艺术的运用、思想认知的强调，可以利用抽象及色彩等艺术表达文明的生活状态。第二，版画的艺术语言分析中，利用绘画语言及物质资料，可以实现语言传达及艺术创新的目的。第三，在绘画语言分析中，通过语言方式、作品创作方法的使用，可以充分展现物性特点，同时也能够实现艺术传达及艺术创新的目的。第四，根据语言艺术的特点，在版画创作中，通过作品的创作及艺术形式的分析，可以在版画创作中充分挖掘语言艺术价值，并在深层次的展示作品及艺术分析中，最终呈现版画艺术中语言特色的展示价值，为行业的运行及创新发展提供保障[2]。

（二）版画的艺术特质

结合版画的艺术特质，在实际的创作中，其艺术思想及艺术特色主要体现在以下方面：第一，在版画艺术创作中，通过创作思想及创作活动的分析，可以利用审美直觉展现艺术思想的基本特质；第二，根据艺术创作的基本特点，在思想分析及艺术价值传承中，艺术创作者通过作品的展示，可以达到情感共鸣的目的，同时也可以将艺术、作品等融为一体，最终实现版画创作及艺术传达的目的；第三，结合版画的创作特点，通过版画与广告设计的融合，可以在客观上展示艺术创作的价值，同时也可以通过抽象概念、观念的运用，真正体现出艺术者的创作理念。因此，根据广告创作的基本特点，设计者应该在多角度出发，通过视觉传达要素的分析，运用多样化的设计手段，增强广告的视觉效果，之后在多角度的艺术创新中，提高人们对广告内容的认识，展现版画创作的艺术价值[3]。

（三）版画的装饰性

通过对版画艺术的分析，在实际创作中，装饰性的艺术特点体现在以下方面：第一，在艺术多元化背景下，版画创作存在着多样性、综合性的特点，实际创作中，为了更好地展现版画创作的艺术价值，应该将作品的展示及艺术的整合作为核心，通过版画艺术内容的分析，丰富艺术传承价值，同时提高人们的审美能力，展现版画在广告设计中的装饰价值。第二，在版画装饰及创作中，通过其品质及特征的展示，可以结合特定的语言形式，丰富广告的艺术特点，而且，在张力构图、变形造型的设计中，通过装饰语言的运用，可以在色彩、造型创新中，可以按照装饰的基本特点，丰富人们的情感认知，最终实现艺术传达的目的。第三，结合广告设计的基本特点，通过版画艺术语言的视觉应用，能够在装饰及绘画中，体现出广告的艺术特点，同时也可以在合理、有序的情况下，增强人们的认知及感悟，实现作品传达及艺术创新的目的[4]。

三、广告设计的基本现状

结合广告设计的基本特点，其作为一种传播工具，在科技高速发展的背景下，通过信息包装，可以将信息传达作为核心，通过传播手段的运用，提高人们对广告形式的认识，但是，由于广告设计的特殊性，广告设计中通常面临以下问题：第一，设计形式相对单一。根据广告设计的基本特点，在广告设计中，主要将静态文字、图片广告等作为重点，这些信息存在着单一性的特点，如，在产品宣传中，广告设计者只是邀请流量明星代言，这种明星效应下导致产品宣传单一，最终无法达到广告宣传的效果。所以，在广告意图创作中，通过设计方案的确定，需要将人性化的价值体现作为重点，之后通过作品的创新及艺术价值的展示等，可以丰富人们的认知及体验，最终实现广告设计的目的。第二，广告设计缺少创意性。结合广告设计的基本特点，产业兴起时间虽然较短，但是，在广告设计中无论是在公益性事业还是在商业性广告中，由于广告内容缺少创新价值，会影响广告内容的宣传效果，无法实现创作及艺术创新的目的[5]。第三，结合广告设计的基本特点，通过商品及服务经营理念的运用，需要将广告消费、用户需求作为核心，通过服务产品的选择，提升广告的真实性，通过广告真实性、健康性内容的展示，可以避免欺骗消费者的行为。但是，在实际的广告设计中，部分企业为了追求商业利益，在广告设计中，出现了虚假宣传及宣传不实的问题，这些现象不仅会影响广告设计的效果，也会使人们产生误解，无法实现广告设计及价值展现的目的。因此，根据广告创作的基本特点，设计者应该在多角度出发，通过视觉传达要素的分析，运用多样化设计手段的运用，增强广告设计中的视觉效果，之后在多角度的艺术创新中，提高人们对广告内容的认识，充分满足广告设计及视觉传达的需求[6]。

四、广告设计中版画艺术语言的视觉应用

（一）印刷手段的应用

根据广告设计的基本特点，在版画艺术语言运用中，通过艺术展示及视觉传达，可以根据海报设计的基本特点，对文字、图画的构成进行分析，逐渐形成一种丰富性的媒体表现方式，最终实现艺术展示及艺术传达的目的。通常情况下，将印刷手段运用在广告设计中的表现方法如下：第一，在视觉传达设计中，印刷作为直接的艺术体现，印刷效果与设计效果存在着紧密的关联。对于印刷术而言，在实际使用中，通过手工感及复数性艺术的对比分析，可以着重体现出版画的艺术特点，丰富艺术表达的价值，最终实现广告设计及艺术传承的目的[7]。第二，在印刷艺术创新中，通过Letterpress技术的运用，可以将设计与版画手段进行融合，之后通过设计方案的协调及设计风格的运用，展现广告设计的艺术优势。在部分独立画室的技术创新中，通过插画艺术的运用，可以将广告设计作为重点，将印刷手段作为核心，之后通过作品展示、插画艺术创新等，丰富艺术的表达价值，同时也可以丰富作品的手感。第三，在网络信息技术的发展，在数字多媒体背景下，通过手工纸品承载艺术的创新，可以充分展现网络信息的也数特点，之后通过画中语言及本质内容的强调，丰富媒介材料中的平、漏等理论，最终实现视觉传达及语言运用的目的。

（二）本体语言的应用

通过对版画艺术创作方法的分析，在广告设计中，通过版画本体语言与视觉传达设计的融合，可以充分展现版画设计的艺术价值，同时也可以在作品运用的过程中，丰富艺术的传承理念。首先，肌理语言运用中，肌理作为物质表面组织纹理，在结构设计中，通过纵横交错手段及高低不平的艺术运用，可以提高人们对广告设计的认识，而且，在作品创作的过程中，通过工具、材料、技术等手段的运用，能够展示出版画的印痕艺术，同时，在新工艺及新艺术创新中，版画作为一种印痕艺术，在作品创作的过程中，可以结合不同作品的创作特点，通过版画肌理创作手段的运用，丰富艺术的传达价值。如，在水印版画中，将水作为媒介，之后通过颜料、板材、承印材料的运用，形成一种干湿控制的创作目的。印压的过程中，应该通过力度控制、角度选择等，丰富艺术的表现形式，人们在这种作品形式分析中，不仅可以体会到版画的艺术价值，同时也可以展现现代慕课的艺术价值，充分满足广告设计及版画视觉传达的目的。其次，在版画本体语言运用中，通过肌理创作手段的运用，可以结合版画的基本特点，丰富肌理的表现形式。如，在铜版画创作中，通过粉末粗细、腐蚀时间等参数的确定，可以丰富肌理表现艺术效果。最后，在肌理版画创作中，通过版画艺术创作手段的运用，观者在作品欣赏中，可以获得情感体验。如，在粗放的肌理表达及艺术运用中，可以给人们一种躁动不安的感觉。在细腻的肌理表现中，可以给人们一种安静的感受，丰富作品的艺术传承及表达价值。因此，在艺术发展中，应该结合现代化的表现手法，通过广告设计与视觉传达设计方案的运用，可以弥补材质缺失的问题，使人们在广告设计中获得一种良好的视觉感受。

（三）艺术语言的运用

结合广告设计的基本特点，在版画艺术语言运用及视觉传达中，通过艺术语言的运用，可以在广告设计中，通过点、线、面等元素的运用，丰富人们的视觉认知及视觉感受。首先，在同样的原理背景下，根据基本的艺术设计理念，在版画艺术创作中，通过间接艺术痕迹的运用，能够结合独特性的文化内容，形成特色化的艺术效果，最终展示作品的创作价值，实现木刻版画创作的目的。如，在色调分离的情况下，广告设计中，通过版画艺术及视觉传达理念的运用，可以将色调分离作为核心，通过原本创作图像的分析，形成一种渐变性的色阶构成[8]。在丝网版画中，通过色阶传达方式的运用，可以通过表现手段的创新，增强艺术画面的冲击力，人们在这种强烈的颜色对比中，可以实现对设计追求的目的。其次，在色块拼接中，通过不同明度、色块排列方式的设定，能够丰富画面的表达形式，同时，在色块无序设置的情况下，可以在明暗色彩对比的情况下，展现出广告设计的空间感，而且，在版画无序性的风格体现中，能够丰富艺术体现，为广告设计及艺术的创新提供支持。如，在包装设计中，通过产品个性、特质的运用，将版画本体语言与现代创作风格进行融合，提高人们的视觉感悟，同时实现以艺术创新及广告价值传达的目的。如，在台湾品牌“茶籽堂”的广告设计中，设计者为了追求人与自然的和谐，在宝宝装设计中，运用了枝叶扶疏、点缀茶籽等图案，丰富了广告设计的传达效果，同时，提高了作品的温度感，人们通过这种品牌形象的分析，能够更好地感悟到品牌的艺术特色，之后在广告创新及艺术展示的过程中，实现作品展示及艺术分析的目的，丰富广告视觉传达的艺术效果，为行业的发展及持续运行提供充足保障。

五、结语

第2篇：广告创作理念范文

关键词：视觉传达设计；广告；原则；建议

引言

广告作为一种信息传递形式，在当前时代中，更多的被应用在企业的商业发展中，然而，传统的广告设计理念，在时代高速发展的背景下，显然以难以达到其想要的宣传效果，因此，若将视觉传达设计融入其中，以色彩、图形、文字为设计的基本要素，必然能够使广告的宣传效果得以扩大，故而，在下文中，笔者将对视觉传达设计在广告领域的应用问题，做出分析。

1广告相关理论概述

广告，顾名思义，就是广而告之，使将信息通过一定方式传递给他人，进而达到告知的目的。广告带有一定的目的性，在现阶段，其大致可以分为非经济广告与经济广告两种，前者是不以盈利为目的，通常指政府公告、通知、公益广告等；后者是以盈利为主的，通常指商业广告，是为了推销某种产品或服务，而向广告媒体支付一定费用，将信息传递给消费者的广告形式，但无论哪种类型的广告，其都存在一定通性，即有目的、有计划，且连续性，是谁、把什么、传递给谁、效果的一个过程。

2视觉传达在广告中的设计原则

2.1人性化

人性化是视觉传达设计在广告领域中，所需遵循的主要原则之一。广告服务于人，因此，其设计必须以遵循人类身心需求为主。在实际的广告设计中，很多商业广告的创作，其根本意图在于吸引大众的眼球，进而达到信息传递的目的，但由于急于在广告中展现目的，而使其内容上缺乏人性化，最终使广告不被受众认可。

2.2创新性

广告意图的展现，不仅需要内容上的合理且具人性化，同时，也需要具有一定的创新性。目前市面上的广告，其同质化现象较为明显，千篇一律的设计理念，以难以达到吸引受众目光的效果，因此，设计者必须不断尝试，在作品中融入新的理念，将视觉传达引入其中，以增添其作品感染力，使作品在呈现在大众视野的那一刻，让人耳目一新。

2.3综合性

在广告的创作中，应从多角度出发，考虑人的需求，结合视觉传达的视觉要素，采用多种设计方法并用，增添广告的视觉效果，而非单一的以实现传播目的为主，这种多角度结合的创作，会让广告看起来更平易近人，不会让大众观看的第一眼就产生抵触情绪。

2.4审美原则

广告不仅使信息的载体，同时，它也应具备艺术之美，传递信息是其本职，但展现艺术魅力，也是其自身价值的一种体现。故而，在实际的广告设计中，设计者需充分利用文字、色彩、图形等基本设计要素，呈现广告的艺术之美。

3视觉传达在广告设计中的应用现状

广告作为一种传播工具，在科技高速的发展之下，不断被人熟知和认可，成为包装信息，实现信息目的性传播的主要手段。虽然以不同的特性可将其区分为多种类型，但无论哪种，都是对信息内容以艺术形式进行的一种二次创作，但现阶段，在我国的广告领域中，其设计却出现了形式单一、缺乏创新等问题，最终导致信息传递效果的不理想。具体如下：

3.1形式单一

现阶段，无论是动态食品广告，还是静态文字、图片广告，都在信息内容上存在一定的单一性，如某种产品的宣传广告，只是邀请现下的流量明星代言，以明星效应提高产品的关注度，这种单一的方式，无疑难以达到理想的宣传效果，因此，如何改变现状，让广告内容更加丰富，更符合当下大众的需求，将是值得广告人所深思的问题。

3.2缺乏创意

广告产业在我国兴起的时间虽然较短，但却得到了广泛的应用，无论是公益性事业上，还是商业性的宣传上，其出场率都相当的高，但出场率高，并不意味着宣传效果就好，目前，市面上的广告创作，都疏于形式，如在色彩的选择上，多以强烈的色调渲染信息内容，字里行间都流露出一种商业性气息，使大众感到乏味。

4视觉传达在广告领域的应用建议

广告的作用在于通过信息的传递，勾起信息接收者的内心共鸣，而广告创意，则是为了激发这种共鸣，因此，从某种角度而言，广告的创意，以成为广告设计的灵魂，是推动广告行业不断前行的核心动力。而鉴于上述，文中提及的我国广告行业发展存在的问题，笔者认为，应在合理搭配文字、图形、色彩的基础上，进行艺术创新，在充分思考受众审美的同时，突出个性，才能使广告作品，在同类广告中脱颖而出。

4.1立足受众审美

时展造就了广告，而广告同时也推动了时展。而在当下，许多广告作品，却过多的倾向于商业信息的传递，忽略了艺术效果，造成作品的不被认同，因此，在广告的设计中，设计者，应充分结合大众审美需求，对信息进行二次创作，如在色彩的选择上，可遵从视觉传达理念，注重不同色彩所代表的色彩语言，如白色象征高贵，红色代表热情，黑色寓意凝重等，以不同色彩的协调搭配，赋予广告艺术之美，提升作品的视觉冲击力。

4.2注重个性创意

目前，流于市场中的广告作品，雷同性较强，针对于这一问题，应从创意角度出发，增强作品的个性化设计，如某礼品的静态广告创作中，应在色彩语言上，选择红色，红色代表着热情，同时，也是喜庆的象征，而中国素来便有节日送礼的习惯，因此，色彩上需以红色为主色调，另外，文字信息上，可采用水墨风格，更能增添作品的国风，给人以亲近的感觉，而在图片的选择上，更应以真实为主，需要呈现出产品的真实面貌，让人一目了然，只有让大众了解其本质，才能激起其购买欲，进而实现广告的商业价值。

结束语

综上，视觉传达设计以成为广告产业继续前行的重要因素，因此，在广告的创作中，设计者一定要以真诚的态度，去学习、去思考，而非生搬硬套，以创新、艺术的眼光，将视觉传达所涉知识运用到实际创作中，才能提升广告作品的品质，提高其信息的传递效果。

参考文献：

[1]何川.广告创意设计中的视觉传达策略[J].传播力研究，2018(18)

第3篇：广告创作理念范文

一、广告文化

1概念内涵

文化是一个十分宽泛的概念，从国家的战略发展到个人的衣食住行，无一不蕴含着文化。茶有茶文化，酒有酒文化，生活中随手拿起一件物品都可以找出文化的痕迹。而对于文化的定义内涵，古今中外都有不同的认识和看法。中国古代思想家最初将文化解读为文治和教化，强调其对大众思想的影响。而在西方，文化最初是指土地耕种，即人类为实现自身的发展而进行的一项实践活动。随着时间的推移，人们对文化的定义逐渐形成了统一的认识，即人类在实践活动中所创造的物质财富和精神财富的总和，具体在国家中表现为该国的社会意识形态以及相应的制度和组织机构。广告文化是我国现代文化的重要组成部分，其内容丰富多彩，涵盖甚多。首先，广告文化是一种社会文化，一方面从不同的角度、用不同的方式丰富着社会文化的内涵，另一方面又同社会要素相互影响，共同推动着社会文化的繁荣。其次，广告文化也是一种经济文化，其是在现代经济高速发展的背景下产生的，其创作目的、创作方式、创作内容等环节都离不开社会经济文化；同时，广告文化还能反作用于社会经济，凭借其强大的社会影响力繁荣市场经济，推动生产力的发展。最后，广告文化还是一种大众文化。其创作以大众价值、需求为发展导向，并同商品、媒介共同形成了大众消费文化这一独特的意识形态，同时广告文化还反作用于大众文化，引领大众消费文化的发展。

2属性特征

作为社会生活中一种特殊的文化现象，广告文化既有与一切文化相同的共性，又有其独特性，这主要表现为以下几点。其一是商业性。一方面，广告是在商品生产、交换过程中产生的，其根本目的在于商品宣传，推动产品的增收，因此，其在诞生伊始便具备商业性特征。另一方面，广告的构思、制作、的每一环节，都需要广告主的资金投入以及制作公司的参与，因此，其本身便是一种商业活动，具有一定的商业性质。其二是导向性。一方面，广告通过形象直观的画面、逼真的场景来阐述其消费理念，激发大众的消费欲望，促使大众产生购买行为；另一方面，广告自身还具有一定的价值观念，在反复的播放过程中，可以以润物无声的方式对大众进行思想渗透，进而说服广大受众认可其宣传理念。其三是多元化。在当前经济、政治、文化交流日益频繁的背景下，以大众文化为导向的广告文化也随之日益繁复，一方面，植根于社会文化大环境的广告文化在制作过程中吸纳了来自本土、域外、现代、传统等的多元文化，必然会呈现多元的发展态势；另一方面，广告的目的是树立企业形象和引导人们消费，其内容的制作必然要考虑社会不同群体的需求和价值取向，体现社会的主流文化，因此具备多元化特征。

二、广告文化功能

1传播价值观念

广告中内含的价值观念、生活理念等文化内涵，可以对大众的人生观、价值观、消费观等形成重要的影响。借助广告宣传这一渠道，能够有效传播先进文化，倡导社会精神文明，培养人们的社会美德。此外，广告还有科普的功能。当前，社会高速发展，新科技、新产品不断涌现，诸如基因、纳米等前沿知识，对于人们来说还相对陌生，甚至紧急救助、仪器操作等看起来是常识的东西，很多人也是一知半解或茫然无知。而广告的宣传可以为大众普及生活常识，增长人们的见识。

2塑造生活方式

广告的目的在于通过思想文化内容的输出来提高受众对广告的理解和认同，其蕴含的思想价值必然会直接或间接地体现出某一国家、地区的社会准则和行为规范。因此，受众在接受和认同广告的同时，也会接受广告对其生活方式的塑造。在市场经济刚刚确立的阶段，我国内地还没有休闲的观念；随后，大批外来商品的进驻带来了相关广告的宣传，例如，麦氏咖啡的“享受悠闲一刻”，布莱克服装公司的“尽情享受加利福尼亚的阳光吧”等广告宣传，使得休闲这一概念以及生活方式进一步影响了受众的思想，并对广大的消费者产生了巨大的引导作用，改变了国人的生活方式。

3实现自我价值

自我价值是人在满足基本的生理和安全需求后产生的更高阶的自我需求，是在社会生活中，人对于社会做出的贡献以及社会给予其存在价值的一种肯定关系，这些价值主要通过成功、荣誉、地位、尊严等表现出来。而出于促进消费的目的，企业往往会将这些社会认同的自我价值同自身产品联系起来，于是品牌便成为个人身份、社会地位的象征符号，其身份、地位、名望等同其拥有多少名牌、高档商品相关。例如，劳力士广告的“要登大雅之堂，就买劳力士金表”，金盾服饰的“金盾，成功标志”等，这些广告中所传达出来的商品理念，不仅使其实用价值得以展现，更表现为其自我成就感的获得，极大地满足了人们追求自我价值的心理需求。

三、影响广告文化功能发挥的不利因素分析

1过度追求经济效益

首先，物质至上的消费观念影响着广告文化功能的有效发挥。广告的目的是推动消费，因此物质至上成为广告竭力倡导和维护的价值所在，故而出现了“欲望合法、享乐有理、消费有功”等鼓吹感官享乐和欲望满足的消费理念，这使得广告中的文化失去了其真正内涵，成了商品销售的背景和工具性的存在。其次，理性崇拜的观念影响着广告文化功能的有效发挥。当前，广告已成为集图像、声音、文字、动画于一体的多媒体媒介，全新的感官体验与视觉冲击力极大地吸引了大众的眼球，而在其中，技术的发展起到了至关重要的作用，故而工具理性崇拜观念甚嚣尘上，客观上导致了以工具理性对抗人文理性，从而淡化了广告的人文价值，削弱了其文化功能。最后，从业者较低的职业素养影响着广告文化功能的有效发挥。在市场经济高速发展背景下，广告行业进入了发展的黄金期，对于人才的需求急剧膨胀，使得其行业准入门槛逐渐降低，以致广告从业人员整体素质普遍较低，文化立场、职业道德和法律观念不足，从而出现了大量低俗、虚假等违背社会道德良心的广告。

2域外广告的冲击

当前，随着科技的不断进步，经济全球化进程加快，越来越多的海外广告公司将业务拓展到中国，极大地推动了中国广告行业的发展，而与此同时，广告具有强大的思想传播功效，其所倡导的价值观念、消费观生活方式无一不蕴含着一定的思想文化和价值观念，域外企业在借助广告宣传其产品功效的同时，也使其相关的思想文化和价值观念涌入了我国社会，影响着部分消费者的观念。

四、加强广告文化功能的思考及对策

1构建广告新模式

当前，世界上绝大多数广告均以商品推销为中心，其目的是追求企业自身的经济利益，这很容易忽视社会文化责任，长此以往会带来一些社会负面效应，进而损害其企业形象。因此，要想进一步推动企业广告的发展和完善，就应当丰富文化，表现文化，借助文化来构建广告新模式，需主要从以下几点入手：第一，坚持以人为本。人本主义是现代意识和现代文化的核心，是从人性角度来关怀人的生存发展状态。企业广告应当以此为发展原则，深入大众生活，了解其生活方式、生活态度，切实满足其生活需求；同时，还应当以健康高尚的价值观念和审美情操来引导受众，助其形成积极健康的广告文化。第二，强化艺术特色。在广告制作日趋同质化的背景下，文化特色将成为广告制作不可复制的要素，因此广告制作应当在兼顾产品特色和顾客利益的基础上通过别出心裁的创意和独具一格的艺术手段，创作出极具艺术张力、审美魅力的广告作品，以实现广告产品推销和艺术价值的完美统一。

2发挥政府积极作用

加强法律政策建设。法律是引导、规范人们社会行为的有效手段，在广告行业中也同样如此。因此，政府应当基于社会现实和广告发展规律进一步完善、修订广告相关法律，规范从业者行为；同时政府还应当针对广告的创意、形象、格调以及受众心理感受等出台相应的政策措施，为广告行业的发展提供有效的指导，避免一些有不良内容和不良含义的广告出现。完善监督管理机制。在以往的广告管理中，政府往往将工作重点放在对广告市场准入的监管上，而忽视了对广告行为的监管，其监管实效低下。针对这一问题，政府应当进一步深化广告监督管理体系，提高其管理效率。一方面，政府应当积极探索监管的长效机制，通过建立诚信档案、提高违法成本、黑名单重点监控等方式来规范广告主体行为；另一方面，政府还应当进一步扩大市场监管范围，加强政府机构内部联系，共同构建广告监管机制，形成系统、连贯的广告监管运行流程。加强政府执法力度。强有力的执法力度是有效落实相关法律法规的重要保障。因此，政府相关部门应当进一步加强其执法力度，强化相关人员的责任意识，促使其严格执法办事，提高监管质量和实效。此外，仅凭强有力的监管并不能完全解决问题，政府还应当加大广告违法成本，通过严厉的惩戒震慑经营主体的不良意识和行为，进而规范广告市场。

3加强思想道德宣传

第4篇：广告创作理念范文

1．综合性

传统艺术设计活动仅围绕着社会文明、文化等方面，设计题材内容相对单一，这限制了现代化艺术领域创作的变革趋势。新时期艺术思想强调了题材的广泛性，提出艺术设计也是一门综合性极强的学科，可以从多个方面开展相关的设计活动。数字时代艺术设计更具综合性特点，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。

2．主观性

艺术是被创造的，设计师是艺术的创造者，坚持主观思想表达是数字时代艺术设计的基本要求。数字技术是艺术设计的辅助工具，设计者才是新艺术的缔造者，艺术设计贵在创造活动与实践，是设计者自身综合素质的体现，如：表现能力、感知能力、想象能力。设计师可以结合有关的艺术题材，从背景文化、地理、历史、人文知识等方面，结合个人主体思想或艺术理念展开设计。

3．创造性

随着时代的变化与发展，艺术设计更是呈现了多元化趋势，“创新”是艺术领域永恒的主题，只有创新改革才能塑造出更多的作品。从创造性思维角度出发，数字艺术设计是对生活方式的一种创造性的改造，不论是在商业活动中的信息传达里的应用，还是日常生活的行为方式中的应用，数字艺术根本目标就是让人类获得各种更有价值，这也是数字时代艺术设计的新思想。

4．科学性

艺术是一门内涵深刻的学科，并不是所有创作设计都能称之为艺术，科学理念也是影响艺术设计的新思想。一个好的产品不是的设计者的纯自我的表达，是有严谨的科学精神在里面的，是一个合理统筹的一个有目的的活动。面对数字化发展时代，艺术设计的科学性要求更高，除了从专业领域展开设计外，还要把自己的观点和观念通过科学的调查、合理的流程归划一步步的完善出来的。

5．技术性

数字时代本质上是科技变换时代，依赖于科学技术才能创造更多的艺术作品，科学理论应用于艺术设计也是不可缺少的思想认识。各种材料的研究、电脑技术的应用、数据的整理、工业化的生产以及产品的销售等等，都是艺术设计不能绕开的问题，这类设计活动与人们社会实践是密切相关的。合理应用高端科技辅助艺术设计思想，才能实现数字时代的科技化价值，塑造出更加独特的艺术作品。

二、数字艺术设计思想的应用形式

数字时代开辟了艺术设计领域的新时代，数字技术融入传统艺术设计是必然的发展趋势，这些都依赖于新型设计思想的综合应用。数字艺术设计方案中常常会涉及到多方面内容，无论是设计师或者技术人员都要注重新思想的应用，把最先进的艺术理论、题材、内容等融合起来，创建更加符合现代化的艺术设计体系。本次结合常见艺术设计内容，对艺术设计新思想应用情况进行阐述。主要应用形式包括：

1．广告设计

内容包括广告策划与创意，文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、 广告设计、市场调查等课程。广告设计是数字化艺术的主要内容，主要适用于新闻媒体、广告公司、市场调查、信息咨询等行业，对艺术设计的数字化水平较高。因而，数字艺术设计阶段要采用高端科技辅助广告设计，利用三维模型技术体现出广告创作效果，将设计方案借助模型体现出最终的效果，这是数字时代艺术的新概念。

2．室内设计

内容包括室内空间设计、室内陈设设计，可用数字技术为室内空间进行详细地规划，自动筛选出最佳室内布局方案。设计师借助数字媒体展示，事先规划出某个空间设计方案，从数字艺术角度编排建筑物结构，全面系统地认识、理解室内设计的特征和规律。此外，数字艺术对室内设计的多个设计环节和表现形式和创意，能够具备较完备的多角度施工效果图的绘制及模型制作能力。

3．网页设计

网页艺术设计包含着主观和客观两方面的因素，在确立了网页主题之后，首先要明确和熟悉设计的对象和构成的要素。网页艺术设计涉及的具体内容很多，可以概括为视听元素和版式设计两个方面，两者都不开数字技术的综合应用。一般来说，网页设计主要服务于商业化运作，利用互联网科技辅助网页制作与编策，从视觉、听觉等方面提升了网页的吸引力，这是艺术设计创造性的主要表现。

4．环境设计

物质生活水平不断提升，人们对生活环境质量要求越来越高，利用数字技术辅助环境设计也是一种科技化方式。在中国，所谓的“环境艺术设计”就是指景观园林设计、室内设计、建筑装饰设计和装饰装潢等。计算机动态展示是环境设计的先进科技，按照设计者要求选用动态模拟器，为设计师提供方案预演过程，对建筑环境、园林环境等提出更多可行的意见，进一步提升了艺术设计成效。

5．版式设计

是指书籍正文的全部格式设计，与艺术设计也存在着密切的关联，强化了书籍版面的视觉效果。数字版面设计体现了综合思想的应用价值，对整个书籍相关内容均展开一系列的设计活动，除封面、环衬和扉页之外，前言也包括在其中。另外，数字软件可取代人工编辑操作，对书籍的版心、天头、地脚、内口、外口等要素，按照标准比例进行自动化边坡，从而提高了书籍整体的编排质量。

三、未来艺术设计师的新要求

艺术设计是不断创作的过程，任何一类艺术设计都要经过详细的编排，融合先进艺术设计思想及题材，才能创造出更加优越的艺术作品。数字时代是艺术领域的必然趋势，数字艺术设计必将打破传统艺术设计思路，改变过去艺术创作领域的不足之处。另一方面。新时代艺术设计在广告、室内、网页、环境等方面的应用更加广泛，其对设计师的创作要求也在提升。

1．勇于革新

艺术创作的流程是从无到有，从一张空白的画布上开始，艺术家将自己的观点或感受表达在作品创作上。数字时代是艺术创作的新领域，革新思想是艺术设计不可少的，这要求设计师具有革新精神，不能满足于现有的艺术设计成就。例如，充分利用数字技术平台进行创作，提高艺术思想带来的不同风格，把创新性与主观性思想综合起来应用，用创新实现艺术方案的最优化。

2．符合大众

艺术设计目的是准确的向受众传递信息，设计师的作品不仅仅在于视觉享受，更需要让作品中所传达的信息准确的被受众所理解和接受。社会群众是艺术设计的“欣赏者、使用者”，一切艺术设计均是服务于社会大众。无论是传统时代或数字时代，艺术设计思想都要满足大众的审美要求，与群众审美艺术观念相结合，这是现代艺术设计最基本的理念要求。

3．持续创作

一个艺术家通常都是具有天赋的，艺术天赋应当长时间应用于设计实践。对于设计师来说，从最开始的时候，艺术家都要经历学习绘画，不断创作来发展自己的艺术特长。对于当前数字化时代，设计师要坚持探索之路，从不同题材实施艺术创作活动。采用最新技术辅助艺术设计活动，体现出数字时代艺术设计新思想的创新价值，把数字产品与艺术理论紧密地联系起来。

四、结论

第5篇：广告创作理念范文

本文首先介绍了线形态艺术的特征，包括线形态艺术的起源、独特的形式美感，然后阐述了线形态艺术在平面广告中的设计表现以及呈现出的新语言，在此基础上，对线性艺术在现代平面广告设计中的解读思路构架进行探讨。希望本文可以促进线形态艺术在现代广告设计中的发展。

关键词：线形态；艺术；广告设计

随着现代艺术观念的不断革新，现代艺术对人的真实状态以及周围环境的人为关怀更加重视。为了满足更深层次的设计需求，有必要从自然与文化中提取视觉形态元素，同时结合传统文化与现代艺术理念，并积极运用到广告艺术设计当中，体现了艺术中的人文理念与生态观念。

1线形态艺术的特点

1.1线形态艺术的起源

最早，线形态艺术主要来源于石窟壁画、雕刻、建筑、铜器纹饰以及图腾纹样等，可以说，线的艺术来源于中国绘画。在中国美术中“，经营”就体现了“线的艺术”，这与西方的“构图”为异曲同工。可以看出，中国绘画与书法中不但展示了线条的形式美，而且具有行云流水、刚柔并济、方圆适度的自由美。从这个意义上讲，线的艺术融会了中华书法的精髓，是抽象艺术灵魂的展现。国外线形态艺术的发展起源于旧石器时代，具有代表性的为“黄金分割”，体现了数的韵律和谐。到了中石器时代，人们不再将艺术局限于自然现象，而是更多地融入了生活气息。从国内外“线的艺术”起源来看，线主要是由对物质生活、精神生活的图形化、艺术化发展而来的。在文艺复兴时期，视觉元素被概括为：线条、色调、色彩、光线、空间。后来，随着时代的发展，线条、色彩、形体等视觉元素被更多地运用到艺术设计当中，丰富了作品的内涵。此后，线条在艺术设计中的作用日益凸显。

1.2线形态艺术独特的形似美感

最开始，线的艺术主要被应用于原始绘画、工业设计等领域。随着艺术设计的不断发展，线形态在当代艺术中被广泛应用。今天，线条不仅是单一的视觉元素，更多的融合了艺术家对生活的认知与情感，从而被称之为“线形态艺术”。就线条本身来讲，人们面对不同的线条时，产生的心理感受也是多样化的。例如，直线表达了一种安静、坚强的感觉，属于理性的美感；斜线体现了一种动态美，属于非安静感。再如，曲线展示了一种跳跃、欢愉的节奏感，使人内心感受到快乐与自由。同时，线条可以进行形态上的随机变换，或长或短，或疏或密，或凹或凸，或粗或细，或实或虚等。在不同的形态中，体现了不同的个性与情感，可以钢强有力，也可以柔情似水。在现代广告艺术设计中，就是利用以上线条的形态变换特点，并加入了现代化的声、光、电等媒介，从而使线条更具有灵动感。同时，融入人的情感音符，达到感性与理性的完美结合，最终创作出一种基于形式美下，又包含了丰富情感的视觉效果。可以看出，当代艺术不仅使线条的形态美得到了淋漓尽致的发挥，而且更多地融入了创造人的思想与情感，使作品的设计理念更具有人文内涵。

2线形态艺术在现代平面广告设计中的解读思路构架

2.1线形态艺术在现代平面广告设计中的表现

线形态艺术在现代平面广告设计中发挥着重要的作用。例如，实现图形的交叉、转折、字体、曲线的随意排列等，从而赋予线条更加鲜活的生命力，使人感受到艺术的独特魅力。其中，这些大量的线形态视觉元素主要从自然形态中演变而来，并借助于设计师的艺术手法，使其融入更多的情感、语言以及意念，从而使形式美的作品更加有韵味。在此基础上，表达出了一种新型的视觉效果。在多元化的设计理念下，平面设计中的视觉元素逐渐呈现出多元化、信息化以及科学化的发展特点。其中，视觉语言的表现形态以及手法也具有多样化的特征。设计师在创作的过程中，可以根据自己对作品的理解与想象，对没有逻辑的图形进行解构，或者重构，在超现实的基础上，使作品呈现出一种荒诞感，引起人们的深思。例如，日本某设计大师在创作过程中，有效运用线形态艺术，使作品呈现出多维空间、矛盾空间以及错视空间的感觉，从而给人们带来了更强烈的视觉冲击。再如，某设计师利用海边的垃圾、废物为材料，来设计环保海报，产生的视觉效果更强烈、更震撼，从而直抵人心。可以看出，线条形态艺术在发展的今天，体现了更多的生态理念以及人文要素。随着科技的快速发展，艺术设计的内容与方式更加多样化、新型化。在此基础上，使接受者的审美理念不断发生改变。在现代平面广告设计中，设计师们更致力于艺术与技术的结合，从而打破两者之间的界限，最终创造出一种独特的视觉语言，使作品中的价值观念更加明确、清晰。所以，任何广告设计的目的在于加强与读者的沟通、交流，使其透过外在的形式美达到心灵的碰撞，从而在引起更多的情感效应。

2.2平面广告设计中线形态艺术呈现的新语言

在平面广告设计中，线既是有形的，也是无形的，如轴线、骨骼线等。将这些线有效地连接后，可以理清文字、图像在视觉上的关系。另外，线可以生长、延伸、断裂、缩短、拆散、重组等，从而创造出一种全新的视觉效果。所以，设计师可以将不同含义的形态连接在一起，然后融入一定的设计理念，从而突出作品的个性化特点，使作品带来的说服力更强。通常情况下，可以采取直接表意的表现手法，在必要的情况下，还要对作品稍加润色。另外，基于创作的要求，有的作品需要对多种形态进行综合，才能表达出作品的实际内涵。在现代平面广告设计中，设计师需要根据表达的意念对视觉元素进行分析，寻找出这些元素存在的共性，并对其进行连接，从而体现出独特的视觉形态，最终，引起观众的共鸣。例如，瑞士设计师在爵士音乐会系列招贴中，使用了具有灵动性且张力强的线条，从而表现出了一种自由、愉悦的音乐气氛，具有极大的震撼力以及感染效果。随着科学技术的不断发展，使设计元素更多多样化、科学化，从而体现了东方线性艺术的特点。在现代平面设计的过程，可以将商品气质的线作为素材。例如，某睫毛膏的平面广告为：画面视觉中心是一个条形码。同时，条形码每条线前端变为长长的睫毛。左上角为该品牌的名称，右下角是睫毛膏的图片，占用的比例比较小。以此，衬托除了“条形码”的睫毛。设计师在这则平面广告设计的过程中，主要利用了曲线“饱满”、“华丽”“、柔软”的特性，不仅给人带来时尚、前卫的感觉，而给观众留下了深刻的印象。

3结束语

传统的广告设计中，主要采用线条元素构造图形，对线形态艺术中的人为情怀、艺术魅力没有足够的重视，导致平面广告缺乏深层次的文化理念。线形态艺术不仅体现了线条本身的美感，并且在很大程度上融入了设计师的理念与思想。同时，通过光、声、电等多媒体载体对作品进行润色，从而增加画面的空间感，营造出一种形态与情感相结合的视觉效果，最终唤起人们的心声。正如某设计师所言，线形态使平面广告设计具有更大的活动空间与生存空间，并在挖掘更深层次内涵的基础上，使艺术回归生活。

参考文献：

［1］侯小锋，解梦伟.线形态艺术在现代平面广告设计中的解读［J］.昆明理工大学学报（社会科学版），2015（06）.